Luciano Pavarotti & Seth Riggs, the same idea of Belcanto Russian subtitles Лучано Паваротти и Сетт Риггс о технике бельканто Подробнее о бельканто ru.wikipedia.or... Перевод и субтитры выполнены в vocalstudio.me
@@user-gq7et5nd6d Вроде бы, основа Бельканто это кантилена, абсолютная легкость звукоизвлечения и внутренняя выразительность. Научить этому, по-моему, нельзя. Интуитивно, индивидуально, на подражании великим.
Все гениальное просто, Сет правильно разложил, но уловить и понять надо постараться.Этот звук всё же ближе к кьяро, или зажатому, и от него легко построить Сеттовский кьяро -скуро или благородный паваротьевский звук. От купола не получися. А впрочем словами не объяснишь:)
Знаем, практикуем эту особенность в голосе. Лучше всего ею владеют тенора, треднее всего дается басам. К женщинам малоприменимо в академическом пении, а вот в эстрадном наверное очень даже применимо. Проявляется на стыке головного и грудо-головного регистров. Сама разница тембра - это так званные "открытый" и "закрытый" тембр по Франческо Ламперти (вокальный педагог XIX ст.)
the second gentleman is not saying the same thing as Luciano ,,,, Luciano doesn t do deep low larywnx,,,,,, his idea of the "Chiaro Scuro" is based on another italian idea called "Giro" the voice that does the "Giro" is based on middel range Larynx , the second gentleman is anchoring the sound in the low larynx, Luciano relaxes the larynx (which doesn't make a complete lowering) and frees the sound on this sensation of the "Giro which more or less means "The Turning of the "sound" ,,,,, he doesn't base it on low larynx ,,,,,, the low larinx works for a lot of people , no doubt , but it wans't Luciano's method ...... to confuse the 2 is a grave mistake
Оба всё правильно объясняют, если вам не понятно то вам уже сам принцип звукоизвлечение никак не объяснишь, даже под ларингоскопией. Не существует никакого волшебного упражнения или примера для того как прикрывать звук, всё зависит от вашего слуха или соображалки, в 99% случаях люди учатся этому ИНТУИТИВНО понимая разницу между прикрытым звуком и не прикрытым на слух, проецируют услышанное на своих голосовых связках и методами проб и ошибок экспериментируют, а если ты просто тупой валенок и в добавок еще медведь на ухо наступил то лучше займись чем-то другим, не музыкой
@@user-gq7et5nd6d методик валом, на каждый вкус и цвет, но толку от них если большинство людей никогда этому не научатся в принципе, вне зависимости от того сколько они занимаются
Понятно что звук должен быть близким и в тоже время объёмным т.е. с зевком, но! Где же именно момент прикрытия, даже Паваротти его сгладил и завуалировал. т.е. не понятно чем тогда отличается звук в средней тесситуре от прикрытия?
@@Mi-chelle момент прикрытия у всех индивидуальный. Но как правило у более низких теноров, так называемый "слом" находится на ми бемоле/ми первой октавы, у высоких же может и на соль быть. Плюс еще важна партия, т.к если спеть например в балладе герцога прикрытым звуком ми бемоль вначале, это будет звучать не слишком приятно... Поэтому баллада для лириков и спинто норм, но у драм теноров начинаются тут проблемы. Исключения составляют профи своего дела. Они могут буквально любые партии петь, даже если у них природно ми бемоль уже хочет прикрыться, могут искусственно открыть и это будет звучать. Конечно, безусловно, это не будет лучше, чем у обладателей конкретной природы под партию, тем не менее, и плохим вокалом это не назовешь)
@@user-gq7et5nd6d искать где находится ваш "слом", и потом выглаживать примарный тон с прикрытым звуком. Норму тенорового перехода я сказал. Для поиска пойте октавные гаммы, пассажи и т.д, и постоянно ищите свои индивидуальные ощущения. Паралельно конечно должен педагог контролировать звук, иначе можно от незнания очень много лишнего наделать. Почитайте труды Мазетти, Эверарди. Также для большего анализа этапов формирования стилей, а также для сравнения вокала тех или иных певцов советую почитать Лаури-Вольпи "Вокальные параллели" там всё подробно описывается простым для понимания языком. И не забывайте, никто кроме вас самих не найдёт звук, ни один человек не может одолжить на время свою голову и свои ощущения. Поэтому больше экспериментов, не стесняйтесь, но всё делайте предельно аккуратно!
