Grazie Vale! Più che mentire, o portano iella, o ti scaricano addosso tutte le LORO paure sul FUTURO. Capito questo, con grande fatica e lungo percorso, cerco di lasciarli andare. Grazie per il sostegno che dai!
Mi interessano molto i video di questo tipo in quanto normalmente noi "artisti" ci focalizziamo solo sulla parte artistica e tecnica dell'esecuzione dell'opera d'arte ma al giorno d'oggi è forse quasi più importante tutti gi altri fattori "collaterali " in quanto ci aiutano a raggiungere il nostro obbiettivo di monetizzazione. Quindi il lato fiscale, la pubblicità, marketing, social, eventi e visibilità pubblica sono cose da non prendere sotto gamba, lo conferma a mia impressione l'esempio di artisti che propongono la loro arte e hanno successo nonostante che le opere presentate e vendute a mio parere siano carenti di qualità precisione e cura dei particolari.
Sì esatto, arte e business sono due aspetti paralleli e ugualmente importanti. Ci sono bravissimi artisti con poche capacità di marketing e grandi markettari di successo dalle scarse capacità artistiche, bisogna padroneggiare entrambi gli aspetti! Come diceva David Bowie: "quando faccio musica sono un vero artista, quando la vendo sono un vero business man"
Bravissima! Manca una regola alle cose che dici oltre che brava bisogna essere anche giovani e belle come te e se stai su TH-cam avere anche fortuna con gli algoritmi. Io ho un canale simile al tuo (sicuramente non brava come te ma tratto altre tecniche) ho una partita iva, ritengo di essere brava nel mio campo ma sono in là negli anni e il pubblico scelto da TH-cam per me è della stessa mia età e quindi il canale è statico. Inoltre i miei algoritmi hanno un massimo di 400 visualizzazioni giornaliere su 320 video pubblicati. Appena comincia a superare questa cifra l'algoritmo blocca le visualizzazioni! C'è poco da crescere un queste condizioni! Complimenti e vai avanti così che te lo meriti!
se" bella " è una qualità che ritieni necessaria per un canale che insegna qualcosa (arte) e non si occupa di make up o altro, significa che ne farai poca strada. A me che sia bella frega nulla, sono qui per imparare tecniche di disegno. Ci sono canali con artisti anche anziani ed hanno numerosi contatti perché SONO bravi e trattano bene gli argomenti. Bisogna SAPER fare i video. Non è colpa certo dell'età e della bellezza. LA cosa piu importante è divertirsi e amare quel che si fa.
@@Norman_Peterson hai perfettamente ragione! Che non farò strada non è una previsione è un dato di fatto. Ho 320 video pubblicati in poco più di due anni e ho lavorato da matti e nel mio campo sono brava (naturalmente ognuno ha il diritto di pensare il contrario) ma i dati di crescita sono bassissimi. Il range dell'età dei miei iscritti è 55/65, la mia età e questo perché youtube adegua gli iscritti all'età dello TH-camr. Conosco alcuni canali che si occupano di arte gestite da persone della mia età e non crescono! Nulla tolgo alla bravura di Vale ma la libertà di pensiero è fondamentale!
Ciao Vale. Apprezzo molto questo tipo di video, perché non si parla mai abbastanza di questi aspetti del lavoro e chi impara da solo non ha accesso a nessuno che illustri chiaramente come funzioni. Io seguo un'artista su Twitch e spesso capita che le chiedano cosa fare e come e lei stessa risponde che ci sta ancora lavorando. Quindi grazie per la chiarezza che fai con questi video e ovviamente sarebbe interessante approfondire oltre. Tra i metodi attivi potrebbe figurare anche Patreon, che comunque richiede un seguito affezionato e la disponibilità anche a intrattenersi coi patron e la conoscenza di applicazioni come Discord. Inoltre un artista che conosco ha un profilo su Onlyfans, lui realizza più che altro disegni NSFW, ma è un mondo del quale so tipo niente. Ci sono le dirette su Twitch, se si diventa partner della piattaforma e si sfruttano le pubblicità si può arrotondare un po', oltre ovviamente alle donazioni che si possono ricevere se il pubblico si lega particolarmente agli streamer. In ultimo mi viene in mente Fiverr. Fraffrog ci ha fatto un paio di video qualche tempo fa. In pratica sul sito si vendono prestazioni professionali. Molti lo sconsigliano, pensando che gli artisti lo usino più per svendersi, come se non dessero valore al loro lavoro per farlo pagare meno ed essere sicuri che i clienti comprino, più o meno. Io sto ancora cercando di imparare il più possibile (ieri ho sclerato mentre cercavo di imparare a vedere i livelli di saturazione dei colori). Per quanto riguarda il seguito sui social, non so se ridere o piangere. Su DeviantArt ho poco più di duecento "osservatori" dei quali mi seguono regolarmente tipo in due e poi ci sono utenti che non mi seguono, ma tornano spesso, su Waveful ho duecentosessanta follower che ogni tanto si ricordano che mi seguono, dipendentemente da quello che pubblico anche e dallo tsunami (una sorta di canale/gruppo) che scelgo per pubblicare. Penso che costruirsi un seguito sui social sia la cosa più impegnativa o forse sono io che non ci riesco, LOL. Di nuovo grazie per il contenuto, illuminante come sempre. Alla prossima;)
Grazie Vale, sono interessantissimi questi video. Io personalmente disegno solo per hobby, ma mi piace capire come funzionano le cose in questo ambito! L'ho guardato con piacere ❤️
Bravissima anche su questo aspetto ostico per molti Hai reso un argomento complicato super chiaro e lineare Oltre che una artista molto valida e dotata hai anche una mente razionale e molto arguta Non c'è che dire grazie e complimenti per la tua notevole capacità poliedrica
Bravissima Vale! ottimo video! sono pienamente d'accordo con quello che dici. Io sostengo sempre che la vita ti risponde in proporzione a quanto tempo, energia e volontà di migliorare dedichi ad un'attività e l'arte non fa eccezione. Chiaramente l'aspetto fondamentale (su cui a volte qualcuno può arenarsi) è il primo che hai citato, cioè quello di raggiungere un buon livello espressivo/tecnico. Raggiunto quel traguardo, mettere in campo qualità comunicative e imprenditoriali non è una cosa da poco, ci vuole davvero tanto coraggio e anche il saper tirar fuori delle capacità che magari si pensa di non avere. Insomma la crescita artistica non ha niente da invidiare a quella spirituale, anzi a volte vanno di pari passo.😅
Molto interessante vale, su youtube italia non ho trovato un singolo artista che parli di questi argomenti, mentre all'estero ne è pieno. Forse è una cosa un po' italiana rendere l'aspetto monetario un tabù e relegare l'artista alla sua figura stereotipata in cui si nutre della sua sola arte. Secondo me saranno dei video utilissimi, li aspetto!
E' vero si può vivere di arte.Un bravo pittore trova il modo di pagare l'affito e mangiare. Ma molto spesso non si tratta ne di arte ne di innovazione.Ci si ritrova a cercare di accontentare la clientela come in qualsiasi altro lavoro ma facendo un qualcosa che ci piace almeno in parte.
Molto interessante, Vale. Certo mi piacerebbe sapere di più su come gestisci la tua attività e sui codici ateco che hai. Aspetto un nuovo video. Grazie!
Grazie mille Vale, tutorial super superinteressante! Vedrei con enorme piacere e curiosità un tutorial su come vendere le proprie opere. Grazie anche per le tue spiegazioni così chiare!!
Grazie Vale, è stato molto interessante. Devo dirti che mi piacerebbe molto avere più info su come gestisci, tecnicamente e fiscalmente il tuo lavoro. E' una parte un pò ostica per me. Quindi un video su questo sarebbe molto interessante. Prima però devo lavorare molto sulla prima parte, quella della formazione...
Complimenti per il video, penso sia molto utile e servirebbe una serie di video in tema su lavoro artistico ecc. Quello che ho riscontrato personalmente è una certa differenza tra la teoria e la pratica, cioè non è sempre semplice per chiunque mettere in pratica questi buoni consigli e regole, a volte ci si scontra con una dura realtà, diverse ragazze (specialmente)o ragazzi, una volta usciti da scuole o corsi artistici si ritrovano lavorativamente a fare da "tappabuchi" in altri settori per sbarcare il lunario, al di là delle loro abilità artistiche. Non è semplice!
Ciao, ho seguito con interesse il tuo video, ho preso appunti in alcune cose ( stampe, collaborazioni, merchandising, commissioni) altre cose non mi interessano molto tipo fare corsi, sono situazioni in cui semplicemente non mi ci ritrovo 😅. Mi interesserebbe molto riguardo il lavoro con l'editoria, capire alcuni aspetti come approcciarsi ad esempio con clienti come case editrici, discografiche, pubblicitarie etc. Sapere come organizzare e presentare un portfolio sia cartaceo che digitale. Spero siano dei buoni spunti per un futuro video. Un caro saluto. Giuseppe 🙂
Bravissima Vale ti ringrazio anch io. Io non ho chi mi aiuta a fare video. Per farmi conoscere e poi proporre la mia arte.posso scriverti in privato? Ti indicherei esempi di cosa intendo fare grazie
Ciao Vale, video prezioso a dir poco. Sono reduce da un'accademia d'arte dove le domande alle quali tu hai risposto a questo video, le ho poste innumerevoli volte, invano. Pareva un segreto nazionale. Mi piacerebbe approfondire e capirne un lato ancora più tecnico. Come per te, mi piace fare le cose per bene e precise, dunque ci terrei a vedere altri video di questo tipo. Ho già la campanella attiva, ma temo sia un po' pigra, perché mi è arrivata la notifica dopo tre giorni dalla tua pubblicazione x'D
Ciao! Grazie mille per il tuo feedback, mi fa molto piacere aver risposto ai "segreti di stato" dell'accademia! Hai delle domande specifiche o degli argomenti specifici da propormi?
14,09. Dicono che io sia brava , ho centinaia di disegni e dipinti di vario genere, non so insegnare, ho sempre venduto ben poco è chiaro che mi piacerebbe iniziare
Ciao Vale ti seguo sempre per i tuoi consigli e soprattutto per la tua bravura e personalità. Sono autodidatta e volevo chiederti se e quali materiali si devono usare per dipingere a olio i capelli o peli per ritratto di gatto o cane grazie
Moltissimi grandi artisti,sono allo stesso tempo insegnanti Come nel caso,di Dany Vescovi ( per citarne uno ) insegnante all'Accademia di Brera Lo stesso Emilio Vedova,univa il suo lavoro artistico,all'insegnamento all'Accademia delle Belle Arti di Venezia. Potrei citare un numero infinito di Artisti Internazionali, che non vivono solo d'arte.
ciao Vale, sarei anche d'accordo con te ma purtroppo non si trovano più clienti e, a dirla tutta, la gente vuole spendere il meno possibile e, parliamoci chiaro: a nessuno può fregargli qualcosa dell'arte in questo paese! con il costo della vita che aumenta sempre di più diventa impossibile anche solo pensarle certe cose! comincio veramente a fare fatica a credere a quello che sento perché non so te, ma io in giro vedo l'esatto opposto!!
