jaaja!! 🤣Me encantas! Cuantas ocurrencias las tuyas! 🛸jaja! Qué genio total! Voy viendo de a poco tus videos porque son muy grosas las datas! Espero algún día llegar a tus clases presenciales. Saludos
Este video representa lo que me ha pasado en las ultimas semanas, estaba un poco frustrado tratando de hacer mis dibujos exactamente igual a la referencia, luego vi un video de una artista que tomaba la referencia solo como soporte para crear algo parecido pero con un concepto nuevo y fue en ese momento que comencé a liberar mi mente de la jaula del "copiar" ahora me siento mucho mas creativo, sin tensión y por sobre todo sin frustración, mis dibujos se sienten mas frescos.
es más fácil pero no te llena de gozo son simplemente cuentas matemáticas,hacerlo como un reto o si alguien te encarga .si es por placer toma una hoja en blanco y dibujas de la imaginación y si no te sale referencias como recordatorio de formas objetos etc ... disfrutando el proceso...
Te quiero dar las gracias por compartir tus conocimientos y por hacer estos vídeos de magnífico gusto. Me encanta que no tengas una musiquita de fondo, me encanta ver tu trabajo detrás y que vas al punto directo. Realmente puro contenido de gran calidad y sin distractores.
gracias juan , es una amable cachetada a los que nos gusta o tenemos por habito pegarnos demaciado al modelo y no vemos mas alla , muchas gracias por esos valiososs consejos
Es muy cierto, podemos utilizar el calco para pedidos rápidos, pero nuestros trabajos personales hacerlo de manera suelta , utilizando los cánones que nos enseña Andrew Luumis.
Concuerdo ciento por ciento contigo. No hay como la expresión artística, el toque personal. Y eso no lo puede superar ni la misma inteligencia artificial 😊. Me gusta mucho tu contenido Juan !
Me matas de risa!!!!. Pero coincido con vos, suelo tomar una foto pero de REFERENCIA solamente y ahí ejercitar la CREATIVIDAD. De hecho pinté un rostro felino en azul/violeta y quedó alucinante!!!. Lo expuse 😂😂😂🤣🤣🤣. Te sigooooooo
Coincido contigo, yo antes hacía retratos con el método de la grilla y me quedaban espectaculares, iguales a la foto, pero a la hora de hacer un boceto, algo más creativo o práctica sin grilla me costaba un montón. Por suerte deje de hacer los retratos con ese método y aunque las proporciones no me quedan igual de perfectas, ya no siento ese vacío y aburrimiento de solamente copiar una foto
Estoy de acuerdo en eso maestro, hay métodos como el proyector, cinta adhesiva,ampliaciones, etc, justificándose con que esos "medios" no te dan el color olvidan que hay que dibujar y dibujar para perfeccionar la técnica, pero si me encanta el hiperrealismo saludos maestro
Hablo como pintor, por más que el artista híper realista copie la foto y aparentemente se ve igual en el fondo no lo es,, pinceladas demasiado finas que el ojo no capta, aparte la pintura se basa en pigmentos como el color sienna que no tendría una foto y ya por esto es otra expresión ! Etc !
Maestro me ayudo mucho. Y cambio mi referencia frustrada al copiar imagenes. Y ahora con su video, aprendere a liberarme . Soy mexicana. Saludos desde Cancun México.
primer video de tu canal y quede encantado, es como un aire de nostalgia en mis años de trayectoria y ese duelo en querer perfeccionar algo que no necesitamos como una fotografia o un estilo de dibujo,
Yo ocupo la grilla cuando quiero practicar tecnica con un material en específico 😅..y cuando quiero practicar con el dibujo lleno hojas y hojas de bocetos sueltos a bolígrafos para practicar estructura y proporciones. Despues de un tiempo combino ambos(sin grilla) a ver como sale. Por el momento ese es mi modus operandi y funciona.
buen video! descubrí tu canal recién justamente viendo unas referencias para una ilustración (ilustró animales y por ahí si no es con foto es muy difícil) creo q el secreto está en entender q se esta dibujando y que todo dibujo es una interpretación de la realidad
Muy bueno Juan, la verdad que hay que ser libre en el arte y no atado a algo como por ejemplo una foto, como dices esta bien como referente pero que no sea la finalidad copiar fielmente, un gran abrazo desde Bolivia, todo lo mejor para este 2024 que ya se acerca.
Tal cual es asi estoy de acuerdo, y tambien documentarse en libros imagenes en internet de otros artistas, mis influencias B.Froud, Ciruelo, Frank Frazetta, Bob Eggleton, Jeff Jones, etc👏🙌🇦🇷🇦🇷
1ro)no me grites, 2do)Francia,3ro)..."lo que Juan dice... jajaja me hiciste tentar a las 5:17 am Me encantó descubrir tus videos, gracias por compartir y enseñar desde tus experiencias. Estoy anotando una síntesis de cada video.
Últimamente se nota mucho el cambio que ha tenido Paul Cadden en sus últimos dibujos, ya no son ultra extremadamente hiperrealistas. Ahora son más expresivos en donde se nota la mancha, sin embargo, la artista canadiense Sheryl Lunxenburg mantiene su linea del hiperrealismo brutal. ¿Qué opinas Juan de la evolución artística de Paul Cadden?
