Под каждым вашим уроком часами можно писать-благодарю,тк вы даете то,что толкает вперед,тк вдруг становится понятнее и четче видение,то,что было белым,вдруг стало многоцветием,я счастливая,что вы есть у нас!!!
Благодарю Вас,Михаил,за то,что так замечательно,полновесно работали для нас весь уходящий год!Многому учили нас!Всегда с интересом смотрела и слушала Вас.Ваши видео помогали держаться "на плаву"в эмоциональном плане.Будьте здоровы Вы и Ваши близкие!Очень буду ждать дальнейшего общения с Вами!
Давно собиралась написать отдельное спасибо за идущие на фоне сюжета, в качестве примеров/иллюстраций! 🌿 Неизбитые, малознакомые подчас, тщательно выбранные. Добросовестность мысли во всем! 🙏🏼
Благодарю Вас. Вы действительно продвигаете и тем самым радуете окружающих Вас учеников, покупателей, творцов нового рисунка и стиля и тех, кто просто умеет отдыхать на удачных картинах.
С Наступающим Новым Годом!!! Дорогой Михаил, желаю Вам больших успехов в создании безподобных и поучительных фильмах для даже профессиональных художников. Все ваши фильмы - это для золотого фонда просвешения на многие поколения.
Покой Душе. Всё верно, грамотно надёжно. Остаётся только Добросовестно учиться и так же Добросовестно Трудиться, остальное со временем получится. Спасибо М.Д.(л)
Вы столько приводите в альтернативный пример "дизайн", мне кажется на канале было бы интересно увидеть ролик собирательный объясняющий "за дизайн", мол, что же это такое и в какой момент живопись рискует одизайниться...
Упрощение формы, цвета, техники, а значит это то, где уже нет сложной живописи. Формальный подход к картине. То, что без потерь может заменить полиграфия.
Новое понятие получил - тоновая шкала. До этого почему-то тон связывал с цветом. В цифровой (фото)графике за тональную шкалу отвечает яркостный канал в цветовом представлении lab. Очень наглядно можно поиграть тоновой шкалой и почувствовать разницу в ощущениях. Большое спасибо!
Существует два термина. Один имеет отношение, условно, к рисунку - тон (светосила). Второй - к живописи - цветовой тон (условно, цвет - красный, синий, желтый…). Цветовой тон - одна из характеристик цвета наряду с яркостью и насыщенностью. А вообще, беда с универсальной терминологией.
Философский манускрипт в художественном мире. Я до того глуп и мал по сравнению с вами, что лишь скажу: это, и многие другие ваши видео достойны куда большего внимания со стороны общества. В наше время, когда для иллюстраций и простейших зарисовок, человеку достаточно использовать нейросеть, очень сильно начинает выделяться эта частица души, авторского мнения. Ваш невероятный опыт чувствуется
Здравствуйте. Немного не по теме ролика Зашел на сайт национальной галереи искусств города Вашингтон, в подраздел голландского натюрморта в техническом описании заметил надпись wet into wet. Мокрое по мокрому, это пропись по не просохшему слою?
Если речь о "Натюрморте с битой дичью" 1661 года Виллема ван Альста, то там все равно многослойный метод: двухслойный грунт светло-коричневый и серый, потом пропись/подмалевок с использованием серых и коричневых тонов. Она высохла. И вот потом уже при написании перьев на тушке птицы - "мокрый по мокрому". В данном случае - темный серый (тени) и светло-желтый (света) наносились последовательно (перья петуха), но в пределах одного слоя. При этом видно, что кое-где серый и не просох еще, когда сверху шло просветление, а кое-где серым корректировали рисунок перьев, подчеркивая края. Кое-где серый идет поверх еще не просохших светлых перьев. Одна кисть с темной краской, другая со светлой - моделировали форму, используя обе кисти одновременно.
@@deni_laboratorium Спасибо за ответ. The paint layers are applied over a thin, smooth off-white ground in thin layers blended wet into wet. Jan Davidsz de Heem Vase of Flowers, c. 1660 Может быть так что медиум был янтарный или копаловый лак и на последних стадиях высыхания и производилось вет-инто-вет для того что бы не проводить межслойную обработку. Или я путаюсь
Про разбавители/медиумы там не ясно. (Ян Дэвидс де Хем "Ваза с цветами") Непигментированный слой на месте гиацинта исследовали с другой целью и это не имеет отношение к приему "мокрое по мокрому". И межслойные обработки особо не нужны, если слой краски сох два дня, а не месяц. Там по светло-охристому грунту (или имприматуре) шла прописка (темным и светлым сразу) с разными дополнительными приемами. Темный фон, цветы, зеленые длинные листья дальнего плана писались сразу - что-то протемнением, что-то легким просветлением (с вплавлением одного в другое - то есть не дожидаясь просушки), но такой прием "мокрое-по мокрому" был использован не везде. Где-то место под цветок не закрашивалось вовсе/оставлялось (резервировалось), где-то сразу была положена цветная подложка. Какие-то детали писались поверх высохшего слоя (колосок, бабочка)... То есть "мокрое по мокрому" (сплавление) использовалось здесь как один из приемов в основном живописном слое.
