Какие же вы все великие Мастера! Благослови всех вас Господь. Вы доносите до нас такую красоту ,!!! Красивее, чем Музыка, нет ничего. Благодарю!!! ❤❤❤❤❤❤❤❤
Какой же великолепный, бесподобный оркестр! Это не золотой, а бриллиантовый фонд России!!! Ну, а фамилии Спиваков и Луганский говорят сами за себя.... И, конечно же, Бетховен.... ФАНТАСТИКА!!!
За прошедший день прослушала три раза. Два часа ночи~ слушаю четвёртый раз... Утонуть бы в этой музыке насовсем. (не подумайте.,что я душевно больная) ❤❤❤❤
Слушаю каждый день по 2~3 раза. Это не просто музыка. Это ~ Божественное Явление. Людвиг ван Бетховен предоставил его людям, приняв от Всевышнего. Просто выдумать такое ~невозможно!
Благодарю НИКОЛАЯ ЛУГАНСКОГО! БЛАГОДАРЮ ВЛАДИМИРА СПИВАКОВА! БЛАГОДАРЮ, БЛАГОДАРЮ, БЛАГОДАРЮ КАЖДОГО, КАЖДОГО ОРКЕСТРАНТА! Опять душа трепещет. Дорогие мои, благослови вас всех ГОСПОДЬ! ❤
Появилась мысль: в этой Музыке невероятное, фантастическое созвучие инструментов. Гармоничное, душевное~всё как-то не то. Именно фантастическое, неподвластное разуму. (Может я одна так думаю, но я утверждаюсь в своём мнении всё больше и больше.) Очень благодарна ВСЕМ, кто дал мне возможность узнать это чудо.
Мне очень приятно,что у нас в России еще жив такой изумительный оркестр,великолепный солист,дирижер выше всяких похвал,представляю каких усилий это стоит...никаких выпендрежников,все строго и монументально подстать Бетховену....
Да, НИКОЛАЙ ЛУГАНСКИЙ для меня~ГЕНИЙ!!! ОН поистине уникален...Не слышали в его исполнении 17ю сонату Бетховена? Это фантастика! У него даже паузы звучат...
У меня такое чувство, что слушая Концерт№ 3 великого Бетховена, я пытаюсь разгадать какую-то загадку, посланную из высших сфер, и не поддающуюся человеческому разуму. Нет земных слов, чтобы сказать, как прекрасна эта Музыка!..
Я желаю всем мииииира мииииира мииииира свободы изобилия благополучия процветания я желаю всем мииииира мииииира мииииира в каждом сердце мииииира мииииира мииииира в каждой семье мииииира мииииира мииииира в каждой стране мииииира мииииира мииииира на всей планете земля мииииира мииииира мииииира Океании мииииира мииииира мииииира России мииииира мииииира мииииира Украине и пусть прекратятся взрывы и пусть звучит только эта прекрасная музыка и все будут счастливы благодарю благодарю благодарю
Похоже, что Бетховен написал этот Концерт только для меня. Очень мало прослушиваний. Отзывы все мои. Меня удивляет только, как ЭТО ПРОИЗВЕДЕНИЕ может пролететь мимо и не зацепить? Одно из величественно- красивейших творений Великого Мастера! (это не пафос, я, именно, восхищаюсь). Я слушаю каждый день и не один раз. Буду слушать, пока буду жива. Буду Вам писать и благодарить Бетховена, блестящих исполнителей и всех, кто дал мне возможность увидеть и услышать ЭТО!!!
Узнала этот КОНЦЕРТ только 2 месяца назад, а кажется, что я его слышу с рождения, постоянно, будто он сопровождает меня всю жизнь. И всю жизнь замирает сердце, когда я его слушаю.
Я писала, что смотреть, как играют мои любимые ТВОРЦЫ МУЗЫКИ так же интересно, как читать книгу. НЕТ.!!! Это нельзя сравнить ни с чем! Это ДАР неземной...
Хочется уловить звучание каждого инструмента, но это невозможно. Для меня эта Музыка навсегда останется загадкой, неподдающейся человеческому разуму.........
