Capisco che il focus dell'argomento è un altro, assolutamente. Ma non posso trattenermi dal sottolineare l'incredibile banalità di questa canzone a partire dalla progressione armonica. Il video nel complesso è interessante dunque ringrazio per il lavoro che porti col tuo canale.
Melodia “Alla brace” ❤😂 Il fatto di dire cosa NON va fatto trovo sia illuminante, e forse è uno dei metodi di miglioramento piu rapidi. Sarebbe davvero molto bello poter approfondire anche su altri esempi.
A me sembra che la differenza fondamentale non sia tanto nella qualità delle cellule melodiche, ma che nella melodia "sbagliata" non c'è ripetizione, e per questo è meno mnemonica. Sembra quasi un parlato, una prosa. E comunque a volte anche questa tecnica funziona, come in tante strofe di Vasco. Mi ricordo che una volta parlavi di capire la "metrica" dell'artista, che in Vasco è inconfondibile anche quando non è melodica. Grazie del video :)
Video veramente molto utile per tutti, anche grazie alla semplicità con la quale cerchi di spiegare concetti basilari e fondamentali del songwriting. La differenza tra le due melodie si percepisce parecchio, il passaggio concettuale più difficile è però interiorizzare la sensazione "estetica" che dona magicamente (ma semplicemente) quel senso di perfezione al pezzo.
Saverio pensa che preferisco la tua base al brano originale perché è più delineata e decisa e la fai capire meglio. Riguardo questa artista che citi, anche s'è un genere di musica che non seguo, riconosco che è bravissima. Certo tolta la sua voce, l'hai detto tu stesso che una base del genere la scrivi in mezz'ora e ti viene pure meglio...va beh ovviamente non intendevi dire questo, ci mancherebbe, lo dico io ;) La melodia che hai fatto male apposta era simpaticissima perché ricordava alcuni cantanti della Corrida quando, pur non cantando malissimo, tentano maldestramente di portare avanti una melodia non riuscendoci in maniera convincente :) Grazie per tutti i consigli Saverio!
Grazie Maestro, tutto chiarissimo, anche al Cet hanno insistito molto su questi concetti che ho ritrovato, grazie per l'opportunità che ci offre per imparare e mantenerci in continua formazione.
Si percepisce proprio il suo spessore di autore.. complimenti. Ed eterna gratitudine perché mi ha fatto scoprire un brano che non conoscevo facendo anche caso alle sfumature che ha segnalato. Testo bellissimo con quel this is me trying che diventa un" chiodo". E le scale vanno benissimo in una song cosi :-) grazie
ottima analisi davvero utile per capire i meccanismi allinterno del songwriting. contenuti del genere sono molto belli e formativi, esposti in un modo molto chiaro e piacevole da seguire. ogni nuovo video é sempre una bella sorpresa grazie Saverio!!!
Si, chiarissimo! Aspettiamo approfondimenti accordi/linee melodiche. (In particolare come non risultare troppo jazzy dopo che entri nel magnifico mondo dell'armonia e ti viene di fare le cose raffinatisssssime😅)
Ho appena cercato, trovato e ascoltato la canzone di Taylor Swift. Che dire. Bisogna solo aprire le orecchie e volare. Grazie alla tua spiegazione l'ho apprezzata sicuramente di più di quanto non avrei fatto se l'avessi sentita per caso.
video interessante, è però più un'analisi...dal titolo del video mi aspettavo qualcosa di più, tipo qualcosa su come "incastrare" le note tra loro (ribattute,ecc... ) ...ad esempio noto che nella trap le melodie di questa generazione musicale sono assolutamente fenomenali (purtroppo con testi scarni e vuoti). Pensavo di imparare un metodo pratico su come fare le melodie a secondo della key che abbiamo (ad esmepio a#, Cm ecc) e quando salire o scendere prima di arrivare al ritornello. Se si analizzano i brani trap si può dire che tutto il successo commerciale di questo genere musicale sta nelle melodie e non nella musica in sè.