уж какое фуфло! Весь голливуд голосистым сделал! .Паваротти поет(пел) постоянно работал над собой как певец.А Сэт-учитель.Тот,кто учит технике пения,а покорять голосом вовсе не обязан. В свое время еще как пел.Когда еще не учил.Андрей Кравцов,научииии Сэта петь!))
Dizzy Dizzy в его книге достаточно живых примеров . Не мегаталантливых форумчан конечно,но всё же))) какие-то там Барбары Стрейзанд ,Майклы Джексоны и Стиви Уандеры мелькали . Ну еще оперные певуны и если не ошибаюсь пара бездарных рокеров также имеется в наличии.😉
Короче говоря, все должно быть без зажимов и в резонаторы:D И это нужно ловить индивидуально
Как???
@@user-gq7et5nd6d на самом деле нужно ловить и практиковаться, а когда начнете попадать в резонаторы, тогда нужно будет работать над интонацией:D
@@user-gq7et5nd6dопустить гортань вниз
А по моему все отлично и наглядно показали....правда как именно этого добиться у них непонятно:-) :-) :-) :-)
Согласен, непонятно. На мой взгляд " Делай как я! " это не школа.
@@user-gq7et5nd6dопусти гортань вниз и получится
@@user-gq7et5nd6d Вроде бы, основа Бельканто это кантилена, абсолютная легкость звукоизвлечения и внутренняя выразительность. Научить этому, по-моему, нельзя. Интуитивно, индивидуально, на подражании великим.
@@user-gq7et5nd6d Паваротти дает мастер-класс th-cam.com/video/NzPp6rDGxZE/w-d-xo.html
❤
Все гениальное просто, Сет правильно разложил, но уловить и понять надо постараться.Этот звук всё же ближе к кьяро, или зажатому, и от него легко построить Сеттовский кьяро -скуро или благородный паваротьевский звук. От купола не получися. А впрочем словами не объяснишь:)
Разница у Паваротти и Ригса слышна, причем в пользу первого.
Ты глупый?
Знаем, практикуем эту особенность в голосе. Лучше всего ею владеют тенора, треднее всего дается басам. К женщинам малоприменимо в академическом пении, а вот в эстрадном наверное очень даже применимо. Проявляется на стыке головного и грудо-головного регистров. Сама разница тембра - это так званные "открытый" и "закрытый" тембр по Франческо Ламперти (вокальный педагог XIX ст.)
Шаляпин.
Техника от типа голоса не зависит.
the second gentleman is not saying the same thing as Luciano ,,,, Luciano doesn
t do deep low larywnx,,,,,, his idea of the "Chiaro Scuro" is based on another italian idea called "Giro" the voice that does the "Giro" is based on middel range Larynx , the second gentleman is anchoring the sound in the low larynx, Luciano relaxes the larynx (which doesn't make a complete lowering) and frees the sound on this sensation of the "Giro which more or less means "The Turning of the "sound" ,,,,, he doesn't base it on low larynx ,,,,,, the low larinx works for a lot of people , no doubt , but it wans't Luciano's method ...... to confuse the 2 is a grave mistake
🤔
Сколько оленей в коментах, не имеющих даже элементарных знаний по вокалу, пытаются умничать.
Паваротти великий, а кто такой Ригс? не смешите людей
Не менее великий. У него школа.
Kaissar Astana Ригс учитель вокала Майкла Джексона.
@@levonkhanzadyan5332 Майкл Джексон взял у Сэта всего один урок, да и то по телефону)
Во второй части ролика нет звука
Звук во второй половине есть, но я слушать могу только в машине, через блютуз, на сотке не слышно ничего. Может быть через ноут будет.
