В целом всё правильно, особенно в начале. Сначала рисунок, затем имприматура, потом пропись, затем лессировки и снова пропись... Вот только палитру выбрали не верно. Голландцы никогда не писали зелёной краской, они её составляли из чёрной (кости жжёной или виноградной чёрной) и охры светлой. Поэтому зелёные у них получались сложносочинённые - оливковые. Жёлтую тоже прямо не использовали, у них её не было. Использовали охру светлую с белилами и от неё добивались жёлтых оттенков. Красная была очень дорогая краска. Краски голландцев - это земли на которых они жили. Т.е. очень спокойные в цветовом отношении краски. Картины, в частности натюрморты, старых мастеров - это работа тоном, а не цветом. Цвет - это иллюзия, которую они виртуозно создавали тоном. Это примерно так же, как если бы вы посмотрели фильм чёрно-белый, например Андрей Рублёв, а в конце фильма идут цветные кадры и вы удивляетесь, вы оказывается смотрели чёрно-белый фильм, а думали что он цветной. Виртуозная работа тоном, создаёт иллюзию присутствия цвета. Тот жёлтый который мы видим на работах старых мастеров это пожелтевшее от времени масло. В целом у них картины серебристые, не серые, а именно - серебристые. Зелёные пейзажи они писали на болюсных ( красных - охра красная) имприматурах. Имприма - первый красочный слой. В тех местах, где вы на начальном этапе протираете марсом, попробуйте пройтись колером из чёрной+охра светлая и вы получите те зелёные, которыми писали голландцы, они будут не такие ядовитые как даёт травяная зелёная. А если вам покажется такая зелёная совсем не зелёная, к которой вы привыкли, попробуйте добавить араратскую зелёную или волконскоит( лессировочная краска) и вы сразу поймёте, что травяная зелёная просто - флюорисцентная по отношению к тем зелёным. Современное поколение выросло не просто на ярких красках, а флюорисцентно-ярких, на рекламе пачек с воймиксом и светящейся рекламе. Что поделать, нам никуда не деться от этого. А картины старых мастеров - это бесконечные сложные оттенки спокойных природных красок. Во времена Советского союза, я год копировала в Эрмитаже.
Вера, спасибо за развернутый рассказ и совет. Я не знаю методов письма голландцев, поэтому ищу свой подход. Насчет красок, не важна какая, пусть будет Травяная зеленая. В этом примере, разве присутствует её ядовитость?
Если следовать по написанному, кем то, никогда не поймешь... Тем более, никакой голландский мастер, не раскрыл своих секретов. Сам, только сам, иди своей дорогой. Вставай через падения. Падая - вставай... Не ищите готовых рецептов, их нет. Пробуйте, анализируйте, ошибайтесь (но главное ошибайтесь) Исправить ошибки, можно только через их совершение.
Обалдеть. Думала, что ТАК уже никто не пишет... Не только пишет, но и показывает... смотрела на одном вздохе. Счастье, что могу это видеть. МАСТЕР Талантище, влюбилась по уши.
Спасибо всем за добрые, человеческие пожелания. На первых страницах, я стоять никогда не буду, хотя бы потому, что этим нужно заниматься. А заниматься этим, требует знаний и много времени. А времени, еле хватает на живопись. Каждому свое...
Руки всегда растут от туда, только каждый применяет их по своему направлению. Например: у меня руки растут не оттуда - я не умею, и не хочу водить автомобиль.
Игорь, Ваши работы великолепны и уроки тоже!! Благодарю за ваш труд и знания! Учусь по вашим урокам. Они самые лучшие! Успехов и творческого вдохновения Вам!
Господи! Красота - то какая! Я бы на месте психиатров назначала бы просмотр Ваших видео как лекарство от депрессии: 1 просмотр х 3 раза в день! Это лучшие антидепрессанты! Смотрю и настроение становится приподнятым, и хочется самой так же рисовать! Но... таланта Бог не дал! Так без таланта и рисую по Вашим урокам. Благодарю Вас за стимул, за юмор, за то, что Вы ЕСТЬ! С уважением Елена.
Я в восторге от всего происходящего на экране! ИГОРЬ, огромная благодарность за уроки, учусь, учусь и учусь, хотя увлеклась живописью всего лишь два года назад. Впитываю всё, мне много лет, и хочется преуспеть в том. что мне недо далось в детстве, папа-художник по призванию умер, когда мне только исполнилось 12 лет, вот теперь навёрстываю...
