Si quieres contribuir y apoyar al canal para que sigamos creciendo puedes hacerlo haciéndote miembro del canal aquí , si lo haces habrá alguna que otra ventaja 😉 th-cam.com/channels/RHagjYK4Ff2TCIHqcoTYWQ.htmljoin
Respecto a lo que dice Alejandro hablando del aprendizaje; tiene parte de razón aunque también acelera el aprendizaje de los chavales que quieren aprender; por eso hay guitarristas a los que ves desenvolverse bien en muchos estilos con cierta solvencia. Eso aparte de su facilidad de aprendizaje tiene que ver con el acceso que se tiene a él. Yo y cualquiera de mi quinta, que soy mayor que vosotros, puedo dar fe de las vueltas que dábamos a lo discos y casettes antes de lograr hacer un solo. Un chico/a de ahora lo soluciona con un par de tutoriales o descargando las partituras y eso permite un progreso más rápido de los que realmente quieren aprender. Corto el rollo ya. Saludos guitarreros.
Buen capitulo, muy interesante. Waka un pelín subidito pero bien jajajaja. Que lo entiendo y no lo critico el comentario es sin acritud. seguid así es lo mejor del lunes !
La técnica es una herramienta más del guitarrista, igual que el feeling.., que tenga mejor técnica no quiere decir que sea mejor guitarrista, lo importante es lo que transmiten con su guitarra, que es más desde mi punto de vista en los guitarristas clásicos que en los de ahora...pienso yo..(jejejej al final vamos viendo el capítulo y queremos participar de la conversación con uno más)...
Compararlos a fecha de hoy en día es injusto, habría que pensar en los guitarristas modernos de hoy, y ponerlos en los años 60 , con los medios y conocimientos que había y ver si son capaces de adquirir esa técnica sin copiar ni emular a nadie, solo creado como hicieron las leyendas. Hoy en día todo es más fácil.. piensas en una canción y te metes en TH-cam y haya 20 vídeos de gente explicándote como tocarla..ellos tuvieron q crear e inventar las bases de todo. No quiero menospreciar ni desprestigiar el trabajo y el talento de los guitarristas de hoy en día, pero no me parece justo compararlos con los de antes... Gracias por el canal!!!siempre esperando a los lunes para el nuevo vídeo chicos! sois geniales!!
En mi opinión, los guitarristas de antes eran mucho mejores y no solo los guitarristas ,bajistas, baterias, teclistas, vientos..... Antes existian circuitos en los que los musicos tocaban 7 noches por semana, los músicos tocaban mucho mas tiempo juntos y por eso esas bandas sonaban asi de bien, además tenian muchas menos distracciones, la tecnologia tiene cosas muy buenas pero también muchas negativas, nos distraemos mucho, con tantos tutoriales que te lo dan todo masticado la gente picotea un poco de aqui ,un poco del otro lado .......y muy poca gente profundiza de verdad en un estilo, eso requiere mucha dedicación, posiblemente toda una vida y por eso antes eran tan autenticos. Tenemos 14 guitarras y 50 pedales y estamos siempre insatisfechos porque nos falta siempre algo para tener el sonido definitivo y lo que nos falta realmente es coger la guitarra y meterle horas. Ahora veo muchos jovenes con tecnica "academicamente" impecable y mocho conocimiento pero que a mi al menos no me transmiten nada, muchas veces son notas tocadas una detras de otra a toda ostia y poco mas. Te puedes preguntar por que esos solos de canciones clasicas eran tan buenos y transmitian tanto y hay una realidad y es que sin esos baterias ,bajistas etc esos solos no serian tan buenos porque esos musicos eran igual de buenos que el solista . Os invito a que useis por ejemplo aps como Moises y separeis las pistas de esas grabaciones, dejar las bases ritmicas y alucineis con el groove. Y lo habeis dicho en el video, antes la grabacion no perdonaba lo que no estaba bien tocado o cantado no se podia arreglar ,ahora si y eso baja la exigencia. Y para terminar , se hace mucho incapie con la técnica, yo cuando escucho musica y no estoy viendo al musico me importa muy poco o nada. ¿Voy a criticar a Albert King por usar solo el pulgar o separar mucho los dedos del diapason, cuando lo que estoy escuchando es bestial Perdon por el ladrillo 😉 Saludos a todos
De los mejores capítulos me flipa este tema mi hermano siempre me dice los de hoy día y yo siempre los de antes ... Pero en fin solo somos 2 mega frikis xD gracias por lo que hacen chicos me alegra los lunes . Y al señor Agus si eres Republicano eres un grande no olvides eso besazos desde Canarias y no cambien nunca ❤❤❤
Super chicos gran debate da para mucho !! Os imagináis a los Zeppelin del 70 grabando en la actualidad con los avances actuales de producion y todo lo que tenemos ahora más su juventud?
