Мне понравились картины, пусть кукольный домик) но внимательность к деталям для меня лично плюс, да и сколько вложено труда. Сергей, Ваши лекции - это эстетическое удовольствие, благодарю сердечно.
Очень интересное видео. Отличное описание работ. И деликатно о личном отношении к искусству Г. Дау: с уважением. Приятно это слышать. Ну, а выражение "никакой капусте там не обидно"(24:57) - это шедевр ! 😂 И, конечно же, все мы ставим лайки, подписываемся, комментируем и делимся с друзьями. Спасибо.🙂
Всегда с нетерепением жду ваших новых выпусков, Сергей! Спасибо! Очень занимательный рассказ. Ну, что же, такое искусство тоже нужно миру. Симпатично, девочке близко :)
Мне очень понравились картины Дау. Очень декоративны, можно разглядеть мелкие детали. Прекрасны как композиция, как погружение в прошлое. Старушка наверное его мать, они схожи лицом с автопортретами. Спасибо, я не знала совсем этого художника!
Вы увидели кукольный домик, еще можно назвать это иллюстративностью. Книжные иллюстрации. Плюс бытовой жанр, то есть, по-простому, не глубокий сюжет. Живопись пошла в сторону реалистичности, здесь же, она осталась в виде красивых гипер детализированных "ламповых" картинок, что никак не понижает ценность автора. Такой стиль 😊 Спасибо за видео😊
Просто замечательно! И просто и замечательно рассказано! Открываете другой неведомый увлекательный и прекрасный мир! То, что без Вас не заметил бы взгляд посетителя выставки, мимо чего бы просто прошли, хочется слушать и впитывать ещё и ещё! Спасибо огромное-преогромное!
А мне понравились работы художника, не потому, что кукольные, а своей жанровостью.И можно поучится у него техники живописи, композиции и материальности. Сейчас многие художники останавливаются на подмалёвке и выдают за полноценную картину, называя её " интерьерной"
Можно сказать,что он тонко чувствовал запросы своей публики. Бытовой,непритязательный сюжет и тщательная отделка. отделка. Очень камерно и по голландски..
Спасибо за замечательную лекцию! А мне очень понравился этот художник! С удовольствием рассматривала все детали на картинах! Обожаю кукольные домики!😊. Но надо отметить у людей того времени не было ни фотографий ни комиксов. А рассматривать такие картины очень интересно даже и сейчас, когда они стали не такими яркими.
Мне так понравилась эта лекция, что прослушала уже второй раз. Мне тоже он не интересен как художник , но Вы превращаете в золото всё, к чему прикасаетесь.
Спасибо. Увлекательно интересно. А мне картины Дау понравились. Это возможность увидеть 17 век в Голландии в мелечайших подробностях. Фотографии еще не было, эти картины иллюстрации тогдашнего быт. Рассматривать их интересно. Кухонная утварь, бытовые предметы ... Немножко музей..
Спасибо огромное за интересный рассказ! Живу в Нидерландах, интересуюсь живописью, а этого художника не знала) Очень нравится ваша речь, включила колокольчик чтоб не пропускать новые лекции). В конце насмешили современной интерпретацией Служанки с луком)))
Доброго дня ! Сергей ! Да , нет пророка в отечестве своем ! Так проходит мирская слава ! И - бессмертное державинское - Река времен в своем теченье уносит все дела людей . И топит в пропасти забвенья народы , царства и царей
@@sergeynikolsky1746 совершенно верно ! И у него есть пронзительные работы . Благодарю за знакомство с этим мастером . Всегда жду Ваших выпусков . Берегите себя ! Ждем !🙋♀️🙋♀️
Мне понравились его работы. Интересно разглядывать детали, словно переместился в прошлое и видишь, как жили люди, со всей их утварью, заботами и радостями.
Я рад, что было интересно. Дау не мой художник, но очень важный для истории искусств. И новатор. Еще удивительно, как человек сумел полностью воплотить задуманное. Так редко бывает.
Сергей, спасибо огромное! Вы - великолепный рассказчик! Да, да, не лектор, а именно рассказчик с тонким художественным вкусом и богатейшим внутренним миром! Слушала не отрываясь. Еще больше оценила Вермеера. Дау не нравится, совсем. (Наверное, он переродился и стал Шиловым в наше время, хотя, если их сравнить, то выбираю Дау. Извините, что перешла на личности). И еще раз - браво! ❤
Стоит лишь начать со шкафчиками, так они вдруг отовсюду лезут. "Юдифь", которую сейчас приписывают Джорджоне, была сделана для двери шкафа, там даже замочная скважина раньше имелась.
Спасибо ! Интересно рассказываете .Пропорции моментами подкачали , но тщательное прописывание деталей мне нравится . Некоторые репродукции вполне могла бы поместить у себя для уюта , хотя после вашей лекции осадочек остался : )
Поняла почему мне нравится вас слушать . Вы не приувеличиваете ничье значение . А художник приятный и прекрасный для того времени. Детали очень красивые. Я бы не хотела что бы мои работы так рассматривали и разбирали. Просто пусть любят как есть )) . А то что работы даже потеряв цвет такие прекрасные , это говорит о его мастерстве . Молодец он , для своего времени когда не было фотографий , совсем другие задачи стояли перед художником. Запечатлеть детали и красоту быта , может улучшить его .и нельзя искусство отделять от человека, у каждого свой характер кто то и сейчас не может жить без гиперреализма и хочет передать все детали , а кому-то хочется побыстрее и обобщить все . Живопись искусство существует не сама по себе а для человека для его , что бы ему счастливо жилось что бы он мог самовыразиться и принести красоту в мир и тому кому нравится его манера рисовать . Как весело вы обратили внимание на отсутвие ушей и много всего, очень интересные замечания . Вот дает художник , не захотел не нарисовал уши захотел колени удлинил ) ну правильно сам себе хозяин . А может это знак какой , а ведь как все любят разгадывать тайны )))
Мне про уши написали коммент, что показывать их было неприлично. Я этого не знал, посмотрел - оказалось действительно так! В начале 17 века на всех формальных портретах уши у женщин закрыты, в конце века под французским влиянием половинки ушей высовываются из-под волос. А на трони (которые не портрет, а характерное изображение) уши показывали, например в "Девушке с жемчужной сережкой".