"нарисовав" этот натюрморт по вашему видео , откыл для себя много нового в работе с маслом ,мне понравилась эта техника . Результатом доволен . Спасибо вам Игорь
Доброго времени суток, Игорь. Спасибо за регистрацию! Хочу сказатьВам, от чистого сердца, большое спасибо зато, что делитесь с нами своим опытом и тем самым раскрываете новые горизонты в мире живописи. Ну, по крайней мере для меня уж точно. Теория трёх красок... меня это воодушевило попробовать акрил. Признаюсь, раньше осторожничал очень, а тут просто вдохновился и как показала практика - просто здОрово. На следующем этапе буду пробовать акрил+масло.
До этого только акварелька, т.к. своему творческому хобби могу уделить только вечернее время. Чем акварелька (как я считал) хороша? Остановился на любом месте, потом как время появилось и продолжил. Так что ещё раз огромное спасибо Вам, Игорь, за школу мастерства!
Юрий, для меня это тоже все в новинку. Пробую, смотрю, что получилось, анализирую, выкладываю на суд и рассуждения коллег. Но, я могу и ошибаться в своих суждениях и выводах. Вам огромных творческих удач!
Да, и ещё, присоединяюсь к комментариям в Ваш адрес. Очень интересен слог Ваших комментарий, особенно сравнение с музыкой. ЗдОрово! По мне - все в точку! Буду продолжать внимать Вашим разъяснениям и пытаться перерасти себя.
когда вы все успеваете?восхищаюсь вами ,у меня легко идет имприматура,а затем страх ввода цветов ,самостоятельно не решаюсь,а с вашими подсказками и уроками не страшно все вроде получается,спасибо пусть за короткое видео но знания откладываются в голове ,конечно не скромно вас просить но может какой урок подарите более подробный, например натюрморт с бутылкой в нескольких частях это не что ,благодарна вам за него, картина получилась шикарная у меня,на мой взгляд))))))
Пока одна картина сохнет, берусь за другую, процесс.., При составлении ролика, приходиться анализировать процесс написания и вспоминать, как это происходило. В процессе написания полотна, я не конспектирую, пишу, особо не задумываясь. Поэтому, делать подробное виде сложновато, много времени уходит на это.
Игорь, а если Вы будете создавать платные видеоуроки подробные? я с удовольствием бы приобрела такой! очень люблю эту технику, но видео в сети мало. в основном вот такие кратенькие.
ИГОРЬ извините, забыл не маловажный вопросик задать. РИСУНОК готов, собрался покрывать марсом коричневым прозрачным и тут растерялся вновь, покрывать чистой краской без разбавителя или наоборот житко с разбавителем? речь идет о тонировки? пока только карандашный рисунок,-СПАСИБОЧКИ!!!,,,
Большое спасибо, Игорь, за то что делитесь! Очень бы хотелось еще уточнить по рефлексам. Лессировочная техника с гризайлью в качестве подложки похожа на разукрашивание старых монохромных, цвета сепии, фотографий. Однако, на мой субъективный взгляд, живопись от фото отличает валёрность, т.е разнообразие цветовых оттенков на предмете внутри одного цветового тона как в свету, так и в тени. Усиление рефлексов (отражений одного цвета предмета в другом) для меня суть колористики в живописи, т.е не только сочетание локальных цветов предметов между собой в композиции, но и игра рефлексов в ней. Как в Вашей техники можно достигать этих эффектов? Буду безмерно благодарна за ответ Заранее спасибо!. .
Лада, простите, что отвечаю с запозданием. Но только сейчас, я немного созрел, для вашего ответа. Не существует более трех цветов краски (синяя, красная, желтая) Из них можно намешать промежуточные цвета (коричневый, фиолетовый, оранжевый, желтый) Чистые и составные цвета не нужно смешивать на палитре, они перемешаются на холсте в соединении между собой. То есть, если создадите грязь на палитре, то на холсте, эта грязь приумножится - это плохо. Поэтому, считаю, что рефлекс, это соседствующий цвет. Например: Персик светло - красный, а стол коричневый. Значит, отражение от стола строится так К красной тени персика, добавляется коричневая краска, отражающая от стола., и рефлекс получается красно-коричневый. По тону светлее, чем сама тень.
