Avelina, muchas gracias por lo que nos aportas. Cuando estudiaba arte intuía que algo no andaba bien. Un maestro que no mencionaré su nombre pero que lo suyo era el arte conceptual me "reprobó" por una serie de dibujos (de gatos) que aunque estaban bien hechos no eran arte... Eso lo entiendo, no cualquier dibujo bien hecho es arte, pero cuando vi que califico con 10 a compañeros que solo hicieron rayones y manchas sin sentido en pliegos de papel bond me decepcioné mucho. Además me dijo que yo no servía para artista y que no sabía qué hacía yo ahí estudiando arte, que me fuera a estudiar diseño. Con este vídeo me queda claro que sí, dibujar o pintar bien y hacerse cada vez mejor en la técnica no necesariamente quiere decir que seas buen artista, pero si es el principio para el desarrollo de un lenguaje propio que dé voz para expresar las ideas e inquietudes. Y creo que decirme eso era obligación de ese maestro de dibujo "no eres artista aún pero sigue desarrollandote" Gracias Avelina, ojalá te hubiera tenido de maestra en la enap en aquel entonces.
A mi me encanta el hiperrealismo precisamente porque admiro el nivel de detalle, pero acabo de darme cuenta de que no recuerdo ninguna obra o artista, solo los veo, me impresiono y ya, pero aunque me gusta, es tan intrascendente que no recuerdo alguna pintura que me haya dejado algo mas que un "wow, es perfecto... como una fotografía", y esto le da toda la razón a Avelina.
@@Jjjcs Pues si un artista no logra retencion de obra en la gente dudo que sea "ignorancia" por parte del espectador. Esa es una postur amuy comoda "Si no me conoces o conoces de esto no es porque mi arte sea poco retenible es porque tu no sabes" jajajaja nha mames. Yo conozco pintores que solo he visto 1 vez su obra y los ubico perfecto, cuando algo DESTACA, no importa cuantos mas tengan una linea parecida, la obra se retiene porque es una buena obra. Yo he visto miles y miles de realistas en internet, y puedes ver a uno y veras a todos porque lo unico que expresan es tecnica, pero fuera de eso no me causa ninguna emocion una lata aplastada. Perdon, pero se me hace un argumento bastante comodino el de "si no conoces mi obra es porque no sabes"
@@eliasmujicad ayuda, si, pero sin no desarrolla o cultiva que para eso es la disciplina, no se llega a nada. Si se tiene la facilidad se debe trabajar de lo contrario muere ahí, en el olvido.
Me encanta como Avelina a la hora de hacerle publicidad a su canal no es tan natural y le cuesta un poco más pero al hablar de su área demuestra una maestría y agilidad verbal envidiable. Ya era hora que te unieras a los youtubers que vale la pena seguir, escuchar y difundir, después de tanto tiempo y arduo trabajo invertido en tu blog. Espero que tu canal logre la difusión que merece y avive las búsquedas de tu también interesantísimo blog y libro.... que chévere escucharte...
“Al arte no le importan tus emociones, al arte le importa lo que tú puedas hacer con esas emociones a través del dominio de una técnica.” Y con esta frase se le tumba el tinglado a todo subnormal convencido de ser artista tan solo por dejarse llevar por la tripa… O sea a casi todos los que yo conozco. Gracias por compartir tan inteligente argumento Avelina.
Soy artista en proceso, y las tripas deben encaminarse a un discurso estético bello (por el mensaje y sus valores no lo que retrata). Sino los artistas nos volvemos eternos adolescentes lloriqueando a la sociedad en vez de trasmitir algo universal y de valor.
@@nathanaelXD puedes estar de acuerdo con parte del discurso de Avelina y con otras no, ella al menos se atreve a definir lo que es el arte y se atiene a ello, a diferencia de otros que se cuelgan de su fama pero no definen de qué es de lo que dicen querer hablar, este es un tema que requiere que te lo pienses tantito.
En mi trabajo, soy escultor, utilizo fotografías, utilizo modelos, utilizo un maniquí para colocar paños, , , ; pero procuro tener mucho cuidado para evitar el vicio de lo fotográfico. Hay pliegues, muy veraces, pero no interesan en la obra, etc. Siempre hay que interpretar en función de la obra. Una de mis máximas es "la obra se explica a si misma, si una pieza necesita explicación, mal hemos hecho nuestro trabajo" Muchas gracias por tu canal
La labor de Avelina es sumamente profética, busca ayudarnos a comprender o darle diversidad al trabajo actual del arte, olvidando el vacío actual y darnos herramientas que nos ayuden a exhigir un arte con mayores referencias. Cosa que urge pase.
@@nathanaelXD en este caso, cuando los especuladores están a la vista, no lo creo tanto, vas a comparar al trabajo de Avelina como curadora al trabajo de los que terminan seleccionando obras de Bosco Sodi o de Gabriel Orozco para las colecciones mexicanas más exclusivas ?
@@luisgerardoramirez3332 Ayer me vi un vídeo suyo sobre arte y artesanía. Jamás había visto algo tan patético, manipulador, torpe. Empieza dando una diferencia(Real) entre arte y artesanía para inmediatamente después olvidarse y empezar a reclamar el arte en la artesanía y la artesanía en el arte con parámetros opuestos a sus propias premisas de partida (Mientras escribo acaba de nombrar la "Paleta fotográfica" eso sí que es una estupidez) También, en el otro vídeo, habla del racismo de los europeos `porque regatea cuando compra artesanía mexicana. Como si no regatearan a los artesanos europeos, Es más.... como si los compradores mexicanos no regatearan ya sea a los artesanos mexicanos, ya sea a los artesanos europeos. Una sarta de disparates, mucho truco de verborrea y muy poco enterarse de las cosas de las que habla. A esta le quitas el "Lo de antes era bueno el arte de ahora es malo y quien no lo vea es tonto" y el tonito de "Lo que yo diga y nada mas" que tanto gusta a los mismos que dicen "Eso lo pinta mi hijo" y se queda en una charlata
Hablo como pintor: el que sabe dibujar y pintar que dibuje y pinté y el perezoso que se justifique,,, que la pintura tenga un espíritu una vida y trascienda si !
Totalmente cierto!!!! El hiperrealismo te causa un "wow" vacío que simplemente queda ahí, una impresión momentánea, sin más nada. Y mencionaste algo que me pareció sumamente interesante sobre los formatos "antinaturales" y que digas eso en estos precisos momentos es fascinante Avelina!!! En el neopuritanismo también hay algo como una sobredivinización de lo "natural": esas mentes de cristal frágil y de mazapán que no quieren aceptar que en la naturaleza hay dolor, hay sangre, hay tragedia, hay insensibilidad, hay oscuridad, etc y se escudan en su concepto de "natural" para exaltar y "antinatural" para condenar. Siendo que por lo general es estilo de vida de estas personas inquisidoras es también "antinatural" en otras formas.
