oui c'est plus le contenu et tes info qui prime après cela fait plaisir que ce soit fait avec soin, soit tu fais à fond soit faut pas faire du tout. comme pas mal d'abonné avec nos session d'ailleur se serait intéressant de faire un live quelque question qcm, pour savoir comment chacun aborde la prise de son le mixe ou le mastering ça peut etre que riche en expérience inspiration
Hello, pour ceux qui veulent en savoir plus voici exactement ce qui ce passe dans un filtre passe haut et passe bas : 90° quand les pentes acoustiques sont à 6 dB/octave, et 45° à la fréquence de coupure. 180° quand les pentes acoustiques sont à 12 dB/octave, et 90° à la fréquence de coupure. 270° quand les pentes acoustiques sont à 18 dB/octave, et 135° à la fréquence de coupure. 360° quand les pentes acoustiques sont à 24 dB/octave, et 180° à la fréquence de coupure. etc. une pente de 24 dB ou 48 dB est fortement recommandé, sachant qu'à 24 dB de pente il vous faudra certainement inverser la phase de la piste pour qu'elle soit en phase à la fréquence de coupure, à 48 dB tout rentre dans l'ordre la rotation de phase est de 360° à la fréquence de coupure donc la phase reste alignée avec les autres pistes. Enfin tout çà n'est valable que si les phases de vos différentes pistes sont bien alignées. Pour gérer les phases entre différentes pistes il existe Pi de chez sound radix qui fait bien le job, ceci est particulièrement important pour les prises multi micro comme pour une batterie. Autre petit conseil toujours coupé un octave en dessous de la limite fréquentielle à laquelle vous voulez coupé les basses et un octave au dessus pour les aigues.
Je suis d'accord à 95% avec ce que tu dis, c'est très vrai en musique, pour la batterie, pour les basses, pour des micros dynamiques (enregistrés au bon niveau...) ... ... Mais... il manque un bout sur la notion de fq fondamentale et harmoniques, effectivement, si la fq de coupure se rapproche / dépasse la fondamentale, on a déjà 45° de rotation (pour un filtre 6db/o) sur la fondamentale, donc harmoniques en décalage de phase, et une onde qui peut finir en dent de scie, et des donc peaks plus haut effectivement .... Mais pour de nombreux cas, notamment pour des condensateurs (OH, prise stéréo de coeurs, appoints...), Rubans, electrets, et autres micros qui prennent v'la la sauce (c'est un terme scientifique), on peut y aller sur le HPF, suuurtout si celui ci est à niveau micro (avant préamplis ; afin d'alléger son fonctionnement et son taux de distorsion), ou même avant convertisseur A/D (cela évite des effets de zipp dans les infrabasses, ou le vu metre qui tape alors que le loudness n'est pas haut ....) Cependant de même, il faut juger le rapport entre Fq de coupure // Fq fondamentale la plus basse de l'instrument que l'on enregistre // le besoin réel de couper les basses. Et si j'ai 2 mic / une source sonore, j'applique le même filtre aux deux pour préserver leur phase respective. Souvent je dis, tout ce qui n'a pas vocation à enregistrer des basses ou des transcients larges bandes (percus...) , on applique un filtre au moins au minimum que propose le premier élément de la chaine audio (souvent -6/-12db/o à 60/80hz selon les préamp / tables de mix). Cela rectifie aussi la symétrie de la courbe (offset), genre une Trompette ça pousse plus la capsule que ça ne la tire, un HPF à 60hz aide carrément.... Bon, j'attends la partie 2 ;) Mais merci pour cette vidéo en tout cas
Merci à vous ! o\ Et le Fabfilter à phase linéaire : même expérience : du très bon et du très mauvais. Très bon par exemple si vous avez 4 omni sur un ensemble de coeur, pour faire des rectifications sans changer la phase entre les mics, ça respecte bien la spécialisation, on peut rectifier des basses par là, des aigus par ici ... sans se faire peur . Par contre sur les transcients......... j'ai eu des kicks passés de "Poum.." à "ch..pOum" et ... c'est pas souhaitable effectivement
Je ne sais pas ton niveau / expérience.... Mais je pourrais te recommander de regarder dans un premier temps des choses sur La Phase (out of phase a fait une vidéo pas mal) Il faut comprendre déjà les notions de opposition de phase, retard de phase (=retard de temps souvent), puis rotation de phase. Puis en se renseignant sur les EQ (techniquement j'entend, pas des tuto réglages), comprendre les Shelf, Bell, et Filters (HPF LPF) , et comment ils affectent les db en rapport avec la rotation de phase que cela génère. (google image), en fonction de leur pente (db/oct ou facteur Q pour les eq bell) Et un peu de notion d'onde pure, et de leurs harmoniques (sinewave, square, triangle, sawtooth...) car a chaque fois c'est une fondamentale et des harmoniques (avec des modifs de dB ou de phase ) (-> harmoniques et décompo de fourrier) , et la répartition de ces derniers changent fortement le timbre du son ... (doux - piquant - saturé....) et c'est déjà un bon début @@Sylvain_de_Boscherville
Je n'avais jamais trop compris (voire rien compris du tout...) à ces histoires de phase dans les EQ. Je n'avais aucune idée qu'un simple cut pouvait avoir autant de conséquences ! Merci pour les explications ^^
Très intéressant mais je me rends compte qu'à force de me bouffer des tutos de mix et mastering depuis des années à travers des chaines françaises et anglophones, ça commence limite à me dégouter de faire du son tellement ça me paraît être de plus en plus complexe au fil des années (ça va souvent trop en profondeur avec parfois des informations contradictoires, donc à la fin on sait plus ce qu'il faut faire ou non) et ça me donne l'impression de ne jamais être assez au point et que je ne serai finalement jamais au niveau pour que ça sonne comme je le voudrai. Enfin bref, trop d'informations tue l'information, ça devient indigeste à la longue et on en vient à se prendre la tête pendant des heures sur des micros détails que les auditeurs ne remarquent même pas en réalité :x
Merci pour ton message. C’est un sentiment partagé par beaucoup de gens, dont moi! C’est pour ça que malgré mon titre un peu provocateur, j’ai essayé de porter le message suivant : arrêtez de vous poser des questions et faites les choses à l’oreille !