Мне очень нравится термин "Светосила". В рисунке не проблема, но в живописи слово "тон" вызывает некоторую путаницу. Вот бы взять и договориться раз и на всегда...
Да вроде договорились уже. Хотя можно было иначе. (Например, считать тремя характеристиками цвета цветовую ноту, тон/светосилу и насыщенность). Мы когда учились, слово "светосила" вообще не употребляли, а термины вроде "полутень" или "светлота" как-то до сих пор для меня звучать странно. Когда говорили "тон", имели ввиду - темнее-светлее и применяли термин преимущественно в рисунке. Но (!) существует понятие "цветовой тон" (собственно цвет, цветовая нота, краснее-синее-желтее...), поэтому когда говорят "красноватый тон" или "холодный тон" - речь ведь не о том, что светлее-темнее. Я стараюсь в роликах говорить в связке "тон/светосила" (хотя бы при первых упоминаниях), чтобы было понятно о чем речь.
Прищурься - это другое. Это для того, чтобы меньше света попадало на сетчатку и сработали не колбочки, отвечающие за цвет, а палочки, отвечающие (в большей степени) за тон. При низкой освещенности мы видим все более обесцвеченным.
Мне представляется это обычным академическим подходом. Во всяком случае, именно так трактовалась эта тема моими преподавателями в школе, училище и институте. О самом термине "тонализм" сам узнал несколько лет назад. Довольно расплывчатый. Есть и проблема в терминологии. Когда мы говорим о тоне, все таки традиционно имеется ввиду тон (светосила). А тонализм ближе понятию цветового тона (одна из характеристик цвета). То есть, если у нас говорили - работа тональная, построена больше на тоне, чем на цвете, имелось ввиду, что она скорее графичная, чем живописная. Для тональной живописи логично использовать другие определения - гамма, сближенная гамма, монохром, цвета, соседние на круге Иттена.
Под каждым вашим уроком часами можно писать-благодарю,тк вы даете то,что толкает вперед,тк вдруг становится понятнее и четче видение,то,что было белым,вдруг стало многоцветием,я счастливая,что вы есть у нас!!!
Спасибо, вы единственный на ютубе, кто ОБЪЯСНЯЕТ ПОЧЕМУ так надо, а не ГОВОРИТ КАК надо.
Спасибо! Как интересно Вы рассказываете!
Михаил, спасибо большое! Каждое видео - кладезь полезной информации и знаний. Очень редкий контент в современном мире, был рад найти
Благодарю Вас,Михаил,за то,что так замечательно,полновесно работали для нас весь уходящий год!Многому учили нас!Всегда с интересом смотрела и слушала Вас.Ваши видео помогали держаться "на плаву"в эмоциональном плане.Будьте здоровы Вы и Ваши близкие!Очень буду ждать дальнейшего общения с Вами!
Давно собиралась написать отдельное спасибо за идущие на фоне сюжета, в качестве примеров/иллюстраций! 🌿 Неизбитые, малознакомые подчас, тщательно выбранные. Добросовестность мысли во всем! 🙏🏼
Тон, -это серьезно. И наши глаза , имеют свойство нас, обманывать. Не по наслышке знаю. Михаил Евгеньевич, с меня лайк.
С наступающим, Михаил Денисов! ❤
Всем нам - новых Ваших работ!
Поздравляем с Новым годом, самого любимого и мудрого искусствоведа!!!! ❤🎉🎉❤🎉❤🎉❤
Благодарю Вас. Вы действительно продвигаете и тем самым радуете окружающих Вас учеников, покупателей, творцов нового рисунка и стиля и тех, кто просто умеет отдыхать на удачных картинах.
С Наступающим Новым Годом!!! Дорогой Михаил, желаю Вам больших успехов в создании безподобных и поучительных фильмах для даже профессиональных художников. Все ваши фильмы - это для золотого фонда просвешения на многие поколения.
Очень подробно и доходчиво!Благодарю,Михаил!
Совсем не художник и никогда им не стану, но смотрю видео на одном дыхании. Спасибо вам Михаил за зёрна вкуса, понимания, сопереживания.
