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還有一個非常感人的故事。布魯克納生時，作品不被大家了解。(當時成立還沒幾年的)維也納愛樂多次拒演他的作品。他的學生費迪南．羅威(Ferdinand Löwe，1863～1925)看到這個現象，非常難過，也很悲憤。於是在老師去世4年後，他創立了一個交響樂團，自任指揮，常常演出老師的作品。也使他的老師-布魯克納漸漸被世人接受。「你們既然不肯演出布魯克納的作品，我就自己創一個交響樂團來演出。」這個交響樂團，不是別團，正是今天與「維也納愛樂」齊名的「維也納交響樂團」。由於當初創設的目的，就是推廣布魯克納的作品。因此該交響樂團的樂風趨向雄壯剛健，很像美國樂團。和維也納愛樂的柔美細膩不同。
多謝...
多年以前，Maestro呂紹嘉老師曾經在自己的臉書上簡短講解過Bruckner No.7，講得超級動人又動聽！(現在應該還搜尋得到~~)那時候我甚至還不知道這位作曲家是誰，但光是初次聽到開頭的那段動機，就可以深刻地感受到這偉大作品的詩意與美感；更不用說後續幾個樂章的不斷堆疊，直到那一聲超級有名的雙鈸更是將曲子推向高峰😂❤近一兩年小弟我確實有把握了機會，在國內透過了NSO/TSO/NTSO/還有一場是萊比錫布商大廈管弦樂團；借此跑遍了北中南，聽過了幾乎布魯克納所有的交響曲。說實話，我覺得No.4~No.9的大眾接受度會比較高；而No.1~No.3儘管放到現在2024年，如果沒做好一點功課，進去聽可能還是會陣亡XD（更不用說他當年運氣很差，處在那樣的城市、還處在兩派之間的戰火；再加上他自己又是個憨厚內斂的老實人，那種含蓄又木訥的個性，一定是委屈到不行的，只能幫QQ了）同時我也聽了很多CD、聽了無數傳奇指揮與超強樂團的名錄音；只能說布魯克納的音樂，真的很深沉、很虔誠，有龐大如宇宙的格局，也有細膩到內心世界的幽微，絕對是那種聽了一遍會聽不懂或可能沒什麼感覺，但多聽了好幾次就會徹底喜歡上的。（超級喜歡傑利畢達克+慕尼黑愛樂的版本，實在是指超慢的、演超久的🤣 但是真的好讚喔，裡頭每一顆紮紮實實的銅管音符、弦樂齊奏，不管是Articulation/音準/音色/想法，都臻於完美，大推薦）（還有那個No.4的法國號實在是....滿分10分的話，我給超過100分🎉）我猜想，如果是本來就很喜歡馬勒音樂的人，應該也都會很喜歡布魯克納吧？（尤其是他們兩位的No.9都好棒，無論聽了幾次仍然覺得超級感人。究竟要如何把生死超脫描繪成音符與釋然，再敬獻給上帝；就算是連普世沒有宗教信仰的我們都能一樣被感動到）值得一提的是，我就不會覺得音樂拖沓或是重複很煩，反而覺得一直疊很讚；尤其聽現場的時候這優點更是突出，無論是聲音的構築、還是如管風琴一般的環繞音響，都可以停留在空氣中走一圈，那種震撼度是無與倫比的。（像是No.8的第四樂章開頭，那簡直是Low Brass界的聖經了吧；我們都知道團員會吹得超累，但實在是太滿足了💯）總而言之，很感謝海牛這麼用心的介紹，也超級肯定有人願意一直努力不懈地做音樂推廣，這真的好不容易（太空戰士系列也超級讚喔）；其實在頻道潛水很久了，也拿了這麼多年折扣碼，總該出來貢獻一下了，不然實在不好意思😂(呼籲大家快點去買春花的葬禮~)最後，加碼期許一下，希望未來有機會能多講解馬勒與理查史特勞斯🥰（畢竟身為這兩位的大粉絲）例如近期NSO要演出的兩部超級大作：阿爾卑斯與玫瑰騎士，大家都相當期待喔🤩
海牛真的是交響樂與平民的重要橋梁 感謝您的努力
他真的长得蛮像海牛😂
終於等到我最欣賞的作曲家了！作爲交響曲界承上啓下的大師，他受到的重視實在匹配不上他的才華。在一個叔本華悲觀主義崛起，上帝也垂死掙扎的年代，他心中的信仰即使經歷無數衝擊依舊如初，布魯克納的音樂真是失落者的福音！
然后就一战二战了
@@vik2638 啥
@@陳威仁-h4p 啥？愛手藝啊！
但有趣的是他崇拜的瓦格納卻是那位宣告上帝已死的尼采的好友，甚至說瓦格納深刻地影響了尼采的寫作風格
我聽說過以前有人說（不是Gunter Wand，是Bruno Walter🤣）馬勒跟布魯克納最大的分別就是，馬勒的交響曲是不斷在尋找神的存在，而布魯克納則是證明神一直都存在 。
非常同意! 馬勒才經歷第八號千之交響曲的高峰,但第九號卻是落入死亡與絕望, 而布魯克納的第九號雖是痛苦的掙扎,但在最後得到永遠的昇華.
@@vik2638 別人是在討論音樂，你在狀況外啊?
@@陳威仁-h4p ？？？？
@@vik2638 好吧
@@vik2638 你贏了兄弟
布魯克納真是生錯時代，他的音樂讓整個影片超有帶入感。
來留下一句看起來很酷的話：「布魯克納是唯一一位，我們真正必須閉上眼，去聆聽他作品的作曲家。」大師的作品風格真的很像現代的電影配樂，音樂一響起，我腦中滿滿都是奇幻、科幻大片的壯麗美景。
布魯克納聽後感想：一開始太糾結在重複音確實很難受，很想大喊別再重複啦！！但當可以開始想像宇宙把聽覺鎖定在不同範圍時，你會開始了解這首曲子的偉大
製作影片還有寫文稿的真是天才太佩服了，還有，殷爺爺後面講的既婉轉又實際。
Bruckner跟Wagner的關係比起朋友更像是粉絲(Bruckner)跟偶像(Wagner)Bruckner是超級崇拜Wagner所以寧願得罪Brahms派也勢死「效忠」Wagner這也導致他當年在維也納大的教職申請被校中的Brahms派主任教授Hanslick反對幾經爭取只能以無薪教職員入職Bruckner 3 首演失敗時剩下的除了那些取笑Bruckner的「人」外還有少數有遠見之士當中就包含當時十多歲的MahlerMahler之後把Bruckner 3改編成了Piano Duo版本Mahler跟Bruckner之後也成為了好友
太強了！訪問到指揮殷巴爾大師本人
既有深度水準又好笑（？）的音樂剖析（看到布魯克納老先生一直流淚我也快哭了QWQ)既有海牛訪問殷巴爾大師，又有充滿歡樂（？）的北市交幕後現場一生必聽一次布魯克納，衝了！！！🎉🎉🎉
對於想接觸布魯克納,但又怕它交響曲又臭又長的人來說, 我的建議是可以先從他的詼諧曲開始聽. 九首交響曲中,大部分是第三樂章,有少數是放在第二樂章,通常都是四個樂章當中時間最短的, 而且九首都很好聽. 他的詼諧曲每首都是很固定的A-B-A. A的部分都是充滿活力,有時很猛爆,節奏感很強,聽得很過癮. 至於B的部分(三重奏式)多是輕柔可愛的旋律,跟A有很強的對比. 像最有名的第四號交響曲詼諧曲裡頭的B部分,就是很優美的牧羊之歌,跟你想像中很艱深枯燥的布魯克納音樂截然不同. 至於整首交響曲,我建議從第四號以及第七號入手, 這兩首是最讓人能夠接受的. 第七號的慢板第二樂章裡頭寫出對華格納懷念的輓歌,旋律非常優美,也不是你想像枯燥的布魯克納. 以我上面的方法入門,你就會對布魯克納會有更多的體會!
