@@SikosNakos С рождения интересуюсь. мне 60 лет.но увы,их нет.именуются искусствоведами лишь...Очень жаль, очень жаль.Человека ведающим изоискусством увы не нашел .полуфабрикаты убогие.А ведь идет информационная революция сми у каждого в руках.. Ау придурки ,стукнутые пыльным мешком по голове ,искусствоведы, где вы? Спрятались.Русское искусство беспризорное!
Статус профессии художника низкий, стабильного заработка нет, спасают побочные специальности, но возможность сесть за мольберт у чистого холста - бесценна. А самый главный критик у художника - он сам.
«Деньги - это новая страшная форма рабства и так же, как и старая форма рабства, развращающая и раба и рабовладельца, но только гораздо худшая, потому что она освобождает раба и рабовладельца от их личных человеческих отношений». Л.Н. Толстой
Как всегда очень интересно и информативно. Я в восторге от вашего канала! К вопросу о презренном металле : покупают то, что нравится ,- вкусовщину никто не отменял. Но выставки и галереи современного искусства все больше озадачивают меня своим откровенным дурновкусием и пошлостью. При этом каждый раз описание очередного ,,шедевра" сопровождается бодрым щебетом искусствоведа (он же менеджер по продажам) о глубоком философском смысле и творческих муках художника. Должно быть я безнадежно старомоден...
Что проще продать? Сложно исполненную, изначально дорогую вещь, которая делается одна в месяц или то, что можно сляпать за ночь, но на что можно накрутить 500%? Почему Дюран-Рюэль раскручивал неизвестных и недорогих импрессионистов, которые поставляли ему по 30 картин в месяц? Он же покупал и дорогого Бугро, только на Бугро много не наваришь. И 30 картин в месяц не продашь. Бугро так быстро не штампует... А вот если убедить рынок, что Бугро - это хорошо, но этого уже и так много, что есть новые цветные "впечатленцы", что в новых интерьерах это вполне гармонично смотрится, что это свежо, это новое слово в живописи...
Рынок диктует свои условия. Художники вынуждены подстраиваться, чтобы выжить. Сейчас в России у платежеспособных покупателей часто нет вкуса, они за дорого покупают якобы "авангард", где малярным катком намазано (причем иногда в прямом смысле слова). А у художника, который писал год шикарную картину, могут купить за копейки. И художник вынужден идти в сферу, где он может заработать быстрее и больше. А шарлатаны тем временем и дальше клепают якобы "авангард", создавая впечатдение, что современное искусство якобы полное г... Но это не так! Просто г... оно на поверхности плавает. А если действительно поискать, то много замечательных художников и сейчас.
"Да я вижу, что вы художник, а профессия у вас какая?" - диалог актуален, как всегда. Хорошо, если художник может писать, ЧТО хочет и КАК хочет. Обычно для этого он действительно должен иметь доход, не связанный напрямую с продажей картин. Художественное поле стерпит всё, пена спадет, главное, чтобы что-то осталось. А это зависит от платежеспособного клиента, который все таки что-то начал понимать (а не просто ходил, причмокивал и говорил: "Прелестно!") и собрал то, что достойно. Зависит от художника, который не гнался за прибылью и писал "в стол", но серьезно (и не обязательно кропотливо). Зависит от искусствоведа, который разглядел и не дал сгинуть какому-нибудь честному оригиналу...
В России ничего не изменилось. Низкая покупательская способность и отсутствие вкуса:( Последнее главней. Ибо при наличие вкуса, было бы понимание ценности живописи.
В обществе настоящих ценителей прекрасного спрос на картины высокий, значит художник-профессионал без работы не останется, а значит есть смысл этим заниматься. Малопритязательное всеядное общество порождает много любителей, штампующих кич недорого, и желание заходить в профессию отпадает.
Наступает день рождения чиновника и что ему подарить? У него вроде всё есть! Хорошая картина то что надо! Он её может повесить в одном из домов своих , в офисе или просто отдать очередной любовницы. Вот и покупают его подчиненные у художника.Хороших картин много не бывает! Всегда есть спрос.
