ฝัง
- เผยแพร่เมื่อ 1 ก.ย. 2021
- Этот ролик сокращенная версия, по написанию натюрморта масляными красками, по технологии многослойной живописи.
Для желающих приобрести, полную версию, связь по эл. почте: jgorsapun@gmail.com
или: jgor3@yandex.ru
Реквизиты карт, для оплаты:
ВТБ - 5368-2900-8726-7300
Сбербанк - 4276-5500-5280-7107
Сапунов Игорь Владимирович
Какой вы умница, обожаю Вас смотреть и слушать.
Очень люблю вашу живопись, а особенно то, как вы все подробно объясняете. Такому студентов не учат, а жаль. Ценные знания вы даёте, спасибо огромное.
Вы лучший из всех, преподающих масляную живопись на ю-тубе. Ваши объяснения всегда подробны, аргументированы и доходчивы. Огромное Вам спасибо!
Спасибо за то что делитесь ценным опытом!
Люблю ваши обучения.Пока лучших по секретным советам не нашла!
Потрясающе.Только сейчас все по полочкам разложилось! Постоянно мучаюсь в многослойке,особенно с виноградом.Хочу купить этот урок!
Спасибо вам огромное!
Потрясающе! Спасибо большое за видео
Неготив может литься только от тех кто так не сможет сам никогда попросту от несчастных людей. Вы на своем месте. Все очень красиво и понятно. Радостно видеть ваше творение и снимать пояснения. Будьте здоровы и неизсякаемы в своем творчестве. Вы очень полезны обществу. Спасибо
Игорь, я в восторге от ваших уроков! Написала по ним 4 картины. Вы первый, у кого поняла, как писать многослойно, чтобы краски в результате химических реакций не приводили к почернению картины. Очередной шедевр! Спасибо вам за ваши эксперименты, перелопачивание иностранных первоисточников. Не каждый это в состоянии сделать самостоятельно. Здоровья вам! И буду с нетерпением ждать ваши новые открытия.
Спасибо за отзыв.
Современные краски состоят из стойких пигментов между которыми не происходит никаких химических реакций.. Разница в цвете между смесью двух красок и их послойном нанесении чисто физическая. В первом случае цвет отражается от частичек и одного и второго пигмента. А также частично проникает в глубину. А во втором случае свет проходит через частицы только одного пигмента пока дойдёт до слоя второго пигмента. Например, если вы возьмёте жёлтую краску и ультрамарин и перемешаете то получится зелёный цвет. А если вы смешаете эти две краски оптически то получите серый цвет. Если разделить круг на сектора, закрасить их поочерёдно ультрамарином и желтым, то если потом вы этот круг быстро закрутите то увидете что цвет круга стал серым..
Ну просто виртуозно и восхитиельно! Огомное спасибо! Как всегда - вы лучший!
А мне все нравится и те что раньше написаны и эта. Это только опытным художникам видна большая разница, а зрителю все хорошо, зритель не разбирается в этих тонкостях, к тому же это не портрет , если портрет сделаешь непохожим , то здесь конечно каждый увидит. 👍😊
спасибо,спасибо, спасибо.
Вы удивительный человек!
Игорь, еще раз хочется поблагодарить Вас за очередной интересный урок. Приобрела полную версию урока, просто потрясающе) Кроме подробного объяснения в видеоформате также приложена папка с фотографиями поэтапного создания картины. Ну, разумеется, и список красок, и референс, и итог прилагаются. О самом уроке - очень интересный и свежий подход к многослойной живописи. Ко всему прочему, открыла для себя новые краски и уже опробовала их в своей картине. Я не первый год в этой теме, но мне всегда интересны ролики Игоря. Да они и не могут быть неинтересны! И людям, занимающимся живописью не первый год, всегда можно "поймать" для себя какую-то новую фишку, либо по-новому взглянуть на какие-то вроде бы уже понятные вещи. Новичкам тоже будет интересно, а, самое главное, вполне доступно. В уроках Игоря нет какой-то недосказанности, которую мы частенько наблюдаем у некоторых мастеров. Все понятно и открыто. Если есть какие-то вопросы, всегда можно их задать в личных сообщениях. Спасибо за очередной урок. С нетерпением буду ждать очередных роликов! Творите и радуйте нас своими находками и прекрасными картинами!