Если руководит Владимир Спиваков, с его утонченностью и одухотворенностью, музыка проникает в самые потаенные уголки души. (То же мнение и о его исполнительском таланте). Благодарю за мой любимый Концерт! Браво! Преклоняюсь.
Хочу ещё поблагодарить операторов, которые снимают на камеру. Великолепное видео! Всё, что я любила: книги, балет, кино~ все отошло. Теперь ~только МУЗЫКА. А вместо кино и балета смотрю на действия ГЕНИАЛЬНЫХ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ. Интереснее и красивее ничего нет!
Как точно подмечено: полная картина (впечатление) формируется из нескольких составляющих. Я добавляю ещё и интеллигентность исполнителей шедевров классической музыки. Уважаемый Н. Луганский полностью дополняет это моё восприятие того, что происходит на сцене. Экстаз!
Пыталась прослушать другие версии этого Концерта. Хотела понять, может я просто зациклилась на этой записи? Не фига! Я не могу слышать эту МУЗЫКУ в другом исполнении. Моя душа прикипела к этой записи, точнее к исполнителям, к звучанию инструментов, к созерцанию моих любимых МАСТЕРОВ МУЗЫКИ. И это с самого первого просмотра.
Сейчас всматриваюсь в каждого музыканта, исполняющего этот божественный шедевр, и у меня возникла мысль: неужели эту МУЗЫКУ исполняют земные люди?.....
Думаю, что., если б я увидела НЛО, я бы не была так поражена, как поражена этой музыкой. Ночь, ничто и никто не мешает. Я ушла в этот Концерт, как в другое измерение...
Благодарю Вас за ответ. Я, конечно, непрофессионал, но я Вас поняла. Абсолютно согласна. Прошу Вас понять меня (только понять). У меня несколько предвзятое отношение к любимым исполнителям. А любимые произведения доводят меня до эйфории. (Представьте человека, который всю жизнь хотел пить и не имел возможности). Вот, буквально, такая ситуация у меня. Всю жизнь мечтать о Музыке и прикоснуться к ней только на 7ом десятке лет. Именно прикоснуться, так как слушаю только через интернет. И всё. Прошу извинить меня за исповедь. Благодарю Вас, что уделили мне внимание.
Чем больше слушаю, тем больше убеждаюсь, что все слова, написанные мною~ это очень мало. Никакие слова не в состоянии выразить те ощущения, которые вызывает ЭТА МУЗЫКА. (Может только у меня, но это все равно).
Почему, интересно, все современные пианисты-интерпритаторы проигрывают этот момент, - 14.20, -который является, пожалуй, ну что-ли, скажем так, самым кульминационно-ключевым пиком всей Первой части, в этаком аля шопеновском (или еще не пойми в каком) стиле?... А мастера старой школы - th-cam.com/video/kqdzDANLLN0/w-d-xo.html -14.56 - играют его так, как, наверное, он и был изначально (судя по всему "творческому почерку" Бетховена!) задуман автором?.... Вот сравните ради интереса!... Это что, такой-некий, своего рода, виртуозно-романтический выпендрёж? Но, ребята, извините, это все-таки - Бетховен! Это вам не Шопен, не Лист, не Шуман, не Мендельсон... Это Бетховен, который - хоть он и считается последним представителем венского классицизма и предтечей западно-европейского романтизма в едином лице - придерживался больше все-таки старых, устоявшихся классических традиций.
Каждый чувствует музыку по- своему. И воспроизводит так, как чувствует. Я думаю проще, так как не профессионал. Вы оцениваете технические нюансы. Я же воспринимаю с духовной стороны. Для меня этот Концерт~фантастика...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него. Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения. С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!... Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло. Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается! Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный. Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!... Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт. Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него. Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения. С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!... Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло. Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается! Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный. Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!... Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт. Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него. Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения. С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!... Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло. Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается! Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный. Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!... Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт. Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него. Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения. С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!... Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! - исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло. Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается! Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный. Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!... Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт. Ну вот так вот!...
Я никогда не смогла бы красивее, и вообще никак. Я не Музыкант. Я только люблю Музыку и преклоняюсь перед МАСТЕРАМИ МУЗЫКИ. Хочу сказать, что на Земле нет слов, чтобы сказать, как прекрасна эта МУЗЫКА!..
