Útiles para la carrera de Diseño Gráfico, Artista Plástico y Bellas Artes
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- เผยแพร่เมื่อ 31 มี.ค. 2024
- Si estás dando tus primeros pasos en la carrera de diseño gráfico o si ya eres un diseñador gráfico experimentado, siempre es esencial estar al tanto de las herramientas que te pueden facilitar la vida.
Las herramientas de diseño gráfico no solo son fundamentales para crear obras maestras visuales, sino que también ayudan a expresar y materializar las ideas de manera más eficiente.
Personalmente, encuentro estos videos estimulantes y educativos. Desde la intensidad de los colores primarios hasta la delicadeza de los tonos pastel, cada paleta ofrece un mundo de posibilidades para explorar y experimentar, proporciona inspiración y orientación sobre cómo seleccionar y utilizar diferentes colores, tipos de papel, pinturas, lápices y otras herramientas para llevar a cabo proyectos creativos.
Esto me inspira a explorar nuevas combinaciones de colores y técnicas, y a ampliar mi conocimiento sobre los materiales disponibles en el mercado. Además, valoro la oportunidad de aprender de la experiencia y el conocimiento compartido por otros artistas y diseñadores a través de estos recursos visuales. En última instancia, este video es como una fuente de inspiración y aprendizaje continuo para enriquecer mi práctica creativa.
Qué maravilla cómo fomentan los recursos destinados a potenciar la creatividad de los diseñadores, artistas y estudiantes. La diversidad cromática, los diseños y las formas de los lápices de color que permiten sombrear, iluminar e ilustrar cada proyecto que deseemos emprender. Una paleta de colores diseñada para cada dibujo o ilustración que se desee realizar es fascinante. La disponibilidad de tonos exclusivos para representar la piel es interesante. Desconocía la amplitud de la gama cromática y la función única de cada tonalidad. Sin duda, los colores ofrecen una variedad excepcional que se complementan con el uso de la cartulina. Además, las acuarelas son muy llamativas. Las posibilidades artísticas que brindan los diversos materiales disponibles en esa biblioteca son impresionantes. El diseño innovador de los plumones acuarelables es increíble. El campo del arte, especialmente en lo que respecta a pinturas, acuarelas y plumones, es sumamente amplio; sus materiales y matices te dan ganas de recrear todo tipo de obras, diseños y dibujos. Me resulta muy útil que las cartulinas estén etiquetadas según el tipo de proyecto para el que son más adecuadas.
El soporte para los cuadros es conocido técnicamente como caballete trípode, presenta tres variantes. Asimismo, los lienzo que estan disponibles en una amplia gama de tamaños.
En conclusión, la información proporcionada ha sido muy interesante y enriquecedora. Agradecemos sinceramente su dedicación y tiempo para instruirnos en este campo.
Me parece impresionante la cantidad de materiales que podemos encontrar con respecto a las carreras para diseñadores, que ayudan a potenciar nuestra creatividad y a desarrollar mejores planteamientos de nuestras ideas, este vídeo nos ayuda a conocer sobre los materiales mas básicos para el diseño ya sea para los mas avanzados o para los que recién comenzamos , es impresionante la cantidad de colores que tenemos a disposición
ya sea para dar luz, sombras o para proyectar nuestras ideas de manera clara y sobre todo que estos materiales se adapten a cada diseñador o ilustrador cubriendo sus necesidades, me pareció un excelente vídeo para darnos a conocer mas sobre algunos temas sumamente importantes para los que estudiamos estas carreras
Me pareció interesante, pues se mostro muchos materiales de dibujo que no sabía para que tipos de uso se utilizaba, pues en el video se muestran estos materiales en la biblioteca AKADEMISKA BOKHANDELI como colores para ilustraciones, colores para tipos de piel, lápices para sombras, colores para tipos de paisajes , también habían diferentes tipos de temperas temperas, tipos de pinceles esponjas, y también cartulinas canson para diversos tipos de trazos de dibujos y en ello estaban los trípodes para colocar la hoja para dibujar
Desde mi punto de vista, me pareció realmente increíble los materiales mostrados por su tipo de propósito que se puede emplear en los diferentes tipos de dibujo, algunos me resultaron desconocidos pero es bueno conocer dichos materiales que pueden emplear los diseñadores logrando expandir su creatividad con ideas creativas usando diferentes tipos de lápiz, colores para cada ambiente. El video brindó información determinante sobre los materiales los cuales se puede utilizar para brindarle vida a nuestros dibujos y tener una buena experiencia en el campo artístico.
