コンプレッサーをたくさんかけたらダメなの？わーだー専門学校じゃねぇよ〜作曲家のためのエンジニアリング〜【Comp 多段がけ DTM DAW】
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- เผยแพร่เมื่อ 4 ธ.ค. 2020
- コンプレッサーをたくさんかけたらダメなの？
わーだー専門学校じゃねぇよ〜作曲家のためのエンジニアリング〜
【Comp 多段がけ DTM DAW】
ひとつの楽器にたくさんのコンプをかけるのは意味がない？
音が悪くなる？
作曲家・和田貴史
1979年2月生 作曲家。TV・映画・ゲーム・自身のレーベルで音楽制作等。「東離劍遊紀2」アニメ「七つの大罪」「テラフォーマーズリベンジ」「終わりのセラフ」NHKスペシャル「MEGA CRISIS」「MEGA DISASTER」NHKドラマ「うつ病九段」「ガッタンガッタンそれでもゴー」「火の魚」Beagle Kickの作曲。
作曲だけに留まらずレコーディング・ミキシング・マスタリングにも傾倒している。
使用楽曲： Shelly / Beagle Kick
beaglekick.com
webサイト
takafumi-wada.com/
ここでは言えない話。noteの有料マガジンで配信中！
note「作曲家・和田貴史の頭の中」
note.mu/beagle_wada
和田貴史 Twitter
/ beagle_wada
和田貴史 Instagram
/ johnharmonysgarden
使用撮影機材
カメラ SONY α7RIII + レンズ SIGMA Art 単焦点35mm F1.2 DG DN
アナログミキシングコンソール Solid State Logic Matrix2
レコーダー TASCAM DA-3000 - เพลง
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めちゃめちゃ勉強になりました！！
波形を併用しての説明はすごく理解しやすいです。
各種コンプの意味合いを分かりやすく解説してくださっていて、波形からもその音の問題点(あくまでミックスの上での)が文字通り「視える」ようになる素晴らしい動画だなと思いました。
一連のコンプ系講義動画めちゃくちゃわかりやすかったです。ありがとうございます！
ごちそうさまでした！とてもわかりやすかったです！
体重を見て安心しました。
めちゃくちゃためになります！！！
いつも勉強させていただいてます。
今回も非常に分かりやすく納得できるものでした。
ちなみに、こちらのサックスはコンプなどのかけ録りは一切行ってないのでしょうか？
よくRec時にコンプなどのかけ録りをススメられますが、失敗してからの軌道修正が怖くRec後でコンプなどのEditしてしまいます。(主にvoで、、)
動画との論点が変わってしまいましたが、何かご指導いただけると嬉しいです。
勉強になりました！自分で他のコンプを使って応用するために質問させていただきたいのですが、リミッター以外の2つのコンプをかける順序を逆にしなかった理由はありますか？
最近のコンプにはびっくりしますね
softubeとかほんと凄いです
分かりやすい説明ありがとうございます。これさえ分かっていればアナログモデリング系だと特徴わかりやすいなと思ったのですが、Sausage FattnerやFabfilter Pro-Cなどのデジタル世代のコンプレッサーはどうやって判断すれば良いですか？これもオプト寄りなどアナログと似た特徴あるものが多いのか、それとも全く異なる特徴のものが多いのか、そのへんも知りたいです。
アナログモデリングではないコンプはとても優秀です。歪みや色付けはあまり期待できませんが、さらに自由度が高いです。
こちらの動画で説明しています。
th-cam.com/video/Us4T0ciDoJM/w-d-xo.html
音の芯を残してシーリングを潰すような作業なんですねぇ。吹き始めの波形は強いから上下に棘が出る感じになるんでしょうか。
もっと早くこの動画に会いたかった。
コンプレッサーって耳の感覚が音作りに慣れてる人が「ね？変わってるでしょ？」っていう解説しか無くて、初心者には何が変わってるのかわからない動画にしか出会えませんでした。
でもこの動画だとものすごいわかりやすかったです。
波形を見ると尖ってる部分が削られて小さくなったところが持ち上がってるのがわかりますね。耳で聞くと、アタックが耳に刺さる感じだったのがマイルドに聞こえます。
有益な情報ありがとうございます
コンプをたくさんかけすぎると音が悪くなるのかな？？って疑問が解決できました
アタックやリリースは奥が深くていろいろと試しても正解がないです💦
プラグインの音源の場合のコンプの使い方も知りたいです。ダイナミクスが多少最初から落ち着いている場合はどう使うのか
必要なければ使わなくて良いと思います！
ですが、最近のプラグインシンセはリアルに向かう一方でダイナミクスがデフォルメされていないものも多く、レンジ感を合わせる必要も多々ある印象です。ではどう判断するのか、こればかりは感覚を磨くしかないので求めるビジョンをしっかり持てるようになる事がコンプの第一歩かと私は思っております！
リミッターのヒゲとりは、やっぱいるな。やろっと。
こっちの動画だと76先にかけてあとから２Aかけてるんですけど音的にはどういう違いになるんですか？
th-cam.com/video/zm4Vyg51ugw/w-d-xo.html
波形きれい…
映画館とか良い環境で聴くと酷く潰れた様に感じる楽曲ていうのは、数値的に掛け過ぎた結果なんだろうか。
縮小したときに波形がほぼ長方形になってるのを偶に見るけど、そうした方が全体的に聴きやすいのかな
ボクもヤりますね、多段コンプ。仰るとおり目指すとことそれぞれのキャラを把握しとかないとってのはありますよね。良かったぁ
ジャズ好きのオーディオファイルが望むのは最初の音だろうなぁ。
ピーク落としちゃうと、トランジェントが悪化して鈍ってるように聞こえるからエモーションも伝わらなくなる。
合奏の都合で抑制したい場合もあるだろうけど、全部抑制してしまったら掛け合いがなくなってただの騒音パートになってしまう。
距離取って聞いてると想定すると確かに刺さらない方が自然なんだけど、リバーブも併せて調整しないと変だと思う。
距離があると想定した場合も抑揚がなくなるのはやっぱり不自然で劣化と感じる。
「昔に合わせている」と言われても、聴いてる方は技術の進歩を感じたいし、昔に比べてmixが劣化したなぁ (聴いててつらい) と感じてるんだよね。
単体で聴く限りでは、リミッターをかける前が1番良いなと感じました。リミッターをかけると演奏感がかなり落ちます。合成音っぽさの演出であるならありかなと思いました。DAW上ではどうしても波形が気になってしまいますが、結局のところ聴感重視が音楽的になるのかなと最近考え直しています。
リスニング側の立場でオーディオ装置で聴くと、オリジナルが圧倒的に生々しく良い音で、オプトでもそこそこ残り、1176ではガクッとキレ味や生気がなくなった感じがします。刺激がなくてBGM的には聴きやすくなるし、他の楽器とミックスしていく過程では必要な圧縮なのかもしれませんが。
普段、トラックによってコンプの多段がけをすることもありましたが、特性を意識して挿入していなかったので勉強になりました！
冒頭で、1つのコンプで今回の多段がけのような処理も可能とおっしゃっていたので、1つのコンプでやった場合との比較も気になりました。
他にも和田さんの多段がけシリーズ見てみたいです(^^)
かかかかけ
音楽は 自由だ！！
楽しければいいんだよ！！