Светлана, благодарю вас за содержательный комментарий.
Наконец-то все встало на свои места для меня.Спасибо большое.
вертуоз вы а не просто художник . спасибо за ценной информации
Спасибо за труд!
спс. поучительно
Спасибо вам большое.
Игорь, Вы чуть не довели меня до слез. Не удоляйте сайт. Я очень люблю слушать ваш спокойный доброжелательный голос, ваши такие подробные доходчивые пояснения, ваше желание передать всем свое мастерство... И т. д. Ваши поиски приучают к терпению и трудолюбию всех кто стремится к совершенству.
Я не пишу и не рисую сейчас. Слишком поздно я начинала учиться самостоятельно по книгам, а после по урокам а ин-те. Сейчас остановка. Я думаю, что продолжу учиться в следующим воплощении у Вас-Вы будете великим художником, а я вашим учеником в образе мужчины(т. к. все настоящие художники в основном мужчины).
Очень прошу, не удаляйте сайт. 🌺
Благодарю вас за теплые слова. Я не удаляю канал, он останется и после меня. В ролике было сказано, что ушел с ярмарки мастеров.
У живописи нет пола, есть душа...
Творческих и жизненных вам успехов!
@@Igorsapy СПАСИБО!!! 🌺
Супер... Спасибо вам огромное за ценные советы
Волконскоит краска только для лессировок на холсте на последних этапах. Она не смешивается с белилами совсем. В лессировках дает разной глубины зелёный оттенок, очень хорошо ведет себя в написании листвы деревьев, ёлок и пр. Есть ролики , где художник именно про нее рассказывает. Ее применение.
С белилами надо мешать не Волконскоит а Окись хрома. Она вам даст тот же оттенок и не придётся бесполезно расходовать хорошую краску. Волконскоит нужен для получения зелёного подмалёвка как в византийской и итальянской живописи. И Волконскоит нужен для прозрачных лессировок по различным цветам а также для написания прозрачным слоем веток и стволов бамбука.
Спасибо! Как вовремя попался ролик.
Я страдала: " У меня слишком темный первый слой". Собиралась написать очередную копию, начиная с коричневого слоя. И тут Вы !!!
Здравствуйте Игорь! У меня глауконит Ладога в зелёном оттенке. Не помню изготовителя похожая краска была севанская зелёная. Хорошая копия👍
Купила скопом по дешёвке тюбики масла на Авито, и там была целая туба волконскоита. Влюбилась в неё, пока не увидела цену в инет магазине почти 800р за тубу в 46мл😂 правда я не теперь только для оттенков/теней/рефлексов использую😂берегу
Очень красиво!!!! С душой написали, есть настроение! Скажите плиз, первый подмалёвок это марс жёлтый? Или охра?
Только марсы.
Вы огонь 🔥 👏
😊Здравствуйте! Наконец-то новое видео!👏Хочу купить у вас мастер- класс. Какой из своих мастер классов можете посоветовать.🙏Мне все нравятся, но какой из них, на ваш взгляд, самый грамотный😁. А то вы в этом видео такую критику на себя навели😄Спасибо
Напишите пожалуйста на почту, там дам список фильмов.
ДОлжна участвовать в цвете будь то пропуски или разбавление. Дьявол в мелочах. Очень интересные исследования для тех кто постигает.
Травяная зелёная вместо Волконскоита- для получения серовато-зелёных разбелов это сомнительный выбор. Уж лучше было бы взять для этого Окись хрома.. Потому, что мало светостойкие краски в разбелах становятся ещё в несколько раз менее светостойкими.
А разбел Волконскоита - это тоже бесполезная трата хорошей краски для портретных работ. Окись хрома содержит тот же самый трёхвалентный хромовый центр окраски как и Волконскоит, который тоже окрашен соединениями трёхвалентного хрома.
Интересно,Игорь, подскажите какую литературу обучающую почитать, чтоб научиться рисовать орнаменты барокко? Понимаю ,что не по теме,но не знаю уже у кого спросить,в интернете искал,такого не нашел.У меня навыки совсем начальные, на уровне срисовки и то не всегда хорошо получается.