Ciao! Non è affatto facile, non volevo trasmettere questa idea. Io per prima dipingo da più di dieci anni e ho iniziato a guadagnare tanto da viverci solo l'anno scorso, e come dico nel video non conto solo sulla vendita di opere, non basterebbe. Un caro saluto
Grazie, Vale, molto interessante, anche io lavoro sulle riproduzioni della mia arte, ma resta un mistero come vendere, originali e non. Realizzerai un video specifico sui canali di vendita?
hahahaha già Purtroppo uno o due mi hanno detto che con l'arte non si Guadagna, devi fare un Lavoro Sicuro e Concreto, Boomers i tempi cambiano, Capitolo! Io credo che si guadagna con L'Arte. L'Artista è un Lavoro Sicuro e Concreto, Inteligenza Artificiale e Robot Sostituiscono i Lavori, tranne l'arte, perchè Intelligenza Artificiale non hanno Anima, Cuore, Amore, Creatività, Empatia e Sentimenti, noi artisti li abbiamo, quindi è un Lavoro sicuro ne Concreto. quindi mettiamoci Preghiera, amore e Passione in quello che facciamo e andremo lontano Buon Arte a Tutti Artisti
Ciao vale , un altro tipo di entrata passiva che avrei aggiunto all'elenco è quella data da piattaforme dedicate a content creators, come patreon o buymeacoffee, ma anche la stessa TH-cam ( solo che in questo caso c'è bisogno di un requisito minimo ), con la possibilità di creare un sistema di reward in base al piano di sottoscrizione offerta dal creator verso il suo pubblico. . Per quanto riguarda la vendita delle opere , attualmente oltre la modalità di vendita diretta esiste la possibilità di avvalersi di gallerie online come saatchiart , singulart e altre simili . L'unico problema è l'alta concorrenza che generano queste piattaforme e il tasso di trattenuta spesso elevato. PS volevo scrivere altro ma non sarebbe stato utile ai fini del video.
Ciao Nicola, verissimo le piattaforme con abbonamento sono un'ottima fonte di entrata per artisti ma non la definirei propriamente passiva, in quanto sebbene si possa "vendere" i contenuti passati attraverso l'abbonamento, è sempre importante creare contenuti nuovi e aggiornati ogni mese per mantenere gli abbonati in corso. Anche io ho qualche opera su saatchi art ma alla fine tra commissioni, tasse e spese varie il guadagno netto è meno della metà di ciò che paga il collezionista... ne parlerò in un altro video :)
@@ValesuTela si hai ragione , non è un'entrata passiva. Per quanto riguarda saatchiart ho dovuto alzare i prezzi per ritrovarmi il netto uguale al costo dell'opera , ma alla lunga ho abbandonato la piattaforma perché ha alcuni difetti che per me non sono passabili ( come l'impossibilità di avere un contatto diretto con l'acquirente )
Ciao Sono un pittore Autodidatta dipingo sin dalla mia tenera età. Dipingo opere mie sia impressionismo e imperialismo realismo non ho bisogno di di scuola ,non ho di impare niente . Unica cosa mi servano conoscenze .Ma in questo sistema Dove esistano chi fa lo imbrata tele ha suceso basta che è figlio di papà di sicuro a suceso
Uno può diventare anche insegnante nella scuola Statale, piuttosto che fare corsi a destra e a manca, avendo uno stipendio molto migliore e stabile, volendo si può fare pure un part time.
MI DISPIACE ma la mia esperienza col mondo dell'arte mi ha portato a un unica conclusione: DEVI AVERE SOLDI !! Irrilevante quello che produci, può essere di scadente valore artistico ma se hai soldi, ti fai pubblico, agganci, visualizzazioni e quindi altri soldi. Io sono un'artista IPER-REALISTA o chiamami realista o artigiano, come si vuole, non mi interessa. Una marea di complimenti! Sono stato contattato da molti per mostre , gallerie, esposizioni o altro. ma TUTTI VOGLIONO SOLDI DA ME! Il gallerista vuole soldi, il critico vuole soldi, chi organizza mostre vuole soldi. Per quel che mi riguarda il mondo dell'arte funziona al contrario. ESempio: se tu Gallerista ritieni che io sia un'artista valido, allora esponi le mie opere, le vendi e ti tieni una percentuale sul mio guadagno, fine. Non è che chiedi soldi a me! Idem per il critico e altre figure che girano attorno al mondo dell'arte. MI DISPIACE anche un'altra cosa. Francamente trovo i tuoi lavori abbastanza mediocri. Come il tondo di Michelangelo o altri che hai fatto vedere. Se il tuo intento è la realisticità dell'opera , francamente non mi pare che i tuoi lavori siano buoni. In giro c'è gente, molti autodidatti, che ti surclassano. Poi se invece i tuoi lavori vogliono entrare nel mondo dell'astrattismo o semi-astrattismo o del "faccio un volto mediocre e ci aggiungo le farfalline" allora non metto becco. Mi scuso per il sarcasmo ma purtroppo per me il mondo dell'arte è scadente.
Una realtà di cui ben poco se ne parla... Ci vogliono soldi eccome, e molte gallerie d'oggi, sono solo venditori di chiacchiere e illusioni, personalmente ne so qualcosa... L'unica cosa che però non sono d'accordo con te, sono le critiche che fai alle opere della pittrice... Personalmente piacciono molto i suoi disegni e ritratti a carboncino... Grazie a lei ho scoperto la matita sanguigna, di cui mi affascina molto disegnare, e la tecnica per la sfumatura... ✌️
Salve..io pensavo che fino a un tot ci si potesse identificare come hobbysta ..tipo una persona che crea e vende solo ogni tanto ...credo si debba avere un fatturato abbastanza cospicuo per aprire partita iva ..altrimenti ci si rimette ..penso..complimenti per la sua bravura 🌹
Ciao! Per insegnare serve il titolo di studio solo se vuoi farlo presso istituzioni come scuole e accademie. Per insegnare online servono invece i requisiti che spiego nel video :)
EFFATA, BENFATTO. " - Sicuramente ci avrai pensato e ripensato...certo dopo anni che lavorinfar un almanacondinstampe dell tue opere e lavori, sarebbe un gran investimento di tempo che cmq, VALE COME VALE VALE SICURAMENTE DI FARLO. MA CONSIDERA SANTUARIAMENTE DI FARLO, TIPO L'ALMANACCO ANNUALE DELLE TUE OPERE TIPO: L'ALMANCCA OPERE E LAVORI VALE SU TELA 2022, A MO DI ARCHIVIO, O, BHE LO SO POTREBBE SEMBRARE GADJETTISTICA MA LA STAMPA DI UNA AGENDA VALE SU TELA DELL' ANNO CON I TUOI CAPOLAVORI, IN FORMATO PICCOLO SU OGNI PAGINA O CALENDARIO, MAGARI NON NECESSARIAMENTE OGNI ANNO PERÒ POTREBBE ESSERE SOLO UN IDEA O SE VALUTATA, PESATA IN BILACIA AD EQUILIBRIO DICIAMO A 08€ AD AGENDA UN BUON PRODOTTO, RIPETO NON NECESSARIAMENTE DEVE ESSER PRODOTTA OGNI ANNO, MA L'ALAMANACCO DELLE STAMPENDELLE TUA OPERE DATATO IMMAGINO CHE PERSONALMENTE SAREBBE UN BUON STRUMENTO DA TENERE, NON DESIDERO MANCARTI DI RISPETTO, ANZI COME SI VEDE DEVO LAVORARE UN BEL PO' PURE SE SI DICE ARTE È ARTE MA CHIARO CHE PURE A ME, COME AL MIONPASTORE CHE MI AMMAESTRO' PIACENFAR LE COSE FATTE BENE IN MODO SISTEMATICO, ORDINATO E PRECISO CURANDO CONATTENZIONE PURE I POCCOLI ENSONGOLI DETTAGLI, IN OGNI MODO GRAZIE, ORA GUARDO LE LEZIONI...e se a te interessa bhe chiedimi riguardo ALLA PAROLA DI DIO, LA SACRA BIBBIA CRISTIANA, se so rispondere ben volentieri con l'arte quella Parola o valori morali spirituali per la vita vorrei esprimere in modo diverso...
Ciao Vale, pensa che a me, che studiavo arte, mi consideravano quella che non voleva studiare e che non studiava, perché "arte non è studiare" per loro🤦♀️
Con tantissimo studio tecnico e della storia dell'arte passata e contemporanea, una buona autocritica e tanta determinazione c'è speranza! Comunque sia credo valga la pena provare, anche se non si raggiunge un livello ottimo, è comunque una grande soddisfazione.
Van Gogh in tutta la sua vita ha venduto un solo quadro. Scriveva Giacomo Leopardi nei suoi diari: "Prendete due individui, uno virtuoso e di valore, e un'altro mediocre e senza alcun talento, e potrete notare che in ogni campo il secondo è sempre più fortunato del primo". Di solito la fortuna è inversamente proporzionale al talento dell'artista, non è un mito, ma una realtà. Perchè il mondo è al contrario, e in qualsiasi campo i mediocri e i corrotti fanno strada, mentre gli onesti e i meritevoli soccombono o sono ai margini. Ergo: più si è mediocri e più si avrà visibilità e guadagno e viceversa.
È vero, perché i mediocri vengono meglio compresi dalla massa anch'essa mediocre, e dunque supportati e acclamati. Solo la storia rivela il genio, perché egli pensa e vede al di sopra del suo tempo. Comunque non ho capito cosa c'entra questo discorso con il video... Forse perché ho usato la parola "Arte" e senti il bisogno di riportarmi su un piano di realtà? Se pensi di aver bisogno di farmi lezioni su cose che so già probabilmente non mi segui da molto... Comunque buone feste, ciao!
