Experiencia personal: 20 años intentando salir adelante con mi musica, eternamente necesitando equipación que no tengo para poder hacer mis cosas. No es cosa de ricos, pero desde luego no es cosa de pobres. Otro detalle; si uno quiere simplemente tocar una guitarra acustica entre amigos, es fácil, pero pretender tocar rock y metal y sonar decentemente requiere miles y miles.
Experiencia personal. Me estado tratando de meter en la industria de alguna u otro forma, sin embargo ha sido difícil debido a todo los factores mencionados aquí. Me apasiona la música, sin embargo el apoyo familiar nunca ha sido el bueno. Mis papás no son pobres per se, sin embargo no han tenido grandes estudios y han trabajado mucho siempre. Ademas de eso son muy religiosos, por lo que acceso a la música lo tuve hasta mi adolescencia, como si fuera droga, a escondidas, por que a mis padres no les agradaba que escuchará lo que ellos llaman música secular. Mi mayor contacto artístico ha sido lo religioso cristiano y ya hasta ahora mi edad adulta que he estado tratando de meterme en el mundo de la música y teatro, cosa jodida debido a lo que dicen de no vivir en las capitales. Vivo a orillas de esta (Villa Nueva, Guatemala), y este lugar tiene tanta oferta cultural como el Amazonas, y creo que el Amazonas tiene más. Ahora tomo clases de teatro, es de cada clase tener que viajar 1 hora hasta el lugar, ida y vuelta. Trato de no desalentarme, ya que tengo cierta libertad de tiempo, pero ha sido difícil. Gracias al que leyó, ha sido un buen desahogó 😂
Te entiendo yo uso fl Studio bro el modo gratuito no puedo guardar lo que medio produzco por falta de dinero, familia cero no crecí con un papá mi mamá nada , me han corrido de la casa, fracasé intentando tener un trabajo de tecnología bueno salir a la calle trabajar es frustrante vivo en mi cuarto encerrado salgo muy poco no tengo amigos, al final se aprende tengo 21, saludos luck👍
Me senti identificado con tu comentario me paso lo mismo, padres religiosos, consumía música y lectura como una droga y posteriormente cine, películas. Este año termino mis estudios universitarios en cine, tendre que optar por entrar en educacion a falta de industria nacional donde pueda trabajar, pero al menos alcance un titulo universitario, el primero en mi familia, logre acceder a ese famoso capital cultural mencionado por Bourdieu. Espero que puedas mudarte a lugares donde te encuentres mas cerca de esas "drogas" nuestras y que no bajes los brazos. Podes encontrarle la vuelta!! Abrazos!!
Este es, sin lugar a dudas, uno de los mejores canales que hay sobre historia de la música y relacionados. Muchísimas gracias por el maravilloso contenido que nos transmites!💛
Estoy contigo, es único hablando de música siempre desde un contexto social y de lugar. Así se comprende todo y en mi caso me abre las orejas a escuchar música en estilos que hace años me hubiera parecido imposible de perder cinco minutos en el intento.
Recomiendo ampliamente la lectura del libro "La muerte del artista" de William Deresiewicz. En realidad, sin querer dar spoiler, el libro trata básicamente de que vivir de las artes es algo que ya es del pasado...Otra cosa: la clase media está en vías de extinción en todo el mundo...
Gracias mil por la recomendación, me compré ele libro y ya casi lo tengo terminado (90%) así que ya puedo decirte que ha sido revelador y en cierta manera inspirador
@@sbrocos Qué bueno! A mí me resultó un libro super depresivo pero tremendamente útil. Ahora me sigo dedicando al arte, pero buscando fuentes de ingresos en otras areas...para así financiar mis creaciones. Saludos.
@@laprovisional2635 entiendo que te resultase depresivo, en mi caso yo entreveía toda esa visión tremendista, pero al ver que no era paranoia mia ni se debía a mi pronunciada visión pesimista… me ha quitado un peso de encima, y me ha ayudado a aceptar que mis prejuicios, ideas preconcebidas y sueños que había desarrollado durante mi adolescencia hasta mi madurez. Me está ayudando a dar respuestas, a entender el contexto y a hacerme pensar de una mejor manera como quiero plantearme mi carrera profesional y mi amateurismo musical!
Mucho artistas de estratos bajos se arriesga con el oficio porque no tienen nada que perder. Los de estratos altos se costean sus propios fracasos, y solo el aburrimiento los detiene. Muy interesante, Victor, gracias!!!
Cuando hicimos una banda de rock de adolescente como n mis colegas en Ecuador éramos muy buenos pero practicábamos con guitarras españolas y para los conciertos nos prestaban las eléctricas las otras bandas. Al final crecimos y había que trabajar y la música se quedó abandonada. Teníamos buenas críticas de las otras bandas de niñitos de papá que tenían todo el equipo de primera y flipaban al ver que nosotros con guitarras españolas y sin batería tocábamos mejor que ellos... Pero bueno fue un bonito recuerdo de hace 30 años que lo he recordado con tu análisis muy acertado e interesante.
Desafortunadamente es así. Va a sonar medio chiste, pero en un video de Luisito Comunica va a una biblioteca pública en Finlandia y ahí tienen estudios de grabación para todo público ahahh. Creo igual es como dijo Music Radar Clan en uno de sus videos, sobre por qué los ingleses dominan mucho la industria musical, y es que igualmente tienen muchos apoyos culturales orientados a la música, (donde las BBC sessions son gratuitas para bandas que iban empezando).
Curioso. Esta semana reflexione sobre el tema. Coincidencia?.😂. No creo en ellas. Viendo el video de Shauntrack sobre The Warning. El power trio mejicano integrado por chicas muy jovenes y hermanas. No habia prestado mucha atencion a la banda musicalmente. Pero Shaun las mostraba en sus inicios. Y es que tocaban temas de Metallica ya con edades de entre 8 y 13 años. Pero fijandome parecia que ensayaban en casa. Y ahí empezo mi reflexión. Tenian un gran salon. Necesitas unos padres que te conecten con la musica. Un espacio donde desarrollarlo. Si es sin vecinos mejor claro. ¿Te imaginas montando un power trio con bateria y todo en tu pisito rodeado de vecinos? Claro si tus padres se la pasan trabajando 10 horas diarias ( mas ir y volver del curro), y apenas llegais a fin de mes ,tus posibilidades van a limitarse. Eso no significa que sea imposible . Pero claro te limita. Si tu empiezas a tocar de adolescente. Mientras estudias. Cuando empieza la vida real y te asomas al mundo laboral tu tiempo dedicado a la música cada vez será de menos calidad. Y si no consigues ingresos constantes y suficientes en seguida tendrás que buscarte la vida en otros campos. La música pasará a ser un Hobby o un recuerdo. Esas ventanas de oportunidad de dedicarte a la musica van a ser mas amplias para la gente con un apoyo detrás. Y ya no hablemos de profesores de musica, instrumentos de calidad, locales. Bueno resumiendo ... tiempo es dinero. Y si tienes dinero tendrás mas tiempo para desarrollar cualquier faceta artística. Hasta aqui mi reflexión. Un saludo gente.
Me da la impresión de que con los años vamos a empezar a tener más artistas "de la vida real" gente que hace arte compaginándolo con un trabajo, puesto que cada vez habrá más y más gente que sabrá/tendrá acceso a software para hacer cosas (sobre todo música, pero también pelis o libros, las artes plásticas creo que van aparte (piratería, digo). Va a aparecer una "clase media" de artistas que no viven 100% de la música es lo que quiero venir diciendo. Que el arte va a ser de ricos está claro, el de gran consumo por lo menos, siempre tendrán acceso a medios de distrubución, sin embargo creo que aparecerán más y más artistas de clase media-baja, lo que pasa es que habrá que mirar mejor, pero eso ha pasado siempre también. Gran vídeo, Víctor.
El gran bocón de Noel Gallagher, que como todo bocón cada tanto dice algunas verdades, advirtió no hace mucho que el alto precio de los equipos, de los instrumentos y de las salas de ensayo, estaba echando de la industria musical a la clase obrera. Personalmente, creo que el deporte y el arte siguen siendo posibilidades reales de ascenso social, si eres crack o si tienes verdadero talento compositivo o interpretativo, por el simple hecho de que es un bien preciado y escaso. Pero está clarísimo que si eres hijo de una familia adinerada dispondrás del todo el tiempo del mundo para desarrollarte y contaras además con las influencias y las relaciones de tus padres.
@@ocassionaljunkieforyou Sin duda el gran punto a favor de esta época es que prácticamente cualquiera que se lo proponga puede dejar un registro de su obra sin necesitar la venia de una discográfica
la música como arte ahora es mas "universal" por que bajaron los costos de grabación y no se necesita la promoción de un sello para que la musica llegue a la gente. Pero otras expresiones artisticas son aún mas elitistas que antes. un pintor "pobre" (por usar una palabra) no puede llegar y exponer su obra en alguna galeria. un pintor "rico" probablemente sea amigos (o sus padres o alguien de su circulo) del dueño de la galeria. eso pasa en general en todo ese tipo de artes plasticas.
@@jorgecaceres8272 es cierto amigo... Hay cada porquería que exhiben en las galerías sólo porque son sobrinos, amigos, ahijados del dueño o del curador
2 ปีที่แล้ว +47
Muy interesante reflexión. Realmente no es nada nuevo. Han habido momentos de la historia en que la movilidad social ha sido más amplia, pero la tendencia es que el arte nunca ha sido accesible a las clases trabajadoras.
Tengo 27 años, toco guitarra desde los 15 y actualmente me dedico lo más posible a vivir de la música, (dicto clases de guitarra, teclado, grabo jingles, produzco y grabo artistas independientes, transcribo partituras) pero como ARTISTA propiamente dicho, mas allá de que publico mis canciones de manera independiente, diría que es casi imposible vivir. Si bien es relativamente barato grabar tu música hoy dia, sin contactos y dinero para difusión lamentablemente la música no llega a ningún lado.
Oh, bueno tal vez puedas tratar de investigar técnicas de marketing y publicidad, o directamente ahorrar para contratar (temporalmente) a alguien que tenga estudios sobre eso. Esto lo digo desde la ignorancia ya que la verdad desconozco de esto, pero no se 😂😂. Sólo una idea.
Aquí en México pasa algo similar, pero en mi caso conozco más sobre cine, y siento que puede aplicar. En el último estudio anual realizado el año pasado por el IMCINE indica como los mega blockbusters han acaparado por completo las salas de cine. Según la ley al menos el cine 10% de las proyeccioes se deben destinar al cine nacional, cosa que obviamente no pasó. Por ejemplo Spiderman: No Way Home acaparó el 99%, es decir que muchas de sus proyecciones fueron ilegales por así decirlo. El cine mexicano está hecho con impuestos, y hay muchísma producción independiente por parte de personas que si bien se dedican a las artes, no siempre pueden ver regalías o muchas oportunidades. Puedes hacer una jodida obra maestra y aún así no tener la certeza sobre si será tu última peli o no. Ahora también con la eliminación de los fidecomisos y lo poco que se destina a la distribución de peliculas, hace que sea muy difícil que se llegue a tener acceso al cine nacional. La película nacional con mayor espectadores fue apenes de un millón de personas y encima es de sector privado (La peli del Mesero con uno de los hijos de Eugenio Derbez). Otro punto y que también tiene similitud con el estudio es el hecho de la centralización. En la capital de México (la CDMX), es donde hay mayor acceso a la cultura cinematográfica, ya que ahí se encuentra la cineteca además de que el mayor porcentaje de las producciones se realizan ahí, mientras que el segundo lugar ¡ES EL EXTRANJERO! Un ejemplo reciente es el estreno en salas selectas de Pinocho de Guillermo del Toro, donde ni siquiera llegó a mi estado, y eso que tiene áreas muy pobladas. Así que no digo que haya producciones en otros estados, es claro que lo hay, pero desafortunadamente es muy poca la distribución que se tiene. Mucha gente ya no va tanto al cine, más que nada porque solo hay blockbusters y aparte muchos de los motivos por los que no van son por inseguridad, lo caro que es ir al cine y la llegada del streaming, dejando con muy poco espacio para las y los cineastas mexicanos (y que no son blancos que pertenecen están en las producciones de las mismas compañias privadas de siempre como VIDEOCINE). Por lo que en resumen, no hay acceso a la cultura fuera de la capital y tampoco hay mucho en donde distribuir. pd: perdon por el textote.
