Se lancer dans la musique, c’est quand même un sacré parcours du combattant ! Mieux vaut avoir une réserve d’argent déjà pour s’acheter un minimum de matériel pour se lancer, c’est un boulot à plein temps, on ne sait pas si on évolue à moi s d faire des concerts ou des bals. Si en plus il faut tout faire par soi même, apprendre l’informatique en plus et d’autres choses comme les droits, la sacem, le marketing, c’est clairement un boulot à temps plein qui ne paie pas dans l’immédiat. Autant être motivé mais c’est clairement pas pour tout le monde.
Ca rejoint ce que Oussama Ammar dit souvent c'est l'action qui crée l'information et pas l'inverse, on pense souvent qu'il faut réfléchir avant de se lancer alors que c'est en faisant les choses qu'on réussit le mieux. Perso c'est lorsque j'ai commençé a m'enregistrer que j'ai progressé enormement sur le chant, car j'entendais mes erreurs et je pouvais me corriger alors que des annees de cours de chant auparavant m'ont faisait progresser beaucoup plus lentement
Je veux pas tirer à balles réelles mais tout ça ce sont les conseils génériques qu'on trouve partout sur internet et qui proviennent pour la plupart de gens qui n'ont jamais vécu de leur musique. Le monde de la musique est bien plus complexe que ça et des artistes qui ont un bon engagement sur les RS n'en vivent pas car ils ne sont pas en capacité de générer des revenus avec ce qui rapporte le plus aujourd'hui quand on est un artiste émergeant : le live, notamment en France via l'intermittence, car le public ne suit pas en live ou qu'iels ne se démarquent pas assez artistiquement en dehors d'un tiktok qui perce. Et là je ne vous parle pas de vous faire des dizaines de milliers d'euros de revenus par ans via le live, non juste d'en vivre en gagnant 1k5 / 2k par mois, ce qui est déjà bien quand ça s'inscrit dans la durée, et de travailler dans des bonnes conditions. Vivre du streaming et du merch, il faut oublier en 2024, et depuis 20 ans déjà en fait, sauf a exploser et à devenir viral. Développez votre singularité artistique, montez un live béton, jouez partout où vous le pouvez, montez votre structure, formez vous au booking, à la production (de live pas de beatmaking), à l'admin, aux subventions, à la fiscalité, ... il y a pleins de réseaux en région qui dispensent ce genre de formation. Créez vous un entourage local, auprès des SMACS, des dispositifs de repérage locaux, régionaux, puis nationaux, des institutionnels, etc ... Ca prend du temps, mais si vous le faites bien, et que votre propos artistique matche avec l'air du temps de par sa singularité (ce qui n'est presque que le fruit du hasard ...), vous pourrez en vivre correctement. Juste pour comparaison avec la stratégie proposé ici, j'ai un groupe de création avec 1100 abonnés instagram, 3000 tous réseaux cumulés et on dépasse pas 400 auditeurs mensuel sur spotify. Pourtant on a fait 80 concerts au national en 3 ans, on a remporté les plus gros dispositifs de repérage nationaux depuis 1 an, on est soutenu par les institutions, on autoproduit un album avec un très jolie budget, on fait tourner 9 personnes sur la route et le tour 2025 c'est un prévisionnel de 50 dates France / UE. Le tout en autoprod totale, juste avec des agents booking depuis quelques mois. Après on va pas se mentir, c'est 50% de chance, c'est juste pour dire que la stratégie présenté ici, mouai ... C'est pas la réalité de 90% des artistes que je croisent régulièrement et qui en vivent véritablement.
Bonjour à toi et merci pour ton témoignage qui est tout à fait vrai dans le cas où on porte un projet artistique destiné au live. Mon expérience est celle d'un producteur de musique home studio et je ne suis pas là pour parler de choses que je ne connais pas, seulement pour apporter mes propres conclusions. Personne ne détient de vérités absolues dans ce milieu selon moi et je pense qu'il y a aujourd'hui suffisamment de chemins possibles pour tracer sa propre voie 😉
Merci pour ces conseils. Il est vrai que ça peut être fatiguant surtout quand on ne sait rien faire d'autres que sa musique. Il est important aussi à mon sens que les artistes indépendants et/ou émergents se soutiennent en se donnant de la visibilité histoire de faire profiter à chacun de sa propre communauté. Bon courage. On ne lache rien
Bcp de bons conseils , mais perso , la com , les réseaux etc c'est pas mon truc . Déjà que les " petits " doivent tout faire tout seul la plupart du temps ( compo , écriture, rec , mix &mast ) mais en plus faut faire du marketing et j' en passe , c'est là que l'âge est un frein , pour ceux qui n'ont pas grandit avec les réseaux comme moi (et qui n'ont pas réussi à s'y faire) . Pour moi c'est comme dans ta miniature , c'est " trop tard " lol . Les gens ne consomment pas la musique de la même manière aujourd'hui . Qui achète encore un album et l'écoute de A à Z ? Bonne chance à ceux qui se lancent .