A mio insulso parere la top line suona un po vecchiotta ma il concetto che hai espresso e tutta l'analisi annessa la condivido pienamente. Insomma video apprezzato thanks
Le canzoni c.d. evergreen di Battisti, Dalla, Vasco, ecc... hanno melodie di 40 o più anni fa...purtroppo l'appiattimento dato dall'uniformazione ha causato danni alla musica secondo me. Nessuno o quasi osa e sembra che molti si vergognino a dare una linea melodica ad un pezzo (come si faceva qualche anno, o decennio, fa). Io faccio parte di quelli tra i nessuno e i quasi😄
Sono d'accordo su tutto eccetto una cosa. Premetto che non mi definisco un professionista e ho ancora molto da imparare. Tutto sta nell'avere conoscenza teorica della musica a priori, avere talento compositivo e anche da "regista". Come hai ben detto, alcune canzoni sono come dei piccoli cortometraggi. Purtroppo, non tutti hanno, e magari non vogliono o non hanno la possibilità di avere le basi musicali per farlo: non vogliono/possono studiare uno strumento per motivi economici ecc. Sul fatto che la melodia deve seguire per forza il senso del testo, non sono propriamente d'accordo. Una tecnica che ho adottato nel mio brano "Due Di Picche", per esempio, è unire un concetto abbastanza cerebrale e triste, come quello di un rifiuto in amore, a una sonorità/melodia spensierata/beatlesiana. Dare un titolo tradizionale come "Se Potessi Amare Solo Te" oggi, che non va di moda, per attirare attenzione, come hai detto nell'altro video, l'ho fatto anch'io, ma non tanto per attirare attenzione ma perché era quello che in quel momento volevo dire: in molti infatti scambiano, come ben dici, il concetto di "fatta tavolino" con cose, che invece, che provengono dal cuore. Io faccio parte della cerchia degli artisti indie ma anche cantautorale. Se vuoi passa dal mio canale così ti fai un' idea, anche perché sono interessato a fare l'autore per altri e magari mi potresti aiutare, ci ero quasi riuscito, ma poi la cosa non è andata a termine. Ciao 😄
Al min. 16:23 sei uno spettacolo!! Sembri un telecronista, il Pizzul dei migliori anni! :-) Domanda: cos'e esattamente la tag che definisci alla fine del giro? GRAZIE!
ho ascoltato l'originale, molto bello e suggestivo, certamente determinante anche l'arrangiamento con quei tappeti eterei, la ritmica costante del basso, il colpo di cassa al posto del rullante si nota, la voce spaziale, gli orchestral. 3 minuti di brano perfetto, sembra facile....
Da quello che ho capito bisogna solo giocare nella melodia con l’attesa ovvero lasciare alcuni punti in sospeso perché altrimenti diventa troppo una cantilena. Comunque bisognerebbe riprendere le due versioni, metterle su un midi o su un pentagramma e vedere la dinamicità di entrambe le versioni. Io so solo che mi sto cimentando e purtroppo rimango sempre fermo ad un pezzo del chorus e li rimango inchiodato. Non riesco veramente a capire come fare le strofe. È molto più semplice aver in mente i ritornelli ma le strofe proprio no. Purtroppo non tutti hanno la capacità di creare la storia dal principio è quello io credo che sia solo una capacità innata. Poi anche vero che dipende anche da quanta musica si sia ascoltato durante la vita è da quanti generi.
Ho avuto l'ennesima conferma che non diventerò mai un autore di successo... Perché? Perchè mi piacciono le cose storte, ascolto la musica storta e forse sono storto pure io e scrivo linee melodiche di conseguenza.. La melodia di Saverio aveva alle mie orecchie dei punti che effettivamente mi suonavano fastidiosamente "amatoriali", tuttavia i punti in cui invece funzionava (sempre alle mie orecchie) era molto più bella dell'originale che invece considero banale. Ora, non è che per storto intendo davvero storto (c'è anche un modo di essere "storti" che è professionale), ma il fatto è che quando ascolto qualcosa che so già come si svilupperà, quel qualcosa perde di "verità" per me, si annacqua. Le melodie molto mnemoniche hanno spesso questa caratteristica e mi sa che mi annoiano!
