Bonjour, trés instructif..on y apprend énormément...trés bien expliqué..votre duo , votre échange est parfait..c est tellement enrichissant et plaisant qu on pourrai y rester des heures encore...à renouveller...si possible ..merci infiniment pour ce concept de vidéo et de savoir mutuel
C'est des vidéos tellement enrichissantes quand tu échange avec d'autres artistes, personnellement j'adore ce genre de vidéo et j'aimerais en voir plus 😊. Félicitations à vous 2
Merci, c'est top! Hyper intéressant, très bon intervenant, genre de vidéo à refaire!, la couleur c'est infini, c'est un vaste monde, et la on apprend énormément de chose
Salut, cool vidéo! 👍 Il explique vers les 35 minutes que certaines zones sombres, ou zones d'ombre profondes, doivent être super saturées. Je suis tout à fait d'accord. J'ai fait cette expérience il y a quelques semaines lorsque je mélange du noir ou de la terre d'ombre brûlée pour assombrir. Cela désature énormément les parties très sombres, on s'en rend compte si on ajoute du blanc juste pour vérifier cette saturation. Pour assombrir un rouge par exemple, j'utilise des couleurs plus froides. Donc, j'utilise un rouge très sombre et un bleu outre-mer par exemple. Une fois mon mélange effectué, je regarde avec du blanc pour voir sa saturation, et verdict, je garde au final une bonne saturation. Je peux aussi doser sa température en mettant plus de rouge que de bleu. Au final, ça fonctionne bien pour les rouges et à l’inverse pour les bleus. Pour les verts, c'est plus complexe. Si je mets une couleur plus chaude, comme le rouge, je désature. Alors, je mets du bleu pour garder sa saturation. Peut-être que cela vient du fait que c'est une couleur secondaire et le rouge sa complémentaire. Pour les jaunes, c'est encore autre chose, et je n'ai pas trouvé la bonne solution, mais bon, on s'en fiche vu qu'on utilise rarement du jaune pour créer des zones sombres. Par contre, pour éclairer une partie sombre ou une ombre, j'utilise systématiquement des ocres jaunes pour éclairer ou des jaune orangé, sauf quand mes ombres sont très froides, seulement dans certaines situations. Bon, c'est un peu scientifique 👨🔬, j'avoue. Bref, oui les températures on une importante capitale et on oublie souvent que les zones sombres on leurs températures et saturations 👍 C’est pour cela que j’utilise moins de terres et de noir dans mes oeuvres ou plutôt mes petites études, je romps moins mes couleurs qu’auparavant aussi, là où ce n’est pas nécessaire.
Merci d'apporter toi aussi ces précisions "scientifiques". Cela m'aide. J'adore ! Et en même temps ça me donne envie de tout balancer pour faire exactement le contraire. C'est bien aussi 😊
@@corinne6473 Salut, tout dépend de ce que vous souhaitez atteindre. Il n'y a pas forcément de règles dans l'art. Néanmoins, je crois qu'il faut absolument étudier, faire des erreurs, pratiquer, jeter, recommencer encore et encore pour savoir ce qui nous satisfait véritablement. Je crois aussi qu'il y a plusieurs chemins possibles pour le BEAU 😅. Je me remets souvent en question et je change souvent mes techniques pour mieux évoluer. J'aime me tromper et partager mes erreurs, sinon on ne peut se rendre compte de nos propres pièges 👍
Super vidéo instructive ! Bravo à toi Marc pour ton humilité... de telles vidéos sont des supers rencontres et apprennent beaucoup. A refaire. Amicalement Sylvie
Merci Marc pour cet échange passionnant ! J'ai hate de reprendre mes tableaux en cours à la lumière de vos propos. Quelque soit son niveau, on a toujours besoin d'apprendre, mais aussi d'avoir de bons rappels. Cette formule de vidéo est à poursuivre. Merci encore. Laurent
J'ai appris beaucoup de choses merci à vous deux ! Ça m'a donné envie de m'améliorer, alors que j'avais tendance à faire nimporte quoi avec les couleurs :) merci ! N'hésitez pas à refaire des videos sur les valeurs, les températures c'était top !
Je travaille des portraits au pastel et je pense toujours en terme de température des couleurs et comme vous j'ai eu tendance à faire des noirs trop noirs ou trop cramer les lumières Un réflexe que nous avons tous par instinct je pense. J'ai souvent eu des difficultés concernant les valeurs mais cela s'améliore avec la pratique. J'ai tout regardé et c'est en s'enrichissant avec ce genre de cours qu'on comprend mieux certains blocages alors merci beaucoup pour cela et très bonne continuation.
