Вы, как теоретик музыки, рассказываете все правильно. "Правильно" - так, как вас учили. И вам, как музыканту, все понятно. А мне, как физику, ничего не понятно. Все представители вашей школы юлят или молчат именно там, где нужно обяснить ключевые моменты для понимания. Уточню. Что значит приятно/не приятно? Или гармонично/не гармонично? Какая здеси физика? Или точнее биофизика. Я считаю, что следует рассмотреть два момента. Первый. Ухо слышит звуки. Но ухо это просто приемник, оно не может анализировать и выдавать результат приятно/не приятно. Этот результат может выдавать мозг. Если в него записана программа такого анализа. А у всех ли эта программа одинакова? Например у еропейца и китайца? Китайцы не понимают классическую музыку так, как европейцы. Второй механизм. Некоторые созвучия входят в резонанс с органами или участками тела человека. Медики вам расскажут, что это частоты единицы или десятки Герц. Т.е. это бигауральные биения в созвучиях. А кто-нибудь их прсчитывал и сравнивал с резонансными чпстотами органов? И далее органы сигнализируют в мозг. И этого вам не расскажет ни один специалист из психоакустики. Либо не знают, либо на это наложено табу. Зато спецслужбы эти возможности используют аж бегом. Для влияния на людей, в том числе и через прослушивание "правильно" написаной музыки.
Возможно, вам будет интересна лекция, про то как мозг воспринимает и обрабатывает музыку. Гостем Лектория стала Анна Хоружая, врач, научный и медицинский журналист: th-cam.com/video/69SqYKwV8ug/w-d-xo.html
Очень подробно о том, чем подбор нот в хорошей (композиторской) мелодии отличается от дилетантской хорошо исследовал математик Зарипов Р.Х. (могу ошибиться во втором инициале. Книга 40-летней давности - «Математическое моделирование творческого процесса», как-то так называлась). Помню идею: он по Байесу считал вероятность ноты (или последовательности нот) после той или иной последовательности нот. И выяснилось, что у «профессиональных» мелодий предсказуемые, тривиальные последовательности нот чередуются с трудно предсказуемыми, не-дилетантскими, нетривиальными последовательностями. У дилетантских же «приятных» мелодий последовательности нот являются гораздо более предсказуемыми. Зарипов много лет назад оцифровал и проанализировал огромные массивы музыкальной информации (нот, клавиров). Интересно, являлись ли профессионально образованными такие люди, как великолепные мелодисты Тодоровский, Никитин, Берковский и некоторые другие барды, чья мелодия узнается «с трех нот»). И понятно, что трехчастную сонатную форму без образования не осилить…
И еще канал science4music (это кафедра муз университета). Там про микрохроматику, соотношения частот, квартоквинтовые круги и прочее понятным для естественника языком
Анна умеет заинтересовать не только чайников, но и профессионалов? Даже в том случае, если она где-то ошиблась, не страшно! Её лекции безумно интересны и захватывающие!
"Так. Мы не можем сыграть ХТК на наших клавирах. Но нам оно нравится и мы очень хотим. Перестраиваемся!". Вот это могучий подход (к музыке у старика Баха)!
Чисто, без биений, настроить фортепиано невозможно. Физика! Настраивается первая октава по кварто-квинтовому кругу. Потом обратно по кругу. Несколькими проходами строй "чистится". А после, идём от ЛЯ октавами вниз, настраивая в унисон. А потом вверх. Обертоны при подстройке басовых струн, при необходимости, устраняются флажолетом - фетровая лента 2 - 3см шириной, пропущенная "змейкой" между струн. К исходному хору (несколько струн тона), подстраиваем нужную, заглушив резиновым клинком соседнюю (-ие). Всем удачи! Реставратор фортепиано.
Японские скрипки еще можно - для различения большего количества тонов)) Подробнее о том, как мы воспринимаем звук, рассказывала другая Анна в нашей лекции "Как работает мозг: звуки и музыка": th-cam.com/video/69SqYKwV8ug/w-d-xo.html
Господи! Какая грамотная женщина! Понимаю, что мои слова звучат вульгарно, но к моему великому сожалению, сейчас могу выразить моё впечатление только так.
Она не очень грамотная. Вы просто не музыкант, я вижу, и ее лекция кажется Вам невероятной. Не заблуждаетесь. Обыкновенные вещи, известные музыкантам. Кстати, есть грубые ошибки. Для общеобразовательного уровня пойдет.
@@olgaarbatskikh8793 Вот Вы не очень грамотно пишите, но пишите. Анна рассказывает для нас, может быть так, чтоб МЫ поняли в силу отсутствия образования, а не для того чтобы Вы оценили. Похоже на зависть. Запишите видео, расскажите как правильно, мы послушаем.
Здравствуйте. Я впервые на вашем канале, но Анну Виленскую обожаю слушать и года 3 назад "подсадила" на неё своих учеников. Большое спасибо, хоть и запоздалое, за данную передачу. Я, как учитель сольфеджио, даю другое объяснение разнице между обозначением нот "си" и "си бемоль". Поскольку современная мажоро-минорная система с главенством До мажора сформировалась не сразу, буквенные обозначения нот были присвоены старинному ладу, начинавшемуся от ноты "ля" и содержавшему "си бемоль" (так называемый фригийский лад). Таким образом алфавитный порядок был вполне логичный: А (ля), В (си бемоль), С (до), D (ре), Е (ми), F (фа), G (соль) и снова ля -так выглядела гамма популярного в то время лада. Когда с течением времени "центр Вселенной" переместился на ноту "до" и в До мажоре не нужен был "си бемоль", новую ноту - чистое "си" назвали следующей буквой алфавита - Н. Так гамма До мажор получила довольно странный "алфавитный" порядок обозначения нот: C, D, E, F, G, A, H. Это то, что изучают в музыкальной школе и чем пользуются академические музыканты. Иное дело - джаз и гитарные аккорды. Им вся эта история не интересна, и они ноту "си" называют В. К тому же гитаристы не привязаны к До мажору, для них "ля минор" органично является первым аккордом и соотносится с первой буквой алфавита. Ну а нам приходится лавировать и уточнять, что именно подразумевается под буквой "В" - "си" или "си бемоль", и путаница имеет место быть. Как-то так.
По поводу ноты Си: в англо-американской системе отсчет ведется от Ля, т.е. ABCDEFG. В итальянской (классической) от До - CDEFGAH. Таким образом, ноты Си в разных системах обозначаются по-разному. B и H. И все, и никаких палочек/кружочков. А так, спасибо, лекция замечательная - про формулу хита буду думать)
Анна всё верно рассказала, это более старая история, чем ан-ам. или итал. системы. И это скорее у немцев, а не у итальянцев сложилось и до сих пор Н и В у фашистов - разные ноты.
