CALOGERO critique JEUNES musiciens, musique URBAINE et maisons de disques!
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- เผยแพร่เมื่อ 19 ก.ย. 2023
- Dans l'émission (que je regarde pas!) "C'est dans l'air", Calogero donne son avis sur les jeunes musiciens, la musique urbaine et les maisons de disques. J'analyse et commente ses propos, n'hésitez pas à réagir dans les commentaires (avec respect!).
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Oh ce fameux rythme me sort par tous les trous depuis bien 10 ans! Mais quand j'en parle autour de moi, les gens me regarde comme un ovni...
Je te rejoins à 1000%. Fra de Shaka Ponk en parle dans une interview. On lui aurai conseillé de faire un album moins rock « parce le rock ça marche pas » et d’utiliser ce type de rythme…. Et du coup il a continué à faire du rock
Merci je me sens beaucoup moins seul... Pareil quand j'en parle autour de moi les gens ont pas l'air de voir ça comme un problème et je trouve ça triste
Sapé comme jamais ! ?
Et la ''batterie'' de brin qui fait tic tic tic tic à toute vitesse ? Insupportable.
@@mandragoreblog Oh que oui, mais parfois c'est fait de façon vaguement originale et c'est moins récurant il me semble. Le rythme pseudo latino c'est l'invasion depuis 2010🤯
Bonjour Pascal
Calo parle avec le cœur, on sent vraiment qu’il ne supporte plus se qui ce fait musicalement de nos jours et je le comprend.
Toi Pascal tu mets la forme(comme d’hab)mais au bout du compte, vos discours se rejoignent.😉🤘
Bien dit!
Il a du trop s'écouter ce calozéro
« Qui oriente véritablement le goût des gens, c’est ça la question… » parfaitement d’accord avec toi ! J’ai 46 ans, j’ai vu Skyrock, Europe 2, le Mouv, du jour au lendemain bannir le rock pour ouvrir les portes du rap and co… voix de synthèse, paroles agressives, rythmes épidermiques… bref la décadence à mon goût.
Le rock a ceci de dangereux… il est par nature non consensuel. C’est une fabrique à électrons libres et ça n’est pas dans les plans oligarchiques que de désinhiber les moutons…
100% d’accord avec tous tes mots!
A se demander si les rappeurs sont de mèche avec les oligarchies car pour produire de telles bouses ils ont du être achetés afin d' asservir toutes ces générations de moutons dégénèrés...voilà où on en est. Comment tenir le choc face à un tel phénomène? Perso j'ai raccroché depuis un moment et c'est sans espoir.....
"voix de synthèse, paroles agressives, rythmes épidermiques… ", il est vrai que ces termes ne s'appliquent pas au rock...
@ Je ne sais si le rock est une fabrique à électrons libres mais ce qui est sûr c’est que nous sommes sous une forme d’occupation.
Autant d’accord pour le rap actuel mais à l’époque le Rap était aussi revendicatif que le Rock en souvent plus vulgaire et agressif, quand on écoute le Wu Tang ou IAM par exemple on est très loin de textes bâclés, de productions minimalistes. J’ai toujours préféré le Rock, Hard Rock, Heavy Metal… mais il ne faut pas cracher sur tout le Rap, mais oui le Rap/Variété/Disco/Bouse de maintenant ce n’est juste pas possible d’être à un tel niveau de médiocrité et d’abrutissement des masses…
Salut Pascal, je crois que Calo et toi êtes fondamentalement d’accords sur le sujet, tu as juste eu plus de temps que lui pour peaufiner le sujet.
Il me donne l’impression d’avoir abordé cet aspect de la musique de manière spontanée et donc non préparée.
Et plus dur sur un tel plateau de journaleux bien pensants!
Oui, moi aussi je pense qu'il y a un peu de ça. 🙂
Cal(imé)ro est censé connaître le sujet .
Vu les banalités qu'il assène pas besoin de préparation
En tout cas il est à côté de la plaque comme le montre Pascal🤘
Il aurait aussi pu dire:
"je sais pas trop "
Salut Pascal. Je me regale a chacune de tes videos sur ce sujet. D'une part parce que tu as toujours une reflexion pertinente, et d'autre parce que tu argumentes systematiquement avec respect.
Merci Laurent. 🙏
Très bonne vidéo encore Pascal. Bonne analyse.
Salut Pascal. Eh ben, c'est pas compliqué, je suis en accord total avec ton analyse . Particulièrement, et cela m'a fait plaisir d'entendre ça, ce que tu dis vis à vis des instruments réels. Je l'ai si souvent dit autour de moi. Cette quasi absence de veritables instruments et de véritables instrumentistes derrière. Sur les radios mainstream, avez vous entendu un solo de guitare ou de saxophone dernièrement? ... Dans les années 90, on avait Direstraits, Police, Pink Floyd, et même Goldman. Quand on écoute un live comme Direstraits on the night, les gars sur scène étaient tous individuellement des instrumentistes magnifiques. Ces groupes là donnaient des versions live plus belles, enrichies et plus vivantes que leur version studio. Signe de l'excellence.
Je déplore cela. Comme toi, je trouve GENIAL les instruments virtuels, ça offre des possibilités geniales pour pas cher, ce progrès et super, mais bon sang, ou est le problème de faire un morceau de 12 minutes avec un solo de guitare, un pont instrumental, et soyons fous, un peu de clarinette!
Je crois que le guitariste Gambale disait dans une interview que cela faisait longtemps qu'il ne passait plus de musique à la radio! Y a du vrai.
Su le côté guitare, aujourd'hui on peut avoir toutes les infos que l'on veut pour apprendre, ça aussi c'est extra. Mais, est-ce que les debutants en guitare deviennent 3 fois plus vite d'excellents guitaristes qu'en 1995? Pas sûr du tout, car il y a la notion d'effort qui est toujours là, aucune vidéo ne vous donnera une synchronisation main droite main gauche parfaite en 30'. Et puis, les infos sont là, gratuites la plupart du temps, mais on peut aussi s'y perdre et passer un certain temps à naviguer de l'une à l'autre plutôt qu'à gratter avec son metronome en fond.
En résumé, époque pleine de possibilités, ouvertes à tous, mais, musique main stream à chi*"' parce que les goûts des masses populaires le sont. Bon, désolé, c'est pas politiquement correct, mais c'est un peu ce que je pense.
Nuance, il existe de très bonnes choses actuellement, on peut en trouver quand-même.
AHHHHH ! Ce fameux rythme insupportable ! Je ne suis pas le seul à l'entendre ! Je suis bien content de voir un musicien s'exprimer sur la pauvreté COSMIQUE des beats de musique urbaine. Aj jsuis content je vais manger du chocolat !
Ce qui est ahurissant c'est que n'importe quelle "musique d'ascenseur" des années 80 est 100 fois plus riche musicalement que les 50 "titres récents" les plus joués sur spotify.
Ce rythme a un nom, c'est le dembow, il a une histoire, arrêtez de rester cantonné sur le petit monde du rock et de la variété. Ce rythme parle au corps, comme le shuffle, le swing, ouvrez vos oreilles à d'autres cultures
Merci
Calogero s'intéresse aux musiciens et aux nouveaux paroliers, il leur laisse la chance, ce qui est honorable de sa part. Il est ouvert, il pourrait se la jouer solo, il laisse la chance à des inconnus car il aime la musique et les musiciens quelque soit le style. Il a tenu le même discours aux victoires de la musique 2023 dont il était le parrain; pour ma part je l'en félicite, que l'on aime ou pas Calogero.
Salut Pascal, merci pour cette vidéo et ton travail en général. Le marché de la musique reflète à mon sens les comportements modernes en général, tout, tout de suite et vite, la bouffée de cigarette! les gens (toujours de manière générale), ne prennent plus assez le temps de se cultiver, de s'informer, de ressentir les choses, cette vibration interne qui fait la beauté de la musique!... attendre cinq minutes avant d'entendre le solo de jimmy page n'est plus au gout du jour en ces temps moderne, quel dommage! Car c'est toute cette culture, son histoire qui semble se dissiper au fil des années, et on peut extrapoler la musique à bien d'autres domaines! Bonne Continuation à toi et félicitations pour avoir choisi la voie du cœur ;)
Merci. 🙏
Bien d'accord avec vous, malheureusement, pour la musique comme pour tout le reste...