Здравствуйте, Сергей. Огромное спасибо за ваш как всегда увлекательный рассказ. По-моему, вы переоцениваете обычную публику, когда говорите, что вкусы изменились, сейчас живопись ценится уже не за это, и Доу разонравился. Она, наверное, разонравился знатокам. Вот я, например, была на выставке живописи, и самыми популярными картинами там были обманки метр на полтора. Вокруг стояла целая толпа. И я сама видела, как зрители (и я среди них) локтями пробивали себе путь, чтобы стать поближе и с расстояния 10 см убедиться, что это все краски, а не настоящий бархат или металл. Ну и конечно, мои друзья-художники, с которыми я там была, смотрели на эти картины с отвращением и сказали, что это не живопись, а ж..часы, и еще всякие другие плохие слова. Но народу очень и очень нравилось!
Довелось вчера увидеть вживую работу Дау - понравилось, сразу вспомнилась Ваша лекция, хотя работа Терборха на соседней стене понравилась больше. Дау как будто не особенно заморачивался с композицией, а старался вложить в работу как можно больше мелких деталей. Поразглядывать занимательно конечно. Художник, заслуживающий внимания.
35:58 А мы и не против! Вы прекрасно рассказываете, всегда жду выпусков Ваших и смотрю на одном дыхании 🤝🏻 Год назад видел его (?) работу в Лиссабоне, подписана просто как «сцена интерьера». Там мужчина что-то кладет в чашу и графин рядом.. жалко нельзя приложить фотографию. Но еще больше жаль, что Ваше видео смотрю после того, как буквально прикоснулся к его(?) работам в музее.
Огромное спасибо за ваши исследования и очень интересный рассказ. Художник не мой, но вызывает уважение. Ваш рассказ заставил задуматься, а что скажут про мое искусство через несколько столетий и скажут ли
@@sergeynikolsky1746 мне кажется, что потеря интереса к Дау связана с революцией "измов" , а его возврат со сменой курса в искусстве нынешнем. Гиперреализм, Бонна тоже вспомнили, переоценивают академистов... Ну мне так кажется
Благодарю Вас за искренность), живопись Дау действительно почти лишена амплитуды, вибрации кисти, и, на мой вкус, обаяния и глубины характеров. Но в ремесле он на высоте).
@@sergeynikolsky1746 Да, Вы точно отметили его добросовестно-педантичное отношение к своей профессии. Возможно, это перевешивало все остальные критерии в глазах тогдашних ценителей красивых картин, отсюда и спрос и цены.
Голландцы до сих пор не любят гениев, Рембрандтом восхищаются, потому что заграницей его ценят и туда можно нашим Рембрандтом похвастаться. А в случае с Дау было видно, что человек попотел! Наш человек! Голландский! Не гений!
«Фотографии» 17 века. Ведь если~бы не такая живопись, у нас не было -бы представления о предметах быта, одежде, утвари, мебели, именно так, как они выглядели, а не как видел художник. А ещё, как выглядят женщины без косметики..😊
Женщины на тех картинах были... хорошо исправлены. Мужичны тоже. На недавней выставке Халса со всех портретов сиял такой румянец, что начинал завидовать здоровью этих людей.
@@sergeynikolsky1746побывав в Лувре, я поняла , что там не просто « хорошо исправлены» , а вовсе копии оригиналов. Я абсолютно убеждена в этом, но пипл хавает, как говорится.
Благодарю, Сергей, за познавательность, "образовательность" и хорошее настроение! 😊Это просто лечебный сеанс в наше время🙃🙂! Для меня бытовой жанр - возможность узнать о жизни людей, интересно. Хотелось бы больше понимания, как и почему происходят эти переходы: был неизвестен - стал популярен, известен только в своем городе - известен во всем мире и т.д. Есть ли закономерности? С чем связано изменение вкусов? Очень интересно Ваше мнение. Может, Вы рассказывали об этом, я пропустила?🤔
Закономерности несомненно есть. Перелом 19 века совершенно очевидным образом связан с появлением фотографии, 20-го века - с кино, нынешнее искусство, несомненно, так или иначе откликается на появление интернета, а тут на горизонте еще ИИ маячит. Писали о вкусе тоже, но литература на английском. У меня есть три видео о героях голландской школы в разных странах, кого и где ценили. th-cam.com/video/lfyT2MzovH4/w-d-xo.html th-cam.com/video/gkwVfIlQTjc/w-d-xo.html th-cam.com/video/RDOxRjYnrvk/w-d-xo.html
КАК ВСЕГДА интересно, глубоко, восхитительно. СПАСИБО ВАМ за ваш труд и талант. ВСЕГДА с нетерпением ЖДУ новый ролик, слушаю-смотрю его 2-3 раза. Есть и старые любимые ролики.
Я видел работы некоторых голландцев в Полтавском музее. Вспоминая их, я не в состоянии понять, как они могли вырисовывать так, эти свои маленькие картины, ведь сами художники проводили свое время в полутемных комнатках, с небольшими окнами и плохим освещением. Они толком и краски свои рассмотреть едва ли могли. А смысл живописи в богатстве оттенков, в игре цвета. Вот думаю об этом и не могу понять, как это? Как могли их картины служить кому то образцами? А за интересную лекцию спасибо.
Мне кажется, что все эти заморочки в искусствоведении с эротическими подтекстами имели чисто коммерческий,скандальный смысл. Привлекали к картинам публику. Но и сами голландцы не без греха. Например, рисуют бегство в Египет, а оно там в мааааленьком окошке на заднем плане. А на переднем горы мяса и ободранные туши. Тоже ведь коммерческий ход, причём с оттенком богохульства. И ничего, никто эти картины не уничтожал,в отличие от церковной живописи. Деньги рулят!
Не знаю. Я бы скорее думал, что была такая мода в академической науке, в искусствоведении, которая, да, нравилась публике, хотя сомневаюсь, что статьи искусствоведов кто-нибудь читает. Тема эта по-прежнему публику волнует, но сейчас в искусствознании другие моды.
Спасибо за лекцию! Не могли бы Вы порекомендовать литературу касаемо деятельности различных художественных гильдий в Голландии в то время? А то не совсем понятно чем они занимались.
Я не знаю современных книг по гильдиям, есть отдельные статьи по тому или иному городу. Есть издания документов харлемской гильдии. Например: www.google.nl/books/edition/De_Archiefbescheiden_van_het_St_Lukasgil/VqtNAAAAYAAJ?hl=en&gbpv=0&bsq=De%20Archiefbescheiden%20van%20het%20St.%20Lucasgilde%20te%20Haarlem Гильдии это что-то вроде профсоюза, который не допускал иностранцев, монополизировал торговлю картинами, следил за заказами, за профессионализмом, за процессом обучения, помогал бедным художникам, и так далее. Не во всех городах были гильдии. Самая старая -- в Харлеме.
