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とても丁寧な解説をしていただき、ありがとうございます。リズムを可視化する事は難しいと思っていましたが本当に勉強になりました。以前、バークレー音楽院のリズムに関する教則本を取り寄せたことがあります。テンポによってシンバルレガートの２拍、4拍目の音符形が変わって→で示していてとても勉強になったことを思い出しました。それをさらに深く勉強することができました。素晴らしい解説ありがとうございます。
あくまでも指標程度にはなると思いますが、お役にたてたなら幸いです。
内容がすごすぎます！！面白い！ジャズってこんなに深くハネるんですねー！！そしてメロディのハネやレイドバックとの組み合わせも検証されててめっちゃわかりやすいです！ツイッターでシェアさせていただきます！
この位置関係が、一生やってもあきない音楽です！
質問です。メトロノームを基準にし、ドラムなど楽器は実際の表拍に比べて遅れていて、前の表拍とドラム実際に叩いてる部分(前の表拍の16分４つ目 3連符３つ目)が跳ねてるように感じるのが要因なんでしょうか？
そうです！ただ音色もかなり関係するとおもいます。
ジャズは難しいですよね。やりたいドラムですけど色々コントロール大変なので手が出せないですね。プロミュージシャンになる前にコピーでバンドでやってるジャズ系をコピーはしましたが本格的なジャズは経験無いので知らず知らずに体が動いてしまうテクですが改めて言葉で聞くと分かりやすいです。説明は出来ないが叩くことはできる。だから言葉で表現されると非常に納得出来ます。
ノリのことでどうしても人に伝わらない感じをわかりやすく言葉で説明してくれた感じです。こんな動画待ってました。ありがとうございます。感覚に理論的な裏付けがあって、とても勉強になります。
非常に勉強になりました。一度で全部はわからなかったので繰り返し見たいと思います！
めちゃめちゃ難しい内容なので、、、がんばってください
リズムが大事。ダウンビートとアップビートよく分かりました。
ありがとうございますー
すごく勉強になりました！特にTOPのお話は興味深いです👍
レガートのトップとボトムの関係結局いれきれずだったのでまたもう少しサンプルつくって作ります！！
たまたま練習でモタって、いや~失敗だったと思って、あとで録音したものを聴いてみると、意外や意外、跳ねた感じの乗りの良いドラミングになっているのにビックリ。それいらい、バンドの基本リズムより、少し、遅めのタイミング(特にスネア)で叩けば、跳ねる様に聴こえるんだって、自分なりのドラミングが身に付きました。この動画で、そうか、自分の叩き方って、科学的に証明できるものなのだなと、改めて理解する事ができ、更なる自信につながりました。ありがとうございました。でも、正直、叩いて居るときに、気持ち悪いんです。だって、ほんとうはタイミングをジャストで叩きたいって思っている自分がいるのに対して、わざとズラしているのですから。これで良いのかな？って思ったりするんです。まだ、まだ、修行がたりないのかもしれません(^_^;)
とても分かりやすい解説で参考になりました。知りたかった事を細く分析されていて感動しています。タワーオブパワーの説明で使用した楽曲はなんとう曲でしょうか？実際に聞いて自分の耳でも確認したいです！
音を科学する…。それぞれにタイム感覚が違うので、合わせる事は大切ですね。勉強になりました。
科学だけではだめなんですが、概念は大事です！ありがとうございます
ゴレンジャーだったのか 有難うございました。ライドシンバルの音気持ちいいだよなぁ！
いつもわかりやすい動画を配信いただきありがとうございます。波形解析はaudacityを使用されていると思うのですが、使った機能を教えていただけないでしょうか。High Pass Filterでしょうか。
そうですー！
黒田和良 ありがとうございます！自分でも研究します。Art Blakeyのドラムはテンポが速くても窮屈な感じにならい秘密が少し分かった気がします！
なにこれ凄すぎるです
