Excelente el panel de conocedores de la salsa y el moderador de primera,todo muy ameno e instructivo ,esas anécdotas como nos ayuda a conocer a Maelo rivera,y otros salseros de la época y las vivencias que tuvieron en nuestra gran Venezuela gracias Nelson bocaranda y el maravilloso panel que lujo
Poco a poco se nos acaba los buenos interpretes de la buena salsa 💃 yo baile mucho su música siento mucho su fallecimiento Los Ángeles están de fiesta van a tener buena salsa 💃
Muy cierto hasta ahora se le escucha a Maelo, se lo extraña y extrañará , porque como él todavía no se ve, por eso es el sonero mayor.Saludos desde Perú.
Conocí sus canciones gracias a mi padre quien llevó un LP cantando con cortijo y su combo venía .quítate de la vía perico, prisa, bombón de Elena... como él no creo habrá otro (el soneto Mayor él "ecuajei" de la calle calma
Muy bueno ese programa, lo malo fueron los comentarios que sin dejar de ser enriquecedores fueron opiniones aisladas quizás por la cantidad de panelistas que participaron. Para mi fue el autor Juan Carlos Baez quien si logro hilvanar los comentarios en cada participación y también Rafael Quiroga Delgado quien compartió anécdotas y experiencias. Gracias amigo Daniel por compartirlo.
La primera INSTITUCION DE LA SALSA...EL GRAN ISMAEL RIVERA,EL SONERO MAYOR...TITULO QUE NADIE PODRÁ DESTRONAR...EL MISMO HECTOR LAVOE...EL CANTANTE DE LOS CANTANTES EN UNA DE SUS CANCIONES DICE..."CELIA CRUZ,RIVERA FELICIANO...ESOS SON GRANDES CANTANTES....RECONOCIENDO EL TALENTO DE ELLOS.
Esa cancion que me rncanta que te pasa a ti , las caras lindas mo capte el nombre del sambito que miy emocionado manifesto el don de gente de idmael el no aceptara que ismael murio para el quedara diempre en su corazon .
Ismael Rivera- El Sonero Mayor Con Ismael Rivera y Rafael Cortijo se viene dando el desarrollo musical autoctono de Puerto Rico desde 1953 que le va dando origen a la Salsa de Puerto Rico, parecida pero diferente a la de Nueva York. Es una Guaracha mas limpia y con menos referencias musicales foraneas. Se da en el entorno de nuestras raices y costumbres en la isla.
Documental sobre la vida de Ismael Rivera
Este cocolo guarachero nació el 5 octubre de 1931 en Santurce, Puerto Rico. Fue el primer hijo del matrimonio compuesto por Margarita Rivera García, ama de casa, y Luis Rivera Esquilíne, carpintero ebanista. A Ismael le siguieron cuatro hermanos: Diego, Laura, Ivelisse y Tommy. De niño se distinguió por un apasionado interés en la música y se las pasaba improvisando con latas y palitos. A temprana edad debió abandonar sus estudios para trabajar como limpiabotas y así contribuir con el sostén del hogar. A los 16 años se inició como albañil, aunque se la pasaba cantando y tocando en los rumbones que se formaban en la Calle Calma y otros sectores del Santurce Cangrejero, en unión de su amigo y compadre Rafael Cortijo. La primera vez que se juntaron para tocar Ismael y Cortijo fue en 1948, en el Conjunto Monterrey, dirigido por Monchito Muley, Maelo como conguero y Cortijo como bongocero. Pese a su interés en cantar, nunca le dieron la oportunidad. Un día, mientras Cortijo tocaba en La Riviera, en La Marina sanjuanera, llegó el entonces albañil a pedirle trabajo y fue contratado por un sueldo de $32.80 semanales, por debajo de los $55.00 que ganaba tirando mezcla fina.
En 1952 debió dejarlo todo para formar parte del ejército de Estados Unidos, pero fue licenciado por su deficiencia en inglés. A su regreso a la Isla, Cortijo le consiguió trabajo con la Orquesta Panamericana de Lito Peña, con quien grabó y pegó los éxitos "El charlatán", "La vieja en camisa" y "La sazón de abuela". Con "El charlatán" se dio a conocer en todos los rincones de la Isla, y posteriormente consiguió la fama internacional. Entre presentación y presentación, Maelo salía de El Escambrón y se iba a descargar con su amigo Rafael Cortijo en el Black Magic de Miramar. Un incidente de faldas precipitó su salida de la Orquesta Panamericana y Lito le pidió que no cantara ese día en el programa radial de la orquesta. Pero Ismael decidió no cantar con la orquesta ése ni el resto de sus días. En 1953 se integra al grupo de Rafael Cortijo, con quien grabaría 17 discos. Con el Combo de Cortijo fue vocalista de gran cantidad de populares temas como "El bombón de Elena", de don Rafael Cepeda, así como las guarachas "El negro bembón", "Juan José", "Besitos de coco", "Palo que tú me das", "Quítate de la vía Perico", "Oriza", "El chivo de la campana", "Maquinolandera", "El yoyo", "María Teresa" y "Yo soy del campo", entre otros. Fue la orquesta fija de la popular "La Taberna India" y reclamada por hoteles de lujo y grandes centros de baile de la época, entre ellos el Palladium Ball Room. En 1957 formó parte de una tremenda "guerrilla" que tocaba en televisión, que incluía a Rafael Hernández en la guitarra, Luisito Benjamín al piano, Lito Peña en el clarinete e Ismael en las maracas. A finales de los 50, la bomba y plena logran introducirse en los más reclamados salones de baile, gracias al combo de Cortijo y su cantante Ismael. En Nueva York, la colonia latina escuchaba y bailaba su música porque les recordaba quiénes eran, mientras a los boricuas residentes en la urbe los hacía sentirse de regreso a su patria. Durante esos años la banda alternó con las grandes orquestas que deleitaban a los baliadores en el famoso Palladium Ball Room, entre éstas la de Tito Rodríguez (gran influencia en su música), Tito Puente y Machito.
