Und schon wieder bist du dabei mir meinen Gesang in der Aufnahme zu verbessern. Immer wieder ein Erlebnis deine Vorschläge und Tipps anzusehen. Danke dir. Liebe Grüße aus dem Hessenland
Was auch cool ist, den Sänger beim Recorden schon dazu bringen, so dynamisch zu singen, wie es der Song erfordert. Auch das erspart dem Tonmann und Kompressor Arbeit.
Ich würde den Sänger singen lassen wie er sich am wohlsten fühlt, dadurch bekommt man auch die besten Emotionen in einen Song rein, ohne dass er sich parallel noch auf die Lautstärke beim Singen konzentrieren muss. Das ist ja wie wir wissen das A und O in einem Song, die emotions rauszuhören. Dazu meinst du wahrscheinlich undynamisch und nicht dynamisch wie er singen sollte. Weil wenn er so dynamisch wie möglich singt, dann hast du ja viele Lautstärke Variationen. Undynamisch heißt dann eher auf einer Lautstärke, was man dann allerdings meiner Meinung nach eher im Mix versuchen sollte um die Stimme konstant klingen zu lassen. Um auf Kompression eher zu verzichten, empfehle ich dir mal den vocal rider von waves auszuprobieren, der ist nämlich genau dafür da die Stimme von der Lautstärke anzupassen ohne Kompression dabei zu verwenden. LG
@@jonasusinger3650 Ein guter Sänger sollte das technisch beherrschen, vielleicht nicht perfekt, aber die Stimme ist ein Instrument, die wie jedes andere auch technisch geübt werden sollte. Und Wohlfühlatmosphäre ist selbstverständlich und Grundvoraussetzung.
@@MrMescal1 das ist natürlich der Optimal Fall, nur wenn man von Recordings lebt, kommt man auch nicht drum herum Sänger im Studio zu haben, die noch etwas unerfahren sind. Dass das natürlich die Sache erleichtert, keine Frage, ist nur leider nicht immer der Standard. Aber mach ruhig wie du denkst, wollte nur impulse geben, wenn das so für dich läuft wies läuft, dann go on, never change a running system
@@jonasusinger3650... umso wichtiger den Sänger konstruktiv darauf hinzuweisen, denn macht man es nicht, ist es meiner Ansicht nach unterlassene Hilfestellung, es sei denn, es ist sein Stilmittel. Dein Impuls bzgl. Wohlfühlen und Brötchen verdienen in allen Ehren, aber der sollte meiner Ansicht nach Grundvoraussetzung für einen Tonmann sein und bedarf eigentlich keiner Erwähnung. Gehört zum Rüstzeug meiner Ansicht nach ohne Anspruch auf Richtigkeit. Zumindest habe ich das früher in den Studios Mitte der 80er nebenbei mit auf den Weg bekommen. Und natürlich muss es manchmal schnell gehen oder es geht um Geld verdienen. Aber das hat mit dem Videotipp hier, auch meiner Ansicht nach, erst mal sekundär zu tun. Den Sänger aber behilflich sein bzgl. seiner Technik spart mir aber in der Zukunft möglicherweise Zeit und auch dir emotionalen Ergebnisse werden noch besser. Es ist halt immer die Frage: Was will man, eine gute oder geile Produktion? Wie viel Zeit nehme ich mir dafür oder habe ich dafür? Wie gut sind die Leute, mit denen ich arbeite etc. So, go on, relax and succeed.
Vielen Dank für deine Vorstellung dieses Plugins. Das ist eine mega Erleichterung gegenüber der Erstellung händischer Automationskurven. 😅Super erklärt, gleich gekauft. 😂
Oh mein Gott!! Ich danke dir für dieses Video! Ich mache das seid Jahren so, weil ich mit reinen Compressoren nicht so richtig zufrieden war. Ich dachte immer ich stelle mich zu "Glatt" an und bin dabei geblieben!! Vielen vielen Dank! Das Video kommt auch grad zum rechten Zeitpunkt, da ich dabei bin unser Album zu mischen! P.S. 15 Minuten pro Spur haut hin. Aber wenn man das bei allen Vocals macht dauert das schon ein wenig!!