Analyse très pertinente et très juste ! Merci à Callogero !
Tout à fait , l'analyse de Calogero est très juste.
Après, remettre en question son analyse et certaines de ces critiques, c'est un passe-temps comme un autre.
Salut Pascal, je suis d'accord avec toi, comme tres souvent d'ailleurs. La musique de Calo est a mon gout pas terrible pour un boomeur comme moi 😂. Je ne pense pas non plus que le rock revient en france non plus. De toute maniere, les gens qui ecoutent cette musique mainstream, ne savent pas, pour la plus part, jouer d'un instrument. Donc le beat de batterie que tu nous chantais, les gens ne font meme pas attention. Contrairement au musicien
Merci pascal pour cette video. Musicien amateur depuis les années 80, fan de hard rock, de rock mais non hermétique à d'autres styles musicaux, j'ai connu les enregistrements en groupe avec un 8 pistes dont la location coutait un bras et devait rapidement être rentabilisée. Les moyens actuels m'ont permis de materialiser chez moi mes compositions personnelles écrites depuis toutes ces années en mélangeant des vrais instruments avec des instruments virtuels. Mais rien ne vaut de bonnes répétitions avec mon groupe de talentueux partenaires musiciens et partager humainement ça en concerts. Ce qui importe c'est de faire de la bonne musique et qu'elle soit soit appréciée. Ca flatte toujours son ego 😊 🤟
j'aime beaucoup tes vidéos! Le clip "prendre racine" de Calogéro (très bon titre au demeurant) est une pompe de "New born" de MUSE
Bonjour,Je trouve votre analyse très pertinente .Calogero a une vision idéalisée des maisons de disques "d'avant". L'époque ou un Eddie Barclay allez dans des cabarets écouter des chanteurs et leurs proposer des contrats c'est très loin de nous .Et puis combien reste t'il de maisons de disques ,de labels aujourd'hui avec toutes les fusions acquisitions ?
L'industrie de la musique a eu bien sur de sacrés Bonhomme comme les fondateurs du label Atlantique les frères Ertegun ,ou Berry Gordy pour la Tamla etc
C'est une industrie qui peut délibérément perdre de l'argent sur des Artistes et se faire des Couilles en Or avec un seul . C'est une industrie aux bords de la crise de nerf perpétuellement .
Si vous pouvez regarder ce Film DIG IT qui est consacré au Brian Jonestown Massacre et aux Dandy Warhol vous en apprendrez un peu plus sur le fonctionnement des maisons de disques
dans leurs pêche aux Artistes. Petite question :Pourquoi s'il vous plais le choix d'amplis PEAVEY par rapport aux Marshall ?
Moi je parie sur l'anticonformisme 😂
"Les maisons de disques n'ont plu l'amour de la musique, la folie pour accompagner les beaux talents d'aujourd'hui." L'amour de la musique n'était pas là avant, combien d'artistes ont fait des dizaines de maison de disque avant d'être signés sans avoir a changer leur chanson puis sont devenu d'énormes stars ? Dans le metal, il y en a quelques une justement mais dans le mainstream...Les beaux talent...c'est subjectif, ceux que Calogero considère comme des beaux talents ne le sont pas pour d'autres...si je dis pas de bêtises il était chez Universal et de ce que je connais de Calogero je ne dirai pas que ce qu'il a fait sortait vraiment du lot. S'il estime qu'il est plus amoureux de la musique et qu'il veut aider les beaux talent, rien ne l'empêche d'ouvrir son propre label. Fait toi entendre Calo ! Envoie toutes ses usines a frics ch**r et montre leur ! Ha bha non tu viens de sortir un album avec Polydor, c'est con ça...
L'émotion , les sensations sont plutôt dans le camps des instruments acoustiques, et il y a le plaisir de celui qui écoute, mais aussi le plaisir de celui qui joue, le "paté qu'ils envoi" . maintenant la musique "urbaine" c'est de la musique de super marché entrecoupée de publicité et fait essentiellement pour rythmer vos achats braves consommateurs , du moment ou ca fait boum boum! Merci pour ta video🥸👍🎸
Hello Pascal. Tu as tout à fait raison. Au nom de l'argent, les producteurs de l'industrie "musicale" se foutent royalement des instruments, des artistes et des instruments de musique quels qu'ils soient et c'est tout à fait déplorable. J'ai une forte détestation pour l'uniformisation des voix et l'utilisation à outrance des boîtes à rythme et donc des rythmes bisdon qui sont prprpsés (toujours les mêmes en effet).
Salut Pascal. Tu as raison. Le 21eme siècle à été envahi par la "musique autotunée beatboxée", et les petits commerces d'instruments disparaissent petit à petit. 😢😢C'est triste. La fille de mon frère m'a demandé une guitare électrique pour son anniversaire. Je lui ai offert. Et je lui ai demandé, tu voudrais jouer quoi pour débuter (un truc simple bien sûr, je n'ai pas la pédagogie d'un prof de guitare,). Elle m'a dit je sais pas, regarde dans ma Playlist sur mon portable.... OK je regarde, et là pas un morceau avec de vrais instruments😬😬😭. Ça va être compliqué, je crois qu'elle n'a jamais entendu de guitare électrique dans un morceau, et elle a 13 ans. Ça en dit long sur ce qui passe sur les radios.
Pour ma part, je pense que la génération actuelle est surtout douée pour le mimétisme mais pas du tout au niveau créatif (comme tu le dis). Par contre je pense qu'apprendre seul n'empêche pas de s'adapter à la musique en groupe. C'est plus une histoire d'état d'esprit d'après moi.
Question qui me semble important, est-ce que ce sont les gens qui ne sont plus créatifs ?
Ou est-ce que c'est la créativité elle-même qui est totalement "overbookée" ?
Avant, il y avait peu d'artistes, peu de genres explorés, donc le champ des possibles était énorme.
Aujourd'hui il y a des musiciens à l'infini, dans tous les genres possibles et imaginables, et les auditeurs musicophiles ont déjà "tout" entendu...
@@farouche8670 ça semble difficile de répondre à la question. Le public est peut-être aussi un peu blasé par ce déferlement de musique "gratuite" et ne sais plus reconnaître ce qui est original de ce qui ne l'est pas. Il y a probablement des compositeurs qui proposent des choses inédites mais ce n'est pas forcément ce qui intéresse le "mainstream". Parce que, à part les musiciens eux-mêmes, qui comprend fondamentalement la musique ?
Les gens avec qui je discuté lors de mes concerts commencent souvent leurs compliments par " je n'y connais rien en musique mais...". Si personne de crédible (comme Pascal par exemple) ne porte leur attention sur le "phénomène" la plupart ne remarqueront pas que c'est original ou avant-gardiste. De mon point de vue.
Je pense qu'il y a des créatifs parmi les jeunes, mais des Mozart ou des Hendrix, cela n'a jamais été très fréquent ...
Quant au fait de jouer seul, tout dépend de comment est faite la pratique.
Un musicien qui a l'habitude de jouer seul doit apprendre souvent à écouter les autres, et il n'est pas rare aussi que certains défauts soient récurrents: non maîtrise des structures et mesures, par exemple, difficultés à se recaler sur le tempo, gestion des volumes, etc.
Et si le pli est pris depuis trop longtemps, il est alors difficile de revenir en arrière.
Je me rappelle d'un guitariste qui était sympa à écouter seul, et un type adorable, mais qui lors d'une session de groupe avait lancé un morceau, dont une fois une partie faisait 5 mesures, une autre fois 6, etc.
Lui ayant demandé quelle était la structure du morceau exactement, il me répondit: bah pas besoin de structure, on change quand on le sent, ça se sent ...