Durante los días inolvidables del Palladium. Rafael Cortijo, Machito, Sammy Ayala, Isamel Rivera, Roy Rosario y detrás Mario Cora
En 1959, Ismael participó junto al Cortijo y su Combo en la película "Calipso", una producción italo-francesa dirigida por Franco Rossi, con Harry Belafonte de protagonista.
Rafael Cortijo, Ismael Rivera, persona desconocida, Martin Quiñones, Benny Moré y Sammy Ayala, a raíz de la visita del Benny a Puerto Rico y donde oyera a Ismael Rivera cantar por primera vez, lo cual le impresiono llamandole "El Sonero Mayor".
Cortijo y su Combo junto a Arsenio Rodríguez en el Palladium de Nueva York. Ismael Rivera 1ro. de la fila de abajo a la izquierda, Arsenio Rodríguez, vestido de negro.
Con la irreverencia y el impetu de la juventud, Maelo comenzó a fijar sus posiciones y convicciones, y aunque no tuvo jamás una afiliación política, era clara su posición nacionalista y su identificación con los problemas de la Isla... "...porque mi tierra es cuenta mía, y sé que todavía le cabe mas amor...", en su mente no cabía el hecho ambiguo de tener dos idiomas y a la vez ser dueño de ninguno, al igual que le dolía ver su Isla querida jugar el rol de "satelite", como estado libre asociado, implorando infructuosamente la atención de "control" (USA), por estas y otras razones Maelo ganó la simpatía de muchos y la adversión de otros.... Pero, el show debía continuar y la Gran Manzana le reclamó y el Caribe entero quería sentir el sabor de la Bomba y la Plena en la voz de Ismael, y con ese sabor en efervescencia y el éxito entre manos llegó junto al combo de Cortijo a tierras Venezolanas para participar en las fiesta de Carnaval del año 1962, tal fue la sensación que le concedieron el codiciado galardón: "El Momo de Oro", reconociendole así como el cantante mas popular del momento y ratificandole el título de "Sonero Mayor", conferido previamente, por el gran Benny Moré durante una gira por Puerto Rico, quien al verle actuando quedó impresionado por su don para la improvisación y excepcional dominio de la clave. En marzo de 1962, Maelo es separado de la sociedad y enviado a cumplir una sentencia de cuatro años en el programa carcelario de rehabilitación en Lexington, Kentucky, Un compatriota suyo, Bobby Capó, sintió como propio el encierro de Ismael, y le compuso un número que llegaría a convertirse en himno de los reclusos: "Las Tumbas", inspirada en la prisión de Kentucky que tenía varias pisos bajo tierra. Al salir de la cárcel, mientras su compadre Cortijo reintegra a varios de sus músicos en su "Bonche", Maelo adelantó música con el percusionista Kako, Tito Puente y su propia orquesta, Los Cachimbos, para tocar lo que realmente quería, lo que le gustaba. Desde la gran manzana, Maelo y los Cachimbos impactactaron el panorama musical con sus grabaciones "La controversia" y "La soledad", y posteriormente "Mi negrita me espera" y "Dime por qué", dos clásicos de la salsa. Curiosamente, los salones de salsa en Cali cierran con "Mi negrita me espera", todos la cantan a coro sin bailarla. Otros éxitos con Los Cachimbos fueron El Jaragual,"San Miguel Arcángel", "La gata montesa", "La manía de tu mujer", "Maña, Maña" y el bolero de serenata "Hasta Mañana". Con Kako y su trabuco grabó "Lo último en la avenida". También grabó con la Fania All-Stars cuando sus dueños Jerry Masucci y Johny Pacheco compraron el sello Tico Alegre y lograron capturar a una serie de músicos rebeldes. En 1979 fue el artista mejor pagado por esa casa disquera, solo superado por Celia Cruz. Entre los éxitos con la Fania se destacan la versión de "El Nazareno" con Papo Lucca al piano, y "Cúcala", a dúo con Celia Cruz. No obstante su papel destacado como cantante y sonero, Ismael fue un importante compositor. De él son los temas "Besito de coco", "Aquí estoy, ya yo llegué", "Arrecotín arrecotán", "El que no sufre no vive", "Siete pies bajo la tierra" y "La cumbita", entre otros. En agosto de 1974 hubo un histórico reencuentro en el Coliseo Roberto Clemente, entre Cortijo e Ismael y los ex integrantes de su banda, dirigidos entonces por Rafael Ithier bajo el nombre de El Gran Combo. En este evento se interpretaron temas como "Ellos se juntan", de Kito Vélez y Sammy Ayala; una nueva versión de "Perico", de Juan Hernández; "Perfume de rosa", de Rafael Ortiz; "El negro bembón", de Bobby Capó; y "Maquinolandera", de Margarita Rivera, Doña Margó. La muerte de su compadre Rafael Cortijo el día de su cumpleaños lo afectó, al extremo de perder la voz, pese a que atesoraba la esperanza de recuperarla para cantar en un homenaje que le preparaban los familiares y amigos de Cortijo en el Coliseo Roberto Clemente. Pocos días antes del evento, El 13 de mayo de 1987 a los 55 años de edad mientras descansaba en su casa en la calle Calma de Villa Palmera, en compañía de su madre y de su hijo, a las 5:33 de la tarde fallece como consecuencia de un infarto.