ドラムはビートの中心、ベースはほんのちょっと前、その他の楽器はビートの後ろにするといいのですが、ドラムがビートの前で叩かれるとアセアセして弾きにくいです。ドラムがその位置だとベースがビートの後ろで弾かないとどんどんテンポが早くなる傾向が強いのでこれだとビートの後ろでは他の楽器は演奏しづらいです。Jeff HamiltonとかHarold Jonesとかと一緒にやったり話をした時はドラムの位置はビートの中心でした。あとストレートの8分音符と3連の2つの間で弾けることと音符の個数によりストレートに近い、3連に近いをテンポによって調節できるのが理想だと思います。
ふむ！確かにドラムを叩く上でドラムはセンターになるつもりで叩きます。この例えはちょっと特殊だったかもですが、ベースがトップのものも紹介しています。僕も土田さんの言うようなタイムの位置がいいと思っているのですが。波形でみるとベースがあとのものも結構あるんですね。確かにアロングケームベティの演奏を聴くベースが少し遅れて弾いてるように聴こえます。ケニーワシントンなんかはかなりトップを演奏してると思いますし、秋吉敏子さんのバンドのマーク・テイラーがすごくハネてトップだったので話しをきいたら、その方が気持ちがいいから。と言って見えました。人それぞれで気持ちよさが違うから、ジャズにはいろんな色があると思っていますが、いかがでしょうか？とても良い意見、ありがとうございます。
確かにベース奏者によって後ろで弾いているのもありますね。かといってRay Brownみたいにほんの少し前、Sam Jonesのようにかなり前というのもありますし、この辺りは人それぞれでしょう。肝心なのはグルーヴすることで、これはどこのタイムの位置で演奏するかと少し違うと思います。音価やアーティキュレーションだったりすると思います。グルーヴしているかしていないかの違いですね。一つ思うのはいかに一拍一拍が長くてソリッドなのかに尽きるのかなと最近思います。Ray Brownなんか恐ろしく正確でスピード感ありますね。
ずっと疑問に思ってたことがわかった気がしました！ありがとうございました！
それはよかったです！ありがとうございます！
素晴らしい講義ですね。ドラマーは勿論ですが、ベーシストこそ受けるべき講義と強く感じます。
ベースとお互いにできないとですよね！
ちょ、ちょっと難しいけど興味深いです。ノリを数値で科学するみたいな。
なるほど、、、、プロのジャズベーシストに三連でレガートしてたら、イーブンの８分音符みたいに聞こえる。って言われたんですよ。多分この推進力が無い状態、ジャズミュージシャンはスイングを三連で取らない、もっと後ろなんだ。と思いました。８分音符のスイングの捉え方が大事だとその人は言ってましたが、曲によってスイングの深さが違うのはわかりましたが、三連でチーンチキと叩いて三連に聞こえない、って言われた意味がわかった気がします！
そうですねー三連だと浅いきがします！
黒田和良 いつもありがとうございます！
黒田和良 黒田さんの解説は本当にわかりやすいです。演奏出来る方は沢山いても、それをここまで理路整然と説明出来る力を持っている方はそういないと思います！貴重な存在です。
跳ね方を物理的に解説されていて，大変勉強になりました。質問なのですが，教則本にはシンバルレガートをしながら，スネアやバスドラを入れるパターンが書かれています。前提として３連符が基本になっていますが，シンバルレガートを16分音符や5連符として考える場合，スネアやバスドラのタイミングはどのように考えればよいのでしょうか？
レガートはトップに３連の３つ目をレイド・バックさせます。これでやってます。th-cam.com/video/lezqnfKiWkI/w-d-xo.html
ありがとうございます。参考にさせていだきます！！
とても勉強になります。ありがとうございます(^^)質問なんですが、ジャズの場合、ベースは自分の位置をコントロールしているのでしょうか？基準がいるし、あまりぶれない方が良い気もしますが。
だれかが基準をひいていればコントロールしてる事はありますよ！ベースソロの時はタイムを完全にメロディがわによせますよね！
確かに、ベース・ソロの時はレイドバックしています。4ビートの時に、曲にもよりますが、ベースが凄く発音が突っ込んで聞こえたりするのは、周りとの兼ね合い、(ベースはあくまでも基準で周りがコントロールしているから、そう聞こえるのか)、ベース自身が突っ込んでいるのか。が分からないのです。諸説あるかも切れませんが。