Justement, la réussite pour la logique, ne réside pas dans le fait de sortir un album, plutôt de sortir des titres ou des EP. Ces derniers représentent plus le travail et autant de possibilités de toucher le public.
La consommation de la musique et les habitudes ont effectivement changé et on ne vend plus la musique comme on le faisait avant. Il n'est pas évident de s'adapter, je le concède volontiers, et je mentirai en disant que j'aime faire de la communication etc. C'est d'ailleurs pour ça que je préfère TH-cam et le fait de pouvoir parler de manière plus étendue et claire. Il n'y a pas de passage obligatoire et je connais pas mal d'artistes qui vivent de leur musique sans faire beaucoup de communication, simplement parce qu'ils ont construit une fanbase fidèle à force de ténacité. Rome ne s'est pas faite en un jour et un seul effort, même petit, en direction de notre objectif est déjà une avancée 😊
Effectivement on doit êtres entrepreneurs. Je touverais intéressant d'avoir un avis ou un conseils personnalisé, si il y a possibilité d'un échange avec toi. J'ai cru comprendre que c'était possible mais comment le faire simplement ? Merci a vous.
Tu n’as rien proposé du tout, ta vidéo a servi à une seule chose, nous vendre l’idée que tu es capable d’aider, et que donc tes formations seraient qu’une solution. Puff
des conseil qui fonctionne si tu veux monté une entreprise , pas si tu veux faire de la bonne music . c'est pour sa quon se retrouve a ecouter de la merde h 24 les mec son des bon patron pas des bon musicien
Franchement très lourd mec ! Le ton est chill et vrai, les conseils sont chouettes, un bon moment ! Force à toi pour la suite !
Merci pour la force 🤜💥🤛
May the forge be with you ;)
Se lancer dans la musique, c’est quand même un sacré parcours du combattant ! Mieux vaut avoir une réserve d’argent déjà pour s’acheter un minimum de matériel pour se lancer, c’est un boulot à plein temps, on ne sait pas si on évolue à moi s d faire des concerts ou des bals. Si en plus il faut tout faire par soi même, apprendre l’informatique en plus et d’autres choses comme les droits, la sacem, le marketing, c’est clairement un boulot à temps plein qui ne paie pas dans l’immédiat. Autant être motivé mais c’est clairement pas pour tout le monde.
La motivation est effectivement très importante ! Tu sais ce qu'on dit, à cœur vaillant, rien d'impossible 😉
@ oui ! Merci du rappel, du cœur à l’ouvrage !
Ca rejoint ce que Oussama Ammar dit souvent c'est l'action qui crée l'information et pas l'inverse, on pense souvent qu'il faut réfléchir avant de se lancer alors que c'est en faisant les choses qu'on réussit le mieux. Perso c'est lorsque j'ai commençé a m'enregistrer que j'ai progressé enormement sur le chant, car j'entendais mes erreurs et je pouvais me corriger alors que des annees de cours de chant auparavant m'ont faisait progresser beaucoup plus lentement
Merci pour ton témoignage, tu as tout à fait raison 🙏
Je veux pas tirer à balles réelles mais tout ça ce sont les conseils génériques qu'on trouve partout sur internet et qui proviennent pour la plupart de gens qui n'ont jamais vécu de leur musique. Le monde de la musique est bien plus complexe que ça et des artistes qui ont un bon engagement sur les RS n'en vivent pas car ils ne sont pas en capacité de générer des revenus avec ce qui rapporte le plus aujourd'hui quand on est un artiste émergeant : le live, notamment en France via l'intermittence, car le public ne suit pas en live ou qu'iels ne se démarquent pas assez artistiquement en dehors d'un tiktok qui perce. Et là je ne vous parle pas de vous faire des dizaines de milliers d'euros de revenus par ans via le live, non juste d'en vivre en gagnant 1k5 / 2k par mois, ce qui est déjà bien quand ça s'inscrit dans la durée, et de travailler dans des bonnes conditions. Vivre du streaming et du merch, il faut oublier en 2024, et depuis 20 ans déjà en fait, sauf a exploser et à devenir viral.
Développez votre singularité artistique, montez un live béton, jouez partout où vous le pouvez, montez votre structure, formez vous au booking, à la production (de live pas de beatmaking), à l'admin, aux subventions, à la fiscalité, ... il y a pleins de réseaux en région qui dispensent ce genre de formation. Créez vous un entourage local, auprès des SMACS, des dispositifs de repérage locaux, régionaux, puis nationaux, des institutionnels, etc ... Ca prend du temps, mais si vous le faites bien, et que votre propos artistique matche avec l'air du temps de par sa singularité (ce qui n'est presque que le fruit du hasard ...), vous pourrez en vivre correctement.