Richie Ray & Bobby Cruz / "Los Reyes de la Salsa" Fueron los primeros en crear un sonido extremadamente irregular y al que ni siquiera se le podía llamar Latin Jazz. Definitivamente que rompieron todos los moldes y crearon un sonido completamente nuevo. Origen de la palabra Salsa como genero musical En una visita reciente a la ciudad de Medellín Colombia, Bobby Cruz el popular cantante boricua les concedió la siguiente charla a Edwin Osorio y Juan Carlos Ángel, director de El Sonero de Barrio de la cual tomamos estos extractos. ¿Maestro, hay muchos rumores que de dónde viene la palabra salsa, para usted de donde proviene? Estábamos siendo entrevistados por el señor Phidias Danilo Escalona que le decían el Loco Phidias en Caracas Venezuela, Phidias en la radio mientras nos entrevistaba dijo: “mira a mí me dicen el Loco, pero la música que ustedes tocan esta mas loca que yo, ya que eso no es Mambo no es Chachachá no es Guaracha ni Guaguanco ni tampoco Pachanga que es esa jerga que ustedes tocan” y Richie en broma le dijo “eso es como un Keetchup” y Phidias le dice: “yo no estornude” ¿que quieres decir con Keetchup? Y Richie le dice “Keetchup es la salsa que se le echa a las hamburguesas para que cojan sabor” entonces Phidias le dijo: “ ahhh... pues ya lo oyeron amigos radio escuchas” la música de Richie Ray y Bobby Cruz; “se llama SALSA” (pegando un grito de jubilo y sorpresa)
La razón de su grito al aire, es la emoción que le causo al tener un programa radial que era promovido por la empresa Pampero, productores de distintos tipos de Salsa en Venezuela, y a la coincidencia de que su programa se llamara "La hora de la Salsa" la emoción que creo esa sinergía en Phidias, fue más que evidente. Hoy día Phidias, es conocido como en Venezuela como "El padre de la Salsa" sin embargo dicho termino es incorrecto, Phidias seria mas bien "El Padrino de la Salsa" ya que fue quien la bautizó, pues la criatura tenia a sus gestores en los músicos de Nueva York y Puerto Rico.