昔、現場でベテランのプロべーシストがベースをプッシュする感じで叩けと言ってたのを思い出しましたけど全然、違いますね!正解は1つでは無いと思いました!スイングは奥が深いですし、黒田さんは深イイです!僕はトランペットですが…🤔
その言い方もある意味正解ですただプッシュって引っ張るやり方も後ろから押すやり方もあります感覚でいわれるととまどいますよねー！ありがとうございます！
素人ベーシストです。what is hipなどタワーオブパワーのゴリゴリの16ビートの曲は、ベースとバスドラがかなり前にいるイメージでした。ハネて聞こえるのが何の曲なのか私も確認したいと思いました。その他の話は数値化することで具体的に前ノリ後ノリやハネを確認できて大変参考になりました。
ありがとうございます😊是非活用してください！すごくなりそう！
@@Kuroda 返信ありがとうございます。差し支えなければタワーオブパワーの曲名をご教示頂けると幸いです。
@@s9uarewave155 what's hip とかまさにそうですよー
@@Kuroda 返信が遅くなり申し訳ありません。曲名ありがとうございます。what is hip を聞きこんでみました。ハットに対してベースが遅れていました。恐らくプレべによる音の立ち上がりの遅れですね。
リズム、ふかーいですねー。感覚でやってるのを可視化出来て感動しました。
一度可視化するとイメージわきますからね！！
私もとても興味のあることなので、とても参考になりました！また拡散しておきます🤗
いつもありがとうございます！
分からんけど素晴らしい事を教えてくれてると感じております❗️見続けます😭
すげ〜！コレコレ！リズム隊が知りたい内容！
えっと ここまでの 解説 って 奥義に なるのでは？ って 思ってしまいました。
ありがとうございます😊
練習方法の動画もあります！
ブラックサバスのビルワードなんかは後ろのような気がするんですが気のせいかなあ？おかずもギリギリ追い付くみたいな。特にシンプトンオブユニバースのライブとか。th-cam.com/video/I8_NCX2AwLE/w-d-xo.html
解析してみましたー！僕もそう思っていましたが、意外とドラムがトップでギター・ベースがちょっと後ろにいてあの重さがでてるみたいです！深いなー！とてもいい意見ありがとうございます。
@@Kuroda 解析ありがとうございました。ご存知かもですがこちらもオススメです。th-cam.com/video/uUEny-u2vJI/w-d-xo.html
頭で理解したことを体が理解してないwやはり音でニュアンスの違いが学べたら助かります！
音で理解しないとですね！明日レイドバックレガートの動画です！いつもありがとうございます
音が鳴ったと人間が感じるタイミングって、その波形だけで判断できるとお思いですか？
あーちょうどその解説つくったので今日夜あげますー！
PSGOZ あ！PSGOZさん！打ち込み凄くやってみえるのですね！その観点からのタイムのお話しお聞きしたいです！超興味あります！！
@@Kuroda | ˇω╹) bΣ いつもナイスな動画ありがとうございますVOCALOIDという歌唱合成ソフトをいじってる観点から申しますと、次の動画（ th-cam.com/video/x5i-cnU0tWM/w-d-xo.html ）で黒田さんが解説されていた通りリズムは音色や音の長さにも相当左右されると感じています。そこでこの動画のようにパワーレベルだけ見るのではなく、「スペクトログラム」といって周波数、信号成分の強さ、時間の三次元のグラフを観察していただきたいところです。また、音の鳴り始めより前の「空間」がどれくらいの時間あいているのか、というところにも着目して解説をしていただきたいとも思っています。
演奏を主体に仮説だてたことが波形をみるとほぼ同じ結果だった事には嬉しさを感じたもののやはり、波形だけではおかしいなと思う事が、2の動画でお話しした感じる場所は必ずしも波形どおりではない！ということでした！例えば少し触れてるのですがハイハットのタイミングは波形よりも少し後ろに聴こえるんです！！いやーPSGOZさんの鋭い洞察で色々ふに落ちました！とても有意義なコメント心より感謝申し上げます！そのあたりの検証ちょっと時間かかりそうですがいずれ調べてやってみたいとおもいますありがとうございます！
これタダで聞いていいの!?!?!?
