Lo interesante es que los nuevos jóvenes ya no quieren arte conceptual , ese movimiento ya tiene 60 años , los jóvenes estan yendo por la fascinación del arte figurativo y neo académico
Muy contento con este vídeo. Y muy conforme con lo que en él se dice. Desde pequeño soy aficionado al dibujo a la pintura, a los comics, a la ilustración. Admiro trabajos que me hubiera gustado muchísimo ser capaz de realizar yo mismo. Y sin embargo he visto que vasos medio llenos, platanos pegados a la pared y cosas por el estilo era, desde hace décadas, lo que cobraba más valor y llamaba más la atención lo que nunca llegué a comprender, a pesar de haber cursado estudios en La Escuela de Arte de Sevilla (Muro y Mosaico). Muchas gracias por sus palabras.
Gracias por ponerle palabras a mi sentimiento, soy artista y como tu dices, se me ha perdido la brujula. Yo soy amante de la belleza, del color y de la armonia. Y es por eso que eso pinto, pero siento que no encajo en un mundo de hoy, donde parece que lo mejor es no tener algun tipo de estructura, control y composicion.
Muy buen punto de vista y de partida , tu opinión es exacta solo podemos que lo contemporáneo está más vivo que nunca aunque si se ha definido esos antagonismos pero tan válido que existan que de todos modos dejaran un sedimento histórico que a final de cuentas a modo dialéctico ayuda al arte .
Wow, me encanta lo que haz comentado. Justo ese es mi sentir con el arte contemporáneo en años recientes, pareciera que esto ya sólo se trata de darse palmaditas en la espalda, de que si tienes una ideología X, pues bienvenido, pero hasta me da la impresión que artistas como Tania Bruguera, han de ser exiliadas porque ella habla en contra del gobierno cubano. Y esto que dijiste de que a los intermediarios les conviene que el conflicto sea permanente para justificar su existencia y por ende recibir dinero, tiene todo el sentido, por eso se esfuerzan tanto en dar soluciones a medias. Yo creo que ahorita el arte está en un momento que debe aprovechar para la reconciliación entre las "artes tradicionales" y las "artes contemporáneas", pues estamos en una crisis social entre las IAs y las alienación extrema causada por las redes (anti)sociales. Yo veo al dibujo como una herramienta poderosísima para juntar performance y plástica visual. . Volviendo a la crítica, acá en México, en el museo del MUAC se la pasan siempre poniendo el mismo mentado tema: los 43 de Ayotzinapa. Es justo un oportunismo y un caer en la pornomiseria que ya da asco. Hasta invitaron a Ai WeiWei ha hacer un investagación sobre el tema. . Mi maestro de arte contemporáneo, que en su momento me enseñó bastante, para mí ha caido completamente de mi gracia, porque justo perdió ese aparato crítico que tanto nos insistia desarrollar. Se alineó con las ideologías de moda y su aparato crítico lo mandó por el inodoro, sin cuestionar, sin debatir. Nada. Una descepción.
Totalmente de acuerdo con tu punto de vista Rafael. Agregaría que lo que es transgresor actualmente es no serlo. Tal como lo dijiste el arte contemporáneo terminó obedeciendo agendas, como parte de un plan magistralmente hecho para llevar al arte ala baja vibración a lo menos, lo mismo ha ocurrido con la música y la arquitectura si nos damos cuenta. Al ser humano nos han llevado a ser menos vadea vez menos y se refleja en todo. Y el asunto es siniestro si podemos verlo. Es un tema para extenderse aún más. Gracias Rafael por tu canal
El primer problema del arte hoy en día es que no se quiere reconocer que hay un problema económico subyacente. Ningún agente, actor, en este sector puede mantener su actividad sin fondos para ello. Por ello el mercado del arte es vital para su funcionamiento. Visto desde este punto de vista hay que analizar lo que el mercado quiere comprar, quienes son, que capacidad de compra tienen. También son importantes las ayudas públicas pero nunca me fío de ellas ya que suelen estar condicionadas desde el inicio.
Algo parecido sucede en la arquitectura. La gente está harta del funcionalismo y minimalismo que impusieron Le Corbusier o Mies van der Rohe, presentado como moderno cuando tiene ya 100 años, que rechaza todo ornamento y levanta en todas partes "cajas para almacenar personas" de cemento, cristal y metal, sin ninguna belleza ni consideración por el entorno urbano, natural y cultural. Algunos arquitectos ya lo van entendiendo y por fortuna cada vez son más los que practican un regreso a la arquitectura clásica o vernácula, o un regionalismo crítico que trabaja con materiales y soluciones locales, o cierto expresionismo formal que huye del frío dogma racionalista.