Me gustan mucho sobre todo las acuarelas de Cadden. Para "romper" una obra, desarmarla, soltarla primero hay que saber armarla y creo que eso es lo que el hizo... llevado a un extremo. Saludos!
Estaba por decir la ansiedad y miedos q da soltar los atajos y enfrentar el lienzo en blanco (mi caso) y hablaste de los de moño .... como consideras vencer la autoexigencia y dominar la sensación de ver ese error q el resto no ve (ej un ojo fuera de dimencion por 3 milimetros)
Si se puede hacer una foto igual sín calcar y sólo usando el palito del lápiz o del pincel para las proporciones. Así hago retratos de fotos viejas o dañadas.
En lo personal me gusta dibujar hiperrealista (si supiera xd) para hacer retratos de personas o cosas en diferentes poses, angulos o hasta jugar con sus colores y etc. Me divierte bastante imitar lo real 🫡
Profesor muy buenas ideas llevo dias en eso de salirme y como salirme de me sitio de confor ya que en realidad me gusta el hiperrealismo pero si pasa eso llega el punto que es una copia y todos los trabajos casi son lo mismo y hasta pierde la gracia de la expresion artistica pues aunque hay que ponerle un mundo llega el punto que hay un techo gracias por sus sugerencia
Yo combino ambas cosas. Hago la foto (de paisaje, que es a lo que me dedico), dibujo un boceto previo con cosas que quito o añado, traspaso eso a una cuadrícula y de ahí al lienzo con papel carbón. Ese paso me permite tener un dibujo limpio a partir del que empezar a trabajar, sin llenar el lienzo de borrones. Y la foto siempre la interpeto, no la copio tal cual. Al final, se trata de usar las herramientas que tenemos para ahorrarnos tiempo. Los pintores del pasado usaban la cámara oscura, que también podría considerarse un calco de la imagen real.
Concordo com você, é preciso interpretar as referências pra obter resultados positivos. Atualmente há uma tendência a evaluar os desenhos segundo o grado de hiper-realismo, e isso não faz sentido. Pessoalmente gosto dos retratos de Ramón Casas i Carbó, catalão; ele tem um estilo muito expressivo e natural e seus retratos têm uma vitalidade superior a qualquer fotografia. Ele desenhava do natural, então tinha uma impressão fugaz e profunda do modelo que estava a desenhar...
Hola y feliz año, no sé si les servirá,pero yo lo que hago si quiero girar una cara que estoy dibujando a mano tipo boceto,digamos como en una historieta, hago una cara en arcilla fresca la dejo secar un poco, y voy tratando de sacar el rostro de frente después lo giro medio centímetro y sigo dibujando en otro cuadro esa cara y así hasta llegar al perfil (pongo una lámpara desde arriba desde abajo de costado etc.Es lento,pero da buenos resultados, es como tener un modelo vivo,después juego a hacerlo en un minuto dos tres etc.😊
La caricatura es tenida por muchos (erróneamente) como "un arte menor"....claramente nunca vieron el trabajo de Sebastian Kruger, por ejemplo...y yo respeto muchísimo más a los artistas dispuestos a correr riesgos creativos.
Yo creo que el iperrealismo es más como un don más qué práctica porque es increíble que una persona pueda aser un dibujo igual qué una foto y quizás al gunos quieren minimizar el iperrealismo cómo si fuera más fácil qué a ser un dibujo normal pero creo que es más frustración por que nolo pueden aser creo el iperrealismo no es para todos
Concuerdo en parte. No creo que calcar sea una opción adecuada en ninguna situación. Primero porque se vuelve una costumbre tomar la opción más fácil. Segundo si no sabes hacerlo, mejor no aceptar el trabajo, eso no es arte. Si no aportas creatividad, y tampoco utilizas tu destreza para dibujar, entonces que hiciste? Eso es una estafa, me parece un pésimo consejo cobrar cosas calcadas por más que paguen mucho dinero. Para eso el cliente imprime la foto XD. Mejor practiquen y aprendan mucho. Por otro lado, en mí opinión el hiperrealismo es según como se utilicé, hay un artista mexicano, " Álex Boyd" que realiza trabajos digitales con un acabado súper realista, sin embargo sus trabajos son muy interesantes ya que incluye el Factor mágico y oscuro en sus obras. Te lo recomiendo mucho. Entonces del mismo modo, aún si se copia una referencia, haciendo estilización sin modificar nada más, no es algo original y creativo. Sigue siendo la misma foto...no puede existir la creatividad sin originalidad. Crear significa inventar algo nuevo y único.
En mi opinion, no hay virtuosismo en calcar El Dibujo y calcar incluso hasta Los sítios donde estan Las sombras y sítios donde van Las manchas. El único virtuosismo ahi és poner Los valores correctos de claro oscuro en los sítios mapeados.
Opino la mismo del dibujo hiperrealista, para eso evitarte el esfuerzo y enmarca la foto jaja. Entiendo que hay quienes les gusta y no está mal. Me gusta hacer hiperrealismo pero con cosas que no existen, deformando la realidad como caricaturas pero hiperrealistas en texturas, o dragones, monstruos etc
yo creo lo mismo con esto de hiperrealismo,sacas una foto y listo.igualmente pobre hacerlo y me quedo muy bien pero siempre dejaba trazos o texturas que se note que es un dibujo ,con mas detalle..pero la gracia esta en que el dibujo sea dibujo siempre .lo digital tampoco lo considero arte en todo su esplendor .lo tradicional lo que viene con nosotros tiene mas valor ,el talento...