Сэр, встаю на колено! Для самоучки этот канал сокровище. 🙏
Каждое видео с этого канала многократно пересматриваю..спасибо вам большое🎉👍
Огромная благодарность Михаил Евгеньевич за ваши лекции! Желаю вам Здоровья и Удачи в Новом 2024 году!
Ваши лекции Великие! Мне они очень важны!!!
С наступающим Новым Годом!
Всем СВЕТА и ЛЮБВИ, МИРА и ДОБРА!
С Наступающим Новым годом, Михаил! Счастья, удачи, здоровья, и конечно всем нам творческих успехов! Ну и ждем новых видео!
Ну как же вы хороши, Михаил! Не могу! Спасибо
Спасибо, вы безценный клад для нас.
Вот вам и сюжет-зритель отхлебнул из фляжки и закусил шоколадкой 🙂
Спасибо, творческих успехов в новом году!
Покой Душе. Всё верно, грамотно надёжно. Остаётся только Добросовестно учиться и так же Добросовестно Трудиться, остальное со временем получится. Спасибо М.Д.(л)
Вы столько приводите в альтернативный пример "дизайн", мне кажется на канале было бы интересно увидеть ролик собирательный объясняющий "за дизайн", мол, что же это такое и в какой момент живопись рискует одизайниться...
Упрощение формы, цвета, техники, а значит это то, где уже нет сложной живописи. Формальный подход к картине. То, что без потерь может заменить полиграфия.
Спасибо. Присоединяюсь к зрительским симпатиям, новогодним поздравлениям: "и еще раз"!
Афигителтный материал, спасибо большое
Благодарю Вас за отличное видео
Спасибо вам огромное! С Новым годом !
Новое понятие получил - тоновая шкала. До этого почему-то тон связывал с цветом.
В цифровой (фото)графике за тональную шкалу отвечает яркостный канал в цветовом представлении lab. Очень наглядно можно поиграть тоновой шкалой и почувствовать разницу в ощущениях. Большое спасибо!
Существует два термина. Один имеет отношение, условно, к рисунку - тон (светосила). Второй - к живописи - цветовой тон (условно, цвет - красный, синий, желтый…). Цветовой тон - одна из характеристик цвета наряду с яркостью и насыщенностью. А вообще, беда с универсальной терминологией.
О а вот и новый ролик
Прекрасно! Коротко и по существу
Большое спасибо!
Философский манускрипт в художественном мире.
Я до того глуп и мал по сравнению с вами, что лишь скажу: это, и многие другие ваши видео достойны куда большего внимания со стороны общества.
В наше время, когда для иллюстраций и простейших зарисовок, человеку достаточно использовать нейросеть, очень сильно начинает выделяться эта частица души, авторского мнения. Ваш невероятный опыт чувствуется
Крутяк крутяк параллельные сравнения с собственными исследованиями )
Михаил, с наступающим 2024 годом !!! Спасибо за труд! Будьте счастливы! 🎉
Каждое видео содержит только полезную информацию. Максимум нагрузки на мозг зрителя. Даже нечего сократить под конспект - ценно каждое слово. Спасибо.
Михаил, спасибо за ваши лекции!
О тоне я могу слушать ещё раз, ещё раз и ещё раз....пока не дойдёт. А ещё раз о цвете?
Спасибо!) очень интересно вы учите!
Не бойтесь контраста!- Одно из правил живописи.
С новым годом
Spasibo!
Очень полезно и кратко ❤
Спасибо, очень полезно!
С Новым Годом!
Спасибо!
Спасибо
👍
И потому многослойная живопись, которая применялась старыми мастерами, скорее оптимальна, чем безальтернативна, ...потому что!)))
Дохолчиво! Грасиас!)
👍👍👍🌲🌲🌲💥🌹🙏
👏🎄😇
Ох, спасибо за Жан Батиста!
Спасибо)
🙏
Дорогой Михаил! Сделайте пожалуйста субтитры качественно! А то в фильме тяжело понимать и буквы там пропадают.
добавили
@@deni_laboratorium Большое спасибо!
Дак вот зачем надо обще смотреть на натуру.. Спасибо.
Смотрят на видео так и не понял - обесцвечена ли тюбетейка или просто другая))
обесцвечена, сведена к общему колориту
Здравствуйте. Немного не по теме ролика
Зашел на сайт национальной галереи искусств города Вашингтон, в подраздел голландского натюрморта в техническом описании заметил надпись wet into wet. Мокрое по мокрому, это пропись по не просохшему слою?