Artha = palabra antigua del sánscrito hindú, designa la actividad que todos deben hacer para vivir; artha = Desarrollo Económico. Sánscrito orígenes de todas las lenguas Hindoeuropeas, o sea todos los idiomas proceden de la misma raíz. Artha, Arte, art, etc... Feliz Dicha y Paz en 2025 y siempre 🌞🌜🎨🖼️☮️⚖️🌎🌍🌏👣🔎📢👀🌛🌞
Yo pienso que estamos en una época de transición que en pocos años va a quedar en el olvido, porque los entes que crean la "vanguardia" se han ido por el camino equivocado, (queriendo) por el de Duchamp y compañía.
Estamos en un momento en el que se ha roto y depreciado el valor del relato. Eso es lo que pasa. Somos herederos de una tradición que narra desde el principio de los tiempos. Vivimos para contarnos nuestra propia historia; cosa que sucedió durante miles de años con el relato mítico y posteriormente con el relato religioso. Mas tarde el elemento sagrado de esos relatos fue desapareciendo a medida que se entronizaba la ciencia como el nuevo relato. Esa perdida progresiva de lo sagrado hace que el significado de las cosas tambien se vuelva irrelevante. Ya no solo el relato; ahora tambien las palabras; su carga simbólica, todo. La forma, el arte, la imagen, el sentido, la palabra; todo está como un cadaver en demolición y putrefacción. Por eso todo vale, porque nada importa realmente. Esa es la impronta que deja la postmodernidad actual. La de un mundo intrascendente lleno de moscas que se comen el cadaver para llenar sus bolsillos. Por eso pienso que en un sentido griego (eterno retorno); podría suceder en un futuro postapocalíptico, un renacer del sentido de lo sagrado. Una re-conexión del arte como redentor del significado estético. Resucitando elementos espirituales del pasado clásico, renacentista, barroco o moderno; pero desde una perspectiva nueva y diferente. Saludos
Estoy de acuerdo contigo, que en los últimos 25 años, una parte de los artistas contemporáneos, (evitando poner una etiqueta a todos los arte contemporáneo, por supuesto) no han aportado nada, solo han existido porque han aprovechado el tirón del momento que daba hacer un arte panfletario de ‘supuesta denuncia o justicia social’ igual de malo que los artistas que están a servicio o afines de ciertos gobiernos sea cual sea el color politico o dictadores, etc. , Aunque desde siempre el arte de vanguardia está muy cerca del poder y ha sido utilizado desde siempre antiguamente por la iglesia o el político de turno hoy día,nunca se ha conseguido cambiar nada solo a través del arte. Ahora es innegable el valor de que tuvo para documentar la historia y describir hechos que de otra manera hubieran sido olvidados. Lo digo por mi propia experiencia de vivir en una dictadura en cual puede seguir de cerca la carrera de artistas que han desaparecido al caer esta dictadura. Solo mencionar que hicimos caer la dictadura en Rumania los jóvenes que salimos a la calle (de casualidad era uno de ellos). Ni el arte que estaba en contra así como tampoco el arte que sostenía la dictadura con eslóganes y mensajes afines al poder no ayudó a sostenerla tampoco el arte que pretende luchar en contra con mensajes o eslóganes en contra,tampoco por si mismo lo hace caer. Pero si caer en esta trampa y hacer un tipo de arte transportador de mensajes políticos o temas que molan al establishment para tener bombo y visibilidad en mi opinión es pan para hoy y hambre para mañana. Personalmente estoy a favor de los artistas que se distancian del poder y del mensaje oportunista ,prefiero un arte más transgresor que se va al otro extremo de todo esto o simplemente que se basa en la propia simplicidad de la belleza y sin pretender nada más. Ahora tampoco que no se me entienda mal en plan que estoy a favor de lo que dice Villarán y su amiga Lespert que critican y cancelan todo lo que no entienden,el arte es cambio constante y evolución pero es bueno y hay que distanciarse del momento actual como artista hay que estar siempre un poco más allá de la realidad politica o la moda del momento. En mi opinión el buen arte es el que no se entiende en el presente se redescubre en el futuro.😉✌️
Siempre que se habla de subvenciones se insinúa de forma velada que se adjudican de forma arbitraria, sin dar jamás un ejemplo concreto. ¿A qué artista se le ha dado una subvención y para que ? ¿Donde salen las convocatorias para optar a esas subvenciones?