ты не поверишь какое г... продают на западе русские тожехудожники которые ничего даже никогда не изучали, на ютюбе есть одна такая, ее даже в италию вывезли. там такое г....ще, что даже дети 1 года обучения в худ школе постыдились бы. но у нее берут, при чем за цены от нескольких сот евро до 1500. Ну берут видимо не обычные клиенты, видимо кому-то очень надо спонсировать переезд этого семейства в италию.
Всё это как-то грустно... Сейчас художники стараются найти стабильный доход в обучающей деятельности. Многие работают в художественных школах, студиях. И эта возможность есть сейчас у владельцев дипломов с формулировкой "преподаватель". А другим приходится искать витиеватые пути: онлайн школы, мастерклассы, всевозможные Бусти. И, судя по низкой покупательной способности "масс" и низком культурном уровне "более-менее" богатых людей, продать художникам свои картины очень сложно. Удачи им.
Как всегда - прекрасно! Но, говоря о передвижниках, идеологию выставок не надо обходить молчанием. Понятно, что в сов. искусствоведении идея просвещения, "хождения в народ" была чуть ли не единственной причиной создания "Товарищества...". Так и не надо впадать в крайности, только с противоположным знаком! Жизнь, в т.ч. и художественная - она скорее "серая": чуть-чуть того, чуть-чуть этого... Ну, а по существу - да, деньги рулят!
Согласен, в крайности впадать не надо. Про бунт и передвижников будет еще тема. Первыми словами Устава и были : «Товарищество имеет целью, устройство с надлежащего разрешения передвижных художественных выставок в видах: а) доставления возможности желающим жителям провинции знакомиться с русским искусством и следить за его успехами, б) развития любви к искусству в обществе, в) облегчения для художников сбыта их произведений». Товарищество действительно пыталось сформировать вкус общества, создать подобие цивилизованного художественного рынка, повысить статус профессии, дать возможность заработать. Интересна была ценовая политика первой выставки - вход - все дни - по 20 коп, а в понедельник - по рублю. То есть, ориентирована на низшие слои общества, а кто хочет не толкаться с народом - извольте выложить рубль. Если бы хотели побольше заработать - сделали бы все дни - по рублю, а в воскресенье - по 20 коп. Вот сейчас, например, вход для сотрудников государственных музеев или членов Союза художников в Эрмитаж, Пушкинский или Третьяковку составляет ~300 рублей, но есть и одно бесплатное воскресенье.
И сейчас тоже нет, потому что подавляющее большинство стремительно беднеет. Плюс кредитная кабала. К тому же 20 с лишним лет велась политика сознательного культивирования хамства и бескультурья как истинно мужских признаков. Поэтому люди в массе своей не будут тратить деньги на покупку картин.
Стараюсь не обсуждать здравствующих художников в открытом информационном пространстве. Простых и тем более коротких путей заработка у современного художника нет. Обычно сначала приходится работать для славы, потом - для денег. Уходит поколение художников, которые приобрели славу в стране, где был запрещен нереализм. Интерес Запада к советскому андеграунду сходит на нет. Но для кого то вообще деньги не важны, он работает ради идеи. Каждый выбирает свой путь, но схемы взаимодействия художника и арт-рынка в разных странах разные. На Западе - 90% - это более простой последовательный путь: образование, активная выставочная деятельность, премии престижных конкурсов, рейтинг, работа с галереями и интернет площадками, фиксированная (легко высчитываемая) стоимость работ, продажи (жить на это трудно, поэтому обычно есть еще и основная работа). У нас - Союзы Художников, звания, пустые выставочные залы, куда приходят только на открытие (на фуршет), или выставки в красивых галереях за счет спонсоров, искусственно раздутые модные художники, хвалебные статьи ни о чем, больше 50% всего этого - пена, при этом внутреннего частного рынка фактически нет, как такового потребителя искусства нет, а относительно редкие громкие продажи и заоблачные цены - это движение "голых королей" в результате финансового сговора дилеров, банков и крупных корпораций (но это уже не только у нас).