Todos los materiales permiten al artista no limitarse y aprender nuevas cosas a través de su creatividad , de tantos diversos materiales y marcas que cada uno puede buscar materiales a su gusto , para su economía, todos los artículos, desde lápices y pinceles, me encanta cada estilo que hay en diversos países es fascinante el mundo del arte.
Siempre me han interesado este tipo de vídeos; el ver tal variedad de materiales juntos es simplemente el paraíso para alguien con el más mínimo interés en el mundo artístico. Es sorprendente ver cómo cada uno puede ser utilizado para diferentes técnicas o distintos elementos de nuestro diseño, incluso teniendo productos que cumplen con un rol más específico, como en el caso de los lápices para piel, o incluso en el caso de los sketchbooks, en donde es crucial tomar en cuenta el tipo de ilustración que planeamos realizar. El observar la diversidad de los materiales también nos ayuda a entender cuáles se adaptan mejor a nuestra estética preferida. Y una de las cosas que también me gustó bastante fue ver esa profesionalidad que no se encuentra en los útiles escolares comunes, algo que es notorio sobre todo en la mayor gama de colores y tonos. Claro que todo tiene un precio, pero considero que valdría la pena.
Respecto a la clase de hoy, considero que dio una muy buena impresión, ya que su forma de explicar las cosas hizo de esta una experiencia más entretenida, lo que elevó mi interés por aprender más sobre el diseño, sus diferentes campos, elementos y el proceso que se realiza.
En primer lugar me quedé muy satisfecha con la manera de cómo el profesor lleva la clase , me hizo fácil entender lo que lleve en el curso dibujo técnico, de saber sobre los materiales que se utiliza en la carrera de diseño, me quedé fascinada por la variedad de tipo de colores y materiales que podemos encontrar en el vídeo que también es útil en la carrera de diseño de interiores ,algunos materiales no me es muy conocido pero me pareció maravilloso conocer dichos materiales que podemos emplear los diseñadores ,agradecida con el profesor por tomarse la molestia de mostrar la variedad de materiales que nos pueda hacer útil para la carrera.
¡Buen video Teacher Brañez! Me encantó ver la diversidad de herramientas que utilizan los diseñadores gráficos y artistas en Finlandia. La variedad de marcas y tipos de colores, pinturas y tintas es realmente impresionante. Es fascinante cómo cada herramienta puede tener un impacto diferente en el proceso creativo. Además, la ubicación en la biblioteca le da un toque especial, ojalá en Perú puedan abrir algo asi tan variado que muestre relación entre el conocimiento y la creatividad. ¡Definitivamente inspirador para cualquier amante del arte y el diseño! 🎨🤩
Desde mi perspectiva, los lápices de colores y las herramientas de un ilustrador o diseñador son como un lienzo en blanco lleno de posibilidades infinitas. Lo que más me fascina es la diversidad de colores que ofrecen en aquella biblioteca . Cada lápiz tiene su propia personalidad, su propia intensidad y tono, lo que permite crear una paleta única en cada obra. Esta variación en la gama de colores es lo que hace que cada proyecto sea emocionante y único. Combinado con otras herramientas como papel de diferentes texturas , se abre un mundo de oportunidades creativas. Es como si cada trazo de color contara su propia historia.
Encuentro sumamente fascinante la amplia gama de colores y cartulinas que un artista puede utilizar para representar infinitas posibilidades en este hermoso medio que llamamos Arte. Los materiales mostrados en pantalla me parecieron muy peculiares, tanto en su apariencia, precio y marca, como en su versatilidad para expresarse de diversas maneras.
Me parece muy interesante los materiales en estas disciplinas son más que simples herramientas: son vehículos de expresión, medios a través de los cuales los artistas dan forma a sus ideas y emociones, y establecen un diálogo con su audiencia. La elección de los materiales no solo afecta el resultado final de una obra, sino también el proceso creativo en sí mismo, influyendo en las decisiones y elecciones que hacen los artistas en su búsqueda de la belleza y el significado.