超有料級です！ありがとうございます
とても丁寧な解説をしていただき、ありがとうございます。リズムを可視化する事は難しいと思っていましたが本当に勉強になりました。以前、バークレー音楽院のリズムに関する教則本を取り寄せたことがあります。テンポによってシンバルレガートの２拍、4拍目の音符形が変わって→で示していてとても勉強になったことを思い出しました。それをさらに深く勉強することができました。素晴らしい解説ありがとうございます。
あくまでも指標程度にはなると思いますが、お役にたてたなら幸いです。
内容がすごすぎます！！面白い！
ジャズってこんなに深くハネるんですねー！！
そしてメロディのハネやレイドバックとの組み合わせも検証されてて
めっちゃわかりやすいです！
ツイッターでシェアさせていただきます！
この位置関係が、一生やってもあきない音楽です！
質問です。
メトロノームを基準にし、ドラムなど楽器は実際の表拍に比べて遅れていて、前の表拍とドラム実際に叩いてる部分(前の表拍の16分４つ目 3連符３つ目)
が跳ねてるように感じるのが要因なんでしょうか？
そうです！ただ音色もかなり関係するとおもいます。
ジャズは難しいですよね。やりたいドラムですけど色々コントロール大変なので手が出せないですね。プロミュージシャンになる前にコピーでバンドでやってるジャズ系をコピーはしましたが本格的なジャズは経験無いので知らず知らずに体が動いてしまうテクですが改めて言葉で聞くと分かりやすいです。説明は出来ないが叩くことはできる。だから言葉で表現されると非常に納得出来ます。
ノリのことでどうしても人に伝わらない感じをわかりやすく言葉で説明してくれた感じです。
こんな動画待ってました。ありがとうございます。
感覚に理論的な裏付けがあって、とても勉強になります。
非常に勉強になりました。一度で全部はわからなかったので繰り返し見たいと思います！
めちゃめちゃ難しい内容なので、、、がんばってください
リズムが大事。ダウンビートとアップビートよく分かりました。
ありがとうございますー
すごく勉強になりました！
特にTOPのお話は興味深いです👍
レガートのトップとボトムの関係結局いれきれずだったのでまたもう少しサンプルつくって作ります！！
たまたま練習でモタって、いや~失敗だったと思って、あとで録音したものを聴いてみると、意外や意外、跳ねた感じの乗りの良いドラミングになっているのにビックリ。それいらい、バンドの基本リズムより、少し、遅めのタイミング(特にスネア)で叩けば、跳ねる様に聴こえるんだって、自分なりのドラミングが身に付きました。この動画で、そうか、自分の叩き方って、科学的に証明できるものなのだなと、改めて理解する事ができ、更なる自信につながりました。ありがとうございました。でも、正直、叩いて居るときに、気持ち悪いんです。だって、ほんとうはタイミングをジャストで叩きたいって思っている自分がいるのに対して、わざとズラしているのですから。これで良いのかな？って思ったりするんです。まだ、まだ、修行がたりないのかもしれません(^_^;)
とても分かりやすい解説で参考になりました。知りたかった事を細く分析されていて感動しています。
タワーオブパワーの説明で使用した楽曲はなんとう曲でしょうか？実際に聞いて自分の耳でも確認したいです！
音を科学する…。
それぞれにタイム感覚が違うので、合わせる事は大切ですね。
勉強になりました。
科学だけではだめなんですが、概念は大事です！ありがとうございます
ゴレンジャーだったのか 有難うございました。ライドシンバルの音気持ちいいだよなぁ！
いつもわかりやすい動画を配信いただきありがとうございます。波形解析はaudacityを使用されていると思うのですが、使った機能を教えていただけないでしょうか。High Pass Filterでしょうか。
そうですー！
黒田和良 ありがとうございます！自分でも研究します。Art Blakeyのドラムはテンポが速くても窮屈な感じにならい秘密が少し分かった気がします！
なにこれ
凄すぎるです