Yo creo que el sonido de los discos de las bandas de antes tiene algo diferente, que lo hace más agradable, porque al grabar en menos pistas los sonidos se empastan más y empiezan a formar parte del todo. Los sonidos hacen un bloque. Hoy se puede distinguir práctica cada instrumento. Aún haciendo una cover exacto los sonidos no quedan tan bien empastados, ni gloriosamente "saturados" cómo se hace ahora. Creo que es algo que el Hi FI nos ha quitado. Es un pensamiento a raíz de lo que decía Alejandro.
Buen capítulo..... estoy de acuerdo con Tony en que actualmente, los aspirantes a músicos o instrumentistas (guitarristas, bajistas, trompetistas, violinistas.....) tienen acceso a mucha más información que la que podían tener hace sesenta o cincuenta años...., pero además, y siguiendo el ejemplo de BBKing, tenían que aprender a marchas forzadas, a tocar lo que la gente le pedia en los bares, garitos, puti clubs..... que les contrataban por unos pocos pavos.... Y sobre todo, que los nuevos musicos/instrumentistas, beben en sus influencias de otros estilos que vienen de mucho tiempo atrás (funk, soul, jazz, country....), por lo tanto, gente como Greg Koch, Josh smith, King fish, Sayce, Mayer, Fujita..... incluyen en sus temas, pinceladas de otros estilos que, por lo menos, bajo mi punto de vista, enriquecen su lenguaje guitarrero. He dicho.
Hoy sí comento; Alejandro, me alineo más con Toni, en el sentido de que es indiscutible que técnicamente cualquiera de los guitarristas punteros de ahora están a años luz de los clásicos ( en el blues y en otros estilos). Yo soy ferviente de admirador de Satriani, Vai, Gambale o Henderson y he de admitir que escuchándolos ahora, objetivamente suenan a antiguos respecto a un Tom Quayle, Henson, Feodor Dosumov... aunque me siguen gustando unos y otros. Estos de debates más allá de resultar super entretenidos resultan estériles si no pensamos en el talento per sé de los artistas; cada uno se adapta a la coyuntura que le toca vivir; ese es el único mérito que pueden tener; es decir que Hendrix hubiera nacido en el 2000 y se dedicase a tocar seguramente estaríamos flipando con él; y viceversa si a uno de los guitarristas punteros lo llevásemos a una época anterior...vamos que lo importante es el talento. Lo que no sabemos es hacia dónde camina la música con guitarra; habrá que esperar unas décadas. Por cierto también tenéis otro seguidor adolescente, algo mayor que Hugo. En cuanto a vuestras vacaciones, merecidísimas aunque os echaremos de menos. !Seguid así¡.
Buenas pareja, soy Fran de Sevilla. Por cierto, iré a veros al Fun Club el 16, me refiero Sarria. Una cosita...me gustaria que conocierais a un músico guitarrista amigo mio llamado Carlos, podeis buscar en youtube a Kid Carlos, el tio es un fuera de serie, humilde y buena gente, ha estado de gira por Inglaterra con Mike Vernon y es una pasada verlo tocar, es de mucho blues y jazz, incluso creo que llegó a tocar con un bluesman de estos famosos americanos en Cazorla, echadle un ojo para el canal porque tio vale la pena. Lo mismo toca por Jango Reindhart que te monta una composición de orquesta. Un saludo y seguid así
Puede que suene muy fumado, pero lo que si noto diferente y mejor a favor de los viejos guitarristas es el vibrato, en específico en el Blues. Era un vibrato como entre afinado y desafinado, y el bending que hacían es insuperable, tanto así que los guitarristas actuales buscan a toda costa igualarles, es quizá, esa parte mística de ellos y más allá del misticismo, sus labores a parte de la música, sus manos posiblemente más rudimentarias consecuencia del trabajo forzado, todo ello moldeó su tono, y que aunque la técnica actual mejore, sigue buscando acercarse a ese sonido y nos sigue moldeando a nosotros.
Paul mcarney explica que recuerda que se enteraron que había un xico en Liverpool q sabía hacer el acorde de D , no sé si era D o E, y junto a algunos amigos, probablemente tb g Harrison, cogieron el bus y atravesaron la ciudad con sus guitarras hasta donde vivía el muchacho del acorde de D para q éste les ilustrase...... Sólo un acorde!!! Ahora no hay q coger buses pero recurrimos a TH-cam..... Lo cual tb es inspirador,,,, saludos y gracias
el Si7 se cruzaron todo liverpool para encontrar al tipo que lo sabia y al volver se lo enseñaban a sus colegas y asi aprendían e incorporaban acordes nuevos a sus temas …. desde luego mas valor que nosotros tienen que tenemos de todo a un clic de ratón en casa, saludos
...Hacia finales de los años 80 y principios de los 90 sacábamos el radiocassete a la calle para escuchar nuestra música, heavy, rock, y blues tb. Bueno, creo recordar que un amigo mío decía: primero fueron las algas...después llegó Jimy Hendrix... Por cierto Tony, esa silla que tienes con los brazos abatibles y facilitar el poder tocar la guitarra....¿que silla es, que marca? Salud y RnR
Yo me quedo más con los guitarristas de antes. Ahora son más eficaces pero veo menos magia aunque hay excepciones. Desde Van Halen no he visto otro guitarrista que ponga todo patas arriba. Lo mismo pasó con Hendrix que fue como pasar de una tele pequeñita en blanco y negro a una pantalla panorámica en 8K.