Hay que dejar de asociar el arte a los museos. Por fuera de los muses, las redes sociales están llenas de artistas compartiendo su trabajo, y de gente apreciándolo. Y es muy distinto a lo que sucede en los museos; en las redes, además del arte más tradicional, está el nuevo arte, que parece ignorado aunque ya llegó hace tiempo... y es de pixeles, de modelos 3D hechos en computadora, de fanarts de personajes de películas, etc. (Por lo menos, es desde mi perspectiva, no soy artista, ni crítico)
Por qué se considera ARTE solo a las expresiones plasticas? Tambien esta el ARTE en las expresiónes musicales y literarias. Para ellas tambien es valida la exposición de este video.
17 ชั่วโมงที่ผ่านมา
Es que este es una canal de artes plásticas, de las otras se ocupan otros canales
La mayor parte del arte contemporáneo se perderá en el tiempo "como lágrimas en la lluvia",... Ahora bien, ¿cuáles son las temáticas verdaderamente relevantes del arte contemporáneo , las que tienen visos de trascender?
Hola Rafa, creo que les has puesto el dedo en la llaga al tema del arte contemporaneo que, tantas definitiones se le han dado. Es de mucho interes que el dinero es quien le da valor y le da sentido al arte actual. Por lo que muchos artistas se van por esa idea de lo contemporary copiando a otros. Esto es un agotamiento a la compression del arte actual. Creo Que este momento de inestabilidad del arte va a pasar y solo quedaran los que se han sostenido con argumentos esteticos.
Es muy complicado dar un concepto bueno o malo feo o bonito arte o locura el tiempo las tecnologías las herramientas las modas ETC creó cada época con su arte trabajé en diceño gráfico en una década mis diceño quedaron obsoleto los diceño de publicidad en tv en Internet o que fueran garabatos acostumbra a la gente a verlos constantemente y se los asen aceptar como si creo que hay una manipulación ellos imponen lo que es arte es lo que creo
Estamos hace tiempo viendo la repetición del movimiento DADA, los cuales teninan una base bien clara en sus propuestas, lamentablemente estas malas copias de DADA actual no tinene ningún argumento ni contenido. "El valor adjudicado es lo que llama la atención". No tienen en sí mismos ningún sentido, la idelogia/manipulación de sus precios no cambia lo que son. Gracias por el video/tema.
Improvisando, me pregunto: en cuál campeonato juega el arte contemporáneo? Visitas las ferias de arte, y si, mucho A.C. También ves en Galerías, museos, etc. Pero en la Champion, las grandes subastas de arte, los que juegan son mayormente pintura: Magritte, Freud, Picasso, etc. Entonces, el territorio del A.C. es las Industrias Culturales? O sea la copa del Rey, pareciera.
Rafa. Es complejo el tema del arte ya que está dentro de una organización o desorganización social. Yo diría que el arte entra en la parcela educativa, entonces hay que analisar como está este fragmento social en donde han desaparecido o están borrando la materias y profeciones humanisticas y sociales. La filosofía enseña a peguntar el porqué, el como, el cuando, el dónde... Esa está desapareciendo, solo queda reductos en donde aparecen algunos oponentes las violentas transformaciones. La historia, las lenguas, la cívica, el urbanismo; esas son nostalgias de los abuelos. El arte ha sido reclutado por la globalización de politicas que , con violencia de manipulación, están imponiendo un nuevo caos social. La religión, sin que yo sea religioso, también está muriendo, mejor dicho la están matando o transformando en grandes negocios no de protesta de etica y moral sino en una agencia servil de estas nuevas ideologias. La situación es complida, muy complicada, porque el arte con su poder comunicativo y el impacto social lo están silenciado o lo usan para los discursos en pro del establecimiento. Pero no es solo el arte, es todo y, todo es todo. Al final es ¡ salvese quien pueda!. Saaludos, Rafa
No. No me afecta nada. Sé que buena parte del público, al menos acá en Chile y Sudamérica prefiere lo figurativo, realista incluso. Algo comprensible para su cerebro.
Buenos días, mi hija es Historiadora del Arte y ha escrito un artículo muy interesante sobre "El lujo silencioso en el arte". ¿No le gustaría leerlo y darnos su opinión? Estamos intentando que se lo publiquen en algún medio especializado.
Creo que las temáticas tienen que ver con la creatividad, las temáticas son patrimonio del artista y debe recuperarse el gobierno del artista sobre los significantes y los temas el conceptualismo está trillado, no hay nada que descubrir por este lado, nada nuevo bajo el sol. Tampoco debe imperar la novedad, y los curadores y museos deben dejar de influir en lo que deba ser o no el arte. El artista debe recuperar su territorio perdido y retomar su mando en torno a su hacer, si acaso esto no es una utopía, volver a la autonomía del arte moderno.
