Excellente vidéo ! Je crois que c'est la première fois que je vois une explication aussi complète de la complexité du Show don't tell donc bravo pour ça 👏🏻 C'est compliqué de se débarrasser du Tell aux moments où il n'est pas nécessaire je trouve mais avec la pratique ça ira de mieux en mieux. Et sinon, Jean a l'air de passer une vraie sale journée entre les zombies, son licenciement et sa prophétie donc force à lui 😂
Merci Christelle, pour cette excellente vidéo sur le « Show don’t tell ». C’est très clair comme explication. Mais je ne pense pas que cela peut s’appliquer à tout nouveau roman. Cela ressemble à une recette que trop d’auteurs actuels utilisent et qui donne l’impression que leurs romans sont coulés dans le même moule. C’est une réflexion que j’entends souvent de la part d’anciens lecteurs comme moi de SF ou de fantasy, ou qui aime la littérature. Si « Le seigneur des anneaux » avait été écrit en « show » cela aurait donné une série B comme « Donjons et Dragons ». C’est du « tell » qu’il faut, et pas du « show ». Idem pour « Dune » où la foison de détails du roman renforce les descriptions de lieux, des personnages et de leurs implications dans des plans derrières des plans. Cela renforce aussi le contexte dans lequel se passe l’histoire déjà très complexe pour quelqu’un qui n’est pas familier au cycle de Frank Herbert. Pour prendre un exemple tiré du roman : « De la tête du lit maintenant rabattue surgit un minuscule tueur-chercheur qui ne faisait pas plus de cinq centimètres. Paul l'identifia immédiatement. C'était là un instrument de mort que tout enfant de sang royal apprenait à connaître dès son plus jeune âge ». Pas besoin d’écrire cette scène en « show ». Elle est suffisamment explicite pour ne pas l’alourdir. On peut citer un tas de romans de littérature ou (imaginaires) qui ne suivent pas cette règle et pourtant qui sont des succès de librairie. J’ai parfois l’impression qu’écrire du « show » correspond mieux à une adaptation visuelle. Un des inconvénients, c’est que les livres ont une propension à devenir de plus en plus gros. Le « Show don’t tell » : okay, mais pas systématiquement. Je peux me tromper dans mon raisonnement, mais c’est l’impression que j’ai.
Merci Christelle, tu viens de me donner conscience de là où je pense être un peu bon et où je suis super mauvais. Mettre des mots sur ces concepts va m être utile. Bien à toi
Le concept du 'Show, don't tell" est très ambiguë, il ne faut pas chercher à l'appliquer à tout prix. C'est vrai qu'une scène dans laquelle on utilise la méthode Show (montrer) sera plus immersive qu'une scène avec la méthode Tell (raconter). Cependant, ne cherchez pas à toujours utiliser la méthode Show. À certains moments de votre histoire, il est possible que le lecteur ne saisisse pas l'entièreté de ce que le personnage principal ressent (c'est un exemple). Des manques de détails quant aux sentiments qu'éprouve le personnage, ça se ressent tout de suite dans la lecture. En règle générale, utilisez la méthode Show, et utilisez la méthode Tell uniquement pour les détails (cela dépend aussi de votre style, du personnage sur lequel on se focalise).
Ça me rassure, j'ai l'impression d'être naturellement plus dans le show lors des moments clés (scènes et dialogues). Peut-être à retravailler dans la narration plus basique ! Merci pour la vidéo 😊
La bête noire de beaucoup d'auteurs. Merci pour ces explications qui éclaircissent un peu le sujet. Dommage que tous les bons livres soient en anglais. Je ne crois pas que ma maîtrise de cette langue soit suffisante.Mais bon, je vais peut-être quand même l'acheter et essayer.
J'ai déjà regardé des tonnes de vidéos sur le Show VS Tell donc je me suis dit que ça allait pas m'apporter grand chose, mais au final si, c'est une vidéo super complète et ça m'a apporté des pistes d'amélioration que je connaissais pas encore. Merci pour ton travail !
Finalement, c'est une question de dosage, en effet. C'était vraiment très intéressant, surtout avec les nombreux exemples ! C'est comme ça qu'on comprend le mieux, je crois ^^ Merci pour cette vidéo !