Простите меня неуча, но я книжек не читаю. Даже "Войну и мир" не прочел - толстая она:-)
@@Igorsapy И я не прочёл, и книга толстая , а главное, Лев Никалоевич конечно очень умный, но язык у него очень тяжёлый, для моего восприятия, из классики, для меня больше подходит Гоголь и Чехов.🤗
Зачем волконскоит вообще смешивать? Его лучше использовать в чистом виде для лессировки
🧏🏻♀️👌
Игорь, очень интересно ваше мнение, возможна ли многослойная живопись акрилом? С удовольствием приобрел бы и посмотрел ваш мастер класс по акрилу.
Акрил, многослойка: th-cam.com/video/IhzWrLxlJzs/w-d-xo.html
Добрый день,на всякий случай спрошу ещё раз ,может ответите,на каком растворителе работаете?учусь только по вашим работам,спасибо вам
Использую тройник, двойник, всегда по разному. Если есть возможность, то лучше чистыми красками, в них уже есть масло. Кисть промываю уай спиритом. Лессировки на чистом масле или лаке.
Здорово! Хочу приобрести Ваш урок!
Что касается фламанской техники. Да там тот же принцип оптического смешения, о котором Вы говорили! Но там и подмалёвок, как я понимаю, должен делаться прозрачной коричневой краской. Например, марс коричневый тёмный прозрачный. В основном в тенях, свет практически не трогаем или вообще оставляем белый незакрашенный холст. Мёртвый слой в основном в свете - это цвет натуры с белилами: где свет - там белил больше, где тень - меньше, да и слой там тоньше, чтобы подмалёвок просвечивался. А потом корректируем цвет тонкими прозрачными лессировками. Как-то так.
А почему вы решили что фламандцы писали коричневым с последующим чёрно-белым? Это французы так писали. Гризайль. А у фламандцев очень часто используется цветной подмалёвок. Светло-охристые оттенки грунта.
Коричневый подмалёвок - это что-то из древне-русской иконописи. А византийцы использовали для подмалёвка под лики зелёную землю.
@@GEOGigalot откуда у Вас такая информация? Французы скорее всего это у старых фламандцев взяли, а старые фламандцы многое взяли из иконописи. У более поздних фламандцев всё что угодно могло быть, и красно-коричневые и чёрные грунты как у итальянцев, потом они ещё светло-серую полупрозрачную имприматуру накладывали, а поверх неё коричневую тоновую пропись и последующие слои. Были и светло-охристые грунты и имприматуры, и "вердаччо" (чёрный/умбра+охра+белила) и где-то даже A la prima, импасто в мёртвых слоях у Рембрандта и всё что угодно.
Я читал Киплика, Михаила Девятова, смотрел ролики Михаила Денисова (курский реставратор).
@@vladimirskiiart Фламандцы первыми придумали современную живопись маслом. И первым был Ян Ван Эйк, который писал на цветных подмалёвках. Это установлено лабораторными исследованиями. А у многих малых голандцев можно заметить на картинах светлый охристый цвет там где отслоилась краска. Кроме того, я смотрел работы современной голандской художницы, которая пишет натюрморты в традиционной многослойной технике. И у неё цветной подмалёвок. Причём в предисловии это именно подчёркивалось. Что касается итальянцев, то они принципиально не хотели перенимать фламандскую технику потому, что считали себя ведущей страной в искусстве и для них это было своего рода позором. Вот поэтому они и старались любым способом сделать свою технику отличной от фламандцев. Ну а если взять французскую класику то вот Доминик Энгр. У него там Гризайль. Можно попробовать добавить зелёненькой краски в чёрную и у вас получится Вердаччо.
@@GEOGigalot да, я в курсе, цветной подмалёвок - известный вариант традиционной многослойной техники, взятой из иконописи, в которой Ян Ван Эйк работал (в иконописи цветной подмалёвок называется "раскрытием" иконы, как раз когда основные цвета наносят). Но всё-таки неоконченная его работа "Святая Варвара" - яркий пример, когда Ван Эйк работал гризайлью с мёртвым слоем. Ещё Ван Мандер про него писал, что "мертвые краски" Ван Эйка смотрятся правдивее, чем завершённые картины многих других художников.