Pero es lindo el eterno retorno de lo mismo. Lo resume rápido porque la vorágine de estos tiempos modernos no deja ningún espacio para la lectura. La trama es de dos socios, unos novillos y un terreno. "Yo tengo las vacas y vos el pasto, a ver lo que aguantás sin comer carne", dice uno de los dos, a lo que el otro le responde "a ver qué hacés con tu vacuno sin el pasto". Justo ahí hay un eclipse en el cielo. Salen asustados, que a la derecha, que a la izquierda, ya veo para donde ir, etc. Uno de ellos encuentra al otro escondido detrás de un cerro, el otro para hacerle un chiste le hace "¡Buh!", y el otro sin pensar le raja la cabeza con una piedra. Por la culpa, le hace una lápida. Lo que no sabía es que el muerto tenía hijos. Luego de unos 20 años trabajando en unos entubamiento, aparece un hombre con una cicatriz rencorosa en la frente a pedirle trabajo... Obviamente, no revelaré el final, pero verán que nada quedó liberado al azar. Por mi parte, ni uno ni otro. Encuentro mi paz en Borges y Abelardo Castillo. Te dejo un saludo y ya me suscribo. PD: eres muy hermosa.
4 วันที่ผ่านมา
Vaya texto mas interesante. Gracias. Prefiero ser hermoso si no te importa.
Es una tontería hablar de la temática del arte contemporáneo como el problema, A NADIE LE IMPORTA LA TEMÁTICA PORQUE EL ASPECTO FORMAL EST´+A PRIMERO ES UNA BARRERA INFRANQUEABLE PARA LA GENTE ! A mí no me gusta el wokismo, pero de ahí a culparlo por el estado del arte actual es ridículo, si la temática fueran los pajaritas, sería lo mismo!
วันที่ผ่านมา
Un crítico formalista como Clement Greenberg. Pensé que ya no había
Me gusta esa parte del comentario. siempre estaremos cuestionando cosas, y si el arte es creación es para estar siempre cuestionando a través de como resolvemos problemáticas con nuevos sentidos estéticos , lo que hace que el artista creador esté siempre proponiendo, evitar que aparezcan nuevas corrientes que definan nuevos arte, hoy en día debemos alejarnos de cualquier modismo y continuismos, para que el arte encaje dentro de lo que podríamos definir "emergente", algo no fácil de que trascienda ya que deja todo en el anonimato y de momento.
Dices que el arte ideológico ya agotó al espectador/consumidor y que debemos volver a la mera contemplación estética sin contenido. Pero en otros de tus videos cambias esta opinión. Todo depende del día 😏😂🤣 piensa y lee más Benjamin profesor, opinar lo hacemos todos
Hola Rafa, creo que les has puesto el dedo en la llaga al tema del arte contemporaneo que, tantas definitiones se le han dado. Es de mucho interes que el dinero es quien le da valor y le da sentido al arte actual. Por lo que muchos artistas se van por esa idea de lo contemporary copiando a otros. Esto es un agotamiento a la compression del arte actual. Creo Que este momento de inestabilidad del arte va a pasar y solo quedaran los que se han sostenido con argumentos esteticos.
Por fin alguien lo dice , desde un discurso educado y moderado . Gracias !
Estoy impresionado. Que reflexiones tan interesantes y necesarias. Gracias por compartir tu punto de vista
Lo interesante es que los nuevos jóvenes ya no quieren arte conceptual , ese movimiento ya tiene 60 años , los jóvenes estan yendo por la fascinación del arte figurativo y neo académico
totalmente de acuerdo, se ve en todos lados en el arte de las nuevas generaciones. Yo personalmente llevo 18 años en eso
Es que eso no es"Arte Contemporáneo", es "Mercado Contemporaneo"!!!!!
👏🏽👏🏽👏🏽👏🏽así es , saludos desde Colombia 🇨🇴
Es una de las tantas expresiones de la humanidad, desde los tiempos de las cavernas.
Vamos a recuperar la inteligencia Humana
Muchas gracias Rafa,comparto tu visión necesaria ..
Quien busca su individualidad siempre crea arte nuevo , por ahí va el camino
Despues de años de conocernos hemos llegado a estar de acuerdo😊😊😊
Muy contento con este vídeo. Y muy conforme con lo que en él se dice. Desde pequeño soy aficionado al dibujo a la pintura, a los comics, a la ilustración. Admiro trabajos que me hubiera gustado muchísimo ser capaz de realizar yo mismo. Y sin embargo he visto que vasos medio llenos, platanos pegados a la pared y cosas por el estilo era, desde hace décadas, lo que cobraba más valor y llamaba más la atención lo que nunca llegué a comprender, a pesar de haber cursado estudios en La Escuela de Arte de Sevilla (Muro y Mosaico). Muchas gracias por sus palabras.