ich werde es auf jeden fall testen, bin bei manchen Liedern von mir soweit einsingen zu können...ich muss mir aber noch diverse andere Tipps von dir ansehen müssen.. danke dafür
Yea......hab ich genauso den ganzen Tag gemacht. Jetzt weiß ich das ich den richtigen Weg eingeschlagen hab. Dauert zwar bisschen aber lohnt sich....Danke Bro
Sehr, sehr gut. Genau so gehts :) Auch de-essing geht auf diese Weise am besten. Zwecks Kompression fahre ich mit dem Pulsar 1178 und dem Summit Audio TLA-100A sehr gut. Klasse Allrounder mit viel Mojo. Vielleicht sind die beiden ja auch was für dich Jonas :) Hab eine schöne Woche und bis zum nächsten Video!
Super Tipp! Werd ich mal bei unserem Bass anwenden, der ist nämlich noch dynamischer als deine Gesangsspur, die sieht gegen unseren Bass aus wie eine verzerrte Gitarre 😅 da helfen manchmal nicht mal mehr 4 Compressoren hintereinander 🙈
Sehr leiwand - Joe Gilder Song - macht tolle Mukke! In Studio One gibt es den Gain Envelope das ist großartig dafür. Oder dann aber mit Plugin - Vocal Rider ist auch eine Möglichkeit! Dennoch - die gute alte Art ist aber auch net schlecht - danke Jonas! wie immer eine Bereicherung!
Sehr cool erklärt und eigentlich ja so einfach :-) Ich nutze gern den Vocal Rider von Waves, der nimmt einem die „Handarbeit“ ein wenig ab, aber das Prinzip ist genau das.
in Studio one, hat eine neue funktion dafür Clip gain envelopement. rechte maustaste auf den track, dan clip gain envelopemnt anchecken. dann erscheint eine linie in der mitt vom track und man kann ohne schneiden ganz schnell die blops anheben oder absenken.
Danke für das Video. Ich arbeite zur Zeit mit Cubase 10 Version an ein paar Acoustic Punk Songs und traue mich noch nicht an die Vocals. Gitarre ist perfekt und einfach zu mischen (Taylor mit Audix i5 eingefangen). Ich versuche mal die Aufnahme nach dem Prinzip zu mischen. DANKE
Bei studio one 5 kann man sogar einzelne Stellen absenken oder lauter machen ohne zu schneiden Ich persönlich nutze diesen Trick schon länger die Idee kam mir beim schneiden von spuren also eins kam zum anderen Ist jedenfalls schneller erledigt als eine gain automation zu zeichnen
Neee nä,😃 den Trick hab ich vor kurzem auch angewendet um S-Laute und Atemgeräusche in den Griff zu bekommen. Übrigens Jonas, ich bin auch aus Münster. Weis ich aus einer deiner Sendung "Adventskalender-16" mit Andreas und seinem MasterLab-DynaEqu Plugin. Sehr interessante Sendung war das. Schau doch mal wieder bei Master Lab vorbei, da bist du der Richtige was das Mischen und die Tricks angeht. Übrigens...bevor ich einen Kompressor oder Equ für Vst-Instrumente benutze um Fehler zu korrigieren, geh ich lieber an das Vst-Instrument noch mal rann und dreh an den Reglern oder zieh die Lautstärke der einzelne Note die stört etwas runter und gut is. 😅
falls jemand hier mitliest: ist es das, was man auch bei GainAim einstellt? also die obere Grenze so, dass 2.5dB abgesenkt werden und die untere so, dass genug leises Signal angehoben wird?
Ich habe das bisher immer andersrum gemacht. Also erst komprimiert und dann mit dem Automix nachgebessert aber zum Schluss komprimieren ist wohl besser. Klasse deine Videos!
Danke, super Tipp! Könnte man das nicht auch mit einer Lautstärke-Automation machen? Man müsste nichts zerschneiden, wäre also "zerstörungsfrei. Übrigens, der Recording-Blog ist einer der besten Channels zum Thema Recording den man finden kann!
