Étonnant ce contrôle des doigts. En fonction du doigt accentué on a l’impression que ce n’est pas la même pièce. Beaucoup de conseils utiles dans cette vidéo. Bravo.
Bien que je suis guitariste vos conseils sont toujours bien venu, cela permet de modifier certaines erreurs de position etc, merci beaucoup de ces vidéos instructives.
Je vous adore grâce à vous je commence a très bien jouer même les choses difficile quel bonheur 🥰dans la cathédrale je mets deux fois le pouce c est mieux merci merci
Je viens de faire l'entièreté des exercice aujourd'hui, j'ai du passer 1h30 2h00 en tout. Et c'est fou a quelle point j'ai gagner en vitesse et en contrôle sur mes doigts. Merci beaucoup pour ces précieux conseils !
Oh I suddenly feel like crying. I wish I was born in France so I can be your student. It's hard to find a classical guitar teacher in my country. Most of them just leave right after their student can play Recuerdos or Asturias. So thank you so much for your lessons, I always watch (and rewatch) them when I have free time to practice. 😭🙏
Pour moi qui accompagne mes chansons trop mollement en arpèges et de façon trop monotone, voilà des conseils qui me vont comme un gant. Mais il me faudra jouer sans le gant ! Je vais vous suivre et passer aux travaux pratiques.
Merci pour les excellents conseils. Au sujet de l’anticipation ou le planting , doit-on continuer la technique de préparation lorsqu’on fait les accents ou toutes les autres techniques etc…
Avec mon niveau actuel, j’arrive à jouer la pièce en contrôle à 110bpm à la noire. Au-delà, ma main droite est crispée et je n’arrive plus à suivre le métronome. Par contre, si je laisse complètement aller ma main droite sans réfléchir, j’ai un arpège propre autour de 135bpm. Est-ce le « lâcher prise » auquel vous faites référence ? Dois-je continuer à travailler au métronome pour maîtriser l’arpège à 120bpm et plus, ou plutôt me focaliser sur ma main gauche pour l’amener à la vitesse « naturelle » de ma main droite ?
Merci beaucoup pour les 7 techniques de travail ! Je vais m’y employer. Ceci dit, je joue cette étude depuis bien longtemps et je découvre que je la travaille (encore et toujours) en en utilisant au moins deux sans les avoir formalisées comme ici (staccato, forte). Lorsque je la reprends après quelques semaines d’abandon, J’atteins peu à peu la vitesse de Turibio Santos, environ 72 à la blanche, voire parfois 76 (il descend à 69 lors de la descente juste avant le coulé). Je mets un point d’honneur à ne pas forcer de façon à ce que çà coule comme de l’eau (autrement c’est moche, évidemment, et je loupe des notes, en double…), donc je laisse à mes doigts l’initiative d’accélérer en les laissant se reposer après chaque exécution. Je joue aussi la pièce deux fois de suite sans m’arrêter (résistance), ou bien je recommence la grande descente dès mon arrivée en position I ; je mets le métronome de temps en temps seulement ; Narcisso Yepes est monté à 84 (disque vinyl), mais en abîmant l’arpège je trouve, peu musical, et puis çà devient trop rapide, trop exercice, pari sur l’impossible (avis personnels).
Merci Benjamin. Je trouve (2:30) les 2 démanchés sur la 4e corde inconfortables et risqués. J'ai toujours utilisé après le 1er démanché 4e case fa#sol sur la 4e corde , ré#mi avec 3-4 sur la 5e puis la#si avec 1-2 sur la 5e puis fa#sol avec 1-2 sur la 6e bien sûr. C'est une proposition que je me permets car vraiment 2 démanchés de suite vers le siilet c'est trop chaud pour moi ! ;-)
@@BenjaminFrenchGuitar benjamin, vous avez une pédagogie qui est porteuse pour nous petit guitaristes classiques.Je vous encourage a améliorer votre chaîne par des petits PDF sur la technique main droite , main gauche voire sur comment jouer certaines pièces du débutants au niveau supérieur….Il serait normal que nous contribuons à votre travail en versant quelques euros aussi afin d’entretenir votre travail passé, votre site etc…Car la richesse de votre pédagogie on ne l’a trouvé dans aucunes méthodes ni dans la plupart des enseignants.Ça reste mon avis .Je reste un fan de votre pédagogie .Jean-Michel
Merci beaucoup de ce partage très intéressant. Ca va un peu vite, debit de paroles et demonstration, on espère que vous n'avez pas loupé un train ou un rdv à cause de ce tuto.
