Entièrement d'accord avec @IceScream42 !! AGS est devenu mon site référence... ya pas mieux... un mélange de personnalités attachantes (j'ai l'impression d'être en visio avec des potes) et une full de conseils précieux que je mets en application... André et Gérald, mes mixes n'ont jamais aussi bien sonnés... Du coup je refais tout mes mixages (grâce à vous, pas le temps de m'ennuyer, que du bonheur.. j'arrête de tourner en rond sans comprendre pourquoi) ... Je béni le jour où vous avez décidé de créer cette chaine youtube... Merci !!!
Vraiment MERCI ! Je ne comprenais pas comment obtenir cette homogénéité parfaite entre les 2 guitares sans que cela sonne trop "il y a deux guitares". Vous avez parfaitement répondu à ma question ! Ceci-dit une petite intervention sur votre méthode d'édition (les découpages et replacements sans que ça sonne coupé) aurait été top car j'ai du mal à comprendre comment vous avez fait
Hello . Pour de bons doublages en studio 1) IMPORTANT - jouer plusieurs fois de suite les parties , en boucle donc , mais vraiment sans arrêter la prise de son - En plus clair , sans écouter ce qu'on vient d'enregistrer !!!! ... juste se servir de sa mémoire et avoir confiance en soi - Eviter d'écouter et de se re-re- caler sur des parties déjà enregistrées , car c'est à 99 % jamais en place ... 2) AUSSI se concentrer sur le click ou le tempo ou le beat ... plus que sur sur les parties de guitare ou autres qu'on doit exécuter . ... Bref, ces attitudes ou ces techniques de re-re-recording ont vraiment fait leurs preuves , et please essayez les avant d'avoir un jugement , les résultats sont bluffants . Merci AGS pour tout vos trucs ., z'êtes des gens cools . 🌍👥👁
Merci pour ces conseils! J'étais justement en galère pour caler mes guitares... Je ne comprenais pas pourquoi visuellement c'était "calé" mais à l'oreille il y avait ce petit je ne sais quoi qui gratte l'oreille =) En fait je ne regarde sans doute pas au bon endroit lol Je vais tester ça demain! ^^ (à lire les commentaires je vois qu'on est beaucoup à avoir ce défaut :') )
@@AcadémieduGrosSon Je pense en partie oui mais c'est pas évident, aux premières écoutes j'entends les couac puis à force de bidouiller j'entends plus rien donc j'y vais en faisant des paliers de décompression :') (C'est un coup à prendre pour bien le caler en visuel!) Merci! :)
Je me suis fait mon petit excercice perso avec un riff de métal sous Cubase, ça sonne!!!!!! Merci pour ce truc que je ne connaissais pas!!! Maintenant go progresser en editing dans Cubase. C'est mon tallon d'Achille l'editing. J'ai déjà fait Pro Tools histoire de connaître l'environnement studio, mais dans l'une ou l'autre des DAW je trouve ça rébarbatif par contre... MAIS CA SONNE D'ENFER!!!!
Bon ça, content que ça ait marché pour toi ! Et oui, l'éditing c'est vraiment pas évident, entre savoir ce qu'on voit, ce qu'on entend et se faire l'oreille pour commencer à entendre des petites différences de 5-10ms... Pas easy. On se demandait avec Gérald si un cours en détails sur l'édit pourrait intéresser quelqu'un ? Vu la spécificité du truc, ce serait plutôt un mini-cours payant de 2-3h. André
Quand j'ai débuté l'édition. Je m'étais demandé si je devait couper devant le plus gros pick où avec cette petite friz. Du coup, je me suis trompé visiblement 😅 Je vais essayer ça dès que possible. Pour le reamping. J'ai fini par enregistrer dehors pour ne plus avoir de problème d'acoustique des pièces. Ça aide pour les gros son disto 😁👌
Et oui, moi aussi... et aussi mauvais choix, pendant quelques années quand même :D. Super idée ça !! Si on pouvait le faire tous, on le ferait, pour les grosses disto ça permet d'avoir un truc super précis et droit. Hâte d'entendre ça. André
Hello ..; merci pour la vidéo.... proposition pour une prochaine vidéo : comment faire matcher un voix sur une instru ou comment faire bien assoir une voix sur une instrument... bref vous aurez compris l'idée. Merci à vous. Love your chanel
Hmm. Bien vu. C'est vrai que c'était ça mon défi le plus difficile il y a quelques années. J'en prends note. As tu un morceau où t'as du mal à insérer la voix? Que je pourrais utiliser dans une vidéo en exemple ?