Вопрос от Олега относится к теме о формантах звуков речи, которые определяют тембр человека. Благодаря формантам возможно количественно отличать один звук от другого. В отличие от согласных, у которых количественная характеристика довольно сложна, гласные звуки в любом языке с достаточной надёжностью характеризуются при помощи первых двух формант: по степени подъема языка и по степени продвинутости языка. Эта тема из области лингвистики (фонетики) и отчасти математики. Музыканту-теоретику они не должны быть адресованы в принципе.
Лучше я отвечу, можно ли написать хит, как практикующий композитор с профильным образованием. Ответ и да и нет. Вы можете написать хит в духе Стаса Михайлова, но респекта вам за это не будет. Для того, чтобы составить конкуренцию Михайлову, вам даже не надо заканчивать музыкальную школу, если уже есть музыкальные данные от природы. Для того чтобы составить конкуренцию Muse, или Last Shadow Puppets - требуется получить, хотя бы начальное музыкальное образование, которое, строго говоря является вводным и не дает полного представление о законах гармонии. Для того чтобы сделать оркестровку вышеупомянутым коллективам нужно закончить минимум, музыкальное училище. Но стопроцентный хит вы не напишите без особого вдохновения (профессионал не может себе позволить работать по вдохновению), если у вас нет хотя бы средне-специального музыкального образования. Есть исключительные примеры, но ключевое слово здесь - «исключительные». Хиты учат писать в музыкальном училище и консерватории. Писать хиты надо учиться и исключить фактор везения из своей жизни. Самая полезная книга, которая сделала меня тем, кто я есть - это учебник гармонии Дубовского, Евсеева, Способина. Там подробно, в деталях описано, как написать с первой попытки стопроцентный хит. Но должна быть предварительная подготовка - музыкальная школа.
Я завис на вашем видео,просто получил кайф от таких замечательных объяснений, примеров,обязательно поделюсь на своей странице вашим видео! Очень познавательно и глубоко интересно! Мой вопрос: " вот сколько существует направлений музыки,жанров,исполнителей,понимая,что вся музыка строится из закона 7 нот!,типа как 10 заповедей....,мой вопрос.... музыка безконечна или ей есть предел? P.S. я только сегодня увидел ваш канал....спасибо вам, за то что вы есть! успехов вам!
С 28:15, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отоичающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Кто хочет больше математики и разных ладов, вам сюда. С 28:15 пример, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отличающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком разные произведения послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Аня, ну зачем вы беретесь рассказывать о вещах, о которых имеете слабое представление? Никакой равномерной темперации Бах не вводил, а корректировал meantone temperament (в котором, по-видимому, он рос как музыкант), чтобы неудобные тональности звучали более чисто - и/или старался улучшить темперацию Веркмайстера. А сам концепт равномерной темперации это еще 16-17 век - Галилеи, Мерсенн. Вы это, популяризируйте, да знайте меру. Не надо перевирать историю ради изложения для чайников. Причем это не то чтобы какое-то эзотерическое знание, за ним даже в словарь Grove не надо лазить, все легко гуглится.
Здравия всем! Очень интересная лекция. Благодарю канал и Анну за такое качественное повествование. хотелось бы услышать её пояснение о настройке инструментов в 440 и 432 Гц, откуда, как, зачем изменили. Насколько я знаю, 432 Гц - это Вердиевский строй, у которого очень положительные вибрации, чего не скажешь о 440, всё конечно относительно, но хочется услышать от знающего человека по этому поводу. Сам я не профессионал, самоучка на гитаре, но давно уже настраиваю в 432 Гц (это нота Ля первой октавы вроде), и разница очень ощутима. Почему же всё в мире строится в 440? Если есть уже такой ответ на вопрос в записи, буду рад, если направите ссылкой. Благодарю. Всем удачи!
Про комму тут конечно сказано, но суть ее как необходимого явления для понимания природы взаимоотношений звуков абсолютно не раскрыта. Важно понимать, что темперация растворила комму в октаве, но не уничтожила ее как первопричину ладовости как таковой. Фа-диез, например, после темперации не стал равен соль-бемолю в системе координат заданного лада (при этом энгармонизм круто меняет эту заданность, а не подменяет ея) . И.С. Бах это знал и никогда музыкальные законы не нарушал. Если комму отринуть и не признавать, то музыка перестает быть музыкальной. И необязательно при этом на микрохроматику пенять. У тех же древних греклв были лады с четвертьтонами. И вот про это как раз здесь стоило рассказать.
Как жаль, что такую богатую тему так плохо осветили. Про Пифагора очень поверхностно, местами просто неверно. Можно посоветовать автору изучать матчасть. Просто почитать про то, о чем рассказываешь. Я уж не говорю про выражения типа «электронный анализ звука» и прочие загадочные термины. Просто человек не разбирается в теме. А ведущему хорошо бы думать кого приглашать на какие темы. Возможно, г-жа Виленская разбирается в чем-то другом.
С 28:15, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отоичающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Исключаю конкретно эту Анну из моего слухового пространства. Объясняю почему: она рассказывает тоном и в манере, будто общается с недоразвитыми людьми. Раз она работает со звуком, то значит прекрасно понимает что она делает. Обычно в детских садах воспитатели или родители, считающие своих детей недорослями так читают книги детям.
Сам думал о том, почему бы не создать музыку, где бы ноты были точными частотами от 3-й и 5-й гармоник, ведь это же должно звучать иначе... а оказывается это уже было в истории (как сказал Екклесиаст - нет ничего нового под солнцем). Я как-то от нечего делать (точнее во время длительной болезни) просчитывал математически ноты мажорного аккорда и с удивлением обнаружил, что они почти полностью совпадают с 1-й, 3-й и 5-й гармониками... почти. Раньше не возможно было в процессе игры перестраивать ноты рояля, сейчас же с помощью компьютера можно в режиме реального времени менять настройку электронного инструмента и играть с чистыми нотами более сложную музыку, чем это позволяли раньше рояли, настроенные на чистые интервалы (т.е. когда квинта строго в полтора раза выше по частоте, чем тоника, кварта ровно 5/4 от частоты тоники и т.д).
Логарифмічна залежність між нотою на клвіатурі та частотою, це і є ідеальна темперація. Власне гриф гітари так і налаштований, по логарифмічному принципу. Це математика 6 класу.