Браво ! Очень талантливый пианист ! Восхитительно !
2часа ночи. Хорошо, что выходной. Всем прекрасных снов... Я наслаждаюсь любимой МУЗЫКОЙ. Бесконечно благодарна всем, давшим мне эту возможность!
Какие же вы все великие Мастера! Благослови всех вас Господь. Вы доносите до нас такую красоту
,!!! Красивее, чем Музыка, нет ничего. Благодарю!!! ❤❤❤❤❤❤❤❤
Как прекрасна эта музыка!.. Бесконечно благодарна исполнителям! Вы~ проводники от гения Бетховена к сердцам и душам людей. ❤❤❤
Вы не представляете, какое наслаждение я получаю от этой Музыки! Как я вам благодарна за ваш труд! Да благословит вас БОГ! ❤
Какой же великолепный, бесподобный оркестр! Это не золотой, а бриллиантовый фонд России!!! Ну, а фамилии Спиваков и Луганский говорят сами за себя.... И, конечно же, Бетховен....
ФАНТАСТИКА!!!
За прошедший день прослушала три раза. Два часа ночи~ слушаю четвёртый раз... Утонуть бы в этой музыке насовсем. (не подумайте.,что я душевно больная) ❤❤❤❤
Слушаю каждый день по 2~3 раза. Это не просто музыка. Это ~ Божественное Явление. Людвиг ван Бетховен предоставил его людям, приняв от Всевышнего. Просто выдумать такое ~невозможно!
Благодарю всех, кто дал возможность видеть и слышать этот Концерт! Музыка~ божественна. Исполненние~лучше невозможно! Люблю вас всех.!!! ❤❤❤
Закрываю глаза и вслушиваюсь в каждый звук. И каждыйзвук~ целая поэма. Это потрясающее произведение поглощает, как океан Мой Любимый концерт.
Нельзя ли поставить миллион лайков? В любом случае я их ставлю! ❤
Благодарю НИКОЛАЯ ЛУГАНСКОГО! БЛАГОДАРЮ ВЛАДИМИРА СПИВАКОВА! БЛАГОДАРЮ, БЛАГОДАРЮ, БЛАГОДАРЮ КАЖДОГО, КАЖДОГО ОРКЕСТРАНТА! Опять душа трепещет. Дорогие мои, благослови вас всех ГОСПОДЬ! ❤
Благодарю Вас! Исполнение феноменальное! Восхищена! ❤❤❤Сегодня слушаю четвёртый раз. ❤
Если бы не было зрителей, и у меня было бы много денег, я бы купила все билеты, чтобы слышать Эту Музыку и видеть Этих Музыкантов...
Это какое то сказочное исполнение...голос фортепиано божественный,бархатистый на низких тонах,очаровательный на верхних,чудо инструмент
Появилась мысль: в этой Музыке невероятное, фантастическое созвучие инструментов. Гармоничное, душевное~всё как-то не то. Именно фантастическое, неподвластное разуму. (Может я одна так думаю, но я утверждаюсь в своём мнении всё больше и больше.) Очень благодарна ВСЕМ, кто дал мне возможность узнать это чудо.
Я тону в этой музыке, как в океане, когда слушаю. Если бы могла- и не дышала бы
Ваша Музыка помогает выживать. Благодарю вас!!! ❤
Мне очень приятно,что у нас в России еще жив такой изумительный оркестр,великолепный солист,дирижер выше всяких похвал,представляю каких усилий это стоит...никаких выпендрежников,все строго и монументально подстать Бетховену....
Так, как играет Николай Луганский, не играет никто. Блестящий оркестр, гениальный Владимир Спиваков. Потрясающая музыка. Это Божественно!!!
Потрясающе!!! Потрясающе!!! Фантастика!!!
Слушаю который раз, и всё то же. Ступор. Всё исчезает, живёт только ЭТА МУЗЫКА... Благослови вас всех ГОСПОДЬ. Как жеЭТО ПРЕКРАСНО!!!
Превосходный, талантливый, очень техничный и в то же время эмоциональный пианист! Спасибо!