Bonjour, merci pour cette vidéo ! Étant débutant dans ce domaine, j'ai un détail sur lequel je ne comprend pas : dans la vidéo tu précise que si on prend une piste guitare, qu'on la duplique et qu'on en met une à gauche et une à droite, ça ne change strictement rien sa reste du mono. Alors qu'elle est la différence si j'enregistre 2 fois le même riff et que j'en met 1 à gauche et l'autre à droite ? 🤔 Merci pour toutes vos astuces et tout vos tutos 👍
Alors ici la différence est entre avoir 2x la même chose exactement à gauche et à droite ET d'avoir 2x la même partie MAIS avec une autre performance. Essayes chez toi, tu verras c'est très clair quand tu l'entends. Joue le même riff 2 fois et copie la première piste. Mets la première 100% à gauche, la copie 100% à droite et la 2ème prise aussi 100% à droite. Ensuite mute d'abord la 2ème prise et écoutes la 1ère + copie. Puis mute la copie et écoute 1ère + 2ème. T'entendras que dans la version copiée on a juste plus de niveau mais au milieu, comme si on avait mis cette guitare au centre et plus fort. Dans la version avec 2 performances tu entendras une très grosse guitare avec un "trou" au milieu et des petits mouvements entre la gauche et la droite aux endroits où tu n'as pas joué super ensemble avec toi même. Je pense que le résultat sera très clair :). André
Merci pour cette technique. Instinctivement, j'aurais eu tendance a changer de guitare pour les deux prises, voir même changer de disto, pour faire un peu comme deux guitaristes en live... Ben en fait non, il fallait pas.😅
Avec plaisir ! Et aucun problème à justement changer d'éléments d'un côté à l'autre, ça dépend juste des l'effet sonore que tu veux obtenir. Ici on parle de cet effet "mur de son", "une seule très grosse guitare" plutôt que de l'effet large et très vivant de deux guitares qui jouent la même chose mais avec des sons et des feelings uniques. Les deux sont très intéressants et tout à fait à leur place, ça dépend juste de l'effet qu'on veut donner. Dans mon exemple ici en plus, on en parle pas dans la vidéo mais je me suis rendu compte après l'avoir tourné, le deux côtés sont différents 🤣. On a changé de guitare mais gardé tout le reste pareil (ampli, cabinet, micros). Du coup il y a juste assez de différences pour élargir le son mais la couleur est tellement similaire et c'est joué par la même personne, du coup on a cet effet "UNE très grosse guitare". André
Salut Waynes ! Salut Garth ! Merci pour cette vidéo ! Et merci pour l'astuce pour le coup de médiator ! Est-ce le même principe pour "grossir" un solo de guitare ou la jouer deux fois ne sera pas assez identique ? En tout cas, c'est encore un très bonne vidéo ! On en voudrait au moins deux par semaine ! ;-) Charles
Salut Charles ! Avec plaisir ;). Alors pour un solo c'est un peu différent. En général, on essaye de préserver le côté "chantant" d'un solo, qui vient beaucoup du fait qu'on entende les petites imprécisions, des petits mouvements, les vibratos etc. Un solo doublé fait souvent plutôt l'effet "chorus", qui peut être très très cool aussi. Ce que je fais quand j'ai envie de grossir un solo qui est très bien joué déjà (= le plus important), c'est que je copie la piste, ou je prends même la DI, je triture le son avec des simulations d'amplis/distortions de tout genre, et je viens mélanger ça en dessous du solo original. Comme ça je préserve le jeu et l'expressivité du ou de la guitariste mais je n'hésite pas à complètement "dénaturer" le son, tout ça pour venir ramener un élément qui n'était pas assez présent. Ceci dit, la plupart du temps je trouve que c'est plus une question de 1 : l'arrangement du solo, et de 2 : le son d'origine. Un solo se doit de prendre la place devant, d'avoir suffisamment de médiums pour passer devant tout le reste sans écraser le mix. Du coup, les sons solo sont souvent SUPER filtrés (je fais souvent un coupe bas à 400Hz et un coupe haut à 3kHz), on y laisse plus aucune basse et plus aucun aigu, pour que chaque note ait l'air super solide sans être agressive. Comme d'hab, ça dépend entièrement du contexte et du style. 2 vidéos par semaine on aimerait bien aussi mais c'est un travail de fou :D. André
Salut Gerald et André ! Comme d'habitude, excellente vidéo. Question bête peut-être, mais, peut on faire la meme chose, enregistrer deux fois la piste avec les guitares acoustiques aussi ?
Tout à fait! Avec les guitares acoustiques tu peux même en avoir plus, vu qu'elles n'ont pas autant de densité qu'un mur de guitares électriques distordues. C'est d'ailleurs un truc très souvent utilisé dans plein de productions, on fait des paires de guitares acoustiques en stéréo très large et on stack plusieures couches. André
Salut André, salut Gérald déjà merci pour vos vidéos !!! c'est trop cool XD j'avais une question pour la noob que je suis. J'ai 2 input (1 et 2) sur ma carte son. Je voulais savoir si ca correspondait à la stéréo gauche (input 1) / droite (input 2) ou bien je peux tout enregistrer sur le même input et ensuite faire la balance avec les PAN ?
Hey! Merci at toi :). Et très bonne question! Alors pour les pistes mono (guitare électrique, basse, synthé enregistré avec une seule sortie, voix,...) tu peux utiliser n'importe quelle entrée, tant que tu choisis la bonne dans la piste dans ton DAW. Pour des sources stéréo (synthé en stéréo, overheads d'une batterie, une guitare acoustique en stéréo etc ) tu vas en effet utiliser l'entrée 1 pour la gauche et l'entrée 2 pour la droite. Les entrées n'ont pas vraiment d'importance sur le panning des choses. Tu choisis tes entrées en fonction des besoins pratiques et ensuite chaque piste dans le DAW peut être mise où tu veux dans l'espace stéréo. Certains DAW seront bloqués en terme de "paires" d'entrées que tu peux choisir (par exemple uniquement 1/2, 3/4, ...) mais d'autres te permettent de faire ce que tu veux (par exemple de choisir les entrées 2 et 7, où 2 est la droite et 7 la gauche). J'espère que c'est un peu plus clair :). André
Je rejoins sur le fait quand tu dis qu'on retrouve cet effet chorus quand deux pistes sont joué ( une a droite et une a gauche), cest tout l'intérêt de changer légèrement le son (positionnement micros, changement de guitare...)
Super vidéo encore une fois ! A l'enregistrement en direct j'arrive pas à avoir un signal fort, c'est normal ? Je sature très vite le signal...et si j'ai une belle disto j'ai un volume plus faible. C'est de mon fait ? Une vidéo exemple avec un matériel "standard" ça pourrait être cool :)
Hey hey !! T'as regardé notre vidéo sur l'enregistrement de la guitare électrique pour débutants ? Justement, on y passe un coup sur chaque élément de la chaine, pour s'assurer que tout se passe au mieux pour vous ;). th-cam.com/video/QF1eemxtJtY/w-d-xo.html
@@AcadémieduGrosSon Bonjour oui bien-sûr ! Après je voulais savoir s'il s'agissait plus d'une réalité, d'une impression ou d'une mauvaise prise de ma part. C'est vrai qu'une guitare seule non doublée semble assez "pauvre" en soi...
Salut les copains. Je vais bientôt enregistrer mon groupe et cette technique me fait rêver. Seulement voilà, j'ai deux guitaristes, qui jouent des parties distinctes, et je voudrais, dans la mesure du possible, pouvoir les placer différemment niveau panoramique, est ce possible avec cette technique ? Je m'explique, j'ai mes deux prises guitares doublées (donc 4 pistes), si j'en mets une plus fort à droite et l'autre grateux plus fort à gauche, aurais je c'est effet de mur de son si les deux côtés ne sont pas équilibré en volume ?