Tremendo, hace poco me entere que hay gente que ve películas enteras en tik tok... En Argentina el cantidato a presidente Mileil quiere cerrar el INCAA único instituto nacional de cine que es autarquico, porque según el dice, genera deficit. Las plataformas de streaming al mismo tiempo "privatizaron" el acceso al material audiovisual estan terminando de matar las producciones independientes... practicamente todo se vuelve un producto y si no es consumido vorazmente, esta condenado a morir.
Creo que es un video que no puede venir mejor en un momento así de mi vida. Sin duda vivir del arte y este tema de tener que ser burgués para ser artista me pesa mucho. Yo sigo la carrera de dirección cinematográfica y sin duda es mi pasión y sueño poder vivir del cine y dirigir mis propios proyectos. Sin embargo me encontré con la dura realidad de que todos aquellos que tienen puestos decentes, o los que desarrollan sus proyectos con tranquilidad son aquellos o que tienen mucho dinero base o aquellos cuya familia ya están en el medio. Sin duda me indujo a una larga depresión haciendo que cualquier cosa que empiece no pueda terminarla, por qué? Porque no tengo ninguna condicion favorable para poder estar en el mundo del arte/cine. No tengo una familia con estudios muy avanzados, mucho menos una buena situacion economica, no vivo en la capital, vivo a 1 hora y media de ella lo cual siempre implica un gran viaje, todos mis compañeros o tienen el dinero o la facilidad de encontrar trabajos facilmente....esto no sería tan distinto de cualquier trabajo, pero justo en el rubro del cine, tener contactos es escencial para conseguir un buen puesto, esto hace que mi camino sea el doble o triple de dificil...... Solo mi pasion y mis ganas y mi propio talento son los que me deben hacer moverme y los que me movieron hasta ahora, pero este ultimo tiempo la depresion pasó facura. Me interesa muchisimo estudios como estos asi que agradezco enormemente tu video que llega a buen tiempo en mi vida, me encantaría poder demostrar que se puede hacer lo imposible y hacer lo que a uno le apasiona. Saludos!
Real, yo también estaba con todo el entusiasmo de estudiar pero en el exámen de admisión a mi no me dieron la calificación y la mina que sacó 7 y era de estrato alto si entró a estudiar me decepcionó bastante y ahora el tiempo me ha pasado factura y cada dia en la fábrica siento que pierdo mi creatividad
A mí también me pasó cuando yo estaba en la universidad y el único problema fue en no poder practicar lo que aprendía en las clases porque no tenía con los recursos. Peor cuandlo quería prestar a mi hermano la cámara, que fue un suplicio y se inventaba unas excusas para no dármela. Hasta que llegó TH-cam y me arriesgué a hacerlo.
Hey pa! Lo mismo, lo que has descrito paso por paso incluso con donde vives. Es muy difícil, pero yo veo que es lo único que me da sentido. Vive para tu arte, busca maneras de ganar dinero y sigue a delante. Fuerza
En realidad siempre fué dificil obtener rédito económico o ingresos mediante el arte, solo que ahora se ha vuelto más cerrado y solo un nicho de los artistas ganan bien, prácticamente el 90% de los artistas se dedican al arte por hobby y 10% restante ganan ingresos altos, aunque en una cantidad de tiempo determinada esos artistas que ganan mucho a la larga ven al arte en el que trabajan más como un negocio que como una forma de entretenimiento o hobby, ejerciendola como obligación y no por diversión. (Perdonen el texto largo).
Igual supongo que la cantidad de artistas que hay y de gente que hace música a ido en aumento por la democratización de esta al poder crear una canción con tu computadora , unos cascos y un micro
Es cierto. Y sucede en todas las ramas, es decir, en la música, en la literatura, el cine, la televisión, creación de contenido en internet... En todo. Y ha sido así desde siempre. Muy pocas personas han podido ganarse la vida de forma decente entreteniendo a la gente (aquí no solo incluyo al arte, también incluyo a los deportes que, en esencia, son también eso, entretenimiento). Hay gente que hace distinción entre arte, entretenimiento y cultura, pero en esencia son todo lo mismo, entretenimiento.
Cierto, este canal merece ser apreciado por lo que es, no sólo el repaso histórico del arte y la música, sino el cuestionamiento social de la música y el arte, que nos lleva al origen de esta. Que feliz me hace ver videos nuevos Víctor, mis más grande admiración a tu trabajo, gracias
Por mucho que me olvide, las dos bandas más populares que están saliendo de uk (BC, NR y Black Midi) son hijos de familias bien de Londres con estudios superiores en música, cosa para afortunados. Y así se lleva dando últimamente con las nuevas bandas que salen
Si, pero preguntate que va antes la cultura o el dinero, porque muchas veces tus padres son ricos porque antes han sido cultos y/o profesionalmente muy preparados. Es como lo del huevo y la gallina. La inteligencia y el dinero suelen ir de la mano, pero el tonto se consuela creyendo que todo es clasismo.
Hola Amigo tu canal siempre me ha servido de inspiración , ser músico no es facil y mas cuando surges de clases populares , tu contenido me esta salvando de una depresión espero algún día ser tan grande como para que mi musica salga en alguno de tus programas , un abrazo desde Colombia
No suelo comentar en vídeos, pero este se lo merece tan absolutamente que es más un honor para mí comentarlo: excelente vídeo, bien informado, claro y verdaderamente didáctico.
Un vídeo que a la verdad da para más, especialmente en algunas zonas de Latinoamérica dónde la situación es más desfavorable que en Europa. En fin gran video estimado como siempre.
Una cuestión de la que ocuparse a consecuencia del estudio: Hasta cuándo la eficiencia en la música la determinarán los imperios discográficos? Muy poco se habla del problema de los artistas Industry Plant, pues son ellos los que hacen debuts grabando en el mejor estudio de Londres e incorporando 5 compositores por cada canción. Como melómano he conocido el trabajo de gente muy talentosa, que se distingue positivamente de lo mainstream y no tienen un poco del éxito que pueden estar teniendo los que encabezan las listas Billboard (por ejemplo).
Gracias por el artículo! Se leerá. A veces dedicarse a esto puede verse realmente complicado. A momentos uno quiere desertar y no volver a tocar ni hacer nada porque o no se valora monetariamente o no da el tiempo para hacerlo como uno quiere. Sin embargo, no me arrepiento de hacer lo que hago cuando puedo y la vida me deja. Aunque a veces tenga que trabajar de otra cosa siento que los que hacemos esto, lo hacemos porque dentro de nosotros no hay de otra. Es como algo que te sobrepasa y encuentra su lenguaje, su forma y su tiempo. No todo es reconocimiento o dinero ( Aunque claro está eso hace las cosas más fáciles) Pero también he aprendido que el "ser artista" no está solo en los lugares de opinión o en los lugares de popularidad, he podido ver creaciones realmente valiosas que han llegado a pocas personas, pero que han cambiado mi vida y me han dado sentido para vivir. Así que he decidido creer en lo que hago y hacerlo cuando sea posible y tenga algo que decir.
Hola, Lo más interesante me ha parecido el final y es algo a lo que me gustaría que se le diera más importancia y visión, y que incluso se merecería hasta un vídeo aparte. Es el tema de como se genera una imagen de la pobreza, y no solo de la pobreza sino de la vida en general, a la gente que consume todas estas obras cuando vienen realizadas por gente de estratos sociales diferentes, ya que los problemas que puede tener una persona adinerada pueden ser muy diferentes a los de una persona de clase más trabajadora y humilde. Sin embargo, al ser la personas de mayor poder las que copan la mayoría de la creación de arte, la mayor parte del arte que se crea reflejarán unos problemas y una visión de la vida alejada de la que una persona normal pueda tener, y por ello, crear una falsa ilusión de lo que es la vida o son los problemas habituales de la gente, alejándolos de problemas mayores y más reales al no darles visibilidad o infravalorarlos debido a que el creador no los ha tenido que sufrir. Me resultaría interesante un estudio que compare también el acceso a puestos artísticos de la gente de diferentes clases sociales en base al arte al que se dedican, siempre he tenido una extraña sensación de que hay una mayor cantidad de artistas más comprometidos socialmente en artes como la música y la literatura, mientras que el cine se encuentra algo alejado en este aspecto. Muchas gracias por el vídeo y por acercanos este estudio. Ha sido muy interesante, aunque es algo redundante ya que todos los vídeos que he visto de tu canal son excelentes.
Los comentarios al final del recuento del estudio me parecen aún más interesantes que el estudio en sí. Sobre todo cuando habla de cómo se ha representado el mundo de las personas que viven en condiciones de pobreza. Muchas gracias por sus videos. 🤩
Uff pero que tema más interesante. Definitivamente la escala socioeconómica juega mucho en el desarrollo de un artista, más no es definitoria. Pero en términos generales el contexto en que vivas definirá las prioridades de cada persona.
Yo me dedico al 100 % a la musica empece con una banda de musica propia (ya voy para los 19 años con mi banda) necesariamente tuve que empezar a coverear con muchas bandas para que me saliera economicamente por que si me esperanzo de mi banda de musica propia me muero de hambre... es todo un viaje pero bueno asi es este show del arte ✌
Sería interesante primero un estudio así enfocado en la industria musical. Lo otro es que si bien es cierto lo que tu dices que se puede grabar en casa un disco "gratis", para que logre un resultado profesional si o si tienes que pagar a alguien en un estudio pro o al menos semi pro para que lo mezcle y masterize. Entonces el coste sin ser elevado ya no esa cero, lo cual yo creo afecta sobre todo a los mas jovenes.
El tema es la educación y cómo se potencian las áreas artísticas e intelectuales en los niños. Cada vez hay menos horas en los colegios para que los niños desarrollen su creatividad.
Para mi este vídeo es sencillamente extraordinario y muy necesario. No sólo se trata de hablar de música y discos, la verdad es que el ascensor social se ha parado. Mi pareja y yo, sin dedicarnos a labores creativas tuvimos oportunidades de ese ascenso social en la España de los 80s y 90s. Te felicito por el atrevimiento a realizar este vídeo. Evidentemente los datos usados son muy explicativos y aunque se trabaja mucho puedes sobrevivir mal. Aquí en España sería complicado extrapolar porque nos quedamos en lo anecdótico y en el "que arte tiene mi niño...." Hay que dignificar el trabajo y la cultura. Siempre existe un mínimo porcentaje de chicos de barrio que van a tirar hacia adelante. Apostemos por ello
Sin duda uno de los videos mas interesantes que he visto en meses, muchísimas gracias por la labor de difusión cultural que realizas en la plataforma. Saludos desde el extrato 6 o 7!
