วีดีโอ

Des tips bien utiles. Je pense que le dragon que je fais actuellement rendra bien mieux

J'aime mettre un "zenithal" doux a 45 et une pointe de pur "zenithal" a 75

Je n'ai jamais interprété la lumière zenithale comme étant une source de lumière au dessus du crâne, comme le ferait une lumière de réverbère la nuit. Même avec un soleil au zénith, c'est l'ensemble du ciel qui éclaire, et c'est encore plus vrai avec un ciel couvert. Et dans ce cas, en rase campagne, on est sur du 45°, voir plus. Autre point de désaccord : 4:23 tu dis que l'angle avec lequel on doit regarder la figurine doit coïncider avec celui de la source de lumière. Pas du tout d'accord. Je peux choisir que le "golden angle" soit celui où la figurine me fait face, et choisir une source de lumière qui soit latérale par exemple (un flambeau). Cela donnera un éclairage du visage intéressant, avec une seule moitié éclairée par exemple. Donc une lumière zenithale n'implique pas que le meilleur angle pour présenter la figurine soit celui du dessus.

14:00 selon certaines marque mat sur brillant peut donner un final satiné par contre il ne faut pas mélanger les marques au risque de surprises.

12:30 vous n'avez aucune formation d'artiste, arrêtez de raconter n'importe quoi, c'est pas parce que des mecs qui avaient aucune formation ont écrit dans un livre et que d'autres qui ont eu des prix le disent que c'est vrai. Les figurines doivent être vernies comme le sont toutes les autres oeuvres de peinture acrylique, elles le sont toutes, il y'a que chez nous depuis que vous avez installé cette fable où c'est pas le cas.

Le verni brillant protège le plus contre les UV parce que raison mécanique de brillance miroir et non le mat qui accumule en plus la chaleur.

Le verni définitif ne doit pas être posé immédiatement sur la fig quand elle est finie sinon il y'a un risque que le verni foire au bout d'un moment aléatoire entre quelques heures et quelques années, il faut attendre quelques jours pour que les composés acryliques soient parfaitement secs et stables, c'est comme ça que font les peintres pour tableaux qui utilisent aussi des peintures acryliques. Quand c'est à l'huile le verni peut attendre pendant 6 mois 1 an selon les marques.

1. La peinture de figurine même celle de citadelle est du bas de gamme, cette peinture n'est pas protégée contre les divers rayons du soleil, il n'y a que la peinture pour artiste qui l'ait de base donc une protection est nécessaire. 2. La durée des tons de la peinture même protégée dans une armoire opaque fermée ne dure au mieux que 3 ans avec de la peinture de hobby, durée qui est par ailleurs spécifique au bas de gamme. 3. Le verni protège aussi contre le froid, l'humidité, la poussière, la fumée et les déjections d'insectes, en plus de celles que tu as mentionnées. 4. Le verni à l'huile peut chauffer est détériorer la peinture si ce n'est prendre feu, l'huile ne doit plus être utilisée de nos jours. 5. A Lyon il peut faire 50° dans les quartiers les plus chauds quand on est orienté sud, ne pas vernir ça va poser un pb concernant les UV. 6. Si les artistes sur tableaux qui utilisent aussi des vernis en utilisent faut se poser des questions Guillaume, leurs techniques ça devrait être les tiennes par appropriation, si les tableaux sont vernis alors que personne ne les touches et que c'est dans des salles fermées très peu éclairées c'est pas uniquement pour les protéger des écolos, même dans une salle fermée et des peintures haut de gamme il y'a des détérioration, même les lampes abime la peinture. 7. Passé 25-30° les pigments vont s'abimer (plus ou moins vite selon le composé). 8. Les peintures sont notées pour leur protection selon une expérience de 8h-12h d'exposition maximale, cette exposition est supposée être la moyenne d'exposition sur toute une vie, dans le modélisme vous entreposez vos figs n'importe comment ce qui fait que vous les exposez plutôt 8h par jour que 8h sur 50 ans. 9. Passé 30° les figs doivent être protégé dans des espaces le plus frais possible, s'il le faut dans une caisse isotherme. 10. Les effets contre la peinture même vernie c'est comme les radiations, c'est cumulatif ce qui veut dire que toute mauvais exposition abîmera de manière consolidée les figurines.

Rien à faire de la peinture zénithal, je peins avec les angles de lumière que je veux , cela plais tant mieux, cela plais pas rien à foutre le premier juge c'est moi , essayer de reproduire le réel c'est mieux trop de contraste tue le contraste

Moi je vais porter une plainte contre toi, tu n'as pas le droit de nous donner goût a des vidéos courte avec un super contenus et de t'arrêter au bout de juste 30jours 🤣🤣🤣

Vidéo plus technique mais très intéressante merci Guillaume

Tu pourrais nous donner des tips pour peindre du feu ou de la fumée ?

