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绘画是对周遭的观察，绘画是情绪的表达，绘画是非常私人的事，它极难，尤其在这个时代极难成为谋生的技能，要有一份谋饭工作，然后养着绘画这个脆弱又温暖的爱好。这样你的绘画才会纯真自然，顺从内心。
究竟爲何而畫？再次找回繪畫初心Original title: [什麼樣的人學畫畫快]當放下金錢現實面考量，放下與其他人 (甚至與自己) 能力上的相對比較，放下社會對審美的定義，放下與所有過往藝術的知識與技巧，才有辦法找回當初渴望想要拿起畫筆的初心就某方面來說，畫畫完全只跟自己的內心有關，與外界毫無關係 (這裡指的外界不是繪畫的對象，而是那些會讓初心慢慢遠走的事物)
@@bambooindark1仿佛是ai
認同
太片面了，全部说的道，没说一点术，学画画的入门最重要一点就是能够坐得住和观察能力
@@盐咸齁 如此，钓鱼更能锻炼此能力
覺得感觸很深我從小就喜歡畫圖，從會拿畫筆的那天就畫個不停，課本和考卷上到處都能有塗鴉小學還是國中的時候電腦開始普及，就算當時沒有手繪板這種東西也能用滑鼠在小畫家上畫圖畫得很開心雖然只有在小學上過興趣班，沒有上過正式的美術班，但憑著長期的時間累積和興趣使然，很幸運的在大學畢業後進了遊戲公司做了遊戲美術這一做就過了十年，但現在打開一張空白的畫布我只感到迷茫，沒有工作的時候就不知道從何下筆技術停滯不前，又沒了對繪畫的熱情，過去那個就算畫得很醜也畫得很開心的自己已經消失了這部影片看到最後只剩下潸然淚下
為五斗米折腰跟純粹興趣是不同的，希望早日脫出困境
想念遺忘在角落的知心？祂依舊在！
太有共鸣了。不把画画当职业，作为爱好更容易快乐的画下去。三十岁时偶然机会接触到了绘画，零基础从简单铅笔画 到彩铅 水彩 油画棒一路自学到板绘，从临摹到画自己喜欢的物件到原创小画，那几年真是除了工作带娃就是画画，有一年半熬夜画画第二天六点多上班，来回路上四个多小时完全不觉得累，反而利用上下班时间看教程(当时还没什么视频教程)，晚上孩子睡了家务干完开始画到深夜。只是当时的公司离家远 工作太简单 工程师在那个高消费城市赚钱低 渐渐的开始觉得自己可以考虑以后当插画师，也开始有人想付钱让你画。反而觉得画画不快乐了，首先是发现这个职业不适合我，我喜欢画我要画的而不是别人告诉我画什么，其次是和那么多从小一直画到大的比起来，我的积累太少，画出来的和我想要的差距太大。失去了画画的初心，有了比较 失去了一个人在画画世界里的快乐，后来就不怎么画了。不过我学理科的，倒是从那几年自学画画的经历中得到了如何完全零基础学习新领域的经验 ，对我的工作也有帮助，比如找课题进入新的领域 设计搭建仪器 痛并快乐的解决一个又一个新阶段的挑战，乐在其中。所以不只是画画，每个领域都是一样的，保持初心，尽量不功利，享受每一个阶段的过程，才容易一直往前走。经过几年的放空，这几天又开始画画了，不再以将来想做插画师的标准来要求自己，即使只是拿铅笔画画，看一种动物很多照片，从简单几何形体解构它的特征，再拼起来，然后看别人如何拓展的，这样的过程也乐在其中。以后有时间想捡起来三维建模和动画，从简单的学起，慢慢做一些自己能表达的小动画。希望好奇心和初心能让自己重新出发。
小學時因為母親怕我們課餘跟其他孩子學壞，週末硬性讓我們去上繪畫課。週末正是小孩鄰居聚玩的時刻，也是電視台播放卡通的時段，而這些小孩該有的小小權利就這樣被抹殺掉。一直上了中學，我已經比一般同學有更扎實的基本功。什麼素描繪畫基本是碾壓其他同學。當然中學時期也依然持續上著繪畫課。到了中五那年已經可以把圖片的人像畫得眞實。直到有一天，我突然有了技巧上的開窍，在家足足花了6小時沉靜在一張A5紙上畫了王菲的照片，幾近眞實，獲得莫大的滿足感。當然畫得好總想拿到學校炫耀與分享一番。當時想影印復制，奈何家附近影印店的機器老舊，影印效果不理想，而一個同學說他家那的機器新，影印效果好，就給他拿去了。圖是影印了，也很眞 ，可原稿在同學手裡就一直再也沒還我。那時心裏很不是滋味，但也同時自我認可了自己的技術。心裏有嘀咕，但畫卻追不回來，心生讓自己的技術更上一層樓的想法，成為了自己追求的夢想。中學後想深造美術，但母親不允許，只好去念了電腦編程。但英式課程的枯橾，即使成績還不錯，一年半後就念不下去了，倒學會了一門電腦的技術。之後母親抝不過我，給我上了美專。前一兩年的基礎課，畫得還挺開心，因為得心印手。可第三年開始，學院課程就走向敎導現代藝術、創意藝術提昇方向，硬要你創造些理念風格的東西。在我眼裡那完全違背了我原本繪畫的初心。那一年多裡過得眞痛苦，總是搞些有的沒的創作、裝置來面對導師無情的審問與批示，每天要忙於應付這些心理轟炸，整個心靈被掏空，眞心疲纍。看著同學走向精簡藝術、裝置藝術，看在導師眼裡很是欣賞，但我眼裡卻像屎。我需要花大量的時間完成一幅作品，其他同學只須畫幾條線、簡單的平面色塊，配上一堆的言辭理論，就變成導師欣賞的好作品。而我卻變得那般的平庸無奇，心裏眞不是滋味。當時我也懞了。心想一個二十出的年輕人，從沒學過繪畫開始，憑這一兩年不夠扎實的基礎功，到創作卻成了高手？試問這些同學有多少的人生歷練與思想哲學來墊附成進化藝術家的模式？沒有深厚的基本繪畫能力就到了高人境界？這哪點可以讓我折服？結果很不情不願地，我被當了一學期的情況下完成了學業。因需要出席畢業典禮才能領文憑，因沒錢出席，所以沒最終領成。結果我沒拿文憑的情況下，只拿了離校證畫就當畢業了。出來社會後，由于生涩一直找不成工作，呆在家裡多時，才發覺原來繪畫不能當飯吃。只要不入主流的所謂藝術創作圈根本沒生存餘地。我又不願意地搞些怪理怪氣來充藝術家，簡直是用催殘靈魂作謀生代價，不願用吹噓作 “專業” 素養，最後不得不選擇放棄。在那失望與灰心的那一年，我下定了決心，把學院這幾年的素描、油畫作品拆除割成小片，打包好一並扔進了垃圾桶裡。因為這些年的作品，匆匆忙忙的交功課，糊里糊塗畫的垃圾，根本無法作為畫。從此對繪畫再無惦念，做回了普通人。一晃二十多年，已經不再繪畫，完全沾不上邊。原本對繪畫要求精進的我，再也不相信神話。不再相信繪畫到底有多高檔，也認清自己當不了文青。現在回想起來，那些所謂的導師，基本是誤人子弟。主任是畫傳統水墨畫，卻敎人走西方現代藝術觀的創意方向。可想而知到底有多格格不入的拉垮。當然當年還年青看不透這些。你要問技術，導師也沟有，你只能問個寂寞，你要如何精進？簡直是盲人摸象般渡過這一切。那種忽悠又虛無飄緲所謂創作吹成神壇，根本就沒底氣。無論你再怎麼畫龍添鳯也走不到西方已經殿定基礎的地位，只能淪為這些所謂的藝術附庸。二十多年放下了畫筆，也看清了一個不屬于我的世界。
沒有冒犯的意思，但你的留言也是一段讓人有感觸的故事，而這段故事可以當成另一影片的文本了！
你的人生故事很惆悵傷感，然而更令我驚豔的是你文筆真的好！雖然已不再繪畫，但仍能從你的一字一句中感覺到藝術氣息。
您是一個很有良心的畫家和藝術家，同時又能同理別人的需求，是的，我和您線上教學的那些學生一樣，已經是中老年了，我只想將生活中所吃所喝，眼前所看到的畫下來，我就滿足了。 相信您一定是一位很受學生歡迎的好老師，您的教學幫助更多人享受自己的生命。 祝福您!