Oui trés interessant ! c'est d'une complexité folle , la couleur , les températures en lumières et en ombres qui sont influencées par les matières proches ou lointaines ....Une réflexion et un combat de toute une vie voir plus ....
Un énorme merci pour cette vidéo, avec un contenu beaucoup plus avancé, j’espère en voir d’autres ici c’est hyper instructif d’avoir des points de vue différents de diverses connaissances, la vidéo aurait durée 3h ca ne m’aurait pas deranger 😂. Big up a vous 2!
Si j’avais quelque chose a dire, j’aurais bien aimé avoir le rendu côte à cote entre tes tableaux avant et apres modification apportée par Mathieu dans la vidéo afin de mieux voir ce que cela a apporté ou perdu. Bref je chipote 😅
pas encore fini la vidéo mais très intéressant pour le moment j'ai appris des choses notamment sur l'exposition en noir ou en blanc que je connaissais pas. Merci pour le partage
Bonjour, Intéressante cette video, je viens de la 3D et on rencontre aussi ce type de soucis qu'on règle via les éclairages, chaud, froid, débouchage des ombres.. et le DOF.
Bonjour, je pense que travailler en post traitement sur de la photo couleur permet de bien maîtriser les températures de couleur, la saturation, le constraste, etc (il y a tellement de paramètres sur lesquels ont peut agir). La température de couleur, c'est global et général, froid ou chaud avec des degrés sur l'ensemble de la photo ou du tableau. Maintenant, c'est pour se rapprocher du réalisme, on peut vouloir travailler la couleur dans un paysage en saturant des zones sans tenir compte d'une température de couleur (générale), c'est ce que je suis en train de mettre en pratique sur une huile de paysage (pire, je vais teinter les nuages en rose-orangé assez chaud sur un fond bleu violet assez froid, le tout en restant réaliste, humm). La température de couleur va apparaître alors d'elle même au final (j'ai un doute sur ma création 😂 mais c'est ce que je veux obtenir). En photo, il ne "faut pas" cramer les ombres et les lumières (les noirs et les blancs en clair). Et peinture on évite le noir pur et le blanc pur. C'est en tout cas comme ça que j'ai appris. Je n'en tiens pas toujours compte 😊 mais j'essais. Super intéressant cette vidéo et quel talent tous les deux ! 😄 Merci
Super contenu merci beaucoup. Je sais pas si tu as lu james gurney "guide to realistic painting" mais tout y est. Notamment les chroma qui sont perçus différemment par cône et batonnet de l'oeil, suivant la valeur donc interprétés différemment, et ce malgré la valeur... Après comprendre et appliquer y'a un fossé mais quand on peind on est en recherche perpétuelle me semble-t"il...
Re - Te serait il possible d'approfondir le sujet de la frontière ombre/lumière au cours de l'une de tes prochaines vidéos, en dessinant jme suis rendu compte que c'est carrément puissant comme effet , j'aimerais beaucoup en apprendre plus à ce sujet !😋
Houlou c'est super intéressant. D'abord l'humilité de demander. C'est dur quand même de demander. Ensuite, merci pour toutes ces réponses apportées ici. Wahou. C'est du travail en perspective pour toute une vie. Pas sûr qu'une vie suffise d'ailleurs. Les 3 termes : valeur, température et saturation, bon j'ai besoin de réviser mais j'ai tout remplacé par tonalité. C'est à dire une même couleur le rouge par exemple,. Faire comme les anciens : 3 pots, 1 de rouge pure ( saturé ?), 1 de orange foncé et 1 de orange clair pour mettre en valeur le foncé = travail de la lumière sans le blanc. Qu'en penses tu ? Est ce que c'était le sens de la vidéo ? Et puis l'intuition marche aussi à la fin des fins...
Désolée j'avais mal compris je crois. Nuancer la couleur se fait par la température, avec les complémentaires ou les ombres colorées dans le contexte. La relation des couleurs entre elles après avoir déterminer les ombres et lumières. Isn't it?
Salut Marc, merci pour cette vidéo, Je squatte (je ponce) tes tutos dessin en ce moment et j'ai une p'tite question. C'est lorsque je fait une grisaille et que je veut pousser les valeurs pour les endroits qui sont les plus foncés de l'image et pour pousser le rendu . Est ce qu'il te semble possible d'aller jusqu'au foncé foncé sans abîmer le grain du support et avoir une surface foncée mais mate pour ne pas avoir de reflet intempestif selon l'éclairage et l'angle selon lequel l'on regarde l'image ?