Esto es Salsa Esta es una música muy lejana de la vieja musica de los 50's En el año 1974, tras ganar una competencia que reunía a las mejores orquestas de Puerto Rico, los que originalmente fueron conocidos como "Los Durísimos", pasaron a convertirse en los indiscutibles "Reyes de la Salsa". La historia comenzó en Nueva York cuando, (luego de vivir su niñez en Puerto Rico), Bobby decide ir a residir a la ciudad de los rascacielos, mientras que Richie (de padres puertorriqueños) nace y se cría en Brooklyn, Nueva York. Fue en el 1963 que Richie y Bobby unen sus talentos sin saber que con su sonido revolucionarían el género, formando el binómio más importante en la historia de la música tropical. Conscientes de la gran competencia que existía, Ricardo Maldonado y Robert Cruz, se enfrentan a un reto muy difícil. Tito Puente, Tito Rodríguez, El Gran Combo, Joe Cuba, Ray Barreto y otros grupos controlaban el ambiente musical latino. Frente a este reto se unen la creatividad de compositor de Bobby y la preparación musical de "concertista" de Richie surgiendo primero el "Latín Boogalu" y luego "El Sonido Bestial", modelo y prototipo de lo que después se conoció mundialmente como la "Salsa Brava". Luego de casi dos años de arduo trabajo lanzan su primera producción "Ricardo Ray Arrives" que marcó el nacimiento de su primer éxito musical: "Comejen". Las primeras críticas fueron desalentadoras, debido a que su sonido se salía de lo común y de lo aceptable para su época. No obstante, la fuerza de Comejen les abrió paso al camino de la fama. Entre sus principales éxitos se encuentran: Agúzate, Señora, Mi Bandera, La Zafra, Amparo Arrebato, Richie’s Jala-Jala, A Mi Manera, Pancho Cristal, Guaguancó Triste, EL Mulato, y el tema que le dió acentuación a la Salsa, "El Sonido Bestial ". El Sonido Bestial separó a Ricardo y a Bobby de los demás, consagrando a Richie como el pianista más completo de la música tropical. El Senado de Puerto Rico ha elogiado y honrado en dos ocasiones la carrera de Richie Ray y Bobby Cruz tras aprobar resoluciones reconociendo la trayectoria de estas leyendas "boricuas". Son miembros originales de las Estrellas Fania, ganadores del "Congo de Oro" en Colombia, y el "Momo de Oro" en Venezuela, regulares en el "Día Nacional de la Salsa" en Puerto Rico, y miembros de "El Congreso Internacional de la Salsa". Su música quedó bautizada en Venezuela, donde por primera vez un locutor muy conocido define la música de Los Durísimos como: "Salsa". La salsa quedó definida como la mezcla de diferentes influencias musicales tales como la Guaracha, Mambo, Guaguancó, Son Montuno, Jazz, Rock & Roll, Pop y música Clásica. Ricardo y Bobby continúan viajando, haciendo presentaciones en vivo con su orquesta, llevando su nueva producción musical "Que Vuelva la Musica", la cual se caracteriza por un Sonido Bestial y el estilo que los ha caractizado por más de 40 años. En el año 2006 luego de 43 años de trayectoria artística, 103 producciones musicales, millones de discos vendidos, y 15 discos de Oro y Platino, la Academia Latina de los Premios Grammy les otorgó a los Durísimos el Premio a la Excelencia por su Trayectoria Artística. Por éstas y muchas razones más, Richie Ray y Bobby Cruz, siguen siendo y serán los indiscutibles "Reyes de la Salsa".
Viajara puerto rico ir al cementerio de villa palmeras para visitar a ismael , cortijo, pelling rodriguez grandes amigos de ismael tambien grandes amigos de ismarl y tambien parece que esta cerca hector lavoe, no se di se encuentra chamaco ramirez pete conde rodriguez , felicito al hermano.pais de venezuela por ese homenaje al sonero mayor, de han equivocado la fecha que estuvo en prision fue del año 1962 a 1966 , hay sambito qur llego un pico tarde le tenia un gran afecto y agradecimiento a ismael igualmente ese declamadore causo eni mucha emocion muy bello la declamacion dr ese caballero , otra equivocacion du hijo carlitos fue el menor lo tuvo con gladys serrano, claro el mayor rs ismaelito jr. es cierto a quien se le vio cargando a su papa fue carlitos .
Si bien no recuerdo Ismael estuvo preso en 1962 a 1966 hector rivera dice de 1963 a 1967 creo q en el año 1966 Ismael clava el album bienvenidos por eso q en el año 1967 no puede ser ese año graba el álbum con todos los hierros
De los cincuentas hasta los ochentas Maelo, el asesino de Maelo fue el cigarrillo, la nicotina fue la que detuvo su corazón, saludos desde Virginia, The United States of America.
La trampa el engaño siempre a existido.la justicia divina que se encargue de esos delincuentes.lo mejor no confiar hasta que no te depositen en el banco
Excelente el panel de conocedores de la salsa y el moderador de primera,todo muy ameno e instructivo ,esas anécdotas como nos ayuda a conocer a Maelo rivera,y otros salseros de la época y las vivencias que tuvieron en nuestra gran Venezuela gracias Nelson bocaranda y el maravilloso panel que lujo
Muchas gracias Venezuela por tan buen homenage a nuestro Ismael Rivera. De parte de un- Boricua!
Caramba ésto es una reliquia muchas gracias 😊 por compartir este grato momento pará ustedes mi respeto 😊 Caracas Venezuela salsero
Gran idolo gran persona y la humildad que siempre lo caracterizo es un joya este video
Tremendo clasico saludos desde P.R hnos venezolanos ..👍👍
Maelo Rivera. Ya 37 años de su fallecimiento. Pero cada día canta mejor. Salsaludo desde el barrio sanluisito Cali Colombia
De PR 🇵🇷para el mundo entero , nuestro Ismael " Maelo" Rivera 👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏👏
Poco a poco se nos acaba los buenos interpretes de la buena salsa 💃 yo baile mucho su música siento mucho su fallecimiento Los Ángeles están de fiesta van a tener buena salsa 💃
El más grande q ha existido el número 1 simplemente el mejor de todos los tiempos sonero mayor Ecuajey
Mi artista favorito ismael el sonero mayor .
Un grande de grandes Ismael Dios te tiene en un buen lugar. Dejaste un enorme legado en la historia musical latinoamericana.