@@nickangel6596 C'est exactement la réflexion que je me fais concernant bien des musiques produites avant l'ère des innombrables tutoriels et plugins de mix et mastering. Bref pour ma part oui, je vais arrêter de trop me prendre la tête et me concentrer sur la musique; ce qui est bien plus important surtout quand on est inconnu au bataillon. Après tout à quoi ça sert de passer des journées entières sur le mix et mastering à se butter les oreilles et multiplier les exports jusqu'au rendu "parfait" quand on ne fait que 8 écoutes de bots sur soundcloud, telle est la question.
Merci pour ta réponse et au cas où saches que mon commentaire n'était pas du tout contre ton contenu hein, je parle d'un sentiment très personnel concernant le petit (ou très grand) monde des tutoriels musicaux de manière générale, j'aurai tout a fait pu poster ce commentaire ailleurs @@BoringVic
Exact, je me rends compte qu'après presque 15 ans à faire du son, je me sens encore comme un débutant. Disons que chacun avance à son rythme et mieux vaut éviter de se comparer aux autres, l'important c'est de kiffer et d'évoluer.
Merci ! Enfin, le lowshelf c’est bcp plus musical. De plus enlever tout dans un Mix pour laisser la BASS seul n’est pas efficace quand c’est fait drastiquement. Super vidéo en tout cas :)❤
Je ne m'en sers jamais (à part pour l'export vinyle en analogique), même avec mes hardwares. Le high pass c'est plutôt au mixage sur les pistes individuelles pour moi (et pas partout bien sur).
Apporter un traitement qui s’entend n’est pas toujours une évidence ou une nécessité. Sur une seule piste ou sur le mix complet. J’ai mis pas mal de temps à intégrer cette notion. Que ce soit en EQ, compression, reverb, delay… il est souvent nécessaire de se placer juste au dessous de l’audible. Je suis une tanche absolue en mix, mais j’ai pas mal progressé grâce à l’utilisation des filtres qui sont à ce jour, les seuls plug-ins que j’utilise car je préfère utiliser du hardware et éviter de viser une donnée trop précise… suivre mon oreille (voire les deux). Quoi qu’il en soit, comme tout traitement/effet, la période de découverte est une période test et on va souvent dans les extrêmes pour bien sentir l’effet. Le plus dur est de sortir de la phase de test/découverte et de ne pas développer/garder de mauvaises habitudes. On voit tellement de vidéos éducatives qui donnent des directives très précises, des process de programmation de plugins (surtout avec Pro Q). Ces vidéos font fortement penser que l’outil va permettre d’obtenir un résultat « absolu », applicable à tout et que compte tenu de la puissance de l’algorithme, il est préférable de le croire aveuglément. Merci pour ta vidéo qui donne à réfléchir et approfondir nos connaissances sur le sujet.
salut je suis tout nouveau sur ta chaine le titre m'a attirer ducoup j'ai survoler un peu le contenu qui est très intéressant et divers et j'aurais une question...compte tu faire des tuto sur le mastering? une pratique qui reste encore flou pour pas mal d'artiste indé (comme moi) et même sans avoir un résultat parfait du travail qu'on fait mais de quoi ce dire ouais avec un bon master ce morceau sera parfait ou nan la avant le master faut que je retouche les haute fréquence
Merci pour cette version TH-cam. Moi, j'ai 55 ans (tu me diras c'est pas une excuse) mais je ne veux pas de Facebook et Insta, aussi je te suis très reconnaissant d'avoir bien voulu nous montrer tout ça sur ta chaîne. Jf
franchement merci Boring Vic , pour votre explication , j'aimerais s'avoir si celà peut importe le style de track que l'on compose, votre explication et si oui connaissez- vous un plugin qui permet de visualiser les rotation de phase .
Salut BoringVic, est ce que c'est possible que le phénomène inverse se produise...c'est à dire que dans certains contexte , la rotation de phase engendré par le low cut puisse permette de gagner en headroom au lieu d'en perdre
Bonjour, je ne fais pas de mastering toutefois j'ai une question a vous poser. En effet, je possède un système hifi passant par un ampli à tube . Afin d'économiser les tubes, je pense acheter deux enceintes de monitoring actives que je connecterais sur mon DAC/préamplificateur en XLR pour l'écoute de la télé, PS5 et autre. Je suis tout de même assez sensible à la qualité sonore . MON choix c'est orienté vers les yamaha HS8, M audio BX8, bref cette gamme d'enceinte. N'ayant pas la possibilité de les écouter, d'après vous lesquelles verriez vous pour ce genre d'utilisation ? Merci de votre attention.
hello merci pour ta video de le dire de le redire qu'on bosse avec les oreilles j'ai remarquer cela vraimment quand jeme suis mis intensivemment sur les DAw sinon je jouais ou composais a la basse guitare piano ect . et le problème de se repéré au temps en schématisant en comptant ça groove pas c'est vite chiant ou trop remplis et c'est vrai que parfois jme disait non y'as un truc qui me gène j'abaisse l'écran du mac bp et mon pote tu arretes non non on va écouté et on arrête s avec cette écran et se prends 15 min histoire de reposer ses oreilles ben en 2 messure on a trouvé et de faire des poses d'écoutes c'est très important et c'est bien que tu souligne ce point !! sinon les passe haut j'utilise pour les hi hat vx ou snare kick oui mais pas plus haut que 30 hx un boost léger ds les 80 hz si besoin et les frq carton de 700 a1000 4000 la toujour si besoin je baisse bon pour les kick a part pour l'attaque si besoin je monte sinon j'utilise la comp parallèle pour booster les drums est ce une fausse bonne iddée?
Maintenant que vous en parlez. Je vois d'autres chaines en parler dans la mm periode. C la coïncidence ou l' algo ytbe 😅 Merci pour les explications en tout cas
@@BoringVic Oui sur la chaine de In The Mix aussi il y a 5 jours. Lui même avait conseillé un high pass pr plus de loudness mais là il precise que comme tout effet il ne faut pas y aller tradisquement
Bonjour et merci pour cette vidéo. J'ai tendance à toujours mettre un high pass sur ce les éléments qui n ont pas de bas dans le spectre type: voix, guitare etc. Est-ce que cela peut avoir une incidence sur la phase du mix global?
Il y a des questions qui, a mon petit niveau, restent un peu en suspend. - Dans l'exemple du kick a 30 Hz, suivant l'ecoute ca peut vraiment tout changer. Entre les compressions de plateforme (comme YT) et leur bande passante, idem pour les protocole bluetooth et des petites enceintes qui artificiellement recréent du grave et ont tendance a trop en redonner (les petites Boses par exemple mais aussi les premiers casque Beats by Dre qui litterallement degueulent du grave), on est vite tenté, pour avoir un resultat plus "resistant" aux differents mode de diffusion, de couper un peu plus haut que 30 Hz. - Et dans des contexte plus rock qu'electro, quid de vouloir couper le bas des guitares rythmiques pour faire de la place a la basse, et idem, ne garder quasiment que l'impact du kick et laisser la basse prendre la place des résonnances ?