Muy reveladoras sus reflexiones en general sobre el arte actual. Toda esa minuciosa vacuidad que prevalece como arte merece ser cuestionada no sólo por quien la proyecta sino por la audiencia que genera. Su canal aporta mucho para promover la propia depuración del gusto estético de una audiencia que no es académica. Saludos desde Varsovia!
No pretendo ser artista ni tampoco entiendo mucho de arte, a pesar de que me encantaba dibujar. Sin embargo escucharla a Avelina, no se porqué; pero me reconforta bastante. Y ahora, no puedo dejar de ver sus videos, asi como tambien me dan ganas de volver a dibujar. Excelente Avelina!
Me encanta tu claridad y congruencia, cuando describes lo que mucha gente elige callar. Es una vergüenza lo que está pasando con el "arte" de la actualidad.
A mí me gustaba el hiperrealismo, hasta que vi videos de Antonio García Villarán que lo denominó "hiperrelamismo" y me di cuenta que no transmite mucho, solo la impresión de que parece una fotografía. Y como dijo Avelina hace tiempo, la pintura ante la fotografía es irremplazable... Hoy en día enfoco mi técnica en la pintura no buscando que sea exactamente igual a una fotografía, sino que tenga un toque que la haga única... Gracias por hacerme mejorar cada día en mi trabajo
@@evaristohernandez7951 no estoy comparando a Antonio con Avelina, ella es crítica de arte y Antonio es artista, si para ti es un payaso está bien, pero para mí dio buenos argumentos en cuanto a ese punto, así que puedo comentar libremente
@@evaristohernandez7951 Tampoco Lesper es la gran cosa. Solo dijo lo que muchos ya sospechabamos. Que el arte contemporaneo no es arte real, sino puras payasadas. También hay cosas en las que uno difiere.
En realidad, creo que todos admiramos el hiperrealismo pero no porque nos conmueva la obra, sino porque nos impresiona la técnica y la destreza del artista. Es como un malabarista. Te impresiona mientras lo veas, pero depués ¿qué?
Me recuerda a mi este tema porque yo siempre trato de que mis dibujos o al menos los que he hecho no quedan sujetos a las realidad y hoy le hiciste recordar lo que una vez un profesor de apreciación artística nos dijo en una clase, por eso el cuadro de La noche estrellada de Van Gogh es famoso, porque una noche así no se puede ver en la realidad. Hoy comprendo mejor lo que el profesor nos trataba de decir, podemos superar la realidad a través de un poco de "fantasía" pero sin perder nuestro mensaje.
La pintura hiperrealista es fría y frustrante (no da chance a la interpretación). Es lo mismo que ver la reproducción de personajes famosos en los museos de cera: es triste, vacío. . No logra transmitir las emociones como la fotografía si sabe hacerlo. Gracias Avelina, muy interesante.
@@amaury1796Por el ejemplo el pintor Claudio Bravo , Maestro del realismo , se dice que su técnica era hiperrealista pero la diferencia era que el solo trabajaba con modelo al natural nunca de fotografía, mis respetos supo mezclar en su imaginario las dos culturas la occidental y el medio oriente, maestro de la luz , se puede decir que su arte es místico y poético!
A veda ! No nomas es técnica, ni tampoco es poner basuritas acomodadas, el arte va más allá, se te queda en la conciencia, penetra en las emociones, te roba el aliento. Love you Avelina ❤️
Pues no hay que menospreciar a la técnica, ya que la técnica es el medio por el cual el artista se puede expresar, mientras mas técnica haya, hay un espectro mas amplio para poder plasmar la imaginación del artista, eso si, la finalidad nunca debe ser simplemente la destreza con la que se maneja el pincel, para hacer arte de verdad... debe haber un sentimiento, imaginación, ideas, etc... no simplemente saber hacer "realismo"
Dibujar o pintar con detalle como ejercicio técnico, no para pretender que sea arte, solamente como ejercicio. Similar a lo que hace un músico que practica ejercicios de gran dificultad para desarrollar destreza.
Además de todo, Avelina es una gran educadora. Explica con claridad y sencillez. Las personas con auténtico conocimiento trasladan su saber puntualmente y al grano. Para algunos puede parecer soberbia, y cómo no serlo: soberbia inteligencia y sensibilidad las que ella tiene.
Me encanta que haya mensionado la fotografía de moda porque es algo que se ha demeritando tanto, pero hay fotógrafos dentro de esta industria que hacen un trabajo increíble en la composición de sus imagines.
Gracias por tus observaciones. Soy profesor, no de arte sino en una escuela de ingeniería, y tus palabras me hacen reflexionar acerca del tema educativo, del profesor, de los contenidos y todo lo que está en crisis por las imágenes que de lo educativo se han hecho.
Siempre me ha parecido absurdo que las personas me digan “dibújame esto” y me den una imagen que ya existe. Solo les digo: “pues mejor imprímelo y ya, si ya lo tienes ahí”. Lo mismo con el hiperrealismo. Si ya existe en fotografía y ya está ahí, pues mejor lo imprimo y me ahorro las horas de trabajo. Siento que Avelina realmente dice lo que las almas verdaderamente artísticas han pensado y no se han atrevido a expresar con palabras. Veo sus videos como verdaderas cátedras.
Muy clara y detallada explicacion. Creo que completas con mucha mas fluidez y solvencia tecnica el informe sobre HIPERREALISMO que realizo hace 4 años tu amigo Antonio, en su canal.
Mí profesora en la secundaria era muy crítica y quería de nosotros un hiperrealismo; era muy frustrante, hoy por me guió tal cual nos decís Avelina, muchas gracias por compartir.
No solo he de decirte que, hasta ahora, me ha encantado el contenido de tus videos, sino también, que me ha conmovido la pasión en tu discurso. Gracias por compartirlo.
Verdaderamente agradecida, maestra Avelina Lesper, por tu heroico y épico aporte, poesía y verdadera inteligencia. Le aprecio y apoyo, desde mi humilde corazón💜❤
Pintor es cualquier persona que usa un pincel para desparramar cualquier color. Artista es cuando en sus pinceladas plasma su inspiración y quien las contempla se contagia de ellas. Ser condescendiente es más fácil que ser crítico. Pero ser crítico enseña y enriquece a quien sabe atender a la crítica. Muchos pueden pintar bellas imágenes. Pocos pueden hacernos sentir sus emociones a través de ellas. Esos son los artistas.