"Как, зная это, можно написать хит.":)) Музыка в XX веке стала скучнейшим из искусств, именно благодаря этому (песенному жанру). --- "... я бы напрягся ... что-то здесь не ладное.":)) В связи с этим, вот такое предложение Сергею: 1) прекратить на один месяц слушать музыку, кроме одной; 2) пусть это будет, например, вполне привычная тональная музыка - струнный квартет № 2 Шёнберга; 3) слушайте ее утром, когда проснётесь и перед сном, необязательно всё произведение, начните, как и зарядку, с 30 секунд хотя бы. И через месяц подумайте: если бы мы все слушали такую музыку с детства, разве не стала бы она для нас такой же привычной, как нынешняя привычная? И что Вы теперь думаете об этой привычной - является ли она вообще музыкой?:)
Совершенно верно! А самое интересное в том, что я, учась в музыкальном училище, взяла пьесу Шёнберга, для госов.. И сто было первое знакомство с ним. Это удивительная музыка... Но никто из моего окружения не могли понять зачем я решила её учить? А я с таким кайфом занималась! и... пришли вот такие мысли - именно это и есть музыка! Мой отец, Николай Капустин, известный во всем мире композитор и пианист, писал очень хорошую музыку, и он всегда одобрял мои порывы сочинять стилизацию под Шёнберга! Я тоже стала композитором... Пишу разную музыку, так как приходится работать и на заказы тоже. Но.... какое же это прекрасное чувство, когда погружаешься в сочинение ВОТ ТАКОЙ МУЗЫКИ, которую очень многие люди называют антимузыкой😀.......
Хотелось бы услышать мнение музыкантов профессиональных касательно подачи материала. Что-то мне кажется, что относительно акцентов и длительностей (пухлых нот) информация несколько не соответствует действительности, вводит в заблуждение, напевая совсем не ровные ноты свингом.
21:22 Жаль, что Андреас Веркме́йстер не дожил до Хорошо темперированного клавира Баха и так и не узнал, что это оказывается не он, а Бах придумал равномерно темперированный строй. Хорошо, что в этом видео это недоразумение устранено и плагиат Веркмейстера, умершего в 1706 году, разоблачён выходом в 1722 году первого тома ХТК, а также и этим роликом.
А нельзя подрасширить диаппзон с 80 клавиш на больее число и распределить уже не один шаг на 80 нот, а например 1 и1/5 на 100? И ещё вопрос: может ли быть так, что народный певец исполняет свои мелодии, не придерживаясь общепринятых, а с чисто своим.
48:07 Он не может это по другой причине. Во-первых, искусственный интеллект не интеллект. Это нейросети. Нейросети не занимаются интеллектуальной работой, а являются лишь способом записи чужой интеллектуальной работы. Во время фазы обучения нейросети ей на вход подают огромный список вопросов и правильных на эти вопросы ответов. Ответы на заготовленные вопросы находили какие-то люди, а нейросеть не занимается нахождением ответов, она просто особым не прямым образом все ответы записывает. То есть, для работы нейросети нужно, чтобы человек совершил интеллектуальную работу и имел для себя для человека представление о том, что вне эмпирического контекста музыки есть такое эмоции, чтобы потом это вложить в ответы на заготовленные вопросы и отправить в нейросеть. Человек не понимает эмоций, он хочет, чтобы нейросеть ему раскрыла ответы на вопросы, но нейросеть так не работает :) она работает только на запоминание чужих ответов, а сама для кого-то их находить не умеет. По этому, пока человек не разберётся в себе и не расскажет об этом нейросети, ни какого нормального продукта нейросеть выдавать не сможет.
Для того, чтобы узнать как пишутся живучие хиты, нужно спросить у тех, кто эти хиты уже выдал. Специально не говорю "сочинил". Они вам скажут: "Мне это пришло сразу и в полном обеме, я просто смог быстро записать". Быстро, потому что как быстро это приходит, так же быстро и забывается. И это касается не только музыки, но и науки, изобразительного искусства, предсказания будущего... Для примера можете послушать Коломыйки Бандерштад. Или концерт Брамса, или полифонию Баха. Только не слушайте рэп, в котором притянута за уши к-л философская фраза, перемешанная с кучей матов. Ни динамики, ни глубоких эмоций. Как у массового современного слушателя: дослушал до половины, кончил, переключил на следующую гадость и т.д.
Так надо 2 рояля, один обычный, с коммой, для грязных тональностей, и другой без коммы для чистых, не? Ну и уже есть еще третий, на грани расстройства и нервного срыва, для хонки тонка. Отдельный для блюза не надо. Блюз можно сыграть хоть на коробке из-под сигар, афроамериканцы ухитрились сделать иконой блюза немецкую губную гармошку, созданную для майн либер августин в окопах, при этом сотворив с тональностями то, в чем черт ногу сломит (см. Crossroads). Вообще странная близость афроамериканцев к древним грекам (см. дорийский лад; когда-то я придумал Сиртаки блюз, но забыл). И я до сих пор не понял, почему пентатонику так зовут, в ней же, в той, в которой играют весь этот джаз, нот примерно столько же, сколько у нас чувств (8-13, одно из важнейших и самых спасительных - чувство юмора), и одна из них, которая вообще мимо нот, как бабочка перемен (см. Плоский мир) - блюзовая...
V muzike estj logika-kak by matematičeskaja....V muzike odnovremenno deistvuet dve paraleljnyx napravlenija logiki-odna logika kasaetsa vsevo smysla muzikaljnovo proizvedenija, a drugaja logika- v liuboi točke melodii, kogda zvuki, kotoryje vot vot uslyšym možno daže prognozirovatj-posledujuščie zvuki zavisiat ot tovo, kakie zvuki uže prozvučiali...Eta logika(na korotkom promežutke vremeni) dopuskaet šag v pravo, šag v levo, no variantov nemnogo i ona-melodija-kak struja vody-tečiot so sklona primerno po samomu bolšomu uklonu, iščia samyj korotkij putj, povoračivaja to v pravo, to v levo i nikogda ne napravitsa po diagonali sklona....Udači vam...