Siempre podes sumarte a mis cursos online en mi web para ver cosas puntuales en profundidad o a las clases que doy todas las semanas en vivo via zoom - más allá de eso intentaré explicarlo en algún video. Saludos!
los artistas que elijo para influenciarme necesariamente tiene que ser con el material que yo ocupo por ejemplo yo dibujo con grafito y carboncillo pero uno de mis artistas favoritos es h g Geiger que pintaba con aerógrafo
Está bárbaro lo que decis. No hace falta que trabajen en el mismo material que vos. Incluso más interesante como vos decís, de esa forma podes crear algo nuevo y original. Saludos!
Gracias por los consejos❤ me sentía algo frustrada. Cabe destacar que tengo meses en el curso de dibujo. Pero no me gusta el método de los cuadros ni calcar. Siento que me ancla. No me siento libre
La verdad es que son muy buenos consejos y desde mi punto de vista también muy cierto ☺️. Mi problema es que soy muy perfeccionista y a veces me agobio 😩 . Y si no puedo cambiar eso? 😔 Porque supongo que primero me tiene que convencer a mí para luego mostrar. Pero si veo algún fallo que ya no puedo borrar ¿ lo paso por alto?, es un dilema🤔
Me tomo el atrevimiento de contestarte. El perfeccionismo es una respuesta al trauma en donde buscas tener el control de la situación a través de autoexigirte que las cosas que hagas (en este caso dibujar) deben ser perfectas. Refleja una baja tolerancia a la frustración generando respuestas emocionales fuertes ante lo que consideras un "fracaso". Ahora en cuanto a tus preguntas... Se puede cambiar, si. Los "fallos" son parte del aprendizaje, sin fallos no hay aprendizaje. Las cosas no siempre van a salir como querés y eso te va a ayudar a pensar en formas de aprovechar estos "errores" para continuar tu arte y darle otro giro. A veces pasarlos por alto es lo más conveniente. Saludos
@@melicrucianelli Pues si, debo asumir ese fallo de perfeccionar y cambiarlo. Agradezco tu respuesta 👍🙂 que mirándolo con un lado positivo me hace practicar más. No dejaré, por esta razón ,de lado ni la pintura ni el dibujo porque siempre me ha atraído. Como se suele decir... lo llevo en la sangre 😊
Hola Mari, quizás tendrías que revisar los objetivos que te pones y la forma de medir el "éxito" o el "fracaso" de un dibujo... no todo son las proporciones y la perfección. Hay gente que con tal de pasar un buen rato mientras lo hace es suficiente. Son todas cosas a tener en cuenta y pensar... tiene menos que ver con el dibujo de lo que parece jaja - quedamos en contacto, saludos!!
@@JuanPerednik Hola Juan, agradezco también tu respuesta 🙂👍. Cierto, como tú bien dices, no todo es la perfección ni la proporción. Para mí es más que una distracción o pasar un buen rato pintando, es mi pasión desde siempre. Sólo que al ser autodidacta es más difícil y he de aprender bastantes " detalles " por llamarlo de alguna forma para luego llevarlo a la práctica. Y ya tengo una buena base . El retrato me atrae bastante, sólo que si practico en otros " temas " también como un paisaje rural o bodegón pues no me centro en uno solo 🤷. Ahí está la cuestión o el dilema jejeje . Me gustaría saber, por curiosidad, que harías tú en mi lugar. Te centrarías, en principio, sólo en el retrato o también en algo más como una marina o paisaje ? . Saludos !!
Buenisimo el video Juan , hablando de referencias, queria hacer una consulta, que tan aceptable es sacar referencias de poses y y tipos de cuerpos en Pinterest ? O webs ramdon ? Por que estaba pensando armar un portfolio y ofrecer comisiones de Illustracion ( fantasia , cyberpunk etc ) y pense capas me puedo meter en quilombo? O no es etico ? No quiero copiar exactamente la foto referencia igual ..desde ya gracias Mas info : si fuera para redes sociales pondria fuentes de referencia, pero este caso es diferente
Muchas gracias! Mientras vos hagas tu propia interpretación de la foto, y no hagas plata revendiendo esa foto está todo bien! Repito, lo que vos no podes hacer es plata compartiendo lo de otro... Si lo que compartís es tu obra, en principio te diría que está ok.
@@JuanPerednik gracias por responder!! Si mi idea es reinterpretar la foto, agregar distintos elementos ( el dibujo sin calcar ) también exagerando distintos rasgos de la cara y cuerpo, tengo un software de poses 3d pero la verdad no es para nada lo mismo que una foto referencia
Buenas Sergio, tuve un problema con el audio en este video en particular, ya está corregido en los que siguen. Lo que pasó es que el audio de a momentos sale solo, por un lado, así que si estás con un solo auricular quizás tengas problemas. Disculpas y saludos!
Es que lo difícil justamente es hacer tu propia versión, pero claro amigo, eso es lo más difícil, copiar no tiene misterio, es destreza y práctica, lo complicado es que a mi no me suele quedar bonito lo que hago, yo tengo claro el resultado que espero pero cuando me propongo ejecutarlo pues en un 90 % no me gusta. Yo veo tus obras detrás tuya y claro, ahí veo mucho talento y el talento no es algo que se pueda entrenar, sabes no?