La gente que gestiona el arte (arte de galería digamos ) y la creatividad (creatividad visible en medios) proviene de clases mas solventes y eso hace que todo apunte a ese sector
El poverty porn puede traducirse como Pornomiseria, es un concepto que se maneja mucho en América Latina en el cine que retrata las clases bajas de forma tremendista con el único fin de ganar premios en Estados Unidos y Europa. Pulp de hecho hizo Common People pensando en gente de clase alta que cree que la actitud de la clase baja es algo de moda o para imitar cuando las personas viven en condiciones difíciles y buscan salir de ellas.
Guauu muchísimas gracias por este video, vamos a utilizar este artículo para intentar que nos vuelvan a dejar tocar en las calles de Tenerife, nos multan, persiguen y abusan de nosotros, mientras en las mismas calles niños pudientes montan festivales para sus 4 amigos. Sigue con tu canal y estos pedazos de videos.❤
Excelente!!!! Un tema que se vuelve un poco complicado o tabú si se habla con alguien que pertenezca al grupo de los que confirmarían el resultado del estudio. 😂😂😂 Me parece muy acertado todo. 🔥 🔥 🔥 🔥
Excepto por el sesgo geográfico, lo demás creo que era evidente. Ayer mismo en el entorno de una feria de arte en Bilbao hablé de esto con varias personas y, en resumen, decía que las personas con padres con dinero tienen la posibilidad de fracasar y, por tanto, se lanzan a hacer lo que desean hacer. Mientras que las personas de familias obreras se quedan con las ganas a pesar de tener grandes ideas. Al margen de esto, me alegra que tú pongas en duda la definición de clase trabajadora de este estudio. Estoy completamente de acuerdo contigo, y ya va siendo hora de que incluso las mismas personas que están en ella se den cuenta de esta realidad, porque muchas creen no ser clase trabajadora; una idea introducida por el capitalismo con mucho éxito en el cerebro de la gente trabajadora es que son clase media.
Muchas gracias por resumirnos este estudio, Víctor. Gracias por ofrecernos una perspectiva más amplia de la música, esto nos ayuda a ser consumidores de arte no sólo mas conocedores sino sobre todo más reflexivos. Ese es el valor agregado de tu trabajo. Muchas gracias 💜✨
Me quedo con lo último que comentas: la sub representación genera visiones distorsionadas de la pobreza y de la vida de las clases menos favorecidas. Esto crea indudablemente mayor fractura social porque el arte es el mejor medio para empatizar con otras realidades y encontrar la humanidad que al final del día nos une a todos. Gracias nuevamente por el video 💜
Este es uno de los mejores videos que has hecho no sabes como aprecio los canales que divulgan papers
2 ปีที่แล้ว +2
Llevo apenas unos meses viendo tu canal y corrí a poner este en cuanto salió la notificación. PARA NADA es un coñazo, videos como el tuyo son súper necesarios y en las páginas y blogs de música hace muchísima falta tocar estos temas con la honestidad y documentación como lo has hecho. Eres breve, claro y das apertura al diálogo. Muchísimas gracias, corro a leer ese estudio 🙌
Excelente video análisis de un verdadero problema, o mejor característica de la sociedad global diría yo, que si se toma más allá puede ser un factor que representa otros problemas más relevantes de como la economía en el mundo no está funcionando bien.
Eso pasa en Europa en Latino América el fenómeno es un poco diferente. Se rechaza mucho a los artistas de estratos sociales altos y por ende en estos últimos tiempos se termino abrazando mucho la cultura del hip hop el rap, el reggaetón por que son mucho mas baratos de producir.
igual nunca hay qué rendirse,Mi prima llego a cantar en un festival,en dónde un músico qué ahora es muy famoso en mi pueblo ,y lo más lindo qué fue mi prima quién sé llevó todos los aplausos.
Claro que sí, el talento hay que desarrollarlo; aunque sin plata es más difícil, hay infinidad de ejemplos en que bien enfocado en lo que se busca, es un escalon en la movilidad social. Gracias Victor!
Que el proceso creativo de cualquier índole recaiga de principio a fin - desde el proceso de creación hasta su gestión y final lanzamiento - en una concreta clase social no es nuevo. Es una forma más de control cultural y continuismo ideológico. No solo se desprovee de una voz artística a los que no tienen acceso a ella, también se despolitiza y aniquila de visión crítica. Win-win. Fácil lanzarse al vacío inestable del mundo del arte con un mullido colchón financiero que acomode la posible caída. Cuando la caida supone el deceso artístico, la apuesta es diferente. ¡Gracias por el contenido!
Me parece genial que exista un estudio de este tipo y me encantaría que en España lo hicieran también. Pero me da un poco de pena como la variable geográfica no se cuenta como una desigualdad equiparable a cualquier otra. De hecho uno de los factores del problema de la España vaciada es la falta de oportunidades profesionales fuera de las ciudades. Creo que aún queda mucho por hacer pero me alegra ver que nos quitamos tabúes y podemos hacer un estudio de este tipo, aunque no sea en mi país.
20:20 creo y considero que la industria se asienta en lo gratuito porque cualquiera puede tener acceso, pero se ha dejado de lado por completo el rol de la discográfica a su vez -no hay trabajos bajo de manda de productores-, porque no hay estudios arriesgando por un canción, un grupo o para un one-hit-wonder... que a veces van carreras enteras detrás de una canción del verano que pueda durar, según dice, no más de 20 años. Al menos con tanta digitalización... el abaratamiento hace que deje de ser un Producto de lujo/calidad, si bien alimenta el alma, el que puedas escuchar cualquier cosa sin coste perjudica al artista al no reflejar contratos a carreras de varios ceros que puedan asegurarse hasta su retiro. Se trata como se trata tal. Pienso hablar de ésto en profundidad en el canal. Un saludo.
Y todo eso sin tomar en cuenta que, para llegar a cualquier sitio dentro de la industria del arte (o del deporte) tienes que tener dinero para pagar el camino (un montón de gente que te va a poner trabas sólo para que les pagues un peaje). Otro punto es el de las conexiones, si eres de clase más alta ya la tienes el camino hecho. Me encantó el vídeo! Gracias
También es importante añadir el desinterés generalizado por la propia cultura, no sé si es un dato cuantificable, pero veo a mi alrededor como cada vez el consumo cultural de contenido previo al siglo XXI está cayendo cada vez más en el olvido entre la gente de mi generación, la gente con la que me junto salvando excepciones como Queen o los Rolling Stones, tienen un interés muy pasivo por los grupos y movimientos culturales que preceden a las nuevas olas. Nunca fue tan accesible la cultura, como nunca fue tan común el rechazo a la misma.
Me pareció excelente que abordes este tema, sin duda es algo que se podría extrapolar a otros países; en mi punto de vista la situación no es muy distinta en latinoamerica.
Antes de ver el video, mi respuesta fue si. Me dedico a las artes creativas y es muy cierto que si tu tiempo mental esta enfocado en sobrevivir es muy difícil crear. Por ejemplo en la escena de literatura mexicana (y mundial) es muy marcado quien no tiene que preocuparse por pagar renta y por lo tanto tiene tiempo y paciencia para desarrollar su arte, versus quienes tienen un trabajo de fabrica o oficina (que muchas veces odian) y por la noches o fines de semana le dan a su escritura, hay un abismo de toda la vida. Ahora que en los extremos siempre hay estrellas que nunca brillan por mas dinero que tengan y artistas cuya luz se abre paso al firmamento. Después de ver el video, la respuesta tambien fue si.
muchas gracias por acercarnos este trabajo, haría falta este tipo de estudios para otras regiones del mundo. Tus críticas me parecen muy acertadas, especialmente en las apreciaciones sobre las clases sociales (interminables discusiones), que desde E.P. Thompson entendemos que no son estáticas, están en continua transformación. Aquí entra la conciencia de clase que trayendo el concepto al asunto de los diferentes empleos, no solamente con la cuestión salarial nos autopercibimos en una u otra clase, y es aquí donde entra en juego LA CULTURA en sus sentidos más amplios. Otro elemento que me parece muy destacable es el grado de estudio de padres y madres, factor clave para comprender a la siguiente generación. Abrazo enorme!
muy buen informe y videos, en Argentina hacen series de estratos sociales bajos y marginales que son un bodriazo que se lo cree nadie sólo para autocomplacencia de los autores en una postura 'me interesan y hago algo por los pobres' y lo extraño es que lo hacen con fondos del gobierno que no los destina a los pobres, justamente... hay más tela para cortar pero gracias Víctor
Yo lo aprendí gracias a mi prima,ella es músico,una vez compartió una de sus canciones,y por casualidad un gran canal qué por respetó,no voy a nombrar,paso toda la canción qué creo mi prima,Los 8 compases entero,Hay me Di cuenta qué la música no la dominan los músicos,y qué para lograr algo,tenes qué sumarte al estilo qué hay ahora.
Me ha parecido muy interesante lo último que has comentado. Como se distorsiona la visión de la sociedad precarizada a través de los medios artísticos por gente con recursos que tiene una visión más idealizada de esa realidad social. lo he explicado peor, pero bueno. Un tema interesante que daría para un debate. Saludos.
Los Juegos del Arte. Muy interesante el tema, muy bien explicado. Leeré y revisualizaré el vídeo después. Sobretodo estoy muy interesado con la parte final del vídeo... Aunque los medios tecnológicos para la creación de música por ejemplo son asequibles, pero al final, la difusión y el mercado pertenecen a otros estratos sociales... O a otros distritos sociales... los Juegos del Arte. Compartiré este vídeo.
Estudié psicología porque aparte de la música, es algo que también me apasiona y de antemano sabía que jamás iba a poder vivir del arte. Durante mi formación tuve que ver la corriente humanista, dentro de esta corriente entra la pirámide de Maslow y este video me lo recordó muchísimo. Básicamente esa pirámide es importante al momento de abordar el desarrollo personal. La premisa es muy simple, si no tienes cubiertas tus necesidades básicas es difícil, muy difícil que alcances las siguientes necesidades y llegar a la autorealizacion; es decir, a eso que nos hace sentir plenos y le da un significado a nuestra existencia. Lamentablemente pocas personas pueden darse ese lujo, que al final de cuentas es lo que es en este sistema. Y bien dices, si una persona tiene que pagar cuentas, comida, etc., Imposible que vaya al museo, a comprar un instrumento o dejarlo todo por el arte.
Eres un crack. Sinceramente. Me encanta tu manera de analizar la información, siempre buscando la causa, la definición, siempre crítico. Gracias por lo que haces!
Aki en México hay un bajísimo consumo de productos artístico culturales. Solo en mi estado el 10% de la población consume dichos productos y de ese 10%, el 80% los consume porque están obligados por la escuela, por una tarea, etc. Y obviamente tiene que ver mucho con el estrato socio cultural de la población. La vulnerabilidad económica nos pinta un cuadro en dónde surge el dilema de ¿O trabajo para comer o soy artista? Además, federalmente no es que se impulse mucho la cuestión educativa, en mi país, menos del 10% del PBI está destinado para la educación. Y ya ni hablar de la pandemia dónde mundialmente se catalogó a las actividades artísticas y culturales cómo "económicamente no esenciales"
Ése es el quid de la cuestión...si no se tiene acceso al arte, no se consume, no hay chance para el creador...Hablo de arte y cultura, no de ver series en Netflix...