An sich kann man das auch mit einer Lautstärke-Automation machen. Das macht es aber meiner Meinung nach etwas umständlicher, da das Signal dann ja erst Post-Fader "gleichmäßig" ist. D.h. dass deine Plugins dann am besten auch alle Post-Fader stehen sollten um ein möglichst konstantes Ergebnis zu bekommen. Außerdem ist es dann schwieriger, wenn du merkst, dass du eventuell doch die Gesamtlautstärke deiner Gesangsspur noch anpassen willst, was dann halt nicht mehr einfach über den Fader geht. Alternativ könntest d noch das (Pre-)Gain deiner Spur automatisieren, was dann wirklich den gleichen Effekt wie im Video hat.
Hallo Jonas, prima Video! Ich habe mal ne blöde Frage (bin ziemliche Autodidaktin): Ich gleiche die unterschiedlichen Lautstärken in meinen Vocals per Automationskurve aus. Damit kann ich ja im Prinzip noch detaillierter arbeiten, z. B. leicht steigende oder abfallende Kurve, wo nötig. Hat das Nachteile, die ich nicht kenne?
Ja, gibt es. Benutze ich auch zwischendurch. Aber auch da: selbst mit optimalen Einstellungen ist es meiner Erfahrung nach, immer wieder gut, selbst zu regulieren. Ich denke, wie so oft: Die Mischung macht's ☺️
@@klaviertaste_com so ist es. Ich hab meine Vocal-Tracks sowieso in Melodyne ... da kann man die Lautstärke einzelner, extremer Stellen auch schnell nachjustieren 👍
Dann war ich ja intuitiv richtig davor. Als ich noch "Angst" vor Kompressoren hatte, hab ich's genau so gemacht - und es funktioniert immer noch prima.
2 Fragen dazu: funktioniert das gleich gut mit dem Vocal Rider, oder greift der zu wenig ein? Und in Logic kann man Spuren unter „Funktionen“ ja auch normalisieren - wenn ich die Vox auf zB -10 DB normalisiere, müsste ich doch auch ausgewogene Verhältnisse haben, oder? Liebe Grüße, Michael
An genau dieser Stelle bin ich gerade bei den Mixen meines aktuellen Projektes. Wo liegt der Vorteil dieser Methode gegenüber einer Gain- oder Fader-Automation oder z.B. dem Einsatz des Vocal Riders?
Hi Jonas, der RSS Link ist fehlerhaft. Wenn ich den Link übers Handy öffnen will, kommt eine Fehlermeldung und der Quelltext der Seite wird angezeigt. Somit kann ich den Podcast leider nicht hören
Eine sehr coole Möglichkeit, um dem Kompressor etwas Arbeit abzunehmen, aber ich habe ein Problem: an den Stellen, an denen ich die Lautstärke verändert habe, entsteht oft eine Art "Klicken". Darf ich da nur in die Stille hineinschneiden?
Hi. Ich habe eine Frage zum cla 1176 kompressor. Ich habe nachdem ich das plugin installiert habe ein 1176 mono und einen stereo und meiner DAW bekommen. Macht es einen unterschied welchen ich für eine Spur oder Gruppenspur verwende? Wäre nett wenn du mir antworten könntest. Danke schonmal.
Habe in der letzten Zeit einige Interviews bearbeiten dürfen, die in einem total verhalltem Raum mit heftigsten Pegeländerungen stattgefunden haben. Gut, ist nicht das selbe da die Stimmen ja doch ganz vorne stehen sollen und nicht all zu viel Dynamik benötigen. Ich bin da mit einer Lautstärkenautomatisation und einem Kompressor ganz gut ausgekommen. Btw was gibt es für Möglichkeiten Hall nachträglich aus einem Signal rauszubekommen? Habe mehrere EQ`s und mehrere Instanzen vom TDR Nova genutzt um ein halbwegs hörbares Signal zu bekommen.
Hi Jonas hätte eine kurze frage an dich wenn man Rapp Voclas aufnimmt ist es sinn voll ein bass vst drauf zu machen oder eher nicht wenn ja könntest du mal ein Video dazu machen wäre echt cool
Für 'Knackser' oder 'S und P-Laute' hatte ich diesen Schnitt verwendet. Sie so anzupassen, finde ich ja eine SUPER Idee. Wenn man nicht gerade eine Deadline hat, kann ich mich auch mehr als 15 Minuten daran setzen! VIELEN DANK! - Für den klasse Tipp!