Да, НИКОЛАЙ ЛУГАНСКИЙ для меня~ГЕНИЙ!!! ОН поистине уникален...Не слышали в его исполнении 17ю сонату Бетховена? Это фантастика! У него даже паузы звучат...
У меня такое чувство, что слушая Концерт№ 3 великого Бетховена, я пытаюсь разгадать какую-то загадку, посланную из высших сфер, и не поддающуюся человеческому разуму. Нет земных слов, чтобы сказать, как прекрасна эта Музыка!..
Спасибо от сердца операторам. Смотреть на игру муыкантов~моя отрада.
Ну как же красиво!!! Дух захватывает! ❤❤❤❤❤❤❤❤❤❤❤
И опять благодарю всех! И Музыкантов, и Создателей канала. Вы опять помогаете мне жить! ❤
По каждому нерву пробегает озноб. Думаю, что человеческим разумом никогда не понять этой музыки... Только чувствовать. ( кто как может).
Я желаю всем мииииира мииииира мииииира свободы изобилия благополучия процветания я желаю всем мииииира мииииира мииииира в каждом сердце мииииира мииииира мииииира в каждой семье мииииира мииииира мииииира в каждой стране мииииира мииииира мииииира на всей планете земля мииииира мииииира мииииира Океании мииииира мииииира мииииира России мииииира мииииира мииииира Украине и пусть прекратятся взрывы и пусть звучит только эта прекрасная музыка и все будут счастливы благодарю благодарю благодарю
Да, если бы души всех людей были открыты для этой МУЗЫКИ, то мир был бы намного добрее.
Похоже, что Бетховен написал этот Концерт только для меня. Очень мало прослушиваний. Отзывы все мои. Меня удивляет только, как ЭТО ПРОИЗВЕДЕНИЕ может пролететь мимо и не зацепить? Одно из величественно- красивейших творений Великого Мастера! (это не пафос, я, именно, восхищаюсь). Я слушаю каждый день и не один раз. Буду слушать, пока буду жива. Буду Вам писать и благодарить Бетховена, блестящих исполнителей и всех, кто дал мне возможность увидеть и услышать ЭТО!!!
И, для меня)) ❤
Сколько раз уже слушала, впечатление не меняется. Слушаю сейчас и кажется, что меня в этом мире нет, а я, буквально, растворилась в музыке...
Дорогой Людвиг, знаешь ли ты, как замирает сердце от твоей музыки?..
Опять слушаю, и опять сердце замирает...
Узнала этот КОНЦЕРТ только 2 месяца назад, а кажется, что я его слышу с рождения, постоянно, будто он сопровождает меня всю жизнь. И всю жизнь замирает сердце, когда я его слушаю.
Дорогие мои, только ваша музыка держит меня в этой проклятой жизни. Боготворю вас и БЕТХОВЕНА!
Жизнь прекрасна, так же как и музыка Бетховена)) один Создатель❤
Может быть, но я убедилась в обратном (это субъективное умозаключение.)
Благодаря ЭТОЙ МУЗЫКЕ моё восприятие жизни несколько изменилось. Воля ВСЕВЫШНЕГО.
Музыка~прекрасна! Исполнение~блестящее! ЭтотКонцерт~мой спасательный круг в жизненном хаосе. ❤
Я улыбаюсь, Вы выразили все мои чувства к этой музыке. Только, я бы повторилась, что жизнь прекрасна! ❤
О, благодарю вас! Только о своей жизни не могу этого сказать. А вот музыка ПРЕКРАСНА, для меня - потрясающе ПРЕКРАСНА!!!
О, виолончели! Вы выворачиваете душу наизнанку!
Слушаю и боготворю! Точно этот Концерт для меня. Никто его так не любит, как люблю я...
Я писала, что смотреть, как играют мои любимые ТВОРЦЫ МУЗЫКИ так же интересно, как читать книгу. НЕТ.!!! Это нельзя сравнить ни с чем! Это ДАР неземной...
