【Tutorial】遊技機系の演出を作ろう！ その1 - イメハイ_BackGround
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- เผยแพร่เมื่อ 30 มิ.ย. 2024
- 今回紹介するのはAEとHoudiniを使った遊技機系の演出の作り方(背景まで)となります。
一発撮りのためどんどん疲れて元気がなくなってるので応援よろしくお願いします。
その１ - 【Tutorial】遊技機系の演出を作ろう！ その1 - イメハイ_BackGround
• 【Tutorial】遊技機系の演出を作ろう！...
その２ - 【Tutorial】遊技機系の演出を作ろう！ その2 - ロゴ
• 【Tutorial】遊技機系の演出を作ろう！...
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0:00 遊技機CGについて思ってる事。
6:44 今回作る背景の紹介と、制作仕様について。
10:30 フラクタルノイズを使った背景作成。
38:30 Particularを使った背景の追加要素の作成。
58:00 Mirを使った背景の追加要素の作成。
1:07:30 最終的な調整。
![The King of Effects! About Fractal Noise [After Effects/Tutorial]](http://i.ytimg.com/vi/rGk-9C94XTk/mqdefault.jpg)
クオリティ凄いです。本当に評価されるべきというか。これからも応援しています。
相変わらず素晴らしいですね。
わわわありがとうございます！！恐れ多いです！
UIの並び構成が私と全く一緒で親近感を覚えました。
私はプラスでエフェクトコントロールの下にプレビュー、rd_ScriptLauncher、ウィグラーのセットのウインドウを配置してます。
フラクタルループの構成にレベル使って中間のトーンを合わせるのは芸が細かいと勉強になりました。
キャプチャ時は１画面になるのと、不必要な情報を省いていくと自ずとこのUIになりました。
今まで２画面で作業するときはプロジェクトパネルとその横に縦に伸びるツールバーのような配置でrd_scriptlauncherを並べて左画面に並べてましたが、最近のAEのバージョンではscriptlauncherがパネルにドッキングできなくなって使用頻度減りましたね。
基本的にAEはショートカットキーで必要な情報にアクセスできるので、エフェクトコントロールとプレビューとレイヤーさえ広ければあとはもう適当ですw
私も遊技機系のエフェクトを以前作成していたので、
とても懐かしいし、ここまでレイヤーを重ねて、
コンポジションを複雑になるのは、遊技機エフェクトの特徴かと思います。
そしてこの動画は遊技機エフェクトを作成したことのない人にとって、とても参考になるし、
初心者のAe使いにとっては必ず見るべき動画だと思います。
本当にありがとうございます。
嬉しいお言葉ありがとうございます！
PART２楽しみにしてます！
また、字幕つけるのが大変でしたら、無字幕でも大丈夫です！
こういった動画は他に無いので、それだけで嬉しいです！
字幕なしも考えたのですが、もしかしたら耳が聞こえない方もいるかもしれないと考えると付けたくなりますね！
@@Takecinema そこまで配慮してませんでした！！
物凄く優しい方です！！
とても勉強になります！ ありがとうございます😊
ロゴが纏っている炎の作り方も解説していただけたら嬉しいです！
もちろん解説致します～！
@@Takecinema ありがとうございます！ 楽しみにしています😊
遊戯系ってクソむずいと思ってるし、主の喋り方とイントネーションが好感持てる
ここ数年で大手制作会社も遊技機案件加わってきてレベルが飛躍的に上がっちゃいましたよね。あとはELEMENT３Dの影響も大きいでしょうか。私も個人で遊技機案件やってますがそればかりですｗ
ae初心者なのですが、16:35のケツが最後のコンポを作るにはどうしたらいいでしょうか？時間反転レイヤーだと思い、試してみたのですが30f辺りで上下のレイヤーでアニメーションの向きが逆転してしまいました。
Takecinemaさん初めまして。言ってること、本当によく分ります。遊技機CGって全てが凝縮されてるんですよね。知識や技がセンスに直結するみたいな。
逆に言えばセンスがいくらあっても、知識や技が理解できてなくて、ここまでは作れない人達って多いんではないでしょうか？
是非とも、その技をチュートリアルとして公開し続けてください。何なら販売されたとしても絶対買います！
教則本とか売ってたりするじゃないですか。全然大した内容じゃ無いのに、出版社とのコネだけで販売されてるような本。
あんなのに金払うぐらいだったら、Takecinemaさんにお金払って教えて貰いたいですよ！
ぶっちゃけ初めて触りますって人は本から入っても良いと思うんですが、本は入り口程度の内容しかないんですよ。
これっていつからだと思います？30年近く体制が変わってないらしいんですよ。(業界の重鎮の人がセミナーで言ってました。)
今は個人でもそういうことが出来る時代なので、チュートリアル系は本当に有り難いです。
これからも応援してます！是非継続していってください。もっと見てみたいです！
温かいコメント誠にありがとうございます！
とても励みになります。
ゆっくりペースで大変申し訳ありませんが、今後も頑張って更新続けますので何卒よろしくお願い致します！！
これ前半は遊戯系としての話をされていますが、同じことがゲームプログラムにも言えますね・・・
私はWEB制作やWindowsプログラム側の人間ですけどやはり少し教えた子が再就職とかで「会社に入ったら遊戯系のプログラムだった・・」って相談されることがたまにあります。