¡Un vídeo necesario para iniciar en el diseño!
Me asombró la diversidad de materiales que pueden existir, y algo muy importante es la función de cada uno de ellos, el crear texturas con cada lápiz, la fuerza del color para llegar a tonalidades deseadas.
En lo personal no había tenido conocimiento previo sobre la fuerza del color, algo que me gustó ver fue la diferentes gamas de colores que venían por set, algo que no es muy usual de ver aquí en Perú.
También recalcar la importancia del gramaje de nuestro material de trabajo, en éste caso el papel, la cartulina Canson, la opalina, el lienzo, nos ayudará a conseguir un buen resultado artístico.
Conocer los colores acrílicos en diversidad tonalidades fue emocionante, ya que aquí no suelen haber tiendas así, y también saber la importancia de un buen pincel, y demás cosas que podemos encontrar en éste mundo del Arte.
¡Excelente video! Logré entender la diversidad que existe en cada uno de los materiales, ya sea lápices, colores acrílicos, óleos, colores, borradores, papeles, cartulinas, pinceles y más.
El vídeo me parece muy interesante para todas las personas que estamos interesadas en iniciar en el mundo del diseño, para tomar las mejores decisiones al momento de elegir nuestros materiales teniendo en cuenta los costos y la calidad de este, también, es interesante observar la cantidad de materiales para cada cosa en específico sean paisajes, bocetos, tonos de piel y para darle profundidad a un dibujo, nosotros como artistas adaptamos los materiales a nuestro estilo de dibujo para darle una estética agradable a la vista, muy buen video.
Me parece sorprendente la cantidad de herramientas que ponen dentro de una biblioteca porque no es común en Perú. Cada herramienta e implemento que presenta resulta muy particular e interesante. El video fue claro y útil, ofreciendo consejos tanto para principiantes como para aquellos más avanzados en sus estudios o carreras y resulta valioso para quienes buscamos equiparnos adecuadamente para comenzar con éxito en el ámbito artístico y las carreras de Diseño en general.
Me quedo asombrada con la variedad de materiales que existen para llevar a cabo cualquier tipo de ilstracion, hay algo para todo, y todo tiene una calidad que se ve excelente y con distintos matices, esto nos enseña mucho a cerca de como diferenciar cada instrumento y material para nuestros diseños e iluatraciones
Me parece sumamente fascinante la gran variedad de colores y cartulinas que un artista podria dar uso para graficar infinitas posibilidades en este bello medio que lo conocemos como Arte, los materiales que aparecieron en pantalla me parecieron muy peculiares tanto su aspecto,precio y marca como su utlidad que uno podria usarlas para expresarlas de distintas formas, es increible ver tanto los materiales mas modernos y extravagantes como los mas antiguos que nos dejaron como legado.
Los materiales que utilizan los ilustradores, diseñadores, etc , son herramientas indispensables que les permiten dar vida a sus ideas y proyectos creativos. Desde lápices y papel hasta acuarelas , cada herramienta tiene su propio papel en el proceso creativo.
Los lápices de diferentes durezas y tipos de punta ofrecen una gama de trazos y detalles que permiten a los artistas crear desde bocetos rápidos hasta obras detalladas y precisas. Las plumas y los rotuladores son ideales para líneas limpias y definidas, mientras que los pinceles y las acuarelas proporcionan una sensación más orgánica y fluida.
Fue un video muy interesante, todos los materiales que son necesarios para un diseñador en su área, que sirve para innovar en su creatividad y darle la apariencia deseada a un diseño. También la calidad de cada producto referente a su costo y donde será utilizado, me impresiono. los colores especiales para gris y para el tono de color me pareció necesario para darle profundidad a una imagen. También, los colores específicos para paisajes y tipos de colores acrílicos que se pueden usar con agua. Pequeños o grandes detalles que influyen en el resultado final del diseño.