А пустые залы потому, что 99% это жутко унылые пейзажи, остальное - тоскливые парсуны с натюрмортами. На открытия сгоняют студентов для кучи и приходят свои друзья и подруги. Псевдо импрессионистическая манера или так называемая Репинско-Суриковская манера письма, словно другого подхода не было и нет. Зрителю просто скучно там, полное отсутствие интереса, он это видел и знает, знает что он там увидит. Андеграунд не интересен стал западу тем, что художники остались в своем творчестве в том времени. Например И. Кабаков, суперсложные инсталляции и философские измышления о жизни в СССР, уже 30 лет прошло....Те кто гремел в 90е-2000е тоже куда-то все подевались (Например О.Кулик). Я думаю тут проблема в том, что у нас в России нет понимания современного искусства, мы просто пытаемся "копировать" запад. Минимализм там? Хорошо, щас мы 2 линии накрасим на огромном холсте будет похоже. А почему он там возник и что к этому привело не интересует. На западе тоже много проблем на мой взгляд. Я считаю искусствоведы и коллекционеры сейчас просто запутались, наученные горьким историческим опытом "пропустить" великого художника, пытаются под любую фигню или псевдо идею подвести мега философский смысл и продать картину по дороже, пытаются "угадать" с художником, хотя и не без "голых королей". Но я верю, что время расставит всё по своим местам.
@@ARTtract Да, от засилья недопередвижников становится тоскливо. Особенно в провинции. Их всех как заклинило на конце 19 в. :) Я думаю, основная причина в том, что живопись, рисунок устарели. Они будут существовать как база визуальных искусств, хобби и ниша для кучки ценителей, но интерес шырнармасс бесповоротно сместился. Новые формы вроде компьютерных игр рулят.
В плане техники то передвижники были молодцы. Посложнее и повкуснее соцреалистов, а вот тематика их сегодня ни к чему. Диджитал-арт бывает сложным и неожиданным, но он такой - на мониторе, нематериальный, искусственный, а при попытке печати сразу сдувается: контрасты не те, живого мало. Неспроста самые крутые современные диджитал-художники рисуют на планшетах так, что это похоже на масляную живопись (сухой мазок, имитация лессировочных мазков, даже фактура). Но такой эффектный компьютерный арт может выдать только тот, кто ещё помнит, как держать настоящие кисти.
и сотни видеоуроков по академической живописи тоже в этом поучаствовали ? Не надо связывать отсутствие вкуса населения (у которого никогда его и не было) и развитее технологий и способов распространения информации.
Я то думал - сейчас мне откроют секрет, да - художники обмельчали, сейчас они дизайнеры за зп. А свободные - для интерьера рисуют за копьё, на кухню кожуру лимонов, и котиков в детскую, так что не советую нынешним мамочкам пихать своих детей в художку или музыкалку! Не слушайте этого дядю ! С нуля Вы как начнете, нулем всё и закончится, художник - это образ жизни, а не заработок.
"Возрождать профессию с нуля" - это, конечно, риторика. Есть, увы, проблемы с образованием: и художки и институты теперь не те, что раньше. Зато много других возможностей для развития, информационное пространство огромно, открыт доступ к шикарным картинам (крупные выставочные проекты или хотя бы на уровне цифры большого разрешения), да и границы не вечно будут на замке. Закончит человек нулем или нет, зависит от него. Если кто-то собирается учиться живописи ради быстрого заработка - не стоит, но идеальных условий не было и раньше. Есть масса околохудожественных специальностей от дизайнера/преподавателя до фотографа/музейщика, но радоваться можно свободному времени и чистому холсту. Сейчас в России нет спроса, нет рынка. Даже в Европе, где всё обстоит получше и попонятней, живописью занимаются, имея основную работу.