Penser qu’en coupant du bas ça sonnera mieux sur les petits systèmes est (je pense) une erreur. Les fabricants ont tout le DSP nécessaires pour faire un HPF s’ils pensent que ça sonne mieux sur leur petites enceintes Bluetooth.
salut, donc certains eq font cela, mais sur une table pioneer d'assez bonne qualitée, qui est sensé produire un son de qualitée maximale, logiquement il devrais y avoir un minimum de modification de phase, tu as pu le mesurer? Merci beaucoup a toi
Hello, tu parles du traitement de ta tranche master uniquement ou ta règle s'applique à l'ensemble des pistes de ton mix ? Parce qu'en live honnêtement bon courage si tu n'utilises pas de hpf sur certaines de tes tranches avec 102dB de spl, une scène qui vibre en permanence avec des subs pas toujours en cardio et 30 micros statiques/dynamiques qui captent ce beau bordel en même temps. Je comprends bien ton discours sur la phase (même si ça ne viendrait pas à l'idée d'utiliser un hpf sur le master vu que je veux exploiter l'intégralité des capacités spectrales de mon système de diff), mais de là à en faire une règle absolue je me permets de mettre un bémol...
Comme je l’ai dit dans la vidéo : mon idée n’est pas d’arrêter d’utiliser les HPF (désolé pour le titre putaclic) mais d’arrêter de faire ça en mode automatique et sans écouter. Bien sûr qu’en mix live c’est quasi obligatoire sur plein de pistes! Mais par exemple je vois des gens appliquer des HPF sur le bus master de manière automatique et je trouve ça dommage ! Pour ce qui est de ta première question : mon idée est aussi valide en mix qu’en mastering, en compo et en live.
Oui donc on est bien d'accord tu parles du bus master et non pas des tranches individuelles, parce sinon je trouvais que ça manquait un peu de nuance 😅
Bonjour, étant un débutant, je ne comprends pas bien ce qu'est la partie avant la coupure ? Je pensais qu'un coupe bas dégageait tout les son avant la fréquence de coupure progressivement selon les x db/octave? pourquoi y a t'il ce pic du coup qui monte progressivement vers le grave? Merci pour ta vidéo :)
@@BoringVic Mais ça veut dire que l'EQ ralenti les fréquences par rapport à d'autres ? C'est ça que je trouve surprenant. Si on utilise un EQ à phase linéaire, du coup, c'est ok ?
Phase linéaire oui mais comme je le dis dans la vidéo, ça vient avec le pré ringing. Pour le mode « natural phase », je crois que c’est un mix : dans le bas du spectre c’est zéro latency (la phase change) et plus on monte, plus on arrive en « linear phase).
La seule chose que je veux comprendre, : quand on a par exemple un clap, avec des informations sub qui n'ont rien à faire ici, si on fait un low shelf, on atténue mais on ne coupe pas ces informations et en les cumulant sur plusieurs pistes ça met un bordel monstre, je me trompe ? Donc la seule manière de supprimer ces informations c'est le low cut en linear phase..
Non non. C'est pas l'objet de ma vidéo et je ne pense pas avoir dis ça. Ce qu'il faut retenir de ma vidéo : ne pas faire un traitement à l'aveugle, de manière automatique. Il est probable que la meilleures chose à faire sur ce clap acoustique est un high-pass classique, mais il est aussi possible qu'un high pass à phase linéaire ou un low-shelf sonne mieux dans l'ensemble du mix.
Compliqué tout ça , c'est vrai que la plupart des tutos nous disent tout le temps de couper dans le bas , après entre les courbes d high pass , le low shelf , l eq linéaire .. c'est quand même très pointu tout ça !! Merci en tout cas même si je ne comprends pas encore totalement ces histoires de phase , je parle dans tes exemples .. je connais la phase avec un instrument quand ils sont enregistrés avec 2 micros différents , exemple une caisse claire avec un micro au dessus et un autre au-dessous , mais la dans un mix ou un mastering ça me dépasse un peu .. j espère percer le mystère au fur et a mesure .. merci pour cette vidéo en tout cas ..
Comme je le dis dans la vidéo, il ne faut pas trop se poser de questions quand on mixe/masterise et écouter. Ma critique générale c'est qu'on a tendance à faire les choses automatiquement et je pense que c'est une erreur. Note aussi qu'on peut ne rien comprendre au phénomène de phase et quand même être un excellent mixeur ou ingé-mastering !
@@BoringVic OK, merci de la réponse rapide, ça me rassure, après je vais quand même tester tes conseils, j avoue que j ai deja testé des low shelf notamment sur la voix, et que j ai senti une différence d énergie et de low plus cool que si tu prends un coupe bas.. Après savoir s il vaut mieux couper en high pass, en low shelf, etre En eq linéaire c est tellement pointu qu il faut des oreilles de chien lol... Et justement, tu en poses des questions avec ta vidéo !! Au fait j ai checke la boîte de mastering de la source,, en effet c est le top apparemment !
Bon je tombe sur la vidéo au hasard donc je sais pas si c'est pertinent ce que je vais dire : Sur le master, ok. (À mon avis ça n'a même pas de sens à moins d'une volonté vraiment particulière) Sur les pistes, quand ya du bruit en dessous 100htz pour des trompettes, le highpass il est indispensable. Et plus les mix sont chargés, plus on va écraser la dynamique, plus il va falloir laisser la place au couple bass kick en bas, et les shelves seront clairement pas suffisants. Le high pass est alors vraiment important. Un highpass sur un kick ou une basse est effectivement un choix plus artistique que technique.
Je dis pas qu’il ne faut ps utiliser les HPF. Je dis qu’il ne faut pas les utiliser de manière aveugle et automatique. Et que c’est souvent le cas malheureusement
Ah ! J'ai une question ! Un conseil qui revient souvent est de mettre un high pass avant la reverb. Est-ce que ça peut aussi créer des problèmes comme un décalage de phase ou ça n'a rien à voir dans ce cas ? Vaut-il mieux mettre un shelf plutôt qu'un high pass avant la reverb ?