Benjamin, on parle de position 1 , 2 etc pour la main gauche…Mais parle t-on de position de jeu pour la main droite selon où est situé l’annulaire ? Peux-t-on dire que serait la première position l’annulaire toujours sur la première corde, majeur corde 2 index corde 3 , que la position 2 serait l’annulaire sur la corde 2 , majeur corde 3 , index corde 4 et la position 3 sur la corde 3 pour l’annulaire etc…. Si oui, le fait de le savoir cela nous apporte quoi ? Merci merci
une petite précision sur votre réponse Étude 1 Villa Lobos , on laisse que le doigt de la dernière note de l’arpège ou bien tout le bloc de l’accord de l’arpège complet ? Merci merci ☺
Benjamin, pour l’étude on doit appliquer vos conseils sur le legato , laisser la dernière note appuyé de l’arpège avant de jouer la suivante ? Exemple mesure 5 on doit laisser le mi doigt 3 appuyé et l’enlever après avoir joué le sol dièse de la mesure 6? Merci
Benjamin, mise à part vos conseils qui ne sont écrit et même pas souvent appris avec d’autres professeurs.Quel est pour vous le ou les meilleurs ouvrages techniques sur la guitare ? Merci merci
@@BenjaminFrenchGuitar une petite précision sur votre réponse , on laisse le doigt de la dernière note de l’arpège mais pas le bloc complet de tous les doigts c’est bien ça? Merci merci ☺
J’ai oublié … Oscar Caceres m’avait indiqué un doigté avec un harmonique (SOL 3ème corde 12eme case avec le 4ème doigt), lors de la montée vers le coulé, de façon à libérer totalement la main pour s’engager dans le dit coulé.
Une étude que je trouve particulièrement difficile à jouer de manière musicale... Je la préfère presque avec les rythmes pointés... Voici une version de travail pour tenter de la maîtriser en s'amusant : th-cam.com/video/A6kI04ml7oM/w-d-xo.html ... Merci Benjamin pour toutes ces pistes stimulantes...
excellente méthode de travail ! merci ! que penses tu du doigté p m i a- p m i a- m-a i m- p i p m ? pour éviter le plus possible a m ? le travail au chiffon me paraît aussi utile non ?
Pour ma part, je trouve le saute du pouce du début de gamme difficile. Mais chacun choisit le doigté qui lui convient le mieux. Le Majeur final est complètement inutile par contre à mon avis, et n’apporte que de l’instabilité.
Très bien expliqué. Mais au grand Mais ! , ne jamais commencer le matin par cette pièce. Vous êtes fou de le faire si vous le faites ! Un bon échauffement est indispensable avant d’attaquer ça. Sinon vous vous donnez toutes les chances de développer une maladie de Dupuytren. Tout professeur vous le dira que l’échauffement est primordial !!! Et attaquer sur une pièce pareille dès le matin est sûrement très mauvais. Je vous conseille d’arrêter ça monsieur pour votre bien et d’arrêter de le dire aux autres pour le leur. Regardez le film « l’art de la guitare » paru sur mezzo, vous y verrez Filomena Morreti faire ses échauffements. Oui c’est nul, pas musical, mais ce sont des échauffements qui lui permettront de jouer de la guitare même vieille comme feu Andres Segovia. Si vous faites ce que vous dites vous risquez avant vos 60 ans d’être à moitié handicapé de votre main gauche. Vous vous bousillez vos tendons petit à petit sans vous en rendre compte. Donc par pitié arrêtez de le faire et de le dire !