@@deni_laboratorium Да, даже в зажиточных странах вроде Германии и Испании профессией зарабатывают менее 10% профессиональных художников. А хорошо зарабатывает лишь исчезающе малый прОцент. При этом зарабатывать они могут не собственно живописью, а смежными профессиями - дизайном и т.п. Кстати, испанские художники тоже брюзжат о том что тёмный пипл жЫвопИсь не хавает и т.д. Ну а что уж тогда жаловаться в стране где даже у "элиты" Шилов и Сафронов - уважаемые "художники" :) Вот испанская статья про заработки визуальных артистов. Прям так и называется "Драма..." : www.elconfidencial.com/cultura/2017-02-15/salario-minimo-artistas_1332587/
@@os3251 "... исследование показало, что 13,4% художников имеют годовой доход от 8 000 до 10 000 евро; 18,4% от 10 000 до 20 000 евро; 12,1% от 20 000 до 30 000 евро; 5,3% от 30 000 до 40 000 евро; 2,4% от 40 000 до 50 000 евро; 0,8% от 50 000 до 60 000 евро; и 0,6% свыше 60 000 евро 73,8% не могут финансово существовать только за счет своей художественной деятельности..." - показательно.
@@deni_laboratorium Продавец в магазине или водопроводчик зарабатывают больше и стабильнее большинства художников. Плюс надо учесть, что художники ДОЛЖНЫ жить в крупных городах таких как Мадрид, Барселона и ещё в двух-трёх. Иначе вообще ничего не продашь. А стоимость аренды и всего прочего там высоченная. Т.е. кроме сравнительно низких и нестабильных доходов ещё и обязательные высокие расходы. Там в статье вывод делается что художественное образование обладает ценностью, но экономически абсолютно нерентабельно.
@@os3251 46,9% получают меньше 8к евро в год?! даже не верится. Может налоги оптимизируют...агрессивно? :)) Волегов явно больше получает, да и друг его тоже. А вообще назвать испанию зажиточной страной...:)))
Сейчас кокраз в России то самое время когда всё возрождается, когда месия поднимает её с колен. По ТВ реклама тампонов и сбор денег на лечение детей стали обычным делом. О государстве и его правительстве судят по развитию культуры и искусства в стране.
Мда, плохи дела. Или надо быть наглым менагером своего "творчества" или сосать лапу. Причем все прямо говорят, что надо быстро шлерать сериями, должен быть узнаваемый стиль, то есть лепить одно и то же, надо довольно навязчиво везде лезть, заводить связи, участвовать в тусовках. А где тут остаётся художник, сидящий у холста, погруженный в свой мир?
![Michael Deni [laboratorium]](http://yt3.ggpht.com/8wsoUK6Ns09J9kWT-NKNbWo2jRtU3mbDOGmBYA5vM3kLgEJdU65jOU6jrLtaXe5FHRhd_JnAvQ=s48-c-k-c0x00ffffff-no-rj)
* Алексей Кондратьевич Саврасов (1830-1897)
Пора возрождать профессию!!!
Нужна вторая часть. Современный художник и деньги.
Каждое видео и пища для размышлений и вдохновение... Спасибо!
Михаил, спасибо! Всё Ваши выпуски шедевральны!
Михаил, финальная фраза вселяет надежду! Спасибо Вам!
Наша страна большая очень.а искусствоведов увы нет .жаль Восхищаюсь Михаилом. настоящий искусствовед, единственный на все страну
Нет в ней порядка...
Искусствоведов у нас очень много. Видимо, Вы совсем недавно интересуетесь этой темой и поэтому не в курсе.
@@SikosNakos С рождения интересуюсь. мне 60 лет.но увы,их нет.именуются искусствоведами лишь...Очень жаль, очень жаль.Человека ведающим изоискусством увы не нашел .полуфабрикаты убогие.А ведь идет информационная революция сми у каждого в руках..
Ау придурки ,стукнутые пыльным мешком по голове ,искусствоведы, где вы? Спрятались.Русское искусство беспризорное!
Большое спасибо! Было очень интересно что и как вы расскажете. Чрезвычайно полезно и даже неожиданно сместили акценты куда им и надо
Великолепно подготовленный ролик! Такой подход просто очень подкупает. Просмотров конечно же мало, но это наверное ожидаемо. Больше спасибо.
Спасибо Михаил очень интересно.😄🤔👍
Отличный монолог
Чотко, грамотно и вдохновляюще!