Pues lo principal es que la prueba de sonido se hace con la sala vacia y luego con publico cambia drasticamente, luego hay veces que los tecnicos se " aburren" y juegan un poco para entrenar ( sobre todo si no es tu tecnico, y ojo lo entiendo perfectamente)
La técnica de su mano izquierda de Hendrix, ritmicamente no la ha tenido nadie y encima cantando, tener voz propia con el instrumento es la mejor técnica que existe. Son un arma de doble filo las influencias el que se pasa acaba siendo un sucedáneo y ahora hay bastantes, hay que ponerse firme con uno mismo y decir no copio más a este tio.
Los guitarristas de antes eran mejores sin duda, mis profesores son Eric clapton , jimi Hendrix, Page, richards etc etc...por cierto podríais hablar en un video de guitarras y amplis que usamos los mortales😂 clase baja y media? Gracias. Y enhorabuena por el canal❤
los beatles, hendrix etc no fueron grandes porque fueran los primeros ( en su estilo ) sino hoy 50 años después no se seguiría hablando de ellos … son buenos fueran los primeros o no
Es “””””fácil””””” ser Steve Vai después de que exista Steve Vai. Pero creo que lo importante es que el músico te transmita, ya sea Kurt Cobain o bien uno con la técnica de Michael Hedges en fase tres de superguerrero.
Lo primero, Jimmy Page me parece un guitarrista rítmico fantástico, las progresiones de acordes de muchas canciones de Led Zeppelin son de otro planeta, pero para mi, los mejores guitarristas solistas ingleses de esa época fueron Jeff Beck y Ritchie Blackmore. Todo es cuestión de gustos, y a mi Led Zeppelin me encantan, pero en este canal Jimmy Page parece dios, y otros grandes parecen no existir, pero claro, todo es cuestión de gustos. Aún así me lo paso muy bien con vosotros, seguir así. Saludos
Yo creo que en proporciones, antes se hacia mas con menos en todos los aspectos de la vida, incluso los valores o la busqueda pasaba por otros lados, porque el consumismo y el capitalismo no era tan salvaje como hoy. Un coche se vendia pero se construía para perdurar en el tiempo, las guitarras lo mismo, los electrodomesticos, etc, hoy en día es "Usar y tirar" es momentaneo, mas superficial, los coches estan concebidos para ser cambiados en un corto plazo, pero lamentablemente las personas también, obvio que hay excepciones, pero bue. Por lo tanto, no hay mejores y peores, pero claramente la humanidad se fue degradando, hubo "buenos y malos" hay y habra "buenos y malos"
Los guitarristas de ahora muchos son guitarristas de reel o TH-cam, su técnica será mejor pero no transmiten igual en un directo. Comparar a P. Sayce con Hendrix a nivel de composicion y originalidad es un disparate. Sayce solo sonará a Hendrix pero ni de broma mejor que el.
Tocar bien, no es solo hacer solos. Es hacer canciones. Yo he visto Eric Gales y a Ben Poole en directo y me han parecido un coñazo. Y flipo con los solos de guitarras, pero no todo es hacer una canción para rellenar entre solo y solo. Philip Sayce es del mismo palo. La mayoría de los modernos componen un coñazo de canciones (hay excepciones). Hendrix, Page, Blackmore, Gilmour, Angus y Malcolm etc no es que fueran mejores, es que les dan un millón de vueltas. Son compositores aparte de guitarristas. Electric Ladyland, Dark Side of The Moon, Led Zeppelin II, Machine Head, Highway to Hell.... y mil discazos más...Y el arte y el deporte no tienen nada que ver, esas comparaciones no son válidas.
A Philip Sayce no lo metería en ese grupo, para además de tocar con un tonazo añejo a raudales compone y tiene mucho gusto. Parece que lo congelaron en los 60 y lo descongelaron.
Uno de mis guitarristas favoritos es fundamentalmente rítmico y no es muy conocido. Es el guitarrista de Shocking Blue. Escuchad Poor boy, I'll follow the sun y Beggin'.
Jajajajaja Tony!!!!!! muy bueno!!!!! Tienes que nacer 50 veces para llegar a la altura del dedo meñique del Sr Hendrix.... lo peor de todo es que te lo crees.......
Creo q muchos me habeis mal interpretado cuando dije eso. Lo que queria decir es que yo, Alejandeo o cualquier guitarrista de hoy en dia, sabiendo lo q hay, vamos a la epoca de Hendrix y se quedarian locos. Es como si me voy a la edad media con el iphone tio, no tiene nada q ver con mi habilidad o talento ( q por supuesto es mil veces menor q Hendrix ) sino con lo diferenre q era la epoca.