Salut Christian ! Alors dans ton cas de figure ce n'est pas tout à fait la même chose. Ce n'est absolument pas un problème, juste une opportunité d'essayer quelques approches. Vu que t'as déjà plusieurs prises de chaque gratte, essaye de sortir des mix rapides différents : un où la guitare 1 est à gauche et à droite, même niveau, pour ce mur du son et l'autre guitare est au centre, peut être un peu filtrée pour pas prendre trop la place de la snare et la basse. Ensuite t'en fais un autre où c'est la guitare 2 qui est gauche/droite et la 1 au centre. Ensuite un comme tu suggères, guitare 1 est autant à gauche qu'à droite mais un peu plus fort d'un côté et pareil pour guitare 2. Et finalement, juste une version avec guitare 1 full gauche et guitare 2 full droite. Ensuite vas te promener et écoutes les 4 versions avec à chaque fois un autre morceau entre les 2 (même juste 20 sec, juste pour se remettre les oreilles à frais). Et là tu verras que chaque version aura un impact émotionnel fort différent. Il n'y a absolument pas de mauvaise réponse, juste des différents scénarios ;). Hésites pas à me dire ce que t'en as pensé ! André
Merci pour cette vidéo qui va beaucoup m’aider👍🏼 Juste 1 question, es que dans un morceau où il y a du son clair et saturé, il faudrait mieux doubler le clean?? J’ai un peur que sonne chorus…
Essayes ! Perso je n'ai pas de règles pour ça, c'est toujours au cas par cas. Et après quelques fois, tu te feras ton goût personnel de la chose :). André
Bonjour à tous les deux, pour les doublages, on entend beaucoup de conseils disant de changer l'ampli et ou la guitare ou le cab ou le micro etc... Quels sont les avantages et inconvénients de ces changements ? Problèmes de phase ? Merci !
Hey Bruno !! Alors cette idée de changer sert à définir un espace fréquentiel propre à chaque piste de guitare. En gros : doubler avec un son très, très proche a souvent comme résultat un effet soupe plutôt que puissance. En général on va privilégier de combiner 2 couches qui se complètent : pour des gros sons de guitare par exemple on va prendre un ampli/cab plus "scoopés", avec un médium moins présent mais un bas et un haut bien rehaussés, puissants. Ensuite on va aller insérer là dedans un doublage qui est surtout dans le médium, avec plus de caractère mais peut-être moins balèze tout seul. La combinaison des deux va donner un son qui finalement couvre plus de fréquences et où les 2 couches ne se battent (pas trop) l'une avec l'autre. Changer le cab est l'option la plus efficace, ensuite le micro, ensuite la guitare (ou en tout cas le micro sur la guitare), ensuite l'ampli (à moins de prendre vraiment des amplis LARGMENET différents => Fender deluxe et Mesa Dual Recto par exemple). Incovénients : ça demande de l'expérience pour savoir comment blender, mélanger ces différentes couches. Quand on sait pas trop, on risque de rapidement créer de la soupe et plus de "bruit" que de puissance. Perso j'approche ça différemment : je prend beaucoup de temps pour obtenir un son de guitare gros, large et intéressant et ensuite encore plus de temps pour s'assurer que tout est très bien accordé et intonné et que le jeu est droit mais plein de caractère. Comme ça je peux utiliser juste une seule piste de guitare (ou une par côté) et quand même sonner très gros. Exemple d'une production récente, une guitare par côté, tout est différent (ampli, cab, guitare mais PAS le guitariste la plupart du temps) : th-cam.com/video/qCCDeBE2HKI/w-d-xo.html André
@@AcadémieduGrosSon Merci André pour cette réponse plus que détaillée. Je parlais effectivement d'une guitare à gauche et une à droite. Le seul truc que je ne peux pas changer, c'est le guitariste, faute de mieux ;) (c'est moi). Quand tu parles de changer de cab, je suppose que si j'utlise deux combos , ça fonctionne (l'ampli change en même temps). Niveau micros j'ai juste mon sm57 et un tbone mb85beta qui s'apparente en principe à un 58? Je ne l'utilise que pour les choeurs ce dernier, jamais sur les guitares, je sais pas si ça vaut le coup... J'ai pas mal de morceau où sur le refrain je fais entrer une guitare rythmique à g et à d , j'ai utilisé la même souvent, même ampli, tout ... Si ça fonctionne, enfin je trouve, ça vaut le coup que je refasse avec d'autres cab/ampli/guit? Merci pour ton aide ! Top. (Si j'osais je t'enverrai un morceau)
@@brunolannoo Envoie, envoie :). Et oui, ça vaut le coup d'essayer avec un autre cab, ça te donnera une ouverture plus intéressante et surtout tu peux essayer de choisir un cab qui mettra plus en avant les autres instruments qui jouent en même temps : par exemple si t'as une banjo ou un piano qui jouent plus haut dans l'arrangement que la guitare, alors privilégie un cab plus "dark", moins strident, pour laisser de la place pour le détail des notes plus hautes des autres instrus. Par contre l'autre cab peut être plus bright et du coup donner à l'auditeur·trice l'impression que la guitare vient quand même d'un côté, tout en ayant un gros son bien large. André
Bonjour et comment vous faites pour avoir un gros son quand on utilise piano ou synthé vst. Combien de fois il faut enregistrer ou faire les couches de synthés ou pianos... Merci
Hey! Merci pour ta question :). Alors ça dépend ce que t'entends par "gros son". Dans les claviers et surtout les pianos, pour moi c'est une question du bon choix du son de base. Un bon piano a besoin de très peu dans le mix. Pour les synthés, c'est pas une question de couches complémentaires : si t'arrives pas à obtenir ce que tu cherches avec un seul synthé alors essayes de trouver une couche "caractère", plus médium, avec une vibe bien cool, ensuite une couche "grosseur", un son plus simple, concentré dans les graves et éventuellement une couche "agressivité" ou "détail", plutôt concentrée dans les haut ( je duplique souvent la même partie midi et je la transpose une ou deux octaves au dessus/en dessous pour la différentes parties). L'idée est de mélanger des trois couches au mieux possible pour que ça ne fasse plus qu'on gros son. J'espère que ça t'aide un peu :). André