Résultat, tout le monde était aux fraises, parce que lui changeait quand il le sentait, mais il était le seul à le sentir ainsi :)
Et des exemples comme cela, je n'en ai pas qu'un, on voit même régulièrement sur youtube, ce qui m'étonne toujours un peu, des musiciens de bon niveau technique (niveau instrument) faire des covers avec des mesures qui battent de l'aile, genre tout le morceau en 4 temps, et de temps en temps une mesure à 5 temps vient se glisser là où c'est en 4 temps normalement ...
On peut concevoir des morceaux ainsi, bien sûr (Stravinski, si je ne m'abuse ...), mais là on voit que c'est juste de l'erreur inconsciente ... Le type a une phrase en tête, il veut la finir, ça ne rentre pas dans la mesure, mais il ne s'en rend pas compte et finit sa phrase Et tout en faisant pourtant des prouesses techniques ...
Ben en groupe, c'est ingérable ...
@@BlackSun3Tube 🙂 Hou là ! Le musicien que tu cites est aussi une exception finalement, ou alors il n'est pas musicien. Parce que, qu'on apprenne seul ou en groupe, la base c'est quand-même de suivre ce qui se passe ou alors de structurer sa compo.
Moi qui suis autodidacte j'ai appris à jouer avec des musiciens sur cd, mais des musiciens quand-même. Je me répète mais c'est une question de mindset et pas forcément d'apprentissage. Certains ont le truc, d'autres ne l'ont pas. Pour ma part j'ai toujours considéré la musique comme un ensemble et pas juste un instrument qui "solote" sur un support. L'interaction entre les différents instruments c'est la base ! L'apprenti qui a compris ça l'applique, qu'il apprenne seul ou pas.
@@STERPIMANAGEMENT Ce n'est pas si rare.
J'ai bossé quelques années dans une association de location de locaux de répète, je l'ai constaté de même chez certains musiciens de rue, et je le vois parfois sur internet aussi ...
Ce n'est pas seulement une question d'état d'esprit, ce sont de mauvais plis pris avec l'habitude de bosser seul - ce qui ne veut pas dire que tous les musiciens qui bossent seuls le font.
Mais c'est toujours ou quasi toujours inconscient, ces personnes ne le font pas souvent exprès - tant qu'il y a le back track pour guider, ça va, mais une fois "en roue libre", ce n'est pas toujours ... la même chanson!
Jouer seul ou en groupe, ce n'est pas tout à fait la même discipline, bien que le fond (la musique) paraisse le même.
Ce qui encore une fois ne veut pas dire que tous les gens qui jouent seuls ont tous tout ces défauts, ou même un seul d'entre eux ;)
Mais ce n'est pas si rare d'après mon expérience.
(Ceci dit, il y a aussi des musiciens qui bossent en groupe depuis longtemps, et qui ont du mal à écouter les autres, leur laisser de la place, etc. Mais il y a des musiciens dont on peut voir immédiatement qu'ils ont l'habitude de bosser seul ...).
C'est vrai que la technologie aide beaucoup à l'apprentissage. La preuve avec les contenus youtube comme le tien.
C'est vrai aussi que je me retrouve à jouer tout seul à faible volume dans mon sous sol car je trouve personne pour jouer.
C'est d'ailleurs contradictoire ya jamais eu autant de matos abordable et de moyen d'apprendre et ya très peu de gens que ça intéresse
Hello Pascal, super vidéo d'analyse encore une fois. Pour ma part, fan de guitare, de hard rock (j'ai 63 ans) et d'autres styles aussi, je pense que c'est une évolution normale. On ne l'accepte pas vraiment mais tout est affaire de résultats financiers. Bien sûr que les maisons de disques veulent gagner de l'argent et c'est tout à fait normal. Je comprends très bien que si un artiste ne vend pas de disques, et bien on le laisse tomber. Le but, il ne faut pas se le cacher, c'est gagner des pésos ! Que ce soit les artistes ou les maisons de disques. Et celui qui dirige ça, c'est le public ! Et si le public préfère Jul ou Booba à AC/DC ou Van Halen, et bé c'est comme ça, en tout cas ici. Et puis peut-être, je dis bien peut-être que trop de rock tue le rock ! Il y a 1 million et demi de groupes de rock, et peut-être que la qualité n'est pas toujours au RV. Mais bien sûr on a le droit de faire du rock et à sa manière. Je suis comme toi, je déplore ça mais je trouve que Calogero va dans notre sens finalement. Bon c'est ma pensée du jour. Sinon à Gerarmer vous vous êtes régalés ? Et du coup, y'avait du monde ? Jack rockaddict !!!
Ce genre debat que j'adore, merci Pascal !
Hello Pascal. Je travaille en Live depuis 30ans et sur des journées comme la fête de la musique où on met en avant que des groupes locaux, je remarque que les groupes rock genre GTR, Basse, Batterie et chant sont redevenus à la mode depuis 5ans (donc 10ans si l’on compte le temps de formation) et il y a des très bons petits groupes avec une tendance « je joue qu’avec du vintage » genre Rickenbach, ampli sans disto, etc… mais évidemment sans aucun avenir professionnel car il n’y a presque plus de débouché mis à par les réseaux.
Bien à toi 🤙🏽
Pour info : C’est à vous et non c’est dans l’air qui est une autre émission. Très bonne vidéo.
Euh, tu n'as pas compris les propos de Calogero : il démonte les majors, pas les artistes ! Par exemple lorsqu'il dit "comment on va faire... Ils vont brancher 2 jacks etc." Il parle des media qui ne sont pas prêts pour du live avec des groupes de rock.
Je suis entièrement d'accord avec vous. Calogero ne critique pas les musiciens et rockeurs actuels.
Il n'a pas tout compris le Vigné. Tout est toujours bon pour critiquer et faire des videos inutiles.
Bonjour pascal etant moi même guitariste et en ayant écouté de musique ,je suis triste pour certains collègues de travail qui ne connaissent que les musiques que leurs imposent les radios
Je suis entièrement d'accord avec toi. Pour ma par je tente de creer dans ma chambre , en ce moment j'apprends des techniques. La j'apprends la technique de thumb de Tosin abasi sur an infinite regression de animal as leaders (j'ai réussi les 30 premières secondes et je suis refais haha c'est extrêmement dur de faire ça proprement) et ça m'a forcé à utiliser un EQ un compresseur un boost etc . J'utilise un Kemper mais c'est vrai qu'ayant des voisins j'ai jamais creusé au niveau des micros et des vrais amplis sachant qu'en plus c'est pas donné. Mais globalement le constat est bon.
Et innover = succès je suis pas sur haha. C'est tres compliqué.
On sent que Calogero n'est pas fan de cette période musicale mais dans cette émission, il ne peut pas mettre les mots du coeur. Apres en France, le rock n'a jamais été respecté ( sauf3/4 groupes selon Manoeuvre) et considéré.
Bravo Pascal 🤘 comme toi j'ai commencé la guitare il y a 30 ans .
Certes je n'ai pas ton niveau, mais je suis absolument d'accord avec ton analyse 🤘
À 100% d’accord avec toi!!!
Salut Pascal, merci pour cette vidéo format "Pascal React" , en tant que boomer😁, je pense profondément que l'on ne peut pas utilisé les nouvelles technologies, les intelligence artificielles et autres , sans par la suite avoir un son un peu electronic et les nuances qui vont avec. ( j'explique ma pensée : utiliser une pédale quand on veut du fuzz, de la disto ou autres effets sur un pedalboard ne modifiera jamais le touché et l'accentuation donnée à chaque note et preservera le côté humain . Et , à l'inverse créer par informatique ( M.A.O ) nécessite d'autres connaissances mais ne remplacera jamais un batteur , un bassiste ou une autre présence ' humaine ' , seule la mise au point d'un album studio ne devrait nécessité d' un minimum d'assistance informatique.