Te equivocas compañer@ de segundo apellido. A menudo lo que llaman talento son horas y horas de trabajo. Bruce lee decía algo así como que puedes hacer lo mismo que cualquiera si le dedicas el mismo tiempo y empeño. Sigue practicando, haz ejercicios, no te lo tomes tan en serio, usa los errores para aprender… y cuando te quieras dar cuenta habrás subido de nivel. Y después a por el siguiente 💪🏻
@@JuanPerednik gracias por el tiempo de responder. Recién conocí tu canal por este video, veré algunos más. Tampoco nunca me ha gustado usar la maldita grilla, siento que es trampa jaja
jaaja!! 🤣Me encantas! Cuantas ocurrencias las tuyas! 🛸jaja! Qué genio total! Voy viendo de a poco tus videos porque son muy grosas las datas! Espero algún día llegar a tus clases presenciales. Saludos
Este video representa lo que me ha pasado en las ultimas semanas, estaba un poco frustrado tratando de hacer mis dibujos exactamente igual a la referencia, luego vi un video de una artista que tomaba la referencia solo como soporte para crear algo parecido pero con un concepto nuevo y fue en ese momento que comencé a liberar mi mente de la jaula del "copiar" ahora me siento mucho mas creativo, sin tensión y por sobre todo sin frustración, mis dibujos se sienten mas frescos.
Espectacular esto que me decis. Yo recuerdo perfectamente esa sensación de cuando logré liberarme de la referencia y fue increible. Saludos!
es más fácil pero no te llena de gozo son simplemente cuentas matemáticas,hacerlo como un reto o si alguien te encarga .si es por placer toma una hoja en blanco y dibujas de la imaginación y si no te sale referencias como recordatorio de formas objetos etc ... disfrutando el proceso...
th-cam.com/video/8SKcxNEaSx8/w-d-xo.html
Te entiendo ,a mí me ha pasado y me he liberado
Te quiero dar las gracias por compartir tus conocimientos y por hacer estos vídeos de magnífico gusto. Me encanta que no tengas una musiquita de fondo, me encanta ver tu trabajo detrás y que vas al punto directo. Realmente puro contenido de gran calidad y sin distractores.
❣
gracias juan , es una amable cachetada a los que nos gusta o tenemos por habito pegarnos demaciado al modelo y no vemos mas alla , muchas gracias por esos valiososs consejos
Bien dicho, soy artista plastico de Lima-Perú, y estoy totalmente de acuerdo contigo, un abrazo desde Lima.
Hermoso Perú, muchas gracias por el comentario y saludos por allá!
Exactamente!!!! Muy de acuerdo 👍👍👍👍👍
muy bien video Juan, siempre pensé lo mismo que vos pero vos lo expresas con mucha más claridad ❤😂
Es muy cierto, podemos utilizar el calco para pedidos rápidos, pero nuestros trabajos personales hacerlo de manera suelta , utilizando los cánones que nos enseña Andrew Luumis.
Muy de acuerdo!
Yo viendo esto a las 6am sin dormir... Juan diciendo que no puede dormir de noche.
Jajaja estamos en la misma Carlos, saludos!
Totalmente de acuerdo ! Cuando necesito un resultado rápido, si grilla. Pero para crecer, disfrutar y explorar trabajo suelto !!
Concuerdo ciento por ciento contigo. No hay como la expresión artística, el toque personal. Y eso no lo puede superar ni la misma inteligencia artificial 😊. Me gusta mucho tu contenido Juan !
Muy de acuerdo Armando y muchísimas gracias por tus palabras!
Me matas de risa!!!!. Pero coincido con vos, suelo tomar una foto pero de REFERENCIA solamente y ahí ejercitar la CREATIVIDAD. De hecho pinté un rostro felino en azul/violeta y quedó alucinante!!!. Lo expuse 😂😂😂🤣🤣🤣. Te sigooooooo
Coincido contigo, yo antes hacía retratos con el método de la grilla y me quedaban espectaculares, iguales a la foto, pero a la hora de hacer un boceto, algo más creativo o práctica sin grilla me costaba un montón. Por suerte deje de hacer los retratos con ese método y aunque las proporciones no me quedan igual de perfectas, ya no siento ese vacío y aburrimiento de solamente copiar una foto
excelentes observaciones, generan motivación y proponen inspiración.. muchas gracias
🙏🏻⭐️
Exacto! Yo pienso como usted! Para éso existe la fotografía...
Totalmente, saludos!
por eso me gusta mil veces más hacer caricatura que hacer retrato, porque en la caricatura tenés mucha más decisión creativa.
Muy copado el video, clarísima tu manera de hablar! Me suscribo ya mismo, te felicito
Estoy de acuerdo en eso maestro, hay métodos como el proyector, cinta adhesiva,ampliaciones, etc, justificándose con que esos "medios" no te dan el color olvidan que hay que dibujar y dibujar para perfeccionar la técnica, pero si me encanta el hiperrealismo saludos maestro
Hablo como pintor, por más que el artista híper realista copie la foto y aparentemente se ve igual en el fondo no lo es,, pinceladas demasiado finas que el ojo no capta, aparte la pintura se basa en pigmentos como el color sienna que no tendría una foto y ya por esto es otra expresión ! Etc !