Не первый раз пересматриваю видео. Вдохновляет. Боюсь, что не удержусь... Если не секрет - какого размера у Вас холст. И известно ли Вам, каков размер подлинника?
Здравствуйте, Игорь! Спасибо Вам за Ваш труд и за отснятые видео. Они очень помогают таким новичкам как я. Игорь, подскажите пожалуйста, многослойную живопись Вы пишите на магазинном "тройнике" или используете какие-то свои рецепты соотношения масла и разбавителя? Заранее спасибо за ответ.
Спасибо за ответ). Дело в том, что в одной из обучающих книг по живописи, было написано, что каждый очередной слой в многослойке должен быть жирнее, чем предыдущий. То есть, пишут мастера жирным по "тощему". Это якобы дает гарантию, что через много-много лет краска не будет трескаться. Вот мне и захотелось поинтересоваться, что скажете Вы на этот счет)
Игорь, будьте добры, опишите более детально на каких слоях какие разбавители используются. Например, 5 слоев, а именно: 1)имприматура, 2)"мертвый слой", 3)подмалевок, 4)непосредственно письмо, 5)потом слой мелких деталей. На каких слоях мне использовать тройник, или двойник или чистое масло? Спасибо за ответ.
Есть общее понятие, от тощего к жирному. Например: Имприматура (тонирование холста), можно на одном растворителе - просто запачкать холст, второй сеанс, растворитель+масло (тощий двойник) , третий сеанс, растворитель+масло+ лак (тройник), четвертый, масло+ лак (жирный двойник),завершение, лессировки, чистые краски без всего, или на лаке... Но, все, что я написал, лишь условность, без которого можно обойтись. Можно вообще написать чистыми красками, где накладывая пастозно, просушив - после лессировки в протирку или чистыми красками. Например: ВанДик или Глауконит, настолько не плотные краски, что в чистом виде вы не сможете наложить их пастозно, только тонким слоем, прозрачно. Если поняли, что я написал - хорошо, я сам не понял. Все настолько индивидуально, что я не могу дать рецепта разбавления красок. Если не поняли, но хотите понять, нужно обратится к тем, кто знает рецепты. А еще у меня есть такое понятие "Просто творите, если ваша картина окажется шедевром, то реставраторы будущего найдут способ её отреставрировать" (Это о долголетии картин) Творческих вам удач!
Evgeny, прошу прощения, я не совсем понимаю ваш вопрос... В основе всех слоев лежат две краски, травяная зеленая и индийская желтая. Обе краски прозрачные, все остальные краски пляшут вокруг этих.
это супер мастер и очень хороший человек такие уроки ни кто не дает цены нет этим мастер классам Спасибо Игорю за все чем он делится
Как красиво
Я уже не первый раз смотрю этот урок. Просто восторгаюсь как это вкусно!
Приятного аппетита! :-)
Игорь просто гениально говорю как профессиональный портретист Тот кто поставил dislike просто Вам завидуют и наверное бездарности
Браво Профессионал
В целом всё правильно, особенно в начале. Сначала рисунок, затем имприматура, потом пропись, затем лессировки и снова пропись... Вот только палитру выбрали не верно. Голландцы никогда не писали зелёной краской, они её составляли из чёрной (кости жжёной или виноградной чёрной) и охры светлой. Поэтому зелёные у них получались сложносочинённые - оливковые. Жёлтую тоже прямо не использовали, у них её не было. Использовали охру светлую с белилами и от неё добивались жёлтых оттенков. Красная была очень дорогая краска. Краски голландцев - это земли на которых они жили. Т.е. очень спокойные в цветовом отношении краски. Картины, в частности натюрморты, старых мастеров - это работа тоном, а не цветом. Цвет - это иллюзия, которую они виртуозно создавали тоном. Это примерно так же, как если бы вы посмотрели фильм чёрно-белый, например Андрей Рублёв, а в конце фильма идут цветные кадры и вы удивляетесь, вы оказывается смотрели чёрно-белый фильм, а думали что он цветной. Виртуозная работа тоном, создаёт иллюзию присутствия цвета. Тот жёлтый который мы видим на работах старых мастеров это пожелтевшее от времени масло. В целом у них картины серебристые, не серые, а именно - серебристые. Зелёные пейзажи они писали на болюсных ( красных - охра красная) имприматурах. Имприма - первый красочный слой.