@@ValesuTela Non faccio lezioni a nessuno, ho risposto a ciò che spieghi nel video. Ovvero che, prima ancora dei mezzi di divulgazione e vendita della propria arte, conta il proprio livello di mediocrità, direttamente proporzionale al successo che si andrà ad ottenere. Chiunque è in grado di vedere se una cosa è più bella di un'altra, non c'è bisogno della storia e del tempo. I motivi per cui i mediocri hanno successo (in tutti i campi) sono altri
Quel "non intenzionalmente" mi ha fatto raffiorare ricordi su un video 😅😅 chissà chi è che ha pubblicato un libro con i tuoi disegni non saprei proprio ??🤨
Mi fermo a 3:30 che già non ne posso +... il publico? quindi il pittore per poter guadagnare con la pittura dovrebbe PRIMA avere un suo publico? Va bene che oggi ci sono i social, però se il tempo lo impieghi sui social non lo impieghi a migliorarti... con questa filosofia il risultato è proprio quello che abbiamo sotto gli occhi: ovvero che il quadro + caro del mondo è il n.5 di Pollok, ovvero una crosta inguardabile che nessuno sano di mente appenderebbe a un muro di casa sua. Il publico un artista dovrebbe guadagnarselo DOPO (o al + contestualmente) aver già iniziato a guadagnare con la sua arte. Ma siccome il mondo del lavoro nel campo dell'arte è pesantemente viziato dal clientelismo e dalla frode (parlo per esperienza) ecco che tanti come te pensano che l'unica sia quella di costruirsi un seguito sui social. Solo che in questo modo il numero uno non è il + bravo a dipingere ma al massimo il + bravo a dipingere fra i + bravi a vendersi... col rischio quasi certo che fra i meno bravi a vendersi ci siano i + bravi a dipingere. Per non parlare poi del fattore bella presenza (il famoso X-factor) che molto spesso per non dire quasi sempre è determinante per chi punta a farsi un publico prima di aver realmente sfondato. E qui casca a pennello l'aforisma di Leonardo da Vinci "iI mezzo più efficace di ottener fama è quello di far credere al mondo di esser già famoso." Segno che evidentemente anche ai suoi tempi c'era qualche problemino... ma oggi siamo proprio alla frutta: sui social, ogni 100 "artisti" un paio bravi o anche brabvissimi da togliersi il cappello li trovi pure... quindi per logica al mondo del lavoro dovrebbe accedere giusto quel paio... poi però vai a vedere nel mondo del lavoro e scopri che è pieno zeppo di raccomandati o abili venditori di se stessi che però all'atto pratico valgono poco e niente. Certo, tu potresti obiettare che però alla Disney le mezze seghe non le prendono... Vero, ma non prendono nemmeno gli illustri sconosciuti... in cima alla montagna ci si arriva un passo alla volta mica con un salto alla dragonball... uno può anche essere + bravo di quelli che lavorano alla Disney, ma non credo che per essere assunti basti mandargli il book... e per concludere aggiungo solo che tutti conosciamo la Disney, ma quelli che lavorano alla Disney non li conosce nessuno... quindi in cima alla montagna servono i + bravi però strada facendo gli scalatori si allenano sostanzialmente a menarsela anziché ad arrampicarsi.
Nulla di presuntuoso, intendiamo persona che vive realizzando i suoi lavori (dipinti o sculture) in modo molto umile e con un approccio positivo. Saluti
Il problema sarà la pensione....veramente piccola.... Certo sarà importante costruirsi un patrimonio economico non indifferente che dia solidità per tutta la vita....
Quindi un'artista è solo chi ha una tecnica da insegnare?! Perchè il mercato dell'arte ha rivalutato e definito "artista" pittore ...uno ad esempio come Ligabue dopo decenni dalla sua morte...come è successo ad altri non accademici,quindi tecnici?! 😕Per essere un artista devi eseguire seguendo delle regole?! 🤔
@@ValesuTela Uffa Vale 😕ti devi "riascoltare" Prima devi imparare...il discorso filava così...poi diventi un artista e poi insegni lavorando...😕.Imparare non vuol dire essere ma diventare.
SEI BRAVA E BELLA, MA LO SARESTI ANCORA DI PIU' SE TOGLIESSI QUEL FERRO DAL NASO, TE LO DICO DA MAMMA! ANCHE SE E' UNA MODA, MA E' UNA MODA CHE TOGLIE DIGNITA'! PROVA A LEGGERE QUALCHE ARTICOLO SULL'ANELLO AL NASO! RIPETO: TE LO CONSIGLIO DA MAMMA!
Ma no: tu hai commutato lo status dell'artista a quello di commerciante. E' molto facile così! Tu hai semplicemente ADATTATO l'arte all'ordine costituito, invece che andare alla rivolta. Parli come un manager, non come un artista, un filosofo, un intellettuale. La psicologia è stravolta dalla necessità economica, anziché fare perno sul fondamento critico e valoriale dell'arte a dispetto del commercio, dello Stato o di tutti i paradigmi morali provenienti dalla cultura. Tu insegni semplicemente ad adattarsi e non a ribaltare il sistema, a far di necessità virtù, a farsi "furbi". Questo è il contrario di una personalità artistica, delinea il profilo di una mentalità borghese ed imprenditoriale, che è poi ciò che si esige da tutti per asservimento ed obbedienza ai princìpi e valori che oggi si impongono a tutti trasversalmente per ragione di rapporti di forza socio-politico-economici. Ed è invece proprio oggi che gli artisti (peraltro non capisco perché ancora arte e pittura siano una reiterata equipollenza nella mentalità comune) dovrebbero rigettare quell'ignobile sloganuccio di tempo fa che recitava "Art is Work" per ribaltarlo e dire: Work is Art, ossia: non io artista mi degrado allo status di lavoratore, ma tutti i lavoratori si elevano ad artisti. In questo modo si otterrà solo una repressione delle proprie istanze valoriali ed un potere di cambiare lo stato delle cose definitivamente impossibile. Potrai essere una brava pittrice (scorgo alle spalle buoni lavori tecnici), ma se i tuoi lavori avranno ancora un prezzo e saranno sottoposti ad una tassazione significa che sono solo lavori, merce e non capolavori che eccedono l'ordinarietà dell'arte, della società e della cultura. Perciò rimani una pittrice e non un'Artista. In bocca al lupo.
Ciao Alessandro, concordo parzialmente con la tua riflessione e ti assicuro che sono molto consapevole del mio ruolo e delle mie scelte. Ho scelto il compromesso migliore per poter vivere all'interno di questa società (che non posso certo ribaltare da sola) e allo stesso tempo fare quello che mi piace e mi fa stare bene. Lascio il ruolo di Artista con la A maiuscola ai grandi artisti che ammiro e che riescono a vivere d'arte senza scendere a troppi compromessi. Un caro saluto e buone feste!
@@ValesuTela ne basta uno solo per essersi... compromessi, essere un uomo od una donna compromessi, che non può che essere il contrario dell'essere persone integre. Questo linguaggio furfantesco si è insediato nel nostro gergo comune e ha reso tutti noi dei farabutti compromessi e corrotti. Mi spiace molto in realtà se castri la tua potenza ponendo te quaggiù e i campioni della storia dell'arte sempre lassù, più in alto e per sempre di te quaggiù, umile e modesta. Da tale autodefinizione non può che appunto scaturire un'arte solo umile o modesta. Vale allora la pena porla sul mercato e ritenerla attività professionale? Al di là del biasimo, sono convinto che tu comprenda il senso delle mie parole. Cordialità
Ho seguito il tuo discorso che mi ha dato uno spunto di riflessione. In base a cosa si può definire capolavoro un lavoro artistico? Possiamo noi poveri mortali valutare il valore delle istanze valoriali di una Artista o di una artista come se esistesse una gerarchia precostituita che esula dallo spazio e dal tempo oppure tutto deve essere valutato in base ai meccanismi economici inalienabili della società moderna? Ogni istanza merita di essere promossa e non repressa, se poi ha valore meglio ancora. Considerare l'arte un lavoro non sempre fa perdere valore alle istanze se l'artista crea come se fosse un Artista.
@@lorenzogalbiati3490 *non tutte le istanze meritano di essere promosse, ma solo quelle che ci interessano arbitrariamente, anche se prive di valore ma l'egemenia dei valori e i precetti della società sì. Allo stesso modo definiamo cosa sia artistico o lavorativo, professione od hobby, una nostra gerarchia di valori ed idee. A cosa aspirano tutti? A realizzare il Bene. Il bene è al culmine della gerarchia dei valori e lassù rimane da sempre e per sempre. Ma il bene è relativo, così come il bello, quale sua analogia o equipollenza. Perciò sostanzialmente i nostri valori ed il nostro modo di pensare, al di là dell'opinione relativa che ci divide, non possono che essere di tipo morale. Se a questo aggiungiamo che tale gerarchia si affina in ragione della nostra erudizione e della conoscenza della Storia e dei suoi precetti noi collocheremo il nostro pensare, gusto e sentire in accordo con una storia universale. E la storia universale, poiché porta con sé il Logos dei fatti, dei processi e della ricorsività dei valori e delle idee, certifica un sigillo di leggi per consuetudine e di convincimenti che divengono una verità, che come tale equivale al Bene e perciò è anche sacra. Come tale quindi la nostra adesione al pensare veritiero, comune e ritenuto razionale, diviene storia universale del sacro, e quindi non viene più posto in discussione, ma è reso un modo di pensare dogmatico e servile, indiscusso e mai a cui attentare. In alto resta sempre il primato gerarchico del Bene. Quindi l'artista rimane un artista morale, così come il cittadino un lavoratore servile. Tutti loro potranno esprimere pareri ed opinioni differenti, ma sarà molto difficile che compiano gesti immorali o si discostino dalla morale comune se questo fa loro rischiare un arresto o la loro arte e i loro prodotti non vendono più. Al contrario invece tanto più la stretta socio-politco-economica li renderà vaso di virtù e servilismo tanto più si faranno mansueti e la loro arte servirà solo a dar loro profitto in quanto commercianti, semmai, ma non saranno pericolose, per quell'attentato, quell'ordine costituito di cose che innanzitutto educa ed instrada la loro coscienza verso un solo modo di sentire ed agire, produrre e creare, cioè quello ispirato dal Bene quale valore mai messo in discussione. Ergo: sputare anche e innanzitutto su sé stessi e sulla propria arte, che non significa umiliarla o degradarla a lavoro (sennò ci si tende la trappola con le parole di altri, cioè il logos), ma mirare al dissolvimento di sé stessi nel nulla, nel nulla creatore desacralizzato. Anche la natura crea e per questo si può dire che sia artista, certo, molti lo dicono. Ma la natura non ha scopi morali, estetici, o è finalizzata ad un bene di valori e idee, ma unicamente è interessata a sfornare pezzi unici ed irripetibili e quindi non può che produrre capolavori, poiché il suo lavorio