感謝您的介紹跟指揮大師專訪，可以幫助一般不懂樂理但又容易深受音樂吸引的人，能都更了解自己為什麼喜歡它。思維超前於當代的藝術家總是孤獨的，為他QQ。大師的音樂雖然重複但每次都加入不同的變化，這在一些描述宏偉感的電影裡也會聽到，所以大師肯定有啟發很多現代的音樂家，我覺得厲害的是他活在兩百年前那個時代，在沒有畫面式的娛樂的時代，他能創造這種讓人產生畫面感的音樂真的很厲害！重複的旋律在當時是禁忌，現代流行音樂卻已經成為必須的手法。甚至是洗腦神曲的手段，也許他的音樂在兩百年來默默影響著世人聽旋律的習慣呢。
感覺很多段落都很像一些科幻片探索外星球或者宇宙飛行時候的BGM啊。愛了愛了
第一次聽到這位作曲家但立刻就愛上了😍從層層疊疊虛無飄渺彷彿自我探索，到撥雲見日壯麗開闊宛若直上天際，我猜我最愛的現代作曲家Philip Glass和Hans Zimmer都是受到他的影響
布魯克納根本未來人吧，就是現在的電影bgm會有的風格方式
下次一定要好好聽一下bgm…
@@matt90673 直接找些OST來聽啊
第六的第一樂章就像戰爭進行曲
认同
我最近在聼布魯克納時越發覺得，除了他不可思議的和聲佈局、承繼華格納與貝多芬的動機發展，以及他音樂中跨越調性不可思議的連貫性外，不像往後的浪漫派作曲家越發突破小節線的發展，在他的多數作品裏，小節線似乎有非常强烈且本質的存在感。我認爲這可能是布魯克納所寫交響曲“工整性”的體現 -- 這種結構工整不僅在曲式上不可思議地呈現了出來（例如他的第五號交響曲就如同一個巨大的奏鳴曲式！），而且也下降到非常局部的結構 -- 兩小節、兩小節、四小節、四小節...，不管是音樂材料的發展還是樂句的組織上，都可以看到 -這樣的一種 -額外的標點 -正在清晰地 -分割材料，就像真的可以聽到他本人在構想和寫作時在數小節一樣。拿比較極端的例子：第四號交響曲(1878年版本)的第三樂章A部分(開頭部分)，在詼諧曲特徵的三連音下，主題的重複發展和三連音動機的反復都幾乎完全是以四小節為單位進行的，甚至於在第一個高潮后的發展部末尾（排練號D中間到E）時和聲幾乎完全遵循四小節一變 -- D|D | D|D | G7|G7 | G7|G7 | C|C | C|C | F|F | F|F | F|F | F|F | F - ，這樣的音樂就像是在鼓勵聽衆也一起數小節線 XD如果說上一個例子還有詼諧曲性質影響的話，可以聼到第七號交響曲的開頭也有相當明顯的小節感--主題的一問一答、連續發展和和聲一起也形成了難以忽略的小節為單位異常工整的結構。雖然大多數作曲家都在利用小節線，但像布魯克納這般明顯、極端且工整的卻可能幾乎沒有。而我認爲這就是布魯克納不同於其他作曲家的最大特徵，也是他作品中超越宇宙般宏大感覺的重要來源。而這樣工整的結構，幾乎是在他第四號交響曲及之後的作品裏才出現得如此明顯。他的第一號與第二號交響曲（我同樣非常喜歡前者）在重複的應用和結構的工整性上(我感覺)并沒有比其他作曲家突出很多。結合影片中海牛所講的第三號交響曲在維也納的挫敗，很難不讓人將變化部分歸因於這次事件。也許這讓布魯克納對結構與小節線更加敏感了吧。
哇，真的極認真分享你對布氏音樂理解及分析。澎湃作風如‘’病態‘’hector berlioz 及 幸運richard strass 也可以放在天平上審視。
以前年輕時也對布魯克納沒感覺，覺得又臭又長一直重複是什麼鬼，根本沒耐性聽完，但是年歲增長人生歷練越多後，反而覺得布魯克納的音樂包含了人生宇宙萬物，特別喜歡第8號，慢板樂章個人覺得是世界上有史以來最優美的樂曲之一，第一樂章開頭大約元5-7分鐘一陣齊奏後剩下微弱的小提琴，然後法國號獨自響起就好比日出時寧靜中太陽獨自升起綻放光芒，還有整曲的最後，在經歷過痛苦、掙扎、難過、孤寂後又引出重生，暗示希望和光明的續集即將到來，真的是百聽不膩
聽你的描述真的很推坑，我也來聽聽看
傑利畢達克的布魯克納第八號1994版本根本宇宙無敵!!
真的，看完海牛的介紹，我決定把布魯克納的交響曲重聽一輪
我现在还处于觉得布鲁克纳又臭又长的阶段，希望有一天能get到😢
人類總會有渴望飛翔的願望。這就是為什麼在今天這樣一個蝇營狗苟的時代我們依然要聽布魯克納。感謝海牛老師
聽起來真的很像人類在探索大自然與宇宙的感覺，有夠棒欸
你的曲式分析和聲分析搭配令人淺顯易懂的動畫=超精美的影片製作簡直太棒了~~感謝你們
不懂音樂的人也能「似懂非懂」的聽懂， 厲害👍
這個音樂真的超前同時代的許多作曲家啊！隨處剪輯一段不用再混音或其他音樂編輯，就可以套用成現今的電影配樂，把這些交響曲拿給一般人聽，多半不會相信這誕生於超過一百五十年前！
你說的對，向下間隔三度的和弦的結構特點產生動態，一層層色彩湧现，變幻如萬花筒，很神奇。海牛點破upbeat 出現的休止符無音勝有音，迴響。真妙。
停頓不是無聲. 那聲在聽眾心裡產生.如水浪有高有低. 像黑白照片裡的黑, 無光但是烘托出光.
謝謝您如此的用心製作節目，très varié, j'adore ❤
感謝海牛介紹布魯克納！4月初在維也納剛好遇到布魯克納特展，現場聽樂曲片段只覺得情感充沛又活潑，藉由這部影片終於認識了這位作曲家，更因此得知台灣有這樣的演出更感謝提供折扣碼，更無負擔的認識大師作品，非常精彩
他的音樂確實很適合欣賞他的伯樂但是一般觀眾聽的就是感覺，享受那種直接直擊心靈的感受而這位天才的音樂就如那些批評他的人一樣這個音樂並不屬於一般人，而是全世界不到1%能理解他的人
不到1%?0.99%和0.0000099%都符合 ，可能趨向後者？
非常感謝海牛詳盡的解說（always ）～本來一竅不通、完全不懂音樂的人（如我自己），竟也愛上了交響樂，very enjoyable!!
這一集裡面每一個人都超可愛哈哈！！兩位小提琴老師同一段譜拉起來完全不同個性，好有趣
這頻道太優質了，看了影片真的會有想去現場聽的感覺
那音符城市和红绿灯简直做的太好了，比专业的创意画家不差。👍
那簡直當時的Rock music, Blues 到 Rn b , soul 甚至metal 都是非常多repeat 特性, 層次芬圍 ，停頓 的 accent ( accent 在rock music 類似不是重拍, 是一眾樂器的重拍unison , 有rest 甚至staccato, 或整個四分音, harmony 布魯克納簡直是film scoring 和 post rock, dream pop等的先驅.