J'aime beaucoup ce que vous dites 😁
Un problème important du système des plateformes actuelles est la répartition au nombre d'écoutes globales et non à ce qu'écoute chaque utilisateur. En gros quelqu'un qui "écoute plus" influence plus la répartition (il "vote" plus de fois) alors qu'il ne paye pas plus d'abonnement que celui qui écoute moins. Les deux payent la même chose, et leur opinion, leur goût, leur consommation devraient compter pour autant dans la répartition. C'est l'opposition "market centric vs user centric" donc parle Lê de Science4all dans sa vidéo du 12 juin dernier. Sa réflexion va bien au delà du domaine de la musique mais elle y reste très pertinente, il parle du cas extrème et trollesque de l'album "sleepify" qu'a publié Vulfpeck en 2013 pour exposer les biais de répartition de la plateforme.
Le 26ème du top 50 USA est Oliver Anthony et il est excellent. Juste un homme et sa guitare, pas d'autotune ni technologie complexe et des tas de choses à dire qui parlent à tout le monde.
Ama connaissance, il y a eu des maisons de disques qui aimaient vraiment les musiques qu'elles enregistraient, c'était Sun Records à Memphis et chess records qui avaient d'ailleurs l'habitude de collaborer ensemble.
Entièrement avec toi Pascal. Moi aussi le "Ta, Kou, Ta, Kou "Me sort par les trous de nez
et fait saigner les oreilles
La société actuelle, tous domaines confondus est régie par la superficialité 😢😢.. L'esprit, la profondeur, etc.. obsolète
Moi, j’adore les maisons de disques, les agents artistiques et les producteurs, oh oui je les aime , je les aime…. Hummm, j’aime j’aime 😂
... et ta "petite SACEM"?.... Sors de ce corps, Eddie Mitchell 😅
Le seul point où je suis en désaccord avec toi, c'est sur le manque de créativité de la nouvelle génération. Il y a de la créativité et beaucoup de groupes qui travaillent encore le son, les textures, la composition et la technique en même temps. C'est juste que ces groupes ne sont pas mis en avant. Ils restent en bas de l'echelle à tourner dans les petites salles qui ferment toutes les unes après les autres.
On a une musique de qualité mais qui reste dans l'inconnu, et le public n'est plus dans la recherche de nouveauté. Il ne va plus dans les petites salles et chez les discaires juste pour le plaisir du hasard de la découverte.
Donc ce qui fonctionne, ce sont les artistes faciles à écouter et à oublier ...
Totalement d'accord avec toi; On est sur une émission consensuelle au possible qui essaye d'analyser tout en restant dans les codes donc sans intérêt.
Et oui la France n'a jamais été un pays Rock, en comparaison aux anglosaxon, à mon grand regret
Le mec déteste cette époque mais il fait gaffe à resteer consensuel. La musique actuelle c'est où pas de la musique, des mecs incapable de jouer d'un instrument pour la majorité ou une minorité de gros techniciens. Mais en fouillant je trouve des trucs super comme un groupe français qui s'appelle Howard. Hélas c'est tellement rare. Bonne continuation !
On attend que Florent Garcia fasse la morale à calogero 😂
Rappelez vous de la radio le move, service public, c’était il y a quelques années une des seules à diffuser du rock et surtout des nouveautés, et bien on a abandonné le rock pour se convertir au rap et au discours wake.
Vu de ma fenêtre, c'est un débat d'un autre temps. Aujourd'hui, les artistes n'ont plus besoin des maisons de disques pour être diffusés et vivre de leur travail musical. Aujourd'hui les gens peuvent choisir ce qu'ils écoutent sur leur téléphone, plutôt que d'être tributaires du programmateur de la radio comme nous l'étions à l'époque où Skyrock jouait... du rock. Les gens ont le choix de la qualité de ce qu'ils se mettent dans les oreilles, et donc du succès des artistes.
Salut à tous ! Je découvre ta chaîne Pascal.
Entièrement d'accord avec ton argumentaire concernant l'intervention de Calogero. Il est très flou et imprécis dans son propos, ce qui peut d'ailleurs le rendre un peu confus. Tu poses les bonnes questions et c'est l'essentiel pour moi sachant que chacun y apportera sa vérité personnelle, mais du coup le job est fait ! Car les bonnes questions amènent forcément les bonnes réponses quelque part. Le monde de la musique n'échappe malheureusement pas aux tendances actuelles de repli de l'individu sur lui même jouant seul dans son coin, évitant de se "confronter" à un groupe par exemple et exposer peut être aussi à la vue de tous son travail jugé parfois à tort comme insuffisant ?! Concernant la musique urbaine, entièrement d'accord aussi avec la baisse du niveau général tant des paroles que de la créativité. Tout cela rejoint bien sûr la baisse du niveau générale de la population des jeunes imprimée malheureusement par l'éducation nationale et ses diverses réformes politiques. Pour ma part je pense que les grandes maisons de disques appuyées par les médias mainstreen orientent en effet les modes en mettant toujours en valeur certains à la place d'autres. Cela me semble une évidence que les deux travaillent ensemble. Les grandes maisons de disques ne sont pas des organisations philanthropiques et n'ont qu'un objectif, la rentabilité et le profit. Je citerai une expression assez connue qui dit que :" C'est celui qui paie l'orchestre qui choisit les chansons"...
Intervention de Calegero au final très lisse et très imprécise, bien en adéquation avec l'émission d'ailleurs et n'apportant pas une réelle analyse objective intéressante des phénomènes abordés. Merci Pascal pour ton analyse et longue vie à la chaîne... 👍💪🎸
Bonjour Pascal. Merci pour ton analyse. Petite précision, c'est l'émission C'est à vous, il me semble. C'est dans l'air est une émission d'analyse politique beaucoup plus intéressante 😊 Mais tout à fait d'accord avec toi, la plupart des musiciens actuels bankables a perdu la matérialité, l'aspect analogique de la musique. Pourquoi jouer en groupe alors qu'on peut le faire seul et empocher seul le jackpot ? Pourquoi avoir un batteur alors que ça peut être fait gratos par un ordi ? La musique actuelle est le reflet de notre société : spectaculaire, autocentrée, c'est un moyen de se mettre personnellement en avant... Où est le partage ?
Je pense qu'il parle de la technique des prodiges techniques, guitariste qui joue plus vite que son ombre.
100% d'accord. hyper doués : effectivement, j'irai pas jusque là. débrouillards pour maitriser les outils modernes d'aujourd'hui, oui, c'est évident. maisons de disques : le nerf du truc c'est le pognon, et ça le restera. Enfin coté qualité et créativité, ça reste moyen, très moyen. Peut-être du fait d'une volumétrie jamais atteinte à ce jour. Il faut trier. Et Je rejoins ta vision sur le rock. alors restons attentif ... et créatif !
Calogero compose de belles musiques de temps en temps, mais je trouve qu’il utilise lui aussi des pratiques de business, notamment en réchauffant des recettes qui ont marché pour lui.😊
AC//DC aussi. Et c'est pour ça qu'on les aime ! Calogero, perso, je ne connais pas...
Oui, AC/DC aussi, et plein d’autres
Pour les 20 30. Mon avis. Et je peux me le permettre. Calogero, bon’ expérience perso, c est là pour vous l intéressant, je m adresse à ton post. 200 pour Géo, pas la peine. J ai connu 3 périodes de réalisation musicale. A 52, aujourd’hui hui, pour vous situer. Il y a 27ans. Puis il y a 18 ans . Et enfin il y a 3 ans. Les 2 première fois, sans compter toujours vous vous situer, ma premier boite a rythmée Roland 505 il y a 33 ans. Zoom débuté avec un « Walkman » ampli , et effet. C était incroyable. Mais en studio pour le reste.
C etait inaccessible donc des jeune de quartier difficile, et des potes ont investi des locaux pour transformer en salle de musique et danse hip hop. Puis ça a grandi. Sampler etc. Il y a 27 an mon premier contact avec un sampler. Et Cubase. 1 . Enfin le 1er. Sans numéro, sûr Atari st et Amiga en midi. une idée….. le sampler akai S950 que j ai récupéré, c est une disquett, 1,4 mo . Un poids Physique lol, de 13 a 15kg. Et la taille….. bon.