之前教過一些中老年也是想紀錄的人，但是有時候有點害怕學生說老師我都畫不像啊！😂 多希望學生繼續留在開心觀察的當下，即便線條歪扭、顏色不精準，但那是最真實的”紀錄“
我也在学画画，6月开始。虽然每天996的工作压得自己喘不过气来，但一但有时间，我脑子想的还是画画。我有些后悔没早日走上这条路，如果早几年，说不定我就想画什么就能画了。不管怎样，看着自己每天都在进步，都是一件快乐和满足的事。跟同事聊天很少谈及自己的爱好，基本都围绕钱、房子、孩子之类中国特色的话题，我也就悻悻地配置。但凡有人问关于画画的事，我的眼睛就会放光。我已经四十四岁了，怎么说都是人生过半，我愿用未来十年的时间用来画画。希望我离开的那天，书架上摆的不再是别人的书，而是自己的日记、画本。感谢唯伟老师的启蒙，从你是个很踏实、有想法的人，在这个浮躁的社会，最缺的就是这样的人。
跟著感覺走
@@shulu5951希望你成为自己喜欢的样子，而不是和大部分人一样活成自己曾经讨厌的模样。
本人從事美術老師十幾年，以寫實性的繪畫來說，的確聰明的人學習速度很快就能畫的很像真的，但以創造性繪畫來說，需由生活經驗與內心感觸來完成，因此寫實繪畫技巧不見得通用，反而會成為阻礙~
“因为感动，所以想用双手记录下来”，好喜欢这句话。同时，我也因为对未来还充满憧憬的考生们感到揪心。也许他们不是没想过走艺术会面临怎样的现实，只不过是因为真的没体验过才还怀着那一份希望。看到画家们没办法自由自在、开心的画，真的很让人遗憾，他们明明是最淳朴的人啊
觀察很重要哦，一開始先仿照，畫著畫著就會衍生出自己畫風，會有特別喜愛的筆觸會衍生出來，這時候就要意識到這是自己的風格，每個時期都會改變，不用特別控制它怎麼走，它自然會告訴你
同感。謀生的東西不是自己最愛的⋯喜歡的東西沒有用來謀生，而是幫我排解寂寞的朋友。一但要把它用來謀生，那基本上就沒有歡樂了，變得更加焦慮孤獨。如果謀生工具是自己愛的，而且能賺錢，那這個人真是太幸福了。我沒有這個運氣🍀。
畫得好靠的不一定是聰明 而是觀察力敏銳 有些聰明的人可能會自己想出一套畫的快又好的技巧 但這只有在考試上才管用 能夠出類拔萃的往往都是那些平時很努力、花的時間比別人多、講求作品的細緻程度的人其實不只在藝術界是這樣 在各個領域都是這樣的
非常有感！我是畫畫的純愛好者，還好家裡不需要我賺錢，我才能一直畫下去。喜歡唯偉老師的視頻也報名了你的課，現實生活中我最好的朋友真的是畫畫了😊
我好喜歡你每次寫的稿子，每個字都讓我好感動，回到本質
+1👍
藝術史中早期，藝術家來就是都有金主的，同時可以兼顧創意和專業，才能在其業界生存。有名的當代藝術家大多背景本來就不錯（比如有人脈）或有金主爸爸。我認為各行各業本就沒有完全自由的，就是連達文西在作畫時也要聽金主的意思的。
老师讲的太好了。把练习画画当最好的朋友，陪伴自己的余生。
剖析真棒。中学時学畫畫，總是担心畫得不像，觉得自己没什么天份，後来進了建筑系，偶尔会跟同事们学学书法，國畫等，仍然沒什么好成绩!到了退休之后，闲着也是闲着，拿起畫筆来，一边聽著古典音乐畫。有時是臨模的，有時是自創的，在畫的过程中很享受，很放松也很快乐。终于找到一个自我关顧，滋养灵魂的好方法了。
這是我聽過最好的答案了，我決定放棄把繪畫當成職業的夢想了，我不是那塊料，我要重新試著讓繪畫接納我重做一次朋友
我是前摄影师，我在18岁的时候拿起的相机开始拍摄动物，后来拍摄演出。可能由于我以前就想当动物学家，所以我学这些东西学的很快。我曾经想做一个野生动物摄影师。我觉得学画画天分也很重要，就像我拍动物一样，经常看，经常跟动物打交道，所以有耐心去观察等待，有一定的知识储备，知道知道该如何用图片表达……但后来的故事是我开始质疑自己，因为我在惠灵顿没有赚到多少钱，打败这一切的一个瞬间出现在2020年封城之后我把捡来的鲍鱼壳变成了吊坠结果卖了出去换成了钱。而且我的照片除了孤芳自赏没有其他功能了。这让我沉思了很久。最后我想可能我会挑一部分照片打印出来，找个gallery卖出去吧。现在的我已经很少拿相机了。打败我的不只是有更努力的同行，有不清晰的战略方向，还有日新月异的科技。
背景： 我是2000年美院高考生，当年素描99，色彩98，创作50（想了老半天，后来不够时间画，以前都是应考，没有注重思维锻炼），后来没有重读，去了冷门的师范系，读了两年后就去了加拿大的OCAD（安省美术学院环艺专业），毕业至今一直在加拿大做室内设计师。当过一个10岁白人小孩的画画家教两年，现在在家会教教自己的两个小孩。看法： 有天赋的人是真的能学得快，甚至不用学。我5岁的女儿很喜欢画画，整天画，画的很大气（线条很肯定也充满变化，我完全没教过她线描，体积的表现什么的）。她的画总是很天真活泼，任何人看到都很喜欢，甚至有同事把她的画搜藏了起来，钉在了工位上。我觉得所谓的天赋，其实很大程度是跟个性有关的。我女儿是人马座的，很天真很活泼，她画出来的东西就是很天真很活泼。我儿子7岁，个性不喜欢张扬，总喜欢躲在大人后面，他画出来的东西都很小，感觉就很小气。我自己是天平座的，以前学画画的时候就常被老师批评画的太平均（建议天平座和山羊座的最后不要搞艺术 哈哈）。谈谈教育： 我觉得教小孩子画画很重要的是要让他们明白他们在学什么跟为什么要学。以我儿子为例，他并不喜欢画画，从来不会自动去拿起笔去画，但每次我跟他说了学画画有什么好处之后，他就会很自觉的去画，不用看着，当然这需要经常提醒。至于理由嘛，当然就是跟说学习的过程是让他变聪明咯，是一种对大脑的锻炼，在他们这发育的年龄有好处什么的，你懂的。再有就是给他上一些艺术赏识课，跟他说说艺术发展史，让他知道哪些画是好，为什么好。做了那么多工作，也只能期望他能偶尔想起我说的，少打点游戏，能稍稍的自觉一点而已。谈谈创作： 我虽然是主要做设计的，但是偶尔也会坐下来搞搞创作。碍于没有工作室，只能够搞平面的绘画创作了（以前有兼职帮教授做雕塑）。我个人的创作灵感基本上都是来自于对时政的看法，例如，10多年前我画了一张雨天从窗户向外看着多伦多市政大楼的画。市政大楼和旁边的建筑是真的，然后我把另外一栋纸媒的大楼搬到画里去，让它和市政大楼对望，寓意就是说媒体是在为政府说话的，根本就是在对人民洗脑，而政府不作为，所以加拿大没有希望，所以用雨天来衬托这种氛围。我个人是比较喜欢把意思藏在画里，让聪明人来猜，我觉得这样的艺术创作更有意思。总的来说，画画就想写作，你总得有内容。有些搞所谓行为艺术的搞到当街手淫那些我觉得没什么意思，简直就是亵渎艺术二字。艺术本来就是思维升华然后艺术加工后再体现出来，你受了那么多年的专业教育做出来的“创作”是随便任何人都可以轻易复制的，有意思嘛？你都好意思拿出来晒。。。不好意思，变吐槽了。
有没有天赋确实区别很大，不过那些慢热型的人厚积薄发也不容小觑，一切在于坚持不懈和不断发展自己的探索与思辨能力。我很擅长考试，从小到大学毕业都成绩拔尖，但是一直知道自己天赋不行，学了多年的舞蹈，在一次小住同学的亲戚家碰上那家七岁的女儿舞蹈在当地小有名气就一起练习，结果小家伙学得飞快，即使她的年龄不大接触的西洋舞蹈都几乎到了我刚要教但根本还没有说出来的时候她就领会和发挥出来了。不知道那些天赋极强的人今天都发展得怎么样，我自己没有多大成就，也没有放弃探索和思辨。钢琴家朱晓梅女士的人生经历告诉人们，事业和艺术的路径千千万，保持热忱和探索是其中共有的东西。
@@JJr-ce3vv 嗯嗯，十分赞同。我自己就是慢热的。我3岁的时候妈妈就送我到少年宫学画画，学到高二还是个学渣，常年垫底的。中途也放弃过，后因偶然机遇，突然开窍，打通了任督二脉，到了高考前几个月就突然排名前几了。其实现在回过头看，有无天赋，真的很难说，特别在艺术这一行。如果我当年在高二的时候放弃了，我就永远都没有天赋了。坚持不懈和对一件事的热情，说不定比天赋还重要多了。
寫得真棒，非常認同，我覺得你女兒天真浪漫，她的畫自然也是如此吸引人。真的跟個性有關，畫風很重要。你說的藝術創作也是，有內涵有故事深度才有意思！真羨慕你父母從小就鼓勵你。我連國中美術班都考不上，當時因為經常全國繪畫比賽第一名，常常我爸想教我怎麼下筆，我就已經衝動的畫完了。就不知天高地厚以為自己可以走美術，很晚才知道美術班要考什麼，去補習也來不及，被補習班老師一直嫌棄技巧，果然水彩這種我畫的差，只有想像畫高分，素描普普通通，明顯不如有紮根的。別人認真在鑽研練習素描時我還開心的在畫國畫..真是天真愚蠢。然後就是個無聊的考重點高中拚學業的日子
@@Edh1 谢谢赞美。:D 画技法其实就是一种方法而已，重要的是理解。这方面暂时欠缺一下也不妨碍的其实。就像视频里说的那样，把艺术当朋友来对待，总会有收获的。
我剛剛才發現，原來你們中國的美術統考高藝考那些，素描跟水彩竟然是對著照片或是平面圖片去作畫.. 畫板上架著平面考題，這個難度比起學生圍坐現場靜物速寫、水彩、戶外建築物寫生難度低非常多..
快慢是一种速度，谈速度就涉及时间，有时间便有了长短，有时间长短便有了始和终，于是幻灭便如约而至。其实真正的热爱是一种感情，它非常抽象非常纯粹，纯粹到可以只是一种能量状态，无关技巧，时空，于是便有了永恒，那是处于没有时间概念的一种维度里，而用我们现在所处维度的语言概括的话就是“人生若只如初见”。
好感动。确实，人生若只如初见，往后的境遇只是一个下坡路，但还好有了哪一个初见，还好还有那一个魂牵梦遥的时刻。
我就是只把画画当成爱好的人。毕竟画画时，我会进入心流状态。那是我最享受的时间。我现在在上画画课也听了老师的建议在研究人体解剖。我这样做只为能画好一些毕竟知识不够是画不出心中所想的。
喜歡，突然把困惑我多年的事情理清楚了剛開始是希望，畫畫能陪我一輩子，卻一路的加諸了好多意義在上面雖然總是也因此很焦慮，可是說到底畫畫這件事當下卻還是平靜快樂的畫畫對我來說就像浪潮一樣，我無法一直畫，只能走走停停每個階段因為不同的體悟和目的在畫但說到底我還是好想把畫畫得更好
＋1
讲得太好了，很受启发，也很感动，我也是个对绘画很感兴趣的人，小时候学了六年国画和版画，很感谢当时的老师，改变了我看世界的眼光和我的性格。我觉得中国最正常的一帮人就是画画的，因为他们用眼睛看，而不是听谁说什么，所以更能独立思考。喜欢画家的沉稳。支持你继续做更多的视频哈
画画真的改变了我很多，画画改变了我对人生和事物的看法！角度有着和别人不一样的角度去分析！
這是一個非常了不起的老師，視頻涵蓋了哲學、邏輯、文學和藝術諸多領域的心得，人文素養極高！ 很幸運有這樣的老師可以讓我們學習。 感恩感謝！ ❤🙏
感謝老師的清醒，再一次提醒自己：好好察覺身邊每天讓自己感動的人、事、物，實在太豐盛 … 所以 … 以畫畫 … 來感動自己 … 真的越來越簡單了！
老師，你講的真的太好了，我YT充滿著各種畫圖教學，但只有你的頻道說著深刻且真摯的道理。自己摸索畫的時候腦中想過的事情都被你說明白了。畫圖追求技法的突破的確會有很多成就感，但是現在開始我會更珍惜這個跟我在哄完小孩後，在夜晚跟我一起一筆筆的紀錄我當下看到的，我想表達白心情的朋友，非常感謝你做這集解說，你是個很好的老師。