他的音樂都跟星際大片很搭ㄝ重覆的反而有醞釀神秘事物的感覺 看到外星生物前的太空船的遨遊跟不斷穿梭
深陷在無盡的作業還有海牛解說大師的故事 這是我的幸福
謝謝海牛老師精闢深入的介紹，影片實在是太專業有趣了，但我看了背脊發涼說🤣
非常感谢您的分享！作为一个一毕业刚加入交响乐团的小提琴手，有幸演过布四和布六，虽然感觉演下来很累，但是真的是不可思议神秘莫测超出想象的浪漫与庄严！音乐中处处充满了情绪张力，每一处都拉扯得出奇的美！
他的九首交響曲(再加上兩首年輕時未出版的兩首)剛開始聽很不容易接受,但是一聽再聽,卻是越聽越有味道. 以我的經驗,每首交響曲至少要重複聽五遍以上才能夠稍能領會. 我個人最喜歡的是第九交響曲,是他人生末期的登峰之作.在這之前,由於他在更改第八交響曲的時間與精力耗費太長,以致創作第九號時,已經時不我予,無法完成最後一個樂章. 但是這反而展現第九號的殘缺之美. 它的慢板第三樂章充滿緊張,憂慮,混沌,晦暗. 然而在結束前的最後一分鐘,突然是整個充滿安詳,平和,好像上帝在招喚布魯克納在上天堂,說何必再掙扎寫第四樂章呢? 回到我的懷抱裡來吧! 所以我每次聽完,總是淚流滿面, 因為他已經完成他人生的掙扎, 在第三樂章結束時回到上帝身旁. 這是上帝不讓他完成的. 這才是第九交響曲的殘缺之美!
可以聽SPCM版的第四樂章，由4位音樂學者歷時26年完成
@@PhilosophyVitamin 有聽過. Simon Rattle每次都演奏四個樂章. 但是我第四樂章聽過大概四次,總覺得這是"假"的布魯克納, 因為這是那些學者根據他的草稿努力完成的,但聽起來就是味道不對. 所以我才說,第九交響樂只完成三個樂章其實是上帝的旨意,而且三個樂章的完成度就已經很完全了,並且更別具意義!
@@jyhhou 不過只有三個樂章顯然不是布魯克納想要的狀態，我是覺得還是要加上第4樂章才算完整，而且我覺得SPCM版的第4樂章也好聽阿
@@PhilosophyVitamin 上帝的旨意高過世人的意願! 布魯克納也不想那個時候死是吧? 何況他也沒有遺囑希望人家幫他完成. 他最後的遺囑是把這首交響曲獻給上帝! 顯然當他才寫完三個樂章後, 上帝已經悅納, 說, 夠了! 😇
@@jyhhou安魂曲到後面感覺就不太對了 果然這些作品還是得由同一個人完成
布魯克粉絲在此！這位作曲家很怪，超怪，曲子又臭又長，但就是有種非常特殊，獨特的魅力在。有一點很有趣的事，如海牛在影片裡提及布魯克納是位高超的管風琴演奏家，他對於管風琴的熱愛到一個瘋狂的地步。同時他的作曲手法很大程度是管風琴基底的。根據蔡永凱教授在布魯克納講座的看法，實際上布魯克納在寫曲子的時候，很大程度是用管風琴模擬著樂團的聲響去思考他的曲子該怎麼寫，才會有神奇的停頓，長到不行的銅管，以及豐富的多重聲部架構。同時布魯克納也是個驚人的賦格大師，每一首他的交響曲，都能發現驚天動地的賦格手法，欣賞布魯克納的賦格絕對是在聆聽他的交響曲時不可錯過的享受。他的賦格手法好到說，當他去音樂院考試時，賦格即興的功力好到讓教授脫口而出「不是我們考你賦格，是你該考我們賦格啊！」殷巴爾大師願意在布魯克納兩百年，帶著北市交演出四首布魯克納真的是今年樂壇一大饗宴！！！
我感覺布魯克納好可惜，用那個年代音樂觀覺得他太單調，但如果是現代電影配樂甚至流行樂，其實很不錯。我一直聽海牛說，腦海中好像有電影場境飄過一般。說事的，如果他是現代人，他成就不會跟Hans Zimmer差太多
對，現代人聽起來有很多重覆很多停頓一點都不奇怪，好聽就好
😂汉斯还是靠边站吧
另一位配樂家John Williams還真的有在寫古典樂
Under the inspiration of his words , you will find that the process of enjoying music is like drinking wine rather than Coca Cola.
海牛太猛了，布魯克納一直是我無法理解的作曲家，買過交響樂全集卻一首也聽不完。終於理解我一位大學同學為什麼那麼愛他
對於嘗試理解布魯克納的人而來說，最大的障礙就是他的音樂非常缺乏記憶點聽完之後，會有一股....我剛剛聽到什麼我都講不出來，要推薦什麼給別人的感覺😂
@@TWALBEVA不過第五號的超大賦格很洗腦🤣
製作非常好，讚讚讚！
很贊同閣下對Bruckner音樂的理解。多重複，卻蘊含大型曲式的和聲進行。在下最愛的是第七號，第二樂章也是被認為記念華格納的樂章，也在其作品Te Teum中重現。
謝謝海牛專業又深入的介紹，多年來我還是一直沒有自信能理解布魯克納，看完這輯我感覺有多一點的信心了
抄錄）剛剛看到歌本上有這個：華格納的一首小詩「我望著滿天星斗和夕陽餘暉心中沮流著一種神秘音符我感到無比快樂親愛的友人 音樂 又來了」🎉
终于听到布鲁克那了，感谢海牛为我们讲解，让我们更好的理解了他的作品。也终于能体会作品的精妙之处，为什么那么多人喜欢他的作品。遥祝演出顺利🎉❤
謝謝您用心精彩的解說！實在太專業了！在推廣布魯克納，您也將會是一個重要的推手！
PROGRAM 今年200周年，周5听了7，5月17日，还有8，都是仁川交响乐团演奏。他的作品还得现场听，太空船出航的配音，近90人奉献，停停走走，鼓管齐鸣，好像就是听贝7，9才那么的享受。谢谢分析了。
海牛選的視覺影像，動態樂譜的處理，越來越精湛了呢! 身為視覺型的人，看完這集覺得好棒。謝謝海牛!