questa canzone ha una metrica poetica. il testo (a prescindere dal significato) è talmente bello che anche solo recitato ha un grande effetto. l'unica cosa che non si nota in questa canzone è proprio la musica. quando la ascolti sei talmente preso dalla bellezza della poesia che quasi non ci fai caso. questo pezzo solo strumentale sarebbe insignificante, una musichetta qualunque. la tua versione (ribadisco, a prescindere dal significato) porterebbe il poema verso una deriva tragica, drammatica, con la cadenza di un lamento, sottolineando una situazione di sofferenza, di disperazione. al contrario l'originale infonde più un senso di tristezza, di dolce rassegnazione. secondo il mio modestissimo parere (e qui mi approccio al significato del testo) la musica originale è inadatta a questo poema. dunque... mi domando... ha venduto milioni di copie perchè ha una bella musica o perchè è una bellissima poesia? se lo stesso identico testo lo avesse cantato Cobain con l'overdrive e la chitarra accordata in mi calante avrebbe avuto lo stesso effetto? Dylan Thomas o Beaudelaire? lo sdolcinamento fa cassa, la crudezza no. un fiore calpestato non rende la stessa immagine di un fiore in un vaso. se comporre musica vuol dire solo costruire bei vasi per bruttissimi fiori o brutti vasi per bellissimi fiori allora dovremo sempre adattarci al compromesso e non avremo mai una visione della realtà con gli occhi dell'artista.
Allora ho riascoltato il video E queste sono le mie osservazioni: Il formato è molto interessante e secondo me dovresti ripeterlo assolutamente. La tua melodia forse non era un granché ma io non ho sentito delle sostanziali differenze ed enormi differenze qualitative con la melodia originale. Si sente chiaramente che più strutturata Ma oltre a questo non molto di più. Diciamo che la melodia originale Non era esattamente un capolavoro e la tua Non era esattamente uno schifo quindi diciamo che sono più vicine di quanto tu hai cercato di evidenziare. Tuttavia ritengo di aver afferrato il concetto soprattutto quando dici manca una precisa idea melodica. Te lo ripeto questo concetto andrebbe approfondito non solo in un altro video ma in altri due o tre secondo me perché estremamente importante. Tutti quelli che hanno provato che a scrivere canzoni hanno un certo punto capito come mettere insieme le note che si stanno bene ma da qui ad arrivare a scrivere una grande melodia c'è veramente un abisso E che cosa bisogna fare per superare quell'abisso è tutt'altro che scontato
io trovo che oltre alla forma, cioè la strofa non caratterizzata etc, ai non professionisti manchi soprattutto lo storytelling come lo hai chiamato. Che è poi collegato all'identità, cioè non sapere chi si è come cantante, o quel che si vuol dire. E quindi usare stereotipi nei momenti sbagliati.
Dai Saverio...ma il tuo chorus è molto più bello!! Perché gli dà una nota di tristezza, di malinconia. Sembra chiudere tutto il discorso iniziale! Come la canti tu, sembra dire: eccomi sono qui, questa è la mia situazione, questo sono io!
@@SaverioGrandiChannel non mi interessa quello che piace a tutti. a me piace molto di più la tua, credimi. è più profonda. ma perchè bisogna per forza ricercare sempre la bellezza in tutto? la musica è emozione. Taylor Swift non me ne dà, i Sex Pistols sì. se voglio solo ascoltare bel canto e buona musica allora vado all'opera.
Difficile condensare in così poco tempo, per far capire certi concetti. Io che scrivo canzoni da diverso tempo, e che ho studiato per farlo, magari riesco a cogliere anche il non detto (spesso anche più importante del 'detto'). Però chi è alle prime armi avrebbe bisogno di almeno un paio di video per ogni capitolo di questo. Mi sembra anche giusto che sia solo uno spunto per invogliare, l'unica cosa che mi preoccupa è la reale soglia di attenzione in chi magari trova questi video pensando di avere l'ennesimo tutorial "risolvi tutto". Detto ciò, ci sta anche che la cosiddetta maestranza venga più che sudata, anche se a volte ho seri dubbi sul fatto che poi questa stessa maestranza venga ancora cercata nella "nuova musica". Sicuramente resta sempre bello per sé stessi saper scrivere bene le canzoni. Vabbè finisco qua, altrimenti diventa un commento che si affaccia in altri luoghi. Di certo questo video è un'ottima sintesi di un discorso immenso e spesso praticabile solo con l'interesse reale, pratica sperimentale e tanto tempo - o anche solo il Giusto tempo.