La admiro profundamente. Me deleita la inteligencia, belleza y saber con que usted expresa sus interesantísimas reflexiones. Gracias por buscar la trascendencia e invitarnos a ello.
Muy clara y soberbia explicación de un arte frío que solo se solaza en la habilidad del artista pero que se queda como un cascarón vacío e inútil. Quizás esa sea toda la razón de la época o zeitgeist, es decir, maravillarse ante todo lo epidérmico sin llegar nunca a la sustancia. Muchas gracias señora Lesper por su valentia y gran razonamiento.
yo tengo un concepto para eso y se llama "chaqueta mental", tratar de buscar un mensaje o esencia a un dibujo o una pintura es no tener nada mas que hacer con tu tiempo que hacerte conjeturas que no llevan a ningún lado y que muchas veces el artista tiene que explicar para que sepas de que se trata su obra, por ejemplo Picasso, para entender su obra debes estudiar su biografía, por que no hay forma que con verla sepas de que habla, hasta que llega alguien y te dice de que se trata. si un artista debe explicarse su obra, es como un comediante que intenta explicarte el chiste para que le entiendas. ¡dejen de buscarle esencia a una pintura! dejen de ver cosas donde no existe.
@@ReinhardtCosplay Entiendo que a lo que apunta el vídeo es a la búsqueda de un artista integral donde no sólo se plasme su excelencia técnica sino también su expresión cómo ser humano cuerpo, mente y espíritu. Y no convertirse en una máquina de reproducir cuál cámara fotográfica. Nos interpela a expresarnos de manera más profunda y comprometida y menos banal.
@@tiendadomus7430 vamos a aplicarlo a los autos te parece? Wuakala un Ferrari no me dice nada, si ferrari solo dice -he mira se hacer autos ultralujosos y veloces, no me dice mucho, un auto debe dar mas que simplemente maquinaria perfecta hecha a mano, debe trasncender y enviarmen un mensaje que me haga ver el significado de la vida.
@@ReinhardtCosplay Dicen que las comparaciones son odiosas. Y en este caso más aún. El arte es una expresión humana y como tal es mucho más compleja y abarcativa.
Les recomiendo ver éste video junto al de "Hiperrealismo o Hiperrelamismo?" de Antonio Garcia Villaran. Ambos tocan el mismo tema, Garcia de forma irónica y Avelina de manera contundente.
En Chile las obras hiperrealistas de Muñoz Vera en el metro La Moneda son tan fotográficas que ya nadie se detiene a verlas. Su propia calidad fotográfica las invisibiliza.
Grande professora! HÁ MUITO TEMPO LEIO SEUS TEXTOS QUE SÃO MARAVILHOSOS , POR FAVOR FACA UM VÍDEO SOBRE PAISAGEM, Muito obrigada por distribui os seus conhecimentos.
Me alegra tanto que tengas tu canal y subas estos vídeos que nos invitan a reflexionar con sentido crítico sobre temas asociados al arte. Siento que le das forma, peso, piso, estructura a un concepto que hace bastante tiempo era un fantasma difuso.
te amoo que objetividad para expresarse ...lesper mis saludos serias una exelente maestra de humanidades . su nivel de oratoria y comunicacion es perfecta . saludo desde colombia
Somos humanos, hechos para sentir y disfrutar, además la inteligencia que nos dio el creador y así fluye en cada respiración, los multimillonarios pretenden desaparecer del planeta, toda inteligencia para apropiarse sin piedad, esa es la verdadera hiper realidad que debemos, combatir Unidos para rescatar lo humano, la belleza y crecer en lo propio. la creación, la idea unida al talento. 😍Gracias Avelina, aprecio tu valentía,tu talento, tu conocimiento y pido por fortalecernos y lograr con nuestra unidad el verdadero respeto y marcó legal.
Creo que el realismo o hiperrealismo entran en lo que yo denomino: Arte Decorativo. En el cual los artistas no tienen otra intención mas que demostrar el dominio de una técnica, y la persona que lo compra solo quiere decorar la pared de su casa. Antes me gustaba y lo practiqué mucho, pero ahora mi visión del arte, en especial la pintura, es ir más allá que simplemente copiar una fotografía. Gracias Avelina, siempre es interesante oírte.
Más que arte, es estética pero si que parte de un medio artístico (pintura) pero no termina de ser arte. Esto pasa con muchas pinturas y lo mismo para otros medios.
La claridad de Avelina en el arte me da paz ya que al ver ese hiperrealismo algo me molestaba o me incomodaba pero no sabía exactamente que era y Avelina le puso palabras a lo que me rondaba en el pensamiento respecto a esas tendencias. Me pasa también con la obra del pintor chileno Guillermo Lorca García Huidobro
Eres grande Avelinda. Sin dudas escucharte es como abrir mi mente y comprender las cosas desde un enfoque reflexivo y hasta poético. A lo mejor sea una exageración. Pero Dios... siento que tu canal debería tener más suscriptores porque aportas mucho al mundo del arte y lo social, que mucha gente se podría sentir identificada o hasta pueda cambiar sus opiniones. Haces un maravilloso trabajo. Me alegro que TH-cam me haya recomendado uno de tus vídeos.
Muchísimas gracias por tus interesantes opiniones. Intuía, que hoy día "el arte" no va por el camino del ARTE. De nuevo gracias por abrirme de nuevo los ojos.
También hay que recordar que la realidad es caótico mientras que en la obra artística se busca un ORDEN y para alcanzarlo se debe reflexionar sobre la composición y sus reglas: Buscar La Unidad dentro de la Variedad, que se logra por el Equilibrio la Armonía y Proporcion. Se busca una relacion entre el Todo y las Partes, equilibrio entre Armonía y Contraste. El pintor hace una selección cromática (cosa que la realidad no hace puesto que nos bombardea con múltiples tonalidades) y utiliza una clave tonal necesaria para transmitir su idea general, utiliza la forma y otros recursos visuales (metaforas comparaciones analogias...etc que son equivalentes de los recursos poeticos) para darnos un discurso, decirnos algo .... No sólo busca mostrar imágenes bonitas superficialmente sino también decirnos algo.
Así es. Incluso en las obras grotescas y que en apariencia son caóticas, el artista siempre hace el descubrimiento de un orden y de un equilibrio que no es más que la belleza misma
Saludos desde COLOMBIA. AVELINA, Me agrada el carácter crítico y la autoridad que asumes ala hora exponer tu punto de vista donde muchos nos alineamos contigo. felicitaciones.
Avelina te adoro, me quitaste un gran peso ya que pensé que tenia que pintar las cosas iguales a la realidad, pero entiendo que solo tengo que plasmar mi talento crear, inventar plasmar mi imaginación...
