Здравствуйте, Александр. Очень живописный пейзаж❤ Согласна с вами на 100%! Когда постоянно печешься об экономии материалов творчество как-то скукоживается😅, обедняется по ценности даже для самого художника.
Здравствуйте, Александр! Большое Вам спасибо за отличную лекцию! Очень приятно слушать Вас. И смотреть на процесс написания картины. Ваша сегодняшняя работа мне очень понравилась. Дай Вам Бог здоровья, счастья и новых творческих успехов! 🤗💖🌿🌺
Спасибо за видео, действительно, когда сидела и думала о том, что надо экономить краску, накрывала её, картины получались какие-то не такие, а когда перестала задумываться об экономии, дело пошло👍🤗🍀
Спасибо, Александр. Как всегда, ценные советы. Экономно замешивать краску я так и не научилась. Обычно много остается на палитре. Остаток вымешиваю - получается нечто серое. Этим грунтую какую-нибудь картонку. Пригодится. На сером я лучше воспринимаю цвета. На таких картонках рисую набросоки. Мне это помогает потом начисто лучше нарисовать. Такой вот опыт не профессионала.
Александр, благодарю! Полезная рекомендация и разъяснение как подойти к этапу не экономить на материалах. И с нетерпением ожидаем от Вас видео о выбранном Вами холсте.
Лучше продумывать свою работу - это золотые слова ! Самое главнейшее это найти чудесную композицию. Ну, а дальше подобрать сочетания цветов для нескольких пятен уже дело более простое, которому можно всегда научиться. Но композиция это надо иметь чувство гениального расположения пятен. Увы, на выставках вижу одно и то же - дорогие холсты, краски, а смотреть не на что. Напрочь отсутствует царица композиция. Вероятно, это у меня от насмотренности - каждый год просматриваю до миллиона картин на выставках, а больше по интернету. Ну, да, экран не передаёт правильно цвета, но плохая композиция отчётливо видна.
Доброго времени суток. Буквально на днях решила сэкономить на грунте, где-то посоветовали использовать акриловую интерьерную краску. Загрунтовала холсты на двп( хорошо, что не на подрамниках), писать невозможно было, вся краска втягивалась в эту " грунтовку", пришлось перегрунтовать "сонетом", которым всегда пользовалась. Спасибо за полезные советы Александру.
А, кстати, да, для экспериментов и этюдов оч хороши всякие дешевые поверхности или неудачные работы, и не жалко, дает свободу для эксперимента. Я такие картонки всякие собираю. А остатки краски с палитры как раз можно на них намазать в качестве грунта.
а я покупаю белую акриловую эмаль строительную. Остальные краски в тюбиках - Брауберг. Не знаю правильно ли я использую строительную эмаль, очень уж много ее расходуется
Интересная работа. Лично меня вопросы экономии материплов как то никогда нр беспокоили. Об этом вообще не думала. Просто всегда и во всем придерживалась правила " Не настолько богата богата, что бы покапать дешевые вещи". Так и живу. Может такая филомоыич комуто и пригодится
Не могу экономить на материалах, сразу начала с хороших. Иначе это прям неуважение к самому процессу творчества. Я уж не говорю о покупателях. На качестве на стоит экономить. Поддерживаю вас. И неудачные работы, если они правда неудачны - да, можно записывать, легко, и оч хорошо. Если эту поверхность уже не использовать, то да, можно и выбросить. Но иногда что-то кажется невостребованным, но оно не неудачно на самом деле, они может просто не дождались своего покупателя. Но меня почему-то все равно расстраивает, когда работы у меня копятся. Хотя я понимаю, что это нормально, надо иногда подкопить, чтоб было что показать в нужный момент. И тут даже не оч удачные работы помогут, они добавят количество, массовость работ, и это обычно впечатляет и внушает доверие и уважение. И работы в массе в большом количестве смотрятся вкусно.
Как вы правы Александр!Я тоже потихонечку подошла к такому выводу рисуя на чем попало.Сейчас я уже не хочу рисовать на оргалите даже если на нем натянут холст,кстати по вашему МК натягивала.Покупаю холсты на подрамнике,рисую маслом.Акрил тоже люблю.Хотела спросить какие ваши любимые акриловые краски.Отличная картина получилась у вас,гиперреализм!
На мастер классе нам сказали, что можно использовать акриловые белила из строительного магазина, я так и сделала, но вот начали возникать какие то неудобные моменты. В рельефные работы может и нормально. Но вот сейчас отказалась от других, покупаю профессиональные
Вчера перебирала свои универские этюды 15ти летней давности, ох.... просто ужас, такое никому нельзя показывать, но рука не поднялась выбросить, убрала пока на чердак для потомков😂
Добрый день. Столкнулся с проблемой экономии красок. Пришел к выводу. Для начинающего экономить на красках опасно. Представьте, вы пишете небо. Размешали тот объем краски, как вам кажется, достаточным для данного объема работы. И вдруг вы понимаете, что вот это облако лишнее. Его надо закрасить. Но краска для неба уже закончена. Пытаясь попасть в тон и цвет, понимаешь, что уже не попасть. То ли опыта не хватает, то ли еще по какой причине. И тут начинаешь жалеть, что не намешал краски с запасом.
