Un grand merci à vous deux pour ces vidéos cross over c’était très intéressant ! Le format dialogue entre vous deux sur ces sujets était vraiment très intéressant et instructif j’ai appris plein de choses ! J’espère que vous pourrez faire une suite prochainement 🙂👍
Hello. J’ai adoré ces petites vidéos cross-over. L’interaction entre vous deux donne un côté vivant à la discussion. C'est agréable à suivre. J’aimerais ajouter mon avis de petit pianiste amateur depuis 20 ans. Je ne suis pas passé par le conservatoire, et j’ai donc suivi des cours de piano mes premières années avec une prof qui nous faisaient principalement travailler la technique via les morceaux. Elle nous a appris à créer nos propres exercices techniques dès que l’on rencontre un passage difficile dans un morceau (avec la technique des double-croches, croche-pointé, en verrouillant les doigts qui ne jouent pas, etc…). J’ai trouvé que cette approche était extrêmement gratifiante puisque derrière le travail technique, on avait tout de suite cette satisfaction d’atteindre un but musical. Et je ne me suis jamais senti limité dans ma progression. Pour moi, garder la motivation, à travers un « but musical » derrière tout ce qu’on fait en musique est primordial… sinon on finit par jouer de manière mécanique. Ceci dit après plusieurs années je me suis rendu compte que j’avais aussi des lacunes théoriques sur l’identification des gammes, des accords… et que ça impactait ma capacité d’apprendre rapidement des morceaux et à les mémoriser… J’ai donc entrepris un travail autodidacte de mise à niveau théorique. Désormais quand j’apprends un morceau, je joue la gamme du morceau, j’identifie les accords… Bref, je "comprends" la structure du morceau plutôt que juste apprendre les "notes". En bref, je pense qu’il y a plusieurs manières possibles d’aborder l'apprentissage d'un instrument et d’atteindre un très bon niveau (en surface en tout cas). Mais si on veut être un pianiste complet et à l’aise, la maîtrise des gammes est juste fondamentale. C'est pas ça qui fera de nous de bons pianistes ceci dit, c'est juste la base. :)
Il y a plusieurs choses que j’aimerais apporter. On n’en parle jamais mais le travail des gammes et des arpèges a un effet significatif sur la formation de l’oreille. Par ailleurs pour ceux qui veulent un jour improviser, la connaissance des Gammes est absolument nécessaire pour se repérer vite dans une grille d’improvisation. Connaître ses gammes et ses arpèges c’est aussi connaître les intervalles dans les tonalités, et ça aussi, mais nous n’avons pas le temps d’en discuter, c’est crucial pour quiconque veut improviser. Et ça prépare aussi à une bonne connaissance théorique pour approfondir la connaissance des modes. Dorien, phrygien, Lydien etc…. En somme, et, comme le dit le commentaire ci-dessus, alors que pour beaucoup, faire des Gammes, c’est uniquement améliorer sa technique de Pianiste, je dirais que ça va bien au-delà, et que ça structure beaucoup la tête et la compréhension des morceaux pour permettre à chacun de passer du stade de Pianiste au stade de musicien. Un dernier mot : La connaissance des Gammes et des arpèges au moins d’un point de vue théorique permet de mieux retenir les morceaux. On a trop longtemps cru que le piano se jouait avec les doigts, mais ça se joue peut-être essentiellement avec le cerveau. On en reparlera certainement. Félicitations à tous les deux pour votre beau travail.
Bonjour/Bonsoir, super les cross-over et la convivialité de vos échanges. Vous pouvez faire la suite sans hésitation 🥰. Pour la longueur, je pense que cela ne doit pas dépasser les 30mn. Merci à vous deux.