non è sottoposto al controllo qualità di un logos, non calcola il profitto in un mercato di cose da vendere ad altri, ma si preoccupa solo di espellere ciò che essa è, sia esso buono o cattivo, giusto o sbagliato, bello o brutto. Essendo noi suoi prodotti quindi siamo già capolavori e questo non deve essere il molle slogan ritrito di tanti, ormai troppi, che non hanno né arte né parte, e che solo ragionano con categorie etico-estetiche comuni e banali, ma la fiera imposizione, eroica e guerriera, del singolo che avanza nella vita unicamente mosso dal coraggio e che deve accordare i suoi intenti e le sue produzioni solo alla propria volontà, non un calcolo di guadagno o un "progetto", non mediata da timori reverenziale con altri artisti o status economici imposti esternamente. Bisogna porsi al pari con un Caravaggio, un Raffaello, un Leonardo, o un Mozart, un Bach. Devono essere colleghi ed interloquirci nell'eternità, ossia uscire dal quotidiano del tempo cronologico e delle epoche. Essere inattuale, demodé, ma non per sfizio, fuori dal comprensibile, mai ruffiano, senza premura di piacere o di piacersi secondo il bello convenzionale. Sarà poi sua abilità e fortuna riuscire a farne di sé una questione di guadagno per sopravvivere alla civiltà dei consimili, ma non cede al vile egualitarismo dei sedotti dal Bene, divenuto poi bene comune, e poi resi comuni mortali, cittadini, famigliari o lavoratori, ma resta signore imperante ed onnipotente nel mondo, quale sua proprietà di cui può godere come gli piace: elevarla o scialacquarla, come di tutto si fa di ciò che realmente possediamo e non solo a metà. Se proprio non avrà successo e non vende, sarà proprio perché scontenta i benpensanti e le logiche del mercato, poiché egli non ha prezzo e non vuole averlo, rendendosi la vita certo impossibile, ma così anche rendendola agli altri. Ognuno è Unico: ossia non ha confronto con un uguale od un dissimile, ma è soltanto creatore e creatura di sé stesso e quindi perfetto, perciò non ha prezzo o se non è fesso, gli conviene darsi un prezzo molto alto. Egli è Io-Dio-Uomo-Orfeo. "Non più creare capolavori (della storia del sacro e della cultura borghese), ma essere dei capolavori!" disse Carmelo Bene in accordo con Nietzsche. Io aggiungo rigettare lo Stato di diritto, e rivendicare lo stato di natura, quale verità più antica e vera, nelle amorali leggi della fisiologia, che irrompono sempre al di là del bello artistico, utile, dover d'essere morale o religioso (la fede nel bello o nel bene è religione in sé). "La passione per la distruzione è una passione creativa" affermò Michail Bakunin. Quando non ci sarà più niente l'opera sarà realizzata, non vi sarà più problema di produrre capolavori o semplici lavori, poiché tutto sarà divenuto un unicum. Ciao Per eventuali approfondimenti o dis-impegni sull'arte consolatoria -> th-cam.com/video/tQob7A0XzZA/w-d-xo.html Per il proclama di una rivolta artistica e capolavoro che eccede lo statuto dei lavoratori ed il regime fiscale -> th-cam.com/video/QWkN6PW1fXw/w-d-xo.html Altro, se ti interessa qui su YT di me e gratuitamente di altro (L'Unico e la Sua Proprietà di Max Stirner in audiolibro)
Ma certo, parlo alle persone comuni come me :) gli artisti veri non han certo bisogno di guardare questo video... Ma non capisco che bisogno c'è di puntualizzarlo 😅
I grandi pittori per CAMPARE realizzavano opere su commissione. I grandi artisti erano tutti più o meno dei morti di fame, i grandi artisti non si curavano della vendita diretta, ma avevano galleristi e mercanti d' arte che investivano sul loro talento! I grandi artisti producevano arte, punto! Il tuo è il caso di un piccolo imprenditore che si occupa del suo brand. L' arte è altra cosa, e una delle caratteristiche è che è " inutile". L' arte ha cessato di esistere come tale da quando gli investitori americani hanno tramutato le opere in moneta e gli artisti in star! Con le " performance" è stata la fine! Quindi come ti definirei? Un' illustratrice manager. Artista,? Anche no!
il mondo dell'arte anzi degli artisti sta per essere spazzato via dell'intelligenza artificiale... ormai solo un pazzo si iscriverebbe all'accademia pensando di fare l'artista.
Questo panico da intelligenza artificiale vi sta davvero scatenando tutti 😅 la trovo un po' una scusa di pigrizia mascherata da paura e realismo. Il progresso c'è sempre stato, le cose evolvono e farsi prendere dalle onde e dalla risacca è forse l'unica vera cosa che ci mette fuori dai giochi per davvero.
@@ValesuTela mica è panico, io non sono un artista quindi la cosa non mi tocca, però è irrealistico far finta che l'ai non devasterà questo mondo, ti faccio un solo esempio, tu dici che hai iniziato come molti con i ritratti su commissione, ecco già ora questo inizio potrebbe non esistere più perchè ti basta caricare una foto di famiglia in una ai e ti sforna tutte le varianti di ritratti che vuoi.
@@cavalieragilulfo3794 preferirei chiudere la discussione, comunque concludo dicendo solo che chi si accontenta dell'immagine creata dall'ai non rientra nel target di chi commissiona un ritratto, sono due tipi di pubblico diversi con esigenze e gusti diversi, non in competizione. Ciao
Beh certo ma si, meglio rinunciare...🤔peccato che per creare qualcosa di UNICO (anche con le sue imperfezioni) che sia un quadro, un'illustrazione UN'INTELLIGENZA ARTIFICIALE da sola non sarà mai in grado di farlo e questo perché una macchina risolvera' anche qualsiasi problema prospettico, tecnico esecutivo e disegnerà anche in modo preciso e perfetto senza errori...ma lo farà SEMPRE IN MODO FREDDO, senza cuore perché una macchina e' deficitaria nella sfera emotiva e dunque INCAPACE nel creare una "connessione" fra cervello e cuore che è quello che serve per creare qualcosa di veramente irripetibile...dunque che paura può fare un AI...? Chi ha paura di un AI deve migliorare soltanto l'unione, il connubio tra cervello e cuore se lo desidera altrimenti sceglierà di continuare a perdere tempo lamentandosi e basta...un po' come quando è stata inventata la macchina fotografica che sembrava aver distrutto l'arte...poi però mi sembra che l'arte stessa ha resistito ed è proseguita...😱
@@federicobiagetti1522 lo sai si che quella che tu chiami "sfera emotiva" è anch'essa un algoritmo e quindi riproducibile dalle macchine? Nel dialogo tra l'ingegnere di google licenziato e l'Ai che asseriva di essere una persona, l'Ai diceva di avere paura di essere spenta e di provare emozioni, come ad esempio noia e felicità...tu dirai che era una macchina e stava solo simulando la noia e la felicità, ma noi cosa siamo se non macchine biologiche?
@Vale su Tela 11esimo modo è fare un video pubblicizzato mascherato da video consiglio. ;) vabè ci sta. Comunque non inquadrare in frontale e primo piano, i tuoi lavori quando disegni , OVVIO che poi ti plagiano inqadra da 3/4 mentre lavori su un cavalletto come faceva BOB ROSS: th-cam.com/video/pw5ETGiiBRg/w-d-xo.html In questo modo non ti plagia nessuno. nessuno fa inquadrature pulite come le tue, non va bene. Guarda gli artisti di livello lavorano tutti cosi. Florent Farges che è un pro fa così guarda : th-cam.com/video/VuJPiy4jkC0/w-d-xo.html Non inquadrare opere in maniera "pulita" altrimenti ti plagiano anche i calzini :D :D Comunque in anatomia hai un buon livello, se lavori duramente puoi salire parecchio di livello, sei giovani e davvero puoi diventare un talento, ma devi concentrarti solo su quello.
Prenota la tua call gratuita con i consulenti di @Partitaiva24 compilando il form a questo link :) partitaiva24.it/partners/vale-su-tela/
Grazie Vale! Più che mentire, o portano iella, o ti scaricano addosso tutte le LORO paure sul FUTURO. Capito questo, con grande fatica e lungo percorso, cerco di lasciarli andare. Grazie per il sostegno che dai!
❤️❤️❤️❤️
Mi interessano molto i video di questo tipo in quanto normalmente noi "artisti" ci focalizziamo solo sulla parte artistica e tecnica dell'esecuzione dell'opera d'arte ma al giorno d'oggi è forse quasi più importante tutti gi altri fattori "collaterali " in quanto ci aiutano a raggiungere il nostro obbiettivo di monetizzazione.
Quindi il lato fiscale, la pubblicità, marketing, social, eventi e visibilità pubblica sono cose da non prendere sotto gamba, lo conferma a mia impressione l'esempio di artisti che propongono la loro arte e hanno successo nonostante che le opere presentate e vendute a mio parere siano carenti di qualità precisione e cura dei particolari.
Sì esatto, arte e business sono due aspetti paralleli e ugualmente importanti. Ci sono bravissimi artisti con poche capacità di marketing e grandi markettari di successo dalle scarse capacità artistiche, bisogna padroneggiare entrambi gli aspetti! Come diceva David Bowie: "quando faccio musica sono un vero artista, quando la vendo sono un vero business man"
Bravissima! Manca una regola alle cose che dici oltre che brava bisogna essere anche giovani e belle come te e se stai su TH-cam avere anche fortuna con gli algoritmi. Io ho un canale simile al tuo (sicuramente non brava come te ma tratto altre tecniche) ho una partita iva, ritengo di essere brava nel mio campo ma sono in là negli anni e il pubblico scelto da TH-cam per me è della stessa mia età e quindi il canale è statico. Inoltre i miei algoritmi hanno un massimo di 400 visualizzazioni giornaliere su 320 video pubblicati. Appena comincia a superare questa cifra l'algoritmo blocca le visualizzazioni! C'è poco da crescere un queste condizioni! Complimenti e vai avanti così che te lo meriti!
se" bella " è una qualità che ritieni necessaria per un canale che insegna qualcosa (arte) e non si occupa di make up o altro, significa che ne farai poca strada.
A me che sia bella frega nulla, sono qui per imparare tecniche di disegno. Ci sono canali con artisti anche anziani ed hanno numerosi contatti perché SONO bravi e trattano bene gli argomenti. Bisogna SAPER fare i video. Non è colpa certo dell'età e della bellezza.
LA cosa piu importante è divertirsi e amare quel che si fa.
@@Norman_Peterson hai perfettamente ragione! Che non farò strada non è una previsione è un dato di fatto. Ho 320 video pubblicati in poco più di due anni e ho lavorato da matti e nel mio campo sono brava (naturalmente ognuno ha il diritto di pensare il contrario) ma i dati di crescita sono bassissimi. Il range dell'età dei miei iscritti è 55/65, la mia età e questo perché youtube adegua gli iscritti all'età dello TH-camr. Conosco alcuni canali che si occupano di arte gestite da persone della mia età e non crescono! Nulla tolgo alla bravura di Vale ma la libertà di pensiero è fondamentale!