Hi, ich hatte das neulich schon mal gefragt, aber da hatte ich ungünstig gefragt........ Deshalb jetzt noch mal: Kennst du (oder die Community) eine Günstigere alternative zu Melodyne? Ich habe studio one aber nur die artist...... lohnt sich wave-tunes? Ich habe leider auch viel negatives gelesen..... (Ich mag Punkte..........) ICh liebe deine Videos, sie haben mir schon viel geholfen! Lg :-)
Von Waves Tune kannst du dir eine kostenlose Demo holen. Auf meinem Rechner lief das leider nicht, von daher weiß ich nicht genau, inwiefern sie limitiert ist. Die zeitliche Begrenzung ist aber standardmäßig eine Woche, glaube ich.
Die Ergebnisse, die man mit waves tune zu zielen kann, sind meines Erachtens schon gut. Allerdings finde ich die GUI ziemlich schlecht. Probiere es aus am besten einmal aus. Ich habe Cubase, und da ist eine ziemlich gute Melodyne Alternative mit drin.
Hey habe eim Golden age project mk3 gekauft, weil ich es in einen deiner videos gesehen habe, leider find ich nicht mehr dieses mit der Vocalnearbeitung kannst du mir da iwie weiterhelfen.
Handarbeit ist durch nichts zu ersetzen! In Verbindung mit Melodyne (leider nicht ganz billig), kann man die S-Laute, Atemgeräusche, Lautstärke und Tonhöhenkorrektur bearbeiten. Aber immer den Automatikmodus meiden! Macht zwar Arbeit, aber das Ergebnis ist meist deutlich besser als mit vielen verschiedenen PlusIns. Gruß Klaus
Schon interessant, wenn man wie ich keine Ahnung hat wie die Einstellung eines Kompressors optimal wird kommt man schnell auf die Idee, das Problem genau wie du beschrieben hast zu umgehen. Lol, und ich dachte immer, wie armselig ich das doch mache...
Der jenige der Daumen runter drückt hat sie nicht mehr alle. Super Video vielen Dank Jonas :)
Habe jetzt ca. 15-20 Minuten Handarbeit geleistet, aber an der Spur hat sich garnichts verändert. 🤭🤭🤭
Spaß beiseite, echt Top Video. 👍
Deine Videos sind einfach toll, konnte schon viel draus lernen! 👍🎶
Sympathischer Typ 😎
Und schon wieder bist du dabei mir meinen Gesang in der Aufnahme zu verbessern. Immer wieder ein Erlebnis deine Vorschläge und Tipps anzusehen. Danke dir. Liebe Grüße aus dem Hessenland
Was auch cool ist, den Sänger beim Recorden schon dazu bringen, so dynamisch zu singen, wie es der Song erfordert. Auch das erspart dem Tonmann und Kompressor Arbeit.
Ich würde den Sänger singen lassen wie er sich am wohlsten fühlt, dadurch bekommt man auch die besten Emotionen in einen Song rein, ohne dass er sich parallel noch auf die Lautstärke beim Singen konzentrieren muss. Das ist ja wie wir wissen das A und O in einem Song, die emotions rauszuhören.
Dazu meinst du wahrscheinlich undynamisch und nicht dynamisch wie er singen sollte. Weil wenn er so dynamisch wie möglich singt, dann hast du ja viele Lautstärke Variationen. Undynamisch heißt dann eher auf einer Lautstärke, was man dann allerdings meiner Meinung nach eher im Mix versuchen sollte um die Stimme konstant klingen zu lassen.
Um auf Kompression eher zu verzichten, empfehle ich dir mal den vocal rider von waves auszuprobieren, der ist nämlich genau dafür da die Stimme von der Lautstärke anzupassen ohne Kompression dabei zu verwenden.
LG
@@jonasusinger3650 Ein guter Sänger sollte das technisch beherrschen, vielleicht nicht perfekt, aber die Stimme ist ein Instrument, die wie jedes andere auch technisch geübt werden sollte.
Und Wohlfühlatmosphäre ist selbstverständlich und Grundvoraussetzung.