Спасибо, Анна, за интересный материал и его эмоциональную подачу. Но позвольте кое-что уточнить. С обертонами и чистыми интервалами у Вас явная путаница. Любой звук, не только музыкальный, с точки зрения физики и математики представляет из себя волну довольно сложной формы. Например, писк комара - почти чистая синусоида. Форма волны звука скрипичной струны похожа на зубья пилы с мелкими зазубринами, звук электрогитары с эффектом "дисторшн" - это трапецеидальная форма и т.д. Это очень упрощенно. В действительности форма волны, кроме инструмента, зависит от способа звукоизвлечения и мастерства музыканта, а также от многих других факторов, например, от формы и материала деки. Думаю, музыканты безошибочно отличат звук скрипки Страдивари от китайского ширпотреба :) Вернемся к математике. Звуковая волна состоит из основного тона (это, как ни странно, синусоида :), который и определяет высоту ноты. А на основной тон накладываются обертоны более высокой частоты. Именно они определяют окрас, или тембр звука. Математически любую волну самой сложной формы можно записать в виде множества синусоид разной частоты и амплитуды. Для этого используют так называемый ряд Фурье. Накладывая синусоиды друг на друга и меняя их амплитуду, можно получить волну практически любой формы, т.е., звук любого инструмента. Другими словами, любую сложную звуковую волну можно получить как сумму простых волн. Состав этих волн называют спектром звука. Спектр музыкального звука отличается от простого шума тем, что громкость основного тона значительно превышает громкость обертонов, а частота его почти постоянна .А теперь аналогия для музыкантов. Представьте себе некий клавишный синтезатор, который выдает чистый синусоидальный звук. Но при этом мы можем регулировать громкость каждой клавиши отдельно. Отрегулируем громкость так, что нужная нота, например, ля первой октавы, будет иметь максимальную громкость. Все остальные клавиши сильно заглушим, причем, по-разному. Одни сделаем тише в 100 раз, другие в 20, третьи в 50 и т.д. Это и будут обертоны. А затем нажмем на все клавиши или на часть из них одновременно. Меняя количество нажатых клавиш и их громкость мы будем получать ноту ля совершенно разных тембров. Теперь о "чистых" интервалах. Тут все дело в частотах. Например, по современным стандартам настройки нота "ля" первой октавы имеет частоту 440 Гц. В чистом строе нота "ми" второй октавы должна иметь частоту 660 Гц. В темперированном строе ее частота равна 659,26 Гц. Разница едва ли различима человеческим ухом. Интервал между ними - квинта. Соотношение частот 660/440=1,5 или 3/2. То есть, на каждые три полные волны ноты ми приходится две полных волны ноты ля, и далее цикл повторяется. Потому человеческое ухо воспринимает этот интервал как благозвучный. Что касается волнового уравнения - не переживайте. Волновое уравнение Шредингера относится к области квантовой физики и абсолютно никакого отношения к акустике и звуковым колебаниям не имеет. Там используются совсем другие уравнения :) Видимо, автор вопроса хотел показать, какой он умный, ну а показал.... то, что показал :)
Музыка - понятие эстетическое!!! и гармония с математикой вторичны! ну если смотреть на Адель и слушать древнего Моцарта, то тут уже ничего не исправить. жертвы шоу биза. Дарк техно вам в уши, как стебалово от постмодерна... хотя и это уже пошлятина. Забудте про музыку все уже.ее нет! а исключения единичны. больное общество эгоцентризма(
Лекция хороша, но на практике музыканты очень далеки от математики. Вот на днях дали им задание перевести свои академические часы в астрономические, чтобы не переработаться в каникулы. Объяснили алгоритм - свою урочную нагрузку умножить на 45 и поделить на 60. А мозгов про сокращение дробей или перевод натуральных дробей в десятичные дать забыли. Вот так они с калькулятором и считали - умножали, делили. Так что музыканты - это не про математику.
Композитор-математик Иосиф Шиллингер, утвержавший, что все без исключения процессы имеют математическую природу, хитов, почему-то так и не создал))) И... большой привет Насте Хрущёвой, Юрию Красавину, Александру Радвиловичу!
Вот это спикер! Круто!
Да, мы сами очень рады, что удалось сделать такую лекцию. Спасибо! Делитесь с друзьями!
Замечательная лекция и прекрасная Анна 😍 Вопрос о ноте си как H и B просто восхитительный!!!
да, Анна, можно сказать, сэкономила время самостоятельных поисков для наших слушателей))
Увидеть Анну здесь очень неожиданно. Приятно удивили, спасибо! 🎉
Рады, что вам понравился лектор! Нам самим было очень приятно видеть Анну в нашем Лектории
Приглашайте пожалуйста Анну ещё)
Вы, как теоретик музыки, рассказываете все правильно. "Правильно" - так, как вас учили. И вам, как музыканту, все понятно. А мне, как физику, ничего не понятно. Все представители вашей школы юлят или молчат именно там, где нужно обяснить ключевые моменты для понимания. Уточню. Что значит приятно/не приятно? Или гармонично/не гармонично? Какая здеси физика? Или точнее биофизика. Я считаю, что следует рассмотреть два момента. Первый. Ухо слышит звуки. Но ухо это просто приемник, оно не может анализировать и выдавать результат приятно/не приятно. Этот результат может выдавать мозг. Если в него записана программа такого анализа. А у всех ли эта программа одинакова? Например у еропейца и китайца? Китайцы не понимают классическую музыку так, как европейцы. Второй механизм. Некоторые созвучия входят в резонанс с органами или участками тела человека. Медики вам расскажут, что это частоты единицы или десятки Герц. Т.е. это бигауральные биения в созвучиях. А кто-нибудь их прсчитывал и сравнивал с резонансными чпстотами органов? И далее органы сигнализируют в мозг. И этого вам не расскажет ни один специалист из психоакустики. Либо не знают, либо на это наложено табу. Зато спецслужбы эти возможности используют аж бегом. Для влияния на людей, в том числе и через прослушивание "правильно" написаной музыки.
Возможно, вам будет интересна лекция, про то как мозг воспринимает и обрабатывает музыку. Гостем Лектория стала Анна Хоружая, врач, научный и медицинский журналист: th-cam.com/video/69SqYKwV8ug/w-d-xo.html
Очень подробно о том, чем подбор нот в хорошей (композиторской) мелодии отличается от дилетантской хорошо исследовал математик Зарипов Р.Х. (могу ошибиться во втором инициале. Книга 40-летней давности - «Математическое моделирование творческого процесса», как-то так называлась).
Помню идею: он по Байесу считал вероятность ноты (или последовательности нот) после той или иной последовательности нот. И выяснилось, что у «профессиональных» мелодий предсказуемые, тривиальные последовательности нот чередуются с трудно предсказуемыми, не-дилетантскими, нетривиальными последовательностями.
У дилетантских же «приятных» мелодий последовательности нот являются гораздо более предсказуемыми.
Зарипов много лет назад оцифровал и проанализировал огромные массивы музыкальной информации (нот, клавиров).
Интересно, являлись ли профессионально образованными такие люди, как великолепные мелодисты Тодоровский, Никитин, Берковский и некоторые другие барды, чья мелодия узнается «с трех нот»).
И понятно, что трехчастную сонатную форму без образования не осилить…
Грамотное толкование
Рекомендую лекции Насретдинова. Он как раз про биофизику хорошо рассказывает
И еще канал science4music (это кафедра муз университета). Там про микрохроматику, соотношения частот, квартоквинтовые круги и прочее понятным для естественника языком
Анна умеет заинтересовать не только чайников, но и профессионалов? Даже в том случае, если она где-то ошиблась, не страшно! Её лекции безумно интересны и захватывающие!
"Так. Мы не можем сыграть ХТК на наших клавирах. Но нам оно нравится и мы очень хотим. Перестраиваемся!". Вот это могучий подход (к музыке у старика Баха)!