Gracias avelina querida por esa claridad y por esta perspectiva realmente fresca y renovada de las artes plasticas, te descubri viendo a Miklos Lukas hace pocos dias! M ellena de esperanza y animo para seguir mi camino en busca del trabajo artistico....La Virgen Santisima te bendiga .....
3 ปีที่แล้ว +1
¡Bravo! Una buena lección... Creo que el hecho de que un artista tenga una buena técnica de representación no asegura que las obras que haga tengan emoción, sentimiento o que transmitan ideas valiosas...
Como músico encuentro ese paralelo con los músicos virtuosos que tienen un dominio de su instrumento, pero sus obras suelen ser planas y son un derroche de técnica pero hasta ahí, luego ves a otro músico que con poco o mucho logra transmitir lo que quiere y el oyente percibe todo eso. Ese manejo técnico es de admirar pero no por eso todo lo que salga de allí va a lograr un cometido artístico, sino más industrial o manufacturado. Como ver un gran edificio, te sorprende el esfuerzo detrás de ello pero no te transmite nada más allá de la admiración por el esfuerzo más no por su significado
totalmente de acuerdo! esta corriente es solo tecnica per se carece de la escencia que es fundamental en el arte incluso las veras obras maestras tienen tecnica altisima y no pretenden ser lo que no son, como estas tecnicas redundantes de lo llamado hyperrealismo.
Avelina ,agradezco mucho tus comentarios porque como principiante en este campo de conocimiento me habren un panorama sencillo y muy amplio de lo que es el arte como un medio para expresar ideas , conceptos o significados destacando el dominio de la tecnica
Te encontré hace poco Avelina y me alegra tanto pues es un privilegio para mi, siento y pienso como tu, gracias, gracias! Te escucharé siempre que pueda y deseando estoy leer tu libro.
muchas gracias avelina, me acabas de dar la respuesta que necesitaba, pues suelo practicar pintura y dibujo con fotografias de mis cantantes favoritos, y mi problema es que siempre siento que le falta una parte de mi. y como obviamente en la facultad de artes ya no se enseña a pintar, me siento muy perdida. pero creo que ahora solo debo descubrir mas a fondo que puedo poner de mi a la pintura para poder concretarla como me gustaria. muchisimas gracias
Avelina, muchas gracias por lo que nos aportas. Cuando estudiaba arte intuía que algo no andaba bien.
Un maestro que no mencionaré su nombre pero que lo suyo era el arte conceptual me "reprobó" por una serie de dibujos (de gatos) que aunque estaban bien hechos no eran arte... Eso lo entiendo, no cualquier dibujo bien hecho es arte, pero cuando vi que califico con 10 a compañeros que solo hicieron rayones y manchas sin sentido en pliegos de papel bond me decepcioné mucho. Además me dijo que yo no servía para artista y que no sabía qué hacía yo ahí estudiando arte, que me fuera a estudiar diseño.
Con este vídeo me queda claro que sí, dibujar o pintar bien y hacerse cada vez mejor en la técnica no necesariamente quiere decir que seas buen artista, pero si es el principio para el desarrollo de un lenguaje propio que dé voz para expresar las ideas e inquietudes. Y creo que decirme eso era obligación de ese maestro de dibujo "no eres artista aún pero sigue desarrollandote"
Gracias Avelina, ojalá te hubiera tenido de maestra en la enap en aquel entonces.
¡Argumentos perfectos!
Buena anécdota y seguiste en el camino del arte?
Exacto , tener buena técnica no es lo mismo que ser un buen artista, pero es un buen comienzo. Pregúntenle a Miguel Ángel si no.
@tres pelos que? Vos viste sus" gatitos " acaso? Por Dios, cuánto 1diot4 suelto
Viste la rigolacha
A mi me encanta el hiperrealismo precisamente porque admiro el nivel de detalle, pero acabo de darme cuenta de que no recuerdo ninguna obra o artista, solo los veo, me impresiono y ya, pero aunque me gusta, es tan intrascendente que no recuerdo alguna pintura que me haya dejado algo mas que un "wow, es perfecto... como una fotografía", y esto le da toda la razón a Avelina.
Busca el trabajo de gottfried helnwein
Tu ignorancia no define la realidad
A mí me pasaba lo mismo creo que a veces nos cegamos por la primera impresión que da una imagen y no vemos mas allá...
O tal vez te hace falta ver más obras, pero lo más importante: ver más allá de lo qué hay en el lienzo.
La pintura va más allá de lo visual.
@@Jjjcs Pues si un artista no logra retencion de obra en la gente dudo que sea "ignorancia" por parte del espectador. Esa es una postur amuy comoda "Si no me conoces o conoces de esto no es porque mi arte sea poco retenible es porque tu no sabes" jajajaja nha mames.
Yo conozco pintores que solo he visto 1 vez su obra y los ubico perfecto, cuando algo DESTACA, no importa cuantos mas tengan una linea parecida, la obra se retiene porque es una buena obra.
Yo he visto miles y miles de realistas en internet, y puedes ver a uno y veras a todos porque lo unico que expresan es tecnica, pero fuera de eso no me causa ninguna emocion una lata aplastada.
Perdon, pero se me hace un argumento bastante comodino el de "si no conoces mi obra es porque no sabes"
Así mismo es en la danza, en el canto y cualquiera manifestación artística. El virtuosismo y técnica son un medio no un fin. Gracias maestra.
Exactamente 👏👏👏
Pero bien que ayuda
@@eliasmujicad ayuda, si, pero sin no desarrolla o cultiva que para eso es la disciplina, no se llega a nada. Si se tiene la facilidad se debe trabajar de lo contrario muere ahí, en el olvido.
@@gamaburgos cierto... La disciplina le gana al talento
La virtud es técnica y concepto no uno sólo.
Me encanta como Avelina a la hora de hacerle publicidad a su canal no es tan natural y le cuesta un poco más pero al hablar de su área demuestra una maestría y agilidad verbal envidiable. Ya era hora que te unieras a los youtubers que vale la pena seguir, escuchar y difundir, después de tanto tiempo y arduo trabajo invertido en tu blog. Espero que tu canal logre la difusión que merece y avive las búsquedas de tu también interesantísimo blog y libro.... que chévere escucharte...
“Al arte no le importan tus emociones, al arte le importa lo que tú puedas hacer con esas emociones a través del dominio de una técnica.”
Y con esta frase se le tumba el tinglado a todo subnormal convencido de ser artista tan solo por dejarse llevar por la tripa… O sea a casi todos los que yo conozco.