老师不仅是很棒的美术老师，还是有哲学思辨的艺术领路人👍
我是學物理的，畫功是路人等級。只有勉強靠比別人稍強的觀察力跟運用物理知識判斷各種材質還有光源的特性，畫出來的東西才能騙過普通人，以為我學了很久。每一次畫畫，只是在享受那種拿各種筆刷跟工具玩弄色彩的感覺，然後嘗試各種下筆的方法，了解各種材質表面的細節，例如：尼龍布跟絲綢皺摺和反光程度的區別；風吹過水面的波紋。大部分時間都是在畫自己很喜歡的東西或角色。每一次下筆之後再抬頭就是八個小時之後，字面意義上的廢寢忘食🤣
說得很好，我也走過這樣的一條路，走上了以設計爲工作的路，最後也發現畫畫已在我心中成了賺錢的工具，再也不享受畫畫了。
震撼。不會畫畫也沒天份，卻對您分享的觀察與觀點深受震撼。
我看畫時，總是驚嘆但我也不在乎誰高誰低，完全是靈魂交流。
說得太對了。寫作也是一樣，也許可以選擇做個「作者型」，而非「商業型」畫者。只為自己畫，能分享即分享，不能也接受。
其实感觉唯伟老师的文笔很有文彩，很有墨水。也感觉老师人很好喔。我也学东西很慢，也很羡慕画很快的同学...以前自己就会 sketch 的，但是遇到 wet media 就完全不行了。也谢谢当年的绘画老师忍耐我这个蜗牛达人，教会我如何控制水彩避免把原稿毁得一塌糊涂。老师加油
艺术是一种特别的语言，目的是讲述故事或者表达情绪。所有的绘画技巧都可以通过学习来掌握，但是一个人的激情和艺术品味是练习不出来的。所以高品质的艺术作品特别稀有
沒錯，藝術品味和感動是無價的，也是名畫之所以流傳和衝擊人心。沒有創作的激情只是件畫匠的精美製品
謝謝唯偉老師的分享...我自己也是很幸運在因緣際會下可以把繪畫當工作的人，但的確如同你說的一樣，畫圖不再快樂。你說的那些痛苦也曾經歷過，真的在工作上的畫圖只有追求最好的畫，卻不再追求最快樂的畫但還好除了畫圖以外還有打鼓、彈吉他可以安撫自己的心(剛好也符合了後面說的愛好有音樂)不過我還是沒有放棄快樂的畫畫，至少在畫我自己想要的東西的時候，我不追求精緻、不追求上色、不追求透視，我只想畫能讓我自己真正發自內心感覺幸福的圖，雖然潦草但卻充滿了我的快樂希望每個把畫畫當職業的人都能一起走過中間痛苦的過程
一個好的老師也很重要，愚者知途，智者知難。一個不斷上下上下慢慢爬上去的人跟找到捷徑的人。慢慢爬的人更能明白過程的辛苦與難點，更容易變得珍惜所有，也更能用經歷去推斷你或別人需要什麼。補上：智者的部分，每學會運用一樣工具都是一種捷徑吧。
非常謝謝唯偉老師的一席話，繪畫是陪伴的朋友，如果之間談到利益，朋友相處就不快樂了！30幾年前，我以寫小說和插畫為職業，但婚後有了孩子，全心投入家庭，孩子讀書後，做了一份和寫小說、插畫無關的工作。現在退休重新拿筆繪畫，剛開始只是想開心的畫就好，隨著手感漸漸回來，就開始挑剔自己的作品，有時想到繪畫，就莫名的出現煩躁？！看了老師的影片，原來是我開始挑剔朋友的毛病，我們之間的快樂就不見了！哈哈哈....本來就是想要無壓力，怎麼會生出壓力呢？現在心裡輕鬆很多，畫畫時....，就是和朋友開心的天馬行空的聊天，不需要在聊天後做結論。
把绘画当玄学教的老师，我可太有感触了。我生于八十年代，遇到的大部分老师都是把美术当玄学讲述，我们练习时候遇到的问题，他们就一个字：悟！他们让你去悟，实际上他们自己也不懂，没把科学系统的方法提炼出来，他们自己也只是停留在经验的阶段，甚至是错误的经验。后来改变我的是网络时代的兴起，看了一两个讲得不错的视频后，我发现过去十几年没解决的问题，按正确的方法几分钟就解决了。庸医误人，庸师害人！
從小畫畫到大，相信自己是愛畫畫的，也想變強，認為創作是孤獨的，希望找到能理解的朋友，但找不到，認為自己更強之後就能走到強者的身邊了。但自己有一個即使能以設計為生仍然突破不了的地方，那就是任何（不是畫畫也好）東西只要出自我手，我就會覺得他不好，也不及別人的好。即使我創作時充滿自信，回頭仍然會認為那只是垃圾。即使別人認為我畫得好看，但我也不知道自己做了什麼是值得欣賞的。不知道該如何突破，所以打算回學院重修了。
好像看到答案的輪廓，但卻又觸摸不到，好像海市蜃樓一樣，愈追愈痛苦，但有種感覺是只要在最痛苦最極限的環境才有自己的答案。
真的很爱您的视频，尤其是是深层的思考逻辑。受益匪浅
我從來沒聽過有人這樣講非常感謝你的影片
聽著聽著就哭了，老師讓我從新定義畫畫對我的意義
最近畫水彩畫有許多困惑，有幸看見您一系列影片，其中觀念的啟發讓我如獲至寶，茅塞頓開，感謝有您，讓我在繪畫的道路上多一份自在肯定，這對我而言很重要！
講得真好，我開始遠離藝術也是因為對他們感到不再熟悉、不再感動，非常懷念那種直率純樸的自己
老师说得真好！带着功利心去做的事情，往往都是适得其反。好好享受每个与画画相处的时刻。
老師把繪畫的本質說得如此簡單明瞭。受益良多！感恩🙏
不光是绘画艺术，包括所有的学科，在初期学习的时候都可以非常快的掌握，无论学的快还是学的慢人们达到的都是普通人的高度，但是一旦到了瓶颈就会一毫米一毫米的进步，甚至更多的人不会再进步了。 资本炒作的成分的确很大，但这不代表艺术本身没有进步的可能。名利和金钱人们都喜欢，但是学习绘画的初衷就是这些，那必定会活的很苦闷。 绘画和写作一样都是人类情感的表达方式，普通人学绘画都是精力集中在技巧上，但是实际上最终都是在表达自己的世界观和精神境界的高度。人一生不是选错了行业，而是人本身没有理解和领悟人世间深刻的意义。
老师说的好，解答了我一直的一个问题。同学是一个国内有些名气的漫画家，当年我们学画画，没有什么人能坚持下来，他坚持下来了，我们很羡慕，毕竟谁没有一个漫画家的梦想呢？可是当他做到漫画家的时候，水平已经很高了，如果我们有这种水平，那肯定会继续追求更高的境界，更独立写意的风格甚至创作，可是在他深厚的功底下感觉就是无休止的敷衍、甚至有些偷懒和妥协。没有爱是绝对达到不了这个水平的，可是真正达到了，可能就没有爱了，为了钱、为了项目、为了工时，为了养活手底下的这些助手，发工资，每天醒来跟出租车司机似的感觉倩别人钱，哪还有什么爱可言？就连继续钻研的技术，也是机械的为了更高的效率和表达方式……什么自己的风格和创作，都特么扯淡了………………为爱而发电，真正可以收电费的时候，可能就没有爱了…………这是这个市场的悖论…
这段视频给人留下深刻印象，感谢老师精心制作。能够在这么早的时候接触到您的作品，实在是一种莫大的幸运。美术领域充满曲折，正确的道路似乎难以找到，甚至真理也显得模糊。在这个过程中，我们只能依靠内心的热爱来指引前行。期待未来美术领域能够拓展更多可能性，摆脱仅服务于特定利益的狭窄圈子。再次感谢老师的悉心教导，让我们能够更好地理解和探索这个复杂而美妙的领域。
比起許多教繪畫視頻(bili站真多高手影片)，我覺得這部(類)影片才是反覆值得一再觀看，甚至陪伴我繪畫路上的實用工具(助伴)，幫助我想起繪畫的意義有哪些? 就如您有部影片推薦日本漫畫家的書籍，"前面20頁才是重點"，畫漫畫的意義每個都很真實、搞笑(像是對現實不滿、想打廢物打混老師等等)，這部影片同那本書，值得一再陪伴我，謝謝你的影片。未來有再拍繪畫心路歷程這類影片，我再點讚支持追一下!
“技巧”一定是一山還比一山高，但創意、美感就不盡相同，也很個人（例如抽象畫）。在技巧之外，創作者如何將意念或情緒傳達給欣賞者，形成情感與心靈上的共鳴，甚至反饋，就看藝術家的“功力”了！當然，金錢不能是創作的來源，而是有血有肉的生活。但可悲的是，沒了金錢的支撐，藝術往往無以為繼......
講的真好！當畫畫的心變質了，畫畫就不再是件快樂的事了⋯
真的是太深刻了，很多话可能只有走过来的人才能听得懂
说的很有哲理.我文革时期在学校阴差阳错被安派主办批林批孔图画展.从此就喜欢上了画画.后来经商几乎忘记了绘画.退休后.各处旅游.产生了要绘画的冲动.我从油管中观看画家的绘画创作过程.从中获得感悟.然后抱着玩的心态开始画一幅画.我觉得对眼前的这个美得难以理解的世界.要用哲学的思维方式去分析理解.只要对光与色.阴与阳.整体与个体等等关系想清楚.绘画中风景的意境其实与生活的哲理是具有同样的魅力.并吸引你去作画.哲学家说：智慧是灰色的.生活是彩色的.为了追求美而作画.表达自己内心的喜悦.要画的画就一定能好看.以悠闲自在的心情去看风景.用绘画来表达自己的心情.远离名利的诱惑.心静是作画的根本.我觉得绘画对年龄大的人来说是自我融入美好世界的一条路径.
深深赞同播主的话，我就是这样走过来的。我的心思很有点像播主，我从不喜欢迎合别人的看法和所谓的潮流，并且我也不想把绘画当作急功近利的那种生意，我也没那个能力。因为我喜欢的方面，常常被别人不喜欢，甚至有点看不起，哈哈哈，但我不去争辩什么。我看到心动的东西，说给别人的时候，他们也是震惊，但我发现，他们其实在我没说之前，是没法发现这些心动的东西的。我想，这就是天赋吧。绘画真的不是大众化的东西，需要自己的浓烈的爱，很有点性爱的那种感觉啊，只能自己喜欢，自己体会，别人或许觉得你怎么找了这么个一般化的老婆啊，但是，我爱啊，这种爱真的没法说透的
老师说的大好了👍不同的人对绘画艺术的解释和理解不同。当你干一件你真正发自内心喜欢的事。那你决不能把你喜欢它的初心换成挣钱。一但如此。你的情绪就被值多少钱，怎么挣钱所干扰。那还怎么能静下心来都体会绘画的快乐和魅力呢？但这并不是说绘画不能成为挣钱的手段。只是以两种不同的心情画画
極少聽到這麼純粹的藝術觀，尤其來自某一個地區。欣賞！
感谢老师的课程，真的是个喜欢思考的人，而不是简单地在教学，果断关注了！
國小我每次參加全國繪畫比賽或國際比賽總是得獎，經常是全國比賽的第一名，大家都說我很有天賦，我也是從會拿筆就開始廢寢忘食的話，把我所有的感動和故事畫下了，父母也是每週帶我去寫生在家畫他們的素描水彩油畫國畫，我以為我要靠畫畫來種謀生，結果報名了繪畫補習班，想要考入國中美術班。沒想到不光是補習班老師狠狠的挫敗我，嫌棄我的各種技巧，學校也當然沒錄取我。從此我再也沒有認真畫了，因為我開始認命讀書升學。有天我會再開始畫畫，或許只有一些評審會喜歡我的畫
評審的話根本不重要，他們只是你人生的💩，重要的是你自己喜不喜歡你的畫
@@baijin 😂 喜歡，但更喜歡送人
繪畫是最好的朋友真的是，很讚的感覺，我很幸運可以擁有一個這樣的好朋友
我做什麼職業都是工作狂，我超愛工作，把工作做好就是我的熱情，物流、銷售我都做過，而且因為我的多國語言能力，總是業績第一，真希望我能以繪畫謀生，把雙倍的熱情用在繪畫上，真羨慕一直在科班中可以鑽研繪畫技巧的人。
讲的真好👍你的回答超越问题但又引起思考和共鸣，❤❤
我是一名影片制作者，但在走進管理者那個身份後，那種被畫面吸引的純粹攝影的樂趣就少了，整天只能想怎樣把客戶的訊號有趣的反映給觀眾。看完你今集好像悟了一些! 自己的創作路，只能自己走；但走路的人，你並不是孤獨的一個。謝謝你的分享 !