ドラムはビートの中心、ベースはほんのちょっと前、その他の楽器はビートの後ろにするといいのですが、ドラムがビートの前で叩かれるとアセアセして弾きにくいです。ドラムがその位置だとベースがビートの後ろで弾かないとどんどんテンポが早くなる傾向が強いのでこれだとビートの後ろでは他の楽器は演奏しづらいです。Jeff HamiltonとかHarold Jonesとかと一緒にやったり話をした時はドラムの位置はビートの中心でした。あとストレートの8分音符と3連の2つの間で弾けることと音符の個数によりストレートに近い、3連に近いをテンポによって調節できるのが理想だと思います。
ふむ！確かにドラムを叩く上でドラムはセンターになるつもりで叩きます。
この例えはちょっと特殊だったかもですが、ベースがトップのものも紹介しています。僕も土田さんの言うようなタイムの位置がいいと思っているのですが。波形でみるとベースがあとのものも結構あるんですね。確かにアロングケームベティの演奏を聴くベースが少し遅れて弾いてるように聴こえます。
ケニーワシントンなんかはかなりトップを演奏してると思いますし、秋吉敏子さんのバンドのマーク・テイラーがすごくハネてトップだったので話しをきいたら、その方が気持ちがいいから。と言って見えました。
人それぞれで気持ちよさが違うから、ジャズにはいろんな色があると思っていますが、いかがでしょうか？
とても良い意見、ありがとうございます。
確かにベース奏者によって後ろで弾いているのもありますね。かといってRay Brownみたいにほんの少し前、Sam Jonesのようにかなり前というのもありますし、この辺りは人それぞれでしょう。肝心なのはグルーヴすることで、これはどこのタイムの位置で演奏するかと少し違うと思います。音価やアーティキュレーションだったりすると思います。グルーヴしているかしていないかの違いですね。一つ思うのはいかに一拍一拍が長くてソリッドなのかに尽きるのかなと最近思います。Ray Brownなんか恐ろしく正確でスピード感ありますね。
ずっと疑問に思ってたことがわかった気がしました！ありがとうございました！
それはよかったです！ありがとうございます！
素晴らしい講義ですね。
ドラマーは勿論ですが、ベーシストこそ受けるべき講義と強く感じます。
ベースとお互いにできないとですよね！
ちょ、ちょっと難しいけど興味深いです。ノリを数値で科学するみたいな。
なるほど、、、、
プロのジャズベーシストに三連でレガートしてたら、イーブンの８分音符みたいに聞こえる。って言われたんですよ。
多分この推進力が無い状態、ジャズミュージシャンはスイングを三連で取らない、もっと後ろなんだ。と思いました。８分音符のスイングの捉え方が大事だとその人は言ってましたが、曲によってスイングの深さが違うのはわかりましたが、三連でチーンチキと叩いて三連に聞こえない、って言われた意味がわかった気がします！
そうですねー
三連だと浅いきがします！
黒田和良 いつもありがとうございます！
黒田和良 黒田さんの解説は本当にわかりやすいです。
演奏出来る方は沢山いても、それをここまで理路整然と説明出来る力を持っている方はそういないと思います！
貴重な存在です。
跳ね方を物理的に解説されていて，大変勉強になりました。
質問なのですが，教則本にはシンバルレガートをしながら，スネアやバスドラを入れるパターンが書かれています。前提として３連符が基本になっていますが，シンバルレガートを16分音符や5連符として考える場合，スネアやバスドラのタイミングはどのように考えればよいのでしょうか？
レガートはトップに３連の３つ目をレイド・バックさせます。これでやってます。th-cam.com/video/lezqnfKiWkI/w-d-xo.html
ありがとうございます。参考にさせていだきます！！
とても勉強になります。ありがとうございます(^^)質問なんですが、ジャズの場合、ベースは自分の位置をコントロールしているのでしょうか？基準がいるし、あまりぶれない方が良い気もしますが。
だれかが基準をひいていれば
コントロールしてる事はありますよ！
ベースソロの時はタイムを完全にメロディがわによせますよね！
確かに、ベース・ソロの時はレイドバックしています。
4ビートの時に、曲にもよりますが、ベースが凄く発音が突っ込んで聞こえたりするのは、周りとの兼ね合い、(ベースはあくまでも基準で周りがコントロールしているから、そう聞こえるのか)、ベース自身が突っ込んでいるのか。が分からないのです。
諸説あるかも切れませんが。
昔、現場でベテランのプロべーシストがベースをプッシュする感じで叩けと言ってたのを思い出しましたけど全然、違いますね!