謝謝您讓我認識了布魯克納💕
Inbal的布魯克納及馬勒均是神品等級，台灣擁有這位首席指揮實在是國家的光榮，說布魯克納一首交響曲寫了九次的人，「一定」沒有認真的聽過布魯克納，比馬勒有深度，比布拉姆斯還柔情似水，不過我也是Mahlerian就是了。
海牛講解古典音樂真是無人能及 👍😍我覺得布魯克納的音樂，宛若呼吸吐納的節奏，有音符的部份是吸氣/吐氣，停頓的部份94吸氣和吐氣間的宇宙無限延伸的永恆，讓我們在欣賞樂曲中，有反省和品味的永恆空間吧！！
以我的經驗，布魯克納的音樂不用特別去想要去了解他的內涵，也許大師說的沒錯，宇宙與萬物的起源就是自然而然的這樣發生，用人類有限的思維無法去理解，布魯克拉的音樂對宇宙的起源與運行提供一些靈感啟發，建議看他的傳記可以幫助我們了解他的創作背景；我在做事情的時候當作背景音樂，慢慢的就會被他的音樂特質所吸引，我已經收集了好幾個CD版本：Jochum、Klemperer、Celibidache、Walter、Karajan，我最喜歡第九、八、七交響曲，另外也收集他的彌撒，弦樂四重奏，這個月會去購票聽殷巴爾大師的第五號交響曲。
很棒的影片，喜歡跟樂團團員及音樂總監的訪問的片段，期待以後也做跟NSO NTSO的訪問
太精彩了，更深入了解布魯克納和認識了殷巴爾大師😍
哇！把事情讲得这么清晰有意思好好哦👍感谢分享❤
看完这期眼界又开阔了一点，希望海牛继续多多介绍一些对公众来说相对陌生或难以理解，但有非凡作品的音乐家。
每次看你的影片都让我有对古典音乐更加深沉的领悟，谢谢你的用心。。
我聽過的最狠毒的評論：他並沒有創作九個交響樂，而是一個交響樂他創作了九次。公平的說Bruckner作品更多的是爲音樂家們創作的，是內行中競爭的結果，與聽衆的關係遙遠。當時大家都在儘量創造宏大的作品，如同當今搶着要蓋最高的樓一樣。要想充分欣賞他的作品，真的需要相當的音樂文化的積累，最好是受過一些正規的音樂訓練，不然他那麼複雜的音樂語言，難以理解。
Good comment
也想回饋心得上面留言提醒我的初心,在按摩師的角度上面老師要大家談談學會按摩（展望）各有想法而我想到 要幫按摩師按摩~因為學會按摩的人都在為別人按摩,為人家分憂解勞而沒人專門為按摩師們按摩、分憂解勞,才這樣想看到你的留言似有異曲同工之感！因為老師希望日後隨時來找我幫她按摩，才促使了想法吧？但是打字到這兒忽然記起長久以來,對於信仰也有別於人家的心念兒時拿香拜拜常是被要求幫忙做的禮數我望著神祇 心中想的 不太一樣都不是想要祈求什麼， 而是想到祂們過得好不好？為祂們祈求安好。
你的話讓我覺得這位音樂家似乎也是一位「選擇有困難」的人哦？我們這種類型的人是選擇障礙患者，不太能確定到底哪一個版本比較想要...或許最後發現“什麼都已不想要了也說不定😂不好意思.題外話.說多了只是突發奇想
什麼都想要或不知要哪個才是最好？我覺得與個性深處求完美有關係，才讓猶豫不決，左右難擇狀態時不時就發生
感謝海牛詳解，我逐漸了解並喜愛古典音樂
感謝您！讓一個音樂老白打開眼界
謝海牛特稿！認識音樂高層次境地、多謝＇有機會來ＨＫ。一定捧場．香港交響樂團及小交響樂團不太常有這宏大的曲目上演。
一曲中重複但多次進化的旋律和停頓留白感覺很適合作為電影配樂，力求強調主題和留下角色對白空間
重複的梗，想到昨天看人家談周星馳電影分析乍聽之下沒啥體會，忽然覺得是不是忽略了 他要表達的..
感谢海牛老师让我感受到Bruckner的作品之美，昨晚鼓起勇气去听了今生第一个Bruckner现场，Nelsons 和 MPO，实在太震撼了。
他能夠令到重複不無聊，用很短的motif創作這麼長的樂曲才是真正的天才。
视频非常棒，厉害👍，解说编辑非常高质量，谢谢把音乐分享给大家，赞👍❤❤❤❤
好喜歡你的解說❤❤❤
海牛終於來說Bruckner了，雖然在這之前我不怎麼聽得懂他的十一首交響曲，但我真的很喜歡聽
首席回頭奪回我的譜～😂好可愛❤
感謝海牛推廣布魯克納....喜歡布魯克納20年了 從nso第八號也都去聽過兩次到現在大家慢慢越來越多演出，感覺到很欣慰
WOW~采访好精彩，音乐家的对话非常生动有趣❤❤
谢谢up主的视频,带我们走入古典音乐的世界
那個第六屆號交響曲~第一樂章的畫面引導~我整個~整個~被吸進去了！！ 然後第四號交響曲~我根本看到的幻境欸~雞皮疙瘩、太猛了~很不古典那個年代阿~感謝海牛的圖文並茂的引導！！
所謂真金不怕火煉，布魯克納的音樂就是最好的證明。
谢谢你带我们走近Bruckner，你的讲解太美妙了！
他讓我找到一些可以聽懂死亡金屬的方式
A very good analysis.
那段云间穿行和层峦叠嶂的画面选的真棒
天才🎉❤😂好聽！👍‼️🙏👌✅😄😊
喜歡他的三度關係奏出來的感覺😊令人感動！
好棒,我也想去認識聆聽布魯克納的音樂魅力~
omg！之前從來沒有聽過布魯克納，那個重複也太酷了吧！一下子愛上誒！！
Bruckner 還有不少鮮為人知的作品，特別是合唱作品、室樂作品和鋼琴作品這些作品能夠看到不一樣的Bruckner🫣如Requiem in D minor (WAB 39)，聽起來很像十八世紀的作品，也反映Bruckner對Organ和Trombone的運用很純熟Stille Betrachtung an einem Herbstabend (WAB 123) 就有點像孟德爾頌不過最有Bruckner味的是3 Masses, Te Deum和11 Symphonies (00-9)
謝謝你的努力💪🏼. 使我們更深入古典世界
就是電影中遼闊場景的印象 而且有一種穿越時間的感受!!
音樂無國界❤️
天生的音樂家或是具備天賦異稟的人從年少時期展開的創作 和 那些歷經人生洗禮,才走上創作的人彷彿如同我們一旦受到困頓與激勵 足夠深且夠久 潛能很好的被開發了他的音樂有種好內斂的感覺好像 要再多聽幾次,才能更好的進入 感覺挺有涵養 、 深度感謝海牛老師深入分析、探討與分享，學習了。
票已買好，準備就位；謝謝主持人，專業詳細解說，了解更多！我是因為他才開始聽古典音樂！Bruckner讓我解脫！
我也想解脱，可是去不了台北😂，海牛解说的太好了，让人向往不已❤
@@Hebizhuangshigongcheng 可上網聽聽，音樂無國界！
完全可以理解偷拉隔壁聲部段落的快樂😂當自己的旋律已經背到滾瓜爛熟時就會開始各種分心，尤其指揮正在狂刁其他聲部但我快睡著的時候，反正橫的豎的都要聽到其他部，就乾脆連隔壁的譜一起背不過副作用是會不小心切到其他部的旋律去
感謝海牛，非常喜歡這影片，資訊量龐大引人入勝！訪談的片段與剪接讓我起雞皮疙瘩❤
我聽這首歌曲…覺得像是海洋。音符一波一波的打來。
Bruckner英語系發音是"brɅkner", 但拉丁語系發音"brukner“. 在德語中,則是u與Ʌ都很接近. 我剛開始聽你們發音"u"覺得不太習慣,但其實u或Ʌ都可以.
听了此分析才知道布鲁克纳的史诗梦幻的般感受的来源，学习了，谢谢分享❤
謝謝海牛分享出了社會以後 學生時期喜愛古典音樂的我漸行漸遠...以前學生時代是學大提琴的聽到第七號第一樂章主題是居然是大提琴帶領好美 真的好美...
第五的終曲(超大賦格)很震撼
Thanks!
学到了很多东西。昨天正好刚听了这位的作品。看到音乐家不停把乐谱往回翻。知道又开始重复了。
在奧地利的LINZ 有一個布魯克納音樂廳
影片的拼貼都很有空間感
布魯克納聽後感想：一開始太糾結在重複音確實很難受，很想大喊別再重複啦！！但當可以開始想像宇宙把聽覺鎖定在不同範圍時，你會開始了解這首曲子的偉大敲碗介紹曲風融合大師Kapustin！！！他也是一個很厲害的作曲家喔！
還有一個非常感人的故事。
布魯克納生時，作品不被大家了解。(當時成立還沒幾年的)維也納愛樂多次拒演他的作品。
他的學生費迪南．羅威(Ferdinand Löwe，1863～1925)看到這個現象，非常難過，也很悲憤。於是在老師去世4年後，他創立了一個交響樂團，自任指揮，常常演出老師的作品。也使他的老師-布魯克納漸漸被世人接受。
「你們既然不肯演出布魯克納的作品，我就自己創一個交響樂團來演出。」
這個交響樂團，不是別團，正是今天與「維也納愛樂」齊名的「維也納交響樂團」。由於當初創設的目的，就是推廣布魯克納的作品。因此該交響樂團的樂風趨向雄壯剛健，很像美國樂團。和維也納愛樂的柔美細膩不同。
多謝...