J ai récidivé plus tard seul. Asus Pentium 2, encore inabordable, mais REASON 1. Bon. T’allais encore attendre. Et la j ai repris il y a un peu plus de 2, 3 ans. Enfin la Mao abordable. Des vst gratos. Des bons logiciels. Pour tous. Pros et débutants ou même s amuser. Et la et la différence aussi.
Aujourd’hui hui je fais des trucs dingues vécu mon téléphone. Anti Apple et bien, je m y suis mis parce que androïd pour la musique….. bon…. Et bien avec Apple et un budget obligatoire (on se comprend, j ai peur de faire les comptes, je sais même plus le nombres de mes abonnements. Mais top. Après. Le dernier et le plus connu, gratuit je l ai laissé pour la fin. Et bien il y a des chose bluffante. Jouer de la guitare sûre te ment sur les cordes de votre écrans….. sa change tout. Le violon, hier un instruments d Afrique, enfin c’est incroyable. Mais à côté il y a un bouton qui change tout. Il fait les accords et mélodies tout seul. Ho…. M…..
Donc faire de la musique, de la MAO. OK….. mais même un gros logiciel comme FL 20, 10 usines dans une…. Et pourtant sans vst externe à lui a 500 balles, pour moi ça sonne jeu vidéo. Une oreille non habituée peut se tromper. Des jeunes stars (non je ne donnerai pas de nom. Lol) de l’internet, qui donnent des explications sur la musique. Sans connaître un instrument ordinaire ou un peu de bases. NON.
Les débuts d’internet. 54k c était hier…. Ce soir j ai piqué pour moi faire un cadeau musical à une amie, des paroles de Calogero et Gaëtan Rousselle, La Nuit N est Jamais Noire. C estes bien écrit à tous les niveaux.
On n appuie pas sur un bouton et ça se fait seul , la qualité. Des paroles fortes. Une ligne de basse qui tue. (Je pratique toutes les grattes et plus.). Bon il joue au mediator. La honte pour les bassistes. Mais ça lui donne un son différent. C est l’instrument soliste principal. La guitare est derrière. Chants et basses. Calo, est je m intéresse à ce qu il fait, car il a des chansons, et dieux sait que 90 % de ma collection et ce que j écoute est rarement dans le bac commercial. Il y a des bons. C est leur choix, mais ce n est pas que l argent et la célébrité…. C est le moyen de se faire entendre plus efficacement par le peule français. Donc une volonté de vouloir changer les choses, avec des risques bien plus important. Voir jusqu a un problème radical, le lapsus, le coup de coup de nerf qui fait qu en une phrase v’la le compris vous pouvez foutre votre carrière de 30 de boulot, en 3 secondes. L exemple parfait, Balavoine. Le journaliste le pousse à bout et venant de perdre son frère à la guerre du golf si je ne me trompe, il fait une crise de. 2 secondes, et dit « j emmerde les anciens combattants »….. au info.
En résumé, ou pour conclure. Bien essayé de deviner qui ont été les plus grands guitaristes français, bon, je ne vous parle pas de M qui fait joue toujours la même chose…… lol. Le grand timide. Je me demande parfois si il ne prend pas de LSD. Il ne vit pas dans notre monde. Le mien un jour peut être, mais bon, c est un autr3 histoire…..
Et…………. Le sample n est pas de la musique de vous. Sauf si vous vous enregistrez……😂.
Bon. Je me suis lâché pour vous. C est pas tous les jours. Mais on ne sait pas…… avec internet…… qui est en façon…. Et ça c est bien. Du moment que c est pour des choses, valables, partagés des opinions et évoluer.
Bon courage. A un autre jour. Si vous avez mon parcours ou plus…. N hésitez pas. La musique n a pas de limite. Et c est sur des boom boom qu’est les 1er hommes ont commencer à danser……. En n’entrant n importe quoi….. pourvu qu’ils soient pardonnés par quelqu un…… 😂😊😉
Heuuuuu, comment dire… ça n’a pas l’air super bien rangé dans ta chambre 😅
Vous arrive t-il de vous relire? C'est un salmigondis incompréhensible!🤔 @@laurentdanielalixalix2697
très bonnes analyses Pascal...Calo est dans le mainstream aujourd'hui ...les BFM,TF1,Cohen et consors....il était beaucoup plus clean quand il jouait dans les Charts ..Basse,chant et basta !! ça plait ou pas mais ça jouait live.
Le peavey Ultra dans le fond me rappelle celui que j’ai revendu avec regret… Quel plaisir cette tête 🥲
Le manque de diversité provient avant tout du public qui n'écoute que ce qu'on lui propose au lieu d'avoir la curiosité de chercher un peu ailleurs. De la même manière que les jeunes n'aiment plus les fromages et préfèrent la mozzarella parce qu'elle n'a aucun goût ni saveur. 😊
Je pense qu'il y a en France un gros complexe de "copiage" des groupes rock et métal americano-anglo-saxon (a contrario des autres pays d'Europe qui ont su, même sous la même influence, développer leurs propres styles et tirer leur épingle du jeu) et que, dans un second temps, persiste une idolâtrie aveugle pour des groupes tels que "Telephone ou Trust" que l'on entend à longueur d'années à un rythme épileptique depuis 40 ans et qui (littéralement) montre une image biaisée de ce que les "petits groupes" de rock français sont capables de proposer... le rock et le metal français est considéré par les médias comme l'eau est au pastis... un art secondaire hélas
bonjour avec 1 semaine de retard ,j'abonde dans ton sens pour les maisons de disque qui on lâché des Jonasz Tiéfaine et autres parce que peu rentables .Manque de bol ils ont rebondi...par la scène !!! On nous propose une musique fastfood on uniformise la nourriture comme la musique : le même goût pas bon !!!!
Un boomer guitariste qui écoute de tout: Brassens ,du blues les stones du rock de la musique baroque etc... Bon je coince encore sur le métal et la musique contemporaine .on ne joue pas les mêmes chose mais j'apprécie tes vidéos et la bienveillance des tes propos .je vais te suivre .Pascal (moi !)
Démolition en gants de velours 😁
Entièrement D'accord Pascal avec tes réflexions
Vive l'instrumental et tous les instruments ... même la guitare pourquoi pas, 😂
Entièrement d'accord avec toi.
Tout simplement, au début il part du principe qu'il y a des jeunes qui s'investissent à fond car, quand ils se lancent, il y a plusieurs outils qui rendent l'apprentissage accessible et la production musicale plus aisée qu'à une époque : tu as moins de frein, à partir de là, tu peux plus facilement de te lancer, apprendre et perfectionner dans la production.
Cependant, la contradiction que tu soulignes est présente.
Attention en évoquant la "qualité de la proposition artistique", qu'est-ce que ça veut dire ? Personnellement, il suffit que je me penche sur un genre musical en particulier, je vogue sur youtube, je tombe sur des dizaines d'albums qui sont franchement bons - et j'ai pas besoin d'y passer des heures.
Concernant les capacités live, tout dépend des projets : il y en a qui ne sont pas faits pour le live. Un de mes albums favoris est le Cybion de Kalisia, immense fresque progressive d'1h 11min 11s, c'est pas du tout pensé pour du live ne serait-ce qu'à cause de la richesse des arrangements et de la grandeur du projet. De plus, il n'y avait pas de groupe, ça s'est conçu sur 13 ans de 1995 à 2008.