Gracias por ponerle palabras a mi sentimiento, soy artista y como tu dices, se me ha perdido la brujula. Yo soy amante de la belleza, del color y de la armonia. Y es por eso que eso pinto, pero siento que no encajo en un mundo de hoy, donde parece que lo mejor es no tener algun tipo de estructura, control y composicion.
Gracias!!!
Estoy totalmente de acuerdo con ud
Muy buen punto de vista y de partida , tu opinión es exacta solo podemos que lo contemporáneo está más vivo que nunca aunque si se ha definido esos antagonismos pero tan válido que existan que de todos modos dejaran un sedimento histórico que a final de cuentas a modo dialéctico ayuda al arte .
Felicidades, gran abordaje de una problemática que padecemos todos!!
Wow, me encanta lo que haz comentado. Justo ese es mi sentir con el arte contemporáneo en años recientes, pareciera que esto ya sólo se trata de darse palmaditas en la espalda, de que si tienes una ideología X, pues bienvenido, pero hasta me da la impresión que artistas como Tania Bruguera, han de ser exiliadas porque ella habla en contra del gobierno cubano.
Y esto que dijiste de que a los intermediarios les conviene que el conflicto sea permanente para justificar su existencia y por ende recibir dinero, tiene todo el sentido, por eso se esfuerzan tanto en dar soluciones a medias.
Yo creo que ahorita el arte está en un momento que debe aprovechar para la reconciliación entre las "artes tradicionales" y las "artes contemporáneas", pues estamos en una crisis social entre las IAs y las alienación extrema causada por las redes (anti)sociales. Yo veo al dibujo como una herramienta poderosísima para juntar performance y plástica visual.
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Volviendo a la crítica, acá en México, en el museo del MUAC se la pasan siempre poniendo el mismo mentado tema: los 43 de Ayotzinapa. Es justo un oportunismo y un caer en la pornomiseria que ya da asco. Hasta invitaron a Ai WeiWei ha hacer un investagación sobre el tema.
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Mi maestro de arte contemporáneo, que en su momento me enseñó bastante, para mí ha caido completamente de mi gracia, porque justo perdió ese aparato crítico que tanto nos insistia desarrollar. Se alineó con las ideologías de moda y su aparato crítico lo mandó por el inodoro, sin cuestionar, sin debatir. Nada. Una descepción.
Un buen estudio exhaustivo sobre el estado del arte contemporáneo.
Totalmente de acuerdo con tu punto de vista Rafael.
Agregaría que lo que es transgresor actualmente es no serlo. Tal como lo dijiste el arte contemporáneo terminó obedeciendo agendas, como parte de un plan magistralmente hecho para llevar al arte ala baja vibración a lo menos, lo mismo ha ocurrido con la música y la arquitectura si nos damos cuenta.
Al ser humano nos han llevado a ser menos vadea vez menos y se refleja en todo.
Y el asunto es siniestro si podemos verlo.
Es un tema para extenderse aún más.
Gracias Rafael por tu canal
El primer problema del arte hoy en día es que no se quiere reconocer que hay un problema económico subyacente. Ningún agente, actor, en este sector puede mantener su actividad sin fondos para ello. Por ello el mercado del arte es vital para su funcionamiento. Visto desde este punto de vista hay que analizar lo que el mercado quiere comprar, quienes son, que capacidad de compra tienen. También son importantes las ayudas públicas pero nunca me fío de ellas ya que suelen estar condicionadas desde el inicio.
Excelente análisis!!
Algo parecido sucede en la arquitectura. La gente está harta del funcionalismo y minimalismo que impusieron Le Corbusier o Mies van der Rohe, presentado como moderno cuando tiene ya 100 años, que rechaza todo ornamento y levanta en todas partes "cajas para almacenar personas" de cemento, cristal y metal, sin ninguna belleza ni consideración por el entorno urbano, natural y cultural. Algunos arquitectos ya lo van entendiendo y por fortuna cada vez son más los que practican un regreso a la arquitectura clásica o vernácula, o un regionalismo crítico que trabaja con materiales y soluciones locales, o cierto expresionismo formal que huye del frío dogma racionalista.