Благослови, Боже, музыкантов и создателей этого канала! Ваш дар для меня бесценен. Я могу слушать этот шедевр сутками... ❤
Хочется уловить звучание каждого инструмента, но это невозможно. Для меня эта Музыка навсегда останется загадкой, неподдающейся человеческому разуму.........
Если руководит Владимир Спиваков, с его утонченностью и одухотворенностью, музыка проникает в самые потаенные уголки души. (То же мнение и о его исполнительском таланте). Благодарю за мой любимый Концерт! Браво! Преклоняюсь.
Хочу ещё поблагодарить операторов, которые снимают на камеру. Великолепное видео! Всё, что я любила: книги, балет, кино~ все отошло. Теперь ~только МУЗЫКА. А вместо кино и балета смотрю на действия ГЕНИАЛЬНЫХ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ. Интереснее и красивее ничего нет!
Написано Гением и исполнено Гениально!
Каждая фраза~ ШЕДЕВР!
Господи, как же это красиво!!!
... И снова слушаю и тону, тону... Боже, что это за музыка?! Из какого - то другого измерения, что ли?..
Мои дорогие, снова и снова благодарю вас!!! ❤❤❤❤
О, моя любимая музыка! ❤
БОЖЕСТВЕННО!!!!!!.......... ❤
Спасибо, мои дорогие!..
Люблю смотреть на музыкантов. Это так же интересно, как читать книгу. Всех люблю!!! ❤ Благодарю создателей канала,!!!
Как точно подмечено: полная картина (впечатление) формируется из нескольких составляющих. Я добавляю ещё и интеллигентность исполнителей шедевров классической музыки. Уважаемый Н. Луганский полностью дополняет это моё восприятие того, что происходит на сцене. Экстаз!
Вы правы.
Пыталась прослушать другие версии этого Концерта. Хотела понять, может я просто зациклилась на этой записи? Не фига! Я не могу слышать эту МУЗЫКУ в другом исполнении. Моя душа прикипела к этой записи, точнее к исполнителям, к звучанию инструментов, к созерцанию моих любимых МАСТЕРОВ МУЗЫКИ. И это с самого первого просмотра.
Сейчас всматриваюсь в каждого музыканта, исполняющего этот божественный шедевр, и у меня возникла мысль: неужели эту МУЗЫКУ исполняют земные люди?.....
Воткнула в уши наушники и кайфую, кайфую, да. (уж простите за мою речь, но как сказать сильнее?)
Думаю, что., если б я увидела НЛО, я бы не была так поражена, как поражена этой музыкой. Ночь, ничто и никто не мешает. Я ушла в этот Концерт, как в другое измерение...
Интересно, где витала ДУША БЕТХОВЕНА, когда он писал этот КОНЦЕРТ...?
Говорят, что пятый океан~это небо. Считаю, что шестой океан~это МУЗЫКА БЕТХОВЕНА...
Благодарю Вас за ответ. Я, конечно, непрофессионал, но я Вас поняла. Абсолютно согласна. Прошу Вас понять меня (только понять). У меня несколько предвзятое отношение к любимым исполнителям. А любимые произведения доводят меня до эйфории. (Представьте человека, который всю жизнь хотел пить и не имел возможности). Вот, буквально, такая ситуация у меня. Всю жизнь мечтать о Музыке и прикоснуться к ней только на 7ом десятке лет. Именно прикоснуться, так как слушаю только через интернет. И всё. Прошу извинить меня за исповедь. Благодарю Вас, что уделили мне внимание.
Чем больше слушаю, тем больше убеждаюсь, что все слова, написанные мною~ это очень мало. Никакие слова не в состоянии выразить те ощущения, которые вызывает ЭТА МУЗЫКА. (Может только у меня, но это все равно).
Конечно же, эта МУЗЫКА не земное творение. Наверное ВСЕВЫШНИЙ передал её нам через БЕТХОВЕНА. Вечная загадка, которую земному человеку не разгадать...
Почему, интересно, все современные пианисты-интерпритаторы проигрывают этот момент, - 14.20, -который является, пожалуй, ну что-ли, скажем так, самым кульминационно-ключевым пиком всей Первой части, в этаком аля шопеновском (или еще не пойми в каком) стиле?... А мастера старой школы - th-cam.com/video/kqdzDANLLN0/w-d-xo.html -14.56 - играют его так, как, наверное, он и был изначально (судя по всему "творческому почерку" Бетховена!) задуман автором?.... Вот сравните ради интереса!...