Mouais... Je trouve l'écriture de la vidéo très maladroite et le titre clickbait pour pas grand chose. J'ai jamais vu personne donner le conseil tel que tu le décris... D'ailleurs tu es obligé de lui coller le l'adjectif "stric" plusieurs fois. Cela t'oblige à construire une longue et laborieuse introduction pour construire le "mythe" que tu vas "débunk". Ton discours se base sur une sur-interprétation (volontaire) du nom du concept de lumière zénithale (qui n'a pas à être totalement rigoureux puisque c'est une démarche et pas une définition scientifique). Le comble étant que tu fais toi même la même approximation en proposant d'éclairer "de face". Tout le monde comprend bien qu'il ne s'agit pas d'éclairer uniquement l'avant et de rentre ta figurine illisible vue de dos... Bref... J'ai pas mal eu l'impression d'être pris pour un idiot par la forme de la vidéo alors qu'au final le vrai conseil est pas mauvais.

Ah mais ça ne m'arrange pas mon petit monsieur. Ça fait 1 an que je peint en zenithale pur car appliquer en 45 degrés de face ou de côté relève pour moi de la magie lors du pré ombrage 😅

Ça me fait penser aussi au fait d'harmoniser les couleurs du socle selon les couleurs de la fig, pour du concours évidemment V un ensemble artistique, mais pour des figurines à jouer ça me semble un peu contre productif en terme de narration de jeu. À aucun moment un combattant n'est en parfaite harmonie chromatique sur un champ de bataille.

Encore merci pour ces conseils, super vidéo comme toujours !

Merci beaucoup Guillaume, pour ces explications sur la manière de jouer avec le noir😉😁

🤘🤘

Salut. Tu utilises les contrasts en sortie de pot, cad que tu ne les dilues pas du tout?

En peinture zénithale, je n'ai jamais entendu personne d'expérimenté conseiller de "mettre une lampe au dessus de la figurine" parce que ça ne reproduit PAS "la lumière du soleil au zénith en 1:1" 😊 On entend plutôt généralement qu'il faut analyser comment la lumière fait ressortir les volumes en 1:1 (donc sur des vrais humains ou photos etc), et l'adapter aux dimensions de la fig. Tu le dis toi même au début que la lumière à cette échelle ne ressort pas du tout de la même manière qu'en 1:1 (tu te contredis), donc aucun intérêt de mettre une lampe au dessus effectivement c'est un très mauvais conseil, mais il n'y a que ce conseil qui est mauvais, pas de peindre en lumière zénithale en soit. Ce que tu conseilles à la fin au final c'est de peindre en zénithal (parce que le 45 degrés se rapproche plus d'une "lumiere zénithale en 1:1"), et tu ne conseilles pas pour autant de peindre en frontal 😉

C'est très clair ! A 45 degres 😊 Merci

super vidéo ! tu pourra faire une vidéo sur le NMM ? ou sur la théorie des couleurs? genre une base de violet pour faire du vert ou du marron pour le rouge ? tu avais survolé le sujet dans une précédente vidéo mais ca sujet a l'air vachement intéressant.

🖌

Combien bien utiliser les peintures metaliques ? dilution ou non ? comment faire pour que ca ne soit pas trop clinquant ? souvent elles jures avec les couleurs "mats". Merci.

Excellent. Merci pour la démo 🙂

Bien juste et sympa, merci !

Merci pour cette nouvelle vidéo, le format court de la série est vraiment top ! Et une suggestion : comment faire les battle damages et autres projections de boue/neige J'ai toujours l'impression de faire des gros traits ou tâches qui sagouinnent mes pitous

Salut Je suis toujours tes vidéos et j'adore. J'aurai une question, j'utilise de temps en temps l'aéro mais pas souvent car finalement je me dis qu'après faut le nettoyer et où soit je m'y prends mal ou soit j'ai pas tous suivis... mais comment t'y prend tu pour le nettoyer ? En fin de séance ? Après chaques couleurs ? Ps: je vide la canule après chaques couleur pour continuer à l'utiliser et en fin de séance je le démonte entièrement pour faire un nettoyage eau + outil pour les trous et je laisse trempé 5 min dans l'alcool iso puis je rince, et laisse sécher 2 h avant de le remonter. Merci pour l'aide copeintre 😊

Salut! tout d'abord merci pour tes conseils dans toutes les différentes vidéos. c'est super pédagogique et j'apprécie ton approche à la fois exigeante et décontract. J'ai une question assez générale pour la peinture des vêtements. comment peindre les reliefs et les plissés : recommandes tu de peindre dans le frais avec différentes valeurs de la même couleur ? ou bien peut on également s'occuper de ces reliefs plus tard une fois la couleur de base posée et sèche (notamment dans le cadre de peinture à la chaine de figs similaires). bonne nuit et à très vite !