Dibujar es una cualidad q se da naturalmente entr mas práctica mas profesional se vuelve
Maestro me ayudo mucho. Y cambio mi referencia frustrada al copiar imagenes. Y ahora con su video, aprendere a liberarme . Soy mexicana. Saludos desde Cancun México.
Me alegro mucho, que lindo México espero volver pronto, saludos!!
que buen canal tienes felicidades muy ilustrativo e interesante
Muchas gracias Alex!!
Gracias. Totalmente de acuerdo. En buena hora te escucho. Me regreso el alma al cuerpo artístico. Nada de frustración, me he liberado 😅.
Que alegría leer esto Julio, esa es la idea de todo lo que yo hago, ese es el propósito, gracias por compartir!!
primer video de tu canal y quede encantado, es como un aire de nostalgia en mis años de trayectoria y ese duelo en querer perfeccionar algo que no necesitamos como una fotografia o un estilo de dibujo,
Que lindo mensaje, muchas gracias!
Este ha sido uno de los mejores canales que youtube me ha recomendado en mi vida
Ohhh muchas graciass
Yo ocupo la grilla cuando quiero practicar tecnica con un material en específico 😅..y cuando quiero practicar con el dibujo lleno hojas y hojas de bocetos sueltos a bolígrafos para practicar estructura y proporciones. Despues de un tiempo combino ambos(sin grilla) a ver como sale. Por el momento ese es mi modus operandi y funciona.
Está perfecto, en la variedad está el gusto. Es importante probar distintas cosas para ver que le sirve a cada uno. Saludos!
buen video! descubrí tu canal recién justamente viendo unas referencias para una ilustración (ilustró animales y por ahí si no es con foto es muy difícil) creo q el secreto está en entender q se esta dibujando y que todo dibujo es una interpretación de la realidad
Totalmente de acuerdo!
me gusta mucho la manera en que piensas estoy muy de acuerdo contigo Juan, probablemente no mucha gente este de acuerdo pero tienes buenos puntos
Como en todo, siempre hay mucha gente de acuerdo y mucha en desacuerdo y está bien que así sea, saludos y gracias!!
Simplemente me encanta lo que dijiste👏👏👏👏 me reubicaste 🎉
Me alegro mucho Daniel, la idea es ayudar. Saludos!
Excelente pienso igual!!👏👏👏👏
Muchas gracias!
Maestro la verdad
Gracias!
excelente video masster
muy de acuerdo
Gracias por sus consejos tan estupendos
Gracias a vos Luis, saludos!
Esa es la manera correcta... que grande sos crack... los consejos y todo son una joyita la verdad... apuntado! 😎👌
Me alegro que sirva!! Abrazo
Muy bueno Juan, la verdad que hay que ser libre en el arte y no atado a algo como por ejemplo una foto, como dices esta bien como referente pero que no sea la finalidad copiar fielmente, un gran abrazo desde Bolivia, todo lo mejor para este 2024 que ya se acerca.
Abrazo Enorme Ernesto y todo lo mejor para vos tambien!!
si, sin duda usted le sabe muchooooooooo ❤️❤️❤️
Muchas gracias 🙏
Ah me hiciste reir jajja cuando decis del cliente q pide hiperrealismo jajaj muy bueno, ahi si calca y hace cuadraditos jajajja excelente profesor!
Muy buenos consejos, gracias! Me encantó lo de "Ingeniería Inversa" 😅 Voy probar ponerlo en práctica.
Jajaja buenísimo, si, pensalo y aplicalo vas a ver que te va a ayudar, saludos!
Súper. Clarito.
Tal cual es asi estoy de acuerdo, y tambien documentarse en libros imagenes en internet de otros artistas, mis influencias B.Froud, Ciruelo, Frank Frazetta, Bob Eggleton, Jeff Jones, etc👏🙌🇦🇷🇦🇷
Buenos artistas mencionaste, es así. Sobre todo te diría libros de papel si tenes la oportunidad. Saludos!
1ro)no me grites, 2do)Francia,3ro)..."lo que Juan dice... jajaja me hiciste tentar a las 5:17 am Me encantó descubrir tus videos, gracias por compartir y enseñar desde tus experiencias. Estoy anotando una síntesis de cada video.
Ohh que genia me encanta! Muchas gracias!!
Últimamente se nota mucho el cambio que ha tenido Paul Cadden en sus últimos dibujos, ya no son ultra extremadamente hiperrealistas. Ahora son más expresivos en donde se nota la mancha, sin embargo, la artista canadiense Sheryl Lunxenburg mantiene su linea del hiperrealismo brutal. ¿Qué opinas Juan de la evolución artística de Paul Cadden?
Me gustan mucho sobre todo las acuarelas de Cadden. Para "romper" una obra, desarmarla, soltarla primero hay que saber armarla y creo que eso es lo que el hizo... llevado a un extremo. Saludos!
Que gran vídeo, feliz año
Muchas gracias Javier, feliz año!
Minuto... 1:20 opino igualll 😅😊me encanta me encanta
Genioo,estoy super deacuerdo cn vos papa,,loq siempre digo yo,no se aprende calkndo ni cn la grilla,,pero bueno!!