"Il n'y a plus un seul instrument acoustique", heureusement que tu précises derrière quelques éléments vers 11:00 ;)
J'ai un album que j'apprécie beaucoup, y a zéro instrument dedans : virt.bandcamp.com/album/fx3-remastered Pourtant, on a une diversité rythmique et une cohérence narrative dans l'ensemble des pistes qui fait montre d'un travail fait avec beaucoup de minutie. (faut accrocher au style 8 bit, mais on est là pour parler compositions)
Sinon, le rythme abominable signalé, c'est un rythme de zouk. Je préfère le préciser car je trouve ça bien qu'on ait le nom de tous les éléments étudiés ;)
Si tu dis que la France n'a jamais été un pays rock 'n roll, alors pourquoi dire que la mode du rock a disparu en France ? Je joue les tatillons, mais ça signale aussi une incohérence : une mode qui ne s'est jamais installée ne peut jamais revenir. Finalement, que du rock ait pu être diffusé en France dans les grands médias, c'est ça l'anomalie, c'est ça l'élément remarquable. et, finalement, il a toujours fallu creuser, chercher par soi-même, aller trouver sa culture, parce que le rock n'a jamais été vraiment présent en France.
Sauf qu'aujourd'hui il suffit de voir le nombre des festivals rock et metal, il y en a bien plus qu'il y a 20 - 30 ans.
"La musique est une industrie pour ces gens-là" pas que pour les maisons de disque : Lars Ulrich, il voit très bien Metallica comme une entreprise, y a zéro souci là-dessus, il gère son groupe en business-man.
Ce qui est intéressant : si tu signales une vision nostalgique de la part de Calogero, si tu invites à prendre du recul sur ce qu'il dit afin de ne pas tomber dans son "idéalisation du passé" (tu le nommes pas mais c'est un biais de négativité, on voit le beau avant et aujourd'hui c'est forcément moins bien), il serait bien de l'appliquer à ton discours qui joue aussi sur une vision particulière du passé, disant que "avant il n'y avait que de la bonne musique", alors que le tri a été fait : les choses désastreuse et affreuses des années 80 sont allées dans le caniveau et il nous reste les grands classiques et bijoux cachés.
Salut Pascal.D’après toi, pourquoi les maisons de disques, avec l’aide des radios, ont misées sur le rap plutôt que le rock? Ou comment ont'ils "décidé" que le rap leur rapportait plus de moula?
Parce que ce sont eux qui produisent les albums. Juste pour faire du pognon. Du coup ils passent leur business en boucle. Les groupes de rock sont devenus plus indépendants. Si ils les diffusaient ça ne leur rapporterait pas autant.
Vidéo intéressante sur un sujet qui l'est tout autant. Mon point de vue sera un peu particulier du fait que je suis seulement "auteur-interprète". Je co-compose mon prochain album jusque dans le choix des arrangements mais je n'ai jamais eu l'opportunité d'apprendre à jouer d'un instrument. J'ai justement tenu à mélanger des instruments à cordes (piano, violon, guitare acoustique et électrique, Kalimba) et des instruments de percussion (batterie, triangle, grelots) avec des sonorités électroniques pour proposer une musique plus riche et moins artificielle. J'ai aussi fait le choix de la langue française en réaction au globish, aux anglicismes, au "parler de la rue" qui prend des proportions astronomiques dans les musiques francophones !
La musique que j'aime, c'est celle d'Emancipator, Robert Miles, Apparat, Vanessa Carlton (albums "Liberman" et "Rabbits on the run"), Philip Glass, La Grande Sophie, Zaho de Sagazan pour citer un exemple très actuel. Donc autant dire que moi aussi j'ai en horreur les musiques urbaines, cette vulgarité et ces clips qui valorisent la consommation de drogues et les armes à feu, ces voix ultra autotunées (tout le monde utilise autotune aujourd'hui, moi y compris... mais c'est comme le maquillage, c'est à utiliser avec parcimonie !) et ce fameux beat dont tu parles 😅
Après, le milieu du rock n'est pas à plaindre car vous avez tous les bars pour faire des cafés concert ainsi que les festivals qui vous ouvrent grand les portes. Moi, avec mon style d'électro-pop à mi chemin entre chanson française, musique ambient et folk... bin j'aurais l'air fine dans un pub de metaleux 😅Par chez moi, la plupart résument l'électro aux Daft Punk et à David Guetta... et aux discothèques ! Donc autant dire que les occasions de faire de la scène sont rares.
Pour en revenir à Calogero, je pense qu'il veut dire que les maisons de disque n'hésitaient pas auparavant à investir à perte dans le développement d'un jeune artiste dans l'espoir de faire de lui une superstar qui rapporterait de l'argent dans 5 ou 10 ans. Cela veut dire des clips à gros budgets, des grosses tournées, des grosses campagnes de promo pour chanter en live dans des émissions musicales à forte audience. C'était à une époque où le disque se vendait très bien, avant le téléchargement illégal puis le streaming. Aujourd'hui, les artistes en indé signent sur des labels de maison de disque et arrivent avec un projet déjà produits aux frais de l'artiste. Et le label ne s'occupe que de financer un peu de promo dans les médias. Donc forcément c'est la course au moins-disant en proposant des prestations lives sans musicien pour réduire les couts, mais aussi des morceaux de plus en plus courts et ultra-formatés pour entrer dans les grilles de programmation des radios et faire un max de streams sur Spotify.
pas lu
@@skateurs25Donc tu écris un commentaire pour dire que t'as pas lu. T'as pas la lumière allumée à tous les étages toi !
@@YrisMusique bisous sur toi😊
Lennon disait : Le Rock français, c'est comme le vin anglais...😂
Et il avait totalement raison !
Par contre, nous sommes mondialement reconnus dans la musique électronique, la fameuse " French touch " initiée par Daft Punk. Mais ça reste une musique de niche, un peu comme les scandinaves et le metal : Ça ne passe pas en prime time le samedi soir.
L'autre fait dommageable, c'est le destin météorique des artistes actuels : Un album, peut-être deux, au mieux une victoire de la musique et ils retombent dans l'anonymat...
Bonjour Pascal, merci pour cette vidéo très...rassurante ! Je croyais être le seul à penser comme ça. Et à lire les commentaires ci-dessous, je suis encore plus rassuré.
Bon trêve de plaisanterie. Les maisons de disque, pas de mystère, on sait ce quelles cherchent, faut pas compter sur elles. Calogero....ben....c'est pas le plus grand chanteur du monde, il n'a pas une voix particulièrement agréable, mais c'est pas le sujet. Effectivement je pense qu'il se trompe. Les jeunes savent peut-être manipuler des logiciels mais ne seraient peut-être pas capables de jouer en groupe, et puis du côté de la créativité, bin....j'ai l'impression d'entendre toujours le même rythme. Par ailleurs, beaucoup de "vedettes" peuvent dire merci à autotune !!!
La superficialité et la médiocrité sont devenues les règles.
Je suis un fan du groupe belfortain ANGE depuis 73 (pas de commentaires sur mon âge...), demandez leur ce qu'ils pensent du système, des promoteurs, des maisons de disque, du système parisien quoi !
Bon, je retourne écouter ANGE, Deep Purple, Led Zep, David Bowie et Roxy Music (entre-autres).
Et jouer de la guitare !
La France n'a jamais été très Rock'n Roll ... tout à fait d'accord, d'ailleurs il suffit d'écouter Philippe Manoeuvre "le plus grand critique rock français" pour qui le sommet c'est votre Johnny dénigrer le Metal.
Il faudrait aussi que Calo définisse ce qu'est le rock pour lui ... probablement le genre Téléphone
video tres claire et interessante, discours plus clair ,d'ailleurs, que celui de calogero
Hello Pascal, j'apprécie beaucoup ce que tu fais musicalement et sur YT. Notamment ce genre de vidéo un peu polémique.
Par contre, je n'ai regardé pour l'instant que quelques secondes de la vidéo et déjà il me semble que tu interprètes mal ce qu'a voulu dire Calogero à propos des nouveaux musiciens et de leur prétendu meilleur niveau dû au home studio. Il insiste sur le fait que ça apporte un confort là où une prise en studio peut engendrer plus de contraintes et de stress, donc un handicap et donc une prestation potentiellement de moindre qualité.
En soi ce qu'il dit au fond ce n'est pas tant qu'ils sont meilleurs mais qu'ils produisent un meilleur résultat car ils ont les moyens de le faire.
Totalement d'accord avec vous.