В тех местах, где вы на начальном этапе протираете марсом, попробуйте пройтись колером из чёрной+охра светлая и вы получите те зелёные, которыми писали голландцы, они будут не такие ядовитые как даёт травяная зелёная. А если вам покажется такая зелёная совсем не зелёная, к которой вы привыкли, попробуйте добавить араратскую зелёную или волконскоит( лессировочная краска) и вы сразу поймёте, что травяная зелёная просто - флюорисцентная по отношению к тем зелёным.
Современное поколение выросло не просто на ярких красках, а флюорисцентно-ярких, на рекламе пачек с воймиксом и светящейся рекламе. Что поделать, нам никуда не деться от этого. А картины старых мастеров - это бесконечные сложные оттенки спокойных природных красок.
Во времена Советского союза, я год копировала в Эрмитаже.
Вера, спасибо за развернутый рассказ и совет. Я не знаю методов письма голландцев, поэтому ищу свой подход. Насчет красок, не важна какая, пусть будет Травяная зеленая. В этом примере, разве присутствует её ядовитость?
Скажите, как получить серебристый?
Спасибо большое Вера за данную информацию !
Если следовать по написанному, кем то, никогда не поймешь... Тем более, никакой голландский мастер, не раскрыл своих секретов. Сам, только сам, иди своей дорогой. Вставай через падения. Падая - вставай... Не ищите готовых рецептов, их нет. Пробуйте, анализируйте, ошибайтесь (но главное ошибайтесь) Исправить ошибки, можно только через их совершение.
Спасибо! Очень интересная информация!
Обалдеть. Думала, что ТАК уже никто не пишет... Не только пишет, но и показывает... смотрела на одном вздохе. Счастье, что могу это видеть. МАСТЕР Талантище, влюбилась по уши.
Все профессиональные художники с классическим образованием могут писать в стиле старых голландцев
Здорово! Очень красиво! ❤
Вы супер художник! Обожаю Ваш канал! Спасибо за Ваше творчество!) Ставлю лайк!)
Благодарю вас. С уважением.
Спасибо всем за добрые, человеческие пожелания. На первых страницах, я стоять никогда не буду, хотя бы потому, что этим нужно заниматься. А заниматься этим, требует знаний и много времени. А времени, еле хватает на живопись. Каждому свое...
Господи ну какая красота!Ну почему у меня руки не от туда растут?!Вы художник с большой буквы!!!👏👏👏
Руки всегда растут от туда, только каждый применяет их по своему направлению. Например: у меня руки растут не оттуда - я не умею, и не хочу водить автомобиль.
Игорь, Ваши работы великолепны и уроки тоже!! Благодарю за ваш труд и знания! Учусь по вашим урокам. Они самые лучшие! Успехов и творческого вдохновения Вам!
Огромнейшее спасибо , Мастер ! Этот мастер-класс именно то , что я искала . Вы - гениальный художник !
Игорь, спасибо. Очень ценный урок. Получил удовольствие на каждом этапе. Обязательно попробую. Это должен быть интересный опыт
Прелесть!Мне очень понравились ваши работы!Творческих успехов!
Просто счастье!!!! Красота неземная!!!! Спасибо за удовольствие наблюдать за Вами!!!! Все четко и доступно!!! Буду пробывать!!!
Замечательно!!! Очень натурально и красиво,буду учиться дальше,Благодарю.
Очень здорово выполняла сь работа и очень красивый натюрморт. А бархат какой-загляденье.!!! 👍👍👍👍
Господи! Красота - то какая! Я бы на месте психиатров назначала бы просмотр Ваших видео как лекарство от депрессии: 1 просмотр х 3 раза в день! Это лучшие антидепрессанты! Смотрю и настроение становится приподнятым, и хочется самой так же рисовать! Но... таланта Бог не дал! Так без таланта и рисую по Вашим урокам. Благодарю Вас за стимул, за юмор, за то, что Вы ЕСТЬ! С уважением Елена.
Извините конечно, но про психиатров Вы загнули слишком. Психические нарушения простым просмотром не испарятся.
Спасибо, Игорь! Краткость сестра таланта! сколько важной информации в роликах) Я жду их и радуюсь, что узнаю еще несколько тайн красоты)
Прелестная работа !!! Прекрасная детализация !!!! Спасибо за видео !!!
ИГОРЬ!!
Спасибо. Смотрю. пробую детали сама рисовать... учусь и радуюсь, что есть педагог!