@@MrMescal1 das ist natürlich der Optimal Fall, nur wenn man von Recordings lebt, kommt man auch nicht drum herum Sänger im Studio zu haben, die noch etwas unerfahren sind. Dass das natürlich die Sache erleichtert, keine Frage, ist nur leider nicht immer der Standard. Aber mach ruhig wie du denkst, wollte nur impulse geben, wenn das so für dich läuft wies läuft, dann go on, never change a running system
@@jonasusinger3650... umso wichtiger den Sänger konstruktiv darauf hinzuweisen, denn macht man es nicht, ist es meiner Ansicht nach unterlassene Hilfestellung, es sei denn, es ist sein Stilmittel. Dein Impuls bzgl. Wohlfühlen und Brötchen verdienen in allen Ehren, aber der sollte meiner Ansicht nach Grundvoraussetzung für einen Tonmann sein und bedarf eigentlich keiner Erwähnung.
Gehört zum Rüstzeug meiner Ansicht nach ohne Anspruch auf Richtigkeit. Zumindest habe ich das früher in den Studios Mitte der 80er nebenbei mit auf den Weg bekommen.
Und natürlich muss es manchmal schnell gehen oder es geht um Geld verdienen. Aber das hat mit dem Videotipp hier, auch meiner Ansicht nach, erst mal sekundär zu tun. Den Sänger aber behilflich sein bzgl. seiner Technik spart mir aber in der Zukunft möglicherweise Zeit und auch dir emotionalen Ergebnisse werden noch besser.
Es ist halt immer die Frage: Was will man, eine gute oder geile Produktion? Wie viel Zeit nehme ich mir dafür oder habe ich dafür? Wie gut sind die Leute, mit denen ich arbeite etc. So, go on, relax and succeed.
Absolut edel dieser tip❣️❣️❣️❣️❣️Danke Jonas👋🏼🤗
Vielen Dank für deine Vorstellung dieses Plugins. Das ist eine mega Erleichterung gegenüber der Erstellung händischer Automationskurven. 😅Super erklärt, gleich gekauft. 😂
Oh mein Gott!! Ich danke dir für dieses Video! Ich mache das seid Jahren so, weil ich mit reinen Compressoren nicht so richtig zufrieden war. Ich dachte immer ich stelle mich zu "Glatt" an und bin dabei geblieben!! Vielen vielen Dank! Das Video kommt auch grad zum rechten Zeitpunkt, da ich dabei bin unser Album zu mischen! P.S. 15 Minuten pro Spur haut hin. Aber wenn man das bei allen Vocals macht dauert das schon ein wenig!!
Endlich hab ich verstanden wie ich einzelne Stellen einer Spur leiser bzw. lauter machen kann 😅
Toller Trick. Hab´s direkt ausprobiert, funktioniert auch bei Instrumentenspuren. Klasse, vielen Dank
Ein bissl mehr Mühe wird am Ende immer belohnt. Danke für das gute Video 👍💯
Ich mach das auch hin und wieder und sehe es das erste mal jetzt woanders :D
Bist doch der Beste, danke fürs Erinnern!
sehr gut
super
Ist eine gute Idee. Bei Gelegenheit werde ich es ausprobieren. Danke für den Hinweis!
ich werde es auf jeden fall testen, bin bei manchen Liedern von mir soweit einsingen zu können...ich muss mir aber noch diverse andere Tipps von dir ansehen müssen.. danke dafür
Sehr cool 😎
Du bist der beste Jonas wir werden noch viel von dir lernen ❤️
Yea......hab ich genauso den ganzen Tag gemacht. Jetzt weiß ich das ich den richtigen Weg eingeschlagen hab.
Dauert zwar bisschen aber lohnt sich....Danke Bro
Was ein toller Trick! Vielen Dank!
Sehr, sehr gut. Genau so gehts :) Auch de-essing geht auf diese Weise am besten. Zwecks Kompression fahre ich mit dem Pulsar 1178 und dem Summit Audio TLA-100A sehr gut. Klasse Allrounder mit viel Mojo. Vielleicht sind die beiden ja auch was für dich Jonas :) Hab eine schöne Woche und bis zum nächsten Video!
Super!!!!!!