Ciao Vale. Apprezzo molto questo tipo di video, perché non si parla mai abbastanza di questi aspetti del lavoro e chi impara da solo non ha accesso a nessuno che illustri chiaramente come funzioni. Io seguo un'artista su Twitch e spesso capita che le chiedano cosa fare e come e lei stessa risponde che ci sta ancora lavorando. Quindi grazie per la chiarezza che fai con questi video e ovviamente sarebbe interessante approfondire oltre. Tra i metodi attivi potrebbe figurare anche Patreon, che comunque richiede un seguito affezionato e la disponibilità anche a intrattenersi coi patron e la conoscenza di applicazioni come Discord. Inoltre un artista che conosco ha un profilo su Onlyfans, lui realizza più che altro disegni NSFW, ma è un mondo del quale so tipo niente. Ci sono le dirette su Twitch, se si diventa partner della piattaforma e si sfruttano le pubblicità si può arrotondare un po', oltre ovviamente alle donazioni che si possono ricevere se il pubblico si lega particolarmente agli streamer. In ultimo mi viene in mente Fiverr. Fraffrog ci ha fatto un paio di video qualche tempo fa. In pratica sul sito si vendono prestazioni professionali. Molti lo sconsigliano, pensando che gli artisti lo usino più per svendersi, come se non dessero valore al loro lavoro per farlo pagare meno ed essere sicuri che i clienti comprino, più o meno. Io sto ancora cercando di imparare il più possibile (ieri ho sclerato mentre cercavo di imparare a vedere i livelli di saturazione dei colori). Per quanto riguarda il seguito sui social, non so se ridere o piangere. Su DeviantArt ho poco più di duecento "osservatori" dei quali mi seguono regolarmente tipo in due e poi ci sono utenti che non mi seguono, ma tornano spesso, su Waveful ho duecentosessanta follower che ogni tanto si ricordano che mi seguono, dipendentemente da quello che pubblico anche e dallo tsunami (una sorta di canale/gruppo) che scelgo per pubblicare. Penso che costruirsi un seguito sui social sia la cosa più impegnativa o forse sono io che non ci riesco, LOL. Di nuovo grazie per il contenuto, illuminante come sempre. Alla prossima;)
Grazie Vale, sono interessantissimi questi video. Io personalmente disegno solo per hobby, ma mi piace capire come funzionano le cose in questo ambito! L'ho guardato con piacere ❤️
Grazie Alessandra ❤️💖💞
è bello vedere competenza e chiarezza... e l'entusiasmo è contagioso
Bravissima anche su questo aspetto ostico per molti
Hai reso un argomento complicato super chiaro e lineare
Oltre che una artista molto valida e dotata hai anche una mente razionale e molto arguta
Non c'è che dire grazie e complimenti per la tua notevole capacità poliedrica
❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
Bellissimo video ,io da appassionato di disegno vorrei tanto trasformare la mia passione in lavoro . Grazie per i consigli utili
Bravissima Vale! ottimo video! sono pienamente d'accordo con quello che dici. Io sostengo sempre che la vita ti risponde in proporzione a quanto tempo, energia e volontà di migliorare dedichi ad un'attività e l'arte non fa eccezione. Chiaramente l'aspetto fondamentale (su cui a volte qualcuno può arenarsi) è il primo che hai citato, cioè quello di raggiungere un buon livello espressivo/tecnico. Raggiunto quel traguardo, mettere in campo qualità comunicative e imprenditoriali non è una cosa da poco, ci vuole davvero tanto coraggio e anche il saper tirar fuori delle capacità che magari si pensa di non avere. Insomma la crescita artistica non ha niente da invidiare a quella spirituale, anzi a volte vanno di pari passo.😅
Molto interessante vale, su youtube italia non ho trovato un singolo artista che parli di questi argomenti, mentre all'estero ne è pieno. Forse è una cosa un po' italiana rendere l'aspetto monetario un tabù e relegare l'artista alla sua figura stereotipata in cui si nutre della sua sola arte. Secondo me saranno dei video utilissimi, li aspetto!
E' vero si può vivere di arte.Un bravo pittore trova il modo di pagare l'affito e mangiare. Ma molto spesso non si tratta ne di arte ne di innovazione.Ci si ritrova a cercare di accontentare la clientela come in qualsiasi altro lavoro ma facendo un qualcosa che ci piace almeno in parte.
Molto interessante, Vale. Certo mi piacerebbe sapere di più su come gestisci la tua attività e sui codici ateco che hai. Aspetto un nuovo video. Grazie!
Grazie mille Vale, tutorial super superinteressante! Vedrei con enorme piacere e curiosità un tutorial su come vendere le proprie opere. Grazie anche per le tue spiegazioni così chiare!!
Grazie Vale, è stato molto interessante. Devo dirti che mi piacerebbe molto avere più info su come gestisci, tecnicamente e fiscalmente il tuo lavoro. E' una parte un pò ostica per me. Quindi un video su questo sarebbe molto interessante. Prima però devo lavorare molto sulla prima parte, quella della formazione...
MERAVIGLIOSA,SPLENDIDA
Tutto lineare, perfetto e soprattutto saggio. Ognuno ha un prezzo, ogni cosa ha un prezzo, anche l'anima di un artista
Complimenti per il video, penso sia molto utile e servirebbe una serie di video in tema su lavoro artistico ecc. Quello che ho riscontrato personalmente è una certa differenza tra la teoria e la pratica, cioè non è sempre semplice per chiunque mettere in pratica questi buoni consigli e regole, a volte ci si scontra con una dura realtà, diverse ragazze (specialmente)o ragazzi, una volta usciti da scuole o corsi artistici si ritrovano lavorativamente a fare da "tappabuchi" in altri settori per sbarcare il lunario, al di là delle loro abilità artistiche. Non è semplice!
Assolutamente! Io per anni ho lavorato come promoter, commessa e venditrice prima di diventare economicamente indipendente solo con l'arte.
@@ValesuTela ❤️
sei bravissima, molto professionale! Complimenti! 😙
Chiara, precisa ed esaustiva, come sempre. Grazie!
Brava spiegazioni chiare👍👏👏👏👏🌹
Ciao, ho seguito con interesse il tuo video, ho preso appunti in alcune cose ( stampe, collaborazioni, merchandising, commissioni) altre cose non mi interessano molto tipo fare corsi, sono situazioni in cui semplicemente non mi ci ritrovo 😅. Mi interesserebbe molto riguardo il lavoro con l'editoria, capire alcuni aspetti come approcciarsi ad esempio con clienti come case editrici, discografiche, pubblicitarie etc. Sapere come organizzare e presentare un portfolio sia cartaceo che digitale. Spero siano dei buoni spunti per un futuro video. Un caro saluto.
Giuseppe 🙂
Video molto interessante e chiaro come sempre grazie Vale
Ciao Valeria, sempre in gamba!!😊💪🏻
Grazie Vale, non sono un artista ma a chi lo è veramente hai dato un sacco di informazioni. 6 grande!!
Bravissima Vale ti ringrazio anch io. Io non ho chi mi aiuta a fare video. Per farmi conoscere e poi proporre la mia arte.posso scriverti in privato? Ti indicherei esempi di cosa intendo fare grazie
Sempre molto brava ed esaustiva. Un caro saluto dalla Sicilia, Vale.
bel video ,io ho incominciato da poco a fare video di disegno perchè è la mia passione , spero di avere un riscontro positivo 😁
Grazie al tuo video hai risposto a molte mie domande 😊
Illuminante! 😉👍❤️
Ciao Vale, video prezioso a dir poco. Sono reduce da un'accademia d'arte dove le domande alle quali tu hai risposto a questo video, le ho poste innumerevoli volte, invano. Pareva un segreto nazionale. Mi piacerebbe approfondire e capirne un lato ancora più tecnico. Come per te, mi piace fare le cose per bene e precise, dunque ci terrei a vedere altri video di questo tipo.
Ho già la campanella attiva, ma temo sia un po' pigra, perché mi è arrivata la notifica dopo tre giorni dalla tua pubblicazione x'D
Ciao! Grazie mille per il tuo feedback, mi fa molto piacere aver risposto ai "segreti di stato" dell'accademia! Hai delle domande specifiche o degli argomenti specifici da propormi?
Interessantissimo video! Grazie Vale
grazie!
14,09. Dicono che io sia brava , ho centinaia di disegni e dipinti di vario genere, non so insegnare, ho sempre venduto ben poco è chiaro che mi piacerebbe iniziare
Un Buon e Sereno Natale . Ciao pittrice .
Sempre interessanti i tuoi video! Bene, attendo presto, la tua pubblicazione artistica del tuo primo libro di disegno, sia cartaceo che digitale 😃
Grazie mille dai sempre optimista consigli!
Ciao Vale ti seguo sempre per i tuoi consigli e soprattutto per la tua bravura e personalità. Sono autodidatta e volevo chiederti se e quali materiali si devono usare per dipingere a olio i capelli o peli per ritratto di gatto o cane grazie
Grazie cara! ottimo video :)
Bello! Un video motivazionale! Meno male che si sente qualcosa di diverso, w l'arte e la creatività
Naturalmente ho lasciato un like e per l'iscrizione... mi ero già iscritta 👍
Ciao Vale, complimenti per i tuoi video!!!
Per me' sarebbe interessante sapere tramite quali canali fare conoscere i miei disegni. 😀
tutto molto bello brava complimenti
Grazie Vale, spiegazione professionale. Complimenti.
Cosa ne pensi dell'utilizzo di piattaforme come Picsart, Etsy, e altre simili?
Grazie
Luca
Ciao Luca, penso che ognuno debba scegliere accuratamente la piattaforma che fa al caso suo :)
questa è la mia motivazionee
Grazie mille
Grazie 😊.
Moltissimi grandi artisti,sono allo stesso tempo insegnanti
Come nel caso,di Dany Vescovi ( per citarne uno ) insegnante all'Accademia di Brera
Lo stesso Emilio Vedova,univa il suo lavoro artistico,all'insegnamento all'Accademia delle Belle Arti di Venezia.
Potrei citare un numero infinito di Artisti Internazionali, che non vivono solo d'arte.
Vescovi é stato io mio docente di tecniche pittoriche... Un grande
Ciaoo posso chiederti..ma la fluid art viene certificata come altri dipinti?
ciao Vale, sarei anche d'accordo con te ma purtroppo non si trovano più clienti e, a dirla tutta, la gente vuole spendere il meno possibile e, parliamoci chiaro: a nessuno può fregargli qualcosa dell'arte in questo paese! con il costo della vita che aumenta sempre di più diventa impossibile anche solo pensarle certe cose! comincio veramente a fare fatica a credere a quello che sento perché non so te, ma io in giro vedo l'esatto opposto!!
Ciao! Non è affatto facile, non volevo trasmettere questa idea. Io per prima dipingo da più di dieci anni e ho iniziato a guadagnare tanto da viverci solo l'anno scorso, e come dico nel video non conto solo sulla vendita di opere, non basterebbe. Un caro saluto
Si intaressa tantissimo come fare per andare avanti economicamente grazie
👍👍👍 saludos desde El Salvador.