Просто замечательный конспект написания картины! Удовольствие следить за тем, как Вы работаете. Спасибо!
Восхищён особенно многослойной техникой и лесировкой объяснение гениальны и просты
Настоящий Мастер! Настоящая живопись. Благодарю за МК! Успеха и творческих удач Вам!
Игорь, вы на самом деле прекрасный мастер, люблю вашу работу и восхищаюсь вашим талантом, дай вам Бог здоровья.
Натюрморты у Вас просто королевские .Красиво .Подписываюсь .Творческих Вам успехов 👏👏👏
Я в восторге от всего происходящего на экране! ИГОРЬ, огромная благодарность за уроки, учусь, учусь и учусь, хотя увлеклась живописью всего лишь два года назад. Впитываю всё, мне много лет, и хочется преуспеть в том. что мне недо далось в детстве, папа-художник по призванию умер, когда мне только исполнилось 12 лет, вот теперь навёрстываю...
Наталья, очень хорошо, что мои труды помогают. Только это не уроки, я сам учусь, экспериментирую. Творческих вам удач!
Спасибо, Игорь, буду забегать к вам, подписалась на ваши новости..
Как художник - Мастеру: это шедевр.
Я начинающий художник у Вас такая необычная техника так сказочно красиво и волшебно спасибо
"нарисовав" этот натюрморт по вашему видео , откыл для себя много нового в работе с маслом ,мне понравилась эта техника . Результатом доволен . Спасибо вам Игорь
Игорь спасибо! С Вашей помощью и мы, любители, будем учится мастерству и преодолевать собственные вопросы.
Вам также творческих успехов!!!
Волшебство! Счастье, что я нашла Ваши видео, Игорь! Не могу оторваться! Всё хочу попробовать!
Замечательные уроки!!! Огромная благодарность Вам за это!!!
sупер !!! спасибо и за предыдущие уроки. У Вас свой благородный стиль и безусловно талант !
Таланта нет, есть желание творить. Спасибо.
@@Igorsapy, доброе утро,по мнению ваших фанатов: талантливый художник и педагог, Спасибо за творчество, прекрасные творения и полезные уроки
Без попыток рисовать получила удовольствие от просмотра 👍 отлично сделано СПАСИБО😄
Большое спасибо.🎂 Нравится ваш канал. 👍Интересный и познавательный.👧Учусь вместе с вами.Благодарю вас Игорь за труды.💕👍
BRAVO!!! NASLAZDENIE CMOTRET VASHI RABOTI!!! SPASIBO VAM ZA VASH TRYD!!!!
спасибо огромное!!!!очень ценно,то что искала!глаза и уши получили наслаждение😊великолепное видео!
Поздравляю Игорь, просто великолепная работа!
Мечта детства.Давно искала эту технику.Огромная благодарность
Очень Вам благодарна!!!!Вы настоящий Мастер!!!Браво!!!!
Доброго времени суток, Игорь. Спасибо за регистрацию!
Хочу сказатьВам, от чистого сердца, большое спасибо зато, что делитесь с нами своим опытом и тем самым раскрываете новые горизонты в мире живописи. Ну, по крайней мере для меня уж точно. Теория трёх красок... меня это воодушевило попробовать акрил. Признаюсь, раньше осторожничал очень, а тут просто вдохновился и как показала практика - просто здОрово.
На следующем этапе буду пробовать акрил+масло.
До этого только акварелька, т.к. своему творческому хобби могу уделить только вечернее время.
Чем акварелька (как я считал) хороша? Остановился на любом месте, потом как время появилось и продолжил.
Так что ещё раз огромное спасибо Вам, Игорь, за школу мастерства!
Юрий, для меня это тоже все в новинку. Пробую, смотрю, что получилось, анализирую, выкладываю на суд и рассуждения коллег. Но, я могу и ошибаться в своих суждениях и выводах. Вам огромных творческих удач!
Прекрасная работа ,очень поучительная с большим уважением к Вам !
Потрясающая красота!!!!!! И большой труд ❤️❤️❤️❤️❤️
Большое спасибо!!!!
Восхитительно!!!!💕💐👏👏👏
Огромная благодарность за честные уроки!
Обалденно!Просто сказка!!!!
Спасибо за внимание,дай бог вам здоровья,одно восхищение от ваших работ
Прекрасная работа Игорь!!!
Круто Маэстро 👍
Вдохновляет музыка и ваша работа!