Salut l'académie du gros son, j'ai un problème récurrent de chorus quand je double voire quadruple mes guitares. Alors me viennent plusieurs questions : je joue trop proprement (j'en doute un peu quand même 😁), ou alors, vu que je fais mes prises avec 2 micros (sm57 et e906), est-ce que je fais une erreur en mettant le sm57 tout à droite et le e906 tout à gauche pour chaque prise...? Vaut-il mieux faire prise 1 tout à droite avec sm57 100% et e906 à 96% et faire pareil avec la prise 2,mais tout à gauche ? Merci d'avance pour votre réponse et continuez bien 🤘😎
Hey ! Tu réponds exactement à ta question. Le souci vient du fait que tes prises ne sont pas du tout séparées ! Si tu enregistres une guitare avec 2 micros, le fait de les mettre à gauche et à droite a un effet très bizarre, où la guitare se retrouve finalement au centre mais de manière pas très précise. Si tu fais ça pour toutes les guitares, tu finis par les avoir toutes au centre et à frotter. Ce que je te conseil dans un premier temps c'est de traiter chaque guitare prise à plusieurs micros comme un son unique : tu regroupe les différents micros dans un aux/groupe/bus et c'est ÇA ton son de guitare, à panner où tu veux. Et je commencerai simplement par mettre les 2 guitares full G et D dans un premier temps, pour voir si t'as encore ces soucis de chorus. Si oui : c'est en effet ton jeu qui est tellement tight :D. Et là, seule solution : choisir un ton un peu différent. Ce que j'aime bien faire c'est soit prendre un autre cabinet ou alors mettre juste 1 des deux micros de chaque côté, donc guitare 1 SM57 à gauche et guitare 2 e906 à droite, en laissant tout le reste pareil. Curieux d'entendre comment ça s'est passé pour toi :). André
@@AcadémieduGrosSon un gros gros gros merci André, pour ce temps passé à me répondre ! Je vais essayer ça dès que possible. Continuez bien \m/ (si tu es curieux, je t'invite à visionner notre superbe clip "Royal Canin", la musique a été faite il y a 6 ans maintenant, et j'espère que la prochaine prod sonnera mieux...) Thomas
Hey ! Alors le morceau ici n'est jamais sorti malheureusement. C'était le dernier en date de mon ancien groupe Silence Is The Enemy et on a arrêté avant de l'avoir fini :). André
@@studiosmusicos888 Oui, c'était clairement le but :). J'ai écris la base du morceau en partant des patterns du EZDrummer de Mario Duplantier, le batteur de Gojira, donc forcément ! André
Salut Michel ça roule? :) Alors pour moi c'est souvent 100% gauche et droite mais ça va dépendre du riff, des différences entre les guitares etc. Dans cette technique-ci, je pan en général ces grosses grattes full G et D, parce qu'elles jouent la même chose. Du coup quand on écoute le mix en conditions stéréo (casque, voiture, devant ses enceintes) on a une impression de super largeur et puissance et quand on est en situation où on est pas en face des enceintes, les deux guitares se mélangent un peu moins et gardent leur grosseur. Ceci dit, l'ouverture stéréo c'est vraiment un choix stylistique aussi, il y a des producteurs/mixeurs qui pannent toujours 100%, d'autres qui ne pannent jamais à 100%. Une question de goût et d'intention. André
Ca peut être très cool MAIS à mon sens faut qu'elle soit très différente de celles sur les côtés. En général j'essaye d'établir une couleur générale des guitares gauche-droite et puis au centre, si j'en mets, ce sera le contraire. Donc par exemple : si sur les côtés j'ai un tone assez chaud, avec beaucoup de mids, disons un peu Marshallesque, alors au milieu je vais privilégier une grosse fuzz très scoopée, beaucoup de bas, d'agressivité et de haut mais pas grand chose dans les médiums, pour laisser parler la snare, la basse et le kick quand même. Donc oui, ça peut être très cool, faut juste toujours penser au mélange. C'est un peu comme la cuisine : la sauce soja c'est bon, trop ça noie tout le reste :). André
Très peu. C'est uniquement important quand tu vas vraiment bcp trop bas (parce qu'on risque de faire remonter du bruit et d'avoir moins de détails dans le son à la prise) ou trop haut et tu finis par écrêter les pistes. André
Malheureusement non, c'était le dernier morceau en date de mon projet Silence Is The Enemy et nous l'avons jamais fini. Mais j'étais bien content du morceau ! André
@@AcadémieduGrosSon c'est vraiment dommage, la partie metal a un groove de folie. Ça tape hyper, c'est nuancer et l'effet "mur de guitare" ou "mur du son" est nickel.
Votre chaine c'est le graal pour tout musicien. Un immense merci !!
Merci !! 🙏
Entièrement d'accord avec @IceScream42 !! AGS est devenu mon site référence... ya pas mieux... un mélange de personnalités attachantes (j'ai l'impression d'être en visio avec des potes) et une full de conseils précieux que je mets en application... André et Gérald, mes mixes n'ont jamais aussi bien sonnés... Du coup je refais tout mes mixages (grâce à vous, pas le temps de m'ennuyer, que du bonheur.. j'arrête de tourner en rond sans comprendre pourquoi) ... Je béni le jour où vous avez décidé de créer cette chaine youtube...
Merci !!!
Merci à toi, c'est ce genre de partages qui nous donnent envie de le faire :).
André
Vraiment MERCI ! Je ne comprenais pas comment obtenir cette homogénéité parfaite entre les 2 guitares sans que cela sonne trop "il y a deux guitares". Vous avez parfaitement répondu à ma question !
Ceci-dit une petite intervention sur votre méthode d'édition (les découpages et replacements sans que ça sonne coupé) aurait été top car j'ai du mal à comprendre comment vous avez fait
Merci à toi. Je note pour une capsule d'édition de guitares metal.
André
Vous me régalez à chaque fois merci pour ce que vous faites les gars !!
Merci à toi Simon !
André
un seul mot: GENIAL merci 🤟
Super vidéo, le tips sur le médiat m'a refait ma journée ! Un grand merci à vous l'Académie du gros son !!!
Parfait ça ! Merci à toi ;) André
Super , je n'avais jamais entendu parler ou vu ce petit "coup de médiator" sur le spectre audio. Merci !
Sympa, hein ? C'est dans un cours d'Andrew Wade que j'ai vu ça, le filou celui-là ! André
l'édition donne une dynamique supplémentaire à la piste !! à mon humble avis !!
Merci Thierry, je pense aussi :). L'édition c'est pas d'être parfait mais d'ajouter encore 2 à 5% au résultat.