Danke für wieder etwas neues gehört zum umsetzen
lg.derek
Super Tipp! Werd ich mal bei unserem Bass anwenden, der ist nämlich noch dynamischer als deine Gesangsspur, die sieht gegen unseren Bass aus wie eine verzerrte Gitarre 😅 da helfen manchmal nicht mal mehr 4 Compressoren hintereinander 🙈
Geniales Video wieder. Vielen Dank Jonas. Gruß Michael.
Wieder sehr gutes Video!👍🏻🔥
Sehr leiwand - Joe Gilder Song - macht tolle Mukke! In Studio One gibt es den Gain Envelope das ist großartig dafür. Oder dann aber mit Plugin - Vocal Rider ist auch eine Möglichkeit! Dennoch - die gute alte Art ist aber auch net schlecht - danke Jonas! wie immer eine Bereicherung!
Sehr cool erklärt und eigentlich ja so einfach :-) Ich nutze gern den Vocal Rider von Waves, der nimmt einem die „Handarbeit“ ein wenig ab, aber das Prinzip ist genau das.
in Studio one, hat eine neue funktion dafür Clip gain envelopement. rechte maustaste auf den track, dan clip gain envelopemnt anchecken. dann erscheint eine linie in der mitt vom track und man kann ohne schneiden ganz schnell die blops anheben oder absenken.
Super 👍
Sehr sehr GEIL!!! Ruhig mal handwerklich arbeiten in der DAW!!!
Danke dafür👍👍👍👍
Gerne
Danke für das Video. Ich arbeite zur Zeit mit Cubase 10 Version an ein paar Acoustic Punk Songs und traue mich noch nicht an die Vocals. Gitarre ist perfekt und einfach zu mischen (Taylor mit Audix i5 eingefangen).
Ich versuche mal die Aufnahme nach dem Prinzip zu mischen. DANKE
Mach ich auch viel bei Bassgitarren
Bei studio one 5 kann man sogar einzelne Stellen absenken oder lauter machen ohne zu schneiden
Ich persönlich nutze diesen Trick schon länger die Idee kam mir beim schneiden von spuren also eins kam zum anderen
Ist jedenfalls schneller erledigt als eine gain automation zu zeichnen
Neee nä,😃 den Trick hab ich vor kurzem auch angewendet um S-Laute und Atemgeräusche in den Griff zu bekommen. Übrigens Jonas, ich bin auch aus Münster. Weis ich aus einer deiner Sendung "Adventskalender-16" mit Andreas und seinem MasterLab-DynaEqu Plugin. Sehr interessante Sendung war das. Schau doch mal wieder bei Master Lab vorbei, da bist du der Richtige was das Mischen und die Tricks angeht.
Übrigens...bevor ich einen Kompressor oder Equ für Vst-Instrumente benutze um Fehler zu korrigieren, geh ich lieber an das Vst-Instrument noch mal rann und dreh an den Reglern oder zieh die Lautstärke der einzelne Note die stört etwas runter und gut is. 😅
falls jemand hier mitliest: ist es das, was man auch bei GainAim einstellt? also die obere Grenze so, dass 2.5dB abgesenkt werden und die untere so, dass genug leises Signal angehoben wird?
Ich habe das bisher immer andersrum gemacht. Also erst komprimiert und dann mit dem Automix nachgebessert aber zum Schluss komprimieren ist wohl besser. Klasse deine Videos!
Danke, super Tipp!
Könnte man das nicht auch mit einer Lautstärke-Automation machen? Man müsste nichts zerschneiden, wäre also "zerstörungsfrei.
Übrigens, der Recording-Blog ist einer der besten Channels zum Thema Recording den man finden kann!
An sich kann man das auch mit einer Lautstärke-Automation machen. Das macht es aber meiner Meinung nach etwas umständlicher, da das Signal dann ja erst Post-Fader "gleichmäßig" ist. D.h. dass deine Plugins dann am besten auch alle Post-Fader stehen sollten um ein möglichst konstantes Ergebnis zu bekommen. Außerdem ist es dann schwieriger, wenn du merkst, dass du eventuell doch die Gesamtlautstärke deiner Gesangsspur noch anpassen willst, was dann halt nicht mehr einfach über den Fader geht. Alternativ könntest d noch das (Pre-)Gain deiner Spur automatisieren, was dann wirklich den gleichen Effekt wie im Video hat.