![โฮ่ง! (SUGOI) - LYKN [ OFFICIAL MV ]](http://i.ytimg.com/vi/nFp4zjAARFs/mqdefault.jpg)
Lasciate un commento per farmi capire se...avete capito!
Capisco che il focus dell'argomento è un altro, assolutamente.
Ma non posso trattenermi dal sottolineare l'incredibile banalità di questa canzone a partire dalla progressione armonica.
Il video nel complesso è interessante dunque ringrazio per il lavoro che porti col tuo canale.
Bello l’esempio di “cosa non bisogna fare”. Illuminante.
Melodia “Alla brace” ❤😂
Il fatto di dire cosa NON va fatto trovo sia illuminante, e forse è uno dei metodi di miglioramento piu rapidi.
Sarebbe davvero molto bello poter approfondire anche su altri esempi.
Ho capito… 👏🏻👏🏻👏🏻👏🏻molto fruibile anche per chi comincia a studiare musica è non ha ancora gli strumenti giusti .. per fare qualcosa di buono 👏🏻👏🏻👏🏻
Una spiegazione chiara e netta. La differenza tra buttare giù una canzone "come viene" oppure darle una struttura.
A me sembra che la differenza fondamentale non sia tanto nella qualità delle cellule melodiche, ma che nella melodia "sbagliata" non c'è ripetizione, e per questo è meno mnemonica. Sembra quasi un parlato, una prosa. E comunque a volte anche questa tecnica funziona, come in tante strofe di Vasco. Mi ricordo che una volta parlavi di capire la "metrica" dell'artista, che in Vasco è inconfondibile anche quando non è melodica. Grazie del video :)
Video veramente molto utile per tutti, anche grazie alla semplicità con la quale cerchi di spiegare concetti basilari e fondamentali del songwriting. La differenza tra le due melodie si percepisce parecchio, il passaggio concettuale più difficile è però interiorizzare la sensazione "estetica" che dona magicamente (ma semplicemente) quel senso di perfezione al pezzo.
Grande pezzo e utilissima analisi, come sempre! Grazie!
Grazie maestro
Questo è un video davvero importante
Grazie per questo video. Chiarissimo e pertinente.
Video stupendo, grande! Grazie
Saverio pensa che preferisco la tua base al brano originale perché è più delineata e decisa e la fai capire meglio.
Riguardo questa artista che citi, anche s'è un genere di musica che non seguo, riconosco che è bravissima.
Certo tolta la sua voce, l'hai detto tu stesso che una base del genere la scrivi in mezz'ora e ti viene pure meglio...va beh ovviamente non intendevi dire questo, ci mancherebbe, lo dico io ;)
La melodia che hai fatto male apposta era simpaticissima perché ricordava alcuni cantanti della Corrida quando, pur non cantando malissimo, tentano maldestramente di portare avanti una melodia non riuscendoci in maniera convincente :)
Grazie per tutti i consigli Saverio!
Grazie Maestro, tutto chiarissimo, anche al Cet hanno insistito molto su questi concetti che ho ritrovato, grazie per l'opportunità che ci offre per imparare e mantenerci in continua formazione.
Si percepisce proprio il suo spessore di autore.. complimenti. Ed eterna gratitudine perché mi ha fatto scoprire un brano che non conoscevo facendo anche caso alle sfumature che ha segnalato. Testo bellissimo con quel this is me trying che diventa un" chiodo". E le scale vanno benissimo in una song cosi :-) grazie
ottima analisi davvero utile per capire i meccanismi allinterno del songwriting. contenuti del genere sono molto belli e formativi, esposti in un modo molto chiaro e piacevole da seguire. ogni nuovo video é sempre una bella sorpresa grazie Saverio!!!