Salut Guillaume ! Un grand merci pour toutes tes vidéos pleines de super conseils ! C'est vraiment top Puisque tu demande alors voila ma suggestion d'idée pour un tuto peinture. Comment fais tu la neige quand elle est sculpter sur une figurine ( genre le nouveau Da red gobbo de GW) ? J'espère que cette idée te plaira ! Encore merci

Merci Guillaume. Cette vidéo a été vraiment très instructive. Serait-il possible de faire une vidéo sur comment faire la transparence des vêtements?

Merci encore pour cette vidéo. Serait-il possible de faire une vidéo sur la transparence des vêtements ?

Encore une fois merci pour ce partage de technique. Est-ce que tu as déjà abordé (pas encore vues toutes les vidéos) les effets de capillarité ? Exemple sur des boucliers type Stormcasts où il y a parfois un motif central. On peut faire jouer le remplissage par capillarité pour investir en peinture des endroits difficilement accessible, ou extrêmement exiguës. Seul difficulté : le dosage peinture eau pour que ça ne fasse pas trop épais (et là avant séchage si on est rapide on peut absorber le trop plein avec une pointe de sopalin ou un coton tige effilé).

Bonjour Guillaume, je me demandais si tu avais des "anit-conseil" ou plutôt des conseils pour déculpabiliser. On peut vite avoir l'impression de mal faire certaine chose alors qu'en fait même les pro font à leur sauce, ou au feeling. Ca peut aussi en freiner certain parce que la maitrise prend du temps. Cette question fait un peu echo à ta vidéo sur la dilution où tu expliques que pour une couche de base, on n'est pas obligé de diluer. Il y a peut-être des choses que tu fais en "faites ce que je dis, pas ce que je fais" mais au final c'est pas si grave si ça permet d'avancer pour faire mieux ensuite. Voilà et encore merci de nous faire partager ton travail et ton savoir.

Merci pour toutes ces astuces

Super comme à chaque fois. Mais j'ai un question : Comment as tu prévu de nous sevrer au bout des 30 vidéos ? Pq c'est comme même addictif ton format...😅

Je les vernis toutes. Sinon en jouant, ça s’abîme très vite et tout le travail de peinture est vite gâché.

👍👍

"Super fin". J'ai cru que c'était déjà la fin du challenge 😅

Merci pour ces conseils !

🤘🤘

merchi :)

Bon je suis redondant mais encore merci pour cette (ces) video(s), toutes ces astuce et techniques. Je ne sais plus si tu en a parlé durant le challenge mais pourrais tu nous montrer les techniques existantes pour effectuer les linings pour délimiter les volumes d’une figurine?

une petite question c'est quoi votre logiciel ?

Salut et merci encore une fois.

Pas de vernis quand cest trop humide ? Bon bah en Normandie cest foutu on est toujours dans les 75 - 80% d'humiditée xD

Hello Guillaume. Merci beaucoup pour ta vidéo réponse à ma question. Ca m'aidera beaucoup. Je fais beaucoup de figurines de taille 20 cms voire 32cms. J'ai déjà constaté plusieurs différences avec les miniatures comme par exemple avec les speedpaint qui ne sont pas adaptées par exemple pour des capes à cette échelle. Il pourrait être intéressant que tu nous fasses part dans une vidéo des différences entre peinture sur miniatures et peintures "grands formats" d'un point de vue techniques et peinture à utiliser

Salut ! Merci pour cette vidéo très instructive. Perso je trouve que la contraste est parfois difficile a utiliser sur des petites figurines par exemple les hobbits du sda... J'aimerais bien que tu fasses une vidéo sur la manière dont on identifie les zones a éclaircir. Parfois sur certaines figurines c'est assez complexe de définir ces zones.

Bonjour, merci pour cette série de vidéos. Les lavis à l'huile sont-ils plus simples et plus efficaces à utiliser que les lavis classiques ? Je trouve l'étape de l'assombrissement assez longue et laborieuse car dès lors que l'on dépasse un peu, ça va laisser une trace sombre qu'il faudra reprendre avec la couleur de base...

Merci pour tes vidéos. J'aurais une question, que ce que tu penses des peintures à l'huile sur figurines ? On me l'a conseillé pour peindre des creux, comme les rainures sur des space marines mais je le demande comment ça fonctionne.