Hombre... así, a bote pronto, creo que un concierto con 200 espectadores vestidos o desnudos tiene que ser algo diferente, no? Y la diferencia no radicaría precisamente en el sonido!!! 🤪😜🤤
Para mi NO HAY FEELING SIN TÉCNICA: Marcus King, Phillip Sayce, Josh Smith, y mucho otros tienen un feeling brutal, y una técnica bárbara. Eso sí los Page, Hendrix etc. son pioneros y molan mucho. Jimmy Page sin contar los plagios (que se lo digan a Willie Nelson) es una pasada por ser un pionero pero feeling para mí justo!!!... otro ejemplo: Blackmore es una compositor fantástico, RAinbow se sale me flipa...pero para mi su vibrato no me transmite nada y lo mejor de su música son las canciones no los solos. Otra cosa es el fetichismo vintage que hay con los guitarristas de los 60 y lo que transmiten los videos que parecen más cool que los de ahora...
PD: El mejor guitarrista y más cool guitarrista de rock clásico es y será Brian May, ténica, vibrato, composiciones, armonías vocales, estilo en directo, tonazo... Otro ejemplo de hiper técnico y sin embargo compone sus solos es PAUL GILBERT, en MR BIG. Temazos de hard rock melódico y solos brutales con un vibrato fantástico...
Alejandro dice que le salía tocar el bajo solo, tocaría las notas sobre los acordes y poco más...!!!!! Pero de hay a meterse en terreno de tocar el bajo como los que son bajistas de verdad como el guitarrista va un abismo!!!
@@larepublicadeltono es un decir no creo que tengas el nivel de bajista igual que el de guitarrista... Y es así te felicito y empieza a subir vídeos de bajista!
Gran capítulo como siempre . Pero por polemizar un poco ……..estoy más con la opinión de Toni. Pero trato de opinar sobre lo que siente Alejandro : al final hay dos grandes grupos de personas , los que les puede más la imprimación en el subconsciente de la música con la que han crecido , y los que les puede más el sentimiento de saciar curiosidad y la evolución . Luego , claro , hay combinación de ambos bandos . A Alejandro , de forma inconsciente , le puede su imprimación por encima de la curiosidad. Toni es más curioso . En cualquier caso creo que hay otro factor . Antes las bandas eran lo más , y la guitarra la auténtica protagonista junto con el vocalista . Hoy en día eso ha cambiado . Las bandas han perdido fuelle y el proceso creativo ha cambiado . La guitarra ya no es la protagonista . Siendo un poco bestia ( y mira que me duele ), la guitarra ya no le importa a nadie . Sí, los grandes guitarristas de ahora son más técnicos que los de antes , pero los grandes creadores jóvenes , no priorizan la guitarra . Hay un sinfín de posibilidades más completas en el ámbito digital o en ámbito de la síntesis para canalizar tu creatividad . La música orgánica con medios híbridos o digitales es una bestiada para crear .La guitarra está jugando otro papel . Perdón por opinar así en un canal como este , que me encanta , pero sólo hay que observar lo que nos rodea y analizar qué música actual trascenderá y aportará algo al proceso evolutivo de la música .
Yo toco el saxo y para no molestar tanto a los vecinos abro el armario que le tengo lleno de ropa y mi vecino desde que habro el armario está encantado
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Respecto a lo que dice Alejandro hablando del aprendizaje; tiene parte de razón aunque también acelera el aprendizaje de los chavales que quieren aprender; por eso hay guitarristas a los que ves desenvolverse bien en muchos estilos con cierta solvencia. Eso aparte de su facilidad de aprendizaje tiene que ver con el acceso que se tiene a él. Yo y cualquiera de mi quinta, que soy mayor que vosotros, puedo dar fe de las vueltas que dábamos a lo discos y casettes antes de lograr hacer un solo. Un chico/a de ahora lo soluciona con un par de tutoriales o descargando las partituras y eso permite un progreso más rápido de los que realmente quieren aprender. Corto el rollo ya. Saludos guitarreros.
Qué buena la conversación entera. Mucha sabiduría e ideas muy claras. A pleasure!
Buen capitulo, muy interesante. Waka un pelín subidito pero bien jajajaja. Que lo entiendo y no lo critico el comentario es sin acritud. seguid así es lo mejor del lunes !
Abriros tiktok, los chavales lo utilizamos bastante la vrda. Estaria guay que más vente joven os viera.
Brutal el capítulo😎👌👌👌
La técnica es una herramienta más del guitarrista, igual que el feeling.., que tenga mejor técnica no quiere decir que sea mejor guitarrista, lo importante es lo que transmiten con su guitarra, que es más desde mi punto de vista en los guitarristas clásicos que en los de ahora...pienso yo..(jejejej al final vamos viendo el capítulo y queremos participar de la conversación con uno más)...