@@MarcLaisneARTVenture j'ai vraiment adoré cet échange très instructif qui m'ont un peu rappelé les débuts du dessin quand j'avais cette tendance d'avoir peur de trop noircir.
J’espère que la vidéo vous plaira. N’hésitez à me faire des suggestions pour les vidéos futures !? À très vite 🤘🤘
Oui ce serait top. Il faudrait voir si cela l’intéresse
Bonjour, trés instructif..on y apprend énormément...trés bien expliqué..votre duo , votre échange est parfait..c est tellement enrichissant et plaisant qu on pourrai y rester des heures encore...à renouveller...si possible ..merci infiniment pour ce concept de vidéo et de savoir mutuel
Super leçon merci🎉
Merci beaucoup Marc pour l’initiative c’était une vidéo très intéressante merci à vous et à Mathieu
Merci à toi
super ! bien intéressant , c'est rare de trouver des vidéos explicatives de ce niveau
Merci pour le partage de cette vidéo de niveau avancé , on voit que Mathieu maitrise bien son sujet et possède une bonne expérience .
Merci pour l’invitation sur ta chaîne ! Et merci à tous ceux qui regardent 👊
Merci à toi, c’était un plaisir.
Simple, competent Bonne écoute interactive et super dessin pour ce que j'en ai vu. Je vais venir sur ton site bientôt. Merci et respect
C'est des vidéos tellement enrichissantes quand tu échange avec d'autres artistes, personnellement j'adore ce genre de vidéo et j'aimerais en voir plus 😊. Félicitations à vous 2
Merci,
c'est top! Hyper intéressant, très bon intervenant, genre de vidéo à refaire!, la couleur c'est infini, c'est un vaste monde, et la on apprend énormément de chose
Avec plaisir
Salut, cool vidéo! 👍 Il explique vers les 35 minutes que certaines zones sombres, ou zones d'ombre profondes, doivent être super saturées. Je suis tout à fait d'accord. J'ai fait cette expérience il y a quelques semaines lorsque je mélange du noir ou de la terre d'ombre brûlée pour assombrir. Cela désature énormément les parties très sombres, on s'en rend compte si on ajoute du blanc juste pour vérifier cette saturation.
Pour assombrir un rouge par exemple, j'utilise des couleurs plus froides. Donc, j'utilise un rouge très sombre et un bleu outre-mer par exemple. Une fois mon mélange effectué, je regarde avec du blanc pour voir sa saturation, et verdict, je garde au final une bonne saturation. Je peux aussi doser sa température en mettant plus de rouge que de bleu. Au final, ça fonctionne bien pour les rouges et à l’inverse pour les bleus.
Pour les verts, c'est plus complexe. Si je mets une couleur plus chaude, comme le rouge, je désature. Alors, je mets du bleu pour garder sa saturation. Peut-être que cela vient du fait que c'est une couleur secondaire et le rouge sa complémentaire. Pour les jaunes, c'est encore autre chose, et je n'ai pas trouvé la bonne solution, mais bon, on s'en fiche vu qu'on utilise rarement du jaune pour créer des zones sombres.
Par contre, pour éclairer une partie sombre ou une ombre, j'utilise systématiquement des ocres jaunes pour éclairer ou des jaune orangé, sauf quand mes ombres sont très froides, seulement dans certaines situations. Bon, c'est un peu scientifique 👨🔬, j'avoue. Bref, oui les températures on une importante capitale et on oublie souvent que les zones sombres on leurs températures et saturations 👍 C’est pour cela que j’utilise moins de terres et de noir dans mes oeuvres ou plutôt mes petites études, je romps moins mes couleurs qu’auparavant aussi, là où ce n’est pas nécessaire.
Merci d'apporter toi aussi ces précisions "scientifiques". Cela m'aide. J'adore ! Et en même temps ça me donne envie de tout balancer pour faire exactement le contraire. C'est bien aussi 😊
@@corinne6473 Salut, tout dépend de ce que vous souhaitez atteindre. Il n'y a pas forcément de règles dans l'art. Néanmoins, je crois qu'il faut absolument étudier, faire des erreurs, pratiquer, jeter, recommencer encore et encore pour savoir ce qui nous satisfait véritablement. Je crois aussi qu'il y a plusieurs chemins possibles pour le BEAU 😅. Je me remets souvent en question et je change souvent mes techniques pour mieux évoluer. J'aime me tromper et partager mes erreurs, sinon on ne peut se rendre compte de nos propres pièges 👍
Super vidéo instructive ! Bravo à toi Marc pour ton humilité... de telles vidéos sont des supers rencontres et apprennent beaucoup. A refaire. Amicalement Sylvie
Un grand merci !