Excellent, merci de partager vos connaissances
Avec plaisir ! André
Hello . Pour de bons doublages en studio 1) IMPORTANT - jouer plusieurs fois de suite les parties , en boucle donc , mais vraiment sans arrêter la prise de son - En plus clair , sans écouter ce qu'on vient d'enregistrer !!!! ... juste se servir de sa mémoire et avoir confiance en soi - Eviter d'écouter et de se re-re- caler sur des parties déjà enregistrées , car c'est à 99 % jamais en place ... 2) AUSSI se concentrer sur le click ou le tempo ou le beat ... plus que sur sur les parties de guitare ou autres qu'on doit exécuter . ... Bref, ces attitudes ou ces techniques de re-re-recording ont vraiment fait leurs preuves , et please essayez les avant d'avoir un jugement , les résultats sont bluffants . Merci AGS pour tout vos trucs ., z'êtes des gens cools . 🌍👥👁
très bons conseils les gars . c'est au pied du mur que souvent tes chaussures seront mouillées (yoda)
très bien mon jeune padawan !
Merci pour ces conseils! J'étais justement en galère pour caler mes guitares... Je ne comprenais pas pourquoi visuellement c'était "calé" mais à l'oreille il y avait ce petit je ne sais quoi qui gratte l'oreille =) En fait je ne regarde sans doute pas au bon endroit lol Je vais tester ça demain! ^^ (à lire les commentaires je vois qu'on est beaucoup à avoir ce défaut :') )
Et alors, ça a résolu ton problème ? :) André
@@AcadémieduGrosSon Je pense en partie oui mais c'est pas évident, aux premières écoutes j'entends les couac puis à force de bidouiller j'entends plus rien donc j'y vais en faisant des paliers de décompression :')
(C'est un coup à prendre pour bien le caler en visuel!) Merci! :)
Votre chaîne est géniale les gars, merci pour tous vos conseils.
Merci à toi ! N'hésite pas à t'abonner ;).
André
@@AcadémieduGrosSon je me suis abonné avant même de poster mon commentaire haha!
Oh yeah. Et ça, on aime !
c'est exactement ce que je me suis dit dans ma tete j'adore entendre ce genre de petite mais grosse différence apres mes edit ! super tuto
Merci!
André
Je me suis fait mon petit excercice perso avec un riff de métal sous Cubase, ça sonne!!!!!! Merci pour ce truc que je ne connaissais pas!!! Maintenant go progresser en editing dans Cubase.
C'est mon tallon d'Achille l'editing. J'ai déjà fait Pro Tools histoire de connaître l'environnement studio, mais dans l'une ou l'autre des DAW je trouve ça rébarbatif par contre... MAIS CA SONNE D'ENFER!!!!
Bon ça, content que ça ait marché pour toi ! Et oui, l'éditing c'est vraiment pas évident, entre savoir ce qu'on voit, ce qu'on entend et se faire l'oreille pour commencer à entendre des petites différences de 5-10ms... Pas easy.
On se demandait avec Gérald si un cours en détails sur l'édit pourrait intéresser quelqu'un ? Vu la spécificité du truc, ce serait plutôt un mini-cours payant de 2-3h.
André
@@AcadémieduGrosSon carrément si c'est pas trop cher!
Quand j'ai débuté l'édition. Je m'étais demandé si je devait couper devant le plus gros pick où avec cette petite friz.
Du coup, je me suis trompé visiblement 😅
Je vais essayer ça dès que possible.
Pour le reamping. J'ai fini par enregistrer dehors pour ne plus avoir de problème d'acoustique des pièces. Ça aide pour les gros son disto 😁👌
Et oui, moi aussi... et aussi mauvais choix, pendant quelques années quand même :D.
Super idée ça !! Si on pouvait le faire tous, on le ferait, pour les grosses disto ça permet d'avoir un truc super précis et droit. Hâte d'entendre ça.
André
Hello ..; merci pour la vidéo.... proposition pour une prochaine vidéo : comment faire matcher un voix sur une instru ou comment faire bien assoir une voix sur une instrument... bref vous aurez compris l'idée. Merci à vous. Love your chanel
Hmm. Bien vu. C'est vrai que c'était ça mon défi le plus difficile il y a quelques années. J'en prends note.
As tu un morceau où t'as du mal à insérer la voix? Que je pourrais utiliser dans une vidéo en exemple ?
Bonjour, merci pour cette vidéo ! Étant débutant dans ce domaine, j'ai un détail sur lequel je ne comprend pas : dans la vidéo tu précise que si on prend une piste guitare, qu'on la duplique et qu'on en met une à gauche et une à droite, ça ne change strictement rien sa reste du mono. Alors qu'elle est la différence si j'enregistre 2 fois le même riff et que j'en met 1 à gauche et l'autre à droite ? 🤔
Merci pour toutes vos astuces et tout vos tutos 👍
Alors ici la différence est entre avoir 2x la même chose exactement à gauche et à droite ET d'avoir 2x la même partie MAIS avec une autre performance.
Essayes chez toi, tu verras c'est très clair quand tu l'entends.
Joue le même riff 2 fois et copie la première piste.
Mets la première 100% à gauche, la copie 100% à droite et la 2ème prise aussi 100% à droite.
Ensuite mute d'abord la 2ème prise et écoutes la 1ère + copie.
Puis mute la copie et écoute 1ère + 2ème.
T'entendras que dans la version copiée on a juste plus de niveau mais au milieu, comme si on avait mis cette guitare au centre et plus fort.
Dans la version avec 2 performances tu entendras une très grosse guitare avec un "trou" au milieu et des petits mouvements entre la gauche et la droite aux endroits où tu n'as pas joué super ensemble avec toi même.
Je pense que le résultat sera très clair :).
André
Merci pour cette technique.
Instinctivement, j'aurais eu tendance a changer de guitare pour les deux prises, voir même changer de disto, pour faire un peu comme deux guitaristes en live...
Ben en fait non, il fallait pas.😅
Avec plaisir ! Et aucun problème à justement changer d'éléments d'un côté à l'autre, ça dépend juste des l'effet sonore que tu veux obtenir.
Ici on parle de cet effet "mur de son", "une seule très grosse guitare" plutôt que de l'effet large et très vivant de deux guitares qui jouent la même chose mais avec des sons et des feelings uniques.
Les deux sont très intéressants et tout à fait à leur place, ça dépend juste de l'effet qu'on veut donner.
Dans mon exemple ici en plus, on en parle pas dans la vidéo mais je me suis rendu compte après l'avoir tourné, le deux côtés sont différents 🤣. On a changé de guitare mais gardé tout le reste pareil (ampli, cabinet, micros).