長文慎入：明白你感到荒謬🥹 但不要忘記其實有很多作品好,能賣,又出名的當代畫家都是在這樣的環境下挺過來的！重點是看你是否有“能力”和膽識 說服藏家/觀眾/自己，而非每刻都在考慮買賣的事情。或者問題可能真的與中國的藝術考試文化 或 美學標準規範化有關🥲 視野與原創性真的很重要，如果自幼就開始操練“技巧”，反而早早被規限了。“技巧”越成熟，思想越死板，即使遇見/意外做出了一些獨特的美，也只會視其為錯誤，失去一個又一個發掘可能性的機會。在這個時候才去捨棄固有觀念再創新/尋找已失去的直覺和原始性是真的難...所以如果真的有志向做藝術家，多看全球不同的藝術 及 保留敏銳的感知能力 可能才是正解😊當代畫家所需要的能力包括 獨特的個性、技巧 和 人際關系/溝通能力。畫畫作為藝術媒介是用來溝通/交流/面向公眾的，這些都是很多人會忽略的地方。畫自己喜歡的是沒有錯的，但如何說服觀眾接受/感動/用行動支持你 才是關鍵。同意你最後那段 畫畫與自身關係 的說法，確實如果畫畫不再只是興趣是要付出代價的，但在追求過程中的感受困惑/痛苦/煎熬都可以是真實的、有價值的，這可能與你創作的藝術與自身關係是否密切有關，畫得爽也是關鍵阿~追尋理想的過程不會是愉快的，但只要享受其中就能感受當中喜悅✨
沒錯，這些心路歷程我也經歷過，中間我也一度很討厭畫圖，當你從和其他人比較的那一刻開始，你的作品就不是你自己，帶有目的的繪畫會讓人盲目，因為你為了達到那個終極目標，你會失去繪畫帶給你的快樂與感動，你只會在意自己有沒有往目標前進，有沒有得到預期的好處或利益。我要補充一個概念，為了實踐功利的目的，只能一直發展出一套繪畫公式，甚至就是”像不像“作為評審作品的標準，如果世界上有二十億個人進行畫圖，應該要有二十億種畫面與感情，如果只成了標準化的畫面，那和工業有何區別，你畫出來的不是作品，而是產品。能夠把作品畫得像。或鑽研這些技術的人，很厲害也很棒，但那只是繪畫世界中的之一，不是唯一，千變萬化才是繪畫應該有的樣子。我的老師跟我說，繪畫是一輩子的事情，你的感情靈魂會自然流露在作品中，那才是最可貴的
十几岁时对绘画的那种狂热沉醉真挚的爱恋， 到成年后再也很难重现了。曾经希望读一门与绘画有关系的专业例如建筑学，但当时文革前后的社会体制把这个最后的梦也砸碎了。
畫畫個人觀感比較像一場又一場的戰鬥, 只是這個戰鬥是魂系充滿挫敗感那種, 完成的一瞬間快樂, 又繼續痛苦掙扎, 要打敗強大敵人的秘訣, 就是倒下了不斷站起來, 使出招式攻擊, 站到最後的才是勝利者, 所以畫畫不是我的朋友, 他是一關關艱難的挑戰w
你是m嗎😂以前小時候是單純享受繪畫過程帶來的快樂現在學了一堆東西畫圖要思考跟細化的東西太多了反而覺得麻煩快樂不起來而且最可怕的是我連一般的隨便塗鴉都沒辦法快樂了覺得無聊煩躁.....光是想著自己花了好幾天畫出來的東西別人可能只看個幾秒...就覺得很浪費生命😅
@@catcheese8859 主要是想看看站到最後的人看到的風景是怎樣的, 如果持續磨練了10年最後到底會看到怎樣的風景, 那種未知的冒險感動w
我很喜歡設計、攝影，在我開始做設計及攝影的工作時真的很不快樂，它們變成我人生最討厭的事情！！後來我轉職去別的領域工作，現在下班放假都在玩攝影，熱愛的心情又回來了超開心的😆
作者讲的真好：更快更强的道路，是孤独的道路；当你对它有期待时，靠它养家、做到极致，就不是朋友关系了。
對！ 就是有感。 要感動的。 美的感覺
身为一个美术生，在我意识到我未来要走的路的时候，就不可避免的开始焦虑😂，我身边永远有比我画的好的同学，我会感到挫败，有因为自己的进步而开心。又会思考自己这样高中才开始学画画的人未来会不会没前途。在三更半夜的时候会不由自主的思考自己的选择是不是不成熟，选择做错了，那段时间真的很焦虑，然后我就想起来我当时选课的时候，之所以选美术是因为喜欢，即使以前都不怎么画，但是现在已经画了两年，就算比不过那些画的好的同学，我还是喜欢😂。看了这个视频以后我明白了自己的误区，我以为我学的画画未来就要用他去找工作赚钱，但是爱好一但和利益连接上就不是爱好了。但是我现在还是很迷茫，我还是不知道我未来的路怎么走，只能顺其自然一天挨一天😢但是我也明白我是喜欢画画的，我也只有在画画时是平静的😂，可能我的想法还是比较幼稚，我和周围的同学都希望自己未来能做画师，但我自己又很荒缪的明白我不能以此为生，我自己也不知道应该怎么样
天呀、文案令我感動。
剛好看到你的影片，使我有些人生體悟，謝謝
太有感触 我和老师的学画画经历小许相似,我也是从小就学画画了,到了高中进艺考班也是前几名, 但因为文化课的原因没有考到美院, 进了本科只能学设计专业, 但因为设计这个专业让我对这位“朋友”慢慢的疏远了，觉得这位朋友不能让我赚很多钱等生活因素。当我想拿起画笔时，脑子里总是有着画什么，什么风格，别人会喜欢么等等声音，让我害怕见到这位“朋友”。 谢谢你的视频 让我有很大的感触，希望你越做越好！
这个标题是用来吸引人点进来，然而核心是在说，我们如何一直热爱绘画。我来讲讲我的故事，我是一个理科生，是一路学习考试转行当了程序员，喜欢自己设计制作app因为我一直喜欢美学喜欢艺术。然而工作后发现我只是螺丝钉，修改的都是别人的代码，干的是无聊没有色彩的活。几个月前公司裁员，我跟不幸滚回家了。幸亏有老公和加拿大政府的失业金，我经过几个月愧疚痛苦的调整后，拿起了画笔🖌️。我从来没上过美术培训，只是看视频，临摹，再到随机创作。我的家人非常惊讶我能画出来各种各样好看的画，说我有天赋。然而我很清楚，是因为我敢拿起画笔而已，会选择我擅长的画而已（比如需要各种素描基础的画我也不会碰的）。花草，山海，抽象艺术，我沉浸在艺术的世界里无法自拔，废寝忘食，天天都有新想法。我想我真的飘了，觉得自己是艺术家，觉得我好爱自己的作品。我看了博主的这个视频，几乎泪流满面。我现在过的，看来是连专业美术生艺术从业者都觉得奢侈的艺术之旅。没有评判，只要有人喜欢，夸一句，或者我自己喜欢，那我一天都是快乐的兴奋的热爱的。我也想过要不要以后用这个糊口呢？作者再次认可了我的观点那就是-如果用这个糊口就会玷污了这份纯粹的爱。也会离画画这个好朋友越来越远。所以我还是打算继续热爱画画，糊口还是找个清闲的工作吧！😂
你當作是表達內心世界的方式就可以了。我亦是努力去點滿語言表達來分享的那境豐滿的世界觀，為的就是早日找到那個專屬於我的知音人，可就是沒「人」能對之產生共鳴。然後我就一直覺得世人很沒趣，世界很沒趣，但我自知自己從來都很有趣。後想意識到一點是，不是世界與別人沒趣，而只是我把焦點放在自身以外的外界罷了。當自身比外界有趣多了時，外界當然無法給到等量的趣味感給我啦😂
無欲則剛
我很喜歡你的留言，你還畫嗎？
這個老師很誠實的生活
講的真的真的很棒。超有共感
我雖然可以理解你要表達的意思，就是學習的速度不是重點，核心是要將專業當作朋友長期相處，但你的標題與內容的連結性相當薄弱，也可以反證你的學習能力真的不強，不著邊際的東西講一堆，核心都沒講到，也許這就是藝術吧，看不懂最美😊
你讲得很深刻👍我画画纯粹取悦自己，能画出自己想要的效果特高兴，如安时间计算我本职能赚的钱，那我的画是相当昂贵的😄
不只，你畫畫本身的時間就是無價，僅此一幅的感動和熱情也是無價
❤說的真實 也說得很好 畫畫只是人生其中一個豐富自己的經歷
今天一早起床发现伟维老师更新了视频，这真让我快乐！谢谢你的分享，有些内容说的很触动内心，我都要哭了🥺可以画画是一件多么幸福的事情啊。
當興趣變成職業後, 有多少人還能夠保持當初對興趣的熱情? 這時興趣已經不再是興趣。這一點無論在甚麼職業上都是一樣的, 只有極少數人才能"靠興趣養活自己"。也許賺錢, 謀生的工具對大多數人而言, 從來不是什麼會令人感到快樂的事。
感謝您的分享，深有體會
說真的 電腦軟體就可應付平凡人要的寫實 做為藝術家還是得博上流的歡心 有獨特跟創意
谢谢老师的指点。
感谢分享，非常棒。
說得很好，謝謝你
我最喜愛是寫實畫。無論風景/人或物。還有素描....