Super format !! Merci à vous deux pour ce travail très intéressant. Ces sujets sont fondamentaux et le format cross-over rend la chose très vivante et permet de confronter les points de vues et apporter les expériences de chacun. 👍🏻👍🏻 Question temps de vidéo, je trouve ça très bien parce que je pense qu’au delà de 30 mins ça risquerait d’être un peu long. Super boulot et merci beaucoup. Tout de bon. J.
bonjour, non pas besoin que ce soit plus long (short and sweet). Par contre je suivrais volontiers d'autres cross-overs. L'étude des gammes et arpèges m'ont aidé a mieux fluidifier mon jeu, et de me familiariser avec les mineurs et majeurs. Bien d’accord avec tous ce que vous dites. Merci pour les videos
Géniaux ces cross-over j’en veux encore! C’était vraiment très intéressant! Allez-y foncez pour d’autres 😍 encore bravo! C’était enrichissant d’avoir deux points de vue qui se rejoignent ou se complètent
Tres intéressent ces vidéos! J’aurai été curieux de savoir de vos côté si la discussion a généré des nouvelles idées ou changement de votre côté après la discussion. Es-ce que après cette discussion Gilles, tu enseignes certaine chose différemment à tes élèves ?
Bonjour, Pour ce qui est de la division de l'année en deux parties avec la première consacrée à la seule technique (et donc gammes et arpèges) , je confirme : En Belgique on fait la même chose... Personnellement, l'arpège de fa# majeur m'a laissé de très mauvais souvenirs tant il est casse-cou... 😀😀
Je ne suis pas sûre que les voisins apprécieraient d'entendre des gammes. Personnellement j'ai constaté que mes voisins apprécient tous le baroque en général et Haendel en particulier. Quant au labrador de ma voisine il est devenu mélomane et apprecie tout ce que je joue même Rachmaninov
Un grand merci à vous deux pour ces vidéos cross over c’était très intéressant ! Le format dialogue entre vous deux sur ces sujets était vraiment très intéressant et instructif j’ai appris plein de choses ! J’espère que vous pourrez faire une suite prochainement 🙂👍
Merci à vous 😊, j'espère que nous trouverons le temps.
Hello. J’ai adoré ces petites vidéos cross-over. L’interaction entre vous deux donne un côté vivant à la discussion. C'est agréable à suivre.
J’aimerais ajouter mon avis de petit pianiste amateur depuis 20 ans. Je ne suis pas passé par le conservatoire, et j’ai donc suivi des cours de piano mes premières années avec une prof qui nous faisaient principalement travailler la technique via les morceaux.
Elle nous a appris à créer nos propres exercices techniques dès que l’on rencontre un passage difficile dans un morceau (avec la technique des double-croches, croche-pointé, en verrouillant les doigts qui ne jouent pas, etc…).
J’ai trouvé que cette approche était extrêmement gratifiante puisque derrière le travail technique, on avait tout de suite cette satisfaction d’atteindre un but musical. Et je ne me suis jamais senti limité dans ma progression.
Pour moi, garder la motivation, à travers un « but musical » derrière tout ce qu’on fait en musique est primordial… sinon on finit par jouer de manière mécanique.
Ceci dit après plusieurs années je me suis rendu compte que j’avais aussi des lacunes théoriques sur l’identification des gammes, des accords… et que ça impactait ma capacité d’apprendre rapidement des morceaux et à les mémoriser… J’ai donc entrepris un travail autodidacte de mise à niveau théorique.
Désormais quand j’apprends un morceau, je joue la gamme du morceau, j’identifie les accords… Bref, je "comprends" la structure du morceau plutôt que juste apprendre les "notes".
En bref, je pense qu’il y a plusieurs manières possibles d’aborder l'apprentissage d'un instrument et d’atteindre un très bon niveau (en surface en tout cas). Mais si on veut être un pianiste complet et à l’aise, la maîtrise des gammes est juste fondamentale. C'est pas ça qui fera de nous de bons pianistes ceci dit, c'est juste la base. :)
Quel retour ! Tout à fait d'accord.
Il y a plusieurs choses que j’aimerais apporter.
On n’en parle jamais mais le travail des gammes et des arpèges a un effet significatif sur la formation de l’oreille.
Par ailleurs pour ceux qui veulent un jour improviser, la connaissance des Gammes est absolument nécessaire pour se repérer vite dans une grille d’improvisation.
Connaître ses gammes et ses arpèges c’est aussi connaître les intervalles dans les tonalités, et ça aussi, mais nous n’avons pas le temps d’en discuter, c’est crucial pour quiconque veut improviser.
Et ça prépare aussi à une bonne connaissance théorique pour approfondir la connaissance des modes. Dorien, phrygien, Lydien etc….