Как всегда интересно🌹
Быть художником в Росси больно, нужна огромная смелось и сила характера чтобы противостоять критике оьесцениванию и нищете
Статус профессии художника низкий, стабильного заработка нет, спасают побочные специальности, но возможность сесть за мольберт у чистого холста - бесценна. А самый главный критик у художника - он сам.
Спасибо большое ❤
«Деньги - это новая страшная форма рабства и так же, как и старая форма рабства, развращающая и раба и рабовладельца, но только гораздо худшая, потому что она освобождает раба и рабовладельца от их личных человеческих отношений». Л.Н. Толстой
Абсолютно точно. А доходы от работы занижены до минимума. Вот это рабство. Деньги просто инструмент
Спосибо!! ещё!!
Как всегда очень интересно и информативно. Я в восторге от вашего канала!
К вопросу о презренном металле : покупают то, что нравится ,- вкусовщину никто не отменял. Но выставки и галереи современного искусства все больше озадачивают меня своим откровенным дурновкусием и пошлостью. При этом каждый раз описание очередного ,,шедевра" сопровождается бодрым щебетом искусствоведа (он же менеджер по продажам) о глубоком философском смысле и творческих муках художника. Должно быть я безнадежно старомоден...
Что проще продать? Сложно исполненную, изначально дорогую вещь, которая делается одна в месяц или то, что можно сляпать за ночь, но на что можно накрутить 500%? Почему Дюран-Рюэль раскручивал неизвестных и недорогих импрессионистов, которые поставляли ему по 30 картин в месяц? Он же покупал и дорогого Бугро, только на Бугро много не наваришь. И 30 картин в месяц не продашь. Бугро так быстро не штампует... А вот если убедить рынок, что Бугро - это хорошо, но этого уже и так много, что есть новые цветные "впечатленцы", что в новых интерьерах это вполне гармонично смотрится, что это свежо, это новое слово в живописи...
Благодарю за интересное видео!
Спасибо большое за лекцию!
Спасибо за обзор. Очень интересно и познавательно. Желаю вам успехов и удачи.
Рынок диктует свои условия. Художники вынуждены подстраиваться, чтобы выжить. Сейчас в России у платежеспособных покупателей часто нет вкуса, они за дорого покупают якобы "авангард", где малярным катком намазано (причем иногда в прямом смысле слова). А у художника, который писал год шикарную картину, могут купить за копейки. И художник вынужден идти в сферу, где он может заработать быстрее и больше. А шарлатаны тем временем и дальше клепают якобы "авангард", создавая впечатдение, что современное искусство якобы полное г... Но это не так! Просто г... оно на поверхности плавает. А если действительно поискать, то много замечательных художников и сейчас.
"Да я вижу, что вы художник, а профессия у вас какая?" - диалог актуален, как всегда. Хорошо, если художник может писать, ЧТО хочет и КАК хочет. Обычно для этого он действительно должен иметь доход, не связанный напрямую с продажей картин. Художественное поле стерпит всё, пена спадет, главное, чтобы что-то осталось. А это зависит от платежеспособного клиента, который все таки что-то начал понимать (а не просто ходил, причмокивал и говорил: "Прелестно!") и собрал то, что достойно. Зависит от художника, который не гнался за прибылью и писал "в стол", но серьезно (и не обязательно кропотливо). Зависит от искусствоведа, который разглядел и не дал сгинуть какому-нибудь честному оригиналу...
Большое спасибо
Спасибо большое
Spasibo!
❤Мдааа... тема и видео заставляют задуматься!...и ведь, рождала и рождает русская земля таланты...но как-то и где-то они растворяются...
Россия бедна талантами в виду своей отсталостью.
Многие художники вынуждены эмигрировать. Так как здесь люди бедные не могут покупать. Это грустно!
В России ничего не изменилось.
Низкая покупательская способность и отсутствие вкуса:(
Последнее главней. Ибо при наличие вкуса, было бы понимание ценности живописи.
было бы что покупать!
В обществе настоящих ценителей прекрасного спрос на картины высокий, значит художник-профессионал без работы не останется, а значит есть смысл этим заниматься. Малопритязательное всеядное общество порождает много любителей, штампующих кич недорого, и желание заходить в профессию отпадает.