Du coup il y a juste assez de différences pour élargir le son mais la couleur est tellement similaire et c'est joué par la même personne, du coup on a cet effet "UNE très grosse guitare".
André
👌👌Merci pour vos bons conseils 👍👍
Avec plaisir !
André
Salut Waynes ! Salut Garth !
Merci pour cette vidéo ! Et merci pour l'astuce pour le coup de médiator !
Est-ce le même principe pour "grossir" un solo de guitare ou la jouer deux fois ne sera pas assez identique ?
En tout cas, c'est encore un très bonne vidéo ! On en voudrait au moins deux par semaine ! ;-)
Charles
Salut Charles ! Avec plaisir ;). Alors pour un solo c'est un peu différent. En général, on essaye de préserver le côté "chantant" d'un solo, qui vient beaucoup du fait qu'on entende les petites imprécisions, des petits mouvements, les vibratos etc. Un solo doublé fait souvent plutôt l'effet "chorus", qui peut être très très cool aussi.
Ce que je fais quand j'ai envie de grossir un solo qui est très bien joué déjà (= le plus important), c'est que je copie la piste, ou je prends même la DI, je triture le son avec des simulations d'amplis/distortions de tout genre, et je viens mélanger ça en dessous du solo original. Comme ça je préserve le jeu et l'expressivité du ou de la guitariste mais je n'hésite pas à complètement "dénaturer" le son, tout ça pour venir ramener un élément qui n'était pas assez présent.
Ceci dit, la plupart du temps je trouve que c'est plus une question de 1 : l'arrangement du solo, et de 2 : le son d'origine. Un solo se doit de prendre la place devant, d'avoir suffisamment de médiums pour passer devant tout le reste sans écraser le mix. Du coup, les sons solo sont souvent SUPER filtrés (je fais souvent un coupe bas à 400Hz et un coupe haut à 3kHz), on y laisse plus aucune basse et plus aucun aigu, pour que chaque note ait l'air super solide sans être agressive.
Comme d'hab, ça dépend entièrement du contexte et du style.
2 vidéos par semaine on aimerait bien aussi mais c'est un travail de fou :D.
André
merci beaucoup pour vos vidéos elle sont parfaite :) !!!
Merci Rémy !
André
Salut Gerald et André ! Comme d'habitude, excellente vidéo.
Question bête peut-être, mais, peut on faire la meme chose, enregistrer deux fois la piste avec les guitares acoustiques aussi ?
Tout à fait! Avec les guitares acoustiques tu peux même en avoir plus, vu qu'elles n'ont pas autant de densité qu'un mur de guitares électriques distordues.
C'est d'ailleurs un truc très souvent utilisé dans plein de productions, on fait des paires de guitares acoustiques en stéréo très large et on stack plusieures couches.
André
Salut André, salut Gérald déjà merci pour vos vidéos !!! c'est trop cool XD j'avais une question pour la noob que je suis.
J'ai 2 input (1 et 2) sur ma carte son. Je voulais savoir si ca correspondait à la stéréo gauche (input 1) / droite (input 2) ou bien je peux tout enregistrer sur le même input et ensuite faire la balance avec les PAN ?
Hey!
Merci at toi :). Et très bonne question!
Alors pour les pistes mono (guitare électrique, basse, synthé enregistré avec une seule sortie, voix,...) tu peux utiliser n'importe quelle entrée, tant que tu choisis la bonne dans la piste dans ton DAW.
Pour des sources stéréo (synthé en stéréo, overheads d'une batterie, une guitare acoustique en stéréo etc ) tu vas en effet utiliser l'entrée 1 pour la gauche et l'entrée 2 pour la droite.
Les entrées n'ont pas vraiment d'importance sur le panning des choses. Tu choisis tes entrées en fonction des besoins pratiques et ensuite chaque piste dans le DAW peut être mise où tu veux dans l'espace stéréo.
Certains DAW seront bloqués en terme de "paires" d'entrées que tu peux choisir (par exemple uniquement 1/2, 3/4, ...) mais d'autres te permettent de faire ce que tu veux (par exemple de choisir les entrées 2 et 7, où 2 est la droite et 7 la gauche).
J'espère que c'est un peu plus clair :).
André
Je rejoins sur le fait quand tu dis qu'on retrouve cet effet chorus quand deux pistes sont joué ( une a droite et une a gauche), cest tout l'intérêt de changer légèrement le son (positionnement micros, changement de guitare...)
Exact!
André
Super vidéo encore une fois ! A l'enregistrement en direct j'arrive pas à avoir un signal fort, c'est normal ? Je sature très vite le signal...et si j'ai une belle disto j'ai un volume plus faible. C'est de mon fait ? Une vidéo exemple avec un matériel "standard" ça pourrait être cool :)
Hey hey !! T'as regardé notre vidéo sur l'enregistrement de la guitare électrique pour débutants ? Justement, on y passe un coup sur chaque élément de la chaine, pour s'assurer que tout se passe au mieux pour vous ;). th-cam.com/video/QF1eemxtJtY/w-d-xo.html
@@AcadémieduGrosSon Bonjour oui bien-sûr ! Après je voulais savoir s'il s'agissait plus d'une réalité, d'une impression ou d'une mauvaise prise de ma part. C'est vrai qu'une guitare seule non doublée semble assez "pauvre" en soi...
Salut les copains. Je vais bientôt enregistrer mon groupe et cette technique me fait rêver. Seulement voilà, j'ai deux guitaristes, qui jouent des parties distinctes, et je voudrais, dans la mesure du possible, pouvoir les placer différemment niveau panoramique, est ce possible avec cette technique ? Je m'explique, j'ai mes deux prises guitares doublées (donc 4 pistes), si j'en mets une plus fort à droite et l'autre grateux plus fort à gauche, aurais je c'est effet de mur de son si les deux côtés ne sont pas équilibré en volume ?
Salut Christian ! Alors dans ton cas de figure ce n'est pas tout à fait la même chose. Ce n'est absolument pas un problème, juste une opportunité d'essayer quelques approches.
Vu que t'as déjà plusieurs prises de chaque gratte, essaye de sortir des mix rapides différents : un où la guitare 1 est à gauche et à droite, même niveau, pour ce mur du son et l'autre guitare est au centre, peut être un peu filtrée pour pas prendre trop la place de la snare et la basse. Ensuite t'en fais un autre où c'est la guitare 2 qui est gauche/droite et la 1 au centre.