Quede sorprendido con la gran variedad de colores y también para que sirven cada tipo, me gusto los colores que se utilizan para dar sombra , para colorear la piel y para hacer ilustraciones de paisajes , también me sorprendido cuando dijo que se podía usar el agua en algunos tipos de colores, en lo personal siempre use colores básicos, los que compraba en la librería cerca de mi casa, y desconocia de los distintos tipos de colores, por otro lado es interesante también la diversidad de tipos de cartulinas canson y tipos de lápices, muchas gracias a este video , me enseño bastante sobre cosas que desconocía.
Respecto a la clase de hoy , fue muy divertido e interesante, el diseño digital es algo magnifico y es un mundo tan grande y eso hace que querramos seguir aprendiendo, gracias por las técnicas y consejos para poder ilustrar de manera mas eficaz, muchas gracias por sus enseñanzas profesor y muy buen video.
es impresionante todas las clases de colores que se puede observar , cada color es utilizado en diferentes clases de ilustraciones , también se puede observar la variedad de lapices que se pueden ver , como se dice en el vídeo cada lápiz tiene una intensidad diferente , nos enseña que clases de cartulinas es adecuada para cada ocasiona , los gramajes son diferentes y se utilizan de acuerdo a la clase de dibujo o ilustración que uno desee hacer, también podemos encontrar variedades de lienzos y diferentes tamaño , en conclusión el vídeo nos ha enseñado las variedades de herramientas que se pueden utilizar ya sea en una ilustración o dibujos.
El mundo del diseño siempre me ha sorprendido e intrigado , la gran variedad de innovaciones que hoy vemos en día me resultan impactantes . Sé que hoy en día existen una gran variedad de herramientas para que nosotros los artistas expresemos nuestro talento y emociones en este caso de manera visual y tradicional. Contar con las herramientas adecuadas y la técnica adecuada creo que es una parte fundamental que todo artista debe poseer en su vida diaria, asi como tambien encuentro indispensable que el artista ,ya sea que exhiba su obra en un espacio físico también entre al mundo de la digitalizacion mediante un software para así poder sacar un mayor provecho a las herramientas tecnológicas que hoy en día se han vuelto en muchas ocasiones indispensables. Espero poder expandir las ideas que ya poseo y adquirir muchas más para así poder ser un artista más integral e ir con miras hacia el futuro.
La clase que dictó hoy fue interesante ya que se desenvuelve muy bien con el tema y trata genial a los estudiantes; fue increíble conocer acerca de un diseñador gráfico y todo el proceso del diseño.
Con respecto a este video, es agradable ver y oír acerca de útiles tanto para estudiantes y profesionales, pues así quienes estén interesados en el arte y dibujo sabrán que herramientas y materiales pueden usar para su desarrollo y crecimiento como artistas. El mundo del diseño es simplemente maravilloso, las formas, los colores, las proporciones, las sombras, iluminación, etc. Los materiales que más me gustaron del video fueron los colores del manejo de grises y los cuadernos Canson. Sin duda me gustó este video, es educativo e informativo.
La verdad no sabia cuanta gran variedad de colores que aparte de ser bonitos tambien explica para que sirven cada tipo, en personal me agrado los colores que se utilizan para el sombreado , y para hacer ilustraciones de diversos paisajes , también fue interesante cuando dijo que se podía usar el agua en algunos tipos de colores, lo digo porque he visto cuando usan acuarelas y es bonito, y realmente no sabia de los distintos tipos de colores, eso me soprendio la verdad por otro lado la variedad de tipos de cartulinas canson y tipos de lápices, muchas gracias por el video profe , me enseño bastante sobre cosas que no conocia.
Respecto a la clase de hoy , fue muy divertido e interesante, el diseño digital es algo maravilloso y soprendente y es un mundo tan grande como los procesos que se debe seguir como el de la ideacion y la implementación, es tan ordenado cada faceta y eso hace que a uno le de gusto aprender, gracias por las técnicas y consejos para poder ilustrar mejor, muchas gracias por sus enseñanzas profesor y excelente video
Bueno , se ve interesante el video y la cantidad de materiales , colores y objetos necesarios para el curso , también es interesante saber los diferentes tipos de cuadernos , sketchs , bitácoras , etc. . Es sorprendente la cantidad de objetos que se pueden usar para crear dibujos también con los diferentes tipos de colores y formas de su uso , se ve bien y me agrada ese lugar donde se muestra todo esto.