Gracias.. descanse en Paz el Sonero Mayor 🇵🇷💪💪
La entrevista con Miguel rodrigues
Wow tremendo regalo... Un baúl guardado y expuesto de forma maravillosa! Excelente. Gracias por publicarlo
Muy cierto hasta ahora se le escucha a Maelo, se lo extraña y extrañará , porque como él todavía no se ve, por eso es el sonero mayor.Saludos desde Perú.
Conocí sus canciones gracias a mi padre quien llevó un LP cantando con cortijo y su combo venía .quítate de la vía perico, prisa, bombón de Elena... como él no creo habrá otro (el soneto Mayor él "ecuajei" de la calle calma
Muy bueno ese programa, lo malo fueron los comentarios que sin dejar de ser enriquecedores fueron opiniones aisladas quizás por la cantidad de panelistas que participaron. Para mi fue el autor Juan Carlos Baez quien si logro hilvanar los comentarios en cada participación y también Rafael Quiroga Delgado quien compartió anécdotas y experiencias. Gracias amigo Daniel por compartirlo.
El verdadero papá de la salsa
Mi,mas,grande,deseo,es,visitar,villa,palmera,,visitar,,a,sus,familiares,y,amigos,conocer,conocer,,colobo,,,la,perla,,loisa,aldea,la,gran,,santurce,esos,lugares,alos,que,enaltecia,,mi,mas,grande,idolo,el,brujo,de,borinquen,ismel rivera 13:06 ❤
Ismael rivera era único
La primera INSTITUCION DE LA SALSA...EL GRAN ISMAEL RIVERA,EL SONERO MAYOR...TITULO QUE NADIE PODRÁ DESTRONAR...EL MISMO HECTOR LAVOE...EL CANTANTE DE LOS CANTANTES EN UNA DE SUS CANCIONES DICE..."CELIA CRUZ,RIVERA FELICIANO...ESOS SON GRANDES CANTANTES....RECONOCIENDO EL TALENTO DE ELLOS.
Esa cancion que me rncanta que te pasa a ti , las caras lindas mo capte el nombre del sambito que miy emocionado manifesto el don de gente de idmael el no aceptara que ismael murio para el quedara diempre en su corazon .
Siempre será EL SONERO MAYOR... EEEECUAAAJEYY!!!
wow,que de recuerdos!!!!!!
si señor Ismael Rivera Maelo cada dia canta mejor sabrosoooooo
Gracias por subir este video
Ismael Rivera- El Sonero Mayor
Con Ismael Rivera y Rafael Cortijo se viene dando el desarrollo musical autoctono de Puerto Rico desde 1953 que le va dando origen a la Salsa de Puerto Rico, parecida pero diferente a la de Nueva York. Es una Guaracha mas limpia y con menos referencias musicales foraneas. Se da en el entorno de nuestras raices y costumbres en la isla.
Documental sobre la vida de Ismael Rivera
Este cocolo guarachero nació el 5 octubre de 1931 en Santurce, Puerto Rico. Fue el primer hijo del matrimonio compuesto por Margarita Rivera García, ama de casa, y Luis Rivera Esquilíne, carpintero ebanista. A Ismael le siguieron cuatro hermanos: Diego, Laura, Ivelisse y Tommy. De niño se distinguió por un apasionado interés en la música y se las pasaba improvisando con latas y palitos. A temprana edad debió abandonar sus estudios para trabajar como limpiabotas y así contribuir con el sostén del hogar. A los 16 años se inició como albañil, aunque se la pasaba cantando y tocando en los rumbones que se formaban en la Calle Calma y otros sectores del Santurce Cangrejero, en unión de su amigo y compadre Rafael Cortijo.
La primera vez que se juntaron para tocar Ismael y Cortijo fue en 1948, en el Conjunto Monterrey, dirigido por Monchito Muley, Maelo como conguero y Cortijo como bongocero. Pese a su interés en cantar, nunca le dieron la oportunidad. Un día, mientras Cortijo tocaba en La Riviera, en La Marina sanjuanera, llegó el entonces albañil a pedirle trabajo y fue contratado por un sueldo de $32.80 semanales, por debajo de los $55.00 que ganaba tirando mezcla fina.
En 1952 debió dejarlo todo para formar parte del ejército de Estados Unidos, pero fue licenciado por su deficiencia en inglés. A su regreso a la Isla, Cortijo le consiguió trabajo con la Orquesta Panamericana de Lito Peña, con quien grabó y pegó los éxitos "El charlatán", "La vieja en camisa" y "La sazón de abuela". Con "El charlatán" se dio a conocer en todos los rincones de la Isla, y posteriormente consiguió la fama internacional. Entre presentación y presentación, Maelo salía de El Escambrón y se iba a descargar con su amigo Rafael Cortijo en el Black Magic de Miramar. Un incidente de faldas precipitó su salida de la Orquesta Panamericana y Lito le pidió que no cantara ese día en el programa radial de la orquesta. Pero Ismael decidió no cantar con la orquesta ése ni el resto de sus días.