@@vladimirskiiart Я как-то подумал, что в наше время краски становятся всё более прозрачными благодаря невысокому коэффициенту преломления современных органических пигментов из которых их сейчас делают. А масло при высыхании теряет 80% своего первоначального объёма на образование летучих продуктов окисления и только 20% его превращается в полимерную плёнку. Поэтому происходит сжатие краски при высыхании и уменьшение расстояния между частицами пигмента что приводит к увеличению прозрачности и к уменьшению рассеивания света. Поэтому нам лучше использовать тонкий цветной подмалёвок по белому холсту который легко можно выполнить разными цветами акрилом и быстро высушить. А по нему писать маслом. Уистлер, например, работал в стиле "Тонализм" и если приглядется, то у него можно заметить интересные цвета, просвечивающие сквозь верхние слои краски.
А я сегодня купил волконскоит (мастер класс)но почему то она непрозрачная, квадрат черный.
Первый раз слышу, что непрозрачная. От Мастер Класс? Можете фотку кинуть, на почту
Уважаемый Игорь, как получить ваш урок по этому натюрморту? У меня нет ссылки под видео.
В описании под видео есть адрес электронной почты. Напишите.
Недавно нарисовал парусник в море, или может в океане) Рисовал в подарок, поэтому не задумывался над идеей и без фантазии, просто срисовал его у другого художника (тоесть просто у художника, ведь сам я не художник и поэтому и написал о работе как о рисовании, а не как о написании). И вот по этому поводу, есть у меня просьба к вам. Напишите корабль в море, свой или с другой картины. Мне главное уловить суть, а вам надеюсь это будет хорошей идеей т.к. видео еще на такую тематику кажется еще не было. Для меня важно знать как угадать какими цветами рисовать воду и волны (бывает разная погода и время года). Понял, что отображение неба должно быть, но вот не всегда оно отображается, если сильно волнующееся море. Да и когда солнце попадает, или не попадает, лучами на воду, то отличий много. Прошу вас. С благодарностью и лайком ваш давний подписчик)
Я не видел море в живую, но попытки его изобразить были: th-cam.com/video/uaCncZ1yiX4/w-d-xo.html
Токай фурминт классное кстати вино)
Не знаю, не пил. А цену смотрел.
@@Igorsapy вопреки цене оно достойное) Спасибо вам большое за видео!
А с каким грузинским вином можно его сравнить?
Как получить мастер класс?
Почта, в описании под видео. Пишите.
Игорь, подскажите, вы больше не развиваете свою теорию одной краски?
Non escono i sottotitoli in italiano
Странно как то получается. Что в масляной живописи одни дают возможность высохнуть краскам, а другие прямо работают и пишу картину в один присест без просушки. И самое интересное, что такие картины не портятся. И нельзя понять одно, а нужно ли вообще картину сушить после каждого слоя? И при том , что никто из художников не жалуется на прожухания в картинах. Странно это как то получается?! Я имею опыт написания картин маслом и прожухания почти всегда были.
Бокал получится наклонен к зрителю, а кувшин наоборот.
th-cam.com/video/UJrQ0tHM4e0/w-d-xo.html еще в помощь в исследовании слоев)) простите, но хотелось поделиться
Это художник - искусствовед, Михаил Денисов которого я всегда смотрю и черпаю от него то, чего не найти во всей "паутине".
th-cam.com/video/eONao6Kbn28/w-d-xo.html и вот про подмалевки еще, узнала, что они бывают разные. Вы делаете доброе дело! Времени нет на эксперименты, а у вас можно найти ответы на многие « почему так». Спасибо Вам)!!!
@@yanamolk4380 На всё нужно время. Если его нет на любимое занятие, то грустно.
In italiano perfavore
Non so come fare i sottotitoli in italiano. Scusatemi.
копирование - это пазл какой-то - собрать могут не все.
Игорь так а толку ? ну и пускай ярмарка мастеров роботу ( цифровое фото ) считает своей собственностью , автор же вы и картина у вас , и вы посчитаете нужным продать её или нет !
Картины я удалил. Речь идет именно об уроках.
@@Igorsapy а- а ну это другой вопрос
Б.Ф.Ф. ошибки прошлого НЕТ ... это сейчась в РФ молодыйх художников не готовят ... одни компюторщики ...
Без просушек иногда работают МАСТЕРА Высшего Уровня,- так называемая « слитая лессировка» и «сквозной мазок»......👍👍👍👍😀😊😊😆😃👺👺👺
Значит вы смотрели все мои ролики, раз поняли, что такое сквозной мазок"...