Salut Pascal, le gros soucis c'est surtout que le monde de la musique est peuplé de requins et de profiteurs en tout genre. Et en plus, la mode est au rythmes synthétique en tout genre avec de moins en moins d'instruments. bref on va vers le néant
bonjour , ce n'est pas dans l'émission "c'est dans l'air", mais dans "c'est à vous". cordialement
Bonjour Pascal
Je suis entièrement d'accord avec toi. Il est vrai qu'il y'a des titres sympathiques de Calogero mais jamais je ne me déplacerais ou acheterais un de ses albums :
- Ils sont produits à la va vite, les maisons de prod ne lui laisse pas le temps de réaliser un album parfait à la Coldplay ou Goldman par exemple !
- Ses mélodiee et arangements sont souvent trop "variété française".
- depuis qu'il a quitté son premier groupe il lui manque cette fraîcheur et folie propres au rock.
- il a fait pas mal de duo avec des gens de la musique urbaine mais j'attends qu'il fasse un duo avec un chanteur anglais comme Angel ou Louane.
- j'attends aussi toujours un titre de sa part qui pourait enfin me dire que ce n'est pas qu'un simple multi instrumentaliste auteur compositeur mais simplement un ARTISTE comme Goldman, Cabrel ou Bashung 😮
Je voudrais lui dire Calogero :
Trouves des jeunes musiciens talentueux, crée des arangements et des solos rocks, prends ton temps pour la prod, mon gars et ne sort pas un album tous les deux ans juste pour faire plaisir à ta maison de prod !
A bientôt 👍
Salut, je joue de la guitare électrique, folk et classique j'ai 50 balais, je bosse avec un jeune de 25 ans qui "compose" de la ("musique")électronique via son ordinateur, malheureusement sur le sujet musical impossible de nous entendre..help!
La bonne musique à toujours existée il faut aller la chercher la où elle est. et rester toujours curieux. Il existe des structures musicales aujourd'hui plus modeste et qui accompagne et soutiennent les jeunes Artistes sur le long terme.
Aujourd'hui en France on a marre de ce rap ,j avais une vingtaine d'années dans les années 80 et je peux vous dire qu'il y avait une diversité musicale en France qui venait de l Angleterre, les bonnes années rock sont 60,70,80 c était génial.
Alors paraît il que les voix synthétisés seraient une évolution du «rap normal » ! Le mec qui m’a donné l’info a pris comme exemple Jimi Hendrix avec sa guitare floyd rose . Si j’ai bien compris la voix c’est comme la guitare !? C’EST DU GRAND N’IMPORTE QUOI.
la base d'une belle musique, c'est en premier le coeur qu'on va lui mettre. apprendre a utiliser un instrument est important. car nous apprenons à coordonner nous mouvements. Ce qui me vient à une question hors sujet: que grâce aux instruments de musiques, peut-on réussir à aider pour retrouver de quoi faire après de gros soucis de mobilité et y a til des solutions pour aider cela
Salut à tous, j'aime bien Calogero mais est ce qu'il a un label pour accompagné les jeunes artistes ?
le producteurs et les maisons de disques ont toujours fonctionnés de la sorte : de bon amis ont étés approchés fin 80 début 90 par Boby Bruno . on leur à fait miroiter un album et plus et ......... pas plus
6:53 voilà exactement le resumé de la musique (pardon du "SON") actuel
j'ai fais une boucle avec ce sample, pour tout ceux qui veulent placer un solo dessus, c'est dispo sur ma chaine
Pour le reste je suis d’accord avec toi En tant que musicien (Lorrain ) jouent en live et en groupe !
hello pascal,je trouve ce qu'il dit,trés décousu,ca part dans tout les sens,et on ne sais pas vraiment ou il veut en venir,maintenant,il faudrait voir ce qui s'est dit avant et aprés... (mais franchement je n'aie pas envie de me farcir cette émission)
Comme évoqué dans ta vidéo du top 50, la musique a toujours évolué et notamment grâce à ses progrès techniques.
L’amplification a permis la guitare électrique, l’enregistrement, l’orgue Hammond … avant de continuer vers le synthé qui a fini par couvrir les guitares.
Puis est venu le temps des sampleurs, l’émergence du hip hop et du rap …
Aujourd’hui les revendications des rockeurs est passée du coté des rappeurs …
C’est clairement pas ma came de musique mais c’est un fait.
Je ne suis pas d’accord avec toi sur le manque de technique.
Oui, ils ne savent plus jouer.
Mais aujourd’hui leurs maquettes et démos sont souvent plus produites et propres que je ne saurai jamais le faire.
En fait, finalement, oui, la musique d’aujourd’hui est pauvre, formatée parce que les majors ne vendront que ce qui marche, et ce qui marche c’est ce qu’il y a déjà … ils ne vont plus prendre de risque.
Mais on s’en fout ou doit s’en foutre.
La musique ne doit plus se consommer comme avant.
Place à la recherche des groupes qui nous plaisent, leurs concerts, leurs médias pour les découvrir et aller les voir en live.
De moins en moins de monde écoute la radio, je peux te l’assurer pour y avoir bossé.
Spotify aujourd’hui est juste un robinet à « musique » pour « décorer », « meubler » un peu comme l’a inventé Satie.
Fais ta musique, écoute celle qui te plaît, … et laisse juste cet ancien système devenu merdique rester ce qu’il est sans rager dessus.
Le mainstream on s’en est toujours foutu. C’est juste l’occasion de se faire un peu de thune si on peut pour continuer à produire.
Prérequis de base: si c’est autotuné et si ça fait “toum-tatoum-ta-toum”, poubelle direct 🤣
On ne peut qu'être d'accord avec toi. Et pourtant, en France, il y a plein d'excellents groupes et artistes mais dont on n'entend jamais parler ou presque car pas politiquement corrects, trop subversifs ou pas Mainstream. Beurk !
Un exemple parmi tant d'autres : iNA-iCH qui parle très bien du sujet justement
th-cam.com/video/FYBarpOr1nw/w-d-xo.html
Allez Pascal, Fais nous un tube 🤘
Salut Pascal. Entièrement d’accord avec toi. La musique urbaine et le tchakapounk tchakapounk toujours la même chose. Le problème c’est que les médias ne passent que ça et beaucoup de gens aujourd’hui sont conditionnés dans cet univers. Il faut les réveiller
Salut :
Si je peux me permettre le mérite qu'ont les jeunes c' est qu' il créent beaucoup plus sur ordinateurs ( le sample est déja dépassé ) que les musiciens ladits classiques qui eux se contentent de reprises avec les fameux solos a rallonge des guitars héros.
Perso je me produit en solo en accoustique avec mes compos depuis 1992 et je me sens de ce fait beaucoup plus proche de ces jeunes.
Quand au manque d instruments en tant qu aficionados de l accoustique quand je vois les pédales a effets ca n est plus de la réelle guitare.
Je t écris ca pour te faire toucher du doigt la relativitè du sujet.
Il faudrait se poser la question de savoir pourquoi autant de pubs et de bars demandent de l accoustique.
Je pense que Calogero met en opposition ceux qui ne connaissent plus que les instruments factices exclusivement joués au clavier maître, et ceux qui pratiquent des instruments réels et organiques (quels qu'ils soient) qui vibrent entre les mains des musiciens, qui se désaccordent, se completent et "battent" en fonction de leur genre et de leur tessiture.
Des sequences balancées par des contrôleurs et des programmes pré enregistrés, je pense qu'effectivement ce n'est pas le quotidien ordinaire de Calogero et de sa pratique de la composition et du show. En cela, il a tout mon respect.
Totalement d’accord avec toi. Au Mexique on est bien inondé de Reggaeton… heureusement que j’ai TH-cam.
Bonjour Pascal,
Je partage l’intégralité de ton propos et j’aurai un argument autre concernant le fait que la France n’est pas un pays rock.
Les Français manquent surtout de curiosités et donc n’ont pas vraiment de culture musicale ; c’est à mon avis la raison pour laquelle notre pays a un top 50 aussi médiocre.
