О плохих, странных, жутковатых картинах в общепринятом понимании, об альтернативных критериях красивого в профессиональном исполнении (искусствовед Михаил Денисов)
Да, Вы правы. Это особенно важно когда пытаешься разобраться в современной живописи. С работами старых мастеров всё проще - неудачные работы уже поглотило Время или они перешли в категорию исторических и культурных ценностей. А вот отделить зёрна от плевел в современной живописи без знаний, которые так "тонко, точно и вместе с тем доходчиво" даёт Михаил Евгеньевич, трудно. Но, что бы было "доходчиво" мне, например, приходится просматривать видео по несколько раз - как говорится " не для средних умов". 😄
@@slovo-za-slovo не будем мудрствовать)) Изыски в словоблудие граничат поисками ценного в шизофрении, последовательно уводящую трезвую мысль в мир иллюзий. Аналогично и здесь.
Как всегда, максимум полезной информации в нескольких минутах. Спасибо большое, Михаил, за ваш труд! И за то, что вернули ваш фирменный "одн, два, раз и еще раз ")
Супер!!! Михаил,СПАСИБО!!!Вот как раз несколько дней тому назад пыталась объяснить своей "ученице" красоту некрасиврго.Вы как всегда точны и лаконичны .Очень помогают ваши "короткометражки!Интересно вас слушать ,очень!Ждем-С новых встреч!
жаль, что далеко не все поймут в чем же дело)))) действительно тонко))))) не так уж много и образованных в наше время, кто знает, почему это так интересно и необычно))))
Михаил, что думаете про Константина Васильева? Был непризнанным при жизни, техника и дух картин массам не нравились. За то после смерти оценили, да так, что у людей его картины вызывали Итальянский синдром, задевали на генетическом уровне. Даже материалистически настроенные искусствоведы отмечали, что картины обладают силой, раскрывают культурный код русов. Все картины были украдены, по частным коллекциям...
Ну значит, кому то нравится, раз разобрали по частным коллекциям. Тематически - понятно - откуда, для кого, какая традиция. В плане исполнения - не такую живопись я называю "вкусной". Если подробнее - пишите на вк, там можно с картинками: vk.com/id8802201
Всё это прыжки в ширину с переподвыподвертом! Если уж такие умные, то пусть рисуют бутылку Клейна (трёхмерную -- из трёхмерья)! Кватернионы, р- адику, адели! Хотя аппарат первых и лежит в основе компьютерной графики. Антикоммутативную геометрию. Науке не хватает зрительных образов! Или "каково это -- быть летучей мышью": не в ощущениях, а в аспекте надвигающегося текстурного строя (теория восприятия Гибсона), особенно ночью -- строя отражённых сигналов. Комплексные числа -- берут начало из гидродинамики. Да Винчи, Хокусай изображали турбулентность и диссипацию. Многие вдохновляются аттрактором Лоренца, множеством Мандельброта, фигурами Хладни. А все эти фантазии "от фонаря" -- "до лампочки": мусор, раздутое эго в претензии на оригинальность. Эшер, Гонсалвес -- вот годящиеся "невозможные фигуры"! Или попытки со стороны самих рационалистов -- серия графики академика Фоменко (того самого). Хоть и страдает в ней композиционная вписанность и весовые соотношения, тем не менее, передаёт "как это могло бы быть, если бы это было наглядно" -- многие абстрактные математические модели.
Да, согласна. Розовый единорог и русалочка, нарисованные фломастерами всегда найдут больше поклонников, чем эта "мазня"😂 Мой друг всегда критикует мои работы, грворя, что я халтурю, недокрасила, видно фон, размазанные границы и тп.
Профессионалы тоже люди, тоже подвержены стадному чувству (когда все ломанулись в стороны от реализма, кинулись нарушать правила) или наоборот, когда не хотят быть как все и рисовать так, как рисовали до них и этого хорошо нарисованного уже и так слишком много. Решили, что за природу отвечают теперь другие (старые мастера, академисты, фотография, нейросети), дай ка я похулиганю. Если профессионально и осмысленно - хорошо. А если без понимания - получается скучно, не смешно, бородатый анекдот.