Gracias por compartir tan inteligente argumento Avelina.
Exacto.
Soy artista en proceso, y las tripas deben encaminarse a un discurso estético bello (por el mensaje y sus valores no lo que retrata).
Sino los artistas nos volvemos eternos adolescentes lloriqueando a la sociedad en vez de trasmitir algo universal y de valor.
Avelina consigue poner en palabras lo que muchos de nosotros sentimos respecto al arte, todo muy congruente, gran video 👏
Lesperiano
@@nathanaelXD usa tu tiempo de manera inteligente, intercambiar adjetivos con extraños por internet no va a dejarte nada útil, el tiempo corre
@@nathanaelXD puedes estar de acuerdo con parte del discurso de Avelina y con otras no, ella al menos se atreve a definir lo que es el arte y se atiene a ello, a diferencia de otros que se cuelgan de su fama pero no definen de qué es de lo que dicen querer hablar, este es un tema que requiere que te lo pienses tantito.
@@CesarD_ Así lo hago amigo, saludos. Ya no le aplaudan tanto a esta señora que quita tanto el tiempo
@@joserendon6199 yo creo que su definición es muy categórica como para ser aceptable
En mi trabajo, soy escultor, utilizo fotografías, utilizo modelos, utilizo un maniquí para colocar paños, , , ; pero procuro tener mucho cuidado para evitar el vicio de lo fotográfico. Hay pliegues, muy veraces, pero no interesan en la obra, etc. Siempre hay que interpretar en función de la obra.
Una de mis máximas es "la obra se explica a si misma, si una pieza necesita explicación, mal hemos hecho nuestro trabajo"
Muchas gracias por tu canal
La labor de Avelina es sumamente profética, busca ayudarnos a comprender o darle diversidad al trabajo actual del arte, olvidando el vacío actual y darnos herramientas que nos ayuden a exhigir un arte con mayores referencias. Cosa que urge pase.
Yo creo que lo que todo curador busca es hacer fama, dinero y demagogia con el trabajo de otros
@@nathanaelXD en este caso, cuando los especuladores están a la vista, no lo creo tanto, vas a comparar al trabajo de Avelina como curadora al trabajo de los que terminan seleccionando obras de Bosco Sodi o de Gabriel Orozco para las colecciones mexicanas más exclusivas ?
@@luisgerardoramirez3332 yo sí los metería a todos en la misma bolsa, los curadores son una de las figuras que más daño ha generado al arte
@@luisgerardoramirez3332
Ayer me vi un vídeo suyo sobre arte y artesanía. Jamás había visto algo tan patético, manipulador, torpe. Empieza dando una diferencia(Real) entre arte y artesanía para inmediatamente después olvidarse y empezar a reclamar el arte en la artesanía y la artesanía en el arte con parámetros opuestos a sus propias premisas de partida (Mientras escribo acaba de nombrar la "Paleta fotográfica" eso sí que es una estupidez)
También, en el otro vídeo, habla del racismo de los europeos `porque regatea cuando compra artesanía mexicana. Como si no regatearan a los artesanos europeos, Es más.... como si los compradores mexicanos no regatearan ya sea a los artesanos mexicanos, ya sea a los artesanos europeos.
Una sarta de disparates, mucho truco de verborrea y muy poco enterarse de las cosas de las que habla. A esta le quitas el "Lo de antes era bueno el arte de ahora es malo y quien no lo vea es tonto" y el tonito de "Lo que yo diga y nada mas" que tanto gusta a los mismos que dicen "Eso lo pinta mi hijo" y se queda en una charlata
@@nathanaelXD daño es pedir el progreso de la misma? Y mencionar los errores del arte contemporáneo? Que si que los tiene y los genera.
"Una pintura debe ser insustituible"
Me encantó
"Una pintura tiene que ser insustituible", eso lo mató todo! Jaja... Excelente! 👏🏼👏🏼👏🏼🤘🏼
Hablo como pintor: el que sabe dibujar y pintar que dibuje y pinté y el perezoso que se justifique,,, que la pintura tenga un espíritu una vida y trascienda si !
Me queda claro las razones por las cuales, no cualquiera puede denominarse artista.
Una obra de arte es como un ser humano: es única e irrepetible.
Desde que se activo este canal e aprendido mucho.
Totalmente cierto!!!! El hiperrealismo te causa un "wow" vacío que simplemente queda ahí, una impresión momentánea, sin más nada. Y mencionaste algo que me pareció sumamente interesante sobre los formatos "antinaturales" y que digas eso en estos precisos momentos es fascinante Avelina!!! En el neopuritanismo también hay algo como una sobredivinización de lo "natural": esas mentes de cristal frágil y de mazapán que no quieren aceptar que en la naturaleza hay dolor, hay sangre, hay tragedia, hay insensibilidad, hay oscuridad, etc y se escudan en su concepto de "natural" para exaltar y "antinatural" para condenar. Siendo que por lo general es estilo de vida de estas personas inquisidoras es también "antinatural" en otras formas.
Pff bien dicho! 👍👏
Lo mejor es la chapuza mas que lo perfecto
Muy reveladoras sus reflexiones en general sobre el arte actual. Toda esa minuciosa vacuidad que prevalece como arte merece ser cuestionada no sólo por quien la proyecta sino por la audiencia que genera. Su canal aporta mucho para promover la propia depuración del gusto estético de una audiencia que no es académica. Saludos desde Varsovia!
No pretendo ser artista ni tampoco entiendo mucho de arte, a pesar de que me encantaba dibujar. Sin embargo escucharla a Avelina, no se porqué; pero me reconforta bastante. Y ahora, no puedo dejar de ver sus videos, asi como tambien me dan ganas de volver a dibujar. Excelente Avelina!
Me encanta tu claridad y congruencia, cuando describes lo que mucha gente elige callar. Es una vergüenza lo que está pasando con el "arte" de la actualidad.
A mí me gustaba el hiperrealismo, hasta que vi videos de Antonio García Villarán que lo denominó "hiperrelamismo" y me di cuenta que no transmite mucho, solo la impresión de que parece una fotografía. Y como dijo Avelina hace tiempo, la pintura ante la fotografía es irremplazable... Hoy en día enfoco mi técnica en la pintura no buscando que sea exactamente igual a una fotografía, sino que tenga un toque que la haga única... Gracias por hacerme mejorar cada día en mi trabajo
Pues una conductora de Tv Mexiquense también ha practicado pintura, pero su tendencia es al impresionismo del siglo XIX
Por favor no compares los argumentos del payaso de Villarán con el discurso de la gran maestra Lesper.