Estaba por decir la ansiedad y miedos q da soltar los atajos y enfrentar el lienzo en blanco (mi caso) y hablaste de los de moño .... como consideras vencer la autoexigencia y dominar la sensación de ver ese error q el resto no ve (ej un ojo fuera de dimencion por 3 milimetros)
Si se puede hacer una foto igual sín calcar y sólo usando el palito del lápiz o del pincel para las proporciones.
Así hago retratos de fotos viejas o dañadas.
Dali decía que un hiper realismo se convierte en una copia fotografíaca..yo uso mucho las referencias por qué no tengo una mente fotografía.
Excelente punto...la similitud es válida pero no puede ser el todo o se vuelve monótono
Totalmente!
Grande sensei ❤
Jajaja me hiciste reir Franco, muchas gracias!
segundo francia, JAAJSHAJSH nuevo sub
En lo personal me gusta dibujar hiperrealista (si supiera xd) para hacer retratos de personas o cosas en diferentes poses, angulos o hasta jugar con sus colores y etc. Me divierte bastante imitar lo real 🫡
Está perfecto, no hay opciones correctas o incorrectas, lo que te haga bien!
Profesor muy buenas ideas llevo dias en eso de salirme y como salirme de me sitio de confor ya que en realidad me gusta el hiperrealismo pero si pasa eso llega el punto que es una copia y todos los trabajos casi son lo mismo y hasta pierde la gracia de la expresion artistica pues aunque hay que ponerle un mundo llega el punto que hay un techo gracias por sus sugerencia
Bien dicho, adelante!
Yo combino ambas cosas. Hago la foto (de paisaje, que es a lo que me dedico), dibujo un boceto previo con cosas que quito o añado, traspaso eso a una cuadrícula y de ahí al lienzo con papel carbón. Ese paso me permite tener un dibujo limpio a partir del que empezar a trabajar, sin llenar el lienzo de borrones. Y la foto siempre la interpeto, no la copio tal cual.
Al final, se trata de usar las herramientas que tenemos para ahorrarnos tiempo. Los pintores del pasado usaban la cámara oscura, que también podría considerarse un calco de la imagen real.
Me gusta este approach!
Hola! Quiero empezar a dibujar ambientes y paisajes. Qué consejos podrías darme? Te lo agradecería un montón 😢
Empezá mirando muchos dibujos y pinturas de paisajes y tratá de entender que es lo que hace el artista para lograr eso. Saludos!@@dianyrestrepo2348
Pues tienes razón Juan, ya estoy cansado de copiar fotos, voy a hacerte caso, a ver si me divierto más, ja, ja. Saludos
Vamossss saludos!
Concordo com você, é preciso interpretar as referências pra obter resultados positivos. Atualmente há uma tendência a evaluar os desenhos segundo o grado de hiper-realismo, e isso não faz sentido. Pessoalmente gosto dos retratos de Ramón Casas i Carbó, catalão; ele tem um estilo muito expressivo e natural e seus retratos têm uma vitalidade superior a qualquer fotografia. Ele desenhava do natural, então tinha uma impressão fugaz e profunda do modelo que estava a desenhar...
muy buenos videos hermano!!
Muchas gracias Franco, saludos!!
Hola y feliz año, no sé si les servirá,pero yo lo que hago si quiero girar una cara que estoy dibujando a mano tipo boceto,digamos como en una historieta, hago una cara en arcilla fresca la dejo secar un poco, y voy tratando de sacar el rostro de frente después lo giro medio centímetro y sigo dibujando en otro cuadro esa cara y así hasta llegar al perfil (pongo una lámpara desde arriba desde abajo de costado etc.Es lento,pero da buenos resultados, es como tener un modelo vivo,después juego a hacerlo en un minuto dos tres etc.😊
Primero,no me grites 😑 JFDFMDDKFMDKFJKJKJKJ AMÉ!!!!
Me envicie con la cudricula Tratare de sacarme el vicio porque entiendo que me limita. Buen video, gracias.
Si, te recomiendo que lo hagas así verdaderamente entendes el por qué de cada línea que haces. Quedamos en contacto!
Excelente contenido
Muchas gracias David!
Qué recomiendas para practicar, me gusta las imperfecciones, las arrugas , estoy deseosa de aprender ❤😊
La caricatura es tenida por muchos (erróneamente) como "un arte menor"....claramente nunca vieron el trabajo de Sebastian Kruger, por ejemplo...y yo respeto muchísimo más a los artistas dispuestos a correr riesgos creativos.
la frase es "el que le roba a un ladrón tiene 100 años de perdón"
Yo creo que el iperrealismo es más como un don más qué práctica porque es increíble que una persona pueda aser un dibujo igual qué una foto y quizás al gunos quieren minimizar el iperrealismo cómo si fuera más fácil qué a ser un dibujo normal pero creo que es más frustración por que nolo pueden aser creo el iperrealismo no es para todos
👍
Concuerdo en parte. No creo que calcar sea una opción adecuada en ninguna situación. Primero porque se vuelve una costumbre tomar la opción más fácil. Segundo si no sabes hacerlo, mejor no aceptar el trabajo, eso no es arte. Si no aportas creatividad, y tampoco utilizas tu destreza para dibujar, entonces que hiciste? Eso es una estafa, me parece un pésimo consejo cobrar cosas calcadas por más que paguen mucho dinero. Para eso el cliente imprime la foto XD. Mejor practiquen y aprendan mucho. Por otro lado, en mí opinión el hiperrealismo es según como se utilicé, hay un artista mexicano, " Álex Boyd" que realiza trabajos digitales con un acabado súper realista, sin embargo sus trabajos son muy interesantes ya que incluye el Factor mágico y oscuro en sus obras. Te lo recomiendo mucho. Entonces del mismo modo, aún si se copia una referencia, haciendo estilización sin modificar nada más, no es algo original y creativo. Sigue siendo la misma foto...no puede existir la creatividad sin originalidad. Crear significa inventar algo nuevo y único.
jajajaj, solo con el "segundo Francia" te ganaste el like
Jajajaja es la pura verdad, saludos!