Capitissimo....si ascolta bene la differenza 👍👍
non so perchè ma questo pezzo mi ha riportato subito in mente "il mio canto libero" di Battisti.
era una vita che non la sentivo. :)
Si, chiarissimo!
Aspettiamo approfondimenti accordi/linee melodiche.
(In particolare come non risultare troppo jazzy dopo che entri nel magnifico mondo dell'armonia e ti viene di fare le cose raffinatisssssime😅)
Grazie ❤️
Importante anche il suono delle parole.
Bel video Saverio, come al solito :)
Ho appena cercato, trovato e ascoltato la canzone di Taylor Swift. Che dire. Bisogna solo aprire le orecchie e volare. Grazie alla tua spiegazione l'ho apprezzata sicuramente di più di quanto non avrei fatto se l'avessi sentita per caso.
Titolo,
please?
TaYlor Swift, la preferita da mia figlia... e non solo...
... afferrato benissimo il concetto. Grazie Sav 👍🏽🎼
video interessante, è però più un'analisi...dal titolo del video mi aspettavo qualcosa di più, tipo qualcosa su come "incastrare" le note tra loro (ribattute,ecc... ) ...ad esempio noto che nella trap le melodie di questa generazione musicale sono assolutamente fenomenali (purtroppo con testi scarni e vuoti). Pensavo di imparare un metodo pratico su come fare le melodie a secondo della key che abbiamo (ad esmepio a#, Cm ecc) e quando salire o scendere prima di arrivare al ritornello. Se si analizzano i brani trap si può dire che tutto il successo commerciale di questo genere musicale sta nelle melodie e non nella musica in sè.
A mio insulso parere la top line suona un po vecchiotta ma il concetto che hai espresso e tutta l'analisi annessa la condivido pienamente. Insomma video apprezzato thanks
Taylor Swift non scrive melodie vecchiotte, ha 32 anni e ha venduto tipo 100 milioni di dischi…se poi ti piace la trap hai ragione tu 😊
Le canzoni c.d. evergreen di Battisti, Dalla, Vasco, ecc... hanno melodie di 40 o più anni fa...purtroppo l'appiattimento dato dall'uniformazione ha causato danni alla musica secondo me. Nessuno o quasi osa e sembra che molti si vergognino a dare una linea melodica ad un pezzo (come si faceva qualche anno, o decennio, fa).
Io faccio parte di quelli tra i nessuno e i quasi😄
Sono d'accordo su tutto eccetto una cosa. Premetto che non mi definisco un professionista e ho ancora molto da imparare.
Tutto sta nell'avere conoscenza teorica della musica a priori, avere talento compositivo e anche da "regista". Come hai ben detto, alcune canzoni sono come dei piccoli cortometraggi. Purtroppo, non tutti hanno, e magari non vogliono o non hanno la possibilità di avere le basi musicali per farlo: non vogliono/possono studiare uno strumento per motivi economici ecc. Sul fatto che la melodia deve seguire per forza il senso del testo, non sono propriamente d'accordo. Una tecnica che ho adottato nel mio brano "Due Di Picche", per esempio, è unire un concetto abbastanza cerebrale e triste, come quello di un rifiuto in amore, a una sonorità/melodia spensierata/beatlesiana. Dare un titolo tradizionale come "Se Potessi Amare Solo Te" oggi, che non va di moda, per attirare attenzione, come hai detto nell'altro video, l'ho fatto anch'io, ma non tanto per attirare attenzione ma perché era quello che in quel momento volevo dire: in molti infatti scambiano, come ben dici, il concetto di "fatta tavolino" con cose, che invece, che provengono dal cuore. Io faccio parte della cerchia degli artisti indie ma anche cantautorale. Se vuoi passa dal mio canale così ti fai un' idea, anche perché sono interessato a fare l'autore per altri e magari mi potresti aiutare, ci ero quasi riuscito, ma poi la cosa non è andata a termine. Ciao 😄
Al min. 16:23 sei uno spettacolo!! Sembri un telecronista, il Pizzul dei migliori anni! :-) Domanda: cos'e esattamente la tag che definisci alla fine del giro? GRAZIE!