多年以前，Maestro呂紹嘉老師曾經在自己的臉書上簡短講解過Bruckner No.7，講得超級動人又動聽！(現在應該還搜尋得到~~)
那時候我甚至還不知道這位作曲家是誰，但光是初次聽到開頭的那段動機，就可以深刻地感受到這偉大作品的詩意與美感；更不用說後續幾個樂章的不斷堆疊，直到那一聲超級有名的雙鈸更是將曲子推向高峰😂❤
近一兩年小弟我確實有把握了機會，在國內透過了NSO/TSO/NTSO/還有一場是萊比錫布商大廈管弦樂團；借此跑遍了北中南，聽過了幾乎布魯克納所有的交響曲。
說實話，我覺得No.4~No.9的大眾接受度會比較高；而No.1~No.3儘管放到現在2024年，如果沒做好一點功課，進去聽可能還是會陣亡XD
（更不用說他當年運氣很差，處在那樣的城市、還處在兩派之間的戰火；再加上他自己又是個憨厚內斂的老實人，那種含蓄又木訥的個性，一定是委屈到不行的，只能幫QQ了）
同時我也聽了很多CD、聽了無數傳奇指揮與超強樂團的名錄音；只能說布魯克納的音樂，真的很深沉、很虔誠，有龐大如宇宙的格局，也有細膩到內心世界的幽微，絕對是那種聽了一遍會聽不懂或可能沒什麼感覺，但多聽了好幾次就會徹底喜歡上的。
（超級喜歡傑利畢達克+慕尼黑愛樂的版本，實在是指超慢的、演超久的🤣 但是真的好讚喔，裡頭每一顆紮紮實實的銅管音符、弦樂齊奏，不管是Articulation/音準/音色/想法，都臻於完美，大推薦）
（還有那個No.4的法國號實在是....滿分10分的話，我給超過100分🎉）
我猜想，如果是本來就很喜歡馬勒音樂的人，應該也都會很喜歡布魯克納吧？
（尤其是他們兩位的No.9都好棒，無論聽了幾次仍然覺得超級感人。究竟要如何把生死超脫描繪成音符與釋然，再敬獻給上帝；就算是連普世沒有宗教信仰的我們都能一樣被感動到）
值得一提的是，我就不會覺得音樂拖沓或是重複很煩，反而覺得一直疊很讚；尤其聽現場的時候這優點更是突出，無論是聲音的構築、還是如管風琴一般的環繞音響，都可以停留在空氣中走一圈，那種震撼度是無與倫比的。
（像是No.8的第四樂章開頭，那簡直是Low Brass界的聖經了吧；我們都知道團員會吹得超累，但實在是太滿足了💯）
總而言之，很感謝海牛這麼用心的介紹，也超級肯定有人願意一直努力不懈地做音樂推廣，這真的好不容易（太空戰士系列也超級讚喔）；其實在頻道潛水很久了，也拿了這麼多年折扣碼，總該出來貢獻一下了，不然實在不好意思😂
(呼籲大家快點去買春花的葬禮~)
最後，加碼期許一下，希望未來有機會能多講解馬勒與理查史特勞斯🥰
（畢竟身為這兩位的大粉絲）
例如近期NSO要演出的兩部超級大作：阿爾卑斯與玫瑰騎士，大家都相當期待喔🤩
海牛真的是交響樂與平民的重要橋梁 感謝您的努力
他真的长得蛮像海牛😂
終於等到我最欣賞的作曲家了！作爲交響曲界承上啓下的大師，他受到的重視實在匹配不上他的才華。
在一個叔本華悲觀主義崛起，上帝也垂死掙扎的年代，他心中的信仰即使經歷無數衝擊依舊如初，布魯克納的音樂真是失落者的福音！
然后就一战二战了
@@vik2638 啥
@@陳威仁-h4p 啥？愛手藝啊！
但有趣的是他崇拜的瓦格納卻是那位宣告上帝已死的尼采的好友，甚至說瓦格納深刻地影響了尼采的寫作風格
我聽說過以前有人說（不是Gunter Wand，是Bruno Walter🤣）馬勒跟布魯克納最大的分別就是，馬勒的交響曲是不斷在尋找神的存在，而布魯克納則是證明神一直都存在 。
非常同意! 馬勒才經歷第八號千之交響曲的高峰,但第九號卻是落入死亡與絕望, 而布魯克納的第九號雖是痛苦的掙扎,但在最後得到永遠的昇華.
@@vik2638 別人是在討論音樂，你在狀況外啊?
@@陳威仁-h4p ？？？？
@@vik2638 好吧
@@vik2638 你贏了兄弟
布魯克納真是生錯時代，他的音樂讓整個影片超有帶入感。
來留下一句看起來很酷的話：
「布魯克納是唯一一位，我們真正必須閉上眼，去聆聽他作品的作曲家。」
大師的作品風格真的很像現代的電影配樂，音樂一響起，我腦中滿滿都是奇幻、科幻大片的壯麗美景。
布魯克納聽後感想：一開始太糾結在重複音確實很難受，很想大喊別再重複啦！！
但當可以開始想像宇宙把聽覺鎖定在不同範圍時，你會開始了解這首曲子的偉大
製作影片還有寫文稿的真是天才太佩服了，還有，殷爺爺後面講的既婉轉又實際。
Bruckner跟Wagner的關係
比起朋友
更像是粉絲(Bruckner)跟偶像(Wagner)
Bruckner是超級崇拜Wagner
所以寧願得罪Brahms派
也勢死「效忠」Wagner
這也導致他當年在維也納大的教職申請
被校中的Brahms派主任教授Hanslick反對
幾經爭取只能以無薪教職員入職
Bruckner 3 首演失敗時
剩下的除了那些取笑Bruckner的「人」外
還有少數有遠見之士
當中就包含當時十多歲的Mahler
Mahler之後把Bruckner 3改編成了Piano Duo版本
Mahler跟Bruckner之後也成為了好友
太強了！訪問到指揮殷巴爾大師本人
既有深度水準又好笑（？）的音樂剖析
（看到布魯克納老先生一直流淚我也快哭了QWQ)
既有海牛訪問殷巴爾大師，又有充滿歡樂（？）的北市交幕後現場
一生必聽一次布魯克納，衝了！！！🎉🎉🎉
對於想接觸布魯克納,但又怕它交響曲又臭又長的人來說, 我的建議是可以先從他的詼諧曲開始聽. 九首交響曲中,大部分是第三樂章,有少數是放在第二樂章,通常都是四個樂章當中時間最短的, 而且九首都很好聽. 他的詼諧曲每首都是很固定的A-B-A. A的部分都是充滿活力,有時很猛爆,節奏感很強,聽得很過癮. 至於B的部分(三重奏式)多是輕柔可愛的旋律,跟A有很強的對比. 像最有名的第四號交響曲詼諧曲裡頭的B部分,就是很優美的牧羊之歌,跟你想像中很艱深枯燥的布魯克納音樂截然不同. 至於整首交響曲,我建議從第四號以及第七號入手, 這兩首是最讓人能夠接受的. 第七號的慢板第二樂章裡頭寫出對華格納懷念的輓歌,旋律非常優美,也不是你想像枯燥的布魯克納. 以我上面的方法入門,你就會對布魯克納會有更多的體會!