Работала с крымским художником, он смело красками густо работает, очень красиво. У меня все таки страх не справиться, поскольку нет образования художественного
Это с вашей точки зрения неудачная работа, а часто бывает, что зрителю и покупателю она даже очень нравится, мы все разные и на вкус и цвет, как говорят… Можно такие работы, если они вам не нужны Подарить в Детский дом или Дом престарелых,если вы их все равно выкидывайте , подарите людям Радась, выставите в ящике в подъезде и за день их не будет, кому-то это скрасит его серую жизнь, может сделает добрее… Так в Европе делают.
У меня много работ стоят " у стенки". Где-то хорошо получилось небо, а остальное не удалось, где-то я пробовал прозрачные слои акрила на лаке, где-то делал текстуру из прозрачного геля. Все это просто "записная книжка" художника. Пробы и ошибки. Для благотворительности я выделяю хорошие работы, а в остальном, ценю свой труд и не стану просто дарить картины. Клод Моне уничножил огромную часть своих работ. Почему он это сделал?
@@sovetmasterov ,про Моне можно получить два ответа в одном русле , ценил свой труд и Жадничал …)) Но мы же не Моне, далеко до его уровня и таланта … Хотя во времена Моне ,новинка «чудака» в новом течение основателей импрессионизма , его работы тоже многим были не нужны и не интересны.. Короче у каждого свой подход и своя философская…
Здравствуйте, Александр. Очень живописный пейзаж❤
Согласна с вами на 100%! Когда постоянно печешься об экономии материалов творчество как-то скукоживается😅, обедняется по ценности даже для самого художника.
Вашему комментарию ставят "пальчик вверх". Многие согласны. Да, это так.
Золотые слова👍 на 💯 с Вами согласна ❤ и спасибо за прекрасную картину🙏
Здравствуйте, Александр! Большое Вам спасибо за отличную лекцию! Очень приятно слушать Вас. И смотреть на процесс написания картины. Ваша сегодняшняя работа мне очень понравилась.
Дай Вам Бог здоровья, счастья и новых творческих успехов!
🤗💖🌿🌺
Большое спасибо за обратную связь!
Ура! Мой любимый формат! С разговорами! Спасибо!
Спасибо за видео, действительно, когда сидела и думала о том, что надо экономить краску, накрывала её, картины получались какие-то не такие, а когда перестала задумываться об экономии, дело пошло👍🤗🍀
Да, мы все художники проходим через эти этапы.
Актуальная тема для меня, благодарю! 🙏 Еще мне нравится слушать и наблюдать как создается картина! Получилось замечательно! 🤩
Большое спасибо за интерес к моим материалам!
Спасибо, Александр. Как всегда, ценные советы.
Экономно замешивать краску я так и не научилась. Обычно много остается на палитре. Остаток вымешиваю - получается нечто серое. Этим грунтую какую-нибудь картонку. Пригодится. На сером я лучше воспринимаю цвета. На таких картонках рисую набросоки. Мне это помогает потом начисто лучше нарисовать.
Такой вот опыт не профессионала.
Спасибо учитель,картина потрясающая❤❤❤❤
Спасибо большое!
Благодарю за полезную и интересную беседу и прекрасный пейзаж!
Тема не странная а важная. Большое спасибо. Это то что мне нужно было .
Александр, благодарю! Полезная рекомендация и разъяснение как подойти к этапу не экономить на материалах. И с нетерпением ожидаем от Вас видео о выбранном Вами холсте.
Да, хорошо, постараюсь записать видео о холсте
Лучше продумывать свою работу - это золотые слова ! Самое главнейшее это найти чудесную композицию. Ну, а дальше подобрать сочетания цветов для нескольких пятен уже дело более простое, которому можно всегда научиться. Но композиция это надо иметь чувство гениального расположения пятен. Увы, на выставках вижу одно и то же - дорогие холсты, краски, а смотреть не на что. Напрочь отсутствует царица композиция. Вероятно, это у меня от насмотренности - каждый год просматриваю до миллиона картин на выставках, а больше по интернету. Ну, да, экран не передаёт правильно цвета, но плохая композиция отчётливо видна.
Какие полезные советы! Спасибо большое! 🙏❤️🌈
Спасибо.
Доброго времени суток. Буквально на днях решила сэкономить на грунте, где-то посоветовали использовать акриловую интерьерную краску. Загрунтовала холсты на двп( хорошо, что не на подрамниках), писать невозможно было, вся краска втягивалась в эту " грунтовку", пришлось перегрунтовать "сонетом", которым всегда пользовалась. Спасибо за полезные советы Александру.
Да, интересный опыт. Большое спасибо, что поделились в комментарии.