Sobre la clase de hoy , me gusto sobre lo que explico , es demasiado grande el ámbito de los dibujos con todo esto y a la vez complicado pero se que se puede lograr avanzar y lograr cumplir la meta practicando y atendiendo a la clase.
Los materiales son muy importantes para cualquier carrera de diseño o arte, ya que pueden aportar texturas, colores, formas y sensaciones como se nos dijo en el video, favorecen mucho en la comunicación visual. La elección adecuada de materiales puede marcar una gran diferencia en la percepción del diseño o del dibujo que se realice, para un buen trabajo se necesitan buenos materiales.
Es Interesante saber cómo los colores son una parte esencial del diseño gráfico, ya que tienen el poder de evocar emociones y transmitir mensajes de manera efectiva.
Es importante comprender el color y cómo los diferentes colores funcionan juntos para lograr el impacto deseado en un diseño.
Además, los diseñadores gráficos suelen hacer un uso creativo de los colores para crear identidades visuales únicas y atractivas para marcas, campañas publicitarias, y otros proyectos.
Y Algo no menos importante son los útiles para la carrera de Diseño Gráfico, ya que ess fundamental contar con herramientas de diseño
así como una tableta gráfica para facilitar el trabajo creativo del diseñador . También es importante tener un buen entendimiento de los principios de diseño, ya que esto también nos ayudara a poder hacer un mejor trabajo.
Además recalcar que, la creatividad y la pasión por el arte y el diseño son elementos clave para tener éxito en nuestra carrera.El compromiso con la experimentación y el aprendizaje continuo también son cualidades importantes para destacarse en esta profesión
Los diseñadores tiene muchas opciones de materiales ya sea de marca o texturas dependiendo del trabajo que desee realizar, eso ayuda mucho a que sus trabajos sean únicos y diferentes a los demás, no solo hablo de los colores o temperas, sino también del grosor de las hojas y de los lienzo, toda combinación exacta hace que el trabajo tenga vida propia y personalidad, aparte de ello no solo se ve los materiales actuales por así decirlo, sino también materiales antiguos como el tajador o el porta lápices que por lo que se ve es una tela que se enrolla ya por las formas que para nosotros ahora son poco usuales, hace que tengamos una amplia perspectiva de las cosas.
Primeramente, agradecer enormemente por la clase de hoy, fue interesante su forma de enseñar, tan agradable y cálida su manera de tratar a sus estudiantes y eso se ve de igual manera reflejado en el vídeo adjuntado, hasta la edición que parece ser simple, pero se ve sublime. Además de tomarse la molestia de hacer una muestra de materiales que posiblemente sea del interés de alguien que estudia o está especializado en aquella carrera
En cada uno de los elementos mostrados para diseñadores gráficos con mayor experiencia en el rubro, son muy interesantes, desde la presentación hasta la calidad de estos y la manera en la que se decidirá como ejecutarla para un mejor resultado. Para personas interesadas en el arte es como un paraíso de ensueño que les permite realizar obras magníficas y creativas sin tantas limitaciones. A pesar de la variedad de precios, tiene sentido cada uno de ellos ya que son materiales que específicamente sirven para una o diversas cosas: ya sea para pintar diversos tonos de piel, para pintar paisajes, luces y sombras, tonos pastel, etc. Y la manera en la que está compuesta u organizada la gama de colores de los empaques en su mayoría se ven armoniosos. Personalmente al ver cada uno de los sets o materiales me sentí fascinada de querer investigar más acerca de ellos para ponerlo en práctica y perfeccionar mis técnicas, ya que hay diversos útiles que no se encuentran tan fácilmente en un solo lugar. Además, de que en cada material ya sea en sus colores o para lo que sirven (por ejemplo, la tinta china) a primeras impresiones desde ya se puede apreciar y sentir una estética única y diferente a la anterior, ya sea con sus tonalidades o hasta la gama de colores que grita que son para uso técnico/profesional. Los distintos formatos de los materiales como los oleos pastel, los colores acualerables, las pinturas acrílicas en tubos, etc. La cantidad de brochas de diferente grosor y funcionalidad y papelería de distintos gramajes y colores es impresionante. Bendecidos son aquellos que cuentan con estas posibilidades y ojalá existiese o en un futuro incierto tengamos la misma posibilidad de contar con algún material de ese tipo. ¡Excelente vídeo y muchos éxitos!