Grazie video interessante
Buon giorno..vorrei sottoporre alcuni dei miei lavori.,..per un punto di vista di un addetto ai lavori..premetto sono un autodidatta a 360 gradi
Ciao Vale, cosa ne pensi dell'arte grafica? Personalmente penso che dipingere, sporcarsi le mani ed usare i pennelli non ha eguale
Complimenti per i dipinti dietro! Sono acquerelli? Hai sviluppato una bella sensibilità per i colori ☺️
Grazie Simone, spero di accrescerla nell'arco del prossimo anno :)
Grazie, Vale, molto interessante, anche io lavoro sulle riproduzioni della mia arte, ma resta un mistero come vendere, originali e non. Realizzerai un video specifico sui canali di vendita?
Ciao Laura, volentieri!
Ciao Vale! Mi piacerebbe un video su come vendere le proprie opere d'arte. :)
Esce proprio questo sabato il video su come dare un prezzo alle proprie opere! In futuro farò anche quello su come venderle :)
Grazie mi piacerebbe anche sapere come vendere le proprie opere d' arte
hahahaha già Purtroppo uno o due mi hanno detto che con l'arte non si Guadagna, devi fare un Lavoro Sicuro e Concreto, Boomers i tempi cambiano, Capitolo! Io credo che si guadagna con L'Arte. L'Artista è un Lavoro Sicuro e Concreto, Inteligenza Artificiale e Robot Sostituiscono i Lavori, tranne l'arte, perchè Intelligenza Artificiale non hanno Anima, Cuore, Amore, Creatività, Empatia e Sentimenti, noi artisti li abbiamo, quindi è un Lavoro sicuro ne Concreto. quindi mettiamoci Preghiera, amore e Passione in quello che facciamo e andremo lontano Buon Arte a Tutti Artisti
Ciao vale , un altro tipo di entrata passiva che avrei aggiunto all'elenco è quella data da piattaforme dedicate a content creators, come patreon o buymeacoffee, ma anche la stessa TH-cam ( solo che in questo caso c'è bisogno di un requisito minimo ), con la possibilità di creare un sistema di reward in base al piano di sottoscrizione offerta dal creator verso il suo pubblico.
.
Per quanto riguarda la vendita delle opere , attualmente oltre la modalità di vendita diretta esiste la possibilità di avvalersi di gallerie online come saatchiart , singulart e altre simili . L'unico problema è l'alta concorrenza che generano queste piattaforme e il tasso di trattenuta spesso elevato.
PS volevo scrivere altro ma non sarebbe stato utile ai fini del video.
Ciao Nicola, verissimo le piattaforme con abbonamento sono un'ottima fonte di entrata per artisti ma non la definirei propriamente passiva, in quanto sebbene si possa "vendere" i contenuti passati attraverso l'abbonamento, è sempre importante creare contenuti nuovi e aggiornati ogni mese per mantenere gli abbonati in corso. Anche io ho qualche opera su saatchi art ma alla fine tra commissioni, tasse e spese varie il guadagno netto è meno della metà di ciò che paga il collezionista... ne parlerò in un altro video :)
@@ValesuTela si hai ragione , non è un'entrata passiva. Per quanto riguarda saatchiart ho dovuto alzare i prezzi per ritrovarmi il netto uguale al costo dell'opera , ma alla lunga ho abbandonato la piattaforma perché ha alcuni difetti che per me non sono passabili ( come l'impossibilità di avere un contatto diretto con l'acquirente )
Ottimo, giusto il tempo di imparare, ho appena iniziato chissà quanto ci vorrà 😅
Prenditi tutto il tempo, una volta che "esci" è difficile trovarlo per migliorarsi a metà strada 😉
Grazie.
Grazie a te!
Grazie grazie grazie
Ciao Sono un pittore Autodidatta dipingo sin dalla mia tenera età. Dipingo opere mie sia impressionismo e imperialismo realismo non ho bisogno di di scuola ,non ho di impare niente . Unica cosa mi servano conoscenze .Ma in questo sistema Dove esistano chi fa lo imbrata tele ha suceso basta che è figlio di papà di sicuro a suceso
Non veneri A raccontare fondoi perché il l'arte è per chi cia Soldi e racomandate!!!!!!
Come vendere le proprie opere?
Uno può diventare anche insegnante nella scuola Statale, piuttosto che fare corsi a destra e a manca, avendo uno stipendio molto migliore e stabile, volendo si può fare pure un part time.
MI DISPIACE ma la mia esperienza col mondo dell'arte mi ha portato a un unica conclusione: DEVI AVERE SOLDI !!
Irrilevante quello che produci, può essere di scadente valore artistico ma se hai soldi, ti fai pubblico, agganci, visualizzazioni e quindi altri soldi.
Io sono un'artista IPER-REALISTA o chiamami realista o artigiano, come si vuole, non mi interessa. Una marea di complimenti!
Sono stato contattato da molti per mostre , gallerie, esposizioni o altro. ma TUTTI VOGLIONO SOLDI DA ME!
Il gallerista vuole soldi, il critico vuole soldi, chi organizza mostre vuole soldi.
Per quel che mi riguarda il mondo dell'arte funziona al contrario. ESempio: se tu Gallerista ritieni che io sia un'artista valido, allora esponi le mie opere, le vendi e ti tieni una percentuale sul mio guadagno, fine. Non è che chiedi soldi a me!
Idem per il critico e altre figure che girano attorno al mondo dell'arte.
MI DISPIACE anche un'altra cosa. Francamente trovo i tuoi lavori abbastanza mediocri. Come il tondo di Michelangelo o altri che hai fatto vedere. Se il tuo intento è la realisticità dell'opera , francamente non mi pare che i tuoi lavori siano buoni. In giro c'è gente, molti autodidatti, che ti surclassano. Poi se invece i tuoi lavori vogliono entrare nel mondo dell'astrattismo o semi-astrattismo o del "faccio un volto mediocre e ci aggiungo le farfalline" allora non metto becco.
Mi scuso per il sarcasmo ma purtroppo per me il mondo dell'arte è scadente.
Una realtà di cui ben poco se ne parla... Ci vogliono soldi eccome, e molte gallerie d'oggi, sono solo venditori di chiacchiere e illusioni, personalmente ne so qualcosa... L'unica cosa che però non sono d'accordo con te, sono le critiche che fai alle opere della pittrice... Personalmente piacciono molto i suoi disegni e ritratti a carboncino... Grazie a lei ho scoperto la matita sanguigna, di cui mi affascina molto disegnare, e la tecnica per la sfumatura... ✌️
Salve..io pensavo che fino a un tot ci si potesse identificare come hobbysta ..tipo una persona che crea e vende solo ogni tanto ...credo si debba avere un fatturato abbastanza cospicuo per aprire partita iva ..altrimenti ci si rimette ..penso..complimenti per la sua bravura 🌹
Chiarissimo!
Una sola domanda: per fare corsi e insegnare pittura hai dovuto avere già il titolo di studio di Accademia?
Ciao! Per insegnare serve il titolo di studio solo se vuoi farlo presso istituzioni come scuole e accademie. Per insegnare online servono invece i requisiti che spiego nel video :)
@@ValesuTela Grazie mille per la risposta! Buona giornata 🤗
Che persone fortunate i tuoi genitori!
Perchè?
@@ValesuTela Perchè sei la figlia che ogni padre vorrebbe avere, bella, brava e intelligente.
@@HorstramWieljentic 😭
@@ValesuTela 🤔
Grazie mille ❤️ (la faccina esprimeva commozione)
ciao, complimenti!
sarebbe bello avere una conversazione con te, avrei diverse domande, possibile? grazie
Ciao e grazie!! Puoi richiedere una consulenza a valesutela@gmail.com
EFFATA, BENFATTO. " - Sicuramente ci avrai pensato e ripensato...certo dopo anni che lavorinfar un almanacondinstampe dell tue opere e lavori, sarebbe un gran investimento di tempo che cmq, VALE COME VALE VALE SICURAMENTE DI FARLO. MA CONSIDERA SANTUARIAMENTE DI FARLO, TIPO L'ALMANACCO ANNUALE DELLE TUE OPERE TIPO: L'ALMANCCA OPERE E LAVORI VALE SU TELA 2022, A MO DI ARCHIVIO, O, BHE LO SO POTREBBE SEMBRARE GADJETTISTICA MA LA STAMPA DI UNA AGENDA VALE SU TELA DELL' ANNO CON I TUOI CAPOLAVORI, IN FORMATO PICCOLO SU OGNI PAGINA O CALENDARIO, MAGARI NON NECESSARIAMENTE OGNI ANNO PERÒ POTREBBE ESSERE SOLO UN IDEA O SE VALUTATA, PESATA IN BILACIA AD EQUILIBRIO DICIAMO A 08€ AD AGENDA UN BUON PRODOTTO, RIPETO NON NECESSARIAMENTE DEVE ESSER PRODOTTA OGNI ANNO, MA L'ALAMANACCO DELLE STAMPENDELLE TUA OPERE DATATO IMMAGINO CHE PERSONALMENTE SAREBBE UN BUON STRUMENTO DA TENERE, NON DESIDERO MANCARTI DI RISPETTO, ANZI COME SI VEDE DEVO LAVORARE UN BEL PO' PURE SE SI DICE ARTE È ARTE MA CHIARO CHE PURE A ME, COME AL MIONPASTORE CHE MI AMMAESTRO' PIACENFAR LE COSE FATTE BENE IN MODO SISTEMATICO, ORDINATO E PRECISO CURANDO CONATTENZIONE PURE I POCCOLI ENSONGOLI DETTAGLI, IN OGNI MODO GRAZIE, ORA GUARDO LE LEZIONI...e se a te interessa bhe chiedimi riguardo ALLA PAROLA DI DIO, LA SACRA BIBBIA CRISTIANA, se so rispondere ben volentieri con l'arte quella Parola o valori morali spirituali per la vita vorrei esprimere in modo diverso...
Ciao Vale, pensa che a me, che studiavo arte, mi consideravano quella che non voleva studiare e che non studiava, perché "arte non è studiare" per loro🤦♀️
Ciao, hai qualche consiglio per una poetessa e scrittrice.
Come posso vendere le mie opere?
Consigli per chi non ha studiato a liceo artistico? In generale potrebbe riuscire a raggiungere un ottimo livello artistico?
Con tantissimo studio tecnico e della storia dell'arte passata e contemporanea, una buona autocritica e tanta determinazione c'è speranza! Comunque sia credo valga la pena provare, anche se non si raggiunge un livello ottimo, è comunque una grande soddisfazione.
Van Gogh in tutta la sua vita ha venduto un solo quadro.
Scriveva Giacomo Leopardi nei suoi diari: "Prendete due individui, uno virtuoso e di valore, e un'altro mediocre e senza alcun talento, e potrete notare che in ogni campo il secondo è sempre più fortunato del primo".