Много www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/woa-search/!ut/p/z1/tVJbT8IwFP4r8uDjbMvaFR6bqiC3AXOw9YV0Y44S1g1s0Pjr7QwPBmUkJvbpNPnO-S7nAAEiILQ8qlwaVWq5s_9YeCufMQ-5HA7gI4aQjYIZZTRAcEjB8gsALzwGgfje73NyD5k_n5I5n_Qgwqf-BoBo5l8AAcRO5yDOdF1WqVqDmCIC1wmGToJl6uBkTZ2uhxIHe6QLvY6XkS6u0ak2ldmAeJMdCmVknt3CtNQm0-Zc2E9m0ex7cM25jbZ9GPNxbkVLs3GUfilBBNHdTSWVNkrnryDCLqHIahFn056G1E57Jn3fX_A2xydAg57Y-qEX_QRtsDyq7A2EujwUdvFBPXHJx6tZ-DC3vX-LuH-VF_0L7-Da2djw1Xa_F8zeQL3wdwOiX46gKsKw6LiFE32M-nBL8mI6cXo87rhkl7NW6xNasK0a/dz/d5/L2dBISEvZ0FBIS9nQSEh/?lng=en#meta_author=Dou%2C%20Gerard%20(Gerrit)%20(1613-1675)&meta_authoring_template=WOA
Брейгель это ОЧЕНЬ большая тема, куча книг написана, чтобы написать про него, надо долго разбираться. Удобнее всего писать про художников, о которых три статьи.
Изумительно о подделках Рембрандта,! И задалась я вопросом: а был ли мальчик??? Вообще , был ли? О, как прелестен наш век разоблачителей и отвергателей! Необыкновенно интересно!
О Фромантене-художнике я ничего не знаю. Когда был во французских музеях, то на другое обращал внимание. О Фромантене-авторе я тоже знаю немного. Был у меня вопрос: известен ли он только в России, где книгу его ценили, или в остальном западном мире тоже? В остальном мире тоже, там и тут встречаю на него ссылки. Это далеко не очевидно, потому что историки искусств обычно в штыки принимают мнения кого-то не из их когорты. Так что, увы. Надо просто взять его книгу, идти на сайты Лувра или голландских музеев, читать и рассматривать.
Ох, сейчас не возьмусь. Он фламандец (я же про голландцев), а к тому же - важный для истории искусств художник. Там надо много читать, чтобы уловить интересную интригу, а потом живо рассказать.
Здравствуйте Сергей. Услышал именно то, что давно и безуспешно искал. Жаль, что рамки жанра не позволяют дать больше технической/технологической информации и тем не менее, позвольте несколько вопросов. Вы упомянули о многослойности живописи Дау, слоёв наносилось довольно много. Что это даёт для зрителя? Поясню. По моему мнению такой подход позволяет получить не просто 3d эффект, но максимальную глубину и выразительность цветов. Другие техники такого не дают. И по поводу "кукольного домика". Мне кажется, что мозг не искушённого зрителя интуитивно выделяет из множества наиболее детализированную картину, в том числе и по разнообразию цветов и оттенков (конечно в гармоничной палитре). "не знаю почему,но эта нравится..." Современные специалисты отвергают мои взгляды, максимум 3,4 слоя (подмалевок/имприматура, живописный слой и лессировка). А мне кажется, что это просто упрощение с целью удешевления, соответственно и получается на выходе "фастфуд". Что скажете по этому поводу?
Я думаю, что можно как угодно писать. Лишь бы выходило здорово. Но лессировки помогают. Тон набирают отлично, а то современные хорошие фигуративные художники кажутся часто разбеленными.
не очень приятно сравнение с едой . Просто приготовить можно , почти любому и как в ресторане , было бы желание , а вот написать при всем опыте копирования и современных материалах многие и сейчас не способны . Дух не тот я не шучу . Потом почему Итальянцы стали великими , хотя по сути они часто не были дорогими , во всяком случае Микеланджело очень много жалуется на скупость папы .В основном платили " гробовщики" - то есть его самый доходный заработок - это надгробия ю Сколько получал Рафаэль , совсем не известно , монахи вообще сомнительно что , что либо получали . Но это Ватикан . Леонардо много работал над декорациями для праздников Медичи . , мы не знаем сколько стоили его картины при жизни . Но голландцы практичные . Я их понимаю по поводу размера и много фигурности , оно и сейчас есть такое у некоторых современных художников, а что касается монументальной , то в реставрации и в воссоздании живописи вообще расценки именно за метр , да там разница от количества фигур ) . Просто и материал и трудозатраты стоят денег . Но за Дау спасибо
Спасибо за новое открытие ! Да, наверное, для современного человека живопись Дау кажется достаточно игрушечной. Но также понятно, что для начала семнадцатого века подобная детализация была прорывом именно в технике живописи. И, хотя комнатные антуражи типично Голландские, по моим ощущениям многое перекликается с гораздо более поздней академической классикой.
Да, техника была новой, невиданной. И да, картины перекликаются с поздними настроениями, с рококо, на мой взгляд. Без живости и легкости, которая была у рококо, но по духу - вполне.
Ну уж прям итальянцы пяти-звёздочный Мишелин ресторан!! Во-первых, их даже сравнивать с голландцами не следует. Две разные вещи, те самые яблоки и апельсины. Во-вторых, великие (во свех видах искусства и вообще во всём) великИ своей уникальностью. Т.е. Рембрандт (Караваджо/Хальс/Мане/Дали и тд) были первопроходцами, первооткрывателями. Другие, рисовавшие в том же стиле, были подражателями.
Сергей, у нас тут замедлять начали, вы не планируете дублировать лекции, а то ваши одни из немногих где действительно нужно качество, в низком разрешении и не поймёшь толком деталей.
Ну так-то сейчас никто не напишит хотя бы потому, что никто не умеет писать лессировками. Тем более по 12 слоев. В эпоху формалиновых акул такие, как Дау как немой укор всем этим озабоченным постмодернистам-бездырям.
С одной стороны глубокий анализ а с другой вот это, "я это не люблю'. Мир хейтеров. Все думают, что другим интересно кто что не любит... Нет. Хочется хоть чуть чуть тепла и любви от этой жизни. Если вы подрежете своё бесценное мнение и оставите все про художника, ролик выиграет. Извините. Понимаю, что вам не приятно. Но слушать кто сто не любит уже нет сил слушать.