Juste pour comparaison avec la stratégie proposé ici, j'ai un groupe de création avec 1100 abonnés instagram, 3000 tous réseaux cumulés et on dépasse pas 400 auditeurs mensuel sur spotify. Pourtant on a fait 80 concerts au national en 3 ans, on a remporté les plus gros dispositifs de repérage nationaux depuis 1 an, on est soutenu par les institutions, on autoproduit un album avec un très jolie budget, on fait tourner 9 personnes sur la route et le tour 2025 c'est un prévisionnel de 50 dates France / UE. Le tout en autoprod totale, juste avec des agents booking depuis quelques mois. Après on va pas se mentir, c'est 50% de chance, c'est juste pour dire que la stratégie présenté ici, mouai ... C'est pas la réalité de 90% des artistes que je croisent régulièrement et qui en vivent véritablement.
Bonjour à toi et merci pour ton témoignage qui est tout à fait vrai dans le cas où on porte un projet artistique destiné au live.
Mon expérience est celle d'un producteur de musique home studio et je ne suis pas là pour parler de choses que je ne connais pas, seulement pour apporter mes propres conclusions.
Personne ne détient de vérités absolues dans ce milieu selon moi et je pense qu'il y a aujourd'hui suffisamment de chemins possibles pour tracer sa propre voie 😉
@@forgeduson Tu parles comme une ia
Merci pour ces conseils. Il est vrai que ça peut être fatiguant surtout quand on ne sait rien faire d'autres que sa musique.
Il est important aussi à mon sens que les artistes indépendants et/ou émergents se soutiennent en se donnant de la visibilité histoire de faire profiter à chacun de sa propre communauté.
Bon courage. On ne lache rien
C'est tout à fait vrai ce que tu dis, il ne faut pas rester seul et savoir écouter les autres aussi, c'est important 😊
"battre le fa tant qu'il est chaud"
Merci pour la remotivation😌
Avec plaisir 😊
Bcp de bons conseils , mais perso , la com , les réseaux etc c'est pas mon truc . Déjà que les " petits " doivent tout faire tout seul la plupart du temps ( compo , écriture, rec , mix &mast ) mais en plus faut faire du marketing et j' en passe , c'est là que l'âge est un frein , pour ceux qui n'ont pas grandit avec les réseaux comme moi (et qui n'ont pas réussi à s'y faire) . Pour moi c'est comme dans ta miniature , c'est " trop tard " lol . Les gens ne consomment pas la musique de la même manière aujourd'hui . Qui achète encore un album et l'écoute de A à Z ? Bonne chance à ceux qui se lancent .
Justement, la réussite pour la logique, ne réside pas dans le fait de sortir un album, plutôt de sortir des titres ou des EP. Ces derniers représentent plus le travail et autant de possibilités de toucher le public.
La consommation de la musique et les habitudes ont effectivement changé et on ne vend plus la musique comme on le faisait avant. Il n'est pas évident de s'adapter, je le concède volontiers, et je mentirai en disant que j'aime faire de la communication etc. C'est d'ailleurs pour ça que je préfère TH-cam et le fait de pouvoir parler de manière plus étendue et claire.
Il n'y a pas de passage obligatoire et je connais pas mal d'artistes qui vivent de leur musique sans faire beaucoup de communication, simplement parce qu'ils ont construit une fanbase fidèle à force de ténacité.
Rome ne s'est pas faite en un jour et un seul effort, même petit, en direction de notre objectif est déjà une avancée 😊
Let's go !
That's the spirit ! 👏
Merci :)
Effectivement on doit êtres entrepreneurs.
Je touverais intéressant d'avoir un avis ou un conseils personnalisé, si il y a possibilité d'un échange avec toi. J'ai cru comprendre que c'était possible mais comment le faire simplement ? Merci a vous.
Bonjour Lodza, tu peux prendre rendez-vous directement via ce lien : calendly.com/forgeduson/pm360
Au plaisir de pouvoir échanger avec toi 😉
t'as tout dit 🙏
Tu n’as rien proposé du tout, ta vidéo a servi à une seule chose, nous vendre l’idée que tu es capable d’aider, et que donc tes formations seraient qu’une solution. Puff
C'est un peu réducteur mais j'accepte volontiers ta critique 😊
Ne t'en fais pas, les solutions arrivent dans les prochaines vidéos 😉
des conseil qui fonctionne si tu veux monté une entreprise , pas si tu veux faire de la bonne music . c'est pour sa quon se retrouve a ecouter de la merde h 24 les mec son des bon patron pas des bon musicien
Il y a de très bons musiciens qui sont aussi de très bons entrepreneurs, les deux ne sont pas incompatibles 😉