Merci pour votre commentaire ! L’idée des échauffements est de ne jamais forcer et de rester dans le contrôle des gestes. Donc ici, on la joue lentement pour commencer et on accélère seulement au fur et à mesure quand on se sent prêt. Il est possible de travailler les premiers exercices de la vidéo très lentement, c’est d’ailleurs conseillé 😊 ++
Bonjour, je n'ai pas trouvé le film " L'art de la guitare ", sur internet, même en allant sur le site de la chaïne Mezzo et en tapant dnas " recherche ". Avez-vous d'autres éléments pour cerner la recherche ? réalisateur ? année ? intervenants ? Merci.
Étonnant ce contrôle des doigts. En fonction du doigt accentué on a l’impression que ce n’est pas la même pièce. Beaucoup de conseils utiles dans cette vidéo. Bravo.
Bien que je suis guitariste vos conseils sont toujours bien venu, cela permet de modifier certaines erreurs de position etc, merci beaucoup de ces vidéos instructives.
Je vous adore grâce à vous je commence a très bien jouer même les choses difficile quel bonheur 🥰dans la cathédrale je mets deux fois le pouce c est mieux merci merci
Super conseils voilà une voie à suivre .merci
Je viens de faire l'entièreté des exercice aujourd'hui, j'ai du passer 1h30 2h00 en tout. Et c'est fou a quelle point j'ai gagner en vitesse et en contrôle sur mes doigts. Merci beaucoup pour ces précieux conseils !
Ce qui m a beaucoup aidé 6 mois de technique flamenco le picado et l alzapua et triplet 3 h par jour et étude de la Tsardaz de Monti c est génial
Oh I suddenly feel like crying.
I wish I was born in France so I can be your student. It's hard to find a classical guitar teacher in my country. Most of them just leave right after their student can play Recuerdos or Asturias.
So thank you so much for your lessons, I always watch (and rewatch) them when I have free time to practice. 😭🙏
😍
enfin un travail parfait pour débuter la journée!!! Tes conseils sont vraiment précieux!!!!!!!
Pour moi qui accompagne mes chansons trop mollement en arpèges et de façon trop monotone, voilà des conseils qui me vont comme un gant. Mais il me faudra jouer sans le gant ! Je vais vous suivre et passer aux travaux pratiques.
Bravo pour vos vidéos ! c'est rare d'en voir de qualité concernant la guitare classique et en FRANçAIS ! merci
Merci !
Bravo, Benjamin!
Super explication très pédagogue 👍👏merci
Un grand merci pour ce cours !
Super conseils ! Merci !
Merci pour tous ces précieux conseils.
👍
What about right hand fingering without a finger? I preffer it and for me its faster.
chaine magnifique ;merci beaucoup et bonne continuation
Merci Oussama
Génial ce cours !!! Un maximum d'idées de travail . Merci Benjamin.
Merci !
Merci pour ce cours!! Hâte de m'y mettre 😅
✌️
Un bel exercice le rondo d Aguado et Abejas de Barrios et la cathédrale
Merci beaucoup.
dss ist echt super erklärt, dss beste video dieser art.... mercí de berlin !
Bonjour pouvez vous donner une méthode pour les débutants pour les arpèges svp
Une petite vidéo sur l'étude 2 pour la main gauche ?
Merci
MERCI MERCI GENIAL
Merci pour les excellents conseils. Au sujet de l’anticipation ou le planting , doit-on continuer la technique de préparation lorsqu’on fait les accents ou toutes les autres techniques etc…
Ce n’est pas du tout obligatoire, mais pas inintéressant de le faire occasionnellement pour cumuler les approches.
Avec mon niveau actuel, j’arrive à jouer la pièce en contrôle à 110bpm à la noire. Au-delà, ma main droite est crispée et je n’arrive plus à suivre le métronome.
