Parabéns, meu caro. O que me fascinou de início no jazz, foi a ambiguidade estética que ele representava: o jazz é ao mesmo tempo vanguarda e conservadorismo. É interessante observar como ele evolui técnicamente, pelas mãos habilidosas dos músicos mais inventivos, conservando canções e temas tão antigas que se perdem no tempo. Esta característica do jazz facilita a comparação e a compreenção dos músicos individualmente. Que tal pegar um jazz standard e suas várias interpretações analisando os recursos técnicos de cada interprete, diferenciando suas personalidades astísticas através do estilo? Seria extraordinário se você o fizesse! Obrigado pelo seu trabalho excelente!
Obrigado pelo comentário cara! E essa é uma excelente pauta. Já pensei nesse assunto diversas vezes, mas nunca consegui montar um roteiro coerente para trazer esse assunto pro canal. Uma coisa que me pega bastante nessa questão de vanguarda x conservadorismo é pensar na história do Bebop, por exemplo. Na época (anos 40), o Swing Jazz era um fenômeno comercial, que interessava ao grande público, mas ao mesmo tempo suscitou um sentimento de insatisfação em alguns músicos, que queriam avançar e fazer coisas diferentes. Daí músicos que trabalhavam nas big bands começaram a se reunir e experimentar novas formas de tocar, dando origem ao Bebop e a esse jazz mais "cabeçudo" que conhecemos hoje. O interessante aí é que claramente existe uma relação de conservadorismo e vanguarda entre o Swing e o Bebop. O espírito do Bebop era justamente a transgressão para com o jazz dançante feito para as massas. E ainda assim, hoje vemos músicos que veneram esse período do Bebop, e o tem como grande modelo a ser seguido, ao mesmo tempo em que negam novidades, novas formas de tocar, mesclas do jazz com outros gêneros, etc. Ou seja: um gênero extremamente transgressor hoje em dia se tornou algo que suscita o conservadorismo de alguns. Esses movimentos são muito dinâmicos, e estão presentes por toda a história da música.
O jazz é um fenômeno da cultura norte-americana e como tal está dividido entre as duas correntes que a movem: progressistas e conservadores. Mas talvez não seja interessante abordar isso num vídeo, talvez não agora. O que realmente me parece interessante é que você fale dos músicos através dos standards. Por exemplo, o que conceitualmente diferencia o Bop do Cool? Uma diferença estética. Não seria maravilhoso comparar Chet Baker e Monk, usando como ponto de partida um jazz standard reinterpretado por ambos? Creio que quase toda história do jazz pode ser contada dessa forma.
Primeiro a estrutura da música. O Blues tem um formato geralmente bem definido em 12 compassos e com acordes dominantes girando em torno dos graus I IV V. O jazz geralmente possui harmonias mais elaboradas, girando geralmente em quartas e com uma estrutura de 32 compassos. O jazz basicamente possui um tema aonde se repete frequentemente. Em termos históricos, o jazz é um dos estilos que veio do Blues, ou podemos dizer que teve uma forte influência do Blues. O Blues, superficialmente explicando, era um canto dos negros que trabalhavam nas lavouras e daí surgiram melodias com um estilo bem definido. O jazz veio bem depois e com uma estrutura mais elaborada. Espero ter ajudado rs
Agora a Nasa vem. O brasileiro dando uma aula de jazz. Parabéns, você é o cara. 👏
Realmente meu velho, magnífico seu trabalho. Parabéns!
Na boa, como que esse canal só tem 9 e poucos mil inscritos?
Trabalho espetacular!!!
Obrigado cara!
Muuuito bom!
Parabéns, meu caro. O que me fascinou de início no jazz, foi a ambiguidade estética que ele representava: o jazz é ao mesmo tempo vanguarda e conservadorismo. É interessante observar como ele evolui técnicamente, pelas mãos habilidosas dos músicos mais inventivos, conservando canções e temas tão antigas que se perdem no tempo. Esta característica do jazz facilita a comparação e a compreenção dos músicos individualmente. Que tal pegar um jazz standard e suas várias interpretações analisando os recursos técnicos de cada interprete, diferenciando suas personalidades astísticas através do estilo? Seria extraordinário se você o fizesse! Obrigado pelo seu trabalho excelente!
Obrigado pelo comentário cara! E essa é uma excelente pauta. Já pensei nesse assunto diversas vezes, mas nunca consegui montar um roteiro coerente para trazer esse assunto pro canal.
Uma coisa que me pega bastante nessa questão de vanguarda x conservadorismo é pensar na história do Bebop, por exemplo. Na época (anos 40), o Swing Jazz era um fenômeno comercial, que interessava ao grande público, mas ao mesmo tempo suscitou um sentimento de insatisfação em alguns músicos, que queriam avançar e fazer coisas diferentes. Daí músicos que trabalhavam nas big bands começaram a se reunir e experimentar novas formas de tocar, dando origem ao Bebop e a esse jazz mais "cabeçudo" que conhecemos hoje.
O interessante aí é que claramente existe uma relação de conservadorismo e vanguarda entre o Swing e o Bebop. O espírito do Bebop era justamente a transgressão para com o jazz dançante feito para as massas. E ainda assim, hoje vemos músicos que veneram esse período do Bebop, e o tem como grande modelo a ser seguido, ao mesmo tempo em que negam novidades, novas formas de tocar, mesclas do jazz com outros gêneros, etc.
Ou seja: um gênero extremamente transgressor hoje em dia se tornou algo que suscita o conservadorismo de alguns. Esses movimentos são muito dinâmicos, e estão presentes por toda a história da música.
O jazz é um fenômeno da cultura norte-americana e como tal está dividido entre as duas correntes que a movem: progressistas e conservadores. Mas talvez não seja interessante abordar isso num vídeo, talvez não agora. O que realmente me parece interessante é que você fale dos músicos através dos standards. Por exemplo, o que conceitualmente diferencia o Bop do Cool? Uma diferença estética. Não seria maravilhoso comparar Chet Baker e Monk, usando como ponto de partida um jazz standard reinterpretado por ambos? Creio que quase toda história do jazz pode ser contada dessa forma.
Qual a diferença básica entre jazz e blues?
quero saber tb
Primeiro a estrutura da música. O Blues tem um formato geralmente bem definido em 12 compassos e com acordes dominantes girando em torno dos graus I IV V. O jazz geralmente possui harmonias mais elaboradas, girando geralmente em quartas e com uma estrutura de 32 compassos. O jazz basicamente possui um tema aonde se repete frequentemente. Em termos históricos, o jazz é um dos estilos que veio do Blues, ou podemos dizer que teve uma forte influência do Blues. O Blues, superficialmente explicando, era um canto dos negros que trabalhavam nas lavouras e daí surgiram melodias com um estilo bem definido. O jazz veio bem depois e com uma estrutura mais elaborada. Espero ter ajudado rs
Ótimo vídeo!!