Muy buen capitulo este, enhorabuena y gracias por estos ratos que nos hacéis pasar cuando no podemos estar tocando
Compararlos a fecha de hoy en día es injusto, habría que pensar en los guitarristas modernos de hoy, y ponerlos en los años 60 , con los medios y conocimientos que había y ver si son capaces de adquirir esa técnica sin copiar ni emular a nadie, solo creado como hicieron las leyendas. Hoy en día todo es más fácil.. piensas en una canción y te metes en TH-cam y haya 20 vídeos de gente explicándote como tocarla..ellos tuvieron q crear e inventar las bases de todo. No quiero menospreciar ni desprestigiar el trabajo y el talento de los guitarristas de hoy en día, pero no me parece justo compararlos con los de antes... Gracias por el canal!!!siempre esperando a los lunes para el nuevo vídeo chicos! sois geniales!!
Gracias denuevo por vuestros vídeos.. mas largos plis😂🎉🎉🎉👌👌🙌🙌🙌🙌
Gracias por el capitulo! Creo que tocar bien es transmitir sentimientos con la guitarra, algo que los guitarristas de antes sabían hacer bien.
En mi opinión, los guitarristas de antes eran mucho mejores y no solo los guitarristas ,bajistas, baterias, teclistas, vientos.....
Antes existian circuitos en los que los musicos tocaban 7 noches por semana, los músicos tocaban mucho mas tiempo juntos y por eso esas bandas sonaban asi de bien, además tenian muchas menos distracciones, la tecnologia tiene cosas muy buenas pero también muchas negativas, nos distraemos mucho, con tantos tutoriales que te lo dan todo masticado la gente picotea un poco de aqui ,un poco del otro lado .......y muy poca gente profundiza de verdad en un estilo, eso requiere mucha dedicación, posiblemente toda una vida y por eso antes eran tan autenticos.
Tenemos 14 guitarras y 50 pedales y estamos siempre insatisfechos porque nos falta siempre algo para tener el sonido definitivo y lo que nos falta realmente es coger la guitarra y meterle horas.
Ahora veo muchos jovenes con tecnica "academicamente" impecable y mocho conocimiento pero que a mi al menos no me transmiten nada, muchas veces son notas tocadas una detras de otra a toda ostia y poco mas.
Te puedes preguntar por que esos solos de canciones clasicas eran tan buenos y transmitian tanto y hay una realidad y es que sin esos baterias ,bajistas etc esos solos no serian tan buenos porque esos musicos eran igual de buenos que el solista . Os invito a que useis por ejemplo aps como Moises y separeis las pistas de esas grabaciones, dejar las bases ritmicas y alucineis con el groove.
Y lo habeis dicho en el video, antes la grabacion no perdonaba lo que no estaba bien tocado o cantado no se podia arreglar ,ahora si y eso baja la exigencia.
Y para terminar , se hace mucho incapie con la técnica, yo cuando escucho musica y no estoy viendo al musico me importa muy poco o nada. ¿Voy a criticar a Albert King por usar solo el pulgar o separar mucho los dedos del diapason, cuando lo que estoy escuchando es bestial
Perdon por el ladrillo 😉
Saludos a todos
Gran debate. Cada vez valoro más los guitarristas de antes con todos sus defectos, pero con música, feeling y grandes dosis de innovación.
De los mejores capítulos me flipa este tema mi hermano siempre me dice los de hoy día y yo siempre los de antes ... Pero en fin solo somos 2 mega frikis xD gracias por lo que hacen chicos me alegra los lunes . Y al señor Agus si eres Republicano eres un grande no olvides eso besazos desde Canarias y no cambien nunca ❤❤❤
Super chicos gran debate da para mucho !! Os imagináis a los Zeppelin del 70 grabando en la actualidad con los avances actuales de producion y todo lo que tenemos ahora más su juventud?
Yo creo que el sonido de los discos de las bandas de antes tiene algo diferente, que lo hace más agradable, porque al grabar en menos pistas los sonidos se empastan más y empiezan a formar parte del todo. Los sonidos hacen un bloque. Hoy se puede distinguir práctica cada instrumento. Aún haciendo una cover exacto los sonidos no quedan tan bien empastados, ni gloriosamente "saturados" cómo se hace ahora. Creo que es algo que el Hi FI nos ha quitado. Es un pensamiento a raíz de lo que decía Alejandro.
Buen capítulo..... estoy de acuerdo con Tony en que actualmente, los aspirantes a músicos o instrumentistas (guitarristas, bajistas, trompetistas, violinistas.....) tienen acceso a mucha más información que la que podían tener hace sesenta o cincuenta años...., pero además, y siguiendo el ejemplo de BBKing, tenían que aprender a marchas forzadas, a tocar lo que la gente le pedia en los bares, garitos, puti clubs..... que les contrataban por unos pocos pavos.... Y sobre todo, que los nuevos musicos/instrumentistas, beben en sus influencias de otros estilos que vienen de mucho tiempo atrás (funk, soul, jazz, country....), por lo tanto, gente como Greg Koch, Josh smith, King fish, Sayce, Mayer, Fujita..... incluyen en sus temas, pinceladas de otros estilos que, por lo menos, bajo mi punto de vista, enriquecen su lenguaje guitarrero. He dicho.