😅居然又被唯伟老师感动的红了眼眶，希望画画是我一生的朋友。
莫名點到這個影片，老師說的話很值得我省思
雖然和畫畫無關 但最後一部分說的正好是最近我對我彈吉他的想法。 我彈的太差了，我想彈得更好聽，以至於失去本心-即享受音樂，以它作為朋友。看見這條影片後我不會想以失去享受音樂為代價變強，慢慢來彈得差冇所謂。不要rush與和他人比較
从觉得自己有天赋到读美院但我是马来西亚的 到发现有很多人比我还要厉害得多 到对画画越来越没有以前的那种喜欢的时候 到现在我学了建模的 现在也只想着要出去找到工作可以赚钱的工作
非常棒的描述❤
好喜歡，謝謝你。
說得真好！順便一提，這ㄧ個月來訂閱老師的影片後，我把老師推薦的書都買了🎉
老師的網課結合所有畫畫邏輯技巧 一學就上手
以前畫畫老師問要學什麼 我回答不出來 老師說他不會教! 就是你說的 畫出感動 ~ 很適合當老師的人才能思考的到
能夠出類拔萃的往往都是那些平時很努力
唉說的沒錯，痛苦焦慮都是沒了快樂的。
小時導師是負責全校畫畫課，順教生物學，第一張給我們看抽像畫，又說帶孩畫別動手改或幫畫，往後對孩都是聽他們談畫什表答什交好多孩成朋友，遠遠就拿著她的畫給看還要聽他們談它畫什意思，那是快樂的，長大的他們很多都可用在工作上，臨時被老闆邀求設計海報或幫大家設計海報有時把公司海報專人設計的忘帶外場，只好馬上畫一張，當天跟產品銷售是一個月薪水收入，現我天天練習讓腦退化慢，學畫對我們貧窮人，上天給最好禮物，
绘画是对周遭的观察，绘画是情绪的表达，绘画是非常私人的事，它极难，尤其在这个时代极难成为谋生的技能，要有一份谋饭工作，然后养着绘画这个脆弱又温暖的爱好。这样你的绘画才会纯真自然，顺从内心。
究竟爲何而畫？再次找回繪畫初心
Original title: [什麼樣的人學畫畫快]
當放下金錢現實面考量
，放下與其他人 (甚至與自己) 能力上的相對比較
，放下社會對審美的定義
，放下與所有過往藝術的知識與技巧
，才有辦法找回當初渴望想要拿起畫筆的初心
就某方面來說，畫畫完全只跟自己的內心有關，與外界毫無關係 (這裡指的外界不是繪畫的對象，而是那些會讓初心慢慢遠走的事物)
@@bambooindark1仿佛是ai
認同
太片面了，全部说的道，没说一点术，学画画的入门最重要一点就是能够坐得住和观察能力
@@盐咸齁 如此，钓鱼更能锻炼此能力
覺得感觸很深
我從小就喜歡畫圖，從會拿畫筆的那天就畫個不停，課本和考卷上到處都能有塗鴉
小學還是國中的時候電腦開始普及，就算當時沒有手繪板這種東西也能用滑鼠在小畫家上畫圖畫得很開心
雖然只有在小學上過興趣班，沒有上過正式的美術班，但憑著長期的時間累積和興趣使然，很幸運的在大學畢業後進了遊戲公司做了遊戲美術
這一做就過了十年，但現在打開一張空白的畫布我只感到迷茫，沒有工作的時候就不知道從何下筆
技術停滯不前，又沒了對繪畫的熱情，過去那個就算畫得很醜也畫得很開心的自己已經消失了
這部影片看到最後只剩下潸然淚下
為五斗米折腰跟純粹興趣是不同的，希望早日脫出困境
想念遺忘在角落的知心？祂依舊在！
太有共鸣了。不把画画当职业，作为爱好更容易快乐的画下去。三十岁时偶然机会接触到了绘画，零基础从简单铅笔画 到彩铅 水彩 油画棒一路自学到板绘，从临摹到画自己喜欢的物件到原创小画，那几年真是除了工作带娃就是画画，有一年半熬夜画画第二天六点多上班，来回路上四个多小时完全不觉得累，反而利用上下班时间看教程(当时还没什么视频教程)，晚上孩子睡了家务干完开始画到深夜。只是当时的公司离家远 工作太简单 工程师在那个高消费城市赚钱低 渐渐的开始觉得自己可以考虑以后当插画师，也开始有人想付钱让你画。反而觉得画画不快乐了，首先是发现这个职业不适合我，我喜欢画我要画的而不是别人告诉我画什么，其次是和那么多从小一直画到大的比起来，我的积累太少，画出来的和我想要的差距太大。失去了画画的初心，有了比较 失去了一个人在画画世界里的快乐，后来就不怎么画了。不过我学理科的，倒是从那几年自学画画的经历中得到了如何完全零基础学习新领域的经验 ，对我的工作也有帮助，比如找课题进入新的领域 设计搭建仪器 痛并快乐的解决一个又一个新阶段的挑战，乐在其中。所以不只是画画，每个领域都是一样的，保持初心，尽量不功利，享受每一个阶段的过程，才容易一直往前走。经过几年的放空，这几天又开始画画了，不再以将来想做插画师的标准来要求自己，即使只是拿铅笔画画，看一种动物很多照片，从简单几何形体解构它的特征，再拼起来，然后看别人如何拓展的，这样的过程也乐在其中。以后有时间想捡起来三维建模和动画，从简单的学起，慢慢做一些自己能表达的小动画。希望好奇心和初心能让自己重新出发。
小學時因為母親怕我們課餘跟其他孩子學壞，週末硬性讓我們去上繪畫課。
週末正是小孩鄰居聚玩的時刻，也是電視台播放卡通的時段，而這些小孩該有的小小權利就這樣被抹殺掉。
一直上了中學，我已經比一般同學有更扎實的基本功。什麼素描繪畫基本是碾壓其他同學。
當然中學時期也依然持續上著繪畫課。
到了中五那年已經可以把圖片的人像畫得眞實。
直到有一天，我突然有了技巧上的開窍，在家足足花了6小時沉靜在一張A5紙上畫了王菲的照片，幾近眞實，獲得莫大的滿足感。
當然畫得好總想拿到學校炫耀與分享一番。當時想影印復制，奈何家附近影印店的機器老舊，影印效果不理想，而一個同學說他家那的機器新，影印效果好，就給他拿去了。圖是影印了，也很眞 ，可原稿在同學手裡就一直再也沒還我。
那時心裏很不是滋味，但也同時自我認可了自己的技術。心裏有嘀咕，但畫卻追不回來，心生讓自己的技術更上一層樓的想法，成為了自己追求的夢想。
中學後想深造美術，但母親不允許，只好去念了電腦編程。但英式課程的枯橾，即使成績還不錯，一年半後就念不下去了，倒學會了一門電腦的技術。
之後母親抝不過我，給我上了美專。
前一兩年的基礎課，畫得還挺開心，因為得心印手。可第三年開始，學院課程就走向敎導現代藝術、創意藝術提昇方向，硬要你創造些理念風格的東西。
在我眼裡那完全違背了我原本繪畫的初心。那一年多裡過得眞痛苦，總是搞些有的沒的創作、裝置來面對導師無情的審問與批示，每天要忙於應付這些心理轟炸，整個心靈被掏空，眞心疲纍。
看著同學走向精簡藝術、裝置藝術，看在導師眼裡很是欣賞，但我眼裡卻像屎。
我需要花大量的時間完成一幅作品，其他同學只須畫幾條線、簡單的平面色塊，配上一堆的言辭理論，就變成導師欣賞的好作品。而我卻變得那般的平庸無奇，心裏眞不是滋味。
當時我也懞了。心想一個二十出的年輕人，從沒學過繪畫開始，憑這一兩年不夠扎實的基礎功，到創作卻成了高手？
試問這些同學有多少的人生歷練與思想哲學來墊附成進化藝術家的模式？沒有深厚的基本繪畫能力就到了高人境界？這哪點可以讓我折服？
結果很不情不願地，我被當了一學期的情況下完成了學業。
因需要出席畢業典禮才能領文憑，因沒錢出席，所以沒最終領成。結果我沒拿文憑的情況下，只拿了離校證畫就當畢業了。
出來社會後，由于生涩一直找不成工作，呆在家裡多時，才發覺原來繪畫不能當飯吃。只要不入主流的所謂藝術創作圈根本沒生存餘地。我又不願意地搞些怪理怪氣來充藝術家，簡直是用催殘靈魂作謀生代價，不願用吹噓作 “專業” 素養，最後不得不選擇放棄。
在那失望與灰心的那一年，我下定了決心，把學院這幾年的素描、油畫作品拆除割成小片，打包好一並扔進了垃圾桶裡。因為這些年的作品，匆匆忙忙的交功課，糊里糊塗畫的垃圾，根本無法作為畫。
從此對繪畫再無惦念，做回了普通人。
一晃二十多年，已經不再繪畫，完全沾不上邊。
原本對繪畫要求精進的我，再也不相信神話。不再相信繪畫到底有多高檔，也認清自己當不了文青。
現在回想起來，那些所謂的導師，基本是誤人子弟。
主任是畫傳統水墨畫，卻敎人走西方現代藝術觀的創意方向。可想而知到底有多格格不入的拉垮。當然當年還年青看不透這些。
你要問技術，導師也沟有，你只能問個寂寞，你要如何精進？簡直是盲人摸象般渡過這一切。
那種忽悠又虛無飄緲所謂創作吹成神壇，根本就沒底氣。無論你再怎麼畫龍添鳯也走不到西方已經殿定基礎的地位，只能淪為這些所謂的藝術附庸。
二十多年放下了畫筆，也看清了一個不屬于我的世界。
沒有冒犯的意思，但你的留言也是一段讓人有感觸的故事，而這段故事可以當成另一影片的文本了！
你的人生故事很惆悵傷感，然而更令我驚豔的是你文筆真的好！
雖然已不再繪畫，但仍能從你的一字一句中感覺到藝術氣息。
您是一個很有良心的畫家和藝術家，同時又能同理別人的需求，是的，我和您線上教學的那些學生一樣，已經是中老年了，我只想將生活中所吃所喝，眼前所看到的畫下來，我就滿足了。 相信您一定是一位很受學生歡迎的好老師，您的教學幫助更多人享受自己的生命。 祝福您!