Salut, C'est possible de faire un tuto sur votre studio et nous dire vos préférences sur les HW que vous avez choisi ? 😊peut être cette vidéo existe déjà, ah mince j'ai oublié de m'abonner 😊
Comme je le dis dans la vidéo : c'est aussi valide en mix. Et je le dis pas dans la vidéo et je te le dis ici : c'est valide aussi en composition et en live !
J'en utilise jamais dans mes prod je préfère généralement laisser le mixage a l'ingénieur. Mes amis beatmaker pensent toujours que je fais beaucoup de mixage alors que je me concentre juste sur l'arrangement. Mes prod sonnent plus épaisse et les leur sont mince.
Quant à moi j’en met si nécessaire. Surtout sur les guitares lorsque l’ampli n’est pas bien tweaker. Malheureusement c’est trop souvent le cas. Si ça sonne bien après ça sonne bien. Je mix avec mes oreils et non mes yeux. Bons conseils mais j’en prends j’en laisse. Je mix du metal surtout non de la musique généré par un ordi donc voilà. Le hi pass sur de la musique plus organique est tres important. Merci
Ok mais si par ex on coupe a 20 Hz. Apparement l'oreille humaine n'entend pas a cette frequence et plus bas non. J'ai eu l'impression qu'un de mes sub bass sonnait mieux avec un cut a 20 Hz. Mais bon c'était un coup de chance peut-être..😅
Alors comme je le dis, si ça sonne mieux, laisse le. Aussi, ces rotations de phase ne s’entendent pas bcp à l’oreille voire pas du tout. Ce que je dis c’est qu’il ne faut pas le faire de manière automatique sans écouter.
@@eliotness5140 a vidéo ne porte pas sur le HPF comme effet créatif mais comme outil de mixage et de mastering. Aussi, je ne suis pas producteur de musique et je n'ai aucun avis sur les deux machines que tu viens de citer.
@@BoringVic Je trouve qu'il sonne mal. Il est très pratique et offre plein de possibilités, mais le son... aïe. Je suis d'ailleurs surpris qu'il soit autant utilisé. Perso, je l'ai écouté quelques secondes et c'était plié.
@@pascaldeshayes5459mouais, je pense que c'est dans ta tête. Les mesures que j'ai vu montrent aucune différence audible entre tous ces EQ numériques modernes.
@@BoringVic j’ai vérifier avec doctor plugin et celui que tu utilise il affiche la même chose pour ma part . Après tout les ingé ce contre dit sur tout . Du coup difficile de savoir ce qui est vrai ou faux
Veuillez excuser la piètre qualité de la capture écran. J'ai mal réglé mon logiciel de capture.
La superbe qualité des explications fait oublié tout ça ;) Merci
J'avais même pas capté :)
oui c'est plus le contenu et tes info qui prime après cela fait plaisir que ce soit fait avec soin, soit tu fais à fond soit faut pas faire du tout. comme pas mal d'abonné avec nos session d'ailleur se serait intéressant de faire un live quelque question qcm, pour savoir comment chacun aborde la prise de son le mixe ou le mastering ça peut etre que riche en expérience inspiration
Hello, pour ceux qui veulent en savoir plus voici exactement ce qui ce passe dans un filtre passe haut et passe bas :
90° quand les pentes acoustiques sont à 6 dB/octave, et 45° à la fréquence de coupure.
180° quand les pentes acoustiques sont à 12 dB/octave, et 90° à la fréquence de coupure.
270° quand les pentes acoustiques sont à 18 dB/octave, et 135° à la fréquence de coupure.
360° quand les pentes acoustiques sont à 24 dB/octave, et 180° à la fréquence de coupure.
etc.
une pente de 24 dB ou 48 dB est fortement recommandé, sachant qu'à 24 dB de pente il vous faudra certainement inverser la phase de la piste pour qu'elle soit en phase à la fréquence de coupure, à 48 dB tout rentre dans l'ordre la rotation de phase est de 360° à la fréquence de coupure donc la phase reste alignée avec les autres pistes. Enfin tout çà n'est valable que si les phases de vos différentes pistes sont bien alignées. Pour gérer les phases entre différentes pistes il existe Pi de chez sound radix qui fait bien le job, ceci est particulièrement important pour les prises multi micro comme pour une batterie. Autre petit conseil toujours coupé un octave en dessous de la limite fréquentielle à laquelle vous voulez coupé les basses et un octave au dessus pour les aigues.
Merci
"Arrêter de réfléchir" plutôt ressentir, je pense c'est l'un des meilleur conseil que j'ai pu entendre à mon avis. =)
Merci!
Je suis d'accord à 95% avec ce que tu dis, c'est très vrai en musique, pour la batterie, pour les basses, pour des micros dynamiques (enregistrés au bon niveau...) ... ...
Mais... il manque un bout sur la notion de fq fondamentale et harmoniques, effectivement, si la fq de coupure se rapproche / dépasse la fondamentale, on a déjà 45° de rotation (pour un filtre 6db/o) sur la fondamentale, donc harmoniques en décalage de phase, et une onde qui peut finir en dent de scie, et des donc peaks plus haut effectivement ....
Mais pour de nombreux cas, notamment pour des condensateurs (OH, prise stéréo de coeurs, appoints...), Rubans, electrets, et autres micros qui prennent v'la la sauce (c'est un terme scientifique), on peut y aller sur le HPF, suuurtout si celui ci est à niveau micro (avant préamplis ; afin d'alléger son fonctionnement et son taux de distorsion), ou même avant convertisseur A/D (cela évite des effets de zipp dans les infrabasses, ou le vu metre qui tape alors que le loudness n'est pas haut ....)
Cependant de même, il faut juger le rapport entre Fq de coupure // Fq fondamentale la plus basse de l'instrument que l'on enregistre // le besoin réel de couper les basses.
Et si j'ai 2 mic / une source sonore, j'applique le même filtre aux deux pour préserver leur phase respective.
Souvent je dis, tout ce qui n'a pas vocation à enregistrer des basses ou des transcients larges bandes (percus...) , on applique un filtre au moins au minimum que propose le premier élément de la chaine audio (souvent -6/-12db/o à 60/80hz selon les préamp / tables de mix). Cela rectifie aussi la symétrie de la courbe (offset), genre une Trompette ça pousse plus la capsule que ça ne la tire, un HPF à 60hz aide carrément....
Bon, j'attends la partie 2 ;)
Mais merci pour cette vidéo en tout cas
Merci pour ces précisions fort intéressantes !!
Merci à vous ! o\
Et le Fabfilter à phase linéaire : même expérience : du très bon et du très mauvais.