Vidéo très intéressante, merci beaucoup pour ce cours gratuit qui aide bcp pour la compréhension de la couleur !
Merci bien
Merci Marc et Mathieu pour cette vidéo. J ai appris plein de chose ... Reste plus qu'à mettre en pratique 👍
Avec plaisir
Bonjour Marc, super vidéo ! On en veut d'autres !!
J'aime beaucoup ce concept de vidéo, talent et humilité, respect à vous deux !
Merci bien
Bonjour, votre vidéo est vraiment intéressantes. Mathieu explique bien les choses. Merci
Merci Marc pour cet échange passionnant !
J'ai hate de reprendre mes tableaux en cours à la lumière de vos propos.
Quelque soit son niveau, on a toujours besoin d'apprendre, mais aussi d'avoir de bons rappels.
Cette formule de vidéo est à poursuivre.
Merci encore.
Laurent
Merci beaucoup
Merci Marc et merci Mathieu
Avec plaisir
J'ai appris beaucoup de choses merci à vous deux ! Ça m'a donné envie de m'améliorer, alors que j'avais tendance à faire nimporte quoi avec les couleurs :) merci ! N'hésitez pas à refaire des videos sur les valeurs, les températures c'était top !
Tes dessins sont top d'ailleurs, toujours des bonnes idées 👌
Je travaille des portraits au pastel et je pense toujours en terme de température des couleurs et comme vous j'ai eu tendance à faire des noirs trop noirs ou trop cramer les lumières Un réflexe que nous avons tous par instinct je pense. J'ai souvent eu des difficultés concernant les valeurs mais cela s'améliore avec la pratique. J'ai tout regardé et c'est en s'enrichissant avec ce genre de cours qu'on comprend mieux certains blocages alors merci beaucoup pour cela et très bonne continuation.
Merci beaucoup pour votre message
Merci pour votre partage .
très instructif.
Excellente vidéo ! Merci.
Avec plaisir
C'est super j'aime bien ce que vous faites. Moi je suis un débutant donc ne sais pas appliquer les valeurs dans les dessins
Très intéressant comme vidéo. Je vais essayer de mettre en application dans mes dessins parce que j'ai pas mal de difficultés avec la couleur. Merci!
Excellent idée, j’espère que vous aurez de beaux résultats
Oui trés interessant ! c'est d'une complexité folle , la couleur , les températures en lumières et en ombres qui sont influencées par les matières proches ou lointaines ....Une réflexion et un combat de toute une vie voir plus ....
Exactement. Merci pour ton message
Un énorme merci pour cette vidéo, avec un contenu beaucoup plus avancé, j’espère en voir d’autres ici c’est hyper instructif d’avoir des points de vue différents de diverses connaissances, la vidéo aurait durée 3h ca ne m’aurait pas deranger 😂. Big up a vous 2!
Si j’avais quelque chose a dire, j’aurais bien aimé avoir le rendu côte à cote entre tes tableaux avant et apres modification apportée par Mathieu dans la vidéo afin de mieux voir ce que cela a apporté ou perdu. Bref je chipote 😅
Oui je partagerais sur insta je penses
Très intéressant, à continuer.
Réf de la vidéo, très instructive
Merci bien
pas encore fini la vidéo mais très intéressant pour le moment j'ai appris des choses notamment sur l'exposition en noir ou en blanc que je connaissais pas. Merci pour le partage
Merci bien
Merci pour cette vidéo très instructive.
Avec plaisir
Champion😊❤
🔥
Super vidéo ! Vraiment très intéressant!!!
Merci bien
Super vidéo et bel esprit de part et d’autre , merci et bravo les gars 👍
Merci beaucoup
Bonjour,
Intéressante cette video, je viens de la 3D et on rencontre aussi ce type de soucis qu'on règle via les éclairages, chaud, froid, débouchage des ombres.. et le DOF.
Oui la 3D c’est un gros truc aussi . J’aime beaucoup
@@MarcLaisneARTVenture Oui, je suis passé du dessin/peinture à la 3D.