感謝您的介紹跟指揮大師專訪，可以幫助一般不懂樂理但又容易深受音樂吸引的人，能都更了解自己為什麼喜歡它。
思維超前於當代的藝術家總是孤獨的，為他QQ。
大師的音樂雖然重複但每次都加入不同的變化，這在一些描述宏偉感的電影裡也會聽到，所以大師肯定有啟發很多現代的音樂家，我覺得厲害的是他活在兩百年前那個時代，在沒有畫面式的娛樂的時代，他能創造這種讓人產生畫面感的音樂真的很厲害！
重複的旋律在當時是禁忌，現代流行音樂卻已經成為必須的手法。甚至是洗腦神曲的手段，也許他的音樂在兩百年來默默影響著世人聽旋律的習慣呢。
感覺很多段落都很像一些科幻片探索外星球或者宇宙飛行時候的BGM啊。愛了愛了
第一次聽到這位作曲家但立刻就愛上了😍從層層疊疊虛無飄渺彷彿自我探索，到撥雲見日壯麗開闊宛若直上天際，我猜我最愛的現代作曲家Philip Glass和Hans Zimmer都是受到他的影響
布魯克納根本未來人吧，就是現在的電影bgm會有的風格方式
下次一定要好好聽一下bgm…
@@matt90673 直接找些OST來聽啊
第六的第一樂章就像戰爭進行曲
认同
布魯克納聽後感想：一開始太糾結在重複音確實很難受，很想大喊別再重複啦！！
但當可以開始想像宇宙把聽覺鎖定在不同範圍時，你會開始了解這首曲子的偉大
我最近在聼布魯克納時越發覺得，除了他不可思議的和聲佈局、承繼華格納與貝多芬的動機發展，以及他音樂中跨越調性不可思議的連貫性外，不像往後的浪漫派作曲家越發突破小節線的發展，在他的多數作品裏，小節線似乎有非常强烈且本質的存在感。我認爲這可能是布魯克納所寫交響曲“工整性”的體現 -- 這種結構工整不僅在曲式上不可思議地呈現了出來（例如他的第五號交響曲就如同一個巨大的奏鳴曲式！），而且也下降到非常局部的結構 -- 兩小節、兩小節、四小節、四小節...，不管是音樂材料的發展還是樂句的組織上，都可以看到 -這樣的一種 -額外的標點 -正在清晰地 -分割材料，就像真的可以聽到他本人在構想和寫作時在數小節一樣。
拿比較極端的例子：第四號交響曲(1878年版本)的第三樂章A部分(開頭部分)，在詼諧曲特徵的三連音下，主題的重複發展和三連音動機的反復都幾乎完全是以四小節為單位進行的，甚至於在第一個高潮后的發展部末尾（排練號D中間到E）時和聲幾乎完全遵循四小節一變 -- D|D | D|D | G7|G7 | G7|G7 | C|C | C|C | F|F | F|F | F|F | F|F | F - ，這樣的音樂就像是在鼓勵聽衆也一起數小節線 XD
如果說上一個例子還有詼諧曲性質影響的話，可以聼到第七號交響曲的開頭也有相當明顯的小節感--主題的一問一答、連續發展和和聲一起也形成了難以忽略的小節為單位異常工整的結構。雖然大多數作曲家都在利用小節線，但像布魯克納這般明顯、極端且工整的卻可能幾乎沒有。而我認爲這就是布魯克納不同於其他作曲家的最大特徵，也是他作品中超越宇宙般宏大感覺的重要來源。
而這樣工整的結構，幾乎是在他第四號交響曲及之後的作品裏才出現得如此明顯。他的第一號與第二號交響曲（我同樣非常喜歡前者）在重複的應用和結構的工整性上(我感覺)并沒有比其他作曲家突出很多。結合影片中海牛所講的第三號交響曲在維也納的挫敗，很難不讓人將變化部分歸因於這次事件。也許這讓布魯克納對結構與小節線更加敏感了吧。
哇，真的極認真分享你對布氏音樂理解及分析。
澎湃作風如‘’病態‘’hector berlioz 及 幸運richard strass 也可以放在天平上審視。
以前年輕時也對布魯克納沒感覺，覺得又臭又長一直重複是什麼鬼，根本沒耐性聽完，但是年歲增長人生歷練越多後，反而覺得布魯克納的音樂包含了人生宇宙萬物，特別喜歡第8號，慢板樂章個人覺得是世界上有史以來最優美的樂曲之一，第一樂章開頭大約元5-7分鐘一陣齊奏後剩下微弱的小提琴，然後法國號獨自響起就好比日出時寧靜中太陽獨自升起綻放光芒，還有整曲的最後，在經歷過痛苦、掙扎、難過、孤寂後又引出重生，暗示希望和光明的續集即將到來，真的是百聽不膩
聽你的描述真的很推坑，我也來聽聽看
傑利畢達克的布魯克納第八號1994版本根本宇宙無敵!!
真的，看完海牛的介紹，我決定把布魯克納的交響曲重聽一輪
我现在还处于觉得布鲁克纳又臭又长的阶段，希望有一天能get到😢
人類總會有渴望飛翔的願望。這就是為什麼在今天這樣一個蝇營狗苟的時代我們依然要聽布魯克納。感謝海牛老師
聽起來真的很像人類在探索大自然與宇宙的感覺，有夠棒欸
你的曲式分析和聲分析搭配令人淺顯易懂的動畫=超精美的影片製作簡直太棒了~~感謝你們
不懂音樂的人也能「似懂非懂」的聽懂， 厲害👍
這個音樂真的超前同時代的許多作曲家啊！隨處剪輯一段不用再混音或其他音樂編輯，就可以套用成現今的電影配樂，把這些交響曲拿給一般人聽，多半不會相信這誕生於超過一百五十年前！
你說的對，向下間隔三度的和弦的結構特點產生動態，一層層色彩湧现，變幻如萬花筒，很神奇。海牛點破upbeat 出現的休止符無音勝有音，迴響。真妙。
停頓不是無聲. 那聲在聽眾心裡產生.
如水浪有高有低.
像黑白照片裡的黑, 無光但是烘托出光.
謝謝您如此的用心製作節目，très varié, j'adore ❤
感謝海牛介紹布魯克納！
4月初在維也納剛好遇到布魯克納特展，現場聽樂曲片段只覺得情感充沛又活潑，藉由這部影片終於認識了這位作曲家，更因此得知台灣有這樣的演出
更感謝提供折扣碼，更無負擔的認識大師作品，非常精彩
他的音樂確實很適合欣賞他的伯樂
但是一般觀眾聽的就是感覺，享受那種直接直擊心靈的感受
而這位天才的音樂就如那些批評他的人一樣
這個音樂並不屬於一般人，而是全世界不到1%能理解他的人
不到1%?
0.99%和0.0000099%都符合 ，可能趨向後者？
非常感謝海牛詳盡的解說（always ）～本來一竅不通、完全不懂音樂的人（如我自己），竟也愛上了交響樂，very enjoyable!!
這一集裡面每一個人都超可愛哈哈！！兩位小提琴老師同一段譜拉起來完全不同個性，好有趣
這頻道太優質了，看了影片真的會有想去現場聽的感覺
那音符城市和红绿灯简直做的太好了，比专业的创意画家不差。👍
那簡直當時的Rock music, Blues 到 Rn b , soul 甚至metal 都是非常多repeat 特性, 層次芬圍 ，停頓 的 accent ( accent 在rock music 類似不是重拍, 是一眾樂器的重拍unison , 有rest 甚至staccato, 或整個四分音, harmony 布魯克納簡直是film scoring 和 post rock, dream pop等的先驅.