まぁ嫌韓の絡みもあってか嫌悪感を抱く若い人たちも多いのかとは思いますが経験だと思ってモチベーション保ってやって欲しいですね～
私は独立しててWEBプログラムメインになってしまってますがジャンルは少し違いますがあまり好かれない業界として風俗系の仕事も結構やらせてもらってて、それに対して直接「あんまりそういう業界の仕事はするな」ってはっきり言ってくる方も実際におられますので気持ちはわかりますね・・・
質問させていただきたいのですが、
ロゴを作る際にElement 3Dを使わずに他のDCCツールを使う場合は、つくったオブジェクト(obj)などをAEにインポートするのではなく、レンダリングした連番画像の素材などをそのまま使うのでしょうか？AEのbeta版でobjのインポート自体はできそうですが、使い勝手が悪いので今からでもE3Dを買うか迷っております。
また、投稿される予定だったであろうこのシリーズのPart5ではどのようなワークフローでHoudiniのエフェクトをAEに持ってくるのでしょうか。
希少で素晴らしいチュートリアル非常に感謝しております。ご返答いただけますと幸いです。
ご質問ありがとうございます。
Element3Dが無い場合のOBJの読み込み方として、
Trapcode系のPluginやStardustを使うという方法もございます。
連番画像を扱う場合はトライ&エラーが起きた時がめんどくさいので、Mayaだとプレイブラストのような
アニマティクス程度のものを書き出して、レイアウトに問題ないか確認してから最後にエフェクトを付けていくといいかと思います。
そしてElement3Dを買うか迷ってるとのことですが、
AEをメインで扱うのであれば買う一択ですね。
またHoudiniで作ったエフェクトはレンダリングしてAEでコンポになります。
@@Takecinema
早々にご返信ありがとうございます。
Trapcode系というとMirやFormあたりですかね。
私がつくりたいものとしてはテレビの特番のOPなどで見られる3Dテキストのエフェクト付きアニメーションや遊技機系なのですが、そういった3Dテキストを扱う場合はやっぱり動画のようなE3Dを使ったワークフローが一番効率いいですかね？元々Blenderを使っていましたが正直メインのソフトと言えるほどではなく、Houdiniもライセンスを買って勉強中なので、せっかくなので活かせたらとも思っているんですが…
また、さきほどMaxon oneを契約したところなんですが、それなりに被るところもありそうなSapphireやoptical flaresなども今後はあった方がいいんですかね？
質問ばかりで恐縮ですが、現在takecinema様が使われているソフト、ワークフローや必須だと思われるプラグインについてもお聞かせ願えないでしょうか。
@@user-vf7rl3ie8q テレビの特番のOPや遊技機系となればElement3Dを使うのがベストかと思います。
ソフトウェアに関しては基本的に何でも使いますが、メインはAEとHoudiniになります。
クライアントから来るデータや製作仕様に合わせてソフトウェアを切り替えており、
Maya,Max,C4D,Houdiniから選んでおります。
プラグインはAEだとSapphire,Trapcode,VideoCopilot,Stardust,RSMB,PSOFTが多いですかね。
私の業界的に必須なものはTrapcodeとVideo Copilot(Element3D)になります。
Sapphireは正直どこの企業も導入してほしいところですが、使ってないところも意外とあります。
ニヒルさんはMaxon Oneを契約したとのことですので、
Sapphireを入れる前にまずはRed giant Universeを使いこなすのが良いかと思います。
@@Takecinema
ご丁寧にありがとうございます。
私は映像業界ではありますが、CG周りが弱いテレビ関係なので非常に勉強になります。
ちなみに炎のエフェクトをつくるためにHoudiniを使われた理由というのは、単純にHoudiniのエフェクトの方がリッチな仕上がりになるからですかね？
また、エフェクトや連携がそれほど強いわけではなさそうなMayaやMaxを選ぶ場合というのは、どういったケースなのでしょうか？あまり使うメリットがよくわからないのですが、クライアント側が既に持ってる3Dのロゴのモデルを各CGソフトのプロジェクトファイルに入れて送ってきた場合とかなんですかね？
* 学習したいのですが、ファイルやチュートリアルは販売していますか？
* 例えば、金属フォントの作り方
* 背景は他に販売していますか？
チュートリアル等の販売はしておりません。希望が多ければ要望に合わせ販売します。
少なくとも概要欄に
After Effects標準機能だけではできない旨 記載いただきたいです。
使用している各種プラグイン一覧など
でないと、せっかく進めてきたのに途中で「あ、出来ない・・」となってしまいます。
必須なプラグイン(MirやParticular)に関しては概要欄の目次に記載しております。
また持っていないとしたら値段的にSapphireかと思いますが、
学生の方も結構見てる事もあり、持ってない人の為に標準エフェクトで置き換える方法を動画内でお伝えしております。
Trapcodeに関してはトライアルもありますし、学生ならMAXON ONEを契約してください。
CINEMA 4D、REDSHIFT、RED GIANT、UNIVERSE、ZBRUSH、FORGER
上記のソフトウェアおよびプラグインを使用できて月10USDです。
持っていないから出来ないという考えはそもそも間違いであり、
そういう人の為に私のTutorialではやさ～しく、丁寧にプラグインが無くても代用できるように進めております。
これでもまだ作れないというなら再度ご連絡ください。
コントロール、shift、オルト Sに
声が出てしまった。。。