@@evaristohernandez7951 no estoy comparando a Antonio con Avelina, ella es crítica de arte y Antonio es artista, si para ti es un payaso está bien, pero para mí dio buenos argumentos en cuanto a ese punto, así que puedo comentar libremente
@@evaristohernandez7951 Tampoco Lesper es la gran cosa. Solo dijo lo que muchos ya sospechabamos. Que el arte contemporaneo no es arte real, sino puras payasadas. También hay cosas en las que uno difiere.
En realidad, creo que todos admiramos el hiperrealismo pero no porque nos conmueva la obra, sino porque nos impresiona la técnica y la destreza del artista. Es como un malabarista. Te impresiona mientras lo veas, pero depués ¿qué?
Me recuerda a mi este tema porque yo siempre trato de que mis dibujos o al menos los que he hecho no quedan sujetos a las realidad y hoy le hiciste recordar lo que una vez un profesor de apreciación artística nos dijo en una clase, por eso el cuadro de La noche estrellada de Van Gogh es famoso, porque una noche así no se puede ver en la realidad.
Hoy comprendo mejor lo que el profesor nos trataba de decir, podemos superar la realidad a través de un poco de "fantasía" pero sin perder nuestro mensaje.
gracias Avelina Lèsper por todo lo que nos enseñas , eres mi ideal de mujer , con todo respeto
La pintura hiperrealista es fría y frustrante (no da chance a la interpretación). Es lo mismo que ver la reproducción de personajes famosos en los museos de cera: es triste, vacío. . No logra transmitir las emociones como la fotografía si sabe hacerlo. Gracias Avelina, muy interesante.
Depende del hiperrealista, no estoy de acuerdo con tu comentaro!
@@julioparra3394 en qué pintor estás pensando?
@@amaury1796Por el ejemplo el pintor Claudio Bravo , Maestro del realismo , se dice que su técnica era hiperrealista pero la diferencia era que el solo trabajaba con modelo al natural nunca de fotografía, mis respetos supo mezclar en su imaginario las dos culturas la occidental y el medio oriente, maestro de la luz , se puede decir que su arte es místico y poético!
Tampoco estoy de acuerdo con tu comentario. Allí tienes al genio Roberto Ferri; toda una eminencia.
@@superMelchiah ese es más clásico que cualquiera... creo que una persona con alas no es muy realista que digamos... 😁 😁 😁
A veda ! No nomas es técnica, ni tampoco es poner basuritas acomodadas, el arte va más allá, se te queda en la conciencia, penetra en las emociones, te roba el aliento. Love you Avelina ❤️
El arte es técnica, es estudio, es gesto, esta muy romántica tu definición
Pues no hay que menospreciar a la técnica, ya que la técnica es el medio por el cual el artista se puede expresar, mientras mas técnica haya, hay un espectro mas amplio para poder plasmar la imaginación del artista, eso si, la finalidad nunca debe ser simplemente la destreza con la que se maneja el pincel, para hacer arte de verdad... debe haber un sentimiento, imaginación, ideas, etc... no simplemente saber hacer "realismo"
Exactamismo 😗👍👏👏👏
Dibujar o pintar con detalle como ejercicio técnico, no para pretender que sea arte, solamente como ejercicio. Similar a lo que hace un músico que practica ejercicios de gran dificultad para desarrollar destreza.
Depende del tipo de obra que hagas, existen obras altamente potentes y con cero verosimilitud
@@jaredmay4620 La verosimilitud es un estilo, una tendencia, lo importante es lo que la obra transmite al espectador.
Me encantó!
Este video sirve para explicar la diferencia entre Messi y Cristiano.
Cristiano es un jugador virtuosísimo, Messi es Caravaggio.
Además de todo, Avelina es una gran educadora. Explica con claridad y sencillez. Las personas con auténtico conocimiento trasladan su saber puntualmente y al grano. Para algunos puede parecer soberbia, y cómo no serlo: soberbia inteligencia y sensibilidad las que ella tiene.
No es soberbia. Es coraje y certeza.
Soy estudiante de bellas artes, lo que aprendo escuchando a Avelina es gigantesco.😊
Clases de arte por internet. A través de su crítica, Avelina Lesper da tremendas clases. Gracias Avelina por tus muy útiles videos!!
Me encanta que haya mensionado la fotografía de moda porque es algo que se ha demeritando tanto, pero hay fotógrafos dentro de esta industria que hacen un trabajo increíble en la composición de sus imagines.
Me encanta y aplaudo que en la edición aparezcan las palabras claves escritas en formato grande y legible.
Gracias por tus observaciones. Soy profesor, no de arte sino en una escuela de ingeniería, y tus palabras me hacen reflexionar acerca del tema educativo, del profesor, de los contenidos y todo lo que está en crisis por las imágenes que de lo educativo se han hecho.
Ojalá podamos escucharla en alguna plática o algún evento lo más pronto posible, pero por ahora muchas gracias por sus videos Avelina.
Siempre me ha parecido absurdo que las personas me digan “dibújame esto” y me den una imagen que ya existe. Solo les digo: “pues mejor imprímelo y ya, si ya lo tienes ahí”. Lo mismo con el hiperrealismo. Si ya existe en fotografía y ya está ahí, pues mejor lo imprimo y me ahorro las horas de trabajo. Siento que Avelina realmente dice lo que las almas verdaderamente artísticas han pensado y no se han atrevido a expresar con palabras. Veo sus videos como verdaderas cátedras.
Ya no puedo ser objetiva. Amo lo que aprendo de ti. Tus perspectivas, tus análisis, y la pasión por el arte que hay en cada video. Gracias.
Muy clara y detallada explicacion.
Creo que completas con mucha mas fluidez y solvencia tecnica el informe sobre HIPERREALISMO que realizo hace 4 años tu amigo Antonio, en su canal.
Mí profesora en la secundaria era muy crítica y quería de nosotros un hiperrealismo; era muy frustrante, hoy por me guió tal cual nos decís Avelina, muchas gracias por compartir.
¡Qué mal!
Muy claro . Totalmente de acuerdo con lo que dices.
No solo he de decirte que, hasta ahora, me ha encantado el contenido de tus videos, sino también, que me ha conmovido la pasión en tu discurso. Gracias por compartirlo.
Verdaderamente agradecida, maestra Avelina Lesper, por tu heroico y épico aporte, poesía y verdadera inteligencia. Le aprecio y apoyo, desde mi humilde corazón💜❤
Muchas gracias Avelina por tanto conocimiento
La madurez técnica y la madurez artística son cosas diferentes, un cálido abrazo a todas y todos 🖤🖤🖤.
Como quitarle mérito a un gran pintor con gran técnica y capacidad de dibujo y pintura.