Très bon par exemple si vous avez 4 omni sur un ensemble de coeur, pour faire des rectifications sans changer la phase entre les mics, ça respecte bien la spécialisation, on peut rectifier des basses par là, des aigus par ici ... sans se faire peur .
Par contre sur les transcients......... j'ai eu des kicks passés de "Poum.." à "ch..pOum" et ... c'est pas souhaitable effectivement
Je ne sais pas ton niveau / expérience....
Mais je pourrais te recommander de regarder dans un premier temps des choses sur La Phase (out of phase a fait une vidéo pas mal)
Il faut comprendre déjà les notions de opposition de phase, retard de phase (=retard de temps souvent), puis rotation de phase.
Puis en se renseignant sur les EQ (techniquement j'entend, pas des tuto réglages), comprendre les Shelf, Bell, et Filters (HPF LPF) , et comment ils affectent les db en rapport avec la rotation de phase que cela génère. (google image), en fonction de leur pente (db/oct ou facteur Q pour les eq bell)
Et un peu de notion d'onde pure, et de leurs harmoniques (sinewave, square, triangle, sawtooth...) car a chaque fois c'est une fondamentale et des harmoniques (avec des modifs de dB ou de phase ) (-> harmoniques et décompo de fourrier) , et la répartition de ces derniers changent fortement le timbre du son ...
(doux - piquant - saturé....)
et c'est déjà un bon début
@@Sylvain_de_Boscherville
Je n'avais jamais trop compris (voire rien compris du tout...) à ces histoires de phase dans les EQ.
Je n'avais aucune idée qu'un simple cut pouvait avoir autant de conséquences !
Merci pour les explications ^^
De rien !
Explications calmes et très concrètes, on adore
Merci
Merci pour les infos, très intéressant!
C'est précieux ce que tu nous donnes la. Merci :)
De rien 😁
🙏 Merci pour les exemples c'est très bien expliqué. Et c'est pile les phénomènes audio que je voulais comprendre 👍
Avec plaisir 🙂
Très bien expliqué
Merci!
Très intéressant mais je me rends compte qu'à force de me bouffer des tutos de mix et mastering depuis des années à travers des chaines françaises et anglophones, ça commence limite à me dégouter de faire du son tellement ça me paraît être de plus en plus complexe au fil des années (ça va souvent trop en profondeur avec parfois des informations contradictoires, donc à la fin on sait plus ce qu'il faut faire ou non) et ça me donne l'impression de ne jamais être assez au point et que je ne serai finalement jamais au niveau pour que ça sonne comme je le voudrai. Enfin bref, trop d'informations tue l'information, ça devient indigeste à la longue et on en vient à se prendre la tête pendant des heures sur des micros détails que les auditeurs ne remarquent même pas en réalité :x
Merci pour ton message. C’est un sentiment partagé par beaucoup de gens, dont moi! C’est pour ça que malgré mon titre un peu provocateur, j’ai essayé de porter le message suivant : arrêtez de vous poser des questions et faites les choses à l’oreille !
Les gars qui ont enregistré Come Together en 1969 ne se sont pas posés toutes ces questions… et ça sonne!
@@nickangel6596 C'est exactement la réflexion que je me fais concernant bien des musiques produites avant l'ère des innombrables tutoriels et plugins de mix et mastering.
Bref pour ma part oui, je vais arrêter de trop me prendre la tête et me concentrer sur la musique; ce qui est bien plus important surtout quand on est inconnu au bataillon. Après tout à quoi ça sert de passer des journées entières sur le mix et mastering à se butter les oreilles et multiplier les exports jusqu'au rendu "parfait" quand on ne fait que 8 écoutes de bots sur soundcloud, telle est la question.
Merci pour ta réponse et au cas où saches que mon commentaire n'était pas du tout contre ton contenu hein, je parle d'un sentiment très personnel concernant le petit (ou très grand) monde des tutoriels musicaux de manière générale, j'aurai tout a fait pu poster ce commentaire ailleurs @@BoringVic
Exact, je me rends compte qu'après presque 15 ans à faire du son, je me sens encore comme un débutant. Disons que chacun avance à son rythme et mieux vaut éviter de se comparer aux autres, l'important c'est de kiffer et d'évoluer.
Merci ! Enfin, le lowshelf c’est bcp plus musical.
De plus enlever tout dans un Mix pour laisser la BASS seul n’est pas efficace quand c’est fait drastiquement.
Super vidéo en tout cas :)❤
🙌
Merci beaucoup, ce trix de linear phase avec pro Q ça va me changer la vie !
De rien !
Je ne m'en sers jamais (à part pour l'export vinyle en analogique), même avec mes hardwares. Le high pass c'est plutôt au mixage sur les pistes individuelles pour moi (et pas partout bien sur).
Apporter un traitement qui s’entend n’est pas toujours une évidence ou une nécessité. Sur une seule piste ou sur le mix complet.
J’ai mis pas mal de temps à intégrer cette notion.
Que ce soit en EQ, compression, reverb, delay… il est souvent nécessaire de se placer juste au dessous de l’audible.
Je suis une tanche absolue en mix, mais j’ai pas mal progressé grâce à l’utilisation des filtres qui sont à ce jour, les seuls plug-ins que j’utilise car je préfère utiliser du hardware et éviter de viser une donnée trop précise… suivre mon oreille (voire les deux).
Quoi qu’il en soit, comme tout traitement/effet, la période de découverte est une période test et on va souvent dans les extrêmes pour bien sentir l’effet. Le plus dur est de sortir de la phase de test/découverte et de ne pas développer/garder de mauvaises habitudes.
On voit tellement de vidéos éducatives qui donnent des directives très précises, des process de programmation de plugins (surtout avec Pro Q).
Ces vidéos font fortement penser que l’outil va permettre d’obtenir un résultat « absolu », applicable à tout et que compte tenu de la puissance de l’algorithme, il est préférable de le croire aveuglément.
Merci pour ta vidéo qui donne à réfléchir et approfondir nos connaissances sur le sujet.
Merci pour ce commentaire plein de sagesse !
salut je suis tout nouveau sur ta chaine le titre m'a attirer ducoup j'ai survoler un peu le contenu qui est très intéressant et divers et j'aurais une question...compte tu faire des tuto sur le mastering? une pratique qui reste encore flou pour pas mal d'artiste indé (comme moi) et même sans avoir un résultat parfait du travail qu'on fait mais de quoi ce dire ouais avec un bon master ce morceau sera parfait ou nan la avant le master faut que je retouche les haute fréquence
Merci et bienvenue! Oui je compte en faire bientôt :)
@@BoringVic nikel merci pour ta réponse j’attend ça avec impatience bonne continuation à toi
Merci pour la vidéo. Effectivement j'ai jamais aimé les linear phase dans le bas, pour les kicks ça modifie souvent l'attaque du son
Merci!