Зато на ракеты и танки миллиарды есть.
Приятная новость!
В нынешнее время, Российские художники стремятся продать свои работы за рубеж. Там спрос больше. Благодарю за ролик!
Наступает день рождения чиновника и что ему подарить? У него вроде всё есть! Хорошая картина то что надо! Он её может повесить в одном из домов своих , в офисе или просто отдать очередной любовницы. Вот и покупают его подчиненные у художника.Хороших картин много не бывает! Всегда есть спрос.
@@АндрейГалкин-й5ч Это да, хороших всега нехватка. Согласна.
ты не поверишь какое г... продают на западе русские тожехудожники которые ничего даже никогда не изучали, на ютюбе есть одна такая, ее даже в италию вывезли. там такое г....ще, что даже дети 1 года обучения в худ школе постыдились бы. но у нее берут, при чем за цены от нескольких сот евро до 1500. Ну берут видимо не обычные клиенты, видимо кому-то очень надо спонсировать переезд этого семейства в италию.
Да, там тоже полно народу совершенно не разбирающегося в живописи, вот и покупают всякую дребедень. Попса везде просачится.
Предлагаю продолжить тему, "Микеланджело и деньги"
Всё это как-то грустно... Сейчас художники стараются найти стабильный доход в обучающей деятельности. Многие работают в художественных школах, студиях. И эта возможность есть сейчас у владельцев дипломов с формулировкой "преподаватель". А другим приходится искать витиеватые пути: онлайн школы, мастерклассы, всевозможные Бусти. И, судя по низкой покупательной способности "масс" и низком культурном уровне "более-менее" богатых людей, продать художникам свои картины очень сложно. Удачи им.
пока покрасы лампасы пользуются спросом развитие будет только на этом этапе (((
Как всегда - прекрасно! Но, говоря о передвижниках, идеологию выставок не надо обходить молчанием. Понятно, что в сов. искусствоведении идея просвещения, "хождения в народ" была чуть ли не единственной причиной создания "Товарищества...". Так и не надо впадать в крайности, только с противоположным знаком! Жизнь, в т.ч. и художественная - она скорее "серая": чуть-чуть того, чуть-чуть этого... Ну, а по существу - да, деньги рулят!
Согласен, в крайности впадать не надо. Про бунт и передвижников будет еще тема. Первыми словами Устава и были : «Товарищество имеет целью, устройство с надлежащего разрешения передвижных художественных выставок в видах: а) доставления возможности желающим жителям провинции знакомиться с русским искусством и следить за его успехами, б) развития любви к искусству в обществе, в) облегчения для художников сбыта их произведений». Товарищество действительно пыталось сформировать вкус общества, создать подобие цивилизованного художественного рынка, повысить статус профессии, дать возможность заработать. Интересна была ценовая политика первой выставки - вход - все дни - по 20 коп, а в понедельник - по рублю. То есть, ориентирована на низшие слои общества, а кто хочет не толкаться с народом - извольте выложить рубль. Если бы хотели побольше заработать - сделали бы все дни - по рублю, а в воскресенье - по 20 коп. Вот сейчас, например, вход для сотрудников государственных музеев или членов Союза художников в Эрмитаж, Пушкинский или Третьяковку составляет ~300 рублей, но есть и одно бесплатное воскресенье.
@@deni_laboratorium спасибо за ответ! Деньги и искусство - тема жутко интересная. С нетерпением жду продолжения!
Такое ощущение, что человек живёт в лучшем случае в 19 веке.
Хочешь сказать что у маэстро великолепный вкус?
И сейчас тоже нет, потому что подавляющее большинство стремительно беднеет. Плюс кредитная кабала. К тому же 20 с лишним лет велась политика сознательного культивирования хамства и бескультурья как истинно мужских признаков. Поэтому люди в массе своей не будут тратить деньги на покупку картин.
А современные художники?
