Очень познавательно, благодарю! Денис, есть в планах выпустить видео, посвящённое паузам? Недавно попалась запись, где музыканты паузами как бы сделали ещё один голос.
Отличный рассказ! Когда-то интуитивно нашёл для себя эту идею, как "игру с оттяжкой" тех же ударных. Что, пытаясь кому-то показать, "объяснял на пальцах".)) Здесь же всё сформулировано очень здорово и вполне научно!) Разве что в примере похоже громкость хэта (F#3) вышла чуть занижена, что чуть мешает восприятию демонстрации эффектов. Тем не менее, в целом, конечно же, информация полезная думаю многим!
Если до такого дошёл самостоятельно интуитивно, значит, музыкальность развита очень хорошо. Жаль, что большинство музыкантов не понимают объяснения микротайминга и ни черта не слышат.
Хорошее видео, но хорошо бы послушать примеры полной аранжировки, чтоб почувствовать эту краску сильнее. Пока трудно понять, когда именно применять игру вперед, а когда назад, когда программируешь в миди. И как такая игра будет звучать в различных жанрах музыки, для закрепления
- "Из-за того, что этот удар появляется ранее, чем мы ожидали, мы каждый раз думаем... "@#$%, да играй ты уже ровно, эпилептик!". В целом тема, изученная на собственном опыте, потому до боли знакомая. А Денис ее еще и научно разложил )
То, за что вы ратуете, на данный момент не может являться предметов научного познания. Слишком большие массивы данных должны анализироваться. Соответственно и предметом лекций быть не может тоже.
@@Dremliny это обычное "играть выразительно", только в контексте ритмичной музыки. Микротайминг прекрасно слышно. Вплоть до вопросов "Играть менее отрывисто или более отрывисто? Если менее, то насколько? Свинговать ли 16е? Насколько свинговать? "Вперёд" играть или "назад"?" Это всё создаёт характер исполнения бэндом и отличает (кроме других качеств) хороших исполнителей от посредственных. Может Российские музыканты, в своём мейнстриме, когда нибудь дойдут до этих "непостижимых идей".
@@david_lynch российские музыканты всегда были и будут разные. Мейнстрим делает хайп и деньги, музыка ему до осветительного прибора. Но я имел ввиду динамику микротайминга, самое мощное выразительное средство. Про него я не могу найти нигде, вопрос признан "не представляющим интереса для теории".
А вы послушайте как в хип-хоп грувах вокал сдвигают относительно ударных, как пример. В техно не применимо, а хаусе или брейкбите - который построен, как стиль вокруг, микротаймингового фанкового лупа, ну очевидно, что применимо
Было бы здорово пред-Ыкт называть предИкт :) слово то известное, с укоренившимся произношением. Ухо режет. За лекцию благодарю! Есть о чем подумать и что попрактиковать.
Интересно... Вы сказали что-то типа "хоть мы и обсуждаем ритм, мы используем МУЗЫКАЛЬНЫЙ инструмент". На этом моменте мне стало любопытно - согласны ли вы с Фредгитаристом в том, что он не считает барабаны музыкальным инструментом? Музыкальный инструмент - это исключительно интсрумент, способный издовать звуки, имеющие высоту?)
@@jacktwinn конечно если мы говорим про kit то там весь частотный диапазон заполнен - низ середина вся верх, даже без обсуждения настройки (все таки формант у ударных нет физически), материала достаточно для создания полноценной и образной музыки. Как пример th-cam.com/video/R2pQxxCllxo/w-d-xo.html
Фредгитарист типичный популист. Он какую угодно фигню сказать готов, лишь бы трафик в комменты нагнать. Даже я, не следящий за ним уже несколько лет, с десяток его бредовых перлов могу вспомнить. Чего только стоит его описание деятельности композитора как "Выбор нот".
Как по мне, на «живость» ударных и вообще на грув гораздо больше влияет не микротайминг, а динамика и пульсация. Даже просто ровно играющие одинаковые длительности можно превратить в абсолютно любой грув за счет динамики. А уж потом можно и длительности сдвигать, и что угодно поверх играть, и это будет звучать грувово. Но просто микротаймингом грув не сделать, скорее как лажа звучит)
По моим ощущениям - это даже взаимозаменяющие вещи. Можно динамикой, можно ритмом. Можно и тем и другим, и при этом компенсировать особенности инструмента: если инструмент не особо может в динамику - больше упирать на ритм, а если, например, с плохими возможностями в плане остроты атаки - то добивать динамикой.
Очень подробно и насыщенно! Даже пришлось пересматривать, чтобы до конца все понять. Роскошное видео.
Мало кто разбирает данную тему так подробно. Спасибо большое!
Денис, это невероятно круто! Тема обширная, но за 25 минут понятно все!
Спасибо за видео, нравится что материал подкреплён с научной точки зрения
Отличное видео! Всё интересно и доступно разложено! Взглянул на микротайминг свежим взглядом.
Увидел первый раз эту информацию в видео про мотивы. Это очень полезная информация. Спасибо большое Денис
Урок суперский! Всё очень понятно и наглядно👍 Теперь осталось научиться делать эти смещения долей осознанно, а не как само получается 😅
Очень познавательно, благодарю!
Денис, есть в планах выпустить видео, посвящённое паузам? Недавно попалась запись, где музыканты паузами как бы сделали ещё один голос.
Как называется? Или можешь ссылку кинуть?
@@sellr23 th-cam.com/video/gblhKdRY9H8/w-d-xo.html
Одно из самых полезных видео на канале.
Супер! Отличная тема, много нового для меня.)
Спасибо! Очень полезный урок!
Очень интересная тема. Спасибо за видео.