En 1953 se integra al grupo de Rafael Cortijo, con quien grabaría 17 discos. Con el Combo de Cortijo fue vocalista de gran cantidad de populares temas como "El bombón de Elena", de don Rafael Cepeda, así como las guarachas "El negro bembón", "Juan José", "Besitos de coco", "Palo que tú me das", "Quítate de la vía Perico", "Oriza", "El chivo de la campana", "Maquinolandera", "El yoyo", "María Teresa" y "Yo soy del campo", entre otros. Fue la orquesta fija de la popular "La Taberna India" y reclamada por hoteles de lujo y grandes centros de baile de la época, entre ellos el Palladium Ball Room. En 1957 formó parte de una tremenda "guerrilla" que tocaba en televisión, que incluía a Rafael Hernández en la guitarra, Luisito Benjamín al piano, Lito Peña en el clarinete e Ismael en las maracas.
A finales de los 50, la bomba y plena logran introducirse en los más reclamados salones de baile, gracias al combo de Cortijo y su cantante Ismael.
En Nueva York, la colonia latina escuchaba y bailaba su música porque les recordaba quiénes eran, mientras a los boricuas residentes en la urbe los hacía sentirse de regreso a su patria. Durante esos años la banda alternó con las grandes orquestas que deleitaban a los baliadores en el famoso Palladium Ball Room, entre éstas la de Tito Rodríguez (gran influencia en su música), Tito Puente y Machito.
Durante los días inolvidables del Palladium. Rafael Cortijo, Machito, Sammy Ayala, Isamel Rivera,
Roy Rosario y detrás Mario Cora
En 1959, Ismael participó junto al Cortijo y su Combo en la película "Calipso", una producción italo-francesa dirigida por Franco Rossi, con Harry Belafonte de protagonista.
Rafael Cortijo, Ismael Rivera, persona desconocida, Martin Quiñones, Benny Moré y Sammy Ayala, a raíz de la visita del Benny a Puerto Rico y donde oyera a Ismael Rivera cantar por primera vez, lo cual le impresiono llamandole "El Sonero Mayor".
Cortijo y su Combo junto a Arsenio Rodríguez en el Palladium de Nueva York. Ismael Rivera 1ro. de la fila de abajo a la izquierda, Arsenio Rodríguez, vestido de negro.
Con la irreverencia y el impetu de la juventud, Maelo comenzó a fijar sus posiciones y convicciones, y aunque no tuvo jamás una afiliación política, era clara su posición nacionalista y su identificación con los problemas de la Isla... "...porque mi tierra es cuenta mía, y sé que todavía le cabe mas amor...", en su mente no cabía el hecho ambiguo de tener dos idiomas y a la vez ser dueño de ninguno, al igual que le dolía ver su Isla querida jugar el rol de "satelite", como estado libre asociado, implorando infructuosamente la atención de "control" (USA), por estas y otras razones Maelo ganó la simpatía de muchos y la adversión de otros.... Pero, el show debía continuar y la Gran Manzana le reclamó y el Caribe entero quería sentir el sabor de la Bomba y la Plena en la voz de Ismael, y con ese sabor en efervescencia y el éxito entre manos llegó junto al combo de Cortijo a tierras Venezolanas para participar en las fiesta de Carnaval del año 1962, tal fue la sensación que le concedieron el codiciado galardón: "El Momo de Oro", reconociendole así como el cantante mas popular del momento y ratificandole el título de "Sonero Mayor", conferido previamente, por el gran Benny Moré durante una gira por Puerto Rico, quien al verle actuando quedó impresionado por su don para la improvisación y excepcional dominio de la clave.
En marzo de 1962, Maelo es separado de la sociedad y enviado a cumplir una sentencia de cuatro años en el programa carcelario de rehabilitación en Lexington, Kentucky, Un compatriota suyo, Bobby Capó, sintió como propio el encierro de Ismael, y le compuso un número que llegaría a convertirse en himno de los reclusos: "Las Tumbas", inspirada en la prisión de Kentucky que tenía varias pisos bajo tierra.
Al salir de la cárcel, mientras su compadre Cortijo reintegra a varios de sus músicos en su "Bonche", Maelo adelantó música con el percusionista Kako, Tito Puente y su propia orquesta, Los Cachimbos, para tocar lo que realmente quería, lo que le gustaba. Desde la gran manzana, Maelo y los Cachimbos impactactaron el panorama musical con sus grabaciones "La controversia" y "La soledad", y posteriormente "Mi negrita me espera" y "Dime por qué", dos clásicos de la salsa. Curiosamente, los salones de salsa en Cali cierran con "Mi negrita me espera", todos la cantan a coro sin bailarla. Otros éxitos con Los Cachimbos fueron El Jaragual,"San Miguel Arcángel", "La gata montesa", "La manía de tu mujer", "Maña, Maña" y el bolero de serenata "Hasta Mañana".