Стараюсь не обсуждать здравствующих художников в открытом информационном пространстве. Простых и тем более коротких путей заработка у современного художника нет. Обычно сначала приходится работать для славы, потом - для денег. Уходит поколение художников, которые приобрели славу в стране, где был запрещен нереализм. Интерес Запада к советскому андеграунду сходит на нет. Но для кого то вообще деньги не важны, он работает ради идеи. Каждый выбирает свой путь, но схемы взаимодействия художника и арт-рынка в разных странах разные. На Западе - 90% - это более простой последовательный путь: образование, активная выставочная деятельность, премии престижных конкурсов, рейтинг, работа с галереями и интернет площадками, фиксированная (легко высчитываемая) стоимость работ, продажи (жить на это трудно, поэтому обычно есть еще и основная работа). У нас - Союзы Художников, звания, пустые выставочные залы, куда приходят только на открытие (на фуршет), или выставки в красивых галереях за счет спонсоров, искусственно раздутые модные художники, хвалебные статьи ни о чем, больше 50% всего этого - пена, при этом внутреннего частного рынка фактически нет, как такового потребителя искусства нет, а относительно редкие громкие продажи и заоблачные цены - это движение "голых королей" в результате финансового сговора дилеров, банков и крупных корпораций (но это уже не только у нас).
А пустые залы потому, что 99% это жутко унылые пейзажи, остальное - тоскливые парсуны с натюрмортами. На открытия сгоняют студентов для кучи и приходят свои друзья и подруги. Псевдо импрессионистическая манера или так называемая Репинско-Суриковская манера письма, словно другого подхода не было и нет. Зрителю просто скучно там, полное отсутствие интереса, он это видел и знает, знает что он там увидит. Андеграунд не интересен стал западу тем, что художники остались в своем творчестве в том времени. Например И. Кабаков, суперсложные инсталляции и философские измышления о жизни в СССР, уже 30 лет прошло....Те кто гремел в 90е-2000е тоже куда-то все подевались (Например О.Кулик). Я думаю тут проблема в том, что у нас в России нет понимания современного искусства, мы просто пытаемся "копировать" запад. Минимализм там? Хорошо, щас мы 2 линии накрасим на огромном холсте будет похоже. А почему он там возник и что к этому привело не интересует. На западе тоже много проблем на мой взгляд. Я считаю искусствоведы и коллекционеры сейчас просто запутались, наученные горьким историческим опытом "пропустить" великого художника, пытаются под любую фигню или псевдо идею подвести мега философский смысл и продать картину по дороже, пытаются "угадать" с художником, хотя и не без "голых королей". Но я верю, что время расставит всё по своим местам.
Всё так. У нас в России многие «измы» без ног, а хорошо бы ещё иметь представление, откуда эти ноги растут.
@@ARTtract Да, от засилья недопередвижников становится тоскливо. Особенно в провинции. Их всех как заклинило на конце 19 в. :) Я думаю, основная причина в том, что живопись, рисунок устарели. Они будут существовать как база визуальных искусств, хобби и ниша для кучки ценителей, но интерес шырнармасс бесповоротно сместился. Новые формы вроде компьютерных игр рулят.
В плане техники то передвижники были молодцы. Посложнее и повкуснее соцреалистов, а вот тематика их сегодня ни к чему. Диджитал-арт бывает сложным и неожиданным, но он такой - на мониторе, нематериальный, искусственный, а при попытке печати сразу сдувается: контрасты не те, живого мало. Неспроста самые крутые современные диджитал-художники рисуют на планшетах так, что это похоже на масляную живопись (сухой мазок, имитация лессировочных мазков, даже фактура). Но такой эффектный компьютерный арт может выдать только тот, кто ещё помнит, как держать настоящие кисти.
С нуля....Если Вы будете преподавать, с нуля, то я буду в ряду первых...Вам верю
Я сочувствую, но интернет и в частности ютуб свели живопись на уровень настенных абстракций.
и сотни видеоуроков по академической живописи тоже в этом поучаствовали ?
Не надо связывать отсутствие вкуса населения (у которого никогда его и не было) и развитее технологий и способов распространения информации.
@@iatemygran монитор сделал картинки яркими и динамичными. На стене, всё остальное кроме абстракций, смотрится скучным. Времена изменились.