Да.. А вот ещё интересно, почему художник выбирает изображать некрасивое, как будто он разочарован в уродливой действительности, как будто красоты уже не осталось для изображения, хотя и через это отсутствие красоты в картинах проявляется её потенциальная возможность - в жизни, в будущем, в нас.. Вообще, интересно, что кто-то выбирает рисовать красоту, а кто-то уродство.. Есть художник Ван Миннен, на высшем уровне владеет живописью, а использует вот так, как будто это то, чего мы заслужили - когда мастера вынуждены изображать именно таких нас :)
Отчасти, изображение некрасивого - стремление занять свободную нишу, где можно продолжать показывать профессионализм, но не растворяться в старом наследии стандартно-красивого, которого в Европе скопилось уже довольно много. Плюс - как в своё время была мода в Европе на кабинеты курьезов, сумасшествие и психоанализ (Ван Гог), с развитием жанра хоррор добавилась мода на крайние проявления психических отклонений, маниакальные состояния, патологии. Запретных тем больше нет...
@@deni_laboratorium спасибо за ответ! Вот эта жажда всего нового гонит нас от красоты, хорошо что хоть природа не так стремительна и есть ещё цветы, деревья.. :) вода.. пока не как на Марсе.. Кстати, было бы здорово на Марсе разместить предмет искусства - какую-нибудь античную колонну.. Напечатать на 3D принтере из песка. И ведь будет что-то первое, интересно - что? :))) (извините что обращаюсь снова к вам, просто больше не с кем поговорить про искусство, можете даже не отвечать). Всё равно смотрю вас с удовольствием, вы усложняете мой внутренний мир, спасибо! А вот можно на Марс привезти яйцо - как символ жизни, будет красиво! :)
Правила/критерии отбора такие же, как и для взрослых, хоть мы и понимаем, что это случайное попадание (или правильный отбор преподавателя/родителя). То есть так же приветствуются формальные вещи - композиционные правила: выделение центра, цельность, равновесие светлого/темного, равновесие/гармония цветовых пятен, владение выбранным материалом (и целесообразность выбора этого материала - МАША 6 ЛЕТ ХОЛСТ, МАСЛО (?)). Необычные ракурсы... Хотя для детского рисунка характерна информативность, а не перспектива, то есть детский рисунок - это не "окно в реальный мир". Если ребенок захочет нарисовать бассейн вокруг которого растут елки, он не будет рисовать, как взрослый, бассейн - трапеция в перспективе, вертикально стоящие елки перекрывают одна другую... Он просто нарисует прямоугольник (бассейн) и расположит елки по периметру - вид сверху, только елки повалились. Неправдоподобно, зато максимально информативно. И это ценно. Вот то самое несоблюдение правил. А бывает, когда чувствуется рука взрослого - это бан. Мы не оцениваем мамин рисунок или папину разделочную доску, расписанную тётей (отсутствует детская непосредственность/наивность). На конкурсах (если это не какая-то специальная номинация) не приветствуется перерисовка чужих образов, персонажей, уже стилизованных взрослыми/профессиональными художниками (мульт-персонаж Карлсон повторенный без изменений - это не интересно). Профессиональный художник оценивает в детском рисунке то, что он бы взял как ясное высказывание, образ, идею для своей работы: живую нестандартную линию, кляксы, сочетание пятен. Так же заметно рисование по фото без опыта построения формы. Жюри конкурсов сталкивается еще с массой тонкостей, вроде один стиль (хоть и неплохой) у нескольких номинантов (класс в художественной школе, работающий под сильным давлением преподавателя) - не очень хорошо, проходит один раз. Или возраст. Или нужно учитывать разные группы конкурсантов: профессиональный художник, любитель, инвалид по зрению и т.п... У кого то из членов жюри даже может быть это дурацкое "нравится-не нравится", но ведь это же коллегиальное решение.