Merci Christelle pour cette vidéo très claire, instructive et argumentée. Demain je la regarderai à nouveau pour cette fois-ci en prendre des notes. 😉👍
Merci pour ces clarifications bien utiles! J'ai récemment découvert ton insta il y a peu, et c'est tout un monde bien plaisant à explorer! Je me suis permis de te citer dans un post.
Merci pour cette vidéo, ces explications, ça m'aide beaucoup ! Je viens enfin de comprendre comment le Show Don't tell fonctionne 😅😭 Et force à Jean, il vit bcp de choses le pauvre 😂
Wohaaa ! La meilleure vidéo que j'ai vue sur cette chaîne. Tout est clair, précis, cohérent avec des exemples qui expliquent bien la différence entre le show et le tell. Bravo !
On comprend et distingue bien la différence aussi en pratiquant l'écriture du scénario où elle y est purement descriptive car on doit "voir" ce qu'on lit. Vidéo super intéressante, je ne connaissais pas ce précepte 🤓
Super vidéo ! Je n’avais jamais fait attention à ça en écrivant et je pense que je raconte un peu trop. Merci beaucoup pour tes conseils toujours très motivants
Excellente vidéo très claire et extrêmement pratique ! Je comprends mieux ce qui cloche dans mes manuscrits et comment améliorer mon style ! 😁 Merci beaucoup pour cette vidéo de qualité !
Trop bien comme vidéo ! J'avoue que j'avais imprimé que le "tell" était à éviter au possible, et j'ai tendance à le fuir comme la peste ^^' Du moins c'est ce que je me dis, mais vu le nombre d'ellipses de mon histoire... x') Bref, super vidéo !
Un truc que je trouve intelligent pour expliquer l'univers sans expliquer l'univers (sans mettre l'action en pause pour expliquer au lecteur la différence entre le napel et le tue-loup) c'est le Sparadrap. Sparadrap est un personnage de la série Noob à qui il faut constamment expliquer et réexpliquer les choses. Du coup on et à la fois dans l'explication et dans l'action. (parce que Truc explique à Bidule, Bidule ne pige rien, Machin pète une durite parce qu'il veux avancer mais il peut pas parce qu'il faut qu'il attende que Bidule comprenne.) Et en plus y'a moyen de faire des trucs drôle donc c'est bonus.
Sortir, observer, écouter, ressentir, lire autre chose que des livres, regarder des films. Tu peux également faire des petites notes en fin de journée, juste quelques phrases. Tu te stimuleras l’esprit petit à petit de cette façon :) ou alors, si tu as le temps, prendre des vacances! Loin de tout, juste te ressourcer et paf tu reviendras avec pas mal d’idées 🙌🏻
Il ne faut pas attendre d'avoir envie, il faut se l'imposer, être rigoureux, exactement comme on se lève le matin de chaque jour pour aller à l'école ou au travail, y compris quand on n'a vraiment pas envie d'y aller. Exactement aussi quand on doit aller faire une séance de sport, un footing par exemple, si on attend qu'il fasse le temps idéal, la température idéale et qu'on soit dans la saison idéale, on n'y va jamais parce qu'on se trouvera toujours une bonne excuse pour remettre à plus tard. Certains grands écrivains, Jack London par exemple, se sont imposés une rigueur presque miliaire pour réussir.
Bonjour. Déjà "elle prend un air triste" ne veut pas dire la même chose que "elle sèche ses larmes." On peut très bien prendre un air triste sans pour autant pleurer. Du coup, ma question comment on fait pour décrire "elle prend un air triste" ? On écrit "les coins de ses lèvres descendent, tout comme les côtés extérieurs de ses sourcils avec ses joues qui creusent de légères rides?" Ca risque d'agacer le lecteur si on fait ça. Du coup, quelle est la meilleur méthode?
Par contre, il faudrait vraiment apprendre le concept d'"exemple". Et c'est chaque auteur qui va décrire un air triste différemment, y'a pas de phrase magique. Cela s'appelle le style.