Merci pour cette version TH-cam. Moi, j'ai 55 ans (tu me diras c'est pas une excuse) mais je ne veux pas de Facebook et Insta, aussi je te suis très reconnaissant d'avoir bien voulu nous montrer tout ça sur ta chaîne.
Jf
Merci 🙏
Bravo c'est lumineux !!
Merci!
Utile, instructif, clair : cool !
Merci!
Bonjour, quel micro utilisez vous dans votre video ? Le Gris ?
Le Soyuz 1973 🌞Il est dispo sur ma boutique coolkidsaudio.com
Ce conseil est-il uniquement valable pour un track fini vs un instrument en solo ? Merci :)
C’est aussi valable pour un instrument solo
franchement merci Boring Vic , pour votre explication , j'aimerais s'avoir si celà peut importe le style de track que l'on compose, votre explication et si oui connaissez- vous un plugin qui permet de visualiser les rotation de phase .
EQ Curve Analyzer permet ça à prix libre.
C’est validé pour tout style
Salut BoringVic, est ce que c'est possible que le phénomène inverse se produise...c'est à dire que dans certains contexte , la rotation de phase engendré par le low cut puisse permette de gagner en headroom au lieu d'en perdre
Je ne sais pas
Bonjour, je ne fais pas de mastering toutefois j'ai une question a vous poser. En effet, je possède un système hifi passant par un ampli à tube . Afin d'économiser les tubes, je pense acheter deux enceintes de monitoring actives que je connecterais sur mon DAC/préamplificateur en XLR pour l'écoute de la télé, PS5 et autre. Je suis tout de même assez sensible à la qualité sonore . MON choix c'est orienté vers les yamaha HS8, M audio BX8, bref cette gamme d'enceinte. N'ayant pas la possibilité de les écouter, d'après vous lesquelles verriez vous pour ce genre d'utilisation ? Merci de votre attention.
Je te laisse regarder ma vidéo « 5 enceintes monitoring supers en Hi-fi »
Merci infiniment, j'y vais de suite.
Top vidéo encore une fois
Merci le 💯
hello merci pour ta video de le dire de le redire qu'on bosse avec les oreilles j'ai remarquer cela vraimment quand jeme suis mis intensivemment sur les DAw sinon je jouais ou composais a la basse guitare piano ect .
et le problème de se repéré au temps en schématisant en comptant ça groove pas c'est vite chiant ou trop remplis et c'est vrai que parfois jme disait non y'as un truc qui me gène j'abaisse l'écran du mac bp et mon pote tu arretes non non on va écouté et on arrête s avec cette écran et se prends 15 min histoire de reposer ses oreilles ben en 2 messure on a trouvé et de faire des poses d'écoutes c'est très important et c'est bien que tu souligne ce point !!
sinon les passe haut j'utilise pour les hi hat vx ou snare kick oui mais pas plus haut que 30 hx un boost léger ds les 80 hz si besoin et les frq carton de 700 a1000 4000 la toujour si besoin je baisse bon pour les kick a part pour l'attaque si besoin je monte sinon j'utilise la comp parallèle pour booster les drums est ce une fausse bonne iddée?
Désolé je t’ai perdu
@@BoringVic dsl en gros regardé l'écran t'en oublie tes oreilles et c'est bien que tu le dises voila sorry pour le pavé
@@overloadsound6661Merci ! je valide à 100%
Maintenant que vous en parlez. Je vois d'autres chaines en parler dans la mm periode. C la coïncidence ou l' algo ytbe 😅
Merci pour les explications en tout cas
Celle de Strob?
@@BoringVic Oui sur la chaine de In The Mix aussi il y a 5 jours. Lui même avait conseillé un high pass pr plus de loudness mais là il precise que comme tout effet il ne faut pas y aller tradisquement
Bonjour et merci pour cette vidéo. J'ai tendance à toujours mettre un high pass sur ce les éléments qui n ont pas de bas dans le spectre type: voix, guitare etc. Est-ce que cela peut avoir une incidence sur la phase du mix global?
T'as vu la vidéo en entier ?
Il y a des questions qui, a mon petit niveau, restent un peu en suspend.
- Dans l'exemple du kick a 30 Hz, suivant l'ecoute ca peut vraiment tout changer. Entre les compressions de plateforme (comme YT) et leur bande passante, idem pour les protocole bluetooth et des petites enceintes qui artificiellement recréent du grave et ont tendance a trop en redonner (les petites Boses par exemple mais aussi les premiers casque Beats by Dre qui litterallement degueulent du grave), on est vite tenté, pour avoir un resultat plus "resistant" aux differents mode de diffusion, de couper un peu plus haut que 30 Hz.
- Et dans des contexte plus rock qu'electro, quid de vouloir couper le bas des guitares rythmiques pour faire de la place a la basse, et idem, ne garder quasiment que l'impact du kick et laisser la basse prendre la place des résonnances ?
Penser qu’en coupant du bas ça sonnera mieux sur les petits systèmes est (je pense) une erreur. Les fabricants ont tout le DSP nécessaires pour faire un HPF s’ils pensent que ça sonne mieux sur leur petites enceintes Bluetooth.
On m'a toujours dit de couper en dessous de 30hz...la majorité des sons sont coupés à ce niveau ...
Eh bien tu connais désormais mon avis
salut, donc certains eq font cela, mais sur une table pioneer d'assez bonne qualitée, qui est sensé produire un son de qualitée maximale, logiquement il devrais y avoir un minimum de modification de phase, tu as pu le mesurer? Merci beaucoup a toi
Les EQ Pioneer DJM aussi modifient la phase. C’est le cas de tous les EQ qui ne sont pas à phase linéaire.
je ne sais pas quelle compression tu utilise sur le screen shot, mais c'est compliqué ... wow on ne vois presque rien
Comme je l’ai déjà dit en commentaire, j’ai mal réglé OBS
j'avais pas vu ✌@@BoringVic
Je m'étais toujours demandé pourquoi je gagnais des db en mettant ce genre de traitements... Merci 😍
Et oui!