Если речь о "Натюрморте с битой дичью" 1661 года Виллема ван Альста, то там все равно многослойный метод: двухслойный грунт светло-коричневый и серый, потом пропись/подмалевок с использованием серых и коричневых тонов. Она высохла. И вот потом уже при написании перьев на тушке птицы - "мокрый по мокрому". В данном случае - темный серый (тени) и светло-желтый (света) наносились последовательно (перья петуха), но в пределах одного слоя. При этом видно, что кое-где серый и не просох еще, когда сверху шло просветление, а кое-где серым корректировали рисунок перьев, подчеркивая края. Кое-где серый идет поверх еще не просохших светлых перьев. Одна кисть с темной краской, другая со светлой - моделировали форму, используя обе кисти одновременно.
@@deni_laboratorium Спасибо за ответ. The paint layers are applied over a thin, smooth off-white ground in thin layers blended wet into wet. Jan Davidsz de Heem
Vase of Flowers, c. 1660 Может быть так что медиум был янтарный или копаловый лак и на последних стадиях высыхания и производилось вет-инто-вет для того что бы не проводить межслойную обработку. Или я путаюсь
Про разбавители/медиумы там не ясно. (Ян Дэвидс де Хем "Ваза с цветами") Непигментированный слой на месте гиацинта исследовали с другой целью и это не имеет отношение к приему "мокрое по мокрому". И межслойные обработки особо не нужны, если слой краски сох два дня, а не месяц.
Там по светло-охристому грунту (или имприматуре) шла прописка (темным и светлым сразу) с разными дополнительными приемами. Темный фон, цветы, зеленые длинные листья дальнего плана писались сразу - что-то протемнением, что-то легким просветлением (с вплавлением одного в другое - то есть не дожидаясь просушки), но такой прием "мокрое-по мокрому" был использован не везде. Где-то место под цветок не закрашивалось вовсе/оставлялось (резервировалось), где-то сразу была положена цветная подложка. Какие-то детали писались поверх высохшего слоя (колосок, бабочка)... То есть "мокрое по мокрому" (сплавление) использовалось здесь как один из приемов в основном живописном слое.
@@deni_laboratorium Спасибо
Мне очень нравится термин "Светосила". В рисунке не проблема, но в живописи слово "тон" вызывает некоторую путаницу. Вот бы взять и договориться раз и на всегда...
Да вроде договорились уже. Хотя можно было иначе. (Например, считать тремя характеристиками цвета цветовую ноту, тон/светосилу и насыщенность). Мы когда учились, слово "светосила" вообще не употребляли, а термины вроде "полутень" или "светлота" как-то до сих пор для меня звучать странно. Когда говорили "тон", имели ввиду - темнее-светлее и применяли термин преимущественно в рисунке. Но (!) существует понятие "цветовой тон" (собственно цвет, цветовая нота, краснее-синее-желтее...), поэтому когда говорят "красноватый тон" или "холодный тон" - речь ведь не о том, что светлее-темнее. Я стараюсь в роликах говорить в связке "тон/светосила" (хотя бы при первых упоминаниях), чтобы было понятно о чем речь.
Нам говорят "прищурься".
Прищурься - это другое. Это для того, чтобы меньше света попадало на сетчатку и сработали не колбочки, отвечающие за цвет, а палочки, отвечающие (в большей степени) за тон. При низкой освещенности мы видим все более обесцвеченным.
👍👍👍С наступающим всех новым годом! 🎄⛄❄️❄️❄️
@@deni_laboratorium вообще то это работает как блюр и убирает детали, чтобы видеть пятна, а не мелкую детализацию.
Да лишь бы помогало, но, кажется, заблурить проще раскрыв глаза и расслабив их, расфокусировав. А с возрастом и напрягаться не надо...
@@deni_laboratorium ))) Мне тоже удобнее расфокусировать глаза. Но во всех художках говорят про прищуривание)
Интересно, а вам раньше никто не говорил о том, что ваше художественное восприятие мира подходит под определение Тонализма? Или я ошибаюсь?
Мне представляется это обычным академическим подходом. Во всяком случае, именно так трактовалась эта тема моими преподавателями в школе, училище и институте. О самом термине "тонализм" сам узнал несколько лет назад. Довольно расплывчатый. Есть и проблема в терминологии. Когда мы говорим о тоне, все таки традиционно имеется ввиду тон (светосила). А тонализм ближе понятию цветового тона (одна из характеристик цвета). То есть, если у нас говорили - работа тональная, построена больше на тоне, чем на цвете, имелось ввиду, что она скорее графичная, чем живописная. Для тональной живописи логично использовать другие определения - гамма, сближенная гамма, монохром, цвета, соседние на круге Иттена.