Genial
En mi opinion, no hay virtuosismo en calcar El Dibujo y calcar incluso hasta Los sítios donde estan Las sombras y sítios donde van Las manchas. El único virtuosismo ahi és poner Los valores correctos de claro oscuro en los sítios mapeados.
Para calcar bien se necesita saber de dibujo muy bien !
Yo si la replicó al 100% sin calcar y sin cuadritos pero es cierto lo que dices y estoy de acuerdo
Está muy bien también, yo no digo que esté mal para nada, simplemente son gustos de cada uno. Lo importante es estar contento uno con lo que hace!
@@JuanPerednik Para nada, lo que dices es muy cierto de todas maneras, ayudas mucho con tus consejos, sigue asi!!
Opino la mismo del dibujo hiperrealista, para eso evitarte el esfuerzo y enmarca la foto jaja. Entiendo que hay quienes les gusta y no está mal. Me gusta hacer hiperrealismo pero con cosas que no existen, deformando la realidad como caricaturas pero hiperrealistas en texturas, o dragones, monstruos etc
yo creo lo mismo con esto de hiperrealismo,sacas una foto y listo.igualmente pobre hacerlo y me quedo muy bien pero siempre dejaba trazos o texturas que se note que es un dibujo ,con mas detalle..pero la gracia esta en que el dibujo sea dibujo siempre .lo digital tampoco lo considero arte en todo su esplendor .lo tradicional lo que viene con nosotros tiene mas valor ,el talento...
Super
Cual es el valor de las clases One Line soy de Costa Rica 😊
Hola Isabel, escribime al mail que te paso toda la info: info@juanperednik.com
Maestro buenas Tardes un tutorial como dibujar la naris con Los planos ya que se me dificulta cuando doy sombras
Siempre podes sumarte a mis cursos online en mi web para ver cosas puntuales en profundidad o a las clases que doy todas las semanas en vivo via zoom - más allá de eso intentaré explicarlo en algún video. Saludos!
los artistas que elijo para influenciarme necesariamente tiene que ser con el material que yo ocupo por ejemplo yo dibujo con grafito y carboncillo pero uno de mis artistas favoritos es h g Geiger que pintaba con aerógrafo
Está bárbaro lo que decis. No hace falta que trabajen en el mismo material que vos. Incluso más interesante como vos decís, de esa forma podes crear algo nuevo y original. Saludos!
@@JuanPerednik uuuy muchas gracias un gran fan tuyo saludos y gracias
no se si será válido pero cuando copio un anime lo encuentro des proporcionado al momento de copiarlo
Concuerdo totalmente. Es bueno el realismo pero dando tu personalidad, ya si quitamos personalidad, no es tan interesante.
Gracias por los consejos❤ me sentía algo frustrada. Cabe destacar que tengo meses en el curso de dibujo. Pero no me gusta el método de los cuadros ni calcar. Siento que me ancla. No me siento libre
De acuerdo. Te recomiendo que pruebes otros métodos. En mi web tenes cursos de dibujo que te pueden ayudar. Cualquier cosa me decis, saludos!
La verdad es que son muy buenos consejos y desde mi punto de vista también muy cierto ☺️. Mi problema es que soy muy perfeccionista y a veces me agobio 😩 . Y si no puedo cambiar eso? 😔 Porque supongo que primero me tiene que convencer a mí para luego mostrar. Pero si veo algún fallo que ya no puedo borrar ¿ lo paso por alto?, es un dilema🤔
Me tomo el atrevimiento de contestarte.
El perfeccionismo es una respuesta al trauma en donde buscas tener el control de la situación a través de autoexigirte que las cosas que hagas (en este caso dibujar) deben ser perfectas. Refleja una baja tolerancia a la frustración generando respuestas emocionales fuertes ante lo que consideras un "fracaso".
Ahora en cuanto a tus preguntas...
Se puede cambiar, si.
Los "fallos" son parte del aprendizaje, sin fallos no hay aprendizaje. Las cosas no siempre van a salir como querés y eso te va a ayudar a pensar en formas de aprovechar estos "errores" para continuar tu arte y darle otro giro. A veces pasarlos por alto es lo más conveniente.
Saludos
@@melicrucianelli Pues si, debo asumir ese fallo de perfeccionar y cambiarlo. Agradezco tu respuesta 👍🙂 que mirándolo con un lado positivo me hace practicar más. No dejaré, por esta razón ,de lado ni la pintura ni el dibujo porque siempre me ha atraído. Como se suele decir... lo llevo en la sangre 😊
Hola Mari, quizás tendrías que revisar los objetivos que te pones y la forma de medir el "éxito" o el "fracaso" de un dibujo... no todo son las proporciones y la perfección. Hay gente que con tal de pasar un buen rato mientras lo hace es suficiente. Son todas cosas a tener en cuenta y pensar... tiene menos que ver con el dibujo de lo que parece jaja - quedamos en contacto, saludos!!