Это что, такой-некий, своего рода, виртуозно-романтический выпендрёж?
Но, ребята, извините, это все-таки - Бетховен! Это вам не Шопен, не Лист, не Шуман, не Мендельсон... Это Бетховен, который - хоть он и считается последним представителем венского классицизма и предтечей западно-европейского романтизма в едином лице - придерживался больше все-таки старых, устоявшихся классических традиций.
Каждый чувствует музыку по- своему. И воспроизводит так, как чувствует. Я думаю проще, так как не профессионал. Вы оцениваете технические нюансы. Я же воспринимаю с духовной стороны. Для меня этот Концерт~фантастика...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него.
Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения.
С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!...
Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло.
Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается!
Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный.
Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!...
Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт.
Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него.
Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения.
С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!...
Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло.
Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается!
Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный.
Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!...
Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт.
Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него.
Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения.
С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!...
Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! -исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло.
Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается!
Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный.
Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев. И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!...
Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт.
Ну вот так вот!...
@@НатальяКузнецова-т4ч7ш Сейчас случайно увидел ваш ответ на мой комментарий трехмесячной давности, на который сразу не ответил, потом отвлекся и забыл про него.
Я оцениваю, скажем так, не технические, а индивидуально-стилистические ньюансы и особенности каждого произведения.
С технической-то стороной дела у этого гсподина как раз все ok! По поводу отсутствия техники к нему никаких претенций нету: техника у него поставлена отменно!...
Я имел в виду только то, что нельзя классиков - Моцарта, Гайдана, Глюка! - исполнять как романтиков: Шуберта, Шопена, Шумана, Мендельсона... А чувственныо-экстатические страсти Шопена нельзя проигрывать, как интеллектуальные клавиры Баха или творения других представителей барокко: Генделя, Марчело, Скарлатти, Телемана и прочих. Шуберта, который - сама радость жизни, пронизанная мечтательной грустью и светлым восторгом одновременно, лирической созерцательностью, углубленной задумчивостью и, в то же время, восторженным ликованием, исполнять сухо, скупо и лаконично, как Гайдна, а легкого, искрящегося Моцарта - напевно, с философской углубленностью, как Марчелло.
Я не говорю уже о том, что как классики, так и романтики также способны между собой изрядно разниться: И Шуберт, и Шопен: оба романтики, но их музыкальный язык - одного и второго - это неба и земля!... Гайдн и Моцарт - оба классики, но их стиль ого-го как различается! Бах, Вивальди, Альбинони - все трое музыканты эпохи барокко, но язык у всех троих совершенно разный.
Если в этом не разбираются непрофессионалы (человек может быть просто увлеченным любителем музыки!), то музыканты-исполнители с консерваторским образованием просто не могут не разбираться: перед каждым колоквиумом по музлитературе их заставляют перелопатить столько произведений (прослушать, проанализировать их в плане гармонии, полифонии, формы; уловить, прочувствовать, оценить разные индивидуальные тонкости, ньюансы!), что за пять лет они волей-неволей будут всё это знать, как свои пять пальцев.
И задача любого исполнителя это - прежде всего: передать авторский колорит произведения, передать его индивидуальные особенности, а не выкрутить его вот по-своему (!), вот в своей собственной, понимаешь ли, интерпретации! Вот изобразить его так, как вот о н (или она)! себе это видит и представляет!...
Исполнитель никакого права не имеет вводить в заблуждение слушателя своими собственными истолковываниями (а то и - прямым искажением!) авторского замысла композитора и его индивидуальных отличительных черт.
Ну вот так вот!...
То бишь , вьі смогли бьі красивее?!!!!!!
Я никогда не смогла бы красивее, и вообще никак. Я не Музыкант. Я только люблю Музыку и преклоняюсь перед МАСТЕРАМИ МУЗЫКИ. Хочу сказать, что на Земле нет слов, чтобы сказать, как прекрасна эта МУЗЫКА!..