Огромное спасибо. Как всегда прекрасная лекция, как много подробностей и деталей. Благодаря всему, что вы рассказываете, я влюбилась в эту живопись. Подскажите, а где музей этого художника в Нидерландах? В Лейдене? В Рейксмузеум только несколько работ. Ах, как бы хотелось посетить с Вами какой-нибудь музей, что бы Вы делились, тем ,что знаете прямо возле полотен.
Да и не увидишь, я думаю. В Маурицхейсе висит "Молодая мать", в Боймансе две картины, но обе в запасниках, в Ряйксе десять картин, но выставлена одна "Ночная школа".
53:20 очевидно, что Доу нужно немедленно отменить. Это сексуальный маньяк. Страшно подумать сколько женщин пострадало от рук извращенца. Осуждаю! Выкину книжку, сотру все файлы.
Изумительный рассказ, большое спасибо автору и ведущему за чудесно проведенное время!
Я очень рад, что понравилось.
Мне понравились картины, пусть кукольный домик) но внимательность к деталям для меня лично плюс, да и сколько вложено труда. Сергей, Ваши лекции - это эстетическое удовольствие, благодарю сердечно.
Да, не боялся он работы.
Я рад, что понравилось.
Сергей, спасибо за этот выпуск! Это бальзам души - и видеоряд и ваша подача!
Я рад, что Вам понравилось!
Спасибо за интересный рассказ! Ваши экскурсии в мире живописи становятся раз от раза все интереснее и глубже.
Мне очень приятно это читать. Пожалуйста!
Спасибо огромное за открытие закрытых имен ! Интересная личность ! И судьба поучительная !🙋♀️
Я рад, что Вам понравилось.
Очень интересное видео. Отличное описание работ. И деликатно о личном отношении к искусству Г. Дау: с уважением. Приятно это слышать. Ну, а выражение "никакой капусте там не обидно"(24:57) - это шедевр ! 😂 И, конечно же, все мы ставим лайки, подписываемся, комментируем и делимся с друзьями. Спасибо.🙂
Я рад, что Вам понравилось!
Спасибо,вот это подарок на День рождения! Люблю картины Дау и кукольные домики❤
С днем рождения!
@@sergeynikolsky1746 спасибо,и еще всегда рада Вашим видео
Спасибо, и еще всегда радуюсь Вашим видео
Мне очень приятно!
Всегда с нетерепением жду ваших новых выпусков, Сергей! Спасибо! Очень занимательный рассказ. Ну, что же, такое искусство тоже нужно миру. Симпатично, девочке близко :)
Мне очень приятно про "с нетерпением". Любое искусство нужно, конечно.
Мне очень понравились картины Дау. Очень декоративны, можно разглядеть мелкие детали. Прекрасны как композиция, как погружение в прошлое. Старушка наверное его мать, они схожи лицом с автопортретами. Спасибо, я не знала совсем этого художника!
Я рад, что Вам было интересно. Дау как раз тот художник, которого полезно иметь в виду, чтобы выбирать свою собственную манеру.
Замечательная лекция! Спасибо!
Пожалуйста!
Вы увидели кукольный домик, еще можно назвать это иллюстративностью. Книжные иллюстрации.
Плюс бытовой жанр, то есть, по-простому, не глубокий сюжет. Живопись пошла в сторону реалистичности, здесь же, она осталась в виде красивых гипер детализированных "ламповых" картинок, что никак не понижает ценность автора. Такой стиль 😊 Спасибо за видео😊
"Плюс бытовой жанр, то есть, по-простому, не глубокий сюжет. "
Бытовой жанр мог вполне себе разработать и глубокий сюжет
Иллюстративность есть, конечно, но с сильной привязкой к "натурализму".
Просто замечательно! И просто и замечательно рассказано! Открываете другой неведомый увлекательный и прекрасный мир! То, что без Вас не заметил бы взгляд посетителя выставки, мимо чего бы просто прошли, хочется слушать и впитывать ещё и ещё! Спасибо огромное-преогромное!
Я очень рад, что было интересно! Пожалуйста!
А мне понравились работы художника, не потому, что кукольные, а своей жанровостью.И можно поучится у него техники живописи, композиции и материальности. Сейчас многие художники останавливаются на подмалёвке и выдают за полноценную картину, называя её " интерьерной"
Самое интересное, что решил человек, что и как он хочет писать, и писал, и добился успеха. Редко бывает, когда карьера идет по плану. Молодец.
Можно сказать,что он тонко чувствовал запросы своей публики. Бытовой,непритязательный сюжет и тщательная отделка. отделка. Очень камерно и по голландски..
О да, и чувствовал запросы, и умел покупателей убедить, что это именно то, что им нужно.
@sergeynikolsky1746 Меня не надо убеждать, мне и так нравится!
Как умно,иронично и талантливо Вы нам все это рассказали! Спасибо огромное!
Я рад, что было интересно.
Спасибо за замечательную лекцию! А мне очень понравился этот художник! С удовольствием рассматривала все детали на картинах! Обожаю кукольные домики!😊. Но надо отметить у людей того времени не было ни фотографий ни комиксов. А рассматривать такие картины очень интересно даже и сейчас, когда они стали не такими яркими.
Конечно, интересно рассматривать! А раньше в сто раз больше рассматривали ЛЮБОЕ изображение.
Великолепный рассказ знающего и умного человека! Спасибо.
Я рад, что понравилось.
Очень, очень интересно! Смотрю на телефоне, Ютуб смотреть невозможно
Я рад, что было интересно. Говорят, VPN помогает обойти замедление.
Да, ютьюб закрыли... К сожалению
О...буду наслаждаться видеолекцией😊Очень ждала)
Мне очень приятно. Спасибо.
Мне так понравилась эта лекция, что прослушала уже второй раз. Мне тоже он не интересен как художник , но Вы превращаете в золото всё, к чему прикасаетесь.
Я польщен. Спасибо!
Сергей! Вас так интересно слушать! Да и смотреть тоже!
Я рад, что интересно!
Это был великий художник. Из величайших.
Владелец Лейденской коллекции так же считает!
И опять и снова интереснейший рассказ о былых временах!
Я рад, что было интересно!
Спасибо большое за лекцию. Было очень интересно.
Пожалуйста, я рад, что интересно.
Как же красиво и душевно! Понятно, что Вам не нравится, Вам не хватает чего-то в душе, чтобы полюбить такую человеческую живопись!
И бесконечные деньги, деньги, деньги...Вы- русский что ли?
Ох, не хватает...