" show don't tell. Des générations d'auteurs se prennent la tête là-dessus sans rien y comprendre..." Et oui, sauf que même si les British et les Américains comptent évidemment de très bons écrivains, personne, en France par exemple, ne les a jamais attendu pour écrire des romans- un style littéraire apparu d'ailleurs en France au moyen âge- ni n'utilisait d'anglicisme dans ce domaine il y a ne serait-ce qu'une ou deux générations, ni n'a jamais compté sur les USA pour développer des concepts afin écrire des bouquins, sinon de qualité en tout cas des succès commerciaux.
Pas toujours évident de montrer la tristesse, les émotions. Je suis souvent triste mais je ne pleure pas à chaque fois. Même chose quand je suis fâché...
![อยู่คนเดียวกับเขา - ส้ม มารี (Zom Marie) [Official MV]](http://i.ytimg.com/vi/gq1cWAIQDLg/mqdefault.jpg)
Excellente vidéo ! Je crois que c'est la première fois que je vois une explication aussi complète de la complexité du Show don't tell donc bravo pour ça 👏🏻 C'est compliqué de se débarrasser du Tell aux moments où il n'est pas nécessaire je trouve mais avec la pratique ça ira de mieux en mieux. Et sinon, Jean a l'air de passer une vraie sale journée entre les zombies, son licenciement et sa prophétie donc force à lui 😂
Merci Christelle, pour cette excellente vidéo sur le « Show don’t tell ». C’est très clair comme explication. Mais je ne pense pas que cela peut s’appliquer à tout nouveau roman. Cela ressemble à une recette que trop d’auteurs actuels utilisent et qui donne l’impression que leurs romans sont coulés dans le même moule. C’est une réflexion que j’entends souvent de la part d’anciens lecteurs comme moi de SF ou de fantasy, ou qui aime la littérature.
Si « Le seigneur des anneaux » avait été écrit en « show » cela aurait donné une série B comme « Donjons et Dragons ». C’est du « tell » qu’il faut, et pas du « show ». Idem pour « Dune » où la foison de détails du roman renforce les descriptions de lieux, des personnages et de leurs implications dans des plans derrières des plans. Cela renforce aussi le contexte dans lequel se passe l’histoire déjà très complexe pour quelqu’un qui n’est pas familier au cycle de Frank Herbert.
Pour prendre un exemple tiré du roman : « De la tête du lit maintenant rabattue surgit un minuscule tueur-chercheur qui ne faisait pas plus de cinq centimètres. Paul l'identifia immédiatement. C'était là un instrument de mort que tout enfant de sang royal apprenait à connaître dès son plus jeune âge ».
Pas besoin d’écrire cette scène en « show ». Elle est suffisamment explicite pour ne pas l’alourdir.
On peut citer un tas de romans de littérature ou (imaginaires) qui ne suivent pas cette règle et pourtant qui sont des succès de librairie. J’ai parfois l’impression qu’écrire du « show » correspond mieux à une adaptation visuelle. Un des inconvénients, c’est que les livres ont une propension à devenir de plus en plus gros.
Le « Show don’t tell » : okay, mais pas systématiquement.
Je peux me tromper dans mon raisonnement, mais c’est l’impression que j’ai.
Merci Christelle, tu viens de me donner conscience de là où je pense être un peu bon et où je suis super mauvais. Mettre des mots sur ces concepts va m être utile. Bien à toi
Le concept du 'Show, don't tell" est très ambiguë, il ne faut pas chercher à l'appliquer à tout prix. C'est vrai qu'une scène dans laquelle on utilise la méthode Show (montrer) sera plus immersive qu'une scène avec la méthode Tell (raconter). Cependant, ne cherchez pas à toujours utiliser la méthode Show. À certains moments de votre histoire, il est possible que le lecteur ne saisisse pas l'entièreté de ce que le personnage principal ressent (c'est un exemple). Des manques de détails quant aux sentiments qu'éprouve le personnage, ça se ressent tout de suite dans la lecture. En règle générale, utilisez la méthode Show, et utilisez la méthode Tell uniquement pour les détails (cela dépend aussi de votre style, du personnage sur lequel on se focalise).