@@JuanPerednik Hola Juan, agradezco también tu respuesta 🙂👍. Cierto, como tú bien dices, no todo es la perfección ni la proporción. Para mí es más que una distracción o pasar un buen rato pintando, es mi pasión desde siempre. Sólo que al ser autodidacta es más difícil y he de aprender bastantes " detalles " por llamarlo de alguna forma para luego llevarlo a la práctica. Y ya tengo una buena base . El retrato me atrae bastante, sólo que si practico en otros " temas " también como un paisaje rural o bodegón pues no me centro en uno solo 🤷. Ahí está la cuestión o el dilema jejeje . Me gustaría saber, por curiosidad, que harías tú en mi lugar. Te centrarías, en principio, sólo en el retrato o también en algo más como una marina o paisaje ? . Saludos !!
Personalmente lo hice y haría en el retrato. Saludos!
Hola esta muy bien la informacion, pero escucho solo de lado izquierdo cuando hablas (estoy usando audifonos)
Buenas Luis, tuve un problema con el audio de este video, será corregido para el próximo, gracias!
Los cinco consejos para dibujar retratos son invalorables.
Exacto, justamente es lo que digo yo, el segundo es Francia 😂
Buenisimo el video Juan , hablando de referencias, queria hacer una consulta, que tan aceptable es sacar referencias de poses y y tipos de cuerpos en Pinterest ? O webs ramdon ? Por que estaba pensando armar un portfolio y ofrecer comisiones de Illustracion ( fantasia , cyberpunk etc ) y pense capas me puedo meter en quilombo? O no es etico ? No quiero copiar exactamente la foto referencia igual ..desde ya gracias
Mas info : si fuera para redes sociales pondria fuentes de referencia, pero este caso es diferente
Muchas gracias! Mientras vos hagas tu propia interpretación de la foto, y no hagas plata revendiendo esa foto está todo bien! Repito, lo que vos no podes hacer es plata compartiendo lo de otro... Si lo que compartís es tu obra, en principio te diría que está ok.
@@JuanPerednik gracias por responder!! Si mi idea es reinterpretar la foto, agregar distintos elementos ( el dibujo sin calcar ) también exagerando distintos rasgos de la cara y cuerpo, tengo un software de poses 3d pero la verdad no es para nada lo mismo que una foto referencia
Hola disculpa a que te refieres con virtuosismo, no etiendo
Mucha habilidad. Saludos.
Me interesan tus cursos ,turnes algún tipo de beca ?
Si te suscribís en mi web automáticamente vas a tener descuento. www.juanperednik.com - te espero!
no se si es a mi solo pero no tene audio el video, puse subtitulos para verlo, lastima por que es super interesante lo que transmites
Buenas Sergio, tuve un problema con el audio en este video en particular, ya está corregido en los que siguen. Lo que pasó es que el audio de a momentos sale solo, por un lado, así que si estás con un solo auricular quizás tengas problemas. Disculpas y saludos!
Ponga por favor
Ejemplos de como dibuja..ud. tipo
Detalles..no tanto platicar.
Gracias.
Es que lo difícil justamente es hacer tu propia versión, pero claro amigo, eso es lo más difícil, copiar no tiene misterio, es destreza y práctica, lo complicado es que a mi no me suele quedar bonito lo que hago, yo tengo claro el resultado que espero pero cuando me propongo ejecutarlo pues en un 90 % no me gusta. Yo veo tus obras detrás tuya y claro, ahí veo mucho talento y el talento no es algo que se pueda entrenar, sabes no?
Te equivocas compañer@ de segundo apellido. A menudo lo que llaman talento son horas y horas de trabajo. Bruce lee decía algo así como que puedes hacer lo mismo que cualquiera si le dedicas el mismo tiempo y empeño.
Sigue practicando, haz ejercicios, no te lo tomes tan en serio, usa los errores para aprender… y cuando te quieras dar cuenta habrás subido de nivel. Y después a por el siguiente 💪🏻
porque tu audio suena mas del lado izquierdo? o son mis auriculares? jaja buen video, saludos!
Tuve un problema con la exportación del audio y se escucha de un sólo lado. Ya está corregido para los videos que siguen! Disculpas y gracias.
@@JuanPerednik gracias por el tiempo de responder. Recién conocí tu canal por este video, veré algunos más. Tampoco nunca me ha gustado usar la maldita grilla, siento que es trampa jaja
Jaja estamos de acuerdo, me alegro que hayas llegado al canal. Quedamos en contacto!@@hecbox5497
Definitivamente para mi es mas interesante y entretenido un dibujo suelto, con libertad y bueno también creo en la existencia de los Alien jjajaja 😅
Claramente lo más importante de todo el video es la parte de los aliens.... jajaja saludos!!
Tiene la voz igualita a el Dr. De la Rosa
Solo puedo retratar en vivo. Con fotos no me sale para nada.
Copiar una foto ,no es arte,es un ejercicio de clase!
Yo uso papel carbón para pasar la foto.
saludos