Hoy sí comento; Alejandro, me alineo más con Toni, en el sentido de que es indiscutible que técnicamente cualquiera de los guitarristas punteros de ahora están a años luz de los clásicos ( en el blues y en otros estilos). Yo soy ferviente de admirador de Satriani, Vai, Gambale o Henderson y he de admitir que escuchándolos ahora, objetivamente suenan a antiguos respecto a un Tom Quayle, Henson, Feodor Dosumov... aunque me siguen gustando unos y otros. Estos de debates más allá de resultar super entretenidos resultan estériles si no pensamos en el talento per sé de los artistas; cada uno se adapta a la coyuntura que le toca vivir; ese es el único mérito que pueden tener; es decir que Hendrix hubiera nacido en el 2000 y se dedicase a tocar seguramente estaríamos flipando con él; y viceversa si a uno de los guitarristas punteros lo llevásemos a una época anterior...vamos que lo importante es el talento. Lo que no sabemos es hacia dónde camina la música con guitarra; habrá que esperar unas décadas. Por cierto también tenéis otro seguidor adolescente, algo mayor que Hugo. En cuanto a vuestras vacaciones, merecidísimas aunque os echaremos de menos. !Seguid así¡.
Que grandes sois !! Un abrazo enorme ❤
Muchísimas gracias!!
La imagen de Jimmy Page viendo Juan y Medio es de las cosas más increíbles que he imaginado 😂😂😂😂😂 Grande Alejandro!
Buenas pareja, soy Fran de Sevilla. Por cierto, iré a veros al Fun Club el 16, me refiero Sarria. Una cosita...me gustaria que conocierais a un músico guitarrista amigo mio llamado Carlos, podeis buscar en youtube a Kid Carlos, el tio es un fuera de serie, humilde y buena gente, ha estado de gira por Inglaterra con Mike Vernon y es una pasada verlo tocar, es de mucho blues y jazz, incluso creo que llegó a tocar con un bluesman de estos famosos americanos en Cazorla, echadle un ojo para el canal porque tio vale la pena. Lo mismo toca por Jango Reindhart que te monta una composición de orquesta. Un saludo y seguid así
Lo conozco, nos seguimos mutuamente por Instagram , me encanta ❤️. Nos vemos en sevilla amigo 🙌🏻
Los guitarras quizá no eran mejores pero su música sí que lo era.
Puede que suene muy fumado, pero lo que si noto diferente y mejor a favor de los viejos guitarristas es el vibrato, en específico en el Blues. Era un vibrato como entre afinado y desafinado, y el bending que hacían es insuperable, tanto así que los guitarristas actuales buscan a toda costa igualarles, es quizá, esa parte mística de ellos y más allá del misticismo, sus labores a parte de la música, sus manos posiblemente más rudimentarias consecuencia del trabajo forzado, todo ello moldeó su tono, y que aunque la técnica actual mejore, sigue buscando acercarse a ese sonido y nos sigue moldeando a nosotros.
😎
saludos, republicanos
Pues sí Señores, las personas si absorben el sonio... pero q ese detalle lo tienen en cuenta todos los técnicos de sonido ya q es de primero.
Y ademas si hay inalámbricos… cada persona es un smartphone metiendo interferencias… conclusión bolos en bolas!
Paul mcarney explica que recuerda que se enteraron que había un xico en Liverpool q sabía hacer el acorde de D , no sé si era D o E, y junto a algunos amigos, probablemente tb g Harrison, cogieron el bus y atravesaron la ciudad con sus guitarras hasta donde vivía el muchacho del acorde de D para q éste les ilustrase...... Sólo un acorde!!! Ahora no hay q coger buses pero recurrimos a TH-cam..... Lo cual tb es inspirador,,,, saludos y gracias
el Si7 se cruzaron todo liverpool para encontrar al tipo que lo sabia y al volver se lo enseñaban a sus colegas y asi aprendían e incorporaban acordes nuevos a sus temas …. desde luego mas valor que nosotros tienen que tenemos de todo a un clic de ratón en casa, saludos
...Hacia finales de los años 80 y principios de los 90 sacábamos el radiocassete a la calle para escuchar nuestra música, heavy, rock, y blues tb.
Bueno, creo recordar que un amigo mío decía: primero fueron las algas...después llegó Jimy Hendrix...
Por cierto Tony, esa silla que tienes con los brazos abatibles y facilitar el poder tocar la guitarra....¿que silla es, que marca?
Salud y RnR
Sonmic ? O algo asi. Es de Amazon
Gracias. Le voy a echar un vistazo, que me sirva para trabajar y para tocar
Grande Toni, lo último de Greta Van Fleet es muy guay y mucho más original que lo anterior...
Jimmy Page viendo el Juan y Medio inglés 😂😂😂
Buen capítulo!
Yo me quedo más con los guitarristas de antes. Ahora son más eficaces pero veo menos magia aunque hay excepciones.