Super intéressant
Merci
Bonjour, je pense que travailler en post traitement sur de la photo couleur permet de bien maîtriser les températures de couleur, la saturation, le constraste, etc (il y a tellement de paramètres sur lesquels ont peut agir). La température de couleur, c'est global et général, froid ou chaud avec des degrés sur l'ensemble de la photo ou du tableau. Maintenant, c'est pour se rapprocher du réalisme, on peut vouloir travailler la couleur dans un paysage en saturant des zones sans tenir compte d'une température de couleur (générale), c'est ce que je suis en train de mettre en pratique sur une huile de paysage (pire, je vais teinter les nuages en rose-orangé assez chaud sur un fond bleu violet assez froid, le tout en restant réaliste, humm). La température de couleur va apparaître alors d'elle même au final (j'ai un doute sur ma création 😂 mais c'est ce que je veux obtenir). En photo, il ne "faut pas" cramer les ombres et les lumières (les noirs et les blancs en clair). Et peinture on évite le noir pur et le blanc pur. C'est en tout cas comme ça que j'ai appris. Je n'en tiens pas toujours compte 😊 mais j'essais. Super intéressant cette vidéo et quel talent tous les deux ! 😄 Merci
Thanks
Super contenu merci beaucoup. Je sais pas si tu as lu james gurney "guide to realistic painting" mais tout y est. Notamment les chroma qui sont perçus différemment par cône et batonnet de l'oeil, suivant la valeur donc interprétés différemment, et ce malgré la valeur... Après comprendre et appliquer y'a un fossé mais quand on peind on est en recherche perpétuelle me semble-t"il...
Oui j’ai lu tout les livres de Gurney. C’est super intéressant.
❤ merci aussi
Merci
Re - Te serait il possible d'approfondir le sujet de la frontière ombre/lumière au cours de l'une de tes prochaines vidéos, en dessinant jme suis rendu compte que c'est carrément puissant comme effet , j'aimerais beaucoup en apprendre plus à ce sujet !😋
Hello. Yes il y a déjà quelques vidéos sur le sujet sur la chaîne.
Houlou c'est super intéressant. D'abord l'humilité de demander. C'est dur quand même de demander. Ensuite, merci pour toutes ces réponses apportées ici. Wahou. C'est du travail en perspective pour toute une vie. Pas sûr qu'une vie suffise d'ailleurs.
Les 3 termes : valeur, température et saturation, bon j'ai besoin de réviser mais j'ai tout remplacé par tonalité. C'est à dire une même couleur le rouge par exemple,. Faire comme les anciens : 3 pots, 1 de rouge pure ( saturé ?), 1 de orange foncé et 1 de orange clair pour mettre en valeur le foncé = travail de la lumière sans le blanc. Qu'en penses tu ? Est ce que c'était le sens de la vidéo ?
Et puis l'intuition marche aussi à la fin des fins...
Enfin, là je pense en glacis
Désolée j'avais mal compris je crois. Nuancer la couleur se fait par la température, avec les complémentaires ou les ombres colorées dans le contexte. La relation des couleurs entre elles après avoir déterminer les ombres et lumières. Isn't it?
Oui exactement
Salut Marc, merci pour cette vidéo,
Je squatte (je ponce) tes tutos dessin en ce moment et j'ai une p'tite question.
C'est lorsque je fait une grisaille et que je veut pousser les valeurs pour les endroits qui sont les plus foncés de l'image et pour pousser le rendu .
Est ce qu'il te semble possible d'aller jusqu'au foncé foncé sans abîmer le grain du support et avoir une surface foncée mais mate pour ne pas avoir de reflet intempestif selon l'éclairage et l'angle selon lequel l'on regarde l'image ?
👍
👍👍
Bonjour marc, j'ai remarqué dans ta vidéo que Mathieu fait référence à un livre de l'académie russe, pourrais tu nous donner la référence ?
J aimerai aussi svp savoir de quel livre il s agit .merci
Bonjour, oui le piège de la théorie c'est de ne pas prendre ses pinceaux. Merci
super intéressant, et je me dis que je suis pas au bout de mes peine😩
Il a bien raison.... ” photocopies ” ta toile en noir et blanc pour vérifier tes valeurs.... bien à toi.
Yes je fais cette méthode depuis des années pour checker les valeurs. Mais mon souci était plus sur les couleurs . Niveau valeurs ça va.
c'est attirer l'attention central de l'oeil sur l'action principal où doit se passer l'action. si j'ai bien compris,
C’est l’idée oui
@@MarcLaisneARTVenture j'ai vraiment adoré cet échange très instructif qui m'ont un peu rappelé les débuts du dessin quand j'avais cette tendance d'avoir peur de trop noircir.
Vous êtes frères? Vous vous ressemblez beaucoup
X) non du tout.