Vocal Rider von Wave 👍
Super video lieber Jonas...!
Wenn man einen Compressor auf das Eingangssingnal legt hat man doch theoretisch auch ne gleichmäßige wellenform oder ?
Hallo Jonas, prima Video! Ich habe mal ne blöde Frage (bin ziemliche Autodidaktin): Ich gleiche die unterschiedlichen Lautstärken in meinen Vocals per Automationskurve aus. Damit kann ich ja im Prinzip noch detaillierter arbeiten, z. B. leicht steigende oder abfallende Kurve, wo nötig. Hat das Nachteile, die ich nicht kenne?
8:59 was klingt da bei dem "voices" und bei "in" so abgehackt?
sau gut!
Danke Jonas auch für dieses Video!!! Hey, es gibt aber auch den Vocal-Rider ?!?
Ja, gibt es. Benutze ich auch zwischendurch. Aber auch da: selbst mit optimalen Einstellungen ist es meiner Erfahrung nach, immer wieder gut, selbst zu regulieren. Ich denke, wie so oft: Die Mischung macht's ☺️
@@klaviertaste_com so ist es. Ich hab meine Vocal-Tracks sowieso in Melodyne ... da kann man die Lautstärke einzelner, extremer Stellen auch schnell nachjustieren 👍
@@thomasfabri4339
Genau meine Rede!
oh das mach ich schon seit Jahren so.. ok ok dann habe ich den Song, das mach ich mit vielen Instrumenta so, bestimmt 20 000 x gehört .. uuuhhhaaaa
🧐 Du mischst den StudioOne Joe in Logic? Dududu ... 😊
ich könnte ja auch den Vocal rider verwenden oder ?
Dann war ich ja intuitiv richtig davor. Als ich noch "Angst" vor Kompressoren hatte, hab ich's genau so gemacht - und es funktioniert immer noch prima.
2 Fragen dazu: funktioniert das gleich gut mit dem Vocal Rider, oder greift der zu wenig ein? Und in Logic kann man Spuren unter „Funktionen“ ja auch normalisieren - wenn ich die Vox auf zB -10 DB normalisiere, müsste ich doch auch ausgewogene Verhältnisse haben, oder?
Liebe Grüße,
Michael
An genau dieser Stelle bin ich gerade bei den Mixen meines aktuellen Projektes. Wo liegt der Vorteil dieser Methode gegenüber einer Gain- oder Fader-Automation oder z.B. dem Einsatz des Vocal Riders?
Das habe ich bisher nur so gemacht.
Hi Jonas, der RSS Link ist fehlerhaft. Wenn ich den Link übers Handy öffnen will, kommt eine Fehlermeldung und der Quelltext der Seite wird angezeigt. Somit kann ich den Podcast leider nicht hören
Eine sehr coole Möglichkeit, um dem Kompressor etwas Arbeit abzunehmen, aber ich habe ein Problem: an den Stellen, an denen ich die Lautstärke verändert habe, entsteht oft eine Art "Klicken". Darf ich da nur in die Stille hineinschneiden?
am ehesten beim zero crossing schneiden, da gibt es üblicherweise auch eine option in der DAW
Hi. Ich habe eine Frage zum cla 1176 kompressor. Ich habe nachdem ich das plugin installiert habe ein 1176 mono und einen stereo und meiner DAW bekommen. Macht es einen unterschied welchen ich für eine Spur oder Gruppenspur verwende? Wäre nett wenn du mir antworten könntest. Danke schonmal.
Habe in der letzten Zeit einige Interviews bearbeiten dürfen, die in einem total verhalltem Raum mit heftigsten Pegeländerungen stattgefunden haben. Gut, ist nicht das selbe da die Stimmen ja doch ganz vorne stehen sollen und nicht all zu viel Dynamik benötigen. Ich bin da mit einer Lautstärkenautomatisation und einem Kompressor ganz gut ausgekommen. Btw was gibt es für Möglichkeiten Hall nachträglich aus einem Signal rauszubekommen? Habe mehrere EQ`s und mehrere Instanzen vom TDR Nova genutzt um ein halbwegs hörbares Signal zu bekommen.