Incluiría al arte colaborativo, que en México es una epidemia, al igual que otras tendencias que no me atrevo ni a nombrar
Gracias desde Madrid España
Artha = palabra antigua del sánscrito hindú, designa la actividad que todos deben hacer para vivir; artha = Desarrollo Económico. Sánscrito orígenes de todas las lenguas Hindoeuropeas, o sea todos los idiomas proceden de la misma raíz. Artha, Arte, art, etc... Feliz Dicha y Paz en 2025 y siempre 🌞🌜🎨🖼️☮️⚖️🌎🌍🌏👣🔎📢👀🌛🌞
Yo pienso que estamos en una época de transición que en pocos años va a quedar en el olvido, porque los entes que crean la "vanguardia" se han ido por el camino equivocado, (queriendo) por el de Duchamp y compañía.
Saludos desde Costa Rica
Feliz Navidad 2024
Fin del negocio!
Estamos en un momento en el que se ha roto y depreciado el valor del relato. Eso es lo que pasa. Somos herederos de una tradición que narra desde el principio de los tiempos. Vivimos para contarnos nuestra propia historia; cosa que sucedió durante miles de años con el relato mítico y posteriormente con el relato religioso. Mas tarde el elemento sagrado de esos relatos fue desapareciendo a medida que se entronizaba la ciencia como el nuevo relato. Esa perdida progresiva de lo sagrado hace que el significado de las cosas tambien se vuelva irrelevante. Ya no solo el relato; ahora tambien las palabras; su carga simbólica, todo. La forma, el arte, la imagen, el sentido, la palabra; todo está como un cadaver en demolición y putrefacción. Por eso todo vale, porque nada importa realmente. Esa es la impronta que deja la postmodernidad actual. La de un mundo intrascendente lleno de moscas que se comen el cadaver para llenar sus bolsillos. Por eso pienso que en un sentido griego (eterno retorno); podría suceder en un futuro postapocalíptico, un renacer del sentido de lo sagrado. Una re-conexión del arte como redentor del significado estético. Resucitando elementos espirituales del pasado clásico, renacentista, barroco o moderno; pero desde una perspectiva nueva y diferente. Saludos
Estoy de acuerdo contigo, que en los últimos 25 años, una parte de los artistas contemporáneos, (evitando poner una etiqueta a todos los arte contemporáneo, por supuesto) no han aportado nada, solo han existido porque han aprovechado el tirón del momento que daba hacer un arte panfletario de ‘supuesta denuncia o justicia social’ igual de malo que los artistas que están a servicio o afines de ciertos gobiernos sea cual sea el color politico o dictadores, etc. , Aunque desde siempre el arte de vanguardia está muy cerca del poder y ha sido utilizado desde siempre antiguamente por la iglesia o el político de turno hoy día,nunca se ha conseguido cambiar nada solo a través del arte. Ahora es innegable el valor de que tuvo para documentar la historia y describir hechos que de otra manera hubieran sido olvidados. Lo digo por mi propia experiencia de vivir en una dictadura en cual puede seguir de cerca la carrera de artistas que han desaparecido al caer esta dictadura. Solo mencionar que hicimos caer la dictadura en Rumania los jóvenes que salimos a la calle (de casualidad era uno de ellos).
Ni el arte que estaba en contra así como tampoco el arte que sostenía la dictadura con eslóganes y mensajes afines al poder no ayudó a sostenerla tampoco el arte que pretende luchar en contra con mensajes o eslóganes en contra,tampoco por si mismo lo hace caer. Pero si caer en esta trampa y hacer un tipo de arte transportador de mensajes políticos o temas que molan al establishment para tener bombo y visibilidad en mi opinión es pan para hoy y hambre para mañana. Personalmente estoy a favor de los artistas que se distancian del poder y del mensaje oportunista ,prefiero un arte más transgresor que se va al otro extremo de todo esto o simplemente que se basa en la propia simplicidad de la belleza y sin pretender nada más. Ahora tampoco que no se me entienda mal en plan que estoy a favor de lo que dice Villarán y su amiga Lespert que critican y cancelan todo lo que no entienden,el arte es cambio constante y evolución pero es bueno y hay que distanciarse del momento actual como artista hay que estar siempre un poco más allá de la realidad politica o la moda del momento. En mi opinión el buen arte es el que no se entiende en el presente se redescubre en el futuro.😉✌️
?...que no entienden...?
🌞🌜🎨🖼️☮️⚖️🌎🌍🌏
Siempre que se habla de subvenciones se insinúa de forma velada que se adjudican de forma arbitraria, sin dar jamás un ejemplo concreto. ¿A qué artista se le ha dado una subvención y para que ? ¿Donde salen las convocatorias para optar a esas subvenciones?
Una adjudicación de carácter cínica. Lamentablemente cuando se trata del estado y las subvenciones, ser cínico suele adelantarse a los datos.