之前教過一些中老年也是想紀錄的人，但是有時候有點害怕學生說老師我都畫不像啊！😂 多希望學生繼續留在開心觀察的當下，即便線條歪扭、顏色不精準，但那是最真實的”紀錄“
我也在学画画，6月开始。虽然每天996的工作压得自己喘不过气来，但一但有时间，我脑子想的还是画画。我有些后悔没早日走上这条路，如果早几年，说不定我就想画什么就能画了。不管怎样，看着自己每天都在进步，都是一件快乐和满足的事。跟同事聊天很少谈及自己的爱好，基本都围绕钱、房子、孩子之类中国特色的话题，我也就悻悻地配置。但凡有人问关于画画的事，我的眼睛就会放光。我已经四十四岁了，怎么说都是人生过半，我愿用未来十年的时间用来画画。希望我离开的那天，书架上摆的不再是别人的书，而是自己的日记、画本。感谢唯伟老师的启蒙，从你是个很踏实、有想法的人，在这个浮躁的社会，最缺的就是这样的人。
跟著感覺走
@@shulu5951希望你成为自己喜欢的样子，而不是和大部分人一样活成自己曾经讨厌的模样。
本人從事美術老師十幾年，以寫實性的繪畫來說，的確聰明的人學習速度很快就能畫的很像真的，
但以創造性繪畫來說，需由生活經驗與內心感觸來完成，因此寫實繪畫技巧不見得通用，反而會成為阻礙~
“因为感动，所以想用双手记录下来”，好喜欢这句话。同时，我也因为对未来还充满憧憬的考生们感到揪心。也许他们不是没想过走艺术会面临怎样的现实，只不过是因为真的没体验过才还怀着那一份希望。看到画家们没办法自由自在、开心的画，真的很让人遗憾，他们明明是最淳朴的人啊
觀察很重要哦，一開始先仿照，畫著畫著就會衍生出自己畫風，會有特別喜愛的筆觸會衍生出來，這時候就要意識到這是自己的風格，每個時期都會改變，不用特別控制它怎麼走，它自然會告訴你
同感。謀生的東西不是自己最愛的⋯喜歡的東西沒有用來謀生，而是幫我排解寂寞的朋友。一但要把它用來謀生，那基本上就沒有歡樂了，變得更加焦慮孤獨。如果謀生工具是自己愛的，而且能賺錢，那這個人真是太幸福了。我沒有這個運氣🍀。
畫得好靠的不一定是聰明 而是觀察力敏銳 有些聰明的人可能會自己想出一套畫的快又好的技巧 但這只有在考試上才管用 能夠出類拔萃的往往都是那些平時很努力、花的時間比別人多、講求作品的細緻程度的人
其實不只在藝術界是這樣 在各個領域都是這樣的
非常有感！我是畫畫的純愛好者，還好家裡不需要我賺錢，我才能一直畫下去。喜歡唯偉老師的視頻也報名了你的課，現實生活中我最好的朋友真的是畫畫了😊
我好喜歡你每次寫的稿子，每個字都讓我好感動，回到本質
+1👍
藝術史中早期，藝術家來就是都有金主的，同時可以兼顧創意和專業，才能在其業界生存。有名的當代藝術家大多背景本來就不錯（比如有人脈）或有金主爸爸。我認為各行各業本就沒有完全自由的，就是連達文西在作畫時也要聽金主的意思的。
老师讲的太好了。把练习画画当最好的朋友，陪伴自己的余生。
剖析真棒。中学時学畫畫，總是担心畫得不像，觉得自己没什么天份，後来進了建筑系，偶尔会跟同事们学学书法，國畫等，仍然沒什么好成绩!到了退休之后，闲着也是闲着，拿起畫筆来，一边聽著古典音乐畫。有時是臨模的，有時是自創的，在畫的过程中很享受，很放松也很快乐。终于找到一个自我关顧，滋养灵魂的好方法了。
這是我聽過最好的答案了，我決定放棄把繪畫當成職業的夢想了，我不是那塊料，我要重新試著讓繪畫接納我重做一次朋友
我是前摄影师，我在18岁的时候拿起的相机开始拍摄动物，后来拍摄演出。可能由于我以前就想当动物学家，所以我学这些东西学的很快。我曾经想做一个野生动物摄影师。我觉得学画画天分也很重要，就像我拍动物一样，经常看，经常跟动物打交道，所以有耐心去观察等待，有一定的知识储备，知道知道该如何用图片表达……但后来的故事是我开始质疑自己，因为我在惠灵顿没有赚到多少钱，打败这一切的一个瞬间出现在2020年封城之后我把捡来的鲍鱼壳变成了吊坠结果卖了出去换成了钱。而且我的照片除了孤芳自赏没有其他功能了。这让我沉思了很久。最后我想可能我会挑一部分照片打印出来，找个gallery卖出去吧。现在的我已经很少拿相机了。打败我的不只是有更努力的同行，有不清晰的战略方向，还有日新月异的科技。
背景： 我是2000年美院高考生，当年素描99，色彩98，创作50（想了老半天，后来不够时间画，以前都是应考，没有注重思维锻炼），后来没有重读，去了冷门的师范系，读了两年后就去了加拿大的OCAD（安省美术学院环艺专业），毕业至今一直在加拿大做室内设计师。当过一个10岁白人小孩的画画家教两年，现在在家会教教自己的两个小孩。
看法： 有天赋的人是真的能学得快，甚至不用学。我5岁的女儿很喜欢画画，整天画，画的很大气（线条很肯定也充满变化，我完全没教过她线描，体积的表现什么的）。她的画总是很天真活泼，任何人看到都很喜欢，甚至有同事把她的画搜藏了起来，钉在了工位上。我觉得所谓的天赋，其实很大程度是跟个性有关的。我女儿是人马座的，很天真很活泼，她画出来的东西就是很天真很活泼。我儿子7岁，个性不喜欢张扬，总喜欢躲在大人后面，他画出来的东西都很小，感觉就很小气。我自己是天平座的，以前学画画的时候就常被老师批评画的太平均（建议天平座和山羊座的最后不要搞艺术 哈哈）。
谈谈教育： 我觉得教小孩子画画很重要的是要让他们明白他们在学什么跟为什么要学。以我儿子为例，他并不喜欢画画，从来不会自动去拿起笔去画，但每次我跟他说了学画画有什么好处之后，他就会很自觉的去画，不用看着，当然这需要经常提醒。至于理由嘛，当然就是跟说学习的过程是让他变聪明咯，是一种对大脑的锻炼，在他们这发育的年龄有好处什么的，你懂的。再有就是给他上一些艺术赏识课，跟他说说艺术发展史，让他知道哪些画是好，为什么好。做了那么多工作，也只能期望他能偶尔想起我说的，少打点游戏，能稍稍的自觉一点而已。
谈谈创作： 我虽然是主要做设计的，但是偶尔也会坐下来搞搞创作。碍于没有工作室，只能够搞平面的绘画创作了（以前有兼职帮教授做雕塑）。我个人的创作灵感基本上都是来自于对时政的看法，例如，10多年前我画了一张雨天从窗户向外看着多伦多市政大楼的画。市政大楼和旁边的建筑是真的，然后我把另外一栋纸媒的大楼搬到画里去，让它和市政大楼对望，寓意就是说媒体是在为政府说话的，根本就是在对人民洗脑，而政府不作为，所以加拿大没有希望，所以用雨天来衬托这种氛围。我个人是比较喜欢把意思藏在画里，让聪明人来猜，我觉得这样的艺术创作更有意思。总的来说，画画就想写作，你总得有内容。有些搞所谓行为艺术的搞到当街手淫那些我觉得没什么意思，简直就是亵渎艺术二字。艺术本来就是思维升华然后艺术加工后再体现出来，你受了那么多年的专业教育做出来的“创作”是随便任何人都可以轻易复制的，有意思嘛？你都好意思拿出来晒。。。不好意思，变吐槽了。
有没有天赋确实区别很大，不过那些慢热型的人厚积薄发也不容小觑，一切在于坚持不懈和不断发展自己的探索与思辨能力。我很擅长考试，从小到大学毕业都成绩拔尖，但是一直知道自己天赋不行，学了多年的舞蹈，在一次小住同学的亲戚家碰上那家七岁的女儿舞蹈在当地小有名气就一起练习，结果小家伙学得飞快，即使她的年龄不大接触的西洋舞蹈都几乎到了我刚要教但根本还没有说出来的时候她就领会和发挥出来了。不知道那些天赋极强的人今天都发展得怎么样，我自己没有多大成就，也没有放弃探索和思辨。钢琴家朱晓梅女士的人生经历告诉人们，事业和艺术的路径千千万，保持热忱和探索是其中共有的东西。
@@JJr-ce3vv 嗯嗯，十分赞同。我自己就是慢热的。我3岁的时候妈妈就送我到少年宫学画画，学到高二还是个学渣，常年垫底的。中途也放弃过，后因偶然机遇，突然开窍，打通了任督二脉，到了高考前几个月就突然排名前几了。其实现在回过头看，有无天赋，真的很难说，特别在艺术这一行。如果我当年在高二的时候放弃了，我就永远都没有天赋了。坚持不懈和对一件事的热情，说不定比天赋还重要多了。
寫得真棒，非常認同，我覺得你女兒天真浪漫，她的畫自然也是如此吸引人。真的跟個性有關，畫風很重要。
你說的藝術創作也是，有內涵有故事深度才有意思！真羨慕你父母從小就鼓勵你。
我連國中美術班都考不上，當時因為經常全國繪畫比賽第一名，常常我爸想教我怎麼下筆，我就已經衝動的畫完了。
就不知天高地厚以為自己可以走美術，很晚才知道美術班要考什麼，去補習也來不及，被補習班老師一直嫌棄技巧，果然水彩這種我畫的差，只有想像畫高分，素描普普通通，明顯不如有紮根的。別人認真在鑽研練習素描時我還開心的在畫國畫..真是天真愚蠢。然後就是個無聊的考重點高中拚學業的日子
@@Edh1 谢谢赞美。:D
画技法其实就是一种方法而已，重要的是理解。这方面暂时欠缺一下也不妨碍的其实。就像视频里说的那样，把艺术当朋友来对待，总会有收获的。
我剛剛才發現，原來你們中國的美術統考高藝考那些，素描跟水彩竟然是對著照片或是平面圖片去作畫.. 畫板上架著平面考題，這個難度比起學生圍坐現場靜物速寫、水彩、戶外建築物寫生難度低非常多..
快慢是一种速度，谈速度就涉及时间，有时间便有了长短，有时间长短便有了始和终，于是幻灭便如约而至。其实真正的热爱是一种感情，它非常抽象非常纯粹，纯粹到可以只是一种能量状态，无关技巧，时空，于是便有了永恒，那是处于没有时间概念的一种维度里，而用我们现在所处维度的语言概括的话就是“人生若只如初见”。
好感动。确实，人生若只如初见，往后的境遇只是一个下坡路，但还好有了哪一个初见，还好还有那一个魂牵梦遥的时刻。
我就是只把画画当成爱好的人。毕竟画画时，我会进入心流状态。那是我最享受的时间。我现在在上画画课也听了老师的建议在研究人体解剖。我这样做只为能画好一些毕竟知识不够是画不出心中所想的。
喜歡，突然把困惑我多年的事情理清楚了
剛開始是希望，畫畫能陪我一輩子，卻一路的加諸了好多意義在上面
雖然總是也因此很焦慮，可是說到底畫畫這件事當下卻還是平靜快樂的
畫畫對我來說就像浪潮一樣，我無法一直畫，只能走走停停
每個階段因為不同的體悟和目的在畫
但說到底我還是好想把畫畫得更好
＋1
讲得太好了，很受启发，也很感动，我也是个对绘画很感兴趣的人，小时候学了六年国画和版画，很感谢当时的老师，改变了我看世界的眼光和我的性格。我觉得中国最正常的一帮人就是画画的，因为他们用眼睛看，而不是听谁说什么，所以更能独立思考。喜欢画家的沉稳。支持你继续做更多的视频哈
画画真的改变了我很多，画画改变了我对人生和事物的看法！角度有着和别人不一样的角度去分析！
這是一個非常了不起的老師，視頻涵蓋了哲學、邏輯、文學和藝術諸多領域的心得，人文素養極高！ 很幸運有這樣的老師可以讓我們學習。 感恩感謝！ ❤🙏
感謝老師的清醒，再一次提醒自己：好好察覺身邊每天讓自己感動的人、事、物，實在太豐盛 … 所以 … 以畫畫 … 來感動自己 … 真的越來越簡單了！
老師，你講的真的太好了，我YT充滿著各種畫圖教學，但只有你的頻道說著深刻且真摯的道理。自己摸索畫的時候腦中想過的事情都被你說明白了。畫圖追求技法的突破的確會有很多成就感，但是現在開始我會更珍惜這個跟我在哄完小孩後，在夜晚跟我一起一筆筆的紀錄我當下看到的，我想表達白心情的朋友，非常感謝你做這集解說，你是個很好的老師。
老师不仅是很棒的美术老师，还是有哲学思辨的艺术领路人👍
我是學物理的，畫功是路人等級。只有勉強靠比別人稍強的觀察力跟運用物理知識判斷各種材質還有光源的特性，畫出來的東西才能騙過普通人，以為我學了很久。
每一次畫畫，只是在享受那種拿各種筆刷跟工具玩弄色彩的感覺，然後嘗試各種下筆的方法，了解各種材質表面的細節，例如：尼龍布跟絲綢皺摺和反光程度的區別；風吹過水面的波紋。大部分時間都是在畫自己很喜歡的東西或角色。每一次下筆之後再抬頭就是八個小時之後，字面意義上的廢寢忘食🤣
說得很好，我也走過這樣的一條路，走上了以設計爲工作的路，最後也發現畫畫已在我心中成了賺錢的工具，再也不享受畫畫了。
震撼。不會畫畫也沒天份，卻對您分享的觀察與觀點深受震撼。
我看畫時，總是驚嘆但我也不在乎誰高誰低，完全是靈魂交流。
說得太對了。寫作也是一樣，也許可以選擇做個「作者型」，而非「商業型」畫者。只為自己畫，能分享即分享，不能也接受。
其实感觉唯伟老师的文笔很有文彩，很有墨水。
也感觉老师人很好喔。
我也学东西很慢，也很羡慕画很快的同学...