Материалы канала собираются в т.ч. на основании старых статей и публикаций. Темы публичных лекций в большой степени повторяют материалы канала. Провожу мастер-классы, работа над он-лайн курсом тоже идет, но многие аспекты я так или иначе затрагивал на канале. официальный сайт: deni.h1n.ru про натюрморт (живопись): player.vimeo.com/video/19824599 про автопортрет (графика): my.mail.ru/inbox/restaurateur/video/_myvideo/5.html варианты акварельных техник: my.mail.ru/inbox/restaurateur/video/_myvideo/6.html раздел СТАТЬИ сайта гугл: sites.google.com/site/denisovpainting/home/articles
Парень так и загоняет, как иезуит, людей в школы католической церкви. Простите, художественного познания)). Однако...как определить для чего приходишь в школу- делать правильно как все? как все, но не так все или засвидетельствовать цветной точкой существование на Земле. По правилам. И только))
А теперь, кто проникся вкусом подлинной живописи, почувствовал в душе своей истинную любовь к технологичной живописи, классицизму и академизму как истинному направлению и готов принять как высшую правду идею всепобеждающего реализма, попрошу подняться на сцену и взять брошюрки... Я не вижу ваших рук!
![Michael Deni [laboratorium]](http://yt3.ggpht.com/8wsoUK6Ns09J9kWT-NKNbWo2jRtU3mbDOGmBYA5vM3kLgEJdU65jOU6jrLtaXe5FHRhd_JnAvQ=s48-c-k-c0x00ffffff-no-rj)
Как всегда: тонко, с юмором, информативно и наблюдательно. Спасибо.
Лаконично и точно, без эпатажа, очень интересно
Каждый выпуск это просто чистый кислород! Спасибо Михаил Евгеньевич! Нереально круто!
Ох какая мощнейшая подача информации, буду пересматривать каждый видос! СПАСИБО!
Я впервые на этом канале и это первое, что я посмотрел у Михаила. Как же все тонко, точно и вместе с тем доходчиво!
Да, Вы правы. Это особенно важно когда пытаешься разобраться в современной живописи. С работами старых мастеров всё проще - неудачные работы уже поглотило Время или они перешли в категорию исторических и культурных ценностей. А вот отделить зёрна от плевел в современной живописи без знаний, которые так "тонко, точно и вместе с тем доходчиво" даёт Михаил Евгеньевич, трудно. Но, что бы было "доходчиво" мне, например, приходится просматривать видео по несколько раз - как говорится " не для средних умов". 😄
@@slovo-za-slovo не будем мудрствовать))
Изыски в словоблудие граничат поисками ценного в шизофрении, последовательно уводящую трезвую мысль в мир иллюзий. Аналогично и здесь.
"игра на невежество" как классно сказано
Великолепно!
Большое спасибо, Михаил. Ну куда мы без Вас 🤗
Нет нигде такой энергии, только здесь
Буду хвалить.
Спасибо
Хороший формат разговора об искусстве. Спасибо.
Свобода и бесконтрольность, гармония и игра без правил, здорово...
Благодарю! Убедительно и познавательно! Мне ещё воспитывать и воспитывать свой художественный вкус...
Огромное спасибо, Михаил.
О философии Стимпанка очень интересно. От Вас первого так ёмко и ясно на эту тему узнал.
Спасибо!
Как всегда, максимум полезной информации в нескольких минутах. Спасибо большое, Михаил, за ваш труд! И за то, что вернули ваш фирменный "одн, два, раз и еще раз ")
Супер!!! Михаил,СПАСИБО!!!Вот как раз несколько дней тому назад пыталась объяснить своей "ученице" красоту некрасиврго.Вы как всегда точны и лаконичны .Очень помогают ваши "короткометражки!Интересно вас слушать ,очень!Ждем-С новых встреч!
Как всегда с юмором, немного едко и очень информативно. Из Ваших роликов узнаю о многих современных художниках. Спасибо!
Как все верно подмечено. А во главе всего нехватка образования, к сожалению.
Это было очень интересно, умно и красиво!
Огромная благодарность, Михаил!
Много правды в Ваших словах!
спасибо
Шикарно! Благодарю.
Spasibo!
Мне кажется, ваш канал надо включить в школьную программу. Будущим художникам изучать обязательно
жаль, что далеко не все поймут в чем же дело)))) действительно тонко))))) не так уж много и образованных в наше время, кто знает, почему это так интересно и необычно))))
Спасибо! Жить стало интересней) С уважением Михалыч.
Михаил, что думаете про Константина Васильева? Был непризнанным при жизни, техника и дух картин массам не нравились. За то после смерти оценили, да так, что у людей его картины вызывали Итальянский синдром, задевали на генетическом уровне. Даже материалистически настроенные искусствоведы отмечали, что картины обладают силой, раскрывают культурный код русов. Все картины были украдены, по частным коллекциям...