Il tag è quella appendice al chorus dove solitamente si mette il titolo!
ho ascoltato l'originale, molto bello e suggestivo, certamente determinante anche l'arrangiamento con quei tappeti eterei, la ritmica costante del basso, il colpo di cassa al posto del rullante si nota, la voce spaziale, gli orchestral. 3 minuti di brano perfetto, sembra facile....
Da quello che ho capito bisogna solo giocare nella melodia con l’attesa ovvero lasciare alcuni punti in sospeso perché altrimenti diventa troppo una cantilena. Comunque bisognerebbe riprendere le due versioni, metterle su un midi o su un pentagramma e vedere la dinamicità di entrambe le versioni. Io so solo che mi sto cimentando e purtroppo rimango sempre fermo ad un pezzo del chorus e li rimango inchiodato. Non riesco veramente a capire come fare le strofe. È molto più semplice aver in mente i ritornelli ma le strofe proprio no. Purtroppo non tutti hanno la capacità di creare la storia dal principio è quello io credo che sia solo una capacità innata. Poi anche vero che dipende anche da quanta musica si sia ascoltato durante la vita è da quanti generi.
La coerenza tra testo e musica.
Ho avuto l'ennesima conferma che non diventerò mai un autore di successo... Perché? Perchè mi piacciono le cose storte, ascolto la musica storta e forse sono storto pure io e scrivo linee melodiche di conseguenza.. La melodia di Saverio aveva alle mie orecchie dei punti che effettivamente mi suonavano fastidiosamente "amatoriali", tuttavia i punti in cui invece funzionava (sempre alle mie orecchie) era molto più bella dell'originale che invece considero banale.
Ora, non è che per storto intendo davvero storto (c'è anche un modo di essere "storti" che è professionale), ma il fatto è che quando ascolto qualcosa che so già come si svilupperà, quel qualcosa perde di "verità" per me, si annacqua. Le melodie molto mnemoniche hanno spesso questa caratteristica e mi sa che mi annoiano!
Saverio, potresti spiegare meglio cosa intendi per "andare nella stessa direzione" testo e melodia? Grazie
Ogni melodia ad esempio è più o meno romantica, il testo deve dire cose più o meno…romantiche.
All’inizio pensavo fosse qualcosa dei Coldplay
questa canzone ha una metrica poetica. il testo (a prescindere dal significato) è talmente bello che anche solo recitato ha un grande effetto.
l'unica cosa che non si nota in questa canzone è proprio la musica. quando la ascolti sei talmente preso dalla bellezza della poesia che quasi non ci fai caso. questo pezzo solo strumentale sarebbe insignificante, una musichetta qualunque.
la tua versione (ribadisco, a prescindere dal significato) porterebbe il poema verso una deriva tragica, drammatica, con la cadenza di un lamento, sottolineando una situazione di sofferenza, di disperazione. al contrario l'originale infonde più un senso di tristezza, di dolce rassegnazione. secondo il mio modestissimo parere (e qui mi approccio al significato del testo) la musica originale è inadatta a questo poema.
dunque... mi domando... ha venduto milioni di copie perchè ha una bella musica o perchè è una bellissima poesia? se lo stesso identico testo lo avesse cantato Cobain con l'overdrive e la chitarra accordata in mi calante avrebbe avuto lo stesso effetto? Dylan Thomas o Beaudelaire? lo sdolcinamento fa cassa, la crudezza no.
un fiore calpestato non rende la stessa immagine di un fiore in un vaso. se comporre musica vuol dire solo costruire bei vasi per bruttissimi fiori o brutti vasi per bellissimi fiori allora dovremo sempre adattarci al compromesso e non avremo mai una visione della realtà con gli occhi dell'artista.
Mancavan davvero, le tue lezioni …
Comunque credo di aver capito. Grazie
Sarebbe bello fare una versione in Italiano per vedere come cambia il rapporto melodia - testo.
Eh, molto complicato, però bella idea.
All'inizio solo la base mi sembrava "The Scientist"
Taylor Swift e se non mi sbaglio il titolo è this is me trying
Grazie!
Allora ho riascoltato il video E queste sono le mie osservazioni:
Il formato è molto interessante e secondo me dovresti ripeterlo assolutamente.