Hello, tu parles du traitement de ta tranche master uniquement ou ta règle s'applique à l'ensemble des pistes de ton mix ? Parce qu'en live honnêtement bon courage si tu n'utilises pas de hpf sur certaines de tes tranches avec 102dB de spl, une scène qui vibre en permanence avec des subs pas toujours en cardio et 30 micros statiques/dynamiques qui captent ce beau bordel en même temps. Je comprends bien ton discours sur la phase (même si ça ne viendrait pas à l'idée d'utiliser un hpf sur le master vu que je veux exploiter l'intégralité des capacités spectrales de mon système de diff), mais de là à en faire une règle absolue je me permets de mettre un bémol...
Comme je l’ai dit dans la vidéo : mon idée n’est pas d’arrêter d’utiliser les HPF (désolé pour le titre putaclic) mais d’arrêter de faire ça en mode automatique et sans écouter. Bien sûr qu’en mix live c’est quasi obligatoire sur plein de pistes! Mais par exemple je vois des gens appliquer des HPF sur le bus master de manière automatique et je trouve ça dommage ! Pour ce qui est de ta première question : mon idée est aussi valide en mix qu’en mastering, en compo et en live.
Oui donc on est bien d'accord tu parles du bus master et non pas des tranches individuelles, parce sinon je trouvais que ça manquait un peu de nuance 😅
@@didierg.3221je parle aussi des tranches individuelles. En live je vois des inges sons couper automatiquement et trop haut.
@@BoringVic tu me diras si on se croise un jour sur un live 😁
Bonjour, étant un débutant, je ne comprends pas bien ce qu'est la partie avant la coupure ? Je pensais qu'un coupe bas dégageait tout les son avant la fréquence de coupure progressivement selon les x db/octave? pourquoi y a t'il ce pic du coup qui monte progressivement vers le grave? Merci pour ta vidéo :)
À cause de la rotation de phase !
C’est contre intuitif et c’est pour ça que je voulais montrer la réalité
@@BoringVic Mais ça veut dire que l'EQ ralenti les fréquences par rapport à d'autres ? C'est ça que je trouve surprenant. Si on utilise un EQ à phase linéaire, du coup, c'est ok ?
@@OlostAJe ne connais pas les détails techniques derrière cette rotation de phase des EQ dits "IIR".
Avec le Pro Q il est possible de sélectionner le mode de phase naturelle ou linéaire. Cela peut-il éviter ce problème de rotation de phase ?
Phase linéaire oui mais comme je le dis dans la vidéo, ça vient avec le pré ringing. Pour le mode « natural phase », je crois que c’est un mix : dans le bas du spectre c’est zéro latency (la phase change) et plus on monte, plus on arrive en « linear phase).
La seule chose que je veux comprendre, : quand on a par exemple un clap, avec des informations sub qui n'ont rien à faire ici, si on fait un low shelf, on atténue mais on ne coupe pas ces informations et en les cumulant sur plusieurs pistes ça met un bordel monstre, je me trompe ? Donc la seule manière de supprimer ces informations c'est le low cut en linear phase..
Non non. C'est pas l'objet de ma vidéo et je ne pense pas avoir dis ça.
Ce qu'il faut retenir de ma vidéo : ne pas faire un traitement à l'aveugle, de manière automatique. Il est probable que la meilleures chose à faire sur ce clap acoustique est un high-pass classique, mais il est aussi possible qu'un high pass à phase linéaire ou un low-shelf sonne mieux dans l'ensemble du mix.
C'est quoi la petite télécommande sur ton bureau ? Merci
« Trinnov La Remote ». C’est la télécommande du processeur acoustique Trinnov Nova. C’est en test dans ma cabine et en vente sur la boutique!
Merci pour les conseils.
De rien!
Compliqué tout ça , c'est vrai que la plupart des tutos nous disent tout le temps de couper dans le bas , après entre les courbes d high pass , le low shelf , l eq linéaire .. c'est quand même très pointu tout ça !! Merci en tout cas même si je ne comprends pas encore totalement ces histoires de phase , je parle dans tes exemples .. je connais la phase avec un instrument quand ils sont enregistrés avec 2 micros différents , exemple une caisse claire avec un micro au dessus et un autre au-dessous , mais la dans un mix ou un mastering ça me dépasse un peu .. j espère percer le mystère au fur et a mesure .. merci pour cette vidéo en tout cas ..
Comme je le dis dans la vidéo, il ne faut pas trop se poser de questions quand on mixe/masterise et écouter. Ma critique générale c'est qu'on a tendance à faire les choses automatiquement et je pense que c'est une erreur.
Note aussi qu'on peut ne rien comprendre au phénomène de phase et quand même être un excellent mixeur ou ingé-mastering !
@@BoringVic OK, merci de la réponse rapide, ça me rassure, après je vais quand même tester tes conseils, j avoue que j ai deja testé des low shelf notamment sur la voix, et que j ai senti une différence d énergie et de low plus cool que si tu prends un coupe bas.. Après savoir s il vaut mieux couper en high pass, en low shelf, etre En eq linéaire c est tellement pointu qu il faut des oreilles de chien lol... Et justement, tu en poses des questions avec ta vidéo !! Au fait j ai checke la boîte de mastering de la source,, en effet c est le top apparemment !
Bon je tombe sur la vidéo au hasard donc je sais pas si c'est pertinent ce que je vais dire :
Sur le master, ok. (À mon avis ça n'a même pas de sens à moins d'une volonté vraiment particulière) Sur les pistes, quand ya du bruit en dessous 100htz pour des trompettes, le highpass il est indispensable. Et plus les mix sont chargés, plus on va écraser la dynamique, plus il va falloir laisser la place au couple bass kick en bas, et les shelves seront clairement pas suffisants. Le high pass est alors vraiment important. Un highpass sur un kick ou une basse est effectivement un choix plus artistique que technique.
Je dis pas qu’il ne faut ps utiliser les HPF. Je dis qu’il ne faut pas les utiliser de manière aveugle et automatique. Et que c’est souvent le cas malheureusement
Ah ! J'ai une question !
Un conseil qui revient souvent est de mettre un high pass avant la reverb.
Est-ce que ça peut aussi créer des problèmes comme un décalage de phase ou ça n'a rien à voir dans ce cas ?
Vaut-il mieux mettre un shelf plutôt qu'un high pass avant la reverb ?
Ça peut oui. Encore une fois: c’est pas une mauvaise chose le HPF mais faut le faire en écoutant !
@@BoringVic OK merci bcp !
Comment tu mets un high pass avant la reverbe ?