MIL GRACIAS
Definitivamente lindo... mis colores
Excelente!
Esta muy interesante el video sobre como muestra los materiales necesarios para el diseño, me gusta sobre todo la parte de los lapices y los colores, puesto que es la variedad de estilos de estilos es lo que me interesa conocer para usarlo en mis dibujos, definitivamente este seria un lugar que me gustaria visitar cuando quiera ver el material profesional para diseñadores.
En cuanto a la clase de hoy, me parecio muy interesante los temas que ha tocado. Si bien son temas en los cuales estoy interesado aprender y aplicar en mis futuros trabajos, creo que lo mejor ha sido su metodo de explicar las cosas la cuales no me hizo pensar que pasó mucho tiempo.
Sinceramente me pareció algo no muy común aquí en nuestro Perú, la cantidad de colores, hojas, rotuladores entre otras que no se me mucho aquí. Este video me pareció muy interesante y a la vez hermoso por los materiales y cantidad de colores y pues de una u otra manera podemos también conseguirlos y experimentar con cada uno de ello ya sea para dibujos o cuadros, creo que servirán de alguna manera
bueno quizás para los estudiantes y profesionales de diseño gráfico, los colores son herramientas fundamentales para expresar ideas, emociones y conceptos visuales tal como mostro los diferentes instrumentos mostrado como las paletas de colores complementarios, análogos, monocromáticos o de colores triádicos para crear armonías visuales interesantes, los diferentes Para bocetos y dibujos preliminares, considera tener lápices de grafito de diferentes durezas (HB, 2B, 4B, etc.) y borradores de diferentes tipos, como los borradores de goma y los borradores de amasar se que no se mencionan pero es algo puede ser útil. También de elige cuadernos de calidad que se adapten a tu estilo de trabajo y a los medios que prefieras. Pueden ser cuadernos de papel de dibujo, acuarela, o mixtos que permitan trabajar con una variedad de técnicas. Así como el carboncillo es ideal para dibujos expresivos y de alto contraste. Considera tener diferentes grosores de carboncillo, así como papel especial para carboncillo que tenga una textura adecuada para este medio y no olvidar las tintas de colores pueden ser útiles para ilustraciones, además de los cuadros para pintar sostenidos en un trípode con pinturas al óleo o acrílicos, elige lienzos de calidad que estén preparados para recibir la pintura. También se puede considerar paneles de madera, papel de acuarela o papel de dibujo para otras técnicas y no olvidar en un conjunto de pinceles de calidad que se adapten a tus necesidades. Los pinceles sintéticos son ideales para acrílicos y acuarelas, mientras que los pinceles de pelo natural son excelentes para óleos según mi opinión.
Es impresionante la cantidad de material que se puede obtener para crear una obra de arte. La diversidad de colores, texturas y efectos permiten al artista a no limitarse y aprender a explorar y experimentar a través de su creatividad. Toda esta gama de diversos materiales son esenciales para que el artista exprese y comunique sus emociones hacia su público de una manera más personal, ya sea a través de simples líneas o complejas mezclas de colores.
Honestamente creo que todo profesional de la industria debe comprender a la perfección la importancia de estos materiales para el diseño, ya que aportan texturas, colores, formas y sensaciones que enriquecen la comunicación visual. Los materiales son capaces de evocar emociones y generar conexiones con el espectador, además de influir en la legibilidad y la accesibilidad, puesto que, elegir el tipo correcto de material es crucial para garantizar que la información sea clara y fácil de entender para el público objetivo. La conclusión a la que llego es que comprender la importancia de los materiales en el diseño gráfico y saber cómo elegirlos adecuadamente son habilidades esenciales para cualquier profesional en esta disciplina. Al dominar este aspecto, podemos elevar la calidad de nuestros proyectos, comunicar de manera efectiva con nuestro público objetivo y contribuir positivamente al impacto que esta industria genere en el publico.