Pintor es cualquier persona que usa un pincel para desparramar cualquier color.
Artista es cuando en sus pinceladas plasma su inspiración y quien las contempla se contagia de ellas.
Ser condescendiente es más fácil que ser crítico.
Pero ser crítico enseña y enriquece a quien sabe atender a la crítica.
Muchos pueden pintar bellas imágenes. Pocos pueden hacernos sentir sus emociones a través de ellas. Esos son los artistas.
Me fascina esta dama. 😍
La admiro profundamente. Me deleita la inteligencia, belleza y saber con que usted expresa sus interesantísimas reflexiones. Gracias por buscar la trascendencia e invitarnos a ello.
Muy clara y soberbia explicación de un arte frío que solo se solaza en la habilidad del artista pero que se queda como un cascarón vacío e inútil. Quizás esa sea toda la razón de la época o zeitgeist, es decir, maravillarse ante todo lo epidérmico sin llegar nunca a la sustancia. Muchas gracias señora Lesper por su valentia y gran razonamiento.
"maravillarse ante todo lo epidérmico sin llegar nunca a la sustancia" excelente!!!!! Definición de los tiempos que vivimos.👏👏👏👏
yo tengo un concepto para eso y se llama "chaqueta mental", tratar de buscar un mensaje o esencia a un dibujo o una pintura es no tener nada mas que hacer con tu tiempo que hacerte conjeturas que no llevan a ningún lado y que muchas veces el artista tiene que explicar para que sepas de que se trata su obra, por ejemplo Picasso, para entender su obra debes estudiar su biografía, por que no hay forma que con verla sepas de que habla, hasta que llega alguien y te dice de que se trata. si un artista debe explicarse su obra, es como un comediante que intenta explicarte el chiste para que le entiendas. ¡dejen de buscarle esencia a una pintura! dejen de ver cosas donde no existe.
@@ReinhardtCosplay Entiendo que a lo que apunta el vídeo es a la búsqueda de un artista integral donde no sólo se plasme su excelencia técnica sino también su expresión cómo ser humano cuerpo, mente y espíritu. Y no convertirse en una máquina de reproducir cuál cámara fotográfica. Nos interpela a expresarnos de manera más profunda y comprometida y menos banal.
@@tiendadomus7430 vamos a aplicarlo a los autos te parece? Wuakala un Ferrari no me dice nada, si ferrari solo dice -he mira se hacer autos ultralujosos y veloces, no me dice mucho, un auto debe dar mas que simplemente maquinaria perfecta hecha a mano, debe trasncender y enviarmen un mensaje que me haga ver el significado de la vida.
@@ReinhardtCosplay Dicen que las comparaciones son odiosas. Y en este caso más aún. El arte es una expresión humana y como tal es mucho más compleja y abarcativa.
Es un placer escucharla señora Avelina lesper , soy maestro de arte y aprendo bastante con sus videos.
Que maestra esta señora!!! Me vuela la cabeza cada vez que la escucho
Me encanta vivir en este siglo, solo ahora sé puede ver algo como esto en TH-cam, neta que chido. Usted señora es una chingona
Les recomiendo ver éste video junto al de "Hiperrealismo o Hiperrelamismo?" de Antonio Garcia Villaran. Ambos tocan el mismo tema, Garcia de forma irónica y Avelina de manera contundente.
En Chile las obras hiperrealistas de Muñoz Vera en el metro La Moneda son tan fotográficas que ya nadie se detiene a verlas. Su propia calidad fotográfica las invisibiliza.
Grande professora! HÁ MUITO TEMPO LEIO SEUS TEXTOS QUE SÃO MARAVILHOSOS , POR FAVOR FACA UM VÍDEO SOBRE PAISAGEM, Muito obrigada por distribui os seus conhecimentos.
Me gusta muchísimo escuchar a Avelina. Una genia, muy seria y comprometida. Aprendo mucho
es la conferencia más coherente y atinada que he visto de Avelina L. tiene totalmente toda la razon en los argumentos...!
¡Qué maravilla de explicación!👏🏻👏🏻👏🏻gracias.
agradedezco profundamente la existencia de usted, Lésper, gracias por sus excelentes pedagogías
Me encanta los comentarios de Avelina Lesper, me ha sido muy provechoso sus aportaciones del arte .
Gracias, bendiciones
Me alegra tanto que tengas tu canal y subas estos vídeos que nos invitan a reflexionar con sentido crítico sobre temas asociados al arte. Siento que le das forma, peso, piso, estructura a un concepto que hace bastante tiempo era un fantasma difuso.
Magístral!...gracias Avelina por explicar de esta manera tan clara a partir del Hiperrealismo o Neurosis lo que ha sido, es y no es, la Pintura...
Una clase magistral sobre la mejor forma de ubicar un proceso artístico ante la crítica ,,, gracias Avelina..
Excelente como explica el hiperrealismo .. un pintor habla con el tiempo ..
Que bien es escucharla se aprende es de los distintos comentarios al respecto, finalmente el patrón a seguir es tu sentimiento y tu sentido creativo.
te amoo que objetividad para expresarse ...lesper mis saludos serias una exelente maestra de humanidades . su nivel de oratoria y comunicacion es perfecta . saludo desde colombia
Somos humanos, hechos para sentir y disfrutar, además la inteligencia que nos dio el creador y así fluye en cada respiración, los multimillonarios pretenden desaparecer del planeta, toda inteligencia para apropiarse sin piedad, esa es la verdadera hiper realidad que debemos, combatir Unidos para rescatar lo humano, la belleza y crecer en lo propio. la creación, la idea unida al talento. 😍Gracias Avelina, aprecio tu valentía,tu talento, tu conocimiento y pido por fortalecernos y lograr con nuestra unidad el verdadero respeto y marcó legal.
Creo que el realismo o hiperrealismo entran en lo que yo denomino: Arte Decorativo. En el cual los artistas no tienen otra intención mas que demostrar el dominio de una técnica, y la persona que lo compra solo quiere decorar la pared de su casa. Antes me gustaba y lo practiqué mucho, pero ahora mi visión del arte, en especial la pintura, es ir más allá que simplemente copiar una fotografía. Gracias Avelina, siempre es interesante oírte.
Más que arte, es estética pero si que parte de un medio artístico (pintura) pero no termina de ser arte.
Esto pasa con muchas pinturas y lo mismo para otros medios.
La claridad de Avelina en el arte me da paz ya que al ver ese hiperrealismo algo me molestaba o me incomodaba pero no sabía exactamente que era y Avelina le puso palabras a lo que me rondaba en el pensamiento respecto a esas tendencias. Me pasa también con la obra del pintor chileno Guillermo Lorca García Huidobro
Gracias por poner en orden la distorsión que hoy a llevado al arte a que cualquier cosa le llaman arte¡! Cualquier cosa¡!