Чисто, без биений, настроить фортепиано невозможно. Физика! Настраивается первая октава по кварто-квинтовому кругу. Потом обратно по кругу. Несколькими проходами строй "чистится". А после, идём от ЛЯ октавами вниз, настраивая в унисон. А потом вверх. Обертоны при подстройке басовых струн, при необходимости, устраняются флажолетом - фетровая лента 2 - 3см шириной, пропущенная "змейкой" между струн. К исходному хору (несколько струн тона), подстраиваем нужную, заглушив резиновым клинком соседнюю (-ие). Всем удачи!
Реставратор фортепиано.
Спасибо за интересное дополнение!
Настройщик должен обладать абсолютным слухом, и физикой одной точно не спасется :))
Эх, надо было детям внутриутробно/во младенчестве не классику ставить, а восточную музыку на четвертьтонах :D
Японские скрипки еще можно - для различения большего количества тонов)) Подробнее о том, как мы воспринимаем звук, рассказывала другая Анна в нашей лекции "Как работает мозг: звуки и музыка": th-cam.com/video/69SqYKwV8ug/w-d-xo.html
Про музыку внутриутробно послушайте профессора Соловьёва 😅
Господи! Какая грамотная женщина! Понимаю, что мои слова звучат вульгарно, но к моему великому сожалению, сейчас могу выразить моё впечатление только так.
Она не очень грамотная. Вы просто не музыкант, я вижу, и ее лекция кажется Вам невероятной. Не заблуждаетесь. Обыкновенные вещи, известные музыкантам. Кстати, есть грубые ошибки. Для общеобразовательного уровня пойдет.
@@olgaarbatskikh8793 Вот Вы не очень грамотно пишите, но пишите. Анна рассказывает для нас, может быть так, чтоб МЫ поняли в силу отсутствия образования, а не для того чтобы Вы оценили. Похоже на зависть. Запишите видео, расскажите как правильно, мы послушаем.
Что вы имеете в виду вульгарно? И почему женщина?
@@olgaarbatskikh8793Какие именно грубые ошибки? Можете ли привести пример?
@@mag1643
Потому что Анна Виленская женщина.😅 Или вы видео не смотрели дальше первой минуты?
Здравствуйте. Я впервые на вашем канале, но Анну Виленскую обожаю слушать и года 3 назад "подсадила" на неё своих учеников. Большое спасибо, хоть и запоздалое, за данную передачу. Я, как учитель сольфеджио, даю другое объяснение разнице между обозначением нот "си" и "си бемоль". Поскольку современная мажоро-минорная система с главенством До мажора сформировалась не сразу, буквенные обозначения нот были присвоены старинному ладу, начинавшемуся от ноты "ля" и содержавшему "си бемоль" (так называемый фригийский лад). Таким образом алфавитный порядок был вполне логичный: А (ля), В (си бемоль), С (до), D (ре), Е (ми), F (фа), G (соль) и снова ля -так выглядела гамма популярного в то время лада. Когда с течением времени "центр Вселенной" переместился на ноту "до" и в До мажоре не нужен был "си бемоль", новую ноту - чистое "си" назвали следующей буквой алфавита - Н. Так гамма До мажор получила довольно странный "алфавитный" порядок обозначения нот: C, D, E, F, G, A, H. Это то, что изучают в музыкальной школе и чем пользуются академические музыканты. Иное дело - джаз и гитарные аккорды. Им вся эта история не интересна, и они ноту "си" называют В. К тому же гитаристы не привязаны к До мажору, для них "ля минор" органично является первым аккордом и соотносится с первой буквой алфавита. Ну а нам приходится лавировать и уточнять, что именно подразумевается под буквой "В" - "си" или "си бемоль", и путаница имеет место быть. Как-то так.
Спасибо за такие подробности!
Спасибо, моя любимая Анечка!
Слушала, затаив дыхание. Спасибо!
По поводу ноты Си: в англо-американской системе отсчет ведется от Ля, т.е. ABCDEFG. В итальянской (классической) от До - CDEFGAH. Таким образом, ноты Си в разных системах обозначаются по-разному. B и H. И все, и никаких палочек/кружочков. А так, спасибо, лекция замечательная - про формулу хита буду думать)
Желаем, чтобы планы на хит реализовались! Спасибо за просмотр и обстоятельный комментарий!
Нота В это си-бемоль, Н - это си чистый или бекар. Так что В и Н это разные ноты
Анна всё верно рассказала, это более старая история, чем ан-ам. или итал. системы. И это скорее у немцев, а не у итальянцев сложилось и до сих пор Н и В у фашистов - разные ноты.
@@СветаЗахарова-п2гв Штатах В это нота си.
Анечка необыкновенная здесь 😊
что стало с ее речью?
Анечка! 12 шагов по квинте ~ 129.7463. А через 8 октав: 128. То есть, по квинтам получается несколько, на 1.3% выше, а не ниже,как Вы сказали.
Вопрос от Олега относится к теме о формантах звуков речи, которые определяют тембр человека. Благодаря формантам возможно количественно отличать один звук от другого. В отличие от согласных, у которых количественная характеристика довольно сложна, гласные звуки в любом языке с достаточной надёжностью характеризуются при помощи первых двух формант: по степени подъема языка и по степени продвинутости языка. Эта тема из области лингвистики (фонетики) и отчасти математики. Музыканту-теоретику они не должны быть адресованы в принципе.
Лекция замечательная, супер, интересно было слушать😊
А если интересно, как темперация в принципе устроена чисто в математическом смысле, то есть блестящие лекции Савватеева на эту тему.
Спасибо! Очень интересная и понятно изложенная лекция! ❤
Очень увлекательно! Спасибо!
Спасибо, так интересно рассказываете!
Весьма интересно. Спасибо!
Лучше я отвечу, можно ли написать хит, как практикующий композитор с профильным образованием. Ответ и да и нет. Вы можете написать хит в духе Стаса Михайлова, но респекта вам за это не будет. Для того, чтобы составить конкуренцию Михайлову, вам даже не надо заканчивать музыкальную школу, если уже есть музыкальные данные от природы. Для того чтобы составить конкуренцию Muse, или Last Shadow Puppets - требуется получить, хотя бы начальное музыкальное образование, которое, строго говоря является вводным и не дает полного представление о законах гармонии. Для того чтобы сделать оркестровку вышеупомянутым коллективам нужно закончить минимум, музыкальное училище.
Но стопроцентный хит вы не напишите без особого вдохновения (профессионал не может себе позволить работать по вдохновению), если у вас нет хотя бы средне-специального музыкального образования. Есть исключительные примеры, но ключевое слово здесь - «исключительные».