Спасибо, полностью согласна с вами. Хорошие материалы это нужно. Но всегда можно сочетать с 'экономным' вариантом👌
Спасибо за комментарий!
Какая КРАСОТА!!!!
так прекрасно сказано!!
А, кстати, да, для экспериментов и этюдов оч хороши всякие дешевые поверхности или неудачные работы, и не жалко, дает свободу для эксперимента. Я такие картонки всякие собираю. А остатки краски с палитры как раз можно на них намазать в качестве грунта.
а я покупаю белую акриловую эмаль строительную. Остальные краски в тюбиках - Брауберг. Не знаю правильно ли я использую строительную эмаль, очень уж много ее расходуется
Благодарю ! ❤❤❤
Я рисую гуашью очень красиво получается , пейзажи потом покрываю лак для волос
Интересная работа. Лично меня вопросы экономии материплов как то никогда нр беспокоили. Об этом вообще не думала. Просто всегда и во всем придерживалась правила " Не настолько богата богата, что бы покапать дешевые вещи". Так и живу.
Может такая филомоыич комуто и пригодится
Полезная информация.
Не могу экономить на материалах, сразу начала с хороших. Иначе это прям неуважение к самому процессу творчества. Я уж не говорю о покупателях. На качестве на стоит экономить. Поддерживаю вас.
И неудачные работы, если они правда неудачны - да, можно записывать, легко, и оч хорошо. Если эту поверхность уже не использовать, то да, можно и выбросить. Но иногда что-то кажется невостребованным, но оно не неудачно на самом деле, они может просто не дождались своего покупателя. Но меня почему-то все равно расстраивает, когда работы у меня копятся. Хотя я понимаю, что это нормально, надо иногда подкопить, чтоб было что показать в нужный момент. И тут даже не оч удачные работы помогут, они добавят количество, массовость работ, и это обычно впечатляет и внушает доверие и уважение. И работы в массе в большом количестве смотрятся вкусно.
Спасибо большое за коментарий, который говорит о вашем подходе.
Как вы правы Александр!Я тоже потихонечку подошла к такому выводу рисуя на чем попало.Сейчас я уже не хочу рисовать на оргалите даже если на нем натянут холст,кстати по вашему МК натягивала.Покупаю холсты на подрамнике,рисую маслом.Акрил тоже люблю.Хотела спросить какие ваши любимые акриловые краски.Отличная картина получилась у вас,гиперреализм!
Спасибо за комментарий. Использую акрил Брауберг.
На мастер классе нам сказали, что можно использовать акриловые белила из строительного магазина, я так и сделала, но вот начали возникать какие то неудобные моменты. В рельефные работы может и нормально. Но вот сейчас отказалась от других, покупаю профессиональные
👍👍👍
Вчера перебирала свои универские этюды 15ти летней давности, ох.... просто ужас, такое никому нельзя показывать, но рука не поднялась выбросить, убрала пока на чердак для потомков😂
Да, такие работы у меня тоже есть, храню.
Добрый день. Столкнулся с проблемой экономии красок. Пришел к выводу. Для начинающего экономить на красках опасно. Представьте, вы пишете небо. Размешали тот объем краски, как вам кажется, достаточным для данного объема работы. И вдруг вы понимаете, что вот это облако лишнее. Его надо закрасить. Но краска для неба уже закончена. Пытаясь попасть в тон и цвет, понимаешь, что уже не попасть. То ли опыта не хватает, то ли еще по какой причине. И тут начинаешь жалеть, что не намешал краски с запасом.
Да, это так. Лучше не экономить.
Работала с крымским художником, он смело красками густо работает, очень красиво. У меня все таки страх не справиться, поскольку нет образования художественного
Это с вашей точки зрения неудачная работа, а часто бывает, что зрителю и покупателю она даже очень нравится, мы все разные и на вкус и цвет, как говорят… Можно такие работы, если они вам не нужны Подарить в Детский дом или Дом престарелых,если вы их все равно выкидывайте , подарите людям Радась, выставите в ящике в подъезде и за день их не будет, кому-то это скрасит его серую жизнь, может сделает добрее… Так в Европе делают.
У меня много работ стоят " у стенки". Где-то хорошо получилось небо, а остальное не удалось, где-то я пробовал прозрачные слои акрила на лаке, где-то делал текстуру из прозрачного геля. Все это просто "записная книжка" художника. Пробы и ошибки. Для благотворительности я выделяю хорошие работы, а в остальном, ценю свой труд и не стану просто дарить картины. Клод Моне уничножил огромную часть своих работ. Почему он это сделал?
@@sovetmasterov ,про Моне можно получить два ответа в одном русле , ценил свой труд и Жадничал …)) Но мы же не Моне, далеко до его уровня и таланта … Хотя во времена Моне ,новинка «чудака» в новом течение основателей импрессионизма , его работы тоже многим были не нужны и не интересны.. Короче у каждого свой подход и своя философская…
@@allufolie3411 да, правильно. Спасибо за ваши размышления и что поделились своим мнением.