Ensuite un comme tu suggères, guitare 1 est autant à gauche qu'à droite mais un peu plus fort d'un côté et pareil pour guitare 2.
Et finalement, juste une version avec guitare 1 full gauche et guitare 2 full droite. Ensuite vas te promener et écoutes les 4 versions avec à chaque fois un autre morceau entre les 2 (même juste 20 sec, juste pour se remettre les oreilles à frais).
Et là tu verras que chaque version aura un impact émotionnel fort différent. Il n'y a absolument pas de mauvaise réponse, juste des différents scénarios ;).
Hésites pas à me dire ce que t'en as pensé !
André
@@AcadémieduGrosSon Salut André et merci pour ces conseils que je ne manquerai pas de tester ! Je te débrieferai après !
Merci pour cette vidéo qui va beaucoup m’aider👍🏼
Juste 1 question, es que dans un morceau où il y a du son clair et saturé, il faudrait mieux doubler le clean?? J’ai un peur que sonne chorus…
Essayes ! Perso je n'ai pas de règles pour ça, c'est toujours au cas par cas. Et après quelques fois, tu te feras ton goût personnel de la chose :).
André
@@AcadémieduGrosSon Merci et continué comme ça!!
Salut, est ce le même procédé d'editing pour des guitares acoustiques ? Et Merci pour votre travail !
Fort similaire, oui. D'ailleurs pour tout instrument à cordes qu'on pince ou frappe (au doigt, pick, marteau, ...).
André
@@AcadémieduGrosSon merci !
Bonjour à tous les deux, pour les doublages, on entend beaucoup de conseils disant de changer l'ampli et ou la guitare ou le cab ou le micro etc...
Quels sont les avantages et inconvénients de ces changements ?
Problèmes de phase ?
Merci !
Hey Bruno !! Alors cette idée de changer sert à définir un espace fréquentiel propre à chaque piste de guitare. En gros : doubler avec un son très, très proche a souvent comme résultat un effet soupe plutôt que puissance.
En général on va privilégier de combiner 2 couches qui se complètent : pour des gros sons de guitare par exemple on va prendre un ampli/cab plus "scoopés", avec un médium moins présent mais un bas et un haut bien rehaussés, puissants. Ensuite on va aller insérer là dedans un doublage qui est surtout dans le médium, avec plus de caractère mais peut-être moins balèze tout seul.
La combinaison des deux va donner un son qui finalement couvre plus de fréquences et où les 2 couches ne se battent (pas trop) l'une avec l'autre.
Changer le cab est l'option la plus efficace, ensuite le micro, ensuite la guitare (ou en tout cas le micro sur la guitare), ensuite l'ampli (à moins de prendre vraiment des amplis LARGMENET différents => Fender deluxe et Mesa Dual Recto par exemple).
Incovénients : ça demande de l'expérience pour savoir comment blender, mélanger ces différentes couches. Quand on sait pas trop, on risque de rapidement créer de la soupe et plus de "bruit" que de puissance.
Perso j'approche ça différemment : je prend beaucoup de temps pour obtenir un son de guitare gros, large et intéressant et ensuite encore plus de temps pour s'assurer que tout est très bien accordé et intonné et que le jeu est droit mais plein de caractère. Comme ça je peux utiliser juste une seule piste de guitare (ou une par côté) et quand même sonner très gros. Exemple d'une production récente, une guitare par côté, tout est différent (ampli, cab, guitare mais PAS le guitariste la plupart du temps) : th-cam.com/video/qCCDeBE2HKI/w-d-xo.html
André
@@AcadémieduGrosSon Merci André pour cette réponse plus que détaillée.
Je parlais effectivement d'une guitare à gauche et une à droite.
Le seul truc que je ne peux pas changer, c'est le guitariste, faute de mieux ;) (c'est moi).
Quand tu parles de changer de cab, je suppose que si j'utlise deux combos , ça fonctionne (l'ampli change en même temps).
Niveau micros j'ai juste mon sm57 et un tbone mb85beta qui s'apparente en principe à un 58? Je ne l'utilise que pour les choeurs ce dernier, jamais sur les guitares, je sais pas si ça vaut le coup...
J'ai pas mal de morceau où sur le refrain je fais entrer une guitare rythmique à g et à d , j'ai utilisé la même souvent, même ampli, tout ... Si ça fonctionne, enfin je trouve, ça vaut le coup que je refasse avec d'autres cab/ampli/guit?
Merci pour ton aide ! Top.
(Si j'osais je t'enverrai un morceau)
@@brunolannoo Envoie, envoie :).
Et oui, ça vaut le coup d'essayer avec un autre cab, ça te donnera une ouverture plus intéressante et surtout tu peux essayer de choisir un cab qui mettra plus en avant les autres instruments qui jouent en même temps : par exemple si t'as une banjo ou un piano qui jouent plus haut dans l'arrangement que la guitare, alors privilégie un cab plus "dark", moins strident, pour laisser de la place pour le détail des notes plus hautes des autres instrus. Par contre l'autre cab peut être plus bright et du coup donner à l'auditeur·trice l'impression que la guitare vient quand même d'un côté, tout en ayant un gros son bien large.
André
@@AcadémieduGrosSon Salut André, merci pour tous ces conseils et le temps passé. J'enverrai un exemple. Félicitations pour votre nouveau cours
MERCI LES GARS
Bonjour et comment vous faites pour avoir un gros son quand on utilise piano ou synthé vst.
Combien de fois il faut enregistrer ou faire les couches de synthés ou pianos... Merci
Hey!
Merci pour ta question :). Alors ça dépend ce que t'entends par "gros son". Dans les claviers et surtout les pianos, pour moi c'est une question du bon choix du son de base. Un bon piano a besoin de très peu dans le mix.
Pour les synthés, c'est pas une question de couches complémentaires : si t'arrives pas à obtenir ce que tu cherches avec un seul synthé alors essayes de trouver une couche "caractère", plus médium, avec une vibe bien cool, ensuite une couche "grosseur", un son plus simple, concentré dans les graves et éventuellement une couche "agressivité" ou "détail", plutôt concentrée dans les haut ( je duplique souvent la même partie midi et je la transpose une ou deux octaves au dessus/en dessous pour la différentes parties).
L'idée est de mélanger des trois couches au mieux possible pour que ça ne fasse plus qu'on gros son.