Hay que dejar de asociar el arte a los museos. Por fuera de los muses, las redes sociales están llenas de artistas compartiendo su trabajo, y de gente apreciándolo. Y es muy distinto a lo que sucede en los museos; en las redes, además del arte más tradicional, está el nuevo arte, que parece ignorado aunque ya llegó hace tiempo... y es de pixeles, de modelos 3D hechos en computadora, de fanarts de personajes de películas, etc. (Por lo menos, es desde mi perspectiva, no soy artista, ni crítico)
Por qué se considera ARTE solo a las expresiones plasticas?
Tambien esta el ARTE en las expresiónes musicales y literarias.
Para ellas tambien es valida la exposición de este video.
Es que este es una canal de artes plásticas, de las otras se ocupan otros canales
La mayor parte del arte contemporáneo se perderá en el tiempo "como lágrimas en la lluvia",... Ahora bien, ¿cuáles son las temáticas verdaderamente relevantes del arte contemporáneo , las que tienen visos de trascender?
Ya habido momentos oscuros en la istoria, donde arte y cultura se quedó en nada. Pasará
Historia con h que no cuesta nada escribir bien
Perdona soy italiano
El arte contemporaneo no ha muerto , es el que se ve , por culpa de criticos y galerias , el que ha muerto.
Y así estamos recurrentemente, y parece que para siempre
Hola Rafa, creo que les has puesto el dedo en la llaga al tema del arte contemporaneo que, tantas definitiones se le han dado. Es de mucho interes que el dinero es quien le da valor y le da sentido al arte actual. Por lo que muchos artistas se van por esa idea de lo contemporary copiando a otros. Esto es un agotamiento a la compression del arte actual. Creo Que este momento de inestabilidad del arte va a pasar y solo quedaran los que se han sostenido con argumentos esteticos.
El arte contemporaneo esta en un callejon sin salida creo.
Es muy complicado dar un concepto bueno o malo feo o bonito arte o locura el tiempo las tecnologías las herramientas las modas ETC creó cada época con su arte trabajé en diceño gráfico en una década mis diceño quedaron obsoleto los diceño de publicidad en tv en Internet o que fueran garabatos acostumbra a la gente a verlos constantemente y se los asen aceptar como si creo que hay una manipulación ellos imponen lo que es arte es lo que creo
Estamos hace tiempo viendo la repetición del movimiento DADA, los cuales teninan una base bien clara en sus propuestas,
lamentablemente estas malas copias de DADA actual no tinene ningún argumento ni contenido. "El valor adjudicado es lo que llama la atención". No tienen en sí mismos ningún sentido, la idelogia/manipulación de sus precios no cambia lo que son. Gracias por el video/tema.
Improvisando, me pregunto: en cuál campeonato juega el arte contemporáneo? Visitas las ferias de arte, y si, mucho A.C. También ves en Galerías, museos, etc. Pero en la Champion, las grandes subastas de arte, los que juegan son mayormente pintura: Magritte, Freud, Picasso, etc. Entonces, el territorio del A.C. es las Industrias Culturales? O sea la copa del Rey, pareciera.
Profesiones
Rafa. Es complejo el tema del arte ya que está dentro de una organización o desorganización social. Yo diría que el arte entra en la parcela educativa, entonces hay que analisar como está este fragmento social en donde han desaparecido o están borrando la materias y profeciones humanisticas y sociales. La filosofía enseña a peguntar el porqué, el como, el cuando, el dónde... Esa está desapareciendo, solo queda reductos en donde aparecen algunos oponentes las violentas transformaciones. La historia, las lenguas, la cívica, el urbanismo; esas son nostalgias de los abuelos.
El arte ha sido reclutado por la globalización de politicas que , con violencia de manipulación, están imponiendo un nuevo caos social. La religión, sin que yo sea religioso, también está muriendo, mejor dicho la están matando o transformando en grandes negocios no de protesta de etica y moral sino en una agencia servil de estas nuevas ideologias.
La situación es complida, muy complicada, porque el arte con su poder comunicativo y el impacto social lo están silenciado o lo usan para los discursos en pro del establecimiento. Pero no es solo el arte, es todo y, todo es todo. Al final es ¡ salvese quien pueda!.
Saaludos, Rafa
Yo opino que el avance de las ideologías de derecha en el panorama político va a propiciar este cambio de estética discursiva dominante
No. No me afecta nada.
Sé que buena parte del público, al menos acá en Chile y Sudamérica prefiere lo figurativo, realista incluso. Algo comprensible para su cerebro.
Buenos días, mi hija es Historiadora del Arte y ha escrito un artículo muy interesante sobre "El lujo silencioso en el arte". ¿No le gustaría leerlo y darnos su opinión? Estamos intentando que se lo publiquen en algún medio especializado.