以前自己就会 sketch 的，但是遇到 wet media 就完全不行了。
也谢谢当年的绘画老师忍耐我这个蜗牛达人，教会我如何控制水彩避免把原稿毁得一塌糊涂。
老师加油
艺术是一种特别的语言，目的是讲述故事或者表达情绪。所有的绘画技巧都可以通过学习来掌握，但是一个人的激情和艺术品味是练习不出来的。所以高品质的艺术作品特别稀有
沒錯，藝術品味和感動是無價的，也是名畫之所以流傳和衝擊人心。沒有創作的激情只是件畫匠的精美製品
謝謝唯偉老師的分享...
我自己也是很幸運在因緣際會下可以把繪畫當工作的人，但的確如同你說的一樣，畫圖不再快樂。
你說的那些痛苦也曾經歷過，真的在工作上的畫圖只有追求最好的畫，卻不再追求最快樂的畫
但還好除了畫圖以外還有打鼓、彈吉他可以安撫自己的心(剛好也符合了後面說的愛好有音樂)
不過我還是沒有放棄快樂的畫畫，至少在畫我自己想要的東西的時候，我不追求精緻、不追求上色、不追求透視，我只想畫能讓我自己真正發自內心感覺幸福的圖，雖然潦草但卻充滿了我的快樂
希望每個把畫畫當職業的人都能一起走過中間痛苦的過程
一個好的老師也很重要，愚者知途，智者知難。一個不斷上下上下慢慢爬上去的人跟找到捷徑的人。
慢慢爬的人更能明白過程的辛苦與難點，更容易變得珍惜所有，也更能用經歷去推斷你或別人需要什麼。
補上：智者的部分，每學會運用一樣工具都是一種捷徑吧。
非常謝謝唯偉老師的一席話，
繪畫是陪伴的朋友，
如果之間談到利益，
朋友相處就不快樂了！
30幾年前，
我以寫小說和插畫為職業，
但婚後有了孩子，
全心投入家庭，
孩子讀書後，
做了一份和寫小說、插畫無關的工作。
現在退休重新拿筆繪畫，
剛開始只是想開心的畫就好，
隨著手感漸漸回來，
就開始挑剔自己的作品，
有時想到繪畫，
就莫名的出現煩躁？！
看了老師的影片，
原來是我開始挑剔朋友的毛病，
我們之間的快樂就不見了！
哈哈哈....
本來就是想要無壓力，
怎麼會生出壓力呢？
現在心裡輕鬆很多，
畫畫時....，
就是和朋友開心的天馬行空的聊天，
不需要在聊天後做結論。
把绘画当玄学教的老师，我可太有感触了。
我生于八十年代，遇到的大部分老师都是把美术当玄学讲述，我们练习时候遇到的问题，他们就一个字：悟！
他们让你去悟，实际上他们自己也不懂，没把科学系统的方法提炼出来，他们自己也只是停留在经验的阶段，甚至是错误的经验。
后来改变我的是网络时代的兴起，看了一两个讲得不错的视频后，我发现过去十几年没解决的问题，按正确的方法几分钟就解决了。
庸医误人，庸师害人！
從小畫畫到大，相信自己是愛畫畫的，也想變強，認為創作是孤獨的，希望找到能理解的朋友，但找不到，認為自己更強之後就能走到強者的身邊了。
但自己有一個即使能以設計為生仍然突破不了的地方，那就是任何（不是畫畫也好）東西只要出自我手，我就會覺得他不好，也不及別人的好。即使我創作時充滿自信，回頭仍然會認為那只是垃圾。即使別人認為我畫得好看，但我也不知道自己做了什麼是值得欣賞的。不知道該如何突破，所以打算回學院重修了。
好像看到答案的輪廓，但卻又觸摸不到，好像海市蜃樓一樣，愈追愈痛苦，但有種感覺是只要在最痛苦最極限的環境才有自己的答案。
真的很爱您的视频，尤其是是深层的思考逻辑。受益匪浅
我從來沒聽過有人這樣講
非常感謝你的影片
聽著聽著就哭了，老師讓我從新定義畫畫對我的意義
最近畫水彩畫有許多困惑，有幸看見您一系列影片，其中觀念的啟發讓我如獲至寶，茅塞頓開，感謝有您，讓我在繪畫的道路上多一份自在肯定，這對我而言很重要！
講得真好，我開始遠離藝術也是因為對他們感到不再熟悉、不再感動，非常懷念那種直率純樸的自己
老师说得真好！带着功利心去做的事情，往往都是适得其反。好好享受每个与画画相处的时刻。
老師把繪畫的本質說得如此簡單明瞭。受益良多！感恩🙏
不光是绘画艺术，包括所有的学科，在初期学习的时候都可以非常快的掌握，无论学的快还是学的慢人们达到的都是普通人的高度，但是一旦到了瓶颈就会一毫米一毫米的进步，甚至更多的人不会再进步了。 资本炒作的成分的确很大，但这不代表艺术本身没有进步的可能。名利和金钱人们都喜欢，但是学习绘画的初衷就是这些，那必定会活的很苦闷。 绘画和写作一样都是人类情感的表达方式，普通人学绘画都是精力集中在技巧上，但是实际上最终都是在表达自己的世界观和精神境界的高度。人一生不是选错了行业，而是人本身没有理解和领悟人世间深刻的意义。
老师说的好，解答了我一直的一个问题。同学是一个国内有些名气的漫画家，当年我们学画画，没有什么人能坚持下来，他坚持下来了，我们很羡慕，毕竟谁没有一个漫画家的梦想呢？可是当他做到漫画家的时候，水平已经很高了，如果我们有这种水平，那肯定会继续追求更高的境界，更独立写意的风格甚至创作，可是在他深厚的功底下感觉就是无休止的敷衍、甚至有些偷懒和妥协。没有爱是绝对达到不了这个水平的，可是真正达到了，可能就没有爱了，为了钱、为了项目、为了工时，为了养活手底下的这些助手，发工资，每天醒来跟出租车司机似的感觉倩别人钱，哪还有什么爱可言？就连继续钻研的技术，也是机械的为了更高的效率和表达方式……什么自己的风格和创作，都特么扯淡了………………为爱而发电，真正可以收电费的时候，可能就没有爱了…………这是这个市场的悖论…
这段视频给人留下深刻印象，感谢老师精心制作。能够在这么早的时候接触到您的作品，实在是一种莫大的幸运。美术领域充满曲折，正确的道路似乎难以找到，甚至真理也显得模糊。在这个过程中，我们只能依靠内心的热爱来指引前行。期待未来美术领域能够拓展更多可能性，摆脱仅服务于特定利益的狭窄圈子。再次感谢老师的悉心教导，让我们能够更好地理解和探索这个复杂而美妙的领域。
比起許多教繪畫視頻(bili站真多高手影片)，我覺得這部(類)影片才是反覆值得一再觀看，甚至陪伴我繪畫路上的實用工具(助伴)，幫助我想起繪畫的意義有哪些? 就如您有部影片推薦日本漫畫家的書籍，"前面20頁才是重點"，畫漫畫的意義每個都很真實、搞笑(像是對現實不滿、想打廢物打混老師等等)，這部影片同那本書，值得一再陪伴我，謝謝你的影片。未來有再拍繪畫心路歷程這類影片，我再點讚支持追一下!
“技巧”一定是一山還比一山高，但創意、美感就不盡相同，也很個人（例如抽象畫）。在技巧之外，創作者如何將意念或情緒傳達給欣賞者，形成情感與心靈上的共鳴，甚至反饋，就看藝術家的“功力”了！當然，金錢不能是創作的來源，而是有血有肉的生活。但可悲的是，沒了金錢的支撐，藝術往往無以為繼......
講的真好！當畫畫的心變質了，畫畫就不再是件快樂的事了⋯
真的是太深刻了，很多话可能只有走过来的人才能听得懂
说的很有哲理.
我文革时期在学校阴差阳错被安派主办批林批孔图画展.从此就喜欢上了画画.
后来经商几乎忘记了绘画.
退休后.各处旅游.产生了要绘画的冲动.
我从油管中观看画家的绘画创作过程.从中获得感悟.然后抱着玩的心态开始画一幅画.
我觉得对眼前的这个美得难以理解的世界.要用哲学的思维方式去分析理解.只要对光与色.阴与阳.整体与个体等等关系想清楚.绘画中风景的意境其实与生活的哲理是具有同样的魅力.并吸引你去作画.
哲学家说：智慧是灰色的.生活是彩色的.
为了追求美而作画.表达自己内心的喜悦.要画的画就一定能好看.
以悠闲自在的心情去看风景.用绘画来表达自己的心情.远离名利的诱惑.心静是作画的根本.
我觉得绘画对年龄大的人来说是自我融入美好世界的一条路径.
深深赞同播主的话，我就是这样走过来的。我的心思很有点像播主，我从不喜欢迎合别人的看法和所谓的潮流，并且我也不想把绘画当作急功近利的那种生意，我也没那个能力。因为我喜欢的方面，常常被别人不喜欢，甚至有点看不起，哈哈哈，但我不去争辩什么。我看到心动的东西，说给别人的时候，他们也是震惊，但我发现，他们其实在我没说之前，是没法发现这些心动的东西的。我想，这就是天赋吧。绘画真的不是大众化的东西，需要自己的浓烈的爱，很有点性爱的那种感觉啊，只能自己喜欢，自己体会，别人或许觉得你怎么找了这么个一般化的老婆啊，但是，我爱啊，这种爱真的没法说透的
老师说的大好了👍不同的人对绘画艺术的解释和理解不同。当你干一件你真正发自内心喜欢的事。那你决不能把你喜欢它的初心换成挣钱。一但如此。你的情绪就被值多少钱，怎么挣钱所干扰。那还怎么能静下心来都体会绘画的快乐和魅力呢？但这并不是说绘画不能成为挣钱的手段。只是以两种不同的心情画画
極少聽到這麼純粹的藝術觀，尤其來自某一個地區。欣賞！
感谢老师的课程，真的是个喜欢思考的人，而不是简单地在教学，果断关注了！
國小我每次參加全國繪畫比賽或國際比賽總是得獎，經常是全國比賽的第一名，大家都說我很有天賦，我也是從會拿筆就開始廢寢忘食的話，把我所有的感動和故事畫下了，父母也是每週帶我去寫生在家畫他們的素描水彩油畫國畫，我以為我要靠畫畫來種謀生，結果報名了繪畫補習班，想要考入國中美術班。沒想到不光是補習班老師狠狠的挫敗我，嫌棄我的各種技巧，學校也當然沒錄取我。從此我再也沒有認真畫了，因為我開始認命讀書升學。
有天我會再開始畫畫，或許只有一些評審會喜歡我的畫
評審的話根本不重要，他們只是你人生的💩，重要的是你自己喜不喜歡你的畫
@@baijin 😂
喜歡，但更喜歡送人
繪畫是最好的朋友真的是，很讚的感覺，我很幸運可以擁有一個這樣的好朋友
我做什麼職業都是工作狂，我超愛工作，把工作做好就是我的熱情，物流、銷售我都做過，而且因為我的多國語言能力，總是業績第一，真希望我能以繪畫謀生，把雙倍的熱情用在繪畫上，真羨慕一直在科班中可以鑽研繪畫技巧的人。
讲的真好👍你的回答超越问题但又引起思考和共鸣，❤❤
我是一名影片制作者，但在走進管理者那個身份後，那種被畫面吸引的純粹攝影的樂趣就少了，整天只能想怎樣把客戶的訊號有趣的反映給觀眾。看完你今集好像悟了一些! 自己的創作路，只能自己走；但走路的人，你並不是孤獨的一個。謝謝你的分享 !
