"Arlanza: El viaje de un bestiario medieval a las Américas" con Cristina Morilla y Felipe Pereda

"Arlanza: El viaje de un bestiario medieval a las Américas" con Cristina Morilla y Felipe Pereda
14 de marzo, 2024
En 1930, justo antes del estallido de la Guerra Civil Española, un significativo conjunto artístico de pinturas murales fue arrancado de los muros del Monasterio de Arlanza en Burgos, España. Los fragmentos de este excepcional bestiario medieval se repartieron entre distintas colecciones españolas y norteamericanas, los más importantes hoy en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, el Museo Nacional de Arte de Cataluña y los Harvard Art Museums. En esta conferencia, la conservadora Cristina Morilla y el historiador del arte Felipe Pereda (ambos de Harvard University) abordan el (auto)expolio de este tesoro de la pintura medieval castellana y reconstruyen las cuitas de su fascinante viaje desde Burgos hasta los Estados Unidos. El contenido de su presentación forma parte de un proyecto de investigación en marcha que realizan en colaboración con el profesor Jeffrey F. Hamburger (Harvard University), experto en arte religioso medieval.
Cristina Morilla trabaja como restauradora de pintura en los Harvard Art Museums, especializándose en obras que abarcan desde la Europa medieval hasta el inicio de la Edad Moderna. Sus proyectos más recientes, que incluyen el análisis técnico y la conservación del retablo de la Natividad de Arnau Bassa (ca. 1340), "San Juan y Santa Bárbara" de Lluís Borrassà (ca.1421) y el retrato de Felipe III de España por Pantoja de la Cruz (ca. 1603), son ejemplos destacados de la recuperación del arte español en los museos de Harvard.
Felipe Pereda es catedrático Fernando Zóbel de Ayala de Arte Español en Harvard University. Licenciado por la Universidad Complutense de Madrid y doctor por la Universidad Autónoma de Madrid (1995), donde impartió docencia hasta 2011, ha sido también profesor en el Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Autónoma de México y en Johns Hopkins University. Su investigación se centra en el arte español medieval, renacentista y barroco, teoría del arte y de la imagen, e historia de la arquitectura. Entre sus obras destacan La arquitectura elocuente (1999), El atlas del Rey Planeta (2003), Las imágenes de la discordia: Política y poética de la imagen sagrada en la España del cuatrocientos (2007) y Torrigiano. The Man who Broke Michelangelo's Nose (2024).
Lengua: Español
In 1934, just before the outbreak of the Spanish Civil War, a significant artistic ensemble of mural paintings was torn from the walls of the Monastery of Arlanza in Burgos, Spain. Fragments of this exceptional medieval bestiary were distributed among various Spanish and North American collections, with the most significant pieces now housed in the Metropolitan Museum of Art in New York, Catalonia's Museo Nacional de Arte, and the Harvard Art Museums. In this conference, conservator Cristina Morilla and art historian Felipe Pereda (both from Harvard University) address the (self)looting of this treasure of Castilian medieval painting and reconstruct its fascinating journey from Burgos to the United States. The content of their presentation is part of an ongoing research project in collaboration with Professor Jeffrey F. Hamburger (Harvard University), an expert in medieval religious art.
Cristina Morilla works as a painting restorer at the Harvard Art Museums, and is a specialist in works spanning medieval Europe to the beginning of the Modern Age. Her most recent projects, which include the technical analysis and the altarpiece restoration of the Natividad de Arnau Bassa (ca. 1340), "San Juan y Santa Bárbara" by Lluís Borrassà (ca.1421), and the portrait of King Philip III of Spain by Pantoja de la Cruz (ca. 1603), are distinguished examples of Spanish art's recovery in Harvard University's museums.
Felipe Pereda is the Fernando Zóbel de Ayala Professor of Spanish Art at Harvard University. A graduate from Universidad Complutense in Madrid, he received his PhD from the Universidad Autónoma of Madrid (1995), where he taught until 2011. He has also worked as a professor at the Instituto de Investigaciones Estéticas of the Universidad Autónoma of México and at Johns Hopkins University. His research focuses on Medieval, Renaissance, and Baroque Spanish art, art theory, image theory, and the history of architecture. Several highlights of his works include La arquitectura elocuente (1999), El atlas del Rey Planeta (2003), Las imágenes de la discordia: Política y poética de la imagen sagrada en la España del cuatrocientos (2007) and Torrigiano. The Man who Broke Michelangelo's Nose (2024).