Eres grande Avelinda. Sin dudas escucharte es como abrir mi mente y comprender las cosas desde un enfoque reflexivo y hasta poético. A lo mejor sea una exageración. Pero Dios... siento que tu canal debería tener más suscriptores porque aportas mucho al mundo del arte y lo social, que mucha gente se podría sentir identificada o hasta pueda cambiar sus opiniones. Haces un maravilloso trabajo. Me alegro que TH-cam me haya recomendado uno de tus vídeos.
No es para todos la excelencia.
Gracias !!! Eres muy didáctica y con palabras entendibles!!! 🎉
Muchísimas gracias por tus interesantes opiniones. Intuía, que hoy día "el arte" no va por el camino del ARTE. De nuevo gracias por abrirme de nuevo los ojos.
Realmente me has ayudado en estos ultimos tiempos a entender de mejor manera de que se trata el arte y creo que definitivamente lo necesitaba 😸👍
También hay que recordar que la realidad es caótico mientras que en la obra artística se busca un ORDEN y para alcanzarlo se debe reflexionar sobre la composición y sus reglas: Buscar La Unidad dentro de la Variedad, que se logra por el Equilibrio la Armonía y Proporcion. Se busca una relacion entre el Todo y las Partes, equilibrio entre Armonía y Contraste.
El pintor hace una selección cromática (cosa que la realidad no hace puesto que nos bombardea con múltiples tonalidades) y utiliza una clave tonal necesaria para transmitir su idea general, utiliza la forma y otros recursos visuales (metaforas comparaciones analogias...etc que son equivalentes de los recursos poeticos) para darnos un discurso, decirnos algo .... No sólo busca mostrar imágenes bonitas superficialmente sino también decirnos algo.
Así es. Incluso en las obras grotescas y que en apariencia son caóticas, el artista siempre hace el descubrimiento de un orden y de un equilibrio que no es más que la belleza misma
Como siempre diciendo las cosas como son, con valor y estudio de los temas.
Gracias por tu labor Avelina.
gracias, me ha dado mucho que pensar sobre el arte y su propósito, no solo sobre la pintura
Saludos desde COLOMBIA. AVELINA, Me agrada el carácter crítico y la autoridad que asumes ala hora exponer tu punto de vista donde muchos nos alineamos contigo. felicitaciones.
Excelente frase: "El arte es lo que el artista quiere decir con el dominio de una técnica" (Avelina Lésper)
Me alegra verte por aquí en TH-cam.. súper bienvenida!
Gracias Avelina, es un balde de agua fresca y una gran aportación a un tema tan mal tratado por tantos. Funcionarios públicos incluidos.
Avelina te adoro, me quitaste un gran peso ya que pensé que tenia que pintar las cosas iguales a la realidad, pero entiendo que solo tengo que plasmar mi talento crear, inventar plasmar mi imaginación...
Gracias avelina querida por esa claridad y por esta perspectiva realmente fresca y renovada de las artes plasticas, te descubri viendo a Miklos Lukas hace pocos dias! M ellena de esperanza y animo para seguir mi camino en busca del trabajo artistico....La Virgen Santisima te bendiga .....
¡Bravo! Una buena lección... Creo que el hecho de que un artista tenga una buena técnica de representación no asegura que las obras que haga tengan emoción, sentimiento o que transmitan ideas valiosas...
Como músico encuentro ese paralelo con los músicos virtuosos que tienen un dominio de su instrumento, pero sus obras suelen ser planas y son un derroche de técnica pero hasta ahí, luego ves a otro músico que con poco o mucho logra transmitir lo que quiere y el oyente percibe todo eso. Ese manejo técnico es de admirar pero no por eso todo lo que salga de allí va a lograr un cometido artístico, sino más industrial o manufacturado. Como ver un gran edificio, te sorprende el esfuerzo detrás de ello pero no te transmite nada más allá de la admiración por el esfuerzo más no por su significado
Es un desahogo poderte oír Avelina de tantos falso-criticos que existen
Es un deleite escuchar la cátedra de Avelina ! Una intelectual de verdad de los que tanto le hace falta a México !
Q pena en puerto rico no hayan críticos como usted mi respeto
totalmente de acuerdo! esta corriente es solo tecnica per se carece de la escencia que es fundamental en el arte incluso las veras obras maestras tienen tecnica altisima y no pretenden ser lo que no son, como estas tecnicas redundantes de lo llamado hyperrealismo.
Claridad y coherencia. Tome su like.
En pocos minutos dice muchas cosas. Es una manera de enviar le un elogio
Avelina ,agradezco mucho tus comentarios porque como principiante en este campo de conocimiento me habren un panorama sencillo y muy amplio de lo que es el arte como un medio para expresar ideas , conceptos o significados destacando el dominio de la tecnica
El dibujo es un bello resumen racional y recreativo, me encanta h lo hago con gran placer
Avelina Lésper dando cátedra en un video más, ansioso por que llegue el próximo video. Muchas gracias Avelina.
Te encontré hace poco Avelina y me alegra tanto pues es un privilegio para mi, siento y pienso como tu, gracias, gracias! Te escucharé siempre que pueda y deseando estoy leer tu libro.
Gracias. Valioso análisis.un abrazo compañera Lesper.
excelente Avelina tu mirada sobre las Artes.
Querida avelina.felicidades por tus valiosas.siempre resultan sumamente apreciables.
Eres maravillosa!! Soy gran seguidor tuyo. Me inspiras a ser un artista de verdad!!!
😂
👅 👠
@@ClepsidraSideral ¿Tanto te afecta que sea admirada? Lo que es la envidia jajaja
@@hocotate300 es que el clepsidra es amante del arte CONCEPTUAL y solo sabe poner un vaso con agua jaja no llega ni a garabatos de Twombly
Gracias Avelina. Infinitamente clara.
muchas gracias avelina, me acabas de dar la respuesta que necesitaba, pues suelo practicar pintura y dibujo con fotografias de mis cantantes favoritos, y mi problema es que siempre siento que le falta una parte de mi. y como obviamente en la facultad de artes ya no se enseña a pintar, me siento muy perdida. pero creo que ahora solo debo descubrir mas a fondo que puedo poner de mi a la pintura para poder concretarla como me gustaria. muchisimas gracias
Gracias por enseñarnos a comprender más el arte.
Avelina es la Raquel Tibol de nuestro tiempo, gracias por existir!!!!!! Saludos
Amo a esta mujer en toda su magnitud ❤️