Отличный рассказ! Когда-то интуитивно нашёл для себя эту идею, как "игру с оттяжкой" тех же ударных. Что, пытаясь кому-то показать, "объяснял на пальцах".)) Здесь же всё сформулировано очень здорово и вполне научно!) Разве что в примере похоже громкость хэта (F#3) вышла чуть занижена, что чуть мешает восприятию демонстрации эффектов. Тем не менее, в целом, конечно же, информация полезная думаю многим!
Если до такого дошёл самостоятельно интуитивно, значит, музыкальность развита очень хорошо. Жаль, что большинство музыкантов не понимают объяснения микротайминга и ни черта не слышат.
Классно! Спасибо!
Классно, очень классно
Хорошее видео, но хорошо бы послушать примеры полной аранжировки, чтоб почувствовать эту краску сильнее. Пока трудно понять, когда именно применять игру вперед, а когда назад, когда программируешь в миди. И как такая игра будет звучать в различных жанрах музыки, для закрепления
Это не от стиля зависит, а от фразировки. Если стуктура типа ямб то ускоряем, если структура типа хорей замедляем
Спасибо:)
- "Из-за того, что этот удар появляется ранее, чем мы ожидали, мы каждый раз думаем... "@#$%, да играй ты уже ровно, эпилептик!".
В целом тема, изученная на собственном опыте, потому до боли знакомая. А Денис ее еще и научно разложил )
Не кривизна, а микротайминг. Ееееее!
О, тут "всё должно быть 100% в клик"-болванов может набежать много...
апхахаха)
То, за что вы ратуете, на данный момент не может являться предметов научного познания. Слишком большие массивы данных должны анализироваться.
Соответственно и предметом лекций быть не может тоже.
@@Dremliny это обычное "играть выразительно", только в контексте ритмичной музыки. Микротайминг прекрасно слышно. Вплоть до вопросов "Играть менее отрывисто или более отрывисто? Если менее, то насколько? Свинговать ли 16е? Насколько свинговать? "Вперёд" играть или "назад"?" Это всё создаёт характер исполнения бэндом и отличает (кроме других качеств) хороших исполнителей от посредственных. Может Российские музыканты, в своём мейнстриме, когда нибудь дойдут до этих "непостижимых идей".
@@david_lynch российские музыканты всегда были и будут разные. Мейнстрим делает хайп и деньги, музыка ему до осветительного прибора.
Но я имел ввиду динамику микротайминга, самое мощное выразительное средство. Про него я не могу найти нигде, вопрос признан "не представляющим интереса для теории".
@@Dremliny я верно понял - вы утверждаете, что отсутствуют научные работы по изучению микротайминга?
Насколько это применимо в электронной музыке или скажем с преобладанием синтезаторов?
А вы послушайте как в хип-хоп грувах вокал сдвигают относительно ударных, как пример. В техно не применимо, а хаусе или брейкбите - который построен, как стиль вокруг, микротаймингового фанкового лупа, ну очевидно, что применимо
Блин очень крутая тема, а есть что почитать по этой теме из муз. теоретической литературы?
The Theory of Participatory Discrepancies: A Progress Report Charles Keil
@@studymusicruда, еще одна причина изучать англ.)
топ
👋👍🎶♥
Было бы здорово пред-Ыкт называть предИкт :) слово то известное, с укоренившимся произношением. Ухо режет.
За лекцию благодарю! Есть о чем подумать и что попрактиковать.
Он не знает что такое микротайминг, грув и свинг. Есть догадки. Но суть не правильная. Это начальный уровень .
Вы то откуда знаете? Вы хоть какие то научные работы прочитали по микротаймингу, груву и свингу? Название хотя бы 2х напишите
а где посмотреть правильное?
Интересно... Вы сказали что-то типа "хоть мы и обсуждаем ритм, мы используем МУЗЫКАЛЬНЫЙ инструмент". На этом моменте мне стало любопытно - согласны ли вы с Фредгитаристом в том, что он не считает барабаны музыкальным инструментом? Музыкальный инструмент - это исключительно интсрумент, способный издовать звуки, имеющие высоту?)
это просто оговорка. Все на чем можно создавать музыку инструмент
Барабаны настраиваются по высоте, так что даже в этом утверждение провалено)
@@jacktwinn конечно если мы говорим про kit то там весь частотный диапазон заполнен - низ середина вся верх, даже без обсуждения настройки (все таки формант у ударных нет физически), материала достаточно для создания полноценной и образной музыки. Как пример th-cam.com/video/R2pQxxCllxo/w-d-xo.html
Фредгитарист типичный популист. Он какую угодно фигню сказать готов, лишь бы трафик в комменты нагнать. Даже я, не следящий за ним уже несколько лет, с десяток его бредовых перлов могу вспомнить. Чего только стоит его описание деятельности композитора как "Выбор нот".
@@VeleryVerne написать коммент на ютубчике - выбор букв
Как по мне, на «живость» ударных и вообще на грув гораздо больше влияет не микротайминг, а динамика и пульсация. Даже просто ровно играющие одинаковые длительности можно превратить в абсолютно любой грув за счет динамики. А уж потом можно и длительности сдвигать, и что угодно поверх играть, и это будет звучать грувово. Но просто микротаймингом грув не сделать, скорее как лажа звучит)
ага, есть такое!
Всё вместе должно быть. А обычно ни того ни другого нет у большинства музыкантов.
Очень круто! Давно хотел увидеть нечто подобное! Подача инфы огонь👍 лайк и подписка 🤝
По моим ощущениям - это даже взаимозаменяющие вещи. Можно динамикой, можно ритмом. Можно и тем и другим, и при этом компенсировать особенности инструмента: если инструмент не особо может в динамику - больше упирать на ритм, а если, например, с плохими возможностями в плане остроты атаки - то добивать динамикой.