他的音樂都跟星際大片很搭ㄝ重覆的反而有醞釀神秘事物的感覺 看到外星生物前的太空船的遨遊跟不斷穿梭
深陷在無盡的作業還有海牛解說大師的故事 這是我的幸福
謝謝海牛老師精闢深入的介紹，影片實在是太專業有趣了，但我看了背脊發涼說🤣
非常感谢您的分享！作为一个一毕业刚加入交响乐团的小提琴手，有幸演过布四和布六，虽然感觉演下来很累，但是真的是不可思议神秘莫测超出想象的浪漫与庄严！音乐中处处充满了情绪张力，每一处都拉扯得出奇的美！
他的九首交響曲(再加上兩首年輕時未出版的兩首)剛開始聽很不容易接受,但是一聽再聽,卻是越聽越有味道. 以我的經驗,每首交響曲至少要重複聽五遍以上才能夠稍能領會. 我個人最喜歡的是第九交響曲,是他人生末期的登峰之作.在這之前,由於他在更改第八交響曲的時間與精力耗費太長,以致創作第九號時,已經時不我予,無法完成最後一個樂章. 但是這反而展現第九號的殘缺之美. 它的慢板第三樂章充滿緊張,憂慮,混沌,晦暗. 然而在結束前的最後一分鐘,突然是整個充滿安詳,平和,好像上帝在招喚布魯克納在上天堂,說何必再掙扎寫第四樂章呢? 回到我的懷抱裡來吧! 所以我每次聽完,總是淚流滿面, 因為他已經完成他人生的掙扎, 在第三樂章結束時回到上帝身旁. 這是上帝不讓他完成的. 這才是第九交響曲的殘缺之美!
可以聽SPCM版的第四樂章，由4位音樂學者歷時26年完成
@@PhilosophyVitamin 有聽過. Simon Rattle每次都演奏四個樂章. 但是我第四樂章聽過大概四次,總覺得這是"假"的布魯克納, 因為這是那些學者根據他的草稿努力完成的,但聽起來就是味道不對. 所以我才說,第九交響樂只完成三個樂章其實是上帝的旨意,而且三個樂章的完成度就已經很完全了,並且更別具意義!
@@jyhhou 不過只有三個樂章顯然不是布魯克納想要的狀態，我是覺得還是要加上第4樂章才算完整，而且我覺得SPCM版的第4樂章也好聽阿
@@PhilosophyVitamin 上帝的旨意高過世人的意願! 布魯克納也不想那個時候死是吧? 何況他也沒有遺囑希望人家幫他完成. 他最後的遺囑是把這首交響曲獻給上帝! 顯然當他才寫完三個樂章後, 上帝已經悅納, 說, 夠了! 😇
@@jyhhou安魂曲到後面感覺就不太對了 果然這些作品還是得由同一個人完成
布魯克粉絲在此！這位作曲家很怪，超怪，曲子又臭又長，但就是有種非常特殊，獨特的魅力在。
有一點很有趣的事，如海牛在影片裡提及布魯克納是位高超的管風琴演奏家，他對於管風琴的熱愛到一個瘋狂的地步。同時他的作曲手法很大程度是管風琴基底的。根據蔡永凱教授在布魯克納講座的看法，實際上布魯克納在寫曲子的時候，很大程度是用管風琴模擬著樂團的聲響去思考他的曲子該怎麼寫，才會有神奇的停頓，長到不行的銅管，以及豐富的多重聲部架構。
同時布魯克納也是個驚人的賦格大師，每一首他的交響曲，都能發現驚天動地的賦格手法，欣賞布魯克納的賦格絕對是在聆聽他的交響曲時不可錯過的享受。他的賦格手法好到說，當他去音樂院考試時，賦格即興的功力好到讓教授脫口而出「不是我們考你賦格，是你該考我們賦格啊！」
殷巴爾大師願意在布魯克納兩百年，帶著北市交演出四首布魯克納真的是今年樂壇一大饗宴！！！
我感覺布魯克納好可惜，用那個年代音樂觀覺得他太單調，但如果是現代電影配樂甚至流行樂，其實很不錯。我一直聽海牛說，腦海中好像有電影場境飄過一般。說事的，如果他是現代人，他成就不會跟Hans Zimmer差太多
對，現代人聽起來有很多重覆很多停頓一點都不奇怪，好聽就好
😂汉斯还是靠边站吧
另一位配樂家John Williams還真的有在寫古典樂
Under the inspiration of his words , you will find that the process of enjoying music is like drinking wine rather than Coca Cola.
海牛太猛了，布魯克納一直是我無法理解的作曲家，買過交響樂全集卻一首也聽不完。終於理解我一位大學同學為什麼那麼愛他
對於嘗試理解布魯克納的人而來說，最大的障礙就是他的音樂非常缺乏記憶點
聽完之後，會有一股....我剛剛聽到什麼我都講不出來，要推薦什麼給別人的感覺😂
@@TWALBEVA不過第五號的超大賦格很洗腦🤣
製作非常好，讚讚讚！
很贊同閣下對Bruckner音樂的理解。多重複，卻蘊含大型曲式的和聲進行。
在下最愛的是第七號，第二樂章也是被認為記念華格納的樂章，也在其作品Te Teum中重現。
謝謝海牛專業又深入的介紹，多年來我還是一直沒有自信能理解布魯克納，看完這輯我感覺有多一點的信心了
抄錄）
剛剛看到歌本上有這個：
華格納的一首小詩
「
我望著滿天星斗和夕陽餘暉
心中沮流著一種神秘音符
我感到無比快樂
親愛的友人 音樂 又來了
」🎉
终于听到布鲁克那了，感谢海牛为我们讲解，让我们更好的理解了他的作品。也终于能体会作品的精妙之处，为什么那么多人喜欢他的作品。遥祝演出顺利🎉❤
謝謝您用心精彩的解說！實在太專業了！
在推廣布魯克納，您也將會是一個重要的推手！
PROGRAM 今年200周年，周5听了7，5月17日，还有8，都是仁川交响乐团演奏。他的作品还得现场听，太空船出航的配音，近90人奉献，停停走走，鼓管齐鸣，好像就是听贝7，9才那么的享受。谢谢分析了。
海牛選的視覺影像，動態樂譜的處理，越來越精湛了呢! 身為視覺型的人，看完這集覺得好棒。謝謝海牛!