Par contre, si je laisse complètement aller ma main droite sans réfléchir, j’ai un arpège propre autour de 135bpm.
Est-ce le « lâcher prise » auquel vous faites référence ?
Dois-je continuer à travailler au métronome pour maîtriser l’arpège à 120bpm et plus, ou plutôt me focaliser sur ma main gauche pour l’amener à la vitesse « naturelle » de ma main droite ?
Merci beaucoup pour les 7 techniques de travail ! Je vais m’y employer. Ceci dit, je joue cette étude depuis bien longtemps et je découvre que je la travaille (encore et toujours) en en utilisant au moins deux sans les avoir formalisées comme ici (staccato, forte). Lorsque je la reprends après quelques semaines d’abandon, J’atteins peu à peu la vitesse de Turibio Santos, environ 72 à la blanche, voire parfois 76 (il descend à 69 lors de la descente juste avant le coulé). Je mets un point d’honneur à ne pas forcer de façon à ce que çà coule comme de l’eau (autrement c’est moche, évidemment, et je loupe des notes, en double…), donc je laisse à mes doigts l’initiative d’accélérer en les laissant se reposer après chaque exécution. Je joue aussi la pièce deux fois de suite sans m’arrêter (résistance), ou bien je recommence la grande descente dès mon arrivée en position I ; je mets le métronome de temps en temps seulement ; Narcisso Yepes est monté à 84 (disque vinyl), mais en abîmant l’arpège je trouve, peu musical, et puis çà devient trop rapide, trop exercice, pari sur l’impossible (avis personnels).
Merci Benjamin. Je trouve (2:30) les 2 démanchés sur la 4e corde inconfortables et risqués. J'ai toujours utilisé après le 1er démanché 4e case fa#sol sur la 4e corde , ré#mi avec 3-4 sur la 5e puis la#si avec 1-2 sur la 5e puis fa#sol avec 1-2 sur la 6e bien sûr. C'est une proposition que je me permets car vraiment 2 démanchés de suite vers le siilet c'est trop chaud pour moi ! ;-)
Je trouve que le « retour » fa#-sol / ré#-mi de votre doigté est inconfortable. Mais chacun choisit le doigté qui lui convient le mieux évidemment 🙂
Benjamin , vos conseils sur le légato du niveau débutant à expert…Quel a été le professeur qui vous a expliqué ça svp ? Merci ☺
Judicaël Perroy
@@BenjaminFrenchGuitar benjamin, vous avez une pédagogie qui est porteuse pour nous petit guitaristes classiques.Je vous encourage a améliorer votre chaîne par des petits PDF sur la technique main droite , main gauche voire sur comment jouer certaines pièces du débutants au niveau supérieur….Il serait normal que nous contribuons à votre travail en versant quelques euros aussi afin d’entretenir votre travail passé, votre site etc…Car la richesse de votre pédagogie on ne l’a trouvé dans aucunes méthodes ni dans la plupart des enseignants.Ça reste mon avis .Je reste un fan de votre pédagogie .Jean-Michel
Merci beaucoup de ce partage très intéressant. Ca va un peu vite, debit de paroles et demonstration, on espère que vous n'avez pas loupé un train ou un rdv à cause de ce tuto.
Benjamin, on parle de position 1 , 2 etc pour la main gauche…Mais parle t-on de position de jeu pour la main droite selon où est situé l’annulaire ? Peux-t-on dire que serait la première position l’annulaire toujours sur la première corde, majeur corde 2 index corde 3 , que la position 2 serait l’annulaire sur la corde 2 , majeur corde 3 , index corde 4 et la position 3 sur la corde 3 pour l’annulaire etc…. Si oui, le fait de le savoir cela nous apporte quoi ? Merci merci
Bonjour !
On n’en parle pas spécifiquement mais il faut en avoir conscience constamment en effet 😊
une petite précision sur votre réponse Étude 1 Villa Lobos , on laisse que le doigt de la dernière note de l’arpège ou bien tout le bloc de l’accord de l’arpège complet ? Merci merci ☺
Souvent on doit enlever les autres doigts car ils doivent se « préparer » pour la suite.