J'ai adoré le livre de Janice Hardy, il m'avait bien aidé il y a quelques années ☺
Ça me rassure, j'ai l'impression d'être naturellement plus dans le show lors des moments clés (scènes et dialogues). Peut-être à retravailler dans la narration plus basique ! Merci pour la vidéo 😊
La bête noire de beaucoup d'auteurs. Merci pour ces explications qui éclaircissent un peu le sujet. Dommage que tous les bons livres soient en anglais. Je ne crois pas que ma maîtrise de cette langue soit suffisante.Mais bon, je vais peut-être quand même l'acheter et essayer.
Hello ! Super vidéo ! est-ce que ce serait possible de faire une vidéo sur comment faire un bon foreshadowing ? Merci
J'ai déjà regardé des tonnes de vidéos sur le Show VS Tell donc je me suis dit que ça allait pas m'apporter grand chose, mais au final si, c'est une vidéo super complète et ça m'a apporté des pistes d'amélioration que je connaissais pas encore. Merci pour ton travail !
Finalement, c'est une question de dosage, en effet. C'était vraiment très intéressant, surtout avec les nombreux exemples ! C'est comme ça qu'on comprend le mieux, je crois ^^ Merci pour cette vidéo !
Merci Christelle pour cette vidéo très claire, instructive et argumentée. Demain je la regarderai à nouveau pour cette fois-ci en prendre des notes. 😉👍
Cette vidéo est une mine d'or pour moi, je saisis mieux le concept grâce à toi. Merci beaucoup !
Merci pour ces clarifications bien utiles! J'ai récemment découvert ton insta il y a peu, et c'est tout un monde bien plaisant à explorer! Je me suis permis de te citer dans un post.
Merci pour cette vidéo, ces explications, ça m'aide beaucoup ! Je viens enfin de comprendre comment le Show Don't tell fonctionne 😅😭 Et force à Jean, il vit bcp de choses le pauvre 😂
Trop bien ! Ravie que ça t'ait aidé, merci pour ton retour :)
Exactement le sujet dont j’avais besoin !
Une super coïncidence
Wohaaa ! La meilleure vidéo que j'ai vue sur cette chaîne. Tout est clair, précis, cohérent avec des exemples qui expliquent bien la différence entre le show et le tell. Bravo !
Coucou Christelle. Merci pour toutes tes vidéos qui m'aident énormément. Je m'en vais desuite regarder celle-ci
Merci pour ton explication
J’ai enfin compris la différence, merci 🙏
Bonjour madame Lebailly, j’apprécie beaucoup vos vidéos. Bravo! Bonne continuation! 😊👍
On comprend et distingue bien la différence aussi en pratiquant l'écriture du scénario où elle y est purement descriptive car on doit "voir" ce qu'on lit. Vidéo super intéressante, je ne connaissais pas ce précepte 🤓
Très intéressant et instructif merci !!
Super vidéo ! Je n’avais jamais fait attention à ça en écrivant et je pense que je raconte un peu trop. Merci beaucoup pour tes conseils toujours très motivants
La vidéo que j'attendais ! ^^ merci Christelle 😁
Excellente vidéo très claire et extrêmement pratique ! Je comprends mieux ce qui cloche dans mes manuscrits et comment améliorer mon style ! 😁 Merci beaucoup pour cette vidéo de qualité !
Merci beaucoup pour ce travail ! C’est très détaillé. Et ça encourage à écrire plus ! ^^
Toujours super intéressant, merci pour cette vidéo 🥰
ha mais ca restes une précision très importante a faire ;D et une prise de rappel est toujours la bienvenue ;)
Merci pour la vidéo ^^ Je pense que je raconte encore un peu trop, mais je me soigne et tes explications vont beaucoup m'aider ^^
Super vidéo, merci beaucoup
Ouah, merci pour ces précieux conseils 👏👏👏👏
Merci beaucoup
Une excellente vidéo. On ressent vraiment la différence. Merci pour ces conseils 🙌
Super vidéo qui me parle beaucoup, merci pour tes contenus :)
Merci pour cette belle video :)
merci pour cette vidéo !:)
Trop bien comme vidéo ! J'avoue que j'avais imprimé que le "tell" était à éviter au possible, et j'ai tendance à le fuir comme la peste ^^' Du moins c'est ce que je me dis, mais vu le nombre d'ellipses de mon histoire... x') Bref, super vidéo !