Ну значит, кому то нравится, раз разобрали по частным коллекциям. Тематически - понятно - откуда, для кого, какая традиция. В плане исполнения - не такую живопись я называю "вкусной". Если подробнее - пишите на вк, там можно с картинками:
vk.com/id8802201
👍👍👍
Как я люблю ваши видео , заставку, темы и тюбетейку. Это же тюбетейка?)
Мне показалось, что такой головной убор, как дань моде 1950-х годов в СССР, как раз уместен в помещении.
@@deni_laboratorium очень уместен. Я даже не представляю вас без него)) встречу-не узнаю) пока говорить не начнете)
❤❤❤❤❤❤❤❤❤
Михаил, спасибо, а однако мне я из всех примеров не увидела некрасивое 😀😉
Всё это прыжки в ширину с переподвыподвертом!
Если уж такие умные, то пусть рисуют бутылку Клейна (трёхмерную -- из трёхмерья)! Кватернионы, р- адику, адели! Хотя аппарат первых и лежит в основе компьютерной графики. Антикоммутативную геометрию. Науке не хватает зрительных образов!
Или "каково это -- быть летучей мышью": не в ощущениях, а в аспекте надвигающегося текстурного строя (теория восприятия Гибсона), особенно ночью -- строя отражённых сигналов. Комплексные числа -- берут начало из гидродинамики. Да Винчи, Хокусай изображали турбулентность и диссипацию. Многие вдохновляются аттрактором Лоренца, множеством Мандельброта, фигурами Хладни. А все эти фантазии "от фонаря" -- "до лампочки": мусор, раздутое эго в претензии на оригинальность.
Эшер, Гонсалвес -- вот годящиеся "невозможные фигуры"! Или попытки со стороны самих рационалистов -- серия графики академика Фоменко (того самого). Хоть и страдает в ней композиционная вписанность и весовые соотношения, тем не менее, передаёт "как это могло бы быть, если бы это было наглядно" -- многие абстрактные математические модели.
А публика ету тонкую разницу в умении нарушать правил часто не замечает. Пересказать - культура, ето дело тонкое..
Да, согласна. Розовый единорог и русалочка, нарисованные фломастерами всегда найдут больше поклонников, чем эта "мазня"😂
Мой друг всегда критикует мои работы, грворя, что я халтурю, недокрасила, видно фон, размазанные границы и тп.
Некрасиво писать талантливому профи не красивые вещи - зачем так унижать природу?)
Профессионалы тоже люди, тоже подвержены стадному чувству (когда все ломанулись в стороны от реализма, кинулись нарушать правила) или наоборот, когда не хотят быть как все и рисовать так, как рисовали до них и этого хорошо нарисованного уже и так слишком много. Решили, что за природу отвечают теперь другие (старые мастера, академисты, фотография, нейросети), дай ка я похулиганю. Если профессионально и осмысленно - хорошо. А если без понимания - получается скучно, не смешно, бородатый анекдот.
Да.. А вот ещё интересно, почему художник выбирает изображать некрасивое, как будто он разочарован в уродливой действительности, как будто красоты уже не осталось для изображения, хотя и через это отсутствие красоты в картинах проявляется её потенциальная возможность - в жизни, в будущем, в нас.. Вообще, интересно, что кто-то выбирает рисовать красоту, а кто-то уродство.. Есть художник Ван Миннен, на высшем уровне владеет живописью, а использует вот так, как будто это то, чего мы заслужили - когда мастера вынуждены изображать именно таких нас :)
Отчасти, изображение некрасивого - стремление занять свободную нишу, где можно продолжать показывать профессионализм, но не растворяться в старом наследии стандартно-красивого, которого в Европе скопилось уже довольно много. Плюс - как в своё время была мода в Европе на кабинеты курьезов, сумасшествие и психоанализ (Ван Гог), с развитием жанра хоррор добавилась мода на крайние проявления психических отклонений, маниакальные состояния, патологии. Запретных тем больше нет...