Да не, я просто деньги люблю и постоянно о них говорю. Интересно же!
Спасибо. Увлекательно интересно. А мне картины Дау понравились. Это возможность увидеть 17 век в Голландии в мелечайших подробностях. Фотографии еще не было, эти картины иллюстрации тогдашнего быт. Рассматривать их интересно. Кухонная утварь, бытовые предметы ... Немножко музей..
Для разглядывания лучше картин не бывает!
Fresh air of your knowledge and shine of your intelligence ! Thank you so very much, never stop please! Alexandra from England
Я рад, что интересно и нравится!
Спасибо огромное за интересный рассказ! Живу в Нидерландах, интересуюсь живописью, а этого художника не знала) Очень нравится ваша речь, включила колокольчик чтоб не пропускать новые лекции). В конце насмешили современной интерпретацией Служанки с луком)))
Очень рад, что понравилось! Я тоже был когда-то ошарашен, прочитав такое про служанку.
Огромное спасибо за прекрасный рассказ о Доу!!
Пожалуйста!
Благодарю, Вас! Было очень интересно!❤
Я рад, что было интересно!
Спасибо. Как всегда интересно!
Пожалуйста!
Здорово, как всегда!
Спасибо.
Пожалуйста.
Доброго дня ! Сергей ! Да , нет пророка в отечестве своем ! Так проходит мирская слава ! И - бессмертное державинское - Река времен в своем теченье уносит все дела людей . И топит в пропасти забвенья народы , царства и царей
Но Дау сейчас потихоньку начала возвращаться. Кто знает, что с ним будет через сто лет.
@@sergeynikolsky1746 совершенно верно ! И у него есть пронзительные работы . Благодарю за знакомство с этим мастером . Всегда жду Ваших выпусков . Берегите себя ! Ждем !🙋♀️🙋♀️
Надеюсь, что Вам удастся обойти торможение ютуба.
Мне понравились его работы. Интересно разглядывать детали, словно переместился в прошлое и видишь, как жили люди, со всей их утварью, заботами и радостями.
Я рад, что было интересно. Дау не мой художник, но очень важный для истории искусств. И новатор. Еще удивительно, как человек сумел полностью воплотить задуманное. Так редко бывает.
Как всегда очень интересно и познавательно! Спасибо большое за ваши видео!
Я рад, что было интересно. Пожалуйста!
Сергей, спасибо огромное!
Вы - великолепный рассказчик! Да, да, не лектор, а именно рассказчик с тонким художественным вкусом и богатейшим внутренним миром! Слушала не отрываясь.
Еще больше оценила Вермеера.
Дау не нравится, совсем. (Наверное, он переродился и стал Шиловым в наше время, хотя, если их сравнить, то выбираю Дау. Извините, что перешла на личности).
И еще раз - браво! ❤
Какая правильная похвала! (Про рассказчика!) Спасибо.
Дау тоже не мой художник, но интересно-то как!
Как всегда, очень интересно. Благодарю!
Идея с расписными шкафчиками - очень интересно, не зря шведской королеве нравилось
Стоит лишь начать со шкафчиками, так они вдруг отовсюду лезут. "Юдифь", которую сейчас приписывают Джорджоне, была сделана для двери шкафа, там даже замочная скважина раньше имелась.
Спасибо ! Интересно рассказываете .Пропорции моментами подкачали , но тщательное прописывание деталей мне нравится . Некоторые репродукции вполне могла бы поместить у себя для уюта , хотя после вашей лекции осадочек остался : )
Но разглядывать интересно. Если бы он еще и не выцвел!
Поняла почему мне нравится вас слушать . Вы не приувеличиваете ничье значение . А художник приятный и прекрасный для того времени. Детали очень красивые. Я бы не хотела что бы мои работы так рассматривали и разбирали. Просто пусть любят как есть )) . А то что работы даже потеряв цвет такие прекрасные , это говорит о его мастерстве . Молодец он , для своего времени когда не было фотографий , совсем другие задачи стояли перед художником. Запечатлеть детали и красоту быта , может улучшить его .и нельзя искусство отделять от человека, у каждого свой характер кто то и сейчас не может жить без гиперреализма и хочет передать все детали , а кому-то хочется побыстрее и обобщить все . Живопись искусство существует не сама по себе а для человека для его , что бы ему счастливо жилось что бы он мог самовыразиться и принести красоту в мир и тому кому нравится его манера рисовать . Как весело вы обратили внимание на отсутвие ушей и много всего, очень интересные замечания . Вот дает художник , не захотел не нарисовал уши захотел колени удлинил ) ну правильно сам себе хозяин . А может это знак какой , а ведь как все любят разгадывать тайны )))
Мне про уши написали коммент, что показывать их было неприлично. Я этого не знал, посмотрел - оказалось действительно так! В начале 17 века на всех формальных портретах уши у женщин закрыты, в конце века под французским влиянием половинки ушей высовываются из-под волос. А на трони (которые не портрет, а характерное изображение) уши показывали, например в "Девушке с жемчужной сережкой".
Здравствуйте, Сергей. Огромное спасибо за ваш как всегда увлекательный рассказ. По-моему, вы переоцениваете обычную публику, когда говорите, что вкусы изменились, сейчас живопись ценится уже не за это, и Доу разонравился. Она, наверное, разонравился знатокам. Вот я, например, была на выставке живописи, и самыми популярными картинами там были обманки метр на полтора. Вокруг стояла целая толпа. И я сама видела, как зрители (и я среди них) локтями пробивали себе путь, чтобы стать поближе и с расстояния 10 см убедиться, что это все краски, а не настоящий бархат или металл. Ну и конечно, мои друзья-художники, с которыми я там была, смотрели на эти картины с отвращением и сказали, что это не живопись, а ж..часы, и еще всякие другие плохие слова. Но народу очень и очень нравилось!
Скажу так, у снобов другие кумиры. И у художников тоже другие. А так-то публика всегда хочет занятного.
Привозили в Пушкинский "Лейденскую коллекцию", там был Дау. Есть повод пересмотреть картины, посмотреть на детали.
Да, Каплан (владелец Лейденской) своей любовью к Дау цены, я думаю, сильно взвинтил.
Спасибо за интереснейшую лекцию
Пожалуйста
Довелось вчера увидеть вживую работу Дау - понравилось, сразу вспомнилась Ваша лекция, хотя работа Терборха на соседней стене понравилась больше. Дау как будто не особенно заморачивался с композицией, а старался вложить в работу как можно больше мелких деталей. Поразглядывать занимательно конечно. Художник, заслуживающий внимания.