En somme, et, comme le dit le commentaire ci-dessus, alors que pour beaucoup, faire des Gammes, c’est uniquement améliorer sa technique de Pianiste, je dirais que ça va bien au-delà, et que ça structure beaucoup la tête et la compréhension des morceaux pour permettre à chacun de passer du stade de Pianiste au stade de musicien.
Un dernier mot : La connaissance des Gammes et des arpèges au moins d’un point de vue théorique permet de mieux retenir les morceaux.
On a trop longtemps cru que le piano se jouait avec les doigts, mais ça se joue peut-être essentiellement avec le cerveau. On en reparlera certainement.
Félicitations à tous les deux pour votre beau travail.
Bonjour/Bonsoir, super les cross-over et la convivialité de vos échanges. Vous pouvez faire la suite sans hésitation 🥰. Pour la longueur, je pense que cela ne doit pas dépasser les 30mn. Merci à vous deux.
Merci à vous 😊
Super format !! Merci à vous deux pour ce travail très intéressant. Ces sujets sont fondamentaux et le format cross-over rend la chose très vivante et permet de confronter les points de vues et apporter les expériences de chacun. 👍🏻👍🏻
Question temps de vidéo, je trouve ça très bien parce que je pense qu’au delà de 30 mins ça risquerait d’être un peu long.
Super boulot et merci beaucoup.
Tout de bon.
J.
Oui, pour en faire d'autres, c'est quand vous voulez ! Merci.
J’ai adoré cette mini série, un grand merci à vous deux et avec grand plaisir de vous revoir pour d’autres épisodes. N’hésitez pas à faire plus long!
Tout le plaisir est pour moi, à bientôt.
J'ai adoré, le principe d'avoir deux points de vue ou deux manières de dire les choses est très productif
Merci à bientôt.
Encore, encore !
Merci mon cher. ;)
Merci a vous deux. Tous vos points de vus sont intéressants. J’en veux encore plus.
C'était très intéressant, merci beaucoup !
Je trouve que l'idée de faire d'autres vidéos de ce style est excellente.
bonjour, non pas besoin que ce soit plus long (short and sweet). Par contre je suivrais volontiers d'autres cross-overs.
L'étude des gammes et arpèges m'ont aidé a mieux fluidifier mon jeu, et de me familiariser avec les mineurs et majeurs. Bien d’accord avec tous ce que vous dites.
Merci pour les videos
Merci pour votre commentaire. En effet, je pense que le format, plus ou moins 20 minutes est top.
Géniaux ces cross-over j’en veux encore! C’était vraiment très intéressant! Allez-y foncez pour d’autres 😍 encore bravo! C’était enrichissant d’avoir deux points de vue qui se rejoignent ou se complètent
Oh merci beaucoup !
Beau duo merci à vous deux pour vos regards croisés toujours éclairant
Merci !
Très très intéressant ces vidéos à refaire et dans un format plus long ce serait top 😊
Merci pour votre commentaire, on va essayer !
Peut être une question intéressante pour une prochaine : l’abord de l’improvisation ?
Merci encore.
Tout de bon.
J.
Tres intéressent ces vidéos!
J’aurai été curieux de savoir de vos côté si la discussion a généré des nouvelles idées ou changement de votre côté après la discussion. Es-ce que après cette discussion Gilles, tu enseignes certaine chose différemment à tes élèves ?
Bonjour,
Pour ce qui est de la division de l'année en deux parties avec la première consacrée à la seule technique (et donc gammes et arpèges) , je confirme : En Belgique on fait la même chose...
Personnellement, l'arpège de fa# majeur m'a laissé de très mauvais souvenirs tant il est casse-cou... 😀😀
Très intéressant d'avoir un point de vue de l'étranger. En effet, les épreuves techniques sont assez éprouvantes. Pour c'était sib et si mineur ;)
Je ne suis pas sûre que les voisins apprécieraient d'entendre des gammes. Personnellement j'ai constaté que mes voisins apprécient tous le baroque en général et Haendel en particulier. Quant au labrador de ma voisine il est devenu mélomane et apprecie tout ce que je joue même Rachmaninov