Merci énormément !
De rien 😇
Salut,
C'est possible de faire un tuto sur votre studio et nous dire vos préférences sur les HW que vous avez choisi ? 😊peut être cette vidéo existe déjà, ah mince j'ai oublié de m'abonner 😊
C’est quoi des HW?
@@BoringVic HW abréviation de Hardware 😀 SW pour Software.
@@mariocotizo3003yes je ferai ça bientôt
Parles-tu pour le Mastering exclusivement?
Comme je le dis dans la vidéo : c'est aussi valide en mix. Et je le dis pas dans la vidéo et je te le dis ici : c'est valide aussi en composition et en live !
J'en utilise jamais dans mes prod je préfère généralement laisser le mixage a l'ingénieur. Mes amis beatmaker pensent toujours que je fais beaucoup de mixage alors que je me concentre juste sur l'arrangement. Mes prod sonnent plus épaisse et les leur sont mince.
Voilà un témoignage hyper parlant!
Quel est le plug'in que tu utilise qui te permet de voir ta corrélation de phase ?
Bertom Audio EQ Curve Analyzer
C'est à prix libre bertomaudio.com/eq-curve-analyzer.html
Merci de la vitesse de la réponse !@@BoringVic
Fuser est super cool, mais payant !
@@theo00007à ma connaissance, Fuser ne permet pas de voir le tracé précis de la phase
@@BoringVic en effet, mais il propose une détection de la phase très précis grâce à l'IA 😊
Intéressant !
Merci 🙏
Quant à moi j’en met si nécessaire. Surtout sur les guitares lorsque l’ampli n’est pas bien tweaker. Malheureusement c’est trop souvent le cas. Si ça sonne bien après ça sonne bien. Je mix avec mes oreils et non mes yeux. Bons conseils mais j’en prends j’en laisse. Je mix du metal surtout non de la musique généré par un ordi donc voilà. Le hi pass sur de la musique plus organique est tres important. Merci
Merci pour ton avis
J'ai poussé la logique au bout j'ai arrêté la musique j'étais carrément trop nul 😂❤
Faut pas ! Ma vidéo donne les détails techniques du son mais ce n’est certainement pas nécessaire pour savoir mixer ou produire !
Ok mais si par ex on coupe a 20 Hz. Apparement l'oreille humaine n'entend pas a cette frequence et plus bas non. J'ai eu l'impression qu'un de mes sub bass sonnait mieux avec un cut a 20 Hz. Mais bon c'était un coup de chance peut-être..😅
Alors comme je le dis, si ça sonne mieux, laisse le. Aussi, ces rotations de phase ne s’entendent pas bcp à l’oreille voire pas du tout. Ce que je dis c’est qu’il ne faut pas le faire de manière automatique sans écouter.
@@BoringVic Oui merci pour le conseil.. non j'en mets pas partout.
Au regard de son insta il devrait se nommer boring woke. On a pas tous envie de se taper de la politique de gaucho sur insta
🫡⭐️🟥
De memoire, il me semble que tu as construit toi meme ton bureau ! :)
Tout à fait!
Dans le Reggae/Dub , on adore le High Pass , mais on l'utilise de façon créative, comme un effet ....
Exactement !
@@BoringVic Entre l'Audio Merge et le Mojotronics ( tous les 2 des clones du King Tubby Big Knob Altec) , tu prendrai lequel ?
@@eliotness5140 a vidéo ne porte pas sur le HPF comme effet créatif mais comme outil de mixage et de mastering.
Aussi, je ne suis pas producteur de musique et je n'ai aucun avis sur les deux machines que tu viens de citer.
En terme d’enculage de mouches, on est pas mal du tout par ici….
?
Merci :)
De rien 😁
T’as un air d’Alain Souchon 🫶🏻
Si c’est un compliment alors ça me va !
Ça induit en erreur surtout en musique electronique ou on charcute à mort
Je n’ai pas compris ton commentaire
Merci ma caille :)
Pas de quoi !
Merci pour cette vidéo ! Belle maitrise des phases ! Par contre les boucles c'est pas ton truc ! 😉
C’est à dire ?
@@BoringVic Ta loop à 2:20 y’a un gros clic dedans ! Perso ça me choque plus l’oreille que la phase… 😂
Je vois! Tu as raison, j’ai loopé à un mauvais endroit et ça crée un gros clic.
@@BoringVic Bon je chipote, ta video est très bien et j'ai découvert grace à toi le plugin Bertom_EQCurveAnalyzer2_2 donc merci :)
Reaper ❤❤❤❤
🌞
Avec un ProQ c’est déjà mal parti.
C’est à dire ?
@@BoringVic Je trouve qu'il sonne mal. Il est très pratique et offre plein de possibilités, mais le son... aïe. Je suis d'ailleurs surpris qu'il soit autant utilisé. Perso, je l'ai écouté quelques secondes et c'était plié.
@@pascaldeshayes5459mouais, je pense que c'est dans ta tête. Les mesures que j'ai vu montrent aucune différence audible entre tous ces EQ numériques modernes.
@@victor42580 Je vois. Mesures ou pas, je crois mes oreilles.
... mais à part ça, chacun son truc, pas de problème.
❤
🙏
Avec un low cut a 12 ou 8db la phase reviens a un low shelf . Du moins c'est ce que m'as montré un autre ingé
J’ai pas compris ton commentaire
@@BoringVic quand on met un low cut en 8 ou 12db/octave la phase est comme la phase d’un low shelf
@@Mr_WTSN Non c'est faux.
@@BoringVic j’ai vérifier avec doctor plugin et celui que tu utilise il affiche la même chose pour ma part . Après tout les ingé ce contre dit sur tout . Du coup difficile de savoir ce qui est vrai ou faux
@@BoringVic dans tout les cas je n’utilise jamais de low cut ou high cut donc je ne risque pas grand chose
FACT
👍
c'est subtil, je crois que 80 % des musiciens sont des bucherons du son
En gros je dis au bûcherons d’arrêter d’essayer d’être subtil
bien le contraire, je dis respect au ingés pour leur technicité@@BoringVic
Non
Ok 🫡
Non.
Ok 👌
Ya vraiment des gens qui mette un high pass sur tout le long d'une track ?? 😅
T’as pas compris. On parle pas de high-pass créatif
@@BoringVic j'ai pas tout regardé je l'avoue ... pardon :')
NON
ok 👌
interessant sa peut me servir pour mes créations musicale, je m'abonne a votre chaine .
Merci et bienvenue 🤗