Mindez bevezetésként szolgál a nyitány második részéhez, amely gyors lendülettel kezdődik a szélszélben, amely a hegedűk fő témáját támogatja. Ebből növekszik a híres, „vágtató” rézfúvósséma, amelyet majdnem azonnal később az egész zenekar, a fortissimo felvet.
1934-ben Hans Bodenstedt teljesen újraírta az operettet. A 18. században állították fel, báró és magyar grófnő szeretője udvari érdekei közepette, akinek a balett társaságát "könnyű lovasságnak" nevezik.
Noha az operettek nagy része relatív homályban marad, a könnyű lovasság nyitánya Suppé egyik legismertebb műve. Az operettből származó zenét 1935-ben használták az azonos nevű film hangzásaként.
Noha az operettet ritkán mutatják be vagy rögzítik, a nyitány Suppé egyik legnépszerűbb kompozíciója, és meglehetősen különálló életet élt, elkülönítve attól az operától, amelyben eredetileg részét képezte.
De a zenekar kitörései megszakítják, mielőtt a nyitó trombita dallam visszatérne, ezúttal több fúvóshangszeren, és egy intenzív, ismétlődő figura kíséretében. a magas vonósok.
Ez az operett "magyar" témája, amelyet itt részletesen mutatunk be. A vágtató visszatér, és egy teljes nyilatkozat után a nyitó trombitahívás összekeveredik a vágtató témával, hogy összeomló zárványt hozzon létre.
Az eredeti mű egy 19. századi osztrák faluban található, ahol számos szerelmi intrika és az apa és lánya kapcsolat felfedezése kíséri huszárok ezredét.
Az egyedülálló trombitahívással megnyíló Suppé nyitánya Könnyűlovassághoz azonnal katonai mesét javasol. Miután a rézfúvósok többi darabja csatlakozik a trombitához, egy szólókürt megismétli a teljes gesztusot.
A lassú, csendes áthaladás klarinét szólóhoz vezet, amely egyértelmű, „keleti” ízű, egyszerű zenei témát mutat be, amelyet a fél lépés stratégiai elhelyezése révén hoztak létre.
Mindez bevezetésként szolgál a nyitány második részéhez, amely gyors lendülettel kezdődik a szélszélben, amely a hegedűk fő témáját támogatja. Ebből növekszik a híres, „vágtató” rézfúvósséma, amelyet majdnem azonnal később az egész zenekar, a fortissimo felvet.
1934-ben Hans Bodenstedt teljesen újraírta az operettet. A 18. században állították fel, báró és magyar grófnő szeretője udvari érdekei közepette, akinek a balett társaságát "könnyű lovasságnak" nevezik.
A világ számos zenekarának repertoárjában van a darab, és a nyitány fő témáját zenészek, rajzfilmek és más média számos alkalommal idézte.
Noha az operettek nagy része relatív homályban marad, a könnyű lovasság nyitánya Suppé egyik legismertebb műve. Az operettből származó zenét 1935-ben használták az azonos nevű film hangzásaként.
A tipikus Suppé-stílusban a hangos és a lágy szegmensek váltakoznak, amikor egy szóló-fuvola megpróbál bemutatni egy témát.
Noha az operettet ritkán mutatják be vagy rögzítik, a nyitány Suppé egyik legnépszerűbb kompozíciója, és meglehetősen különálló életet élt, elkülönítve attól az operától, amelyben eredetileg részét képezte.
De a zenekar kitörései megszakítják, mielőtt a nyitó trombita dallam visszatérne, ezúttal több fúvóshangszeren, és egy intenzív, ismétlődő figura kíséretében. a magas vonósok.
Ez az operett "magyar" témája, amelyet itt részletesen mutatunk be. A vágtató visszatér, és egy teljes nyilatkozat után a nyitó trombitahívás összekeveredik a vágtató témával, hogy összeomló zárványt hozzon létre.
Az eredeti mű egy 19. századi osztrák faluban található, ahol számos szerelmi intrika és az apa és lánya kapcsolat felfedezése kíséri huszárok ezredét.
Az egyedülálló trombitahívással megnyíló Suppé nyitánya Könnyűlovassághoz azonnal katonai mesét javasol. Miután a rézfúvósok többi darabja csatlakozik a trombitához, egy szólókürt megismétli a teljes gesztusot.
A lassú, csendes áthaladás klarinét szólóhoz vezet, amely egyértelmű, „keleti” ízű, egyszerű zenei témát mutat be, amelyet a fél lépés stratégiai elhelyezése révén hoztak létre.