Хиты учат писать в музыкальном училище и консерватории. Писать хиты надо учиться и исключить фактор везения из своей жизни. Самая полезная книга, которая сделала меня тем, кто я есть - это учебник гармонии Дубовского, Евсеева, Способина. Там подробно, в деталях описано, как написать с первой попытки стопроцентный хит. Но должна быть предварительная подготовка - музыкальная школа.
Пифагор - кажется, не парень, а великий человек, учёный. Спасибо за лекцию.
Благодарю❤
Очень изменилась.
Анна, спасибо большое. Но, насчет танцев : не стоит обижать пенсионеров. И фильмы можно "устроиться смотреть" БЕЗ попкорна.
Очень ясно и подробно! Я доволен!
Очень рады! Смотрите и другие лекции этого цикла: th-cam.com/play/PL0YYm7t_DM633nVLhav26A7hWfXTkuvsK.html&si=nAGDbnIHjZVPUngg
У меня ощущение, что я плыву под водой.
Я завис на вашем видео,просто получил кайф от таких замечательных объяснений, примеров,обязательно поделюсь на своей странице вашим видео! Очень познавательно и глубоко интересно!
Мой вопрос: " вот сколько существует направлений музыки,жанров,исполнителей,понимая,что вся музыка строится из закона 7 нот!,типа как 10 заповедей....,мой вопрос.... музыка безконечна или ей есть предел?
P.S. я только сегодня увидел ваш канал....спасибо вам, за то что вы есть! успехов вам!
Очень хочется послушать музыку на старинном ладу, посоветуйте пожалуйста как её найти?
С 28:15, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отоичающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Потрясающе интересно, спасибо большое!
Кто хочет больше математики и разных ладов, вам сюда.
С 28:15 пример, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отличающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком разные произведения послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Когда об'ясняли про "золотой квадрат", имели ввиду "I will survive"? Исп. Тина Тернер, Глория Гейнор.
Классная высокопрофессиональная лекция! 🌿
Аня, ну зачем вы беретесь рассказывать о вещах, о которых имеете слабое представление? Никакой равномерной темперации Бах не вводил, а корректировал meantone temperament (в котором, по-видимому, он рос как музыкант), чтобы неудобные тональности звучали более чисто - и/или старался улучшить темперацию Веркмайстера. А сам концепт равномерной темперации это еще 16-17 век - Галилеи, Мерсенн.
Вы это, популяризируйте, да знайте меру. Не надо перевирать историю ради изложения для чайников. Причем это не то чтобы какое-то эзотерическое знание, за ним даже в словарь Grove не надо лазить, все легко гуглится.
Хорошо, Бах не сумел, Бетховен заблуждался, Шостакович не темперировал, а где можно услышать ваши фуги и токкаты?
@@The9w Борис совершенно прав. В кадре околесица.
всегда по биениям настраиваю гитару)))
Здравия всем! Очень интересная лекция. Благодарю канал и Анну за такое качественное повествование. хотелось бы услышать её пояснение о настройке инструментов в 440 и 432 Гц, откуда, как, зачем изменили. Насколько я знаю, 432 Гц - это Вердиевский строй, у которого очень положительные вибрации, чего не скажешь о 440, всё конечно относительно, но хочется услышать от знающего человека по этому поводу. Сам я не профессионал, самоучка на гитаре, но давно уже настраиваю в 432 Гц (это нота Ля первой октавы вроде), и разница очень ощутима. Почему же всё в мире строится в 440?
Если есть уже такой ответ на вопрос в записи, буду рад, если направите ссылкой.
Благодарю. Всем удачи!
Возможно, эта статья ответит на ваш вопрос: samesound.ru/write/116025-432hz-vs-440hz/amp
@@ultimate_engineer О, Благодарю. Хорошего дня!
Первый раз поняла тему про ХТК. Анна ❤
Браво-браво
Про комму тут конечно сказано, но суть ее как необходимого явления для понимания природы взаимоотношений звуков абсолютно не раскрыта. Важно понимать, что темперация растворила комму в октаве, но не уничтожила ее как первопричину ладовости как таковой. Фа-диез, например, после темперации не стал равен соль-бемолю в системе координат заданного лада (при этом энгармонизм круто меняет эту заданность, а не подменяет ея) .
И.С. Бах это знал и никогда музыкальные законы не нарушал.
Если комму отринуть и не признавать, то музыка перестает быть музыкальной. И необязательно при этом на микрохроматику пенять. У тех же древних греклв были лады с четвертьтонами.
И вот про это как раз здесь стоило рассказать.
Сегодня немало четвертетонавых народов.
34:25 В этом размере написан вальс-фантазия Глинки. Лучший вальс в мире, на мой слух, и единственный известный мне в этом размере.
Вид сверху на клавиатуре заменяет мёртвые минорные тональности от чёрных нот Но длина звуков темпоритм тесситура сфера надрационального
Приходил настройщик. Деньги взял ничего не настроив. Я нашел ключ, начал с тюнером колки крутить. А они там крутятся как карандаш в стакане😂
Виленская гений! Баба толковая!
Она не баба, а дама, только тебе не понять
@@AlmatyKazakhstan-z6z леди
Как жаль, что такую богатую тему так плохо осветили. Про Пифагора очень поверхностно, местами просто неверно. Можно посоветовать автору изучать матчасть. Просто почитать про то, о чем рассказываешь.
Я уж не говорю про выражения типа «электронный анализ звука» и прочие загадочные термины.
Просто человек не разбирается в теме. А ведущему хорошо бы думать кого приглашать на какие темы. Возможно, г-жа Виленская разбирается в чем-то другом.
Очень хочется послушать натуральный звукоряд в действии. И ХТК на нëм. Чтобы услышать наглядно. Почему-то не нашла подобного контента.
С 28:15, перед этим оооочень подробный и наглядный расклад со сравнением отдельных нот, отоичающихся по высоте в разных темперовках. th-cam.com/video/nK2jYk37Rlg/w-d-xo.htmlsi=GrteE32QjUknaYTV А целиком послушать можно, если поискать по словам "in different temperaments"
Исключаю конкретно эту Анну из моего слухового пространства. Объясняю почему: она рассказывает тоном и в манере, будто общается с недоразвитыми людьми. Раз она работает со звуком, то значит прекрасно понимает что она делает. Обычно в детских садах воспитатели или родители, считающие своих детей недорослями так читают книги детям.
Сам думал о том, почему бы не создать музыку, где бы ноты были точными частотами от 3-й и 5-й гармоник, ведь это же должно звучать иначе... а оказывается это уже было в истории (как сказал Екклесиаст - нет ничего нового под солнцем). Я как-то от нечего делать (точнее во время длительной болезни) просчитывал математически ноты мажорного аккорда и с удивлением обнаружил, что они почти полностью совпадают с 1-й, 3-й и 5-й гармониками... почти.