Benjamin, pour l’étude on doit appliquer vos conseils sur le legato , laisser la dernière note appuyé de l’arpège avant de jouer la suivante ? Exemple mesure 5 on doit laisser le mi doigt 3 appuyé et l’enlever après avoir joué le sol dièse de la mesure 6? Merci
Oui. Mais ici l’idéal est de le laisser poser d’une mesure sur l’autre.
Benjamin, mise à part vos conseils qui ne sont écrit et même pas souvent appris avec d’autres professeurs.Quel est pour vous le ou les meilleurs ouvrages techniques sur la guitare ? Merci merci
@@BenjaminFrenchGuitar une petite précision sur votre réponse , on laisse le doigt de la dernière note de l’arpège mais pas le bloc complet de tous les doigts c’est bien ça? Merci merci ☺
J’ai oublié … Oscar Caceres m’avait indiqué un doigté avec un harmonique (SOL 3ème corde 12eme case avec le 4ème doigt), lors de la montée vers le coulé, de façon à libérer totalement la main pour s’engager dans le dit coulé.
Benjamin, pour l’étude on doit appliquer vos conseils sur le legato , laisser la dernière note appuyé avant de jouer la suivante ?
Oui, dès que c’est possible
Une étude que je trouve particulièrement difficile à jouer de manière musicale... Je la préfère presque avec les rythmes pointés... Voici une version de travail pour tenter de la maîtriser en s'amusant : th-cam.com/video/A6kI04ml7oM/w-d-xo.html ... Merci Benjamin pour toutes ces pistes stimulantes...
PUJOL LE VOL DU BOURDON
excellente méthode de travail ! merci ! que penses tu du doigté p m i a- p m i a- m-a i m- p i p m ? pour éviter le plus possible a m ?
le travail au chiffon me paraît aussi utile non ?
Pour ma part, je trouve le saute du pouce du début de gamme difficile. Mais chacun choisit le doigté qui lui convient le mieux. Le Majeur final est complètement inutile par contre à mon avis, et n’apporte que de l’instabilité.
@@BenjaminFrenchGuitar merci beaucoup. Je vais en tenir compte
Très bien expliqué. Mais au grand Mais ! , ne jamais commencer le matin par cette pièce. Vous êtes fou de le faire si vous le faites ! Un bon échauffement est indispensable avant d’attaquer ça. Sinon vous vous donnez toutes les chances de développer une maladie de Dupuytren.
Tout professeur vous le dira que l’échauffement est primordial !!! Et attaquer sur une pièce pareille dès le matin est sûrement très mauvais. Je vous conseille d’arrêter ça monsieur pour votre bien et d’arrêter de le dire aux autres pour le leur.
Regardez le film « l’art de la guitare » paru sur mezzo, vous y verrez Filomena Morreti faire ses échauffements. Oui c’est nul, pas musical, mais ce sont des échauffements qui lui permettront de jouer de la guitare même vieille comme feu Andres Segovia.
Si vous faites ce que vous dites vous risquez avant vos 60 ans d’être à moitié handicapé de votre main gauche. Vous vous bousillez vos tendons petit à petit sans vous en rendre compte.
Donc par pitié arrêtez de le faire et de le dire !
Merci pour votre commentaire !
L’idée des échauffements est de ne jamais forcer et de rester dans le contrôle des gestes. Donc ici, on la joue lentement pour commencer et on accélère seulement au fur et à mesure quand on se sent prêt.
Il est possible de travailler les premiers exercices de la vidéo très lentement, c’est d’ailleurs conseillé 😊
++
Bonjour, je n'ai pas trouvé le film " L'art de la guitare ", sur internet, même en allant sur le site de la chaïne Mezzo et en tapant dnas " recherche ". Avez-vous d'autres éléments pour cerner la recherche ? réalisateur ? année ? intervenants ? Merci.