Отличная работа.Все доступно и понятно.Спасибо.
красота неймоварная если и я так смогу через каких-то 100лет
Нет слов... Дар речи потеряла... Красотище!
Божественный человек.
Великолепная работа.Просто волшебство.
Спасибо Игорь!благодаря Вам я написала такой же натюрморт.
Творческих вам успехов!
Очень красиво! Спасибо за МК!
Восхищение, как красиво!
пересматриваю ... с восторгом!!!!!!!!!!!!!!
спасибо ! просто смотрю , любуюсь .
Это просто шедевр, вы профессионал!!! Но главное почему так мало просмотров?
всё таки мертвый слой нужен и не такой же он мертвый , получилась красота , правда при такой технике писать сразу несколько картин надо
Спасибо за пошаговое объяснение.
Да, и ещё, присоединяюсь к комментариям в Ваш адрес.
Очень интересен слог Ваших комментарий, особенно сравнение с музыкой. ЗдОрово! По мне - все в точку!
Буду продолжать внимать Вашим разъяснениям и пытаться перерасти себя.
Очень красиво.!!!
Спасибо, Игорь, большое!
Здорово,спасибо,успехов Вам,
Я начинающий художник,хочу освоить ваш метод.Спасибо!
Очень красиво
Bespodobno!!!
Очень здорово! Хоть поучусь у вас. А то наш учитель не так учит.
Фантастика! Талантище!
И опять восторг!
Спасибо вам большое
Wonderful ❤💯👏👏👏
Просто восторг!
Очень красиво,,
Я не понимаю - почему безударные работы Н. Сафр.мы видим везде и повсюду,а такие чудесные как у этого художника широкой публике неизвестны!!??
Шикарно.... 😍
Шикарно!
когда вы все успеваете?восхищаюсь вами ,у меня легко идет имприматура,а затем страх ввода цветов ,самостоятельно не решаюсь,а с вашими подсказками и уроками не страшно все вроде получается,спасибо пусть за короткое видео но знания откладываются в голове ,конечно не скромно вас просить но может какой урок подарите более подробный, например натюрморт с бутылкой в нескольких частях это не что ,благодарна вам за него, картина получилась шикарная у меня,на мой взгляд))))))
Пока одна картина сохнет, берусь за другую, процесс.., При составлении ролика, приходиться анализировать процесс написания и вспоминать, как это происходило. В процессе написания полотна, я не конспектирую, пишу, особо не задумываясь. Поэтому, делать подробное виде сложновато, много времени уходит на это.
Игорь, а если Вы будете создавать платные видеоуроки подробные? я с удовольствием бы приобрела такой! очень люблю эту технику, но видео в сети мало. в основном вот такие кратенькие.
Юлия, я не даю платных уроков. Все, что в моих силах, отвечу в общении? или мой ящик: jgor3@yandex.ru С уважением.
Игорь
Jgor3@yandex.ru
Профи 👏👏👏
Мастер своего дела)
Amazing work! Thanks for sharing. But, English version please...
I do not speak English
Спасибо ❤️
ИГОРЬ извините, забыл не маловажный вопросик задать. РИСУНОК готов, собрался покрывать марсом коричневым прозрачным и тут растерялся вновь, покрывать чистой краской без разбавителя или наоборот житко с разбавителем? речь идет о тонировки? пока только карандашный рисунок,-СПАСИБОЧКИ!!!,,,
спасибо!!!!!!!!!!
smotriu i slusaju vash golos.
Красота!!!
МАРС Коричневый темный прозрачный вместо умбры жженой подойдет или нет?-СПАСИБО,,,
Большое спасибо, Игорь, за то что делитесь! Очень бы хотелось еще уточнить по рефлексам. Лессировочная техника с гризайлью в качестве подложки похожа на разукрашивание старых монохромных, цвета сепии, фотографий. Однако, на мой субъективный взгляд, живопись от фото отличает валёрность, т.е разнообразие цветовых оттенков на предмете внутри одного цветового тона как в свету, так и в тени. Усиление рефлексов (отражений одного цвета предмета в другом) для меня суть колористики в живописи, т.е не только сочетание локальных цветов предметов между собой в композиции, но и игра рефлексов в ней. Как в Вашей техники можно достигать этих эффектов? Буду безмерно благодарна за ответ Заранее спасибо!. .