Раньше не возможно было в процессе игры перестраивать ноты рояля, сейчас же с помощью компьютера можно в режиме реального времени менять настройку электронного инструмента и играть с чистыми нотами более сложную музыку, чем это позволяли раньше рояли, настроенные на чистые интервалы (т.е. когда квинта строго в полтора раза выше по частоте, чем тоника, кварта ровно 5/4 от частоты тоники и т.д).
Логарифмічна залежність між нотою на клвіатурі та частотою, це і є ідеальна темперація. Власне гриф гітари так і налаштований, по логарифмічному принципу. Це математика 6 класу.
"Как, зная это, можно написать хит.":))
Музыка в XX веке стала скучнейшим из искусств, именно благодаря этому (песенному жанру).
---
"... я бы напрягся ... что-то здесь не ладное.":))
В связи с этим, вот такое предложение Сергею:
1) прекратить на один месяц слушать музыку, кроме одной;
2) пусть это будет, например, вполне привычная тональная музыка - струнный квартет № 2 Шёнберга;
3) слушайте ее утром, когда проснётесь и перед сном, необязательно всё произведение, начните, как и зарядку, с 30 секунд хотя бы.
И через месяц подумайте: если бы мы все слушали такую музыку с детства, разве не стала бы она для нас такой же привычной, как нынешняя привычная?
И что Вы теперь думаете об этой привычной - является ли она вообще музыкой?:)
Совершенно верно! А самое интересное в том, что я, учась в музыкальном училище, взяла пьесу Шёнберга, для госов.. И сто было первое знакомство с ним. Это удивительная музыка... Но никто из моего окружения не могли понять зачем я решила её учить? А я с таким кайфом занималась! и... пришли вот такие мысли - именно это и есть музыка! Мой отец, Николай Капустин, известный во всем мире композитор и пианист, писал очень хорошую музыку, и он всегда одобрял мои порывы сочинять стилизацию под Шёнберга! Я тоже стала композитором... Пишу разную музыку, так как приходится работать и на заказы тоже. Но.... какое же это прекрасное чувство, когда погружаешься в сочинение ВОТ ТАКОЙ МУЗЫКИ, которую очень многие люди называют антимузыкой😀.......
И все таки лучше всех объясняют теорию музыки не музыканты, а технари. Убедился еще раз.
Она же не технарь))).
Хотелось бы услышать мнение музыкантов профессиональных касательно подачи материала. Что-то мне кажется, что относительно акцентов и длительностей (пухлых нот) информация несколько не соответствует действительности, вводит в заблуждение, напевая совсем не ровные ноты свингом.
Не обертонА, а обертОны.
А клавир это не по старинному, а по-немецкому. Просто наверное, Бах был старинным немцем.
11:20 о, а я так тоже умею играть
Пианист точно что-то мог играть в оркестре во времена Баха? Серьёзно?
Где услишать рояль без биения?)
Correction: "А тут пришел Бах, человек, который считал, что можно делать всё")
21:22 Жаль, что Андреас Веркме́йстер не дожил до Хорошо темперированного клавира Баха и так и не узнал, что это оказывается не он, а Бах придумал равномерно темперированный строй. Хорошо, что в этом видео это недоразумение устранено и плагиат Веркмейстера, умершего в 1706 году, разоблачён выходом в 1722 году первого тома ХТК, а также и этим роликом.
Математика в музыке - в частотах.
А нельзя подрасширить диаппзон с 80 клавиш на больее число и распределить уже не один шаг на 80 нот, а например 1 и1/5 на 100?
И ещё вопрос: может ли быть так, что народный певец исполняет свои мелодии, не придерживаясь общепринятых, а с чисто своим.
Человечество свернуло не туда в тот момент, когда все подряд стали говорить "Будем начинать"
А зачем музыку объяснять языком математики. Нельзя просто играть на музыкальных инструментах.
48:07 Он не может это по другой причине. Во-первых, искусственный интеллект не интеллект. Это нейросети. Нейросети не занимаются интеллектуальной работой, а являются лишь способом записи чужой интеллектуальной работы. Во время фазы обучения нейросети ей на вход подают огромный список вопросов и правильных на эти вопросы ответов. Ответы на заготовленные вопросы находили какие-то люди, а нейросеть не занимается нахождением ответов, она просто особым не прямым образом все ответы записывает. То есть, для работы нейросети нужно, чтобы человек совершил интеллектуальную работу и имел для себя для человека представление о том, что вне эмпирического контекста музыки есть такое эмоции, чтобы потом это вложить в ответы на заготовленные вопросы и отправить в нейросеть. Человек не понимает эмоций, он хочет, чтобы нейросеть ему раскрыла ответы на вопросы, но нейросеть так не работает :) она работает только на запоминание чужих ответов, а сама для кого-то их находить не умеет. По этому, пока человек не разберётся в себе и не расскажет об этом нейросети, ни какого нормального продукта нейросеть выдавать не сможет.
Иногда выглядит потрясающе, как щас. А иногда ...
В музыке ИИ есть отдельные штрихи, но нет картины в целом
Для того, чтобы узнать как пишутся живучие хиты, нужно спросить у тех, кто эти хиты уже выдал. Специально не говорю "сочинил". Они вам скажут: "Мне это пришло сразу и в полном обеме, я просто смог быстро записать". Быстро, потому что как быстро это приходит, так же быстро и забывается. И это касается не только музыки, но и науки, изобразительного искусства, предсказания будущего... Для примера можете послушать Коломыйки Бандерштад. Или концерт Брамса, или полифонию Баха. Только не слушайте рэп, в котором притянута за уши к-л философская фраза, перемешанная с кучей матов. Ни динамики, ни глубоких эмоций. Как у массового современного слушателя: дослушал до половины, кончил, переключил на следующую гадость и т.д.
❤
🎉
Этот ряд называется гармоническим.
Математики ее и создали!
Так надо 2 рояля, один обычный, с коммой, для грязных тональностей, и другой без коммы для чистых, не? Ну и уже есть еще третий, на грани расстройства и нервного срыва, для хонки тонка. Отдельный для блюза не надо. Блюз можно сыграть хоть на коробке из-под сигар, афроамериканцы ухитрились сделать иконой блюза немецкую губную гармошку, созданную для майн либер августин в окопах, при этом сотворив с тональностями то, в чем черт ногу сломит (см. Crossroads). Вообще странная близость афроамериканцев к древним грекам (см. дорийский лад; когда-то я придумал Сиртаки блюз, но забыл). И я до сих пор не понял, почему пентатонику так зовут, в ней же, в той, в которой играют весь этот джаз, нот примерно столько же, сколько у нас чувств (8-13, одно из важнейших и самых спасительных - чувство юмора), и одна из них, которая вообще мимо нот, как бабочка перемен (см. Плоский мир) - блюзовая...