La cultura es una reflexión sobre la realidad de los que crean contenido cultural. A veces una crítica, a veces es sorna. La industria del capital no quiere ni reflexiones, ni críticas. Solo quiere engranajes intercambiables que aseguren la inmovilidad social y la condensación de capital de las clases controladoras dirigenciales.
Todo esto tiene una explicación bastante difícil de asumir: las personas que procedían de un estrato mas bajo y que consiguieron gracias al ascensor social medrar y llegar a puestos sociales altos, han perpetuado en sus hijos lo mismo que criticaban a las clases sociales mas altas del pasado; redes endogámicas donde se favorece a "los de la casa". En verdad es una paradoja esperable.
La gran mayoria de artistas famosos se hicieron famosos porque 1. Eran ricos o 2. Su familia tenia artistas o 3.tenian cerca a productores o personas con contacto de la industria. Cada vez esto es mas normal, debes tener dinero y contactos o alguno de los dos si quieres sobresalir.
Es interesante el tema que la música se ha homogeneizado demasiado especialmente con el trap yo creo que hace difícil salir de la media si todo es la media. ser TH-camr es un trabajo creativo ? Lo pregunto porque cuantos canales mueren en ese intento por la tendencia del promedio que es arrastrado por donde pone el dinero la publicidad y los algoritmos que llevan todo el promedio. Y por último en la serie de playlist sobre Spotify se toca la precariedad de cómo era antes de la industria del streaming y como fue después para los pequeños artistas que ni siquiera pueden pagar el alquiler. Como todo fenómeno multifactorial cada vez es más complejo , porque antes sin todas las comunicaciones los artistas se podían dedicar a un campo de acción regional pero ahora creo que se van a la tendencia global y por el teorema del límite central todo se convierte en promedio. Gracias por traer este video es bueno ver enfoques metodológicos de los temas .
Muy buen vídeo mis felicitaciones por tu trabajo, ahora me encantaria un estudio de aquí en España 🇪🇸 que pasa exactamente lo mismo. Al final todo se mueve por dinero y puedes ser un patán en tu gremio pero si tienes una buena firma o un padrino detras... Al final esto es como yo digo unos nacen con una estrella y otros nacen estrellados. Un saludo y me encanta tu vídeo 😉
Music Radar Clan, que bacan que puedas hacer un video como este de difusión científica sobre un tema tan interesante, yo que soy psicólogo social en Perú normalmente leo artículos como el que compartiste, es muy chevere encontrar también este tipo de videos que dialogan con los datos empíricos, y aprecio también tus conclusiones personales, por su puesto que también es importante la visión del propio creador del contenido porque es tu canal. 😎
es no de tus videos mas complejos,k tube k repetirlo 3 veces para entenderlo jaaaaa....al ult me meti un weed....grande victor,eres lo maximo....seguire tokando en los omnibus....
Igual con los músicos no se nota tanto... (que también) pero desde luego que alguien viva de la escultura, escritura o pintura hoy en día es que tienes un patrimonio detrás de papá y mamá que permite vivir bien aunque sólo hayas tallado un trozo de yeso en toda tu vida y te las des de artista bohemio.
Pues la verdad que no me pareció un tostón el tema. Lo desconocía y si, puede que incluso si lo hubiera sabido, a lo mejor no me hubiese parado a leerlo. Así q solo agradecerte tu profundidad en el tema y aclaraciones. Es un tema interesante donde ahondar y que aunque se separa un poco de tu temática habitual, esta muy estrechamente ligada. Nada más, que eres un crack y ojalá sigas así.
Your Castle, your Rules. Me parece perfecto que toques temas así. Primero porque toca de cerca el centro de interés de tu canal y segundo, porque nunca está demás tener una visión actualizada sobre cómo la economía inclina la balanza o no en favor de desarrollarnos dentro del ámbito cultural.
¡Me ha encantado este video!!. claro que si, vamos a decirlo claramente y ya de una vez por todas: ¡los trabajos creativos, que en muchas ocasiones requieren invertir tiempo sin retorno económico inmediato, es algo qué, básicamente, sólo pueden hacer los hijos de burgueses y de las clases acomodadas!. Si tu padre es barrendero y tu madre cajera de un supermercado, y además vives en un pueblo de 1000 habitantes, las posibilidades de triunfar en cualquier rama artística se reducen, casi diría que dramáticamente. Yo tengo ya una edad, he trabajado muchos años en el mundo del libro, pero también en el mundo musical, y para mí no hay duda alguna sobre este tema. La mayor parte de escritores, editores o músicos que he conocido (que han sido cientos), que por fuerza mayor no han abandonado sus sueños artísticos a temprana edad, son aquellos que provenían de familias acomodadas, u en otra vertiente, aquellos que se han emparejado con personas que están dispuestos o dispuestas a mantenerlos durante años a la espera de la tan ansiada obra que los catapulte a la fama (y con ello a las ganancias económica). He conocido a muchas de esas personas que se las califica como "futuras promesas", las cuales en muchas ocasiones no tienen trabajo alguno conocido, pero aún así viven en su propio apartamento en el centro de Madrid, y salen a cenar, a ver conciertos, o van a todas las presentaciones de libros, y siempre están trabajando en su obra sin generar ingresos... y entonces, ¿Cómo pagan el alquiler, o sus gastos?, porque viviendo en una gran ciudad, y yendo a todos los eventos posibles, no pueden ser pequeños dichos gastos, pues muy fácil, simplemente sus padres no deben de ser barrenderos o cajeras del supermercado. Luego está el tema de la formación, comprar instrumentos (que no suelen ser barato), ir a academias, conservatorios, clases particulares, incluso estudiar carreras, y ya no hablemos de hacer un master o un doctorado. Todo eso requiere dinero y tiempo (que a su vez es dinero, porque en nuestra sociedad si no quieres acabar en la calle tirado has de convertir buena parte de tu tiempo en ingresos monetarios). Y luego claro está el vivir únicamente de tu trabajo creativo, lo cual en España es algo de lo cual muy pocos pueden presumir, y aún así, muchos de los que trabajan en algo no artístico y al mismo tiempo tienen una carrera artística, pues muchos de estos han podido compaginar estos dos mundos por provenir de familias acomodadas y con contactos. Y es que los hijos de abogados o de cirujanos, no suelen trabajar a los 30 años descargando camiones, por ejemplo. Al final el mundo del arte es un mundo muy clasista, aunque lo sea de forma más o menos inconsciente, por no decir que también es un mundo muy endogámico: los hijos de músicos o de escritores tampoco suelen trabajar descargando camiones, y quizás el hijo de un escritor no sea escritor como su padre, pero si tendrá más opciones de ser, por ejemplo, musico o actor, aunque sólo sea por el apoyo económico de su padre, por la formación que este le haya podido brindar y por los contactos o por las simples amistades que tuviera su progenitor. Al final, pues si, hay hijos de obreros que llegan a ser importantes en el mundo de la cultura, pero son pocos (y así lo verás en cuanto te pones a indagar en la procedencia de cualquier artista que admires), y es que por cada persona acomodada en el mundo habrá miles de personas no tan acomodadas, y esto para nada se refleja en aquellos que se dedican a la cultura, que mayormente suelen provenir de las clases sociales medias y altas.
19:20 La clase obrera se diluyó y perdió su concepto debido a la desindustrialización de los países del primer mundo. Ahora de define la etiqueta por países, ejemplo, países en vías de desarrollo, en los cuales la industria intenta transformarse.
Un caso como los Beatles fue uno entre mil millones, de auténtica clase obrera y sin ser unos londoners, el azar y la genialidad derribó barreras casi siempre insalvables. Gracias x este interesante video☺️☺️
Tampoco fue tan limitado. La escena de Manchester fue enorme y todos provenían de clase obrera. Y lo mismo paso en estados unidos desde la épica del blues.
@@AukanOFICIAL pero los autores de blues casi ninguno obtuvo grandes réditos y reconocimientos(salvo alguna excepción)en su vida, la escena de Manchester es cierto pero el pelotazo de los fab four siendo agasajados hasta por la realeza británica no tiene parangón
Muy interesante cómo se cruzan las variables. Me quedo pensando en que hay que problematizar más la noción de artista que en este caso se delimita a dedicarse a la industria cultural. Sin embargo, los artistas de lo que en México se llama arte urbano, arte popular o arte de barrio difícilmente entran en el radar de tal industria. Por lo mismo me parece importante pensar en cómo aún en la precariedad y difícil acceso a capital cultural se desarrollan sensibilidades y destrezas artísticas. 🤙🏼🤙🏼
Siempre se debe medir dos factores para un trabajo creativo: ¿ tengo talento realmente ? y ¿ hay dinero para que pueda aventurarme con el arte ?, si se responde positivamente ambas, se puede decir que se puede vivir del arte
díselo a Eduardo Mateo. Vivió toda la vida en la pobreza pidiendo a sus amigos que les dejaran un colchón en su casa para dormir. Ahora es considerado uno de los mayores genios de la música uruguaya.
Nunca preguntes a una mujer su edad, a un hombre su salario ni a un artista indie porque el nombre de sus padres está en azul en la wikipedia.
tampoco les pidas los antecedentes
Nunca menciones algun estudio sobre los estratos
Jajajaj muy bueno
Vine de bajos recursos no sabes todo lo que sufrí. era difícil pedirle a mi papa que me de contactos😭😭😭😭.
😹😹
Total verdad
Experiencia personal: 20 años intentando salir adelante con mi musica, eternamente necesitando equipación que no tengo para poder hacer mis cosas. No es cosa de ricos, pero desde luego no es cosa de pobres. Otro detalle; si uno quiere simplemente tocar una guitarra acustica entre amigos, es fácil, pero pretender tocar rock y metal y sonar decentemente requiere miles y miles.
Confirmo mi compa 👍
El primer album de black sabbath costo unas 600 libras…
Y deathconscioussnes no costo mas de mil dolares
@@Canela33 estamos hablando de los 70 la manera valía más
@@Canela33 Hecho en un país de Primer mundo y una potencia económica.
Experiencia personal. Me estado tratando de meter en la industria de alguna u otro forma, sin embargo ha sido difícil debido a todo los factores mencionados aquí. Me apasiona la música, sin embargo el apoyo familiar nunca ha sido el bueno. Mis papás no son pobres per se, sin embargo no han tenido grandes estudios y han trabajado mucho siempre. Ademas de eso son muy religiosos, por lo que acceso a la música lo tuve hasta mi adolescencia, como si fuera droga, a escondidas, por que a mis padres no les agradaba que escuchará lo que ellos llaman música secular. Mi mayor contacto artístico ha sido lo religioso cristiano y ya hasta ahora mi edad adulta que he estado tratando de meterme en el mundo de la música y teatro, cosa jodida debido a lo que dicen de no vivir en las capitales. Vivo a orillas de esta (Villa Nueva, Guatemala), y este lugar tiene tanta oferta cultural como el Amazonas, y creo que el Amazonas tiene más. Ahora tomo clases de teatro, es de cada clase tener que viajar 1 hora hasta el lugar, ida y vuelta. Trato de no desalentarme, ya que tengo cierta libertad de tiempo, pero ha sido difícil.
Gracias al que leyó, ha sido un buen desahogó 😂
Como decia el maestro Cerati , mereces lo que sueñas.ANIMO!