А что со звуком???
звук то где?
Оба всё правильно объясняют, если вам не понятно то вам уже сам принцип звукоизвлечение никак не объяснишь, даже под ларингоскопией. Не существует никакого волшебного упражнения или примера для того как прикрывать звук, всё зависит от вашего слуха или соображалки, в 99% случаях люди учатся этому ИНТУИТИВНО понимая разницу между прикрытым звуком и не прикрытым на слух, проецируют услышанное на своих голосовых связках и методами проб и ошибок экспериментируют, а если ты просто тупой валенок и в добавок еще медведь на ухо наступил то лучше займись чем-то другим, не музыкой
Я так понимаю методики у вас нет!
@@user-gq7et5nd6d методик валом, на каждый вкус и цвет, но толку от них если большинство людей никогда этому не научатся в принципе, вне зависимости от того сколько они занимаются
В коментах идиоты, которые не шарят..
Понятно что звук должен быть близким и в тоже время объёмным т.е. с зевком, но! Где же именно момент прикрытия, даже Паваротти его сгладил и завуалировал. т.е. не понятно чем тогда отличается звук в средней тесситуре от прикрытия?
Прикрытие это очень высокая позиция и ты поешь все сверху вперед по одной линии с фокусом на губах
@@MAGICDANCEPOPOVA а делать то для этого что?
@@Mi-chelle момент прикрытия у всех индивидуальный. Но как правило у более низких теноров, так называемый "слом" находится на ми бемоле/ми первой октавы, у высоких же может и на соль быть. Плюс еще важна партия, т.к если спеть например в балладе герцога прикрытым звуком ми бемоль вначале, это будет звучать не слишком приятно... Поэтому баллада для лириков и спинто норм, но у драм теноров начинаются тут проблемы. Исключения составляют профи своего дела. Они могут буквально любые партии петь, даже если у них природно ми бемоль уже хочет прикрыться, могут искусственно открыть и это будет звучать. Конечно, безусловно, это не будет лучше, чем у обладателей конкретной природы под партию, тем не менее, и плохим вокалом это не назовешь)
а делать то для этого что?
@@user-gq7et5nd6d искать где находится ваш "слом", и потом выглаживать примарный тон с прикрытым звуком. Норму тенорового перехода я сказал. Для поиска пойте октавные гаммы, пассажи и т.д, и постоянно ищите свои индивидуальные ощущения. Паралельно конечно должен педагог контролировать звук, иначе можно от незнания очень много лишнего наделать. Почитайте труды Мазетти, Эверарди. Также для большего анализа этапов формирования стилей, а также для сравнения вокала тех или иных певцов советую почитать Лаури-Вольпи "Вокальные параллели" там всё подробно описывается простым для понимания языком. И не забывайте, никто кроме вас самих не найдёт звук, ни один человек не может одолжить на время свою голову и свои ощущения. Поэтому больше экспериментов, не стесняйтесь, но всё делайте предельно аккуратно!
уж какое фуфло! Весь голливуд голосистым сделал! .Паваротти поет(пел) постоянно работал над собой как певец.А Сэт-учитель.Тот,кто учит технике пения,а покорять голосом вовсе не обязан. В свое время еще как пел.Когда еще не учил.Андрей Кравцов,научииии Сэта петь!))
Dizzy Dizzy в его книге достаточно живых примеров . Не мегаталантливых форумчан конечно,но всё же))) какие-то там Барбары Стрейзанд ,Майклы Джексоны и Стиви Уандеры мелькали . Ну еще оперные певуны и если не ошибаюсь пара бездарных рокеров также имеется в наличии.😉
Как придуркам входит в голову такая галиматья как у Д А??
Откуда берется такое мурло как Дмитрий Анатольевич?
Если ты учишь вокалу а сам даже говорить не можешь нормально а только сипишь то чему может научить такой педагог.
Всему.
Фу, Риггс фуфло