J'espère que ça t'aide un peu :).
André
@@AcadémieduGrosSon vous êtes super. Merci
Enorm' !
Merci Freddy :). André
Salut l'académie du gros son, j'ai un problème récurrent de chorus quand je double voire quadruple mes guitares. Alors me viennent plusieurs questions : je joue trop proprement (j'en doute un peu quand même 😁), ou alors, vu que je fais mes prises avec 2 micros (sm57 et e906), est-ce que je fais une erreur en mettant le sm57 tout à droite et le e906 tout à gauche pour chaque prise...? Vaut-il mieux faire prise 1 tout à droite avec sm57 100% et e906 à 96% et faire pareil avec la prise 2,mais tout à gauche ? Merci d'avance pour votre réponse et continuez bien 🤘😎
Hey ! Tu réponds exactement à ta question. Le souci vient du fait que tes prises ne sont pas du tout séparées ! Si tu enregistres une guitare avec 2 micros, le fait de les mettre à gauche et à droite a un effet très bizarre, où la guitare se retrouve finalement au centre mais de manière pas très précise. Si tu fais ça pour toutes les guitares, tu finis par les avoir toutes au centre et à frotter.
Ce que je te conseil dans un premier temps c'est de traiter chaque guitare prise à plusieurs micros comme un son unique : tu regroupe les différents micros dans un aux/groupe/bus et c'est ÇA ton son de guitare, à panner où tu veux. Et je commencerai simplement par mettre les 2 guitares full G et D dans un premier temps, pour voir si t'as encore ces soucis de chorus. Si oui : c'est en effet ton jeu qui est tellement tight :D. Et là, seule solution : choisir un ton un peu différent. Ce que j'aime bien faire c'est soit prendre un autre cabinet ou alors mettre juste 1 des deux micros de chaque côté, donc guitare 1 SM57 à gauche et guitare 2 e906 à droite, en laissant tout le reste pareil.
Curieux d'entendre comment ça s'est passé pour toi :).
André
@@AcadémieduGrosSon un gros gros gros merci André, pour ce temps passé à me répondre ! Je vais essayer ça dès que possible. Continuez bien \m/ (si tu es curieux, je t'invite à visionner notre superbe clip "Royal Canin", la musique a été faite il y a 6 ans maintenant, et j'espère que la prochaine prod sonnera mieux...)
Thomas
Merci ! Je vais aller voir ça :).
André
J'adore le morceau, est ce que je pourrai avoir le nom du groupe ou du morceau ? S'il vous plais :)
Hey ! Alors le morceau ici n'est jamais sorti malheureusement. C'était le dernier en date de mon ancien groupe Silence Is The Enemy et on a arrêté avant de l'avoir fini :).
André
@@AcadémieduGrosSon oh domage c'est un morceau avec des chouettes passages. ça me fait un peu penser à Gojira dans les paterns
@@studiosmusicos888 Oui, c'était clairement le but :). J'ai écris la base du morceau en partant des patterns du EZDrummer de Mario Duplantier, le batteur de Gojira, donc forcément !
André
Merci pour la super vidéo. Petite question : les guitares gauche/droite, elles sont pannées comment? À 90 degrés ? À 45? Merci !
Salut Michel ça roule? :) Alors pour moi c'est souvent 100% gauche et droite mais ça va dépendre du riff, des différences entre les guitares etc.
Dans cette technique-ci, je pan en général ces grosses grattes full G et D, parce qu'elles jouent la même chose. Du coup quand on écoute le mix en conditions stéréo (casque, voiture, devant ses enceintes) on a une impression de super largeur et puissance et quand on est en situation où on est pas en face des enceintes, les deux guitares se mélangent un peu moins et gardent leur grosseur. Ceci dit, l'ouverture stéréo c'est vraiment un choix stylistique aussi, il y a des producteurs/mixeurs qui pannent toujours 100%, d'autres qui ne pannent jamais à 100%. Une question de goût et d'intention.
André
@@AcadémieduGrosSon merci André !
Salut les gars !
Une troisième guitare au centre, c'est judicieux ? ça ajoute de la "masse" ou vous pensez que ça n'a pas d'intérêt ?
Ca peut être très cool MAIS à mon sens faut qu'elle soit très différente de celles sur les côtés. En général j'essaye d'établir une couleur générale des guitares gauche-droite et puis au centre, si j'en mets, ce sera le contraire.
Donc par exemple : si sur les côtés j'ai un tone assez chaud, avec beaucoup de mids, disons un peu Marshallesque, alors au milieu je vais privilégier une grosse fuzz très scoopée, beaucoup de bas, d'agressivité et de haut mais pas grand chose dans les médiums, pour laisser parler la snare, la basse et le kick quand même.
Donc oui, ça peut être très cool, faut juste toujours penser au mélange. C'est un peu comme la cuisine : la sauce soja c'est bon, trop ça noie tout le reste :).
André
@@AcadémieduGrosSon Merci pour cette réponse ! C'est très explicite !
Merci pour toutes ces vidéos ! Continuez comme ça !
Question bête par rapport au bloc, le niveau d'entrée de la guitare a un impact (positif ou négatif) ou très peu?
Très peu. C'est uniquement important quand tu vas vraiment bcp trop bas (parce qu'on risque de faire remonter du bruit et d'avoir moins de détails dans le son à la prise) ou trop haut et tu finis par écrêter les pistes.
André
@@AcadémieduGrosSon Okay merci! Jean prend bonne note! (Qui que soit ce Jean :O)
Et la bise à vous deux!
On va bientôt avoir un mur de son avec le nouvel album de gojira fin avril et celui de meshugah qui eux sont en studio en ce moment 🤯
Ca c'est sûr ! J'ai tellement hâte pour le nouveau Gojira. André
Académie du Gros Son
grave!👍 continuez comme ça vos format sont trop cool 👌🏻
Il est sympa le titre en question, on peut écouter la chanson entier messieurs ?
Malheureusement non, c'était le dernier morceau en date de mon projet Silence Is The Enemy et nous l'avons jamais fini. Mais j'étais bien content du morceau !
André
@@AcadémieduGrosSon c'est vraiment dommage, la partie metal a un groove de folie. Ça tape hyper, c'est nuancer et l'effet "mur de guitare" ou "mur du son" est nickel.
Vous l'avez déjà depuis le début votre mur du son, c'est le Dual Rectifier à votre droite. 😂
Haha ;)