Te entiendo yo uso fl Studio bro el modo gratuito no puedo guardar lo que medio produzco por falta de dinero, familia cero no crecí con un papá mi mamá nada , me han corrido de la casa, fracasé intentando tener un trabajo de tecnología bueno salir a la calle trabajar es frustrante vivo en mi cuarto encerrado salgo muy poco no tengo amigos, al final se aprende tengo 21, saludos luck👍
Me senti identificado con tu comentario me paso lo mismo, padres religiosos, consumía música y lectura como una droga y posteriormente cine, películas. Este año termino mis estudios universitarios en cine, tendre que optar por entrar en educacion a falta de industria nacional donde pueda trabajar, pero al menos alcance un titulo universitario, el primero en mi familia, logre acceder a ese famoso capital cultural mencionado por Bourdieu. Espero que puedas mudarte a lugares donde te encuentres mas cerca de esas "drogas" nuestras y que no bajes los brazos. Podes encontrarle la vuelta!! Abrazos!!
Haz el Jesus is King en español 😅
@@zayna6668usa wavefrom, es gratis y buen daw la verdad, ese estoy usando yo mientras ahorro para el FL.
Este es, sin lugar a dudas, uno de los mejores canales que hay sobre historia de la música y relacionados. Muchísimas gracias por el maravilloso contenido que nos transmites!💛
Totalmente de acuerdo. Suscribo cada palabra.
Gracias !
X2 🤍
Concuerdo este canal es un deleite para los melomanos.
Estoy contigo, es único hablando de música siempre desde un contexto social y de lugar. Así se comprende todo y en mi caso me abre las orejas a escuchar música en estilos que hace años me hubiera parecido imposible de perder cinco minutos en el intento.
Fenómeno Steis! 💌
Recomiendo ampliamente la lectura del libro "La muerte del artista" de William Deresiewicz. En realidad, sin querer dar spoiler, el libro trata básicamente de que vivir de las artes es algo que ya es del pasado...Otra cosa: la clase media está en vías de extinción en todo el mundo...
El capitalismo salvaje se está devorando.
Ya murió
Gracias mil por la recomendación, me compré ele libro y ya casi lo tengo terminado (90%) así que ya puedo decirte que ha sido revelador y en cierta manera inspirador
@@sbrocos Qué bueno! A mí me resultó un libro super depresivo pero tremendamente útil. Ahora me sigo dedicando al arte, pero buscando fuentes de ingresos en otras areas...para así financiar mis creaciones. Saludos.
@@laprovisional2635 entiendo que te resultase depresivo, en mi caso yo entreveía toda esa visión tremendista, pero al ver que no era paranoia mia ni se debía a mi pronunciada visión pesimista… me ha quitado un peso de encima, y me ha ayudado a aceptar que mis prejuicios, ideas preconcebidas y sueños que había desarrollado durante mi adolescencia hasta mi madurez. Me está ayudando a dar respuestas, a entender el contexto y a hacerme pensar de una mejor manera como quiero plantearme mi carrera profesional y mi amateurismo musical!
Mucho artistas de estratos bajos se arriesga con el oficio porque no tienen nada que perder. Los de estratos altos se costean sus propios fracasos, y solo el aburrimiento los detiene. Muy interesante, Victor, gracias!!!
Cuando hicimos una banda de rock de adolescente como n mis colegas en Ecuador éramos muy buenos pero practicábamos con guitarras españolas y para los conciertos nos prestaban las eléctricas las otras bandas. Al final crecimos y había que trabajar y la música se quedó abandonada. Teníamos buenas críticas de las otras bandas de niñitos de papá que tenían todo el equipo de primera y flipaban al ver que nosotros con guitarras españolas y sin batería tocábamos mejor que ellos... Pero bueno fue un bonito recuerdo de hace 30 años que lo he recordado con tu análisis muy acertado e interesante.
Music Radar Clan es el único canal al que puedo dar like antes de ver el vídeo. Gracias por regalarnos tus vídeos!!!!
X2
X100000
Me pasa lo mismo jaja
Confirmo mi compa. 👍
Exacto 😊
en mexico y parte de latinoamerica es casi una seguridad que el arte si sea de ricos
Molotov
Desafortunadamente es así. Va a sonar medio chiste, pero en un video de Luisito Comunica va a una biblioteca pública en Finlandia y ahí tienen estudios de grabación para todo público ahahh. Creo igual es como dijo Music Radar Clan en uno de sus videos, sobre por qué los ingleses dominan mucho la industria musical, y es que igualmente tienen muchos apoyos culturales orientados a la música, (donde las BBC sessions son gratuitas para bandas que iban empezando).
(lo edité porque había puesto Noruega, y era Finlandia)
Curioso. Esta semana reflexione sobre el tema. Coincidencia?.😂. No creo en ellas. Viendo el video de Shauntrack sobre The Warning. El power trio mejicano integrado por chicas muy jovenes y hermanas. No habia prestado mucha atencion a la banda musicalmente. Pero Shaun las mostraba en sus inicios. Y es que tocaban temas de Metallica ya con edades de entre 8 y 13 años. Pero fijandome parecia que ensayaban en casa. Y ahí empezo mi reflexión. Tenian un gran salon. Necesitas unos padres que te conecten con la musica. Un espacio donde desarrollarlo. Si es sin vecinos mejor claro. ¿Te imaginas montando un power trio con bateria y todo en tu pisito rodeado de vecinos? Claro si tus padres se la pasan trabajando 10 horas diarias ( mas ir y volver del curro), y apenas llegais a fin de mes ,tus posibilidades van a limitarse. Eso no significa que sea imposible . Pero claro te limita. Si tu empiezas a tocar de adolescente. Mientras estudias. Cuando empieza la vida real y te asomas al mundo laboral tu tiempo dedicado a la música cada vez será de menos calidad. Y si no consigues ingresos constantes y suficientes en seguida tendrás que buscarte la vida en otros campos. La música pasará a ser un Hobby o un recuerdo. Esas ventanas de oportunidad de dedicarte a la musica van a ser mas amplias para la gente con un apoyo detrás. Y ya no hablemos de profesores de musica, instrumentos de calidad, locales. Bueno resumiendo ... tiempo es dinero. Y si tienes dinero tendrás mas tiempo para desarrollar cualquier faceta artística.
Hasta aqui mi reflexión. Un saludo gente.
Claro! The warning siempre es mi ejemplo
Me da la impresión de que con los años vamos a empezar a tener más artistas "de la vida real" gente que hace arte compaginándolo con un trabajo, puesto que cada vez habrá más y más gente que sabrá/tendrá acceso a software para hacer cosas (sobre todo música, pero también pelis o libros, las artes plásticas creo que van aparte (piratería, digo).
Va a aparecer una "clase media" de artistas que no viven 100% de la música es lo que quiero venir diciendo.
Que el arte va a ser de ricos está claro, el de gran consumo por lo menos, siempre tendrán acceso a medios de distrubución, sin embargo creo que aparecerán más y más artistas de clase media-baja, lo que pasa es que habrá que mirar mejor, pero eso ha pasado siempre también.
Gran vídeo, Víctor.
Tal cual. Esto es real.
Buena hipótesis.
@@1guy1wisdom Exacto 😂
Djs
dios te oiga
El gran bocón de Noel Gallagher, que como todo bocón cada tanto dice algunas verdades, advirtió no hace mucho que el alto precio de los equipos, de los instrumentos y de las salas de ensayo, estaba echando de la industria musical a la clase obrera.
Personalmente, creo que el deporte y el arte siguen siendo posibilidades reales de ascenso social, si eres crack o si tienes verdadero talento compositivo o interpretativo, por el simple hecho de que es un bien preciado y escaso. Pero está clarísimo que si eres hijo de una familia adinerada dispondrás del todo el tiempo del mundo para desarrollarte y contaras además con las influencias y las relaciones de tus padres.
Igual ahora se puede acceder a equipo de muchísima calidad por un precio bajísimo. Hasta se pueden grabar discos por montos bajos.
@@ocassionaljunkieforyou Sin duda el gran punto a favor de esta época es que prácticamente cualquiera que se lo proponga puede dejar un registro de su obra sin necesitar la venia de una discográfica
la música como arte ahora es mas "universal" por que bajaron los costos de grabación y no se necesita la promoción de un sello para que la musica llegue a la gente. Pero otras expresiones artisticas son aún mas elitistas que antes. un pintor "pobre" (por usar una palabra) no puede llegar y exponer su obra en alguna galeria. un pintor "rico" probablemente sea amigos (o sus padres o alguien de su circulo) del dueño de la galeria. eso pasa en general en todo ese tipo de artes plasticas.
@@jorgecaceres8272 Puedes exponer en galerías por no tanto dinero. Precisamente no depende de ser famoso, ni rico, ni buen artista
@@jorgecaceres8272 es cierto amigo... Hay cada porquería que exhiben en las galerías sólo porque son sobrinos, amigos, ahijados del dueño o del curador
Muy interesante reflexión. Realmente no es nada nuevo. Han habido momentos de la historia en que la movilidad social ha sido más amplia, pero la tendencia es que el arte nunca ha sido accesible a las clases trabajadoras.
También soy tu seguidor
Hay movimientos como el grunge que salieron de la calle como respuesta a una industria. La pena es que la i dustria los absorbió, y se los cargó
Tengo 27 años, toco guitarra desde los 15 y actualmente me dedico lo más posible a vivir de la música, (dicto clases de guitarra, teclado, grabo jingles, produzco y grabo artistas independientes, transcribo partituras) pero como ARTISTA propiamente dicho, mas allá de que publico mis canciones de manera independiente, diría que es casi imposible vivir. Si bien es relativamente barato grabar tu música hoy dia, sin contactos y dinero para difusión lamentablemente la música no llega a ningún lado.
Oh, bueno tal vez puedas tratar de investigar técnicas de marketing y publicidad, o directamente ahorrar para contratar (temporalmente) a alguien que tenga estudios sobre eso. Esto lo digo desde la ignorancia ya que la verdad desconozco de esto, pero no se 😂😂. Sólo una idea.
Aquí en México pasa algo similar, pero en mi caso conozco más sobre cine, y siento que puede aplicar. En el último estudio anual realizado el año pasado por el IMCINE indica como los mega blockbusters han acaparado por completo las salas de cine. Según la ley al menos el cine 10% de las proyeccioes se deben destinar al cine nacional, cosa que obviamente no pasó. Por ejemplo Spiderman: No Way Home acaparó el 99%, es decir que muchas de sus proyecciones fueron ilegales por así decirlo.
El cine mexicano está hecho con impuestos, y hay muchísma producción independiente por parte de personas que si bien se dedican a las artes, no siempre pueden ver regalías o muchas oportunidades. Puedes hacer una jodida obra maestra y aún así no tener la certeza sobre si será tu última peli o no. Ahora también con la eliminación de los fidecomisos y lo poco que se destina a la distribución de peliculas, hace que sea muy difícil que se llegue a tener acceso al cine nacional. La película nacional con mayor espectadores fue apenes de un millón de personas y encima es de sector privado (La peli del Mesero con uno de los hijos de Eugenio Derbez).