Enfin concernant les maisons de disques ; comme tu l’as si bien dit elles ne veulent faire que du business, la qualité importe peu et pour avoir eu 20 ans dans les années 90, les majors signaient des groupes qui sonnaient comme les locomotives métal et grunge de l’époque sans pour autant s’occuper de la qualité musicale.
Je pense surtout que les gens du milieu ne sont pas des musiciens ni des passionnés contrairement aux Etats-Unis et à l’Angleterre.
Ce qui est étonnant et paradoxal c’est la différence entre le niveau de nullité de la musique et de la pratique musicale en France et le business énorme de la vente d’instruments de musique et d’ampli notamment avec les gros sites qu’on connaît tous.
Tu as raison les maisons de disques ne pensent qu'au pognon et ne ce soucis pas comme le dit Calogero de la musique ou de l'amour de la musique ou de l'artiste. Pour preuve toutes les chansons refusées ou reléguer à la face B (à l'époque des 45 tours) car ces producteurs n'y croyaient pas mais qui pourtant ont fait un carton. Bohemian rhapsody en est une parmis des centaines....trop longue, trop si, trop ça...bref ils créent un cadre si tu ne rentres pas dedans...c'est mort !
Juste pour info l'émission c'est : c a vous ,c dans l'air est une émission bien différente.. et merci pour ta vidéo 😉
Merci à toi 😊
6:54 plus que des paroles style "wesh gros, c'est pas ouam qui quitte le tier-quar, c'est le quartier qui quitte moi" sous auto-tune et une "meuf à oilp" dans le clip et on est bon ! 🤘
Ha ha ha!!!
Calogero n'a pas vraiment tort. Un musicien doit savoir jouer sur tous tempos, sur toutes les nuances, sur toutes les signatures. Donc, à part dans le jazz et le classique, peu de bons musiciens. Quand à la mus-baine, passons... 😢
Bonne analyse comme toujours. Tu m'a tué à 6:50 "ka toum ka toum", quand j'entends ça aussi je sais déjà que c'est de la musique de m#***
Enfin si Calogero avait un jour été pertinent sur quelque sujet que ce soit, au vu de ses productions, ça se saurait.... c'est pas le dernier à avoir bouffé à la gamelle des maisons de disques hein, il faut qu'il redescende d'un étage là, à venir cracher dans la soupe....
Constat des plus juste. Sinon j'adore ton T-Shirt, ce dessin me rappelle quelqu'un....
Le francais quoi qu'on en dise n'est pas une langue pour faire du hard rock. Pour le reste, c'est plutot qu'avant les maisons de disque filtrait énormément, maintenant t'as 120 000 nouveau morceau sur spotify et c'est devenu impossible à tourner compte tenu des couts
Bonjour d'abord. Alors un jour j'ai vu une belle affiche de Calogero, en 4X3 dans le métro. Belle affiche bien rock. Et quand j'ai écouté je n'ai pas compris le rapport entre le look et sa musique. Bon. Je suis amateur, bricoleur de chansons, depuis longtemps. Avant, avec un 4 pistes personnel, et le "ping-pong" des pistes, ça induisait une concentration, on ne pouvait pas revenir en arrière, fallait trouver le bon son, etc. Et d'ailleurs je faisais des maquettes qu'un groupe de potes jouaient, et jouaient BIEN eux, car ils étaient musicos. Maintenant avec Cubase et AfterEffect, je peux tout seul faire des morceaux, corriger à l'infini, faire des vidéos. Mais je ne suis pas devenu musicien pour autant, je ne saurais pas jouer en concert mes morceaux. Oui, la tech permet de choisir des centaines de sons de gratte, d'orchestre, etc. Mais le son, aussi important soit-il, c'est pas ce qui rend un morceau réussi. Je n'ai pas dit que les miens le soient, mais aujourd'hui je peux travailler avec 5 VST de compression, ce qui ne va pas m'empêcher de ne pas être en rythme ! Cependant je passe des heures sur le son... C'est un peu un piège.
J'achète les livres type Tout LED ZEP, Tout HENDRIX, etc. J'ai lu le bouquin de l'ingé son des Fabs 4, et cela m'étonnerait que dans quelques années on sorte Tout 50 cents, Tout EMINEM, Tout NTM. Car je ne crois pas que l'on pourrait disserter sur pleins d'influences, plein de références, plein de recherches harmoniques. Et juste écrire "woah, le son du Kick !" c'est un peu court. Oui, dans "when the levee breaks" la batterie de Bonham a une présence fantastique, mais ce n'est pas ça qui en fait un bon morceau.
Par exemple, sur Eminem que j'aime bien, pour bien apprécier, faut aussi piger les références, les jeux de mots. Je vous conseille la chaîne EQUIVOQUE, où l'auteur dessine en expliquant TONE DEAF par exemple.
th-cam.com/video/mRdWWJVUEmA/w-d-xo.htmlsi=Ahbz_ZfTBVJTjyhg
Eminem est très fort là dedans, mais musicalement, il me semble qu'on ne peut pas voir autant d'évolution dans les 11 albums du blondinet du rap que dans n'importe quelle dizaine d'albums d'un groupe rock entre les années 65 et 90 à la louche...
Et quand au retour du rock en France, hum... suffit de voir à Garorock à Marmande que le rock occupe 15% de la programmation, et que ça devrait s'appeler GaroHop.
tu es un peu de mauvaise foi quand même: le top spotify n'est pas pire que le top 50 des années 80. et dans les années 60 et 70 on se tartinait bien de la daube aussi. . l'apparition du home studio a permis aux gens de se decomplexer d'essayer des trucs sonores, de faire de la musique sans avoir de theorie musicale ou sans meme savoir bien jouer. (je sais de quoi je parle , je fais du home depuis 1990) . cela a pt tué l'expérience du live mais on s'en fout) ,les Beatles ont finit par arrêter les concerts parce qu'ils ne pouvaient pas reproduire leurs albums en live . Brian Eno ne fait pas de scène pourtant beaucoup de ses albums sont une pierre dans l'histoire de la pop. Il y des groupes que j'ai vu sur scène et qui valaient pas gd chose mais dont les albums sont dingues. enfin Je suis moi même guitariste, mais ce n'est pas parce qu'il n'y a plus de guitare que le musique est mauvaise...De plus tu fais l'amalgame avec les maisons de disques et les majors ...
J'aime bien quand les gens savent prononcer correctement le mot "exécrable" qui ne s'écrit et ne se dit pas "excécrable" ;)
La France n’a jamais été un pays avec une vraie culture musicale.
Et vue ce qui ce passe ce n’est pas demain la veille.
Daube sur daube et les gens sont content de ce qu’on leur sert
Star académie et j’en passe.
Les anglo-saxons eux ont cette culture.
On a aussi le Jazz manouche et une tradition de chanson à texte… Mais je te rejoins sur le fond.
En fait, si, on a absolument une culture musicale, mais élitiste: le chant Grégorien, Josquin des Prés, Debussy, Messaien, Boulez et toute la clique de l'IRCAM... Écouter du Magma, c'est pas trop pour les mous du bulbe (pourtant, tu en passes à des enfants, ils s'éclatent comme des dingues!), par contre, dès qu'on rentre dans les trucs populaires, et encore, t'as eu des poids lourds de la chanson qui faisaient du super bon: il faut vraiment être de mauvaise foi pour cracher sur Gainsbourg, Ferré, Bécaud, Piaf, etc, d'ailleurs Roger Waters a pompé grave chez Ferré... Ne parlons même pas du jazz français qui débordait souvent dans la musette... C'est pas aussi simple...
Mais, en parallèle, on a toujours eu beaucoup de merde, toutefois, ce fut longtemps de la merde bien faite... Maintenant, c'est juste de la merde mal faite, avant, t'avais de beaux étrons bien fermes, maintenant, c'est des coliques matinées d'hémorroïdes
Salut !
Juste pour te dire qu'écouter ton album sur un lecteur CD permet de mieux apprécier la qualité de tes morceaux. Merci à toi
Cheers
Avec plaisir! 😊