Эмануэль - это не про прогноз погоды :)))))))))
Она очень волнуется. Пусть будет прогноз. Это не суть.
: 20:14
Везде.
V muzike estj logika-kak by matematičeskaja....V muzike odnovremenno deistvuet dve paraleljnyx napravlenija logiki-odna logika kasaetsa vsevo smysla muzikaljnovo proizvedenija, a drugaja logika- v liuboi točke melodii, kogda zvuki, kotoryje vot vot uslyšym možno daže prognozirovatj-posledujuščie zvuki zavisiat ot tovo, kakie zvuki uže prozvučiali...Eta logika(na korotkom promežutke vremeni) dopuskaet šag v pravo, šag v levo, no variantov nemnogo i ona-melodija-kak struja vody-tečiot so sklona primerno po samomu bolšomu uklonu, iščia samyj korotkij putj, povoračivaja to v pravo, to v levo i nikogda ne napravitsa po diagonali sklona....Udači vam...
Спасибо, Анна, за интересный материал и его эмоциональную подачу. Но позвольте кое-что уточнить. С обертонами и чистыми интервалами у Вас явная путаница. Любой звук, не только музыкальный, с точки зрения физики и математики представляет из себя волну довольно сложной формы. Например, писк комара - почти чистая синусоида. Форма волны звука скрипичной струны похожа на зубья пилы с мелкими зазубринами, звук электрогитары с эффектом "дисторшн" - это трапецеидальная форма и т.д. Это очень упрощенно. В действительности форма волны, кроме инструмента, зависит от способа звукоизвлечения и мастерства музыканта, а также от многих других факторов, например, от формы и материала деки. Думаю, музыканты безошибочно отличат звук скрипки Страдивари от китайского ширпотреба :) Вернемся к математике. Звуковая волна состоит из основного тона (это, как ни странно, синусоида :), который и определяет высоту ноты. А на основной тон накладываются обертоны более высокой частоты. Именно они определяют окрас, или тембр звука. Математически любую волну самой сложной формы можно записать в виде множества синусоид разной частоты и амплитуды. Для этого используют так называемый ряд Фурье. Накладывая синусоиды друг на друга и меняя их амплитуду, можно получить волну практически любой формы, т.е., звук любого инструмента. Другими словами, любую сложную звуковую волну можно получить как сумму простых волн. Состав этих волн называют спектром звука. Спектр музыкального звука отличается от простого шума тем, что громкость основного тона значительно превышает громкость обертонов, а частота его почти постоянна .А теперь аналогия для музыкантов. Представьте себе некий клавишный синтезатор, который выдает чистый синусоидальный звук. Но при этом мы можем регулировать громкость каждой клавиши отдельно. Отрегулируем громкость так, что нужная нота, например, ля первой октавы, будет иметь максимальную громкость. Все остальные клавиши сильно заглушим, причем, по-разному. Одни сделаем тише в 100 раз, другие в 20, третьи в 50 и т.д. Это и будут обертоны. А затем нажмем на все клавиши или на часть из них одновременно. Меняя количество нажатых клавиш и их громкость мы будем получать ноту ля совершенно разных тембров. Теперь о "чистых" интервалах. Тут все дело в частотах. Например, по современным стандартам настройки нота "ля" первой октавы имеет частоту 440 Гц. В чистом строе нота "ми" второй октавы должна иметь частоту 660 Гц. В темперированном строе ее частота равна 659,26 Гц. Разница едва ли различима человеческим ухом. Интервал между ними - квинта. Соотношение частот 660/440=1,5 или 3/2. То есть, на каждые три полные волны ноты ми приходится две полных волны ноты ля, и далее цикл повторяется. Потому человеческое ухо воспринимает этот интервал как благозвучный. Что касается волнового уравнения - не переживайте. Волновое уравнение Шредингера относится к области квантовой физики и абсолютно никакого отношения к акустике и звуковым колебаниям не имеет. Там используются совсем другие уравнения :) Видимо, автор вопроса хотел показать, какой он умный, ну а показал.... то, что показал :)
шум от звука который мы идентифицируем по высоте тона отличает непериодический колебательный процесс в первом случае и периодический во втором
Музыка - понятие эстетическое!!! и гармония с математикой вторичны! ну если смотреть на Адель и слушать древнего Моцарта, то тут уже ничего не исправить. жертвы шоу биза. Дарк техно вам в уши, как стебалово от постмодерна... хотя и это уже пошлятина. Забудте про музыку все уже.ее нет! а исключения единичны. больное общество эгоцентризма(
Вы прочитали 140 учебников и 120 литератур?
Современная теория музыки это лишь шелуха.
Это "Эммануэль", а не "Прогноз Погоды" 😅
Мажор соответствует слову "солидарно", не правда ли, маэстро?
Анна! Вы прекрасный душевный преподноситель, но не носитель "до" и "ре"! Вокал ваш недурен, но "бель канто", как говорят итальянцы, нет.
Лекция хороша, но на практике музыканты очень далеки от математики. Вот на днях дали им задание перевести свои академические часы в астрономические, чтобы не переработаться в каникулы. Объяснили алгоритм - свою урочную нагрузку умножить на 45 и поделить на 60. А мозгов про сокращение дробей или перевод натуральных дробей в десятичные дать забыли. Вот так они с калькулятором и считали - умножали, делили. Так что музыканты - это не про математику.
Вселенная звучит, а остальное сонастраивается.
Вселенная нема. И практически пуста
Вообще-то, обертОны, а не обертонА. И что это за "патерны"? Скажете, мелочь, но, увы, несколько смазывает общее хорошее впечатление...
Начало 1:07
Дальше будет легче писать интеллекту музыку, всё впереди. Ведь Моцарт писал симфонии, но он все безжизненные, холодные, а народу нравится.....
У Моцарта симфонии безжизненные???)) ахахаха, большего бреда не слышал
Выражение "старинные товарищи" пОшло до тошноты. У Вас пролетарский лексикон...
Нет, не понравилось. Все же иск.интеллект- это бездуховная машина
Ой. Анна, спасибо за вашу лекцию, но Баха-то зачем сюда за уши притягивать? Он тут вообще ведь ни при чём и вы это знаете! :-)
Поясните, пожалуйста, а то насчёт строя для ХТК уже и не понимаю как докопаться до правды среди диаметрально противоположных мнений...
А, понятно. Про Веркмейстера хотя бы стоило сказать, конечно
Композитор-математик Иосиф Шиллингер, утвержавший, что все без исключения процессы имеют математическую природу, хитов, почему-то так и не создал))) И... большой привет Насте Хрущёвой, Юрию Красавину, Александру Радвиловичу!
да, Анечка, вы SUNO не слушали...