Otro punto y que también tiene similitud con el estudio es el hecho de la centralización. En la capital de México (la CDMX), es donde hay mayor acceso a la cultura cinematográfica, ya que ahí se encuentra la cineteca además de que el mayor porcentaje de las producciones se realizan ahí, mientras que el segundo lugar ¡ES EL EXTRANJERO! Un ejemplo reciente es el estreno en salas selectas de Pinocho de Guillermo del Toro, donde ni siquiera llegó a mi estado, y eso que tiene áreas muy pobladas. Así que no digo que haya producciones en otros estados, es claro que lo hay, pero desafortunadamente es muy poca la distribución que se tiene. Mucha gente ya no va tanto al cine, más que nada porque solo hay blockbusters y aparte muchos de los motivos por los que no van son por inseguridad, lo caro que es ir al cine y la llegada del streaming, dejando con muy poco espacio para las y los cineastas mexicanos (y que no son blancos que pertenecen están en las producciones de las mismas compañias privadas de siempre como VIDEOCINE). Por lo que en resumen, no hay acceso a la cultura fuera de la capital y tampoco hay mucho en donde distribuir.
pd: perdon por el textote.
Tremendo, hace poco me entere que hay gente que ve películas enteras en tik tok... En Argentina el cantidato a presidente Mileil quiere cerrar el INCAA único instituto nacional de cine que es autarquico, porque según el dice, genera deficit. Las plataformas de streaming al mismo tiempo "privatizaron" el acceso al material audiovisual estan terminando de matar las producciones independientes... practicamente todo se vuelve un producto y si no es consumido vorazmente, esta condenado a morir.
Creo que es un video que no puede venir mejor en un momento así de mi vida. Sin duda vivir del arte y este tema de tener que ser burgués para ser artista me pesa mucho. Yo sigo la carrera de dirección cinematográfica y sin duda es mi pasión y sueño poder vivir del cine y dirigir mis propios proyectos. Sin embargo me encontré con la dura realidad de que todos aquellos que tienen puestos decentes, o los que desarrollan sus proyectos con tranquilidad son aquellos o que tienen mucho dinero base o aquellos cuya familia ya están en el medio.
Sin duda me indujo a una larga depresión haciendo que cualquier cosa que empiece no pueda terminarla, por qué? Porque no tengo ninguna condicion favorable para poder estar en el mundo del arte/cine. No tengo una familia con estudios muy avanzados, mucho menos una buena situacion economica, no vivo en la capital, vivo a 1 hora y media de ella lo cual siempre implica un gran viaje, todos mis compañeros o tienen el dinero o la facilidad de encontrar trabajos facilmente....esto no sería tan distinto de cualquier trabajo, pero justo en el rubro del cine, tener contactos es escencial para conseguir un buen puesto, esto hace que mi camino sea el doble o triple de dificil...... Solo mi pasion y mis ganas y mi propio talento son los que me deben hacer moverme y los que me movieron hasta ahora, pero este ultimo tiempo la depresion pasó facura.
Me interesa muchisimo estudios como estos asi que agradezco enormemente tu video que llega a buen tiempo en mi vida, me encantaría poder demostrar que se puede hacer lo imposible y hacer lo que a uno le apasiona.
Saludos!
Real, yo también estaba con todo el entusiasmo de estudiar pero en el exámen de admisión a mi no me dieron la calificación y la mina que sacó 7 y era de estrato alto si entró a estudiar me decepcionó bastante y ahora el tiempo me ha pasado factura y cada dia en la fábrica siento que pierdo mi creatividad
Usa tu creatividad. Trabaja para cumplir tus sueños: haz tus cortos, trabaja en tus guiones... Ama tu obra y trabaja en ella
@@yoyea2807 Muchas gracias!!
A mí también me pasó cuando yo estaba en la universidad y el único problema fue en no poder practicar lo que aprendía en las clases porque no tenía con los recursos. Peor cuandlo quería prestar a mi hermano la cámara, que fue un suplicio y se inventaba unas excusas para no dármela. Hasta que llegó TH-cam y me arriesgué a hacerlo.
Hey pa! Lo mismo, lo que has descrito paso por paso incluso con donde vives. Es muy difícil, pero yo veo que es lo único que me da sentido. Vive para tu arte, busca maneras de ganar dinero y sigue a delante. Fuerza
En realidad siempre fué dificil obtener rédito económico o ingresos mediante el arte, solo que ahora se ha vuelto más cerrado y solo un nicho de los artistas ganan bien, prácticamente el 90% de los artistas se dedican al arte por hobby y 10% restante ganan ingresos altos, aunque en una cantidad de tiempo determinada esos artistas que ganan mucho a la larga ven al arte en el que trabajan más como un negocio que como una forma de entretenimiento o hobby, ejerciendola como obligación y no por diversión. (Perdonen el texto largo).
Confirmo mi compa 👍
Igual supongo que la cantidad de artistas que hay y de gente que hace música a ido en aumento por la democratización de esta al poder crear una canción con tu computadora , unos cascos y un micro
Es cierto. Y sucede en todas las ramas, es decir, en la música, en la literatura, el cine, la televisión, creación de contenido en internet... En todo. Y ha sido así desde siempre. Muy pocas personas han podido ganarse la vida de forma decente entreteniendo a la gente (aquí no solo incluyo al arte, también incluyo a los deportes que, en esencia, son también eso, entretenimiento). Hay gente que hace distinción entre arte, entretenimiento y cultura, pero en esencia son todo lo mismo, entretenimiento.
Cierto, este canal merece ser apreciado por lo que es, no sólo el repaso histórico del arte y la música, sino el cuestionamiento social de la música y el arte, que nos lleva al origen de esta. Que feliz me hace ver videos nuevos Víctor, mis más grande admiración a tu trabajo, gracias
Por mucho que me olvide, las dos bandas más populares que están saliendo de uk (BC, NR y Black Midi) son hijos de familias bien de Londres con estudios superiores en música, cosa para afortunados. Y así se lleva dando últimamente con las nuevas bandas que salen
Si, pero preguntate que va antes la cultura o el dinero, porque muchas veces tus padres son ricos porque antes han sido cultos y/o profesionalmente muy preparados. Es como lo del huevo y la gallina. La inteligencia y el dinero suelen ir de la mano, pero el tonto se consuela creyendo que todo es clasismo.
Hola Amigo tu canal siempre me ha servido de inspiración , ser músico no es facil y mas cuando surges de clases populares , tu contenido me esta salvando de una depresión espero algún día ser tan grande como para que mi musica salga en alguno de tus programas , un abrazo desde Colombia
Es una dura realidad que vivimos los músicos en hispanoamérica.
No suelo comentar en vídeos, pero este se lo merece tan absolutamente que es más un honor para mí comentarlo: excelente vídeo, bien informado, claro y verdaderamente didáctico.
Un vídeo que a la verdad da para más, especialmente en algunas zonas de Latinoamérica dónde la situación es más desfavorable que en Europa.
En fin gran video estimado como siempre.
Una cuestión de la que ocuparse a consecuencia del estudio: Hasta cuándo la eficiencia en la música la determinarán los imperios discográficos? Muy poco se habla del problema de los artistas Industry Plant, pues son ellos los que hacen debuts grabando en el mejor estudio de Londres e incorporando 5 compositores por cada canción.
Como melómano he conocido el trabajo de gente muy talentosa, que se distingue positivamente de lo mainstream y no tienen un poco del éxito que pueden estar teniendo los que encabezan las listas Billboard (por ejemplo).
Gracias por el artículo! Se leerá. A veces dedicarse a esto puede verse realmente complicado. A momentos uno quiere desertar y no volver a tocar ni hacer nada porque o no se valora monetariamente o no da el tiempo para hacerlo como uno quiere. Sin embargo, no me arrepiento de hacer lo que hago cuando puedo y la vida me deja. Aunque a veces tenga que trabajar de otra cosa siento que los que hacemos esto, lo hacemos porque dentro de nosotros no hay de otra. Es como algo que te sobrepasa y encuentra su lenguaje, su forma y su tiempo. No todo es reconocimiento o dinero ( Aunque claro está eso hace las cosas más fáciles) Pero también he aprendido que el "ser artista" no está solo en los lugares de opinión o en los lugares de popularidad, he podido ver creaciones realmente valiosas que han llegado a pocas personas, pero que han cambiado mi vida y me han dado sentido para vivir. Así que he decidido creer en lo que hago y hacerlo cuando sea posible y tenga algo que decir.
Hola,
Lo más interesante me ha parecido el final y es algo a lo que me gustaría que se le diera más importancia y visión, y que incluso se merecería hasta un vídeo aparte. Es el tema de como se genera una imagen de la pobreza, y no solo de la pobreza sino de la vida en general, a la gente que consume todas estas obras cuando vienen realizadas por gente de estratos sociales diferentes, ya que los problemas que puede tener una persona adinerada pueden ser muy diferentes a los de una persona de clase más trabajadora y humilde. Sin embargo, al ser la personas de mayor poder las que copan la mayoría de la creación de arte, la mayor parte del arte que se crea reflejarán unos problemas y una visión de la vida alejada de la que una persona normal pueda tener, y por ello, crear una falsa ilusión de lo que es la vida o son los problemas habituales de la gente, alejándolos de problemas mayores y más reales al no darles visibilidad o infravalorarlos debido a que el creador no los ha tenido que sufrir.
Me resultaría interesante un estudio que compare también el acceso a puestos artísticos de la gente de diferentes clases sociales en base al arte al que se dedican, siempre he tenido una extraña sensación de que hay una mayor cantidad de artistas más comprometidos socialmente en artes como la música y la literatura, mientras que el cine se encuentra algo alejado en este aspecto.
Muchas gracias por el vídeo y por acercanos este estudio. Ha sido muy interesante, aunque es algo redundante ya que todos los vídeos que he visto de tu canal son excelentes.
Los comentarios al final del recuento del estudio me parecen aún más interesantes que el estudio en sí. Sobre todo cuando habla de cómo se ha representado el mundo de las personas que viven en condiciones de pobreza. Muchas gracias por sus videos. 🤩
Uff pero que tema más interesante. Definitivamente la escala socioeconómica juega mucho en el desarrollo de un artista, más no es definitoria. Pero en términos generales el contexto en que vivas definirá las prioridades de cada persona.
Yo me dedico al 100 % a la musica empece con una banda de musica propia (ya voy para los 19 años con mi banda) necesariamente tuve que empezar a coverear con muchas bandas para que me saliera economicamente por que si me esperanzo de mi banda de musica propia me muero de hambre... es todo un viaje pero bueno asi es este show del arte ✌
Sería interesante primero un estudio así enfocado en la industria musical. Lo otro es que si bien es cierto lo que tu dices que se puede grabar en casa un disco "gratis", para que logre un resultado profesional si o si tienes que pagar a alguien en un estudio pro o al menos semi pro para que lo mezcle y masterize. Entonces el coste sin ser elevado ya no esa cero, lo cual yo creo afecta sobre todo a los mas jovenes.
Cada vídeo de esta persona es una tesis, el mejor en habla hispana
El tema es la educación y cómo se potencian las áreas artísticas e intelectuales en los niños. Cada vez hay menos horas en los colegios para que los niños desarrollen su creatividad.
El titulo esta mal! (No es un poco coñazo) me encantan estos videos que ayudan a conocer mejor la industria musical
Para mi este vídeo es sencillamente extraordinario y muy necesario. No sólo se trata de hablar de música y discos, la verdad es que el ascensor social se ha parado. Mi pareja y yo, sin dedicarnos a labores creativas tuvimos oportunidades de ese ascenso social en la España de los 80s y 90s. Te felicito por el atrevimiento a realizar este vídeo. Evidentemente los datos usados son muy explicativos y aunque se trabaja mucho puedes sobrevivir mal. Aquí en España sería complicado extrapolar porque nos quedamos en lo anecdótico y en el "que arte tiene mi niño...." Hay que dignificar el trabajo y la cultura. Siempre existe un mínimo porcentaje de chicos de barrio que van a tirar hacia adelante. Apostemos por ello
Sin duda uno de los videos mas interesantes que he visto en meses, muchísimas gracias por la labor de difusión cultural que realizas en la plataforma. Saludos desde el extrato 6 o 7!