Hi Jonas hätte eine kurze frage an dich wenn man Rapp Voclas aufnimmt ist es sinn voll ein bass vst drauf zu machen oder eher nicht wenn ja könntest du mal ein Video dazu machen wäre echt cool
Macht der Waves Vocal Rider nicht das gleiche?
Hab es vor zwei Jahren keinen vocal Rider?
Für 'Knackser' oder 'S und P-Laute' hatte ich diesen Schnitt verwendet. Sie so anzupassen, finde ich ja eine SUPER Idee. Wenn man nicht gerade eine Deadline hat, kann ich mich auch mehr als 15 Minuten daran setzen! VIELEN DANK! - Für den klasse Tipp!
Okay, ich versuche ständig eine konstante Lautheit mit dem Abstand vom Mikro zu generieren
Hi, ich hatte das neulich schon mal gefragt, aber da hatte ich ungünstig gefragt........ Deshalb jetzt noch mal:
Kennst du (oder die Community) eine Günstigere alternative zu Melodyne?
Ich habe studio one aber nur die artist......
lohnt sich wave-tunes? Ich habe leider auch viel negatives gelesen.....
(Ich mag Punkte..........)
ICh liebe deine Videos, sie haben mir schon viel geholfen!
Lg :-)
Von Waves Tune kannst du dir eine kostenlose Demo holen. Auf meinem Rechner lief das leider nicht, von daher weiß ich nicht genau, inwiefern sie limitiert ist. Die zeitliche Begrenzung ist aber standardmäßig eine Woche, glaube ich.
Die Ergebnisse, die man mit waves tune zu zielen kann, sind meines Erachtens schon gut. Allerdings finde ich die GUI ziemlich schlecht. Probiere es aus am besten einmal aus. Ich habe Cubase, und da ist eine ziemlich gute Melodyne Alternative mit drin.
Hey habe eim Golden age project mk3 gekauft, weil ich es in einen deiner videos gesehen habe, leider find ich nicht mehr dieses mit der Vocalnearbeitung kannst du mir da iwie weiterhelfen.
Die Dynamikfunktion in Melodyne 5 erledigt den Job in 15 Sekunden.
Hi Jonas,
Gell der gleiche Effekt geht auch mit Melodyne?
Liebe Grüsse
Ich glaube bei Melodyne kann man die einzelnen Blobs auch im Pegel nachregeln, hab ich ehrlicherweise aber noch nie ausprobiert ...
Kannst du ein tutorial machen in dem du zeigst wie man Plugins in Logic pro X installierst
Wer braucht da denn ein Tutorial? *RTFM*
Macht der Vocal Rider von Waves nicht das gleiche? Und man spart noch mehr Minuten :)
Genau das. Vocal rider drauf, dann Spur neu Bouncen und fertig. Aufwand von 2 min.
Sehr geiles Video, wie immer! Welches Mikrofon benutzt du denn für deine Videos? Grüße Tom
Gruß zurück Tom
Hi Tom, im Moment ist das ein DPA 4066
🙏
Wenn du den VocaL Rider zur Hilfe nimmst, kannst du aber auch Zeit und Arbeit sparen!
Mit vocal rider geht's dann schneller👍
Handarbeit ist durch nichts zu ersetzen!
In Verbindung mit Melodyne (leider nicht ganz billig), kann man die S-Laute, Atemgeräusche, Lautstärke und Tonhöhenkorrektur bearbeiten. Aber immer den Automatikmodus meiden! Macht zwar Arbeit, aber das Ergebnis ist meist deutlich besser als mit vielen verschiedenen PlusIns.
Gruß Klaus
Schon interessant, wenn man wie ich keine Ahnung hat wie die Einstellung eines Kompressors optimal wird kommt man schnell auf die Idee, das Problem genau wie du beschrieben hast zu umgehen. Lol, und ich dachte immer, wie armselig ich das doch mache...
Danke Dir... Aber .... Wenn's immens nur 15 Minuten wären.... Meistens Warens dann Nääächte 😖😖😖
Haha, ja, aber der Aufwand kann sich durchaus lohnen!