Лада, простите, что отвечаю с запозданием. Но только сейчас, я немного созрел, для вашего ответа. Не существует более трех цветов краски (синяя, красная, желтая) Из них можно намешать промежуточные цвета (коричневый, фиолетовый, оранжевый, желтый) Чистые и составные цвета не нужно смешивать на палитре, они перемешаются на холсте в соединении между собой. То есть, если создадите грязь на палитре, то на холсте, эта грязь приумножится - это плохо. Поэтому, считаю, что рефлекс, это соседствующий цвет. Например: Персик светло - красный, а стол коричневый. Значит, отражение от стола строится так К красной тени персика, добавляется коричневая краска, отражающая от стола., и рефлекс получается красно-коричневый. По тону светлее, чем сама тень.
музыка прекрасна ,)))но не хватает вашего голоса за кадром)))
Не первый раз пересматриваю видео. Вдохновляет. Боюсь, что не удержусь... Если не секрет - какого размера у Вас холст. И известно ли Вам, каков размер подлинника?
А ещё интересно, сколько времени ушло на картину.
Лариса, размер подлинника не знаю, поищите в Гугле. Свой размер забыл, примерно 60х70см.
Спасибо!
Stunning
Запятые не там, где надо
А так отличный урок
Здравствуйте, Игорь! Спасибо Вам за Ваш труд и за отснятые видео. Они очень помогают таким новичкам как я. Игорь, подскажите пожалуйста, многослойную живопись Вы пишите на магазинном "тройнике" или используете какие-то свои рецепты соотношения масла и разбавителя? Заранее спасибо за ответ.
Когда как. Покупаю в магазине. Последнее время, стал сам составлять двойник (масло+лак).
Спасибо за ответ). Дело в том, что в одной из обучающих книг по живописи, было написано, что каждый очередной слой в многослойке должен быть жирнее, чем предыдущий. То есть, пишут мастера жирным по "тощему". Это якобы дает гарантию, что через много-много лет краска не будет трескаться. Вот мне и захотелось поинтересоваться, что скажете Вы на этот счет)
Все правильно пишут - от тощего к жирному. Двойник жирнее тройника.
Игорь, будьте добры, опишите более детально на каких слоях какие разбавители используются. Например, 5 слоев, а именно: 1)имприматура, 2)"мертвый слой", 3)подмалевок, 4)непосредственно письмо, 5)потом слой мелких деталей. На каких слоях мне использовать тройник, или двойник или чистое масло? Спасибо за ответ.
Есть общее понятие, от тощего к жирному. Например: Имприматура (тонирование холста), можно на одном растворителе - просто запачкать холст, второй сеанс, растворитель+масло (тощий двойник) , третий сеанс, растворитель+масло+ лак (тройник), четвертый, масло+ лак (жирный двойник),завершение, лессировки, чистые краски без всего, или на лаке...
Но, все, что я написал, лишь условность, без которого можно обойтись. Можно вообще написать чистыми красками, где накладывая пастозно, просушив - после лессировки в протирку или чистыми красками. Например: ВанДик или Глауконит, настолько не плотные краски, что в чистом виде вы не сможете наложить их пастозно, только тонким слоем, прозрачно. Если поняли, что я написал - хорошо, я сам не понял. Все настолько индивидуально, что я не могу дать рецепта разбавления красок. Если не поняли, но хотите понять, нужно обратится к тем, кто знает рецепты. А еще у меня есть такое понятие "Просто творите, если ваша картина окажется шедевром, то реставраторы будущего найдут способ её отреставрировать" (Это о долголетии картин) Творческих вам удач!
Очень красиво,браво,но только красный виноград в последнем этапе не объяснили какими цветами закончить
Я многого, не объясняю. Это не уроки по живописи, а эксперименты по ней и иногда я сам не помню, как это происходило.
Оч здорово! Подскажите, второй и последующие слои наносите из какой пропорции краски и с чем?
Evgeny, прошу прощения, я не совсем понимаю ваш вопрос... В основе всех слоев лежат две краски, травяная зеленая и индийская желтая. Обе краски прозрачные, все остальные краски пляшут вокруг этих.
Я имею ввиду они сами по себе прозрачные или доведенные путем разбавления. Так вот если путем разбавления, то с чем и в какой пропорции?
Травяная зеленая и индийская желтая, прозрачные краски.
Wowww
👍👍👍👌👌👌😍😍😍🙏🙏🙏