La gente que gestiona el arte (arte de galería digamos ) y la creatividad (creatividad visible en medios) proviene de clases mas solventes y eso hace que todo apunte a ese sector
El poverty porn puede traducirse como Pornomiseria, es un concepto que se maneja mucho en América Latina en el cine que retrata las clases bajas de forma tremendista con el único fin de ganar premios en Estados Unidos y Europa. Pulp de hecho hizo Common People pensando en gente de clase alta que cree que la actitud de la clase baja es algo de moda o para imitar cuando las personas viven en condiciones difíciles y buscan salir de ellas.
Tremenda canción de pulp! Muy buena letra!!!
Hace tiempo que no me aparecían notificaciones de Víctor. Menos mal que me han saltado ahora y puedo verme todo lo nuevo. Buen vídeo!
Guauu muchísimas gracias por este video, vamos a utilizar este artículo para intentar que nos vuelvan a dejar tocar en las calles de Tenerife, nos multan, persiguen y abusan de nosotros, mientras en las mismas calles niños pudientes montan festivales para sus 4 amigos. Sigue con tu canal y estos pedazos de videos.❤
Excelente!!!! Un tema que se vuelve un poco complicado o tabú si se habla con alguien que pertenezca al grupo de los que confirmarían el resultado del estudio. 😂😂😂 Me parece muy acertado todo. 🔥 🔥 🔥 🔥
Excepto por el sesgo geográfico, lo demás creo que era evidente. Ayer mismo en el entorno de una feria de arte en Bilbao hablé de esto con varias personas y, en resumen, decía que las personas con padres con dinero tienen la posibilidad de fracasar y, por tanto, se lanzan a hacer lo que desean hacer. Mientras que las personas de familias obreras se quedan con las ganas a pesar de tener grandes ideas.
Al margen de esto, me alegra que tú pongas en duda la definición de clase trabajadora de este estudio. Estoy completamente de acuerdo contigo, y ya va siendo hora de que incluso las mismas personas que están en ella se den cuenta de esta realidad, porque muchas creen no ser clase trabajadora; una idea introducida por el capitalismo con mucho éxito en el cerebro de la gente trabajadora es que son clase media.
Excelente análisis. Y por lo que dices al final, el estudio no sólo no sería apicable en España, casi tampoco en ningún país del mundo.
Muchas gracias por resumirnos este estudio, Víctor. Gracias por ofrecernos una perspectiva más amplia de la música, esto nos ayuda a ser consumidores de arte no sólo mas conocedores sino sobre todo más reflexivos. Ese es el valor agregado de tu trabajo. Muchas gracias 💜✨
Me quedo con lo último que comentas: la sub representación genera visiones distorsionadas de la pobreza y de la vida de las clases menos favorecidas. Esto crea indudablemente mayor fractura social porque el arte es el mejor medio para empatizar con otras realidades y encontrar la humanidad que al final del día nos une a todos. Gracias nuevamente por el video 💜
Este es uno de los mejores videos que has hecho no sabes como aprecio los canales que divulgan papers
Llevo apenas unos meses viendo tu canal y corrí a poner este en cuanto salió la notificación. PARA NADA es un coñazo, videos como el tuyo son súper necesarios y en las páginas y blogs de música hace muchísima falta tocar estos temas con la honestidad y documentación como lo has hecho. Eres breve, claro y das apertura al diálogo. Muchísimas gracias, corro a leer ese estudio 🙌
LLEVO AÑOS ESPERANDO QUE ALGUIEN HABLE DE ESTO!!!
Excelente video análisis de un verdadero problema, o mejor característica de la sociedad global diría yo, que si se toma más allá puede ser un factor que representa otros problemas más relevantes de como la economía en el mundo no está funcionando bien.
Para mi vídeos como este son los que hacen grande tu canal y le dan el factor diferencial.
Eso pasa en Europa en Latino América el fenómeno es un poco diferente. Se rechaza mucho a los artistas de estratos sociales altos y por ende en estos últimos tiempos se termino abrazando mucho la cultura del hip hop el rap, el reggaetón por que son mucho mas baratos de producir.
igual nunca hay qué rendirse,Mi prima llego a cantar en un festival,en dónde un músico qué ahora es muy famoso en mi pueblo ,y lo más lindo qué fue mi prima quién sé llevó todos los aplausos.
Claro que sí, el talento hay que desarrollarlo; aunque sin plata es más difícil, hay infinidad de ejemplos en que bien enfocado en lo que se busca, es un escalon en la movilidad social.
Gracias Victor!
Que el proceso creativo de cualquier índole recaiga de principio a fin - desde el proceso de creación hasta su gestión y final lanzamiento - en una concreta clase social no es nuevo. Es una forma más de control cultural y continuismo ideológico. No solo se desprovee de una voz artística a los que no tienen acceso a ella, también se despolitiza y aniquila de visión crítica. Win-win.
Fácil lanzarse al vacío inestable del mundo del arte con un mullido colchón financiero que acomode la posible caída.
Cuando la caida supone el deceso artístico, la apuesta es diferente.
¡Gracias por el contenido!
Me parece genial que exista un estudio de este tipo y me encantaría que en España lo hicieran también. Pero me da un poco de pena como la variable geográfica no se cuenta como una desigualdad equiparable a cualquier otra. De hecho uno de los factores del problema de la España vaciada es la falta de oportunidades profesionales fuera de las ciudades. Creo que aún queda mucho por hacer pero me alegra ver que nos quitamos tabúes y podemos hacer un estudio de este tipo, aunque no sea en mi país.
20:20 creo y considero que la industria se asienta en lo gratuito porque cualquiera puede tener acceso, pero se ha dejado de lado por completo el rol de la discográfica a su vez -no hay trabajos bajo de manda de productores-, porque no hay estudios arriesgando por un canción, un grupo o para un one-hit-wonder... que a veces van carreras enteras detrás de una canción del verano que pueda durar, según dice, no más de 20 años.
Al menos con tanta digitalización... el abaratamiento hace que deje de ser un Producto de lujo/calidad, si bien alimenta el alma, el que puedas escuchar cualquier cosa sin coste perjudica al artista al no reflejar contratos a carreras de varios ceros que puedan asegurarse hasta su retiro.
Se trata como se trata tal.
Pienso hablar de ésto en profundidad en el canal.
Un saludo.
Mis mejores deseos con tu recuperación Víctor, gran vídeo como siempre
Me encantan estos vídeos en los que relacionas temas musicales con aspectos sociales, es súper interesante
Y todo eso sin tomar en cuenta que, para llegar a cualquier sitio dentro de la industria del arte (o del deporte) tienes que tener dinero para pagar el camino (un montón de gente que te va a poner trabas sólo para que les pagues un peaje).
Otro punto es el de las conexiones, si eres de clase más alta ya la tienes el camino hecho.
Me encantó el vídeo! Gracias
También es importante añadir el desinterés generalizado por la propia cultura, no sé si es un dato cuantificable, pero veo a mi alrededor como cada vez el consumo cultural de contenido previo al siglo XXI está cayendo cada vez más en el olvido entre la gente de mi generación, la gente con la que me junto salvando excepciones como Queen o los Rolling Stones, tienen un interés muy pasivo por los grupos y movimientos culturales que preceden a las nuevas olas. Nunca fue tan accesible la cultura, como nunca fue tan común el rechazo a la misma.
Me pareció excelente que abordes este tema, sin duda es algo que se podría extrapolar a otros países; en mi punto de vista la situación no es muy distinta en latinoamerica.
Antes de ver el video, mi respuesta fue si. Me dedico a las artes creativas y es muy cierto que si tu tiempo mental esta enfocado en sobrevivir es muy difícil crear. Por ejemplo en la escena de literatura mexicana (y mundial) es muy marcado quien no tiene que preocuparse por pagar renta y por lo tanto tiene tiempo y paciencia para desarrollar su arte, versus quienes tienen un trabajo de fabrica o oficina (que muchas veces odian) y por la noches o fines de semana le dan a su escritura, hay un abismo de toda la vida. Ahora que en los extremos siempre hay estrellas que nunca brillan por mas dinero que tengan y artistas cuya luz se abre paso al firmamento. Después de ver el video, la respuesta tambien fue si.
Ni he visto el video y ya te doy like
Estoy seguro que me gustara
muchas gracias por acercarnos este trabajo, haría falta este tipo de estudios para otras regiones del mundo. Tus críticas me parecen muy acertadas, especialmente en las apreciaciones sobre las clases sociales (interminables discusiones), que desde E.P. Thompson entendemos que no son estáticas, están en continua transformación. Aquí entra la conciencia de clase que trayendo el concepto al asunto de los diferentes empleos, no solamente con la cuestión salarial nos autopercibimos en una u otra clase, y es aquí donde entra en juego LA CULTURA en sus sentidos más amplios. Otro elemento que me parece muy destacable es el grado de estudio de padres y madres, factor clave para comprender a la siguiente generación. Abrazo enorme!
muy buen informe y videos, en Argentina hacen series de estratos sociales bajos y marginales que son un bodriazo que se lo cree nadie sólo para autocomplacencia de los autores en una postura 'me interesan y hago algo por los pobres' y lo extraño es que lo hacen con fondos del gobierno que no los destina a los pobres, justamente... hay más tela para cortar pero gracias Víctor
No se si en Europa o Reino Unido es algo nuevo pero en América Latina el rock nace en los estratos más privilegiados
Yo lo aprendí gracias a mi prima,ella es músico,una vez compartió una de sus canciones,y por casualidad un gran canal qué por respetó,no voy a nombrar,paso toda la canción qué creo mi prima,Los 8 compases entero,Hay me Di cuenta qué la música no la dominan los músicos,y qué para lograr algo,tenes qué sumarte al estilo qué hay ahora.
Me ha parecido muy interesante lo último que has comentado. Como se distorsiona la visión de la sociedad precarizada a través de los medios artísticos por gente con recursos que tiene una visión más idealizada de esa realidad social. lo he explicado peor, pero bueno. Un tema interesante que daría para un debate. Saludos.
Los Juegos del Arte. Muy interesante el tema, muy bien explicado. Leeré y revisualizaré el vídeo después. Sobretodo estoy muy interesado con la parte final del vídeo... Aunque los medios tecnológicos para la creación de música por ejemplo son asequibles, pero al final, la difusión y el mercado pertenecen a otros estratos sociales... O a otros distritos sociales... los Juegos del Arte.
Compartiré este vídeo.
Estudié psicología porque aparte de la música, es algo que también me apasiona y de antemano sabía que jamás iba a poder vivir del arte. Durante mi formación tuve que ver la corriente humanista, dentro de esta corriente entra la pirámide de Maslow y este video me lo recordó muchísimo. Básicamente esa pirámide es importante al momento de abordar el desarrollo personal. La premisa es muy simple, si no tienes cubiertas tus necesidades básicas es difícil, muy difícil que alcances las siguientes necesidades y llegar a la autorealizacion; es decir, a eso que nos hace sentir plenos y le da un significado a nuestra existencia. Lamentablemente pocas personas pueden darse ese lujo, que al final de cuentas es lo que es en este sistema. Y bien dices, si una persona tiene que pagar cuentas, comida, etc., Imposible que vaya al museo, a comprar un instrumento o dejarlo todo por el arte.