Mándalo al email mundocine@gmail.com
Los pastores serán crueles mientras las ovejas sean estúpidas fray Luis de León
Creo que las temáticas tienen que ver con la creatividad, las temáticas son patrimonio del artista y debe recuperarse el gobierno del artista sobre los significantes y los temas el conceptualismo está trillado, no hay nada que descubrir por este lado, nada nuevo bajo el sol. Tampoco debe imperar la novedad, y los curadores y museos deben dejar de influir en lo que deba ser o no el arte. El artista debe recuperar su territorio perdido y retomar su mando en torno a su hacer, si acaso esto no es una utopía, volver a la autonomía del arte moderno.
Pues si. La censura y la manipulación masiva aburre a las ovejas.
😂😂😂
Yo creo que no es para tanto, perdona, pero tu mensaje suena bastante agresivo y alejado del tono general del vídeo. Te pido disculpas por el mensaje.
Pero es lindo el eterno retorno de lo mismo. Lo resume rápido porque la vorágine de estos tiempos modernos no deja ningún espacio para la lectura. La trama es de dos socios, unos novillos y un terreno. "Yo tengo las vacas y vos el pasto, a ver lo que aguantás sin comer carne", dice uno de los dos, a lo que el otro le responde "a ver qué hacés con tu vacuno sin el pasto". Justo ahí hay un eclipse en el cielo. Salen asustados, que a la derecha, que a la izquierda, ya veo para donde ir, etc. Uno de ellos encuentra al otro escondido detrás de un cerro, el otro para hacerle un chiste le hace "¡Buh!", y el otro sin pensar le raja la cabeza con una piedra. Por la culpa, le hace una lápida. Lo que no sabía es que el muerto tenía hijos. Luego de unos 20 años trabajando en unos entubamiento, aparece un hombre con una cicatriz rencorosa en la frente a pedirle trabajo... Obviamente, no revelaré el final, pero verán que nada quedó liberado al azar. Por mi parte, ni uno ni otro. Encuentro mi paz en Borges y Abelardo Castillo.
Te dejo un saludo y ya me suscribo. PD: eres muy hermosa.
Vaya texto mas interesante. Gracias. Prefiero ser hermoso si no te importa.
Preferiría que hablase con nombres propios,que dijeses de qué artistas hablas.
El arte conceptual y el royo que estás metiéndonos a calzador.
Tú no has visto el vídeo pero querías ser protagonista
Es una tontería hablar de la temática del arte contemporáneo como el problema, A NADIE LE IMPORTA LA TEMÁTICA PORQUE EL ASPECTO FORMAL EST´+A PRIMERO ES UNA BARRERA INFRANQUEABLE PARA LA GENTE ! A mí no me gusta el wokismo, pero de ahí a culparlo por el estado del arte actual es ridículo, si la temática fueran los pajaritas, sería lo mismo!
Un crítico formalista como Clement Greenberg. Pensé que ya no había
Al final quieres un arte que no hable de nada 😂 en cada video cambias de opinión. Estamos en el capitalismo salvaje, el arte debe hablar de eso 🤷♂️
Yo lo que quiero es que tú pienses un poco, pruébalo, es una actividad muy saludable cuestionarse cosas
Me gusta esa parte del comentario. siempre estaremos cuestionando cosas, y si el arte es creación es para estar siempre cuestionando a través de como resolvemos problemáticas con nuevos sentidos estéticos , lo que hace que el artista creador esté siempre proponiendo, evitar que aparezcan nuevas corrientes que definan nuevos arte, hoy en día debemos alejarnos de cualquier modismo y continuismos, para que el arte encaje dentro de lo que podríamos definir "emergente", algo no fácil de que trascienda ya que deja todo en el anonimato y de momento.
Dices que el arte ideológico ya agotó al espectador/consumidor y que debemos volver a la mera contemplación estética sin contenido. Pero en otros de tus videos cambias esta opinión. Todo depende del día 😏😂🤣 piensa y lee más Benjamin profesor, opinar lo hacemos todos
Completamente de acuerdo, con la excusa de la novedad,el arte se está reduciendo al espectáculo efímero o desechable .
Hola Rafa, creo que les has puesto el dedo en la llaga al tema del arte contemporaneo que, tantas definitiones se le han dado. Es de mucho interes que el dinero es quien le da valor y le da sentido al arte actual. Por lo que muchos artistas se van por esa idea de lo contemporary copiando a otros. Esto es un agotamiento a la compression del arte actual. Creo Que este momento de inestabilidad del arte va a pasar y solo quedaran los que se han sostenido con argumentos esteticos.