Di solito la fortuna è inversamente proporzionale al talento dell'artista, non è un mito, ma una realtà.
Perchè il mondo è al contrario, e in qualsiasi campo i mediocri e i corrotti fanno strada, mentre gli onesti e i meritevoli soccombono o sono ai margini.
Ergo: più si è mediocri e più si avrà visibilità e guadagno e viceversa.
È vero, perché i mediocri vengono meglio compresi dalla massa anch'essa mediocre, e dunque supportati e acclamati. Solo la storia rivela il genio, perché egli pensa e vede al di sopra del suo tempo. Comunque non ho capito cosa c'entra questo discorso con il video... Forse perché ho usato la parola "Arte" e senti il bisogno di riportarmi su un piano di realtà? Se pensi di aver bisogno di farmi lezioni su cose che so già probabilmente non mi segui da molto... Comunque buone feste, ciao!
@@ValesuTela Non faccio lezioni a nessuno, ho risposto a ciò che spieghi nel video. Ovvero che, prima ancora dei mezzi di divulgazione e vendita della propria arte, conta il proprio livello di mediocrità, direttamente proporzionale al successo che si andrà ad ottenere.
Chiunque è in grado di vedere se una cosa è più bella di un'altra, non c'è bisogno della storia e del tempo. I motivi per cui i mediocri hanno successo (in tutti i campi) sono altri
Come si quantifica economicamente una nostra opera d'arte?
Ciao! Trovi un altro video su questo argomento sempre nel mio canale
Cosa ne pensi di creare NFT ?
Per la vendita parlerai di NFT?
Ciao! No :)
Si si certo
😂
Quel "non intenzionalmente" mi ha fatto raffiorare ricordi su un video 😅😅 chissà chi è che ha pubblicato un libro con i tuoi disegni non saprei proprio ??🤨
Mi fermo a 3:30 che già non ne posso +... il publico? quindi il pittore per poter guadagnare con la pittura dovrebbe PRIMA avere un suo publico? Va bene che oggi ci sono i social, però se il tempo lo impieghi sui social non lo impieghi a migliorarti... con questa filosofia il risultato è proprio quello che abbiamo sotto gli occhi: ovvero che il quadro + caro del mondo è il n.5 di Pollok, ovvero una crosta inguardabile che nessuno sano di mente appenderebbe a un muro di casa sua.
Il publico un artista dovrebbe guadagnarselo DOPO (o al + contestualmente) aver già iniziato a guadagnare con la sua arte. Ma siccome il mondo del lavoro nel campo dell'arte è pesantemente viziato dal clientelismo e dalla frode (parlo per esperienza) ecco che tanti come te pensano che l'unica sia quella di costruirsi un seguito sui social. Solo che in questo modo il numero uno non è il + bravo a dipingere ma al massimo il + bravo a dipingere fra i + bravi a vendersi... col rischio quasi certo che fra i meno bravi a vendersi ci siano i + bravi a dipingere. Per non parlare poi del fattore bella presenza (il famoso X-factor) che molto spesso per non dire quasi sempre è determinante per chi punta a farsi un publico prima di aver realmente sfondato. E qui casca a pennello l'aforisma di Leonardo da Vinci "iI mezzo più efficace di ottener fama è quello di far credere al mondo di esser già famoso." Segno che evidentemente anche ai suoi tempi c'era qualche problemino... ma oggi siamo proprio alla frutta: sui social, ogni 100 "artisti" un paio bravi o anche brabvissimi da togliersi il cappello li trovi pure... quindi per logica al mondo del lavoro dovrebbe accedere giusto quel paio... poi però vai a vedere nel mondo del lavoro e scopri che è pieno zeppo di raccomandati o abili venditori di se stessi che però all'atto pratico valgono poco e niente. Certo, tu potresti obiettare che però alla Disney le mezze seghe non le prendono... Vero, ma non prendono nemmeno gli illustri sconosciuti... in cima alla montagna ci si arriva un passo alla volta mica con un salto alla dragonball... uno può anche essere + bravo di quelli che lavorano alla Disney, ma non credo che per essere assunti basti mandargli il book... e per concludere aggiungo solo che tutti conosciamo la Disney, ma quelli che lavorano alla Disney non li conosce nessuno... quindi in cima alla montagna servono i + bravi però strada facendo gli scalatori si allenano sostanzialmente a menarsela anziché ad arrampicarsi.
Ciao cara posso chiamarti in privato?
Ciao Floriana, puoi prenotare una consulenza gratuita con partita Iva 24 tramite questo link partitaiva24.it/partners/vale-su-tela/
Fai ancora i corsi?
Ciao Claudia, certo! Li trovi tutti qui www.valesutela.com/corsi-di-disegno-online-vale-su-tela/
Scusate ma voi cosa intendete per Artista?
Nulla di presuntuoso, intendiamo persona che vive realizzando i suoi lavori (dipinti o sculture) in modo molto umile e con un approccio positivo. Saluti
A me interessa! Soprattutto se si può fare come secondo lavoro 😅
Be insomma dopo 5 minuti di pubblicità e di intro ho chiuso il video per la troppa paura di sentire altra pubblicità
Noooooo non indugiare e vai avanti che il bello arriva al centro del video 😂 metto i capitoli così diventa più fruibile
Infatti è come si può vendere...
😄👍👏👏👏👏👏👏👏👏
Il problema sarà la pensione....veramente piccola....
Certo sarà importante costruirsi un patrimonio economico non indifferente che dia solidità per tutta la vita....
Io ho sottoscritto un piano pensionistico integrativo infatti!
@@ValesuTela ok grazie
Quindi un'artista è solo chi ha una tecnica da insegnare?! Perchè il mercato dell'arte ha rivalutato e definito "artista" pittore ...uno ad esempio come Ligabue dopo decenni dalla sua morte...come è successo ad altri non accademici,quindi tecnici?! 😕Per essere un artista devi eseguire seguendo delle regole?! 🤔
Ma chi le ha dette queste cose? Io sicuramente no 😅😅😅
@@ValesuTela Uffa Vale 😕ti devi "riascoltare" Prima devi imparare...il discorso filava così...poi diventi un artista e poi insegni lavorando...😕.Imparare non vuol dire essere ma diventare.
Ma va ? Raccogliere un pubblico? Sono queste le dritte che servono 😂
SEI BRAVA E BELLA, MA LO SARESTI ANCORA DI PIU' SE TOGLIESSI QUEL FERRO DAL NASO, TE LO DICO DA MAMMA! ANCHE SE E' UNA MODA, MA E' UNA MODA CHE TOGLIE DIGNITA'! PROVA A LEGGERE QUALCHE ARTICOLO SULL'ANELLO AL NASO! RIPETO: TE LO CONSIGLIO DA MAMMA!
Grazie Simona per i complimenti ma mia mamma mi ha accettata e spero potrai farlo anche tu, un caro saluto! ❤️
Ma no: tu hai commutato lo status dell'artista a quello di commerciante. E' molto facile così! Tu hai semplicemente ADATTATO l'arte all'ordine costituito, invece che andare alla rivolta. Parli come un manager, non come un artista, un filosofo, un intellettuale. La psicologia è stravolta dalla necessità economica, anziché fare perno sul fondamento critico e valoriale dell'arte a dispetto del commercio, dello Stato o di tutti i paradigmi morali provenienti dalla cultura. Tu insegni semplicemente ad adattarsi e non a ribaltare il sistema, a far di necessità virtù, a farsi "furbi". Questo è il contrario di una personalità artistica, delinea il profilo di una mentalità borghese ed imprenditoriale, che è poi ciò che si esige da tutti per asservimento ed obbedienza ai princìpi e valori che oggi si impongono a tutti trasversalmente per ragione di rapporti di forza socio-politico-economici. Ed è invece proprio oggi che gli artisti (peraltro non capisco perché ancora arte e pittura siano una reiterata equipollenza nella mentalità comune) dovrebbero rigettare quell'ignobile sloganuccio di tempo fa che recitava "Art is Work" per ribaltarlo e dire: Work is Art, ossia: non io artista mi degrado allo status di lavoratore, ma tutti i lavoratori si elevano ad artisti. In questo modo si otterrà solo una repressione delle proprie istanze valoriali ed un potere di cambiare lo stato delle cose definitivamente impossibile. Potrai essere una brava pittrice (scorgo alle spalle buoni lavori tecnici), ma se i tuoi lavori avranno ancora un prezzo e saranno sottoposti ad una tassazione significa che sono solo lavori, merce e non capolavori che eccedono l'ordinarietà dell'arte, della società e della cultura. Perciò rimani una pittrice e non un'Artista. In bocca al lupo.
Ciao Alessandro, concordo parzialmente con la tua riflessione e ti assicuro che sono molto consapevole del mio ruolo e delle mie scelte. Ho scelto il compromesso migliore per poter vivere all'interno di questa società (che non posso certo ribaltare da sola) e allo stesso tempo fare quello che mi piace e mi fa stare bene. Lascio il ruolo di Artista con la A maiuscola ai grandi artisti che ammiro e che riescono a vivere d'arte senza scendere a troppi compromessi. Un caro saluto e buone feste!
@@ValesuTela ne basta uno solo per essersi... compromessi, essere un uomo od una donna compromessi, che non può che essere il contrario dell'essere persone integre. Questo linguaggio furfantesco si è insediato nel nostro gergo comune e ha reso tutti noi dei farabutti compromessi e corrotti. Mi spiace molto in realtà se castri la tua potenza ponendo te quaggiù e i campioni della storia dell'arte sempre lassù, più in alto e per sempre di te quaggiù, umile e modesta. Da tale autodefinizione non può che appunto scaturire un'arte solo umile o modesta. Vale allora la pena porla sul mercato e ritenerla attività professionale? Al di là del biasimo, sono convinto che tu comprenda il senso delle mie parole. Cordialità
Ho seguito il tuo discorso che mi ha dato uno spunto di riflessione. In base a cosa si può definire capolavoro un lavoro artistico? Possiamo noi poveri mortali valutare il valore delle istanze valoriali di una Artista o di una artista come se esistesse una gerarchia precostituita che esula dallo spazio e dal tempo oppure tutto deve essere valutato in base ai meccanismi economici inalienabili della società moderna? Ogni istanza merita di essere promossa e non repressa, se poi ha valore meglio ancora. Considerare l'arte un lavoro non sempre fa perdere valore alle istanze se l'artista crea come se fosse un Artista.