Конечно, заслуживает внимания. А Терборх мне тоже нравится больше.
Здравствуйте! Ваши лекции- бальзам на сердце!!! В России отключили Ютуб это серпом по ......... !!! Может быть на Рутуб?
Я покуда только на ютубе. Говорят, что VPN пока помогает обойти блокировку и замедление.
Несомненно,однозначно,определенно Мастер ,.....как не крути...
Недвусмысленно, четко, положительно, самоочевидно...
35:58 А мы и не против! Вы прекрасно рассказываете, всегда жду выпусков Ваших и смотрю на одном дыхании 🤝🏻
Год назад видел его (?) работу в Лиссабоне, подписана просто как «сцена интерьера». Там мужчина что-то кладет в чашу и графин рядом.. жалко нельзя приложить фотографию. Но еще больше жаль, что Ваше видео смотрю после того, как буквально прикоснулся к его(?) работам в музее.
Я рад, что понравилось. В Эрмитаже есть несколько Дау, можно там посмотреть.(Надеюсь, что они выставлены.)
@ я, слава богу, не из россии и не в россии :)
:) Увидеть Дау непросто... Вероятно, лишь в Лувре много выставлено.
Огромное спасибо за ваши исследования и очень интересный рассказ. Художник не мой, но вызывает уважение. Ваш рассказ заставил задуматься, а что скажут про мое искусство через несколько столетий и скажут ли
Я рад, что Вам понравилось!
@@sergeynikolsky1746 я в том смысле, что если художника обсуждают через три сотни лет, то он это заслужил своим вкладом в искусство
Да. Мне в Дау интереснее всего, как меняется отношение публики... даже не публики, а как менялось европейское восприятие искусства.
@@sergeynikolsky1746 мне кажется, что потеря интереса к Дау связана с революцией "измов" , а его возврат со сменой курса в искусстве нынешнем.
Гиперреализм, Бонна тоже вспомнили, переоценивают академистов... Ну мне так кажется
Может быть. Да, все эти бугро теперь вполне рукопожатные.
Очень интересно!
Спаисбо!
Благодарю Вас за искренность), живопись Дау действительно почти лишена амплитуды, вибрации кисти, и, на мой вкус, обаяния и глубины характеров. Но в ремесле он на высоте).
Меня особенно удивляет, как Дау задумал нечто, потом сознательно задуманное воплощал в жизнь. И получилось!
@@sergeynikolsky1746 Да, Вы точно отметили его добросовестно-педантичное отношение к своей профессии. Возможно, это перевешивало все остальные критерии в глазах тогдашних ценителей красивых картин, отсюда и спрос и цены.
Голландцы до сих пор не любят гениев, Рембрандтом восхищаются, потому что заграницей его ценят и туда можно нашим Рембрандтом похвастаться. А в случае с Дау было видно, что человек попотел! Наш человек! Голландский! Не гений!
@@sergeynikolsky1746 Очень забавное и, видимо, верное Ваше замечание о национальном характере))
@@ГалинаМатжанова Это наш знакомый голландец мне когда-то глаза открыл.
Спасибо за Дау!
Пожалуйста!
Herzlichen Dank aus Köln ❤
Пожалуйста!
вот это дау! спасибо)
) пожалуйста!
«Фотографии» 17 века. Ведь если~бы не такая живопись, у нас не было -бы представления о предметах быта, одежде, утвари, мебели, именно так, как они выглядели, а не как видел художник. А ещё, как выглядят женщины без косметики..😊
Женщины на тех картинах были... хорошо исправлены. Мужичны тоже. На недавней выставке Халса со всех портретов сиял такой румянец, что начинал завидовать здоровью этих людей.
@@sergeynikolsky1746побывав в Лувре, я поняла , что там не просто « хорошо исправлены» , а вовсе копии оригиналов. Я абсолютно убеждена в этом, но пипл хавает, как говорится.
Вряд ли... Не так уж дрожат над старой живописью, чтобы так ее охранять.
Спасибо!
Пожалуйста!
Как всегда очень живо и очень полезно.
Понимаешь, что искусство, живопись не политика а нечто божественное
Я рад, что Вам понравилось.
@@sergeynikolsky1746 бесконечно!
Слушал и переслушивал.
Ведь, это труд и личная мудрость, которые нигде не купишь.
Так в России покуда работает ютуб? Получается обходить замедление?
@@sergeynikolsky1746 мне фиолетова Россия, мэтр.
Хорошо, что Вас не коснулось.
Но всё же тончайшие проработки деталей поражают!
О да, тонкость до сих пор удивляет.
Благодарю, Сергей, за познавательность, "образовательность" и хорошее настроение! 😊Это просто лечебный сеанс в наше время🙃🙂! Для меня бытовой жанр - возможность узнать о жизни людей, интересно.
Хотелось бы больше понимания, как и почему происходят эти переходы: был неизвестен - стал популярен, известен только в своем городе - известен во всем мире и т.д. Есть ли закономерности? С чем связано изменение вкусов? Очень интересно Ваше мнение. Может, Вы рассказывали об этом, я пропустила?🤔
Закономерности несомненно есть. Перелом 19 века совершенно очевидным образом связан с появлением фотографии, 20-го века - с кино, нынешнее искусство, несомненно, так или иначе откликается на появление интернета, а тут на горизонте еще ИИ маячит.
Писали о вкусе тоже, но литература на английском.
У меня есть три видео о героях голландской школы в разных странах, кого и где ценили.
th-cam.com/video/lfyT2MzovH4/w-d-xo.html
th-cam.com/video/gkwVfIlQTjc/w-d-xo.html
th-cam.com/video/RDOxRjYnrvk/w-d-xo.html
@@sergeynikolsky1746 Спасибо огромное, Сергей, за отклик. Тема глубокая, подумаю. Видео обязательно пересмотрю!🙂
Спасибо. Сергей, пожалуйста, можно показывать выставки, которые Вы посещаете ?
Это зависит от выставки. Иногда можно, а иногда лучше не браться.
КАК ВСЕГДА интересно, глубоко, восхитительно.
СПАСИБО ВАМ за ваш труд и талант.
ВСЕГДА с нетерпением ЖДУ новый ролик,
слушаю-смотрю его 2-3 раза.
Есть и старые любимые ролики.
Мне очень приятно, спасибо. Я рад, что интересно.