正解は1つでは無いと思いました!
スイングは奥が深いですし、黒田さんは深イイです!
僕はトランペットですが…🤔
その言い方も
ある意味正解です
ただプッシュって引っ張るやり方も
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感覚でいわれるととまどいますよねー！
ありがとうございます！
素人ベーシストです。what is hipなどタワーオブパワーのゴリゴリの16ビートの曲は、ベースとバスドラがかなり前にいるイメージでした。ハネて聞こえるのが何の曲なのか私も確認したいと思いました。
その他の話は数値化することで具体的に前ノリ後ノリやハネを確認できて大変参考になりました。
ありがとうございます😊
是非活用してください！
すごくなりそう！
@@Kuroda 返信ありがとうございます。差し支えなければタワーオブパワーの曲名をご教示頂けると幸いです。
@@s9uarewave155 what's hip とかまさにそうですよー
@@Kuroda 返信が遅くなり申し訳ありません。曲名ありがとうございます。what is hip を聞きこんでみました。ハットに対してベースが遅れていました。恐らくプレべによる音の立ち上がりの遅れですね。
リズム、ふかーいですねー。
感覚でやってるのを可視化出来て感動しました。
一度可視化するとイメージわきますからね！！
私もとても興味のあることなので、とても参考になりました！
また拡散しておきます🤗
いつもありがとうございます！
分からんけど素晴らしい事を教えてくれてると感じております❗️
見続けます😭
すげ〜！
コレコレ！リズム隊が知りたい内容！
えっと ここまでの 解説 って 奥義に なるのでは？ って 思ってしまいました。
ありがとうございます😊
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ブラックサバスのビルワードなんかは後ろのような気がするんですが気のせいかなあ？おかずもギリギリ追い付くみたいな。特にシンプトンオブユニバースのライブとか。th-cam.com/video/I8_NCX2AwLE/w-d-xo.html
解析してみましたー！僕もそう思っていましたが、意外とドラムがトップでギター・ベースがちょっと後ろにいてあの重さがでてるみたいです！深いなー！とてもいい意見ありがとうございます。
@@Kuroda 解析ありがとうございました。ご存知かもですがこちらもオススメです。th-cam.com/video/uUEny-u2vJI/w-d-xo.html
頭で理解したことを体が理解してないw
やはり音でニュアンスの違いが学べたら助かります！
音で理解しないとですね！明日レイドバックレガートの動画です！いつもありがとうございます
音が鳴ったと人間が感じるタイミングって、その波形だけで判断できるとお思いですか？
あーちょうどその解説つくったので
今日夜あげますー！
PSGOZ あ！PSGOZさん！打ち込み凄くやってみえるのですね！
その観点からのタイムのお話しお聞きしたいです！超興味あります！！
@@Kuroda | ˇω╹) bΣ いつもナイスな動画ありがとうございます
VOCALOIDという歌唱合成ソフトをいじってる観点から申しますと、次の動画（ th-cam.com/video/x5i-cnU0tWM/w-d-xo.html ）で黒田さんが解説されていた通りリズムは音色や音の長さにも相当左右されると感じています。そこでこの動画のようにパワーレベルだけ見るのではなく、「スペクトログラム」といって周波数、信号成分の強さ、時間の三次元のグラフを観察していただきたいところです。また、音の鳴り始めより前の「空間」がどれくらいの時間あいているのか、というところにも着目して解説をしていただきたいとも思っています。
演奏を主体に仮説だてたことが波形をみるとほぼ同じ結果だった事には
嬉しさを感じたものの
やはり、波形だけではおかしいなと思う事が、2の動画でお話しした
感じる場所は必ずしも波形どおりではない！ということでした！
例えば少し触れてるのですが
ハイハットのタイミングは波形よりも少し後ろに聴こえるんです！！
いやーPSGOZさんの鋭い洞察で色々ふに落ちました！
とても有意義なコメント
心より感謝申し上げます！
そのあたりの検証
ちょっと時間かかりそうですが
いずれ調べてやってみたいとおもいます
ありがとうございます！
これタダで聞いていいの!?!?!?
超有料級です！ありがとうございます