Desde Van Halen no he visto otro guitarrista que ponga todo patas arriba. Lo mismo pasó con Hendrix que fue como pasar de una tele pequeñita en blanco y negro a una pantalla panorámica en 8K.
colaboración con el canal de doble bobina por favor
Pues lo principal es que la prueba de sonido se hace con la sala vacia y luego con publico cambia drasticamente, luego hay veces que los tecnicos se " aburren" y juegan un poco para entrenar ( sobre todo si no es tu tecnico, y ojo lo entiendo perfectamente)
Sólo por curiosidad. ¿Cuanto puede costar una LP Carneglia como la que has mostrado?
Escríbenos por privado 😎
Desde jimi hendrix, eric Clapton y Eddie Van Halen, ....no he visto a ninguno que diga algo ROMPEDOR.QUE LO PETE VAMOS.
La pregunta es, Tony, tocarías tu de esa forma, o simplemente tocarías la guitarra, si no lo hubieran hecho antes aquellas figuras de los 60-70?
La técnica de su mano izquierda de Hendrix, ritmicamente no la ha tenido nadie y encima cantando, tener voz propia con el instrumento es la mejor técnica que existe. Son un arma de doble filo las influencias el que se pasa acaba siendo un sucedáneo y ahora hay bastantes, hay que ponerse firme con uno mismo y decir no copio más a este tio.
Los guitarristas de antes eran mejores sin duda, mis profesores son Eric clapton , jimi Hendrix, Page, richards etc etc...por cierto podríais hablar en un video de guitarras y amplis que usamos los mortales😂 clase baja y media? Gracias. Y enhorabuena por el canal❤
Un reto Toni: en tus vídeos en inglés cambia el ‘anyway’ por ‘qué más da’ 😊
los beatles, hendrix etc no fueron grandes porque fueran los primeros ( en su estilo ) sino hoy 50 años después no se seguiría hablando de ellos … son buenos fueran los primeros o no
Qué majos, hostia!
De pxt4 mare...!!🤘🏽🤘🏽
¿Especial con otro canal? ... DB?
Como?
Es “””””fácil””””” ser Steve Vai después de que exista Steve Vai. Pero creo que lo importante es que el músico te transmita, ya sea Kurt Cobain o bien uno con la técnica de Michael Hedges en fase tres de superguerrero.
Lo primero, Jimmy Page me parece un guitarrista rítmico fantástico, las progresiones de acordes de muchas canciones de Led Zeppelin son de otro planeta, pero para mi, los mejores guitarristas solistas ingleses de esa época fueron Jeff Beck y Ritchie Blackmore.
Todo es cuestión de gustos, y a mi Led Zeppelin me encantan, pero en este canal Jimmy Page parece dios, y otros grandes parecen no existir, pero claro, todo es cuestión de gustos.
Aún así me lo paso muy bien con vosotros, seguir así.
Saludos
Yo creo que en proporciones, antes se hacia mas con menos en todos los aspectos de la vida, incluso los valores o la busqueda pasaba por otros lados, porque el consumismo y el capitalismo no era tan salvaje como hoy. Un coche se vendia pero se construía para perdurar en el tiempo, las guitarras lo mismo, los electrodomesticos, etc, hoy en día es "Usar y tirar" es momentaneo, mas superficial, los coches estan concebidos para ser cambiados en un corto plazo, pero lamentablemente las personas también, obvio que hay excepciones, pero bue. Por lo tanto, no hay mejores y peores, pero claramente la humanidad se fue degradando, hubo "buenos y malos" hay y habra "buenos y malos"
Los guitarristas de ahora muchos son guitarristas de reel o TH-cam, su técnica será mejor pero no transmiten igual en un directo.
Comparar a P. Sayce con Hendrix a nivel de composicion y originalidad es un disparate. Sayce solo sonará a Hendrix pero ni de broma mejor que el.
No está ni a años luz
Tocar bien, no es solo hacer solos. Es hacer canciones. Yo he visto Eric Gales y a Ben Poole en directo y me han parecido un coñazo. Y flipo con los solos de guitarras, pero no todo es hacer una canción para rellenar entre solo y solo. Philip Sayce es del mismo palo. La mayoría de los modernos componen un coñazo de canciones (hay excepciones). Hendrix, Page, Blackmore, Gilmour, Angus y Malcolm etc no es que fueran mejores, es que les dan un millón de vueltas. Son compositores aparte de guitarristas. Electric Ladyland, Dark Side of The Moon, Led Zeppelin II, Machine Head, Highway to Hell.... y mil discazos más...Y el arte y el deporte no tienen nada que ver, esas comparaciones no son válidas.
Justo Philip Sayce me parece q compone de la ostia y no le meteria en ese saco personalmente. T.
A Philip Sayce no lo metería en ese grupo, para además de tocar con un tonazo añejo a raudales compone y tiene mucho gusto.
Parece que lo congelaron en los 60 y lo descongelaron.