Merci pour ces conseils.
Super vidéo ! Une petite piqure de rappel ne fait jamais de mal :) (je plaide coupable pour le tel émotionnel haha)
Sujet pilier dans le monde de l'écriture Merci 😌
Super vidéo, merci ! :)
Un truc que je trouve intelligent pour expliquer l'univers sans expliquer l'univers (sans mettre l'action en pause pour expliquer au lecteur la différence entre le napel et le tue-loup) c'est le Sparadrap.
Sparadrap est un personnage de la série Noob à qui il faut constamment expliquer et réexpliquer les choses.
Du coup on et à la fois dans l'explication et dans l'action. (parce que Truc explique à Bidule, Bidule ne pige rien, Machin pète une durite parce qu'il veux avancer mais il peut pas parce qu'il faut qu'il attende que Bidule comprenne.) Et en plus y'a moyen de faire des trucs drôle donc c'est bonus.
J'aime beaucoup utiliser le show don't tell.
Merci !
Ouais!!! Je l'ai fait de façon inné. Super!
Top!
Est ce que tu pourrait écrire comme Shanon Messenger please😊😊 Je t'adore tu es ma youtubeuse préféré e😙
Très bonne vidéo ! Qu'un casse tête...
Depuis quelques semaines j'ai perdu mon envie d'écrire. Des conseils?
Sortir, observer, écouter, ressentir, lire autre chose que des livres, regarder des films. Tu peux également faire des petites notes en fin de journée, juste quelques phrases. Tu te stimuleras l’esprit petit à petit de cette façon :) ou alors, si tu as le temps, prendre des vacances! Loin de tout, juste te ressourcer et paf tu reviendras avec pas mal d’idées 🙌🏻
@@leket9715 merci
Il ne faut pas attendre d'avoir envie, il faut se l'imposer, être rigoureux, exactement comme on se lève le matin de chaque jour pour aller à l'école ou au travail, y compris quand on n'a vraiment pas envie d'y aller.
Exactement aussi quand on doit aller faire une séance de sport, un footing par exemple, si on attend qu'il fasse le temps idéal, la température idéale et qu'on soit dans la saison idéale, on n'y va jamais parce qu'on se trouvera toujours une bonne excuse pour remettre à plus tard. Certains grands écrivains, Jack London par exemple, se sont imposés une rigueur presque miliaire pour réussir.
Bonjour.
Déjà "elle prend un air triste" ne veut pas dire la même chose que "elle sèche ses larmes."
On peut très bien prendre un air triste sans pour autant pleurer.
Du coup, ma question comment on fait pour décrire "elle prend un air triste" ?
On écrit "les coins de ses lèvres descendent, tout comme les côtés extérieurs de ses sourcils avec ses joues qui creusent de légères rides?"
Ca risque d'agacer le lecteur si on fait ça.
Du coup, quelle est la meilleur méthode?
Par contre, il faudrait vraiment apprendre le concept d'"exemple".
Et c'est chaque auteur qui va décrire un air triste différemment, y'a pas de phrase magique. Cela s'appelle le style.
" show don't tell. Des générations d'auteurs se prennent la tête là-dessus sans rien y comprendre..."
Et oui, sauf que même si les British et les Américains comptent évidemment de très bons écrivains, personne, en France par exemple, ne les a jamais attendu pour écrire des romans- un style littéraire apparu d'ailleurs en France au moyen âge- ni n'utilisait d'anglicisme dans ce domaine il y a ne serait-ce qu'une ou deux générations, ni n'a jamais compté sur les USA pour développer des concepts afin écrire des bouquins, sinon de qualité en tout cas des succès commerciaux.
Pas toujours évident de montrer la tristesse, les émotions. Je suis souvent triste mais je ne pleure pas à chaque fois. Même chose quand je suis fâché...
⭐
Oui, sauf qu'un show pareil, je pose le livre. Ce genre de dialogue, c'est la calamité.
Je m’avançai pour attraper la tasse. C'est du tell
Dommage pour le "Show, don't tell" par contre... Aucun moyen de le dire en français, vraiment?
non.
Je m'avança et j'attrapa c'est pas français.... je m'avançai c'est quand même mieux
Bien expliqué. Merci