La tua melodia forse non era un granché ma io non ho sentito delle sostanziali differenze ed enormi differenze qualitative con la melodia originale.
Si sente chiaramente che più strutturata Ma oltre a questo non molto di più.
Diciamo che la melodia originale Non era esattamente un capolavoro e la tua Non era esattamente uno schifo quindi diciamo che sono più vicine di quanto tu hai cercato di evidenziare.
Tuttavia ritengo di aver afferrato il concetto soprattutto quando dici manca una precisa idea melodica.
Te lo ripeto questo concetto andrebbe approfondito non solo in un altro video ma in altri due o tre secondo me perché estremamente importante.
Tutti quelli che hanno provato che a scrivere canzoni hanno un certo punto capito come mettere insieme le note che si stanno bene ma da qui ad arrivare a scrivere una grande melodia c'è veramente un abisso E che cosa bisogna fare per superare quell'abisso è tutt'altro che scontato
io trovo che oltre alla forma, cioè la strofa non caratterizzata etc, ai non professionisti manchi soprattutto lo storytelling come lo hai chiamato. Che è poi collegato all'identità, cioè non sapere chi si è come cantante, o quel che si vuol dire. E quindi usare stereotipi nei momenti sbagliati.
Oggi tutti usano questa progressione , la min , fa magg , do magg , sol magg . Oppure do magg , sol magg , la min , fa magg .
Direi non tutti, ascolta l’ultimo dei 1975.
Dai Saverio...ma il tuo chorus è molto più bello!! Perché gli dà una nota di tristezza, di malinconia. Sembra chiudere tutto il discorso iniziale! Come la canti tu, sembra dire: eccomi sono qui, questa è la mia situazione, questo sono io!
io preferisco la tua versione. più sporca, meno sdolcinata, più graffiante. con la chitarra in overdrive sarebbe un gran pezzo.
Grazie davvero, ma credimi, la mia è molto bizzarra, la sua una hit.
@@SaverioGrandiChannel non mi interessa quello che piace a tutti. a me piace molto di più la tua, credimi. è più profonda. ma perchè bisogna per forza ricercare sempre la bellezza in tutto? la musica è emozione. Taylor Swift non me ne dà, i Sex Pistols sì. se voglio solo ascoltare bel canto e buona musica allora vado all'opera.
@@carloitaliano2794 allora grazie 2 volte, posso comunque fare di meglio. Un abbraccio!
@@SaverioGrandiChannel sono sicuro che se la fai meglio non mi piace :)
a me non piace Freddy Mercury. a me piace Tom Waits. ;)
Difficile condensare in così poco tempo, per far capire certi concetti. Io che scrivo canzoni da diverso tempo, e che ho studiato per farlo, magari riesco a cogliere anche il non detto (spesso anche più importante del 'detto'). Però chi è alle prime armi avrebbe bisogno di almeno un paio di video per ogni capitolo di questo.
Mi sembra anche giusto che sia solo uno spunto per invogliare, l'unica cosa che mi preoccupa è la reale soglia di attenzione in chi magari trova questi video pensando di avere l'ennesimo tutorial "risolvi tutto".
Detto ciò, ci sta anche che la cosiddetta maestranza venga più che sudata, anche se a volte ho seri dubbi sul fatto che poi questa stessa maestranza venga ancora cercata nella "nuova musica".
Sicuramente resta sempre bello per sé stessi saper scrivere bene le canzoni. Vabbè finisco qua, altrimenti diventa un commento che si affaccia in altri luoghi.
Di certo questo video è un'ottima sintesi di un discorso immenso e spesso praticabile solo con l'interesse reale, pratica sperimentale e tanto tempo - o anche solo il Giusto tempo.
Struttura, metrica e melodia dovrebbero essere una sola cosa... sbaglio?
@@marcomariuccinilemiecover4187 beh, no, sono cose diverse. Dovrei forse fare video più specifici
@@SaverioGrandiChannel e io aspetto... 🫵🫵🫵👌
Non è brutta, ma è debole. Tra qualche anno non l'ascolterà più nessuno.
.... ma perché gli occhiali scuri??...
Conosci Howard Stern?