Con Kako y su trabuco grabó "Lo último en la avenida". También grabó con la Fania All-Stars cuando sus dueños Jerry Masucci y Johny Pacheco compraron el sello Tico Alegre y lograron capturar a una serie de músicos rebeldes. En 1979 fue el artista mejor pagado por esa casa disquera, solo superado por Celia Cruz. Entre los éxitos con la Fania se destacan la versión de "El Nazareno" con Papo Lucca al piano, y "Cúcala", a dúo con Celia Cruz.
No obstante su papel destacado como cantante y sonero, Ismael fue un importante compositor. De él son los temas "Besito de coco", "Aquí estoy, ya yo llegué", "Arrecotín arrecotán", "El que no sufre no vive", "Siete pies bajo la tierra" y "La cumbita", entre otros.
En agosto de 1974 hubo un histórico reencuentro en el Coliseo Roberto Clemente, entre Cortijo e Ismael y los ex integrantes de su banda, dirigidos entonces por Rafael Ithier bajo el nombre de El Gran Combo. En este evento se interpretaron temas como "Ellos se juntan", de Kito Vélez y Sammy Ayala; una nueva versión de "Perico", de Juan Hernández; "Perfume de rosa", de Rafael Ortiz; "El negro bembón", de Bobby Capó; y "Maquinolandera", de Margarita Rivera, Doña Margó.
La muerte de su compadre Rafael Cortijo el día de su cumpleaños lo afectó, al extremo de perder la voz, pese a que atesoraba la esperanza de recuperarla para cantar en un homenaje que le preparaban los familiares y amigos de Cortijo en el Coliseo Roberto Clemente. Pocos días antes del evento, El 13 de mayo de 1987 a los 55 años de edad mientras descansaba en su casa en la calle Calma de Villa Palmera, en compañía de su madre y de su hijo, a las 5:33 de la tarde fallece como consecuencia de un infarto.
Realmente tengo el mismo deseo del señor jose canton
Richie Ray & Bobby Cruz / "Los Reyes de la Salsa"
Fueron los primeros en crear un sonido extremadamente irregular y al que ni siquiera se le podía llamar Latin Jazz. Definitivamente que rompieron todos los moldes y crearon un sonido completamente nuevo.
Origen de la palabra Salsa como genero musical
En una visita reciente a la ciudad de Medellín Colombia, Bobby Cruz el popular cantante boricua les concedió la siguiente charla a Edwin Osorio y Juan Carlos Ángel, director de El Sonero de Barrio de la cual tomamos estos extractos.
¿Maestro, hay muchos rumores que de dónde viene la palabra salsa, para usted de donde proviene?
Estábamos siendo entrevistados por el señor Phidias Danilo Escalona que le decían el Loco Phidias en Caracas Venezuela, Phidias en la radio mientras nos entrevistaba dijo: “mira a mí me dicen el Loco, pero la música que ustedes tocan esta mas loca que yo, ya que eso no es Mambo no es Chachachá no es Guaracha ni Guaguanco ni tampoco Pachanga que es esa jerga que ustedes tocan” y Richie en broma le dijo “eso es como un Keetchup” y Phidias le dice: “yo no estornude” ¿que quieres decir con Keetchup? Y Richie le dice “Keetchup es la salsa que se le echa a las hamburguesas para que cojan sabor” entonces Phidias le dijo: “ ahhh... pues ya lo oyeron amigos radio escuchas” la música de Richie Ray y Bobby Cruz; “se llama SALSA” (pegando un grito de jubilo y sorpresa)
La razón de su grito al aire, es la emoción que le causo al tener un programa radial que era promovido por la empresa Pampero, productores de distintos tipos de Salsa en Venezuela, y a la coincidencia de que su programa se llamara "La hora de la Salsa" la emoción que creo esa sinergía en Phidias, fue más que evidente. Hoy día Phidias, es conocido como en Venezuela como "El padre de la Salsa" sin embargo dicho termino es incorrecto, Phidias seria mas bien "El Padrino de la Salsa" ya que fue quien la bautizó, pues la criatura tenia a sus gestores en los músicos de Nueva York y Puerto Rico.
Esto es Salsa
Esta es una música muy lejana de la vieja musica de los 50's
En el año 1974, tras ganar una competencia que reunía a las mejores orquestas de Puerto Rico, los que originalmente fueron conocidos como "Los Durísimos", pasaron a convertirse en los indiscutibles "Reyes de la Salsa".
La historia comenzó en Nueva York cuando, (luego de vivir su niñez en Puerto Rico), Bobby decide ir a residir a la ciudad de los rascacielos, mientras que Richie (de padres puertorriqueños) nace y se cría en Brooklyn, Nueva York. Fue en el 1963 que Richie y Bobby unen sus talentos sin saber que con su sonido revolucionarían el género, formando el binómio más importante en la historia de la música tropical.
Conscientes de la gran competencia que existía, Ricardo Maldonado y Robert Cruz, se enfrentan a un reto muy difícil. Tito Puente, Tito Rodríguez, El Gran Combo, Joe Cuba, Ray Barreto y otros grupos controlaban el ambiente musical latino.