@@sergeynikolsky1746 👏💐💐💐
Я видел работы некоторых голландцев в Полтавском музее. Вспоминая их, я не в состоянии понять, как они могли вырисовывать так, эти свои маленькие картины,
ведь сами художники проводили свое время в полутемных комнатках, с небольшими окнами и плохим освещением. Они толком и краски свои рассмотреть едва ли могли.
А смысл живописи в богатстве оттенков, в игре цвета. Вот думаю об этом и не могу понять, как это? Как могли их картины служить кому то образцами?
А за интересную лекцию спасибо.
Меня больше удивляет, как они зимой писали, в Голландии зимой темно.
Мне кажется, что все эти заморочки в искусствоведении с эротическими подтекстами имели чисто коммерческий,скандальный смысл. Привлекали к картинам публику. Но и сами голландцы не без греха. Например, рисуют бегство в Египет, а оно там в мааааленьком окошке на заднем плане. А на переднем горы мяса и ободранные туши. Тоже ведь коммерческий ход, причём с оттенком богохульства. И ничего, никто эти картины не уничтожал,в отличие от церковной живописи. Деньги рулят!
Не знаю. Я бы скорее думал, что была такая мода в академической науке, в искусствоведении, которая, да, нравилась публике, хотя сомневаюсь, что статьи искусствоведов кто-нибудь читает. Тема эта по-прежнему публику волнует, но сейчас в искусствознании другие моды.
Хорошие иллюстрации. Без мысли и цели
)
Спасибо за лекцию! Не могли бы Вы порекомендовать литературу касаемо деятельности различных художественных гильдий в Голландии в то время? А то не совсем понятно чем они занимались.
Я не знаю современных книг по гильдиям, есть отдельные статьи по тому или иному городу. Есть издания документов харлемской гильдии. Например:
www.google.nl/books/edition/De_Archiefbescheiden_van_het_St_Lukasgil/VqtNAAAAYAAJ?hl=en&gbpv=0&bsq=De%20Archiefbescheiden%20van%20het%20St.%20Lucasgilde%20te%20Haarlem
Гильдии это что-то вроде профсоюза, который не допускал иностранцев, монополизировал торговлю картинами, следил за заказами, за профессионализмом, за процессом обучения, помогал бедным художникам, и так далее. Не во всех городах были гильдии. Самая старая -- в Харлеме.
Как всегда замечательно. А в Эрмитаже сколько картин Дау?
Много
www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/woa-search/!ut/p/z1/tVJbT8IwFP4r8uDjbMvaFR6bqiC3AXOw9YV0Y44S1g1s0Pjr7QwPBmUkJvbpNPnO-S7nAAEiILQ8qlwaVWq5s_9YeCufMQ-5HA7gI4aQjYIZZTRAcEjB8gsALzwGgfje73NyD5k_n5I5n_Qgwqf-BoBo5l8AAcRO5yDOdF1WqVqDmCIC1wmGToJl6uBkTZ2uhxIHe6QLvY6XkS6u0ak2ldmAeJMdCmVknt3CtNQm0-Zc2E9m0ex7cM25jbZ9GPNxbkVLs3GUfilBBNHdTSWVNkrnryDCLqHIahFn056G1E57Jn3fX_A2xydAg57Y-qEX_QRtsDyq7A2EujwUdvFBPXHJx6tZ-DC3vX-LuH-VF_0L7-Da2djw1Xa_F8zeQL3wdwOiX46gKsKw6LiFE32M-nBL8mI6cXo87rhkl7NW6xNasK0a/dz/d5/L2dBISEvZ0FBIS9nQSEh/?lng=en#meta_author=Dou%2C%20Gerard%20(Gerrit)%20(1613-1675)&meta_authoring_template=WOA
Меня больше всего поразило, что Дау был учеником Рембрандта.
@@tatianamaydell8287 Ага, никак они не похожи.
Сергей, у только этот канал? На TH-cam? Есть ли другие варианты слушать и смотреть ваши лекции?
Да, только на ютубе. Говорят VPN помогает обходить замедление и блокировку.
Жду о Брейгеле. Спасибо.
Брейгель не мой век. Если вдруг случайно затянет в тему, то только тогда.
🙏🏼 пусть затянет, как затянуло меня на ваши лекции.
Брейгель это ОЧЕНЬ большая тема, куча книг написана, чтобы написать про него, надо долго разбираться. Удобнее всего писать про художников, о которых три статьи.
Изумительно о подделках Рембрандта,! И задалась я вопросом: а был ли мальчик??? Вообще , был ли? О, как прелестен наш век разоблачителей и отвергателей! Необыкновенно интересно!
В этом видео (вроде бы) я не говорю о подделках Рембрандта... Или что Вы имели в виду?
Да, сразу видно - человек был серьезный.
И солидный. По автопортретам видно.
За базар отвечал, простите за вульгальность) Спасибо за Похитонова!
Ага.
Могли бы Вы рассказать что-н. о Фромантене?
Спасибо за лекцию
О Фромантене-художнике я ничего не знаю. Когда был во французских музеях, то на другое обращал внимание.
О Фромантене-авторе я тоже знаю немного. Был у меня вопрос: известен ли он только в России, где книгу его ценили, или в остальном западном мире тоже? В остальном мире тоже, там и тут встречаю на него ссылки. Это далеко не очевидно, потому что историки искусств обычно в штыки принимают мнения кого-то не из их когорты.
Так что, увы. Надо просто взять его книгу, идти на сайты Лувра или голландских музеев, читать и рассматривать.
Добрый день. если будете в возможность расказать про семью Давида Тениерса младшего! Спасибо
Ох, сейчас не возьмусь. Он фламандец (я же про голландцев), а к тому же - важный для истории искусств художник. Там надо много читать, чтобы уловить интересную интригу, а потом живо рассказать.
Небольшую картину. Одну. Для иллюстрации и понимания отличий.
Например, заяц Дау и заяц Дюрера
Не вполне понял замечание.
Здравствуйте Сергей.
Услышал именно то, что давно и безуспешно искал. Жаль, что рамки жанра не позволяют дать больше технической/технологической информации и тем не менее, позвольте несколько вопросов.
Вы упомянули о многослойности живописи Дау, слоёв наносилось довольно много. Что это даёт для зрителя? Поясню. По моему мнению такой подход позволяет получить не просто 3d эффект, но максимальную глубину и выразительность цветов. Другие техники такого не дают.
И по поводу "кукольного домика". Мне кажется, что мозг не искушённого зрителя интуитивно выделяет из множества наиболее детализированную картину, в том числе и по разнообразию цветов и оттенков (конечно в гармоничной палитре). "не знаю почему,но эта нравится..."
