La distruzione dell'oggetto artistico da Duchamp a Pollock ai contemporanei

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  • เผยแพร่เมื่อ 24 ธ.ค. 2024

ความคิดเห็น • 29

  • @perasperaadastra324
    @perasperaadastra324 5 ปีที่แล้ว +1

    Grazie, spiegazioni favolose complimenti (non sarebbe male sentire anche una sua lezione sull'estetica...)

  • @annaabruzzese1561
    @annaabruzzese1561 4 ปีที่แล้ว

    Complimenti professore spiegazione eccelente

  • @fillymorenikky
    @fillymorenikky 10 ปีที่แล้ว

    questo video mi è tornato utile come approfondimento! grazie x averlo caricato

  • @luciarizzuti9603
    @luciarizzuti9603 4 ปีที่แล้ว

    Meravigliosi tutti......

  • @MaurizioFresc
    @MaurizioFresc 19 วันที่ผ่านมา

    L'arte è la scienza servono all'umanità per innovare. Tutto ciò che e' nuovo serve per comprendere l'universo.

  • @klausder6636
    @klausder6636 5 ปีที่แล้ว

    Bella lezione..
    Bel video
    Grazie......

  • @roccorinaldi788
    @roccorinaldi788 3 ปีที่แล้ว

    Interessantissima lezione

  • @giuseppepacillo1609
    @giuseppepacillo1609 3 ปีที่แล้ว +1

    L'Arte è morta con la nascita del mercato e dei curatori e critici di professione.
    Solo ĺ'arte primitiva senza mercato e committenti è stata pura espressione artistica .
    Tutti i grandi pittori e soprattutto quelli del rinascimento che noi tanto amiamo hanno lavorato su commissione dei potenti ...
    L'Arte è libertà assoluta di pensiero e purezza primitiva- non può sopravvivere insieme al consumismo .
    Ĺ'Arte di oggi è un surrogato -
    un prodotto di consumo come tanti altri oggetti con la differenza che viene venduto e commercializzato da una rete di raffinati furbacchioni .
    L'Arte è morta perché è scomparso l'Uomo.
    Bisogna ammettere che siamo tutti diventati solo fotocopie.

  • @rubenbari
    @rubenbari 10 ปีที่แล้ว +5

    @ Cristina Capponi, io rispondo di no, come la mettiamo? Le opere di Duchamp, come tra l'altro tutte le opere contemporanee) vanno esperite col cervello non solo con l'occhio.

  • @nihilsinedeo2000
    @nihilsinedeo2000 9 ปีที่แล้ว +4

    E vero che in alcune opere di Brancusi si "fonde" la cultura della sua terra con i movimenti dell epoca pero il professore da un esempio sbagliato: "la Colonna infinita". Per prima cosa, il nome originario, che l'artista a dato a questa opera e: "La colonna dell sacrificio senza fine dei rumeni", (ed e concepita per essere un omaggio ai soldati rumeni caduti nella prima guerra mondiale). Questa opera non e il risultato dell "fondere" de la cultura arcaica rumena con i movimenti avanguardisti parigini ma e soltanto cultura arcaica rumena. Cioè Brancusi a preso questo simbolo (che e presente dai tempi remoti sui monumenti funerari rumeni e significa il infinito in senso che non si muore ma si passa ad un altra dimensione) ed la fatto conoscere al occidente. Un altro esempio di opera senza nessuna influenza avanguardista e "Il gallo". Questo simbolo e presente sui tappeti e su alcuni costumi tradizionali dei paesi rumeni, specialmente de la regione di Oltenia (dove e nato l'artista).
    Concludo ringraziando il professore per le risposte molto utili a noi tutti!
    un rumeno

    • @nihilsinedeo2000
      @nihilsinedeo2000 9 ปีที่แล้ว +2

      PS. mentre il professore parla di "L'uccello mitico" sul schermo c'e l'immagine di un altra opera, "Il volo del uccello"

  • @lidiakucich7787
    @lidiakucich7787 3 ปีที่แล้ว

    Interessante

  • @francescolaudani2633
    @francescolaudani2633 6 ปีที่แล้ว +2

    Duchamp e Manzoni geni assoluti

  • @clercat
    @clercat 9 ปีที่แล้ว

    L'opera di Duchamp "Fonte" (non "Fontana") è firmata R. Mutt ; foneticamente Er. Matt cioè Matter = madre-materia, cosa che spiega il significato del lavoro.
    Sbaglio o Terraroli non sa di cosa sta parlando?

  • @Shibboleth10
    @Shibboleth10 10 ปีที่แล้ว +1

    Scusate eh ma un professorone che insegna all'Università non dovrebbe dire castronerie colossali: Lucio Fontana era argentino, non italiano, e anche quando lo si volesse ascrivere, solo artisticamente, allo spazialismo di area italiana sarebbe stato indispensabile sottolinearne i natali sudamericani, tanto più che il manifesto spazialista fu redatto proprio in Argentina, a Buenos Aires

    • @leonardodistefano836
      @leonardodistefano836 7 ปีที่แล้ว

      Era italiano e nato in argentina, non è vero quindi che fosse solo italiano come non è vero che fosse solo argentino, il movimento spazialista è stato redatto si in argentina, ma dal gemellaggio di due galleria una di Venezia e più tardi una di Milano.

  • @salvatorecirillo374
    @salvatorecirillo374 11 ปีที่แล้ว

    io ho rivalutato l'oggetto artistico e la sua interazione con il pubblico come indispensabile per la realizzazione dell'arte nelle infinite combinazioni concettuali,

  • @salvatorearcadipane932
    @salvatorearcadipane932 9 ปีที่แล้ว

    non e' Brancusi che da un taglio nel passato con Ia sua scultura ma Mario Fontana gli la detto un amico che la moglie fa la gallerista

  • @jjpatata
    @jjpatata 12 ปีที่แล้ว

    multiplicador articulado, já é vantagem...

  • @salvatorearcadipane932
    @salvatorearcadipane932 9 ปีที่แล้ว

    un amico lo ha detto a mio padre

  • @nicolacappellina7596
    @nicolacappellina7596 4 ปีที่แล้ว

    Quindi se a un mentecatto metto tra le mani un testo di Kant o Platone, questo mi diventa un acculturato?

  • @marcuriomarcap3187
    @marcuriomarcap3187 4 ปีที่แล้ว

    Ma nn sono opere d'arte..sono provocazioni, sono occasioni di riflessione.. riflessione ludica. Insistere col dirle opere d'arte è retorica...

  • @skirec5848
    @skirec5848 9 ปีที่แล้ว +3

    Non sanno più cosa inventarsi questi "artisti" contemporanei. Certi toccano proprio il ridicolo.

  • @mr.humbert3411
    @mr.humbert3411 2 ปีที่แล้ว

    Catafratto e sibaritico

  • @Design____ByS
    @Design____ByS 12 ปีที่แล้ว +2

    ...... ma se sono provocazioni, perchè si considerano opere d'arte? Ah ah:)

  • @sergiopiva4340
    @sergiopiva4340 6 ปีที่แล้ว +1

    ma quale concetto ,sono povere operazioni di mercato,non vi è nullo di veramente provocatorio se non il prezzo di questo ciarpame.