Uno de mis guitarristas favoritos es fundamentalmente rítmico y no es muy conocido. Es el guitarrista de Shocking Blue. Escuchad Poor boy, I'll follow the sun y Beggin'.
Todos son muy buenos, pero prefiero los clasicos, yo que sé, llevo más años escuchandolos¡¡¡¡¡¡😂😂😂😂
Jajajajaja Tony!!!!!! muy bueno!!!!! Tienes que nacer 50 veces para llegar a la altura del dedo meñique del Sr Hendrix.... lo peor de todo es que te lo crees.......
Creo q muchos me habeis mal interpretado cuando dije eso. Lo que queria decir es que yo, Alejandeo o cualquier guitarrista de hoy en dia, sabiendo lo q hay, vamos a la epoca de Hendrix y se quedarian locos. Es como si me voy a la edad media con el iphone tio, no tiene nada q ver con mi habilidad o talento ( q por supuesto es mil veces menor q Hendrix ) sino con lo diferenre q era la epoca.
Sí!!! Y con peores instrumentos y medios en general, crearon, innovaron y se hicieron leyenda
49:20 ah! Que Led Zeppelin no es una marca de ropa?
Jajaj
Hombre... así, a bote pronto, creo que un concierto con 200 espectadores vestidos o desnudos tiene que ser algo diferente, no?
Y la diferencia no radicaría precisamente en el sonido!!! 🤪😜🤤
Para mi NO HAY FEELING SIN TÉCNICA: Marcus King, Phillip Sayce, Josh Smith, y mucho otros tienen un feeling brutal, y una técnica bárbara. Eso sí los Page, Hendrix etc. son pioneros y molan mucho. Jimmy Page sin contar los plagios (que se lo digan a Willie Nelson) es una pasada por ser un pionero pero feeling para mí justo!!!... otro ejemplo: Blackmore es una compositor fantástico, RAinbow se sale me flipa...pero para mi su vibrato no me transmite nada y lo mejor de su música son las canciones no los solos. Otra cosa es el fetichismo vintage que hay con los guitarristas de los 60 y lo que transmiten los videos que parecen más cool que los de ahora...
PD: El mejor guitarrista y más cool guitarrista de rock clásico es y será Brian May, ténica, vibrato, composiciones, armonías vocales, estilo en directo, tonazo... Otro ejemplo de hiper técnico y sin embargo compone sus solos es PAUL GILBERT, en MR BIG. Temazos de hard rock melódico y solos brutales con un vibrato fantástico...
Rainbow me flipa también y los solos de Blackmoore a mi si me transmiten aunque coincido que es mejor compositor que solista.
Alejandro dice que le salía tocar el bajo solo, tocaría las notas sobre los acordes y poco más...!!!!!
Pero de hay a meterse en terreno de tocar el bajo como los que son bajistas de verdad como el guitarrista va un abismo!!!
Crees que solo tocaba la tónica del acorde ? Jaja no hombre
@@larepublicadeltono es un decir no creo que tengas el nivel de bajista igual que el de guitarrista...
Y es así te felicito y empieza a subir vídeos de bajista!
Gran capítulo como siempre . Pero por polemizar un poco ……..estoy más con la opinión de Toni. Pero trato de opinar sobre lo que siente Alejandro : al final hay dos grandes grupos de personas , los que les puede más la imprimación en el subconsciente de la música con la que han crecido , y los que les puede más el sentimiento de saciar curiosidad y la evolución . Luego , claro , hay combinación de ambos bandos . A Alejandro , de forma inconsciente , le puede su imprimación por encima de la curiosidad. Toni es más curioso . En cualquier caso creo que hay otro factor . Antes las bandas eran lo más , y la guitarra la auténtica protagonista junto con el vocalista . Hoy en día eso ha cambiado . Las bandas han perdido fuelle y el proceso creativo ha cambiado . La guitarra ya no es la protagonista . Siendo un poco bestia ( y mira que me duele ), la guitarra ya no le importa a nadie . Sí, los grandes guitarristas de ahora son más técnicos que los de antes , pero los grandes creadores jóvenes , no priorizan la guitarra . Hay un sinfín de posibilidades más completas en el ámbito digital o en ámbito de la síntesis para canalizar tu creatividad . La música orgánica con medios híbridos o digitales es una bestiada para crear .La guitarra está jugando otro papel . Perdón por opinar así en un canal como este , que me encanta , pero sólo hay que observar lo que nos rodea y analizar qué música actual trascenderá y aportará algo al proceso evolutivo de la música .
sonny landreth, crack .Clapton is messi.
Hoy son mejores guitarristas pero peores músicos
Yo toco el saxo y para no molestar tanto a los vecinos abro el armario que le tengo lleno de ropa y mi vecino desde que habro el armario está encantado
Cuál fue un paso más importante para la humanidad seguramente hay más técnica en el formula 1
La rueda o un fórmula 1?
En la música pasa igual satriani tine mas tecniaca pero el salto seguro que Hendrix pero dónde Hendrix puso la guitarra eléctrica dentro el rock