Современные специалисты отвергают мои взгляды, максимум 3,4 слоя (подмалевок/имприматура, живописный слой и лессировка). А мне кажется, что это просто упрощение с целью удешевления, соответственно и получается на выходе "фастфуд".
Что скажете по этому поводу?
Я думаю, что можно как угодно писать. Лишь бы выходило здорово. Но лессировки помогают. Тон набирают отлично, а то современные хорошие фигуративные художники кажутся часто разбеленными.
Если все известно - почему не реставрируют его картины, хотя бы некоторые, для понимания уровня картины
Почему не восстанавливают цвет? У одних ученых одно предположение, как раньше было, у других немного другое.
Очень интересная лекция, но Рембрандт лучше😊
Ага
не очень приятно сравнение с едой . Просто приготовить можно , почти любому и как в ресторане , было бы желание , а вот написать при всем опыте копирования и современных материалах многие и сейчас не способны . Дух не тот я не шучу . Потом почему Итальянцы стали великими , хотя по сути они часто не были дорогими , во всяком случае Микеланджело очень много жалуется на скупость папы .В основном платили " гробовщики" - то есть его самый доходный заработок - это надгробия ю Сколько получал Рафаэль , совсем не известно , монахи вообще сомнительно что , что либо получали . Но это Ватикан . Леонардо много работал над декорациями для праздников Медичи . , мы не знаем сколько стоили его картины при жизни . Но голландцы практичные . Я их понимаю по поводу размера и много фигурности , оно и сейчас есть такое у некоторых современных художников, а что касается монументальной , то в реставрации и в воссоздании живописи вообще расценки именно за метр , да там разница от количества фигур ) . Просто и материал и трудозатраты стоят денег . Но за Дау спасибо
Я рад, что про Дау было интересно.
Спасибо за новое открытие ! Да, наверное, для современного человека живопись Дау кажется достаточно игрушечной. Но также понятно, что для начала семнадцатого века подобная детализация была прорывом именно в технике живописи. И, хотя комнатные антуражи типично Голландские, по моим ощущениям многое перекликается с гораздо более поздней академической классикой.
Да, техника была новой, невиданной. И да, картины перекликаются с поздними настроениями, с рококо, на мой взгляд. Без живости и легкости, которая была у рококо, но по духу - вполне.
Ну уж прям итальянцы пяти-звёздочный Мишелин ресторан!! Во-первых, их даже сравнивать с голландцами не следует. Две разные вещи, те самые яблоки и апельсины. Во-вторых, великие (во свех видах искусства и вообще во всём) великИ своей уникальностью. Т.е. Рембрандт (Караваджо/Хальс/Мане/Дали и тд) были первопроходцами, первооткрывателями. Другие, рисовавшие в том же стиле, были подражателями.
Если судить по ценам, то итальянцы всех били. Или в так называемом Орлеанском каноне в основном итальянцы.
@@sergeynikolsky1746 ну разве что по ценам.
Так свой канон мы сами устанавливаем, слава богу, что можно любить картины прихотливо, а не по команде.
Сергей, у нас тут замедлять начали, вы не планируете дублировать лекции, а то ваши одни из немногих где действительно нужно качество, в низком разрешении и не поймёшь толком деталей.
Да, знаю я про замедление, а потом и отключение. Говорят, что VPN может помочь, хотя сам я не знаю. Нет, я не планирую дублировать-мигрировать.
@@sergeynikolsky1746впн помогает, да, но гарантий нет, их блокируют то и дело.
Желаю успеха. Как только научатся блокировку ставить, так сразу же кто-нибудь выдумает ту же самую блокировку обходить.
Какой "тщательный" художник!!!
И некоторые его ученики такие же!
Ну так-то сейчас никто не напишит хотя бы потому, что никто не умеет писать лессировками. Тем более по 12 слоев. В эпоху формалиновых акул такие, как Дау как немой укор всем этим озабоченным постмодернистам-бездырям.
Хорошие и серьёзные художники есть, лессировками пользоваться умеют, конечно. Только их никто не видит.
Если исключить из анализа, самое главное, а именно композицию, то можно переливать из пустого в порожнее еще не один час.
хм...
Готов заплатить 5000
) Кто готов и кому?
С одной стороны глубокий анализ а с другой вот это, "я это не люблю'. Мир хейтеров. Все думают, что другим интересно кто что не любит... Нет. Хочется хоть чуть чуть тепла и любви от этой жизни. Если вы подрежете своё бесценное мнение и оставите все про художника, ролик выиграет. Извините. Понимаю, что вам не приятно. Но слушать кто сто не любит уже нет сил слушать.
Я всегда в таких случаях советую найти себе ютубный канал по вкусу. Их так много!
Занятно про секс у Доу, первый раз слышу... его картины даже не асексуальны, а анти-сексуальны.)))
Ага, к эротике он отношения не имеет. Но искусствоведы думали иначе.)))
Спасибо большое!
Пожалуйста!
Огромное спасибо. Как всегда прекрасная лекция, как много подробностей и деталей. Благодаря всему, что вы рассказываете, я влюбилась в эту живопись. Подскажите, а где музей этого художника в Нидерландах? В Лейдене? В Рейксмузеум только несколько работ. Ах, как бы хотелось посетить с Вами какой-нибудь музей, что бы Вы делились, тем ,что знаете прямо возле полотен.
Да и не увидишь, я думаю. В Маурицхейсе висит "Молодая мать", в Боймансе две картины, но обе в запасниках, в Ряйксе десять картин, но выставлена одна "Ночная школа".
53:20 очевидно, что Доу нужно немедленно отменить. Это сексуальный маньяк. Страшно подумать сколько женщин пострадало от рук извращенца. Осуждаю! Выкину книжку, сотру все файлы.
А я себя спрашиваю - те ученые, которые все это писали, сами верили в написанное, или просто писали, как было тогда модно?
@@sergeynikolsky1746 мальчики служат. Такая повестка.
Да, соответствуют духу времени...
Схерали,, сейчас мы такоеиживописью не считаем,,? В абстрактной живописи все кому нк лень отпечатывают что попало и ничего ,вполне живопись.
Так абстрактную живопись вообще можно в расчет не принимать. На мой вкус...
А с развитием фигуративного искусства интересно разобраться.
Спасибо огромное!
Пожалуйста!
Если исключить из анализа, самое главное, а именно композицию, то можно переливать из пустого в порожнее еще не один час.
хм...
Если исключить из анализа, самое главное, а именно композицию, то можно переливать из пустого в порожнее еще не один час.
хм...