@@lorenzogalbiati3490
*non tutte le istanze meritano di essere promosse, ma solo quelle che ci interessano arbitrariamente, anche se prive di valore
ma l'egemenia dei valori e i precetti della società sì. Allo stesso modo definiamo cosa sia artistico o lavorativo, professione od hobby, una nostra gerarchia di valori ed idee. A cosa aspirano tutti? A realizzare il Bene. Il bene è al culmine della gerarchia dei valori e lassù rimane da sempre e per sempre. Ma il bene è relativo, così come il bello, quale sua analogia o equipollenza. Perciò sostanzialmente i nostri valori ed il nostro modo di pensare, al di là dell'opinione relativa che ci divide, non possono che essere di tipo morale. Se a questo aggiungiamo che tale gerarchia si affina in ragione della nostra erudizione e della conoscenza della Storia e dei suoi precetti noi collocheremo il nostro pensare, gusto e sentire in accordo con una storia universale. E la storia universale, poiché porta con sé il Logos dei fatti, dei processi e della ricorsività dei valori e delle idee, certifica un sigillo di leggi per consuetudine e di convincimenti che divengono una verità, che come tale equivale al Bene e perciò è anche sacra. Come tale quindi la nostra adesione al pensare veritiero, comune e ritenuto razionale, diviene storia universale del sacro, e quindi non viene più posto in discussione, ma è reso un modo di pensare dogmatico e servile, indiscusso e mai a cui attentare. In alto resta sempre il primato gerarchico del Bene. Quindi l'artista rimane un artista morale, così come il cittadino un lavoratore servile. Tutti loro potranno esprimere pareri ed opinioni differenti, ma sarà molto difficile che compiano gesti immorali o si discostino dalla morale comune se questo fa loro rischiare un arresto o la loro arte e i loro prodotti non vendono più. Al contrario invece tanto più la stretta socio-politco-economica li renderà vaso di virtù e servilismo tanto più si faranno mansueti e la loro arte servirà solo a dar loro profitto in quanto commercianti, semmai, ma non saranno pericolose, per quell'attentato, quell'ordine costituito di cose che innanzitutto educa ed instrada la loro coscienza verso un solo modo di sentire ed agire, produrre e creare, cioè quello ispirato dal Bene quale valore mai messo in discussione. Ergo: sputare anche e innanzitutto su sé stessi e sulla propria arte, che non significa umiliarla o degradarla a lavoro (sennò ci si tende la trappola con le parole di altri, cioè il logos), ma mirare al dissolvimento di sé stessi nel nulla, nel nulla creatore desacralizzato. Anche la natura crea e per questo si può dire che sia artista, certo, molti lo dicono. Ma la natura non ha scopi morali, estetici, o è finalizzata ad un bene di valori e idee, ma unicamente è interessata a sfornare pezzi unici ed irripetibili e quindi non può che produrre capolavori, poiché il suo lavorio non è sottoposto al controllo qualità di un logos, non calcola il profitto in un mercato di cose da vendere ad altri, ma si preoccupa solo di espellere ciò che essa è, sia esso buono o cattivo, giusto o sbagliato, bello o brutto.
Essendo noi suoi prodotti quindi siamo già capolavori e questo non deve essere il molle slogan ritrito di tanti, ormai troppi, che non hanno né arte né parte, e che solo ragionano con categorie etico-estetiche comuni e banali, ma la fiera imposizione, eroica e guerriera, del singolo che avanza nella vita unicamente mosso dal coraggio e che deve accordare i suoi intenti e le sue produzioni solo alla propria volontà, non un calcolo di guadagno o un "progetto", non mediata da timori reverenziale con altri artisti o status economici imposti esternamente. Bisogna porsi al pari con un Caravaggio, un Raffaello, un Leonardo, o un Mozart, un Bach. Devono essere colleghi ed interloquirci nell'eternità, ossia uscire dal quotidiano del tempo cronologico e delle epoche. Essere inattuale, demodé, ma non per sfizio, fuori dal comprensibile, mai ruffiano, senza premura di piacere o di piacersi secondo il bello convenzionale. Sarà poi sua abilità e fortuna riuscire a farne di sé una questione di guadagno per sopravvivere alla civiltà dei consimili, ma non cede al vile egualitarismo dei sedotti dal Bene, divenuto poi bene comune, e poi resi comuni mortali, cittadini, famigliari o lavoratori, ma resta signore imperante ed onnipotente nel mondo, quale sua proprietà di cui può godere come gli piace: elevarla o scialacquarla, come di tutto si fa di ciò che realmente possediamo e non solo a metà. Se proprio non avrà successo e non vende, sarà proprio perché scontenta i benpensanti e le logiche del mercato, poiché egli non ha prezzo e non vuole averlo, rendendosi la vita certo impossibile, ma così anche rendendola agli altri.
Ognuno è Unico: ossia non ha confronto con un uguale od un dissimile, ma è soltanto creatore e creatura di sé stesso e quindi perfetto, perciò non ha prezzo o se non è fesso, gli conviene darsi un prezzo molto alto. Egli è Io-Dio-Uomo-Orfeo.
"Non più creare capolavori (della storia del sacro e della cultura borghese), ma essere dei capolavori!" disse Carmelo Bene in accordo con Nietzsche. Io aggiungo rigettare lo Stato di diritto, e rivendicare lo stato di natura, quale verità più antica e vera, nelle amorali leggi della fisiologia, che irrompono sempre al di là del bello artistico, utile, dover d'essere morale o religioso (la fede nel bello o nel bene è religione in sé). "La passione per la distruzione è una passione creativa" affermò Michail Bakunin. Quando non ci sarà più niente l'opera sarà realizzata, non vi sarà più problema di produrre capolavori o semplici lavori, poiché tutto sarà divenuto un unicum. Ciao
Per eventuali approfondimenti o dis-impegni sull'arte consolatoria -> th-cam.com/video/tQob7A0XzZA/w-d-xo.html
Per il proclama di una rivolta artistica e capolavoro che eccede lo statuto dei lavoratori ed il regime fiscale -> th-cam.com/video/QWkN6PW1fXw/w-d-xo.html
Altro, se ti interessa qui su YT di me e gratuitamente di altro (L'Unico e la Sua Proprietà di Max Stirner in audiolibro)
L artista lo e' solo chi sta al di sopra della massa ....altrimenti rimane solo un modo di dire
Non ho compreso.
Ma certo, parlo alle persone comuni come me :) gli artisti veri non han certo bisogno di guardare questo video... Ma non capisco che bisogno c'è di puntualizzarlo 😅
Poi... Fa un po' ridere prendere lezioni di umiltà da uno che si chiama artista indiscusso 😂😂
Sei stata molto utile complimenti
Non è la fama che fa di una persona un'artista .L'artista è colui che usa la creatività a suo piacimento e crea 😁
I grandi pittori per CAMPARE realizzavano opere su commissione. I grandi artisti erano tutti più o meno dei morti di fame, i grandi artisti non si curavano della vendita diretta, ma avevano galleristi e mercanti d' arte che investivano sul loro talento! I grandi artisti producevano arte, punto! Il tuo è il caso di un piccolo imprenditore che si occupa del suo brand. L' arte è altra cosa, e una delle caratteristiche è che è " inutile". L' arte ha cessato di esistere come tale da quando gli investitori americani hanno tramutato le opere in moneta e gli artisti in star! Con le " performance" è stata la fine! Quindi come ti definirei? Un' illustratrice manager. Artista,? Anche no!
il mondo dell'arte anzi degli artisti sta per essere spazzato via dell'intelligenza artificiale... ormai solo un pazzo si iscriverebbe all'accademia pensando di fare l'artista.
Questo panico da intelligenza artificiale vi sta davvero scatenando tutti 😅 la trovo un po' una scusa di pigrizia mascherata da paura e realismo. Il progresso c'è sempre stato, le cose evolvono e farsi prendere dalle onde e dalla risacca è forse l'unica vera cosa che ci mette fuori dai giochi per davvero.
@@ValesuTela mica è panico, io non sono un artista quindi la cosa non mi tocca, però è irrealistico far finta che l'ai non devasterà questo mondo, ti faccio un solo esempio, tu dici che hai iniziato come molti con i ritratti su commissione, ecco già ora questo inizio potrebbe non esistere più perchè ti basta caricare una foto di famiglia in una ai e ti sforna tutte le varianti di ritratti che vuoi.
@@cavalieragilulfo3794 preferirei chiudere la discussione, comunque concludo dicendo solo che chi si accontenta dell'immagine creata dall'ai non rientra nel target di chi commissiona un ritratto, sono due tipi di pubblico diversi con esigenze e gusti diversi, non in competizione. Ciao
Beh certo ma si, meglio rinunciare...🤔peccato che per creare qualcosa di UNICO (anche con le sue imperfezioni) che sia un quadro, un'illustrazione UN'INTELLIGENZA ARTIFICIALE da sola non sarà mai in grado di farlo e questo perché una macchina risolvera' anche qualsiasi problema prospettico, tecnico esecutivo e disegnerà anche in modo preciso e perfetto senza errori...ma lo farà SEMPRE IN MODO FREDDO, senza cuore perché una macchina e' deficitaria nella sfera emotiva e dunque INCAPACE nel creare una "connessione" fra cervello e cuore che è quello che serve per creare qualcosa di veramente irripetibile...dunque che paura può fare un AI...? Chi ha paura di un AI deve migliorare soltanto l'unione, il connubio tra cervello e cuore se lo desidera altrimenti sceglierà di continuare a perdere tempo lamentandosi e basta...un po' come quando è stata inventata la macchina fotografica che sembrava aver distrutto l'arte...poi però mi sembra che l'arte stessa ha resistito ed è proseguita...😱
@@federicobiagetti1522 lo sai si che quella che tu chiami "sfera emotiva" è anch'essa un algoritmo e quindi riproducibile dalle macchine? Nel dialogo tra l'ingegnere di google licenziato e l'Ai che asseriva di essere una persona, l'Ai diceva di avere paura di essere spenta e di provare emozioni, come ad esempio noia e felicità...tu dirai che era una macchina e stava solo simulando la noia e la felicità, ma noi cosa siamo se non macchine biologiche?
@Vale su Tela 11esimo modo è fare un video pubblicizzato mascherato da video consiglio. ;) vabè ci sta.
Comunque non inquadrare in frontale e primo piano, i tuoi lavori quando disegni , OVVIO che poi ti plagiano inqadra da 3/4 mentre lavori su un cavalletto come faceva BOB ROSS: th-cam.com/video/pw5ETGiiBRg/w-d-xo.html
In questo modo non ti plagia nessuno. nessuno fa inquadrature pulite come le tue, non va bene.
Guarda gli artisti di livello lavorano tutti cosi. Florent Farges che è un pro fa così guarda : th-cam.com/video/VuJPiy4jkC0/w-d-xo.html
Non inquadrare opere in maniera "pulita" altrimenti ti plagiano anche i calzini :D :D
Comunque in anatomia hai un buon livello, se lavori duramente puoi salire parecchio di livello, sei giovani e davvero puoi diventare un talento, ma devi concentrarti solo su quello.
Partita IVA? Mammina mia!!!!! Aiutooo
Quanto fa paura pagare le tasse 😅😅😅 se tutti le pagassero si pagherebbe di meno