長文慎入：明白你感到荒謬🥹 但不要忘記其實有很多作品好,能賣,又出名的當代畫家都是在這樣的環境下挺過來的！重點是看你是否有“能力”和膽識 說服藏家/觀眾/自己，而非每刻都在考慮買賣的事情。
或者問題可能真的與中國的藝術考試文化 或 美學標準規範化有關🥲 視野與原創性真的很重要，如果自幼就開始操練“技巧”，反而早早被規限了。“技巧”越成熟，思想越死板，即使遇見/意外做出了一些獨特的美，也只會視其為錯誤，失去一個又一個發掘可能性的機會。在這個時候才去捨棄固有觀念再創新/尋找已失去的直覺和原始性是真的難...所以如果真的有志向做藝術家，多看全球不同的藝術 及 保留敏銳的感知能力 可能才是正解😊
當代畫家所需要的能力包括 獨特的個性、技巧 和 人際關系/溝通能力。畫畫作為藝術媒介是用來溝通/交流/面向公眾的，這些都是很多人會忽略的地方。畫自己喜歡的是沒有錯的，但如何說服觀眾接受/感動/用行動支持你 才是關鍵。
同意你最後那段 畫畫與自身關係 的說法，確實如果畫畫不再只是興趣是要付出代價的，但在追求過程中的感受困惑/痛苦/煎熬都可以是真實的、有價值的，這可能與你創作的藝術與自身關係是否密切有關，畫得爽也是關鍵阿~追尋理想的過程不會是愉快的，但只要享受其中就能感受當中喜悅✨
沒錯，這些心路歷程我也經歷過，中間我也一度很討厭畫圖，當你從和其他人比較的那一刻開始，你的作品就不是你自己，帶有目的的繪畫會讓人盲目，因為你為了達到那個終極目標，你會失去繪畫帶給你的快樂與感動，你只會在意自己有沒有往目標前進，有沒有得到預期的好處或利益。
我要補充一個概念，為了實踐功利的目的，只能一直發展出一套繪畫公式，甚至就是”像不像“作為評審作品的標準，如果世界上有二十億個人進行畫圖，應該要有二十億種畫面與感情，如果只成了標準化的畫面，那和工業有何區別，你畫出來的不是作品，而是產品。能夠把作品畫得像。或鑽研這些技術的人，很厲害也很棒，但那只是繪畫世界中的之一，不是唯一，千變萬化才是繪畫應該有的樣子。我的老師跟我說，繪畫是一輩子的事情，你的感情靈魂會自然流露在作品中，那才是最可貴的
十几岁时对绘画的那种狂热沉醉真挚的爱恋， 到成年后再也很难重现了。曾经希望读一门与绘画有关系的专业例如建筑学，但当时文革前后的社会体制把这个最后的梦也砸碎了。
畫畫個人觀感比較像一場又一場的戰鬥, 只是這個戰鬥是魂系充滿挫敗感那種, 完成的一瞬間快樂, 又繼續痛苦掙扎, 要打敗強大敵人的秘訣, 就是倒下了不斷站起來, 使出招式攻擊, 站到最後的才是勝利者, 所以畫畫不是我的朋友, 他是一關關艱難的挑戰w
你是m嗎😂
以前小時候是單純享受繪畫過程帶來的快樂
現在學了一堆東西畫圖要思考跟細化的東西太多了反而覺得麻煩快樂不起來
而且最可怕的是我連一般的隨便塗鴉都沒辦法快樂了覺得無聊煩躁.....
光是想著自己花了好幾天畫出來的東西別人可能只看個幾秒...就覺得很浪費生命😅
@@catcheese8859 主要是想看看站到最後的人看到的風景是怎樣的, 如果持續磨練了10年最後到底會看到怎樣的風景, 那種未知的冒險感動w
我很喜歡設計、攝影，在我開始做設計及攝影的工作時真的很不快樂，它們變成我人生最討厭的事情！！
後來我轉職去別的領域工作，現在下班放假都在玩攝影，熱愛的心情又回來了超開心的😆
作者讲的真好：更快更强的道路，是孤独的道路；当你对它有期待时，靠它养家、做到极致，就不是朋友关系了。
對！ 就是有感。 要感動的。 美的感覺
身为一个美术生，在我意识到我未来要走的路的时候，就不可避免的开始焦虑😂，我身边永远有比我画的好的同学，我会感到挫败，有因为自己的进步而开心。又会思考自己这样高中才开始学画画的人未来会不会没前途。在三更半夜的时候会不由自主的思考自己的选择是不是不成熟，选择做错了，那段时间真的很焦虑，然后我就想起来我当时选课的时候，之所以选美术是因为喜欢，即使以前都不怎么画，但是现在已经画了两年，就算比不过那些画的好的同学，我还是喜欢😂。看了这个视频以后我明白了自己的误区，我以为我学的画画未来就要用他去找工作赚钱，但是爱好一但和利益连接上就不是爱好了。但是我现在还是很迷茫，我还是不知道我未来的路怎么走，只能顺其自然一天挨一天😢但是我也明白我是喜欢画画的，我也只有在画画时是平静的😂，可能我的想法还是比较幼稚，我和周围的同学都希望自己未来能做画师，但我自己又很荒缪的明白我不能以此为生，我自己也不知道应该怎么样
天呀、文案令我感動。
剛好看到你的影片，使我有些人生體悟，謝謝
太有感触 我和老师的学画画经历小许相似,我也是从小就学画画了,到了高中进艺考班也是前几名, 但因为文化课的原因没有考到美院, 进了本科只能学设计专业, 但因为设计这个专业让我对这位“朋友”慢慢的疏远了，觉得这位朋友不能让我赚很多钱等生活因素。当我想拿起画笔时，脑子里总是有着画什么，什么风格，别人会喜欢么等等声音，让我害怕见到这位“朋友”。 谢谢你的视频 让我有很大的感触，希望你越做越好！
这个标题是用来吸引人点进来，然而核心是在说，我们如何一直热爱绘画。我来讲讲我的故事，我是一个理科生，是一路学习考试转行当了程序员，喜欢自己设计制作app因为我一直喜欢美学喜欢艺术。然而工作后发现我只是螺丝钉，修改的都是别人的代码，干的是无聊没有色彩的活。几个月前公司裁员，我跟不幸滚回家了。幸亏有老公和加拿大政府的失业金，我经过几个月愧疚痛苦的调整后，拿起了画笔🖌️。我从来没上过美术培训，只是看视频，临摹，再到随机创作。我的家人非常惊讶我能画出来各种各样好看的画，说我有天赋。然而我很清楚，是因为我敢拿起画笔而已，会选择我擅长的画而已（比如需要各种素描基础的画我也不会碰的）。花草，山海，抽象艺术，我沉浸在艺术的世界里无法自拔，废寝忘食，天天都有新想法。我想我真的飘了，觉得自己是艺术家，觉得我好爱自己的作品。我看了博主的这个视频，几乎泪流满面。我现在过的，看来是连专业美术生艺术从业者都觉得奢侈的艺术之旅。没有评判，只要有人喜欢，夸一句，或者我自己喜欢，那我一天都是快乐的兴奋的热爱的。我也想过要不要以后用这个糊口呢？作者再次认可了我的观点那就是-如果用这个糊口就会玷污了这份纯粹的爱。也会离画画这个好朋友越来越远。所以我还是打算继续热爱画画，糊口还是找个清闲的工作吧！😂
你當作是表達內心世界的方式就可以了。
我亦是努力去點滿語言表達來分享的那境豐滿的世界觀，為的就是早日找到那個專屬於我的知音人，可就是沒「人」能對之產生共鳴。
然後我就一直覺得世人很沒趣，世界很沒趣，但我自知自己從來都很有趣。
後想意識到一點是，不是世界與別人沒趣，而只是我把焦點放在自身以外的外界罷了。
當自身比外界有趣多了時，外界當然無法給到等量的趣味感給我啦😂
無欲則剛
我很喜歡你的留言，你還畫嗎？
這個老師很誠實的生活
講的真的真的很棒。超有共感
我雖然可以理解你要表達的意思，就是學習的速度不是重點，核心是要將專業當作朋友長期相處，但你的標題與內容的連結性相當薄弱，也可以反證你的學習能力真的不強，不著邊際的東西講一堆，核心都沒講到，也許這就是藝術吧，看不懂最美😊
你讲得很深刻👍
我画画纯粹取悦自己，能画出自己想要的效果特高兴，如安时间计算我本职能赚的钱，那我的画是相当昂贵的😄
不只，你畫畫本身的時間就是無價，僅此一幅的感動和熱情也是無價
❤說的真實 也說得很好 畫畫只是人生其中一個豐富自己的經歷
今天一早起床发现伟维老师更新了视频，
这真让我快乐！
谢谢你的分享，
有些内容说的很触动内心，我都要哭了🥺
可以画画是一件多么幸福的事情啊。
當興趣變成職業後, 有多少人還能夠保持當初對興趣的熱情? 這時興趣已經不再是興趣。
這一點無論在甚麼職業上都是一樣的, 只有極少數人才能"靠興趣養活自己"。
也許賺錢, 謀生的工具對大多數人而言, 從來不是什麼會令人感到快樂的事。
感謝您的分享，深有體會
說真的 電腦軟體就可應付平凡人要的寫實 做為藝術家還是得博上流的歡心 有獨特跟創意
谢谢老师的指点。
感谢分享，非常棒。
說得很好，謝謝你
我最喜愛是寫實畫。無論風景/人或物。還有素描....
😅居然又被唯伟老师感动的红了眼眶，希望画画是我一生的朋友。
莫名點到這個影片，老師說的話很值得我省思
雖然和畫畫無關 但最後一部分說的正好是最近我對我彈吉他的想法。 我彈的太差了，我想彈得更好聽，以至於失去本心-即享受音樂，以它作為朋友。看見這條影片後我不會想以失去享受音樂為代價變強，慢慢來彈得差冇所謂。不要rush與和他人比較
从觉得自己有天赋到读美院但我是马来西亚的 到发现有很多人比我还要厉害得多 到对画画越来越没有以前的那种喜欢的时候 到现在我学了建模的 现在也只想着要出去找到工作可以赚钱的工作
非常棒的描述❤
好喜歡，謝謝你。
說得真好！順便一提，這ㄧ個月來訂閱老師的影片後，我把老師推薦的書都買了🎉
老師的網課結合所有畫畫邏輯技巧 一學就上手
以前畫畫老師問要學什麼 我回答不出來 老師說他不會教! 就是你說的 畫出感動 ~ 很適合當老師的人才能思考
的到
能夠出類拔萃的往往都是那些平時很努力
唉說的沒錯，痛苦焦慮都是沒了快樂的。
小時導師是負責全校畫畫課，順教生物學，第一張給我們看抽像畫，又說帶孩畫別動手改或幫畫，往後對孩都是聽他們談畫什表答什交好多孩成朋友，遠遠就拿著她的畫給看還要聽他們談它畫什意思，那是快樂的，長大的他們很多都可用在工作上，臨時被老闆邀求設計海報或幫大家設計海報有時把公司海報專人設計的忘帶外場，只好馬上畫一張，當天跟產品銷售是一個月薪水收入，現我天天練習讓腦退化慢，學畫對我們貧窮人，上天給最好禮物，