@@deni_laboratorium спасибо за ответ! Вот эта жажда всего нового гонит нас от красоты, хорошо что хоть природа не так стремительна и есть ещё цветы, деревья.. :) вода.. пока не как на Марсе.. Кстати, было бы здорово на Марсе разместить предмет искусства - какую-нибудь античную колонну.. Напечатать на 3D принтере из песка. И ведь будет что-то первое, интересно - что? :))) (извините что обращаюсь снова к вам, просто больше не с кем поговорить про искусство, можете даже не отвечать). Всё равно смотрю вас с удовольствием, вы усложняете мой внутренний мир, спасибо! А вот можно на Марс привезти яйцо - как символ жизни, будет красиво! :)
Или надо что-то с богом Марсом связанное, который человек :)
Михаил, доброго дня! Поясните, пожалуйста, как работают правила в случае детских рисунков?
Правила/критерии отбора такие же, как и для взрослых, хоть мы и понимаем, что это случайное попадание (или правильный отбор преподавателя/родителя). То есть так же приветствуются формальные вещи - композиционные правила: выделение центра, цельность, равновесие светлого/темного, равновесие/гармония цветовых пятен, владение выбранным материалом (и целесообразность выбора этого материала - МАША 6 ЛЕТ ХОЛСТ, МАСЛО (?)). Необычные ракурсы... Хотя для детского рисунка характерна информативность, а не перспектива, то есть детский рисунок - это не "окно в реальный мир". Если ребенок захочет нарисовать бассейн вокруг которого растут елки, он не будет рисовать, как взрослый, бассейн - трапеция в перспективе, вертикально стоящие елки перекрывают одна другую... Он просто нарисует прямоугольник (бассейн) и расположит елки по периметру - вид сверху, только елки повалились. Неправдоподобно, зато максимально информативно. И это ценно. Вот то самое несоблюдение правил. А бывает, когда чувствуется рука взрослого - это бан. Мы не оцениваем мамин рисунок или папину разделочную доску, расписанную тётей (отсутствует детская непосредственность/наивность). На конкурсах (если это не какая-то специальная номинация) не приветствуется перерисовка чужих образов, персонажей, уже стилизованных взрослыми/профессиональными художниками (мульт-персонаж Карлсон повторенный без изменений - это не интересно). Профессиональный художник оценивает в детском рисунке то, что он бы взял как ясное высказывание, образ, идею для своей работы: живую нестандартную линию, кляксы, сочетание пятен. Так же заметно рисование по фото без опыта построения формы. Жюри конкурсов сталкивается еще с массой тонкостей, вроде один стиль (хоть и неплохой) у нескольких номинантов (класс в художественной школе, работающий под сильным давлением преподавателя) - не очень хорошо, проходит один раз. Или возраст. Или нужно учитывать разные группы конкурсантов: профессиональный художник, любитель, инвалид по зрению и т.п... У кого то из членов жюри даже может быть это дурацкое "нравится-не нравится", но ведь это же коллегиальное решение.
@@deni_laboratorium Объяснение исчерпывающее👍🏻А у вас есть ещё какие-то курсы, лекции или иные материалы, кроме того, что на канале?
Материалы канала собираются в т.ч. на основании старых статей и публикаций. Темы публичных лекций в большой степени повторяют материалы канала. Провожу мастер-классы, работа над он-лайн курсом тоже идет, но многие аспекты я так или иначе затрагивал на канале.
официальный сайт:
deni.h1n.ru
про натюрморт (живопись):
player.vimeo.com/video/19824599
про автопортрет (графика):
my.mail.ru/inbox/restaurateur/video/_myvideo/5.html
варианты акварельных техник:
my.mail.ru/inbox/restaurateur/video/_myvideo/6.html
раздел СТАТЬИ сайта гугл:
sites.google.com/site/denisovpainting/home/articles
@@deni_laboratorium буду ждать анонсов мастер-классов и онлайнов 👍🏻
Парень так и загоняет, как иезуит, людей в школы католической церкви. Простите, художественного познания)).
Однако...как определить для чего приходишь в школу- делать правильно как все? как все, но не так все или засвидетельствовать цветной точкой существование на Земле. По правилам. И только))
А теперь, кто проникся вкусом подлинной живописи, почувствовал в душе своей истинную любовь к технологичной живописи, классицизму и академизму как истинному направлению и готов принять как высшую правду идею всепобеждающего реализма, попрошу подняться на сцену и взять брошюрки... Я не вижу ваших рук!
@@deni_laboratorium они ушли в передвижники)
ты не красивый.
Браво
Спасибо