Eres un crack. Sinceramente. Me encanta tu manera de analizar la información, siempre buscando la causa, la definición, siempre crítico. Gracias por lo que haces!
Aki en México hay un bajísimo consumo de productos artístico culturales. Solo en mi estado el 10% de la población consume dichos productos y de ese 10%, el 80% los consume porque están obligados por la escuela, por una tarea, etc. Y obviamente tiene que ver mucho con el estrato socio cultural de la población. La vulnerabilidad económica nos pinta un cuadro en dónde surge el dilema de ¿O trabajo para comer o soy artista?
Además, federalmente no es que se impulse mucho la cuestión educativa, en mi país, menos del 10% del PBI está destinado para la educación. Y ya ni hablar de la pandemia dónde mundialmente se catalogó a las actividades artísticas y culturales cómo "económicamente no esenciales"
Ése es el quid de la cuestión...si no se tiene acceso al arte, no se consume, no hay chance para el creador...Hablo de arte y cultura, no de ver series en Netflix...
Eso último, ha sido un golpe duro. Hay cosas que dejan huella.
Trayendo contenido que no te esperas, lejos de tendencias, pero que se valoran un monton. Gracias
Uno de los mejores vídeos del canal. Muchísimas gracias Victor
La cultura es una reflexión sobre la realidad de los que crean contenido cultural. A veces una crítica, a veces es sorna. La industria del capital no quiere ni reflexiones, ni críticas. Solo quiere engranajes intercambiables que aseguren la inmovilidad social y la condensación de capital de las clases controladoras dirigenciales.
Todo esto tiene una explicación bastante difícil de asumir: las personas que procedían de un estrato mas bajo y que consiguieron gracias al ascensor social medrar y llegar a puestos sociales altos, han perpetuado en sus hijos lo mismo que criticaban a las clases sociales mas altas del pasado; redes endogámicas donde se favorece a "los de la casa". En verdad es una paradoja esperable.
La gran mayoria de artistas famosos se hicieron famosos porque 1. Eran ricos o 2. Su familia tenia artistas o 3.tenian cerca a productores o personas con contacto de la industria. Cada vez esto es mas normal, debes tener dinero y contactos o alguno de los dos si quieres sobresalir.
Buen álbum el de Grande Amore!!!! El mejor de todos los tiempos :)
Hola! Víctor. Te deseo que pases unas felices fiestas en compañía de familiares y amigos. Y a vosotros subscriptores. Un saludo
Es interesante el tema que la música se ha homogeneizado demasiado especialmente con el trap yo creo que hace difícil salir de la media si todo es la media. ser TH-camr es un trabajo creativo ? Lo pregunto porque cuantos canales mueren en ese intento por la tendencia del promedio que es arrastrado por donde pone el dinero la publicidad y los algoritmos que llevan todo el promedio. Y por último en la serie de playlist sobre Spotify se toca la precariedad de cómo era antes de la industria del streaming y como fue después para los pequeños artistas que ni siquiera pueden pagar el alquiler. Como todo fenómeno multifactorial cada vez es más complejo , porque antes sin todas las comunicaciones los artistas se podían dedicar a un campo de acción regional pero ahora creo que se van a la tendencia global y por el teorema del límite central todo se convierte en promedio. Gracias por traer este video es bueno ver enfoques metodológicos de los temas .
Muy buen vídeo mis felicitaciones por tu trabajo, ahora me encantaria un estudio de aquí en España 🇪🇸 que pasa exactamente lo mismo.
Al final todo se mueve por dinero y puedes ser un patán en tu gremio pero si tienes una buena firma o un padrino detras...
Al final esto es como yo digo unos nacen con una estrella y otros nacen estrellados.
Un saludo y me encanta tu vídeo 😉
Muy interesante, un acertado llamado a la reflexión en torno al arte y sobretodo a la música.
Music Radar Clan, que bacan que puedas hacer un video como este de difusión científica sobre un tema tan interesante, yo que soy psicólogo social en Perú normalmente leo artículos como el que compartiste, es muy chevere encontrar también este tipo de videos que dialogan con los datos empíricos, y aprecio también tus conclusiones personales, por su puesto que también es importante la visión del propio creador del contenido porque es tu canal. 😎
es no de tus videos mas complejos,k tube k repetirlo 3 veces para entenderlo jaaaaa....al ult me meti un weed....grande victor,eres lo maximo....seguire tokando en los omnibus....
Igual con los músicos no se nota tanto... (que también) pero desde luego que alguien viva de la escultura, escritura o pintura hoy en día es que tienes un patrimonio detrás de papá y mamá que permite vivir bien aunque sólo hayas tallado un trozo de yeso en toda tu vida y te las des de artista bohemio.
jajajajaj casos de casos
Pues la verdad que no me pareció un tostón el tema. Lo desconocía y si, puede que incluso si lo hubiera sabido, a lo mejor no me hubiese parado a leerlo. Así q solo agradecerte tu profundidad en el tema y aclaraciones. Es un tema interesante donde ahondar y que aunque se separa un poco de tu temática habitual, esta muy estrechamente ligada. Nada más, que eres un crack y ojalá sigas así.
Your Castle, your Rules. Me parece perfecto que toques temas así. Primero porque toca de cerca el centro de interés de tu canal y segundo, porque nunca está demás tener una visión actualizada sobre cómo la economía inclina la balanza o no en favor de desarrollarnos dentro del ámbito cultural.
Brillante exposición. Saludos desde Cali Colombia.
¡Me ha encantado este video!!. claro que si, vamos a decirlo claramente y ya de una vez por todas: ¡los trabajos creativos, que en muchas ocasiones requieren invertir tiempo sin retorno económico inmediato, es algo qué, básicamente, sólo pueden hacer los hijos de burgueses y de las clases acomodadas!. Si tu padre es barrendero y tu madre cajera de un supermercado, y además vives en un pueblo de 1000 habitantes, las posibilidades de triunfar en cualquier rama artística se reducen, casi diría que dramáticamente. Yo tengo ya una edad, he trabajado muchos años en el mundo del libro, pero también en el mundo musical, y para mí no hay duda alguna sobre este tema. La mayor parte de escritores, editores o músicos que he conocido (que han sido cientos), que por fuerza mayor no han abandonado sus sueños artísticos a temprana edad, son aquellos que provenían de familias acomodadas, u en otra vertiente, aquellos que se han emparejado con personas que están dispuestos o dispuestas a mantenerlos durante años a la espera de la tan ansiada obra que los catapulte a la fama (y con ello a las ganancias económica). He conocido a muchas de esas personas que se las califica como "futuras promesas", las cuales en muchas ocasiones no tienen trabajo alguno conocido, pero aún así viven en su propio apartamento en el centro de Madrid, y salen a cenar, a ver conciertos, o van a todas las presentaciones de libros, y siempre están trabajando en su obra sin generar ingresos... y entonces, ¿Cómo pagan el alquiler, o sus gastos?, porque viviendo en una gran ciudad, y yendo a todos los eventos posibles, no pueden ser pequeños dichos gastos, pues muy fácil, simplemente sus padres no deben de ser barrenderos o cajeras del supermercado. Luego está el tema de la formación, comprar instrumentos (que no suelen ser barato), ir a academias, conservatorios, clases particulares, incluso estudiar carreras, y ya no hablemos de hacer un master o un doctorado. Todo eso requiere dinero y tiempo (que a su vez es dinero, porque en nuestra sociedad si no quieres acabar en la calle tirado has de convertir buena parte de tu tiempo en ingresos monetarios). Y luego claro está el vivir únicamente de tu trabajo creativo, lo cual en España es algo de lo cual muy pocos pueden presumir, y aún así, muchos de los que trabajan en algo no artístico y al mismo tiempo tienen una carrera artística, pues muchos de estos han podido compaginar estos dos mundos por provenir de familias acomodadas y con contactos. Y es que los hijos de abogados o de cirujanos, no suelen trabajar a los 30 años descargando camiones, por ejemplo. Al final el mundo del arte es un mundo muy clasista, aunque lo sea de forma más o menos inconsciente, por no decir que también es un mundo muy endogámico: los hijos de músicos o de escritores tampoco suelen trabajar descargando camiones, y quizás el hijo de un escritor no sea escritor como su padre, pero si tendrá más opciones de ser, por ejemplo, musico o actor, aunque sólo sea por el apoyo económico de su padre, por la formación que este le haya podido brindar y por los contactos o por las simples amistades que tuviera su progenitor. Al final, pues si, hay hijos de obreros que llegan a ser importantes en el mundo de la cultura, pero son pocos (y así lo verás en cuanto te pones a indagar en la procedencia de cualquier artista que admires), y es que por cada persona acomodada en el mundo habrá miles de personas no tan acomodadas, y esto para nada se refleja en aquellos que se dedican a la cultura, que mayormente suelen provenir de las clases sociales medias y altas.
2 videos en una semana? La navidad se adelantó. Espero pronto hables de a tribe called quest. Saludos desde Paraguay
Es obvio que la desigualdad siempre encuentra la manera de introducirse en cualquier ámbito. Me gustó tu análisis.
19:20 La clase obrera se diluyó y perdió su concepto debido a la desindustrialización de los países del primer mundo. Ahora de define la etiqueta por países, ejemplo, países en vías de desarrollo, en los cuales la industria intenta transformarse.
Un caso como los Beatles fue uno entre mil millones, de auténtica clase obrera y sin ser unos londoners, el azar y la genialidad derribó barreras casi siempre insalvables. Gracias x este interesante video☺️☺️
Tampoco fue tan limitado. La escena de Manchester fue enorme y todos provenían de clase obrera. Y lo mismo paso en estados unidos desde la épica del blues.
@@AukanOFICIAL pero los autores de blues casi ninguno obtuvo grandes réditos y reconocimientos(salvo alguna excepción)en su vida, la escena de Manchester es cierto pero el pelotazo de los fab four siendo agasajados hasta por la realeza británica no tiene parangón
Muy interesante cómo se cruzan las variables. Me quedo pensando en que hay que problematizar más la noción de artista que en este caso se delimita a dedicarse a la industria cultural. Sin embargo, los artistas de lo que en México se llama arte urbano, arte popular o arte de barrio difícilmente entran en el radar de tal industria. Por lo mismo me parece importante pensar en cómo aún en la precariedad y difícil acceso a capital cultural se desarrollan sensibilidades y destrezas artísticas. 🤙🏼🤙🏼
Siempre se debe medir dos factores para un trabajo creativo: ¿ tengo talento realmente ? y ¿ hay dinero para que pueda aventurarme con el arte ?, si se responde positivamente ambas, se puede decir que se puede vivir del arte
díselo a Eduardo Mateo. Vivió toda la vida en la pobreza pidiendo a sus amigos que les dejaran un colchón en su casa para dormir. Ahora es considerado uno de los mayores genios de la música uruguaya.
Más de estos temas , una delicia tu canal Víctor . Saludos desde Chicago
Gran video un gusto ser de los primeros, saludos desde México 🤘🏼
Muchas gracias. Es una LUZ este canal, en medio de tanta bruma.
*¡GRACIAS!*
Interesantísimo el video. Por ser vos, si subis un video de la arquitectura de un cuadrado lo miro y le doy like.
Pues me ha parecido un video muy interesante.
Tremendo vídeo. Es muy necesario hablar de estas cosas