!!!
Если ты не купил у художника, картину, значит кинул его на деньги!
Я то думал - сейчас мне откроют секрет, да - художники обмельчали, сейчас они дизайнеры за зп. А свободные - для интерьера рисуют за копьё, на кухню кожуру лимонов, и котиков в детскую, так что не советую нынешним мамочкам пихать своих детей в художку или музыкалку! Не слушайте этого дядю ! С нуля Вы как начнете, нулем всё и закончится, художник - это образ жизни, а не заработок.
"Возрождать профессию с нуля" - это, конечно, риторика. Есть, увы, проблемы с образованием: и художки и институты теперь не те, что раньше. Зато много других возможностей для развития, информационное пространство огромно, открыт доступ к шикарным картинам (крупные выставочные проекты или хотя бы на уровне цифры большого разрешения), да и границы не вечно будут на замке. Закончит человек нулем или нет, зависит от него. Если кто-то собирается учиться живописи ради быстрого заработка - не стоит, но идеальных условий не было и раньше. Есть масса околохудожественных специальностей от дизайнера/преподавателя до фотографа/музейщика, но радоваться можно свободному времени и чистому холсту. Сейчас в России нет спроса, нет рынка. Даже в Европе, где всё обстоит получше и попонятней, живописью занимаются, имея основную работу.
@@deni_laboratorium Да, даже в зажиточных странах вроде Германии и Испании профессией зарабатывают менее 10% профессиональных художников. А хорошо зарабатывает лишь исчезающе малый прОцент. При этом зарабатывать они могут не собственно живописью, а смежными профессиями - дизайном и т.п. Кстати, испанские художники тоже брюзжат о том что тёмный пипл жЫвопИсь не хавает и т.д. Ну а что уж тогда жаловаться в стране где даже у "элиты" Шилов и Сафронов - уважаемые "художники" :) Вот испанская статья про заработки визуальных артистов. Прям так и называется "Драма..." : www.elconfidencial.com/cultura/2017-02-15/salario-minimo-artistas_1332587/
@@os3251 "... исследование показало, что 13,4% художников имеют годовой доход от 8 000 до 10 000 евро; 18,4% от 10 000 до 20 000 евро; 12,1% от 20 000 до 30 000 евро; 5,3% от 30 000 до 40 000 евро; 2,4% от 40 000 до 50 000 евро; 0,8% от 50 000 до 60 000 евро; и 0,6% свыше 60 000 евро 73,8% не могут финансово существовать только за счет своей художественной деятельности..." - показательно.
@@deni_laboratorium Продавец в магазине или водопроводчик зарабатывают больше и стабильнее большинства художников. Плюс надо учесть, что художники ДОЛЖНЫ жить в крупных городах таких как Мадрид, Барселона и ещё в двух-трёх. Иначе вообще ничего не продашь. А стоимость аренды и всего прочего там высоченная. Т.е. кроме сравнительно низких и нестабильных доходов ещё и обязательные высокие расходы. Там в статье вывод делается что художественное образование обладает ценностью, но экономически абсолютно нерентабельно.
@@os3251 46,9% получают меньше 8к евро в год?! даже не верится. Может налоги оптимизируют...агрессивно? :)) Волегов явно больше получает, да и друг его тоже. А вообще назвать испанию зажиточной страной...:)))
Сейчас кокраз в России то самое время когда всё возрождается, когда месия поднимает её с колен. По ТВ реклама тампонов и сбор денег на лечение детей стали обычным делом. О государстве и его правительстве судят по развитию культуры и искусства в стране.
Мда, плохи дела. Или надо быть наглым менагером своего "творчества" или сосать лапу. Причем все прямо говорят, что надо быстро шлерать сериями, должен быть узнаваемый стиль, то есть лепить одно и то же, надо довольно навязчиво везде лезть, заводить связи, участвовать в тусовках. А где тут остаётся художник, сидящий у холста, погруженный в свой мир?
как я понимаю, в целом, ничего не изменилось по сей день... капитализм он и в феодализме был в зачатках...
пс
надеюсь доживу до русских сюрреалистов