謝謝您讓我認識了布魯克納💕
Inbal的布魯克納及馬勒均是神品等級，台灣擁有這位首席指揮實在是國家的光榮，說布魯克納一首交響曲寫了九次的人，「一定」沒有認真的聽過布魯克納，比馬勒有深度，比布拉姆斯還柔情似水，不過我也是Mahlerian就是了。
海牛講解古典音樂真是無人能及 👍😍我覺得布魯克納的音樂，宛若呼吸吐納的節奏，有音符的部份是吸氣/吐氣，停頓的部份94吸氣和吐氣間的宇宙無限延伸的永恆，讓我們在欣賞樂曲中，有反省和品味的永恆空間吧！！
以我的經驗，布魯克納的音樂不用特別去想要去了解他的內涵，也許大師說的沒錯，宇宙與萬物的起源就是自然而然的這樣發生，用人類有限的思維無法去理解，布魯克拉的音樂對宇宙的起源與運行提供一些靈感啟發，建議看他的傳記可以幫助我們了解他的創作背景；我在做事情的時候當作背景音樂，慢慢的就會被他的音樂特質所吸引，我已經收集了好幾個CD版本：Jochum、Klemperer、Celibidache、Walter、Karajan，我最喜歡第九、八、七交響曲，另外也收集他的彌撒，弦樂四重奏，這個月會去購票聽殷巴爾大師的第五號交響曲。
很棒的影片，喜歡跟樂團團員及音樂總監的訪問的片段，期待以後也做跟NSO NTSO的訪問
太精彩了，更深入了解布魯克納和認識了殷巴爾大師😍
哇！把事情讲得这么清晰有意思好好哦👍感谢分享❤
看完这期眼界又开阔了一点，希望海牛继续多多介绍一些对公众来说相对陌生或难以理解，但有非凡作品的音乐家。
每次看你的影片都让我有对古典音乐更加深沉的领悟，谢谢你的用心。。
我聽過的最狠毒的評論：他並沒有創作九個交響樂，而是一個交響樂他創作了九次。公平的說Bruckner作品更多的是爲音樂家們創作的，是內行中競爭的結果，與聽衆的關係遙遠。當時大家都在儘量創造宏大的作品，如同當今搶着要蓋最高的樓一樣。要想充分欣賞他的作品，真的需要相當的音樂文化的積累，最好是受過一些正規的音樂訓練，不然他那麼複雜的音樂語言，難以理解。
Good comment
也想回饋心得
上面留言提醒我的初心,
在按摩師的角度上面
老師要大家談談學會按摩（展望）
各有想法而我想到 要幫按摩師按摩~
因為
學會按摩的人都在為別人按摩,為人家分憂解勞
而沒人專門為按摩師們按摩、分憂解勞,才這樣想
看到你的留言
似有異曲同工之感！
因為
老師希望日後隨時來找我幫她按摩，才促使了想法吧？
但是打字到這兒忽然記起長久以來,對於信仰也有別於人家的心念
兒時拿香拜拜常是被要求幫忙做的禮數
我望著神祇 心中想的
不太一樣
都不是想要祈求什麼， 而是想到祂們過得好不好？為祂們祈求安好。
你的話讓我覺得這位音樂家似乎也是一位「選擇有困難」的人哦？
我們這種類型的人是
選擇障礙患者，不太能確定到底哪一個版本比較想要...
或許最後發現“什麼都已不想要了也說不定😂
不好意思.
題外話.說多了
只是突發奇想
什麼都想要或不知要哪個才是最好？我覺得與個性深處求完美有關係，才讓猶豫不決，
左右難擇狀態時不時就發生
感謝海牛詳解，我逐漸了解並喜愛古典音樂
感謝您！讓一個音樂老白打開眼界
謝海牛特稿！認識音樂高層次境地、多謝＇有機會來ＨＫ。一定捧場．香港交響樂團及小交響樂團不太常有這宏大的曲目上演。
一曲中重複但多次進化的旋律和停頓留白感覺很適合作為電影配樂，力求強調主題和留下角色對白空間
重複的梗，想到昨天看人家談周星馳電影分析
乍聽之下沒啥體會，忽然覺得是不是忽略了 他要表達的..
感谢海牛老师让我感受到Bruckner的作品之美，昨晚鼓起勇气去听了今生第一个Bruckner现场，Nelsons 和 MPO，实在太震撼了。
他能夠令到重複不無聊，用很短的motif創作這麼長的樂曲才是真正的天才。
视频非常棒，厉害👍，解说编辑非常高质量，谢谢把音乐分享给大家，赞👍❤❤❤❤
好喜歡你的解說❤❤❤
海牛終於來說Bruckner了，雖然在這之前我不怎麼聽得懂他的十一首交響曲，但我真的很喜歡聽
首席回頭奪回我的譜～😂
好可愛❤
感謝海牛推廣布魯克納....
喜歡布魯克納20年了
從nso第八號也都去聽過兩次
到現在大家慢慢越來越多演出，感覺到很欣慰
WOW~采访好精彩，音乐家的对话非常生动有趣❤❤
谢谢up主的视频,带我们走入古典音乐的世界
那個第六屆號交響曲~第一樂章的畫面引導~我整個~整個~被吸進去了！！ 然後第四號交響曲~我根本看到的幻境欸~雞皮疙瘩、太猛了~很不古典那個年代阿~感謝海牛的圖文並茂的引導！！
所謂真金不怕火煉，布魯克納的音樂就是最好的證明。
谢谢你带我们走近Bruckner，你的讲解太美妙了！
他讓我找到一些可以聽懂死亡金屬的方式
A very good analysis.
那段云间穿行和层峦叠嶂的画面选的真棒
天才🎉❤😂好聽！👍‼️🙏👌✅😄😊
喜歡他的三度關係奏出來的感覺😊令人感動！
好棒,我也想去認識聆聽布魯克納的音樂魅力~
omg！之前從來沒有聽過布魯克納，那個重複也太酷了吧！一下子愛上誒！！
Bruckner 還有不少鮮為人知的作品，特別是合唱作品、室樂作品和鋼琴作品
這些作品能夠看到不一樣的Bruckner🫣
如Requiem in D minor (WAB 39)，聽起來很像十八世紀的作品，也反映Bruckner對Organ和Trombone的運用很純熟
Stille Betrachtung an einem Herbstabend (WAB 123) 就有點像孟德爾頌
不過最有Bruckner味的是3 Masses, Te Deum和11 Symphonies (00-9)
謝謝你的努力💪🏼. 使我們更深入古典世界
就是電影中遼闊場景的印象 而且有一種穿越時間的感受!!
音樂無國界❤️
天生的音樂家
或是具備天賦異稟的人
從年少時期
展開的創作 和 那些
歷經人生洗禮,才走上創作的人
彷彿如同我們一旦
受到困頓與激勵 足夠深且夠久
潛能很好的被開發了
他的音樂
有種好內斂的感覺
好像 要再多聽幾次,才能更好的進入
感覺挺有涵養 、 深度
感謝海牛老師深入分析、探討與分享，學習了。
票已買好，準備就位；謝謝主持人，專業詳細解說，了解更多！我是因為他才開始聽古典音樂！Bruckner讓我解脫！
我也想解脱，可是去不了台北😂，海牛解说的太好了，让人向往不已❤
@@Hebizhuangshigongcheng
可上網聽聽，音樂無國界！
完全可以理解偷拉隔壁聲部段落的快樂😂
當自己的旋律已經背到滾瓜爛熟時就會開始各種分心，尤其指揮正在狂刁其他聲部但我快睡著的時候，反正橫的豎的都要聽到其他部，就乾脆連隔壁的譜一起背
不過副作用是會不小心切到其他部的旋律去
感謝海牛，非常喜歡這影片，資訊量龐大引人入勝！訪談的片段與剪接讓我起雞皮疙瘩❤
我聽這首歌曲…覺得像是海洋。音符一波一波的打來。
Bruckner英語系發音是"brɅkner", 但拉丁語系發音"brukner“. 在德語中,則是u與Ʌ都很接近. 我剛開始聽你們發音"u"覺得不太習慣,但其實u或Ʌ都可以.
听了此分析才知道布鲁克纳的史诗梦幻的般感受的来源，学习了，谢谢分享❤
謝謝海牛分享
出了社會以後 學生時期喜愛古典音樂的我漸行漸遠...
以前學生時代是學大提琴的
聽到第七號第一樂章主題是居然是大提琴帶領
好美 真的好美...
第五的終曲(超大賦格)很震撼
Thanks!
学到了很多东西。昨天正好刚听了这位的作品。看到音乐家不停把乐谱往回翻。知道又开始重复了。
在奧地利的LINZ 有一個布魯克納音樂廳
影片的拼貼都很有空間感
布魯克納聽後感想：一開始太糾結在重複音確實很難受，很想大喊別再重複啦！！
但當可以開始想像宇宙把聽覺鎖定在不同範圍時，你會開始了解這首曲子的偉大
敲碗介紹曲風融合大師Kapustin！！！
他也是一個很厲害的作曲家喔！