Frente a este reto se unen la creatividad de compositor de Bobby y la preparación musical de "concertista" de Richie surgiendo primero el "Latín Boogalu" y luego "El Sonido Bestial", modelo y prototipo de lo que después se conoció mundialmente como la "Salsa Brava".
Luego de casi dos años de arduo trabajo lanzan su primera producción "Ricardo Ray Arrives" que marcó el nacimiento de su primer éxito musical: "Comejen". Las primeras críticas fueron desalentadoras, debido a que su sonido se salía de lo común y de lo aceptable para su época. No obstante, la fuerza de Comejen les abrió paso al camino de la fama.
Entre sus principales éxitos se encuentran: Agúzate, Señora, Mi Bandera, La Zafra, Amparo Arrebato, Richie’s Jala-Jala, A Mi Manera, Pancho Cristal, Guaguancó Triste, EL Mulato, y el tema que le dió acentuación a la Salsa, "El Sonido Bestial ". El Sonido Bestial separó a Ricardo y a Bobby de los demás, consagrando a Richie como el pianista más completo de la música tropical.
El Senado de Puerto Rico ha elogiado y honrado en dos ocasiones la carrera de Richie Ray y Bobby Cruz tras aprobar resoluciones reconociendo la trayectoria de estas leyendas "boricuas".
Son miembros originales de las Estrellas Fania, ganadores del "Congo de Oro" en Colombia, y el "Momo de Oro" en Venezuela, regulares en el "Día Nacional de la Salsa" en Puerto Rico, y miembros de "El Congreso Internacional de la Salsa".
Su música quedó bautizada en Venezuela, donde por primera vez un locutor muy conocido define la música de Los Durísimos como: "Salsa". La salsa quedó definida como la mezcla de diferentes influencias musicales tales como la Guaracha, Mambo, Guaguancó, Son Montuno, Jazz, Rock & Roll, Pop y música Clásica. Ricardo y Bobby continúan viajando, haciendo presentaciones en vivo con su orquesta, llevando su nueva producción musical "Que Vuelva la Musica", la cual se caracteriza por un Sonido Bestial y el estilo que los ha caractizado por más de 40 años.
En el año 2006 luego de 43 años de trayectoria artística, 103 producciones musicales, millones de discos vendidos, y 15 discos de Oro y Platino, la Academia Latina de los Premios Grammy les otorgó a los Durísimos el Premio a la Excelencia por su Trayectoria Artística. Por éstas y muchas razones más, Richie Ray y Bobby Cruz, siguen siendo y serán los indiscutibles "Reyes de la Salsa".
Viajara puerto rico ir al cementerio de villa palmeras para visitar a ismael , cortijo, pelling rodriguez grandes amigos de ismael tambien grandes amigos de ismarl y tambien parece que esta cerca hector lavoe, no se di se encuentra chamaco ramirez pete conde rodriguez , felicito al hermano.pais de venezuela por ese homenaje al sonero mayor, de han equivocado la fecha que estuvo en prision fue del año 1962 a 1966 , hay sambito qur llego un pico tarde le tenia un gran afecto y agradecimiento a ismael igualmente ese declamadore causo eni mucha emocion muy bello la declamacion dr ese caballero , otra equivocacion du hijo carlitos fue el menor lo tuvo con gladys serrano, claro el mayor rs ismaelito jr. es cierto a quien se le vio cargando a su papa fue carlitos .
El Sonero Mayor como le puso El Gran Bartolomé Maximiliano More Benny el Bárbaro del Ritmo.
Tambien deseo ir a panama para conocer al cristo negro de pirtonello conocer el barrio de chorrillo
Si bien no recuerdo Ismael estuvo preso en 1962 a 1966 hector rivera dice de 1963 a 1967 creo q en el año 1966 Ismael clava el album bienvenidos por eso q en el año 1967 no puede ser ese año graba el álbum con todos los hierros
Así es, Creo que solo fueron 4 años y algunos meses, quien cometió el error fue el panelista Víctor Prada Vallés D.E.P.
Estás en lo cierto
Todo puro Borinquen lodise getzer Córdoba cantante gracias papá Dios gehoba papá Jesús denazare
EL ÚNICO "MAELO", EL SONERO MAYOR: ISMAEL RIVERA.
De los cincuentas hasta los ochentas Maelo, el asesino de Maelo fue el cigarrillo, la nicotina fue la que detuvo su corazón, saludos desde Virginia, The United States of America.
La trampa el engaño siempre a existido.la justicia divina que se encargue de esos delincuentes.lo mejor no confiar hasta que no te depositen en el banco
Ismael yoboy aserco tu getzer
Yoboy aser como Ismael Rivera getzer Córdoba palacios
Porqueyo Tego eltinbre detu vos getzer
Yoboy aseguró tú pasó Ismael getzercordoba
Y arcangel dice que es mejor que LA LEYENDA ISMAEL RIVERA "EL SONERO MAYOR"
🤔😠
ECUAJEY