Le Regole del Monologo Perfetto | intervista a Edoardo Fainello
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- เผยแพร่เมื่อ 25 มิ.ย. 2024
- Come preparare un monologo perfetto?
Una chiacchierata tra Edoardo Fainello, attore, regista, docente e direttore dell’Accademia Teatrale Da Ponte, ed Elena Saccon, studentessa del Triennio Accademico Daily, ci offrirà ottimi spunti su come preparare un monologo per un provino, per un workshop, per l’ingresso in una scuola, accademia o corso di teatro.
Ecco i 12 punti che sono saltati fuori:
00:00 Intro
00:35 Identificare l'obiettivo
01:19 Non seguite il gusto
04:32 Monologo o tirata?
06:28 Non imitate
09:31 Abbattete la quarta parete
10:50 Attenzione a ritmo e metrica
13:19 Non siate schiavi del testo
17:06 Monologo cinematografico? (No al doppiaggio)
21:30 Tre modi diversi
22:38 Siate maniacali nei movimenti
24:02 Studiate il testo per intero
27:04 Lasciate andare tutto
29:43 Conclusione
Guarda il sito dell’Accademia Teatrale Lorenzo da Ponte! web.accademiadaponte.it/
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Grazie mille, Eduardo, ottimi consigli, ottima intervista. Molto interessante.
Felice di poter essere utile!
Grazie! Sarei stata ad ascoltare per ore! Ho deciso di iscrivermi ad una aiuola di teatro a auesta mia età di 56 anni. Era il sogno della mia vita! Avevo fatto qualcosa da ragazzina, ma poi avevo lasciato tutto....e ora sono felice di potermi finalmente dedicare a questa mia grande passione. Stasera alla scuola dovrò recitare il monologo "Chi salva I ragazzini nel mondo" di Stefano Benni. Sono emozionatissima, sono giorni e giorni che provo e questa intervista mi è stata di grande aiuto.
Grazieee Buona serata
Federica
Che bello questo messaggio e che bella questa passione, complimenti, non è mai troppo tardi per riscoprire o far rinascere sogni, obiettivi, nuovi talenti! E soprattutto metterci il cuore in questi progetti, anche senza avere un "profitto economico" ma farlo solo per amore e passione, che è la cosa più bella 😊
E pensare che molti della mia generazione (ventenni) danno per scontato che dopo l'università sia troppo tardi per cominciare qualsiasi cosa nuova, che il tempo sia finito e non si debba più "sperimentare" di fatto... troppo tardi per cominciare un nuovo sport, troppo tardi per una passione artistica, troppo tardi per leggere e acculturarsi, troppo tardi per studiare e scoprire nuove materie ecc. Terribile scuola di pensiero, cinico e disastrosa...
Buon teatro e saluti,
e viva le passioni, viva i sogni, viva l'arte!
Grazie mille, Edoardo fainello, ottima intervista consigli perfetti domani ho il provino attoriale, speriamo bene🙌
Scusa il ritardo. Spero sia andato bene, fammi sapere, mi farebbe piacere.
Grande edoo, fighissimo insegnante e persona altrettanto figaaa
Ahahah grazie, facciamo del nostro meglio!!
Video utilissimo e interessantissimo. Grazie mille!
Mi permetto una piccola correzione quando al minuto 15:12 si citano le traduzioni del Prof. Goffredo Raponi, non Guido.
Grazie ancora per i contenuti che pubblicate.
Grazie! Eh, si, è stato un inciampo in buona fede! ☺️
❤️..
Salve,io fra poco compierò 18 anni prossimo e a settembre vorrei provare a partecipsre slle audizioni per un'accademia...
Devo preparare dei monologhi teatrali,ma mi chiedevo dato che alcuni li preferisco nel modo in cui sono stato realizzati cinematograficamente,posso usare quelli usati dal film?
Un monologo tratto da un'opera non conosciuta da chi guarda non potrebbe risultare di difficile comprensione? Magari è un monologo che si trova a metà dell'opera e che quindi per capirne tutte le motivazioni sarebbe consigliato conoscerlo dall'inizio
Ciao. La tua osservazione è giusta ma devi sempre prendere in considerazione il fatto che un monologo tratto da un’opera quasi sempre ha uno scopo tecnico, non ha niente a che fare con la performance e quindi con la comprensione. Se poi la persona che esegue il monologo ritiene di dare delle spiegazioni iniziali aggiuntive può farlo ovviamente, soprattutto se il monologo ha dei cambi emotivi repentini che trovano radice in momenti precedenti dell’opera, però non mi preoccuperei più di tanto.
Poesie poesie molte bugie... siate voi stessi sempre.. prima il piacere e poi l'obiettivo... questo io penso.. se non fate leva sul piacere ma che lo fate a fare...l'attore... ? Ama e fa ciò che ti piace non sbaglierai mai.
Ho una domanda. Praticamente dopo domani ho un provino per una scuola e come monologo ho deciso di portarne uno scritto da me e non di un'autore dato che ho capito male e pensavo che andava scritto da noi. Secondo voi questo è un problema o potrà essere accettato comunque? Ho ancora un giorno di tempo quindi posso ancora studiare qualcos'altro.
Ciao. Solitamente le scuole non accettano provini scritti dagli attori, proprio perché si cerca di stabilire la capacità dell'attore di rendere vive e credibili le parole scritte da altri, magari anche scritte in un'epoca differente. Però attenzione, dipende da scuola e scuola, quindi se non l'hanno esplicitamente escluso, potrebbe essere valido. Consiglio personale: preparare a fianco anche uno di un autore o un'autrice più conosciuti, in modo da non vederti magari negare un'audizione per un equivoco.
@@EFainello Va bene grazie mille. La scuola in questione è una scuola superiore quindi un liceo teatrale coreutico quindi non so se rispetto delle accademie o altre scuola sia differente.
@@_onlyy.mia_ se è un liceo teatrale ti suggerirei di non preoccuparti, quello che vogliono vedere è la tua capacità di metterti in gioco e quanto effettivamente è importante per te questo percorso. Anzi, fossi in loro vedrei come un valore aggiunto il fatto che sia stata tu a scriverlo.
@@EFainello D'accordo, grazie per tutto ora sono meno preoccupata :)
Com'è andata?
Quindi i doppiatori sarebbero incapaci in quanto finti? Non sono d'accordo per nulla.
Veramente nessuno l'ha mai detto. Anzi, nella nostra scuola abbiamo un corso di doppiaggio professionale con insegnanti come Niseem Onorato, Luca Ward, Monica Ward e Georgia Lepore. Ma un attore non deve imitare il doppiatore, che appunto "doppia", usando delle tecniche che servono ad incollarsi all'attore sullo schermo, completamente diverse da quelle di un attore che recita in prima persona. Non tutti gli attori infatti, per quanto bravi, sono in grado di doppiare in modo credibile.