Bravo "Mister" Camera pour cette vidéo didactique qui me plait bien et merci pour le lien vers "Motion Array" qui devrait bien m'aider prochainement. Une remarque tout de même, la prononciation "motion" à l'anglaise et "array" à la "française" ou à la belge ? L'effet est comique... et surtout, on dit "une espèce de..." et pas "un espèce de" , beaucoup font l'erreur... je suis peut-être vieux jeux mais je l'assume. Continuez à nous épater et longue vie à votre espace TH-cam !
Magnifiques vidéo. Merci David 🙏 encore plus de vidéo de ce genre... Ça nous aidera a développer notre pratique de la vidéo qui est plus important que de développer son matos.🎉
Magnifique vidéo ! Ce genre de vidéo me posaient problème niveau pression, je n'avais pas de shot list, pour des petit projet comme ça je m'embetais pas. Mais du coup le tournage était très stressant, quoi filmer, comment le filmer, être vif sur ce qui est beau etc... Que avec cette petite shotlist, c'est tellement cadré, ça rassure et on sait que ça marche, c'est fou !
oui c’est exactement ça ! Peu importe le sujet même si y a pas de brief avant, c’est pas trop grave car on sait qu’avec cette liste y aura toujours moyen d’y arriver et donc ça enlève la pression
Très bon sujet, et vraiment réussi ! Bravo pour ton approche didactique, et pas « bling-bling », ça fait plaisir ! Franchement chapeau bas pour cette vidéo… 🎩😉
je ne savais pas qu'on appelait ça comme ça mais oui les b-rolls sont hyper importants!!! et oui, il faut prévoir de la puissance niveau stockage! au moins on ne se retrouve pas limité et laisse la place pour plus de création et d'idées (parfois farfelues!) mais qui peuvent faire la différence!
Votre sujet est une excellente illustration d'une analyse du philosophe Gilles Deleuze sur le cinéma. Cette analyse est faite à partir de la sémiotique de Peirce (1839-1914; que certains tiennent pour l'inventeur de la sémiotique moderne). Peirce a attiré notre attention sur l'importance de la stabilité structurelle qui commence avec systèmes triadiques (un tabouret tient tout seul à partir de trois pieds !) dans une critique des systèmes binaires et dyadiques. Au cinéma cela donne pour Deleuze 1/ l'image-affect qu'est le gros plan (priméité chez Peirce) 2/ l'image-action qu'est le plan moyen (secondéité chez Peirce) et 3/ l'image-perception qu'est le plan d'ensemble (tercéité chez Peirce). Les dix points que vous donnez s'insère facilement dans ces trois catégories. Peirce a largement influencé bon nombres de penseurs: on peut citer René Thom (mathématicien médaille Fields), Lacan (le psychanalyste qui développe les triades freudiennes ça-moi-surmoi en Réel-Symbolique-Imaginaire). Ceci est particulièrement important car çela fait percevoir un aspect délicat du montage qui va reposer plus sur l'illustration et l'articulation de ces trois catégories de plan que sur leur contenu eux même. On retrouve la même idée sur la durée chronométrique des plans suivant qu'on veut suggérer la vitesse ou la lenteur quelque soit le contenu du plan. Il y a derrière tout cela l'idée de base du structuralisme: le lien entre les éléments (ici les images) prime sur les éléments eux mêmes: cf. le fameux effet Koulechov). Merci mille fois !
Pour le coup c’est surtout moi qui te remercie ( énormément ) pour le partage de ces informations en commentaire 🤯🤩 vraiment un tout grand merci car c’est hyper enrichissant et intéressant à lire 🙏
Ce que tu dis sur la distinction A-Roll vs B-Roll relance ma propre réflexion sur quelques propos de Wittgenstein (1889-1951): «ce qui se montre ne peut se dire » et «L’espace, le temps, la couleur (la coloration) sont des formes des objets» Wittgenstein. Cela demande quelques commentaires: Kant nous dit que l’espace et le temps sont les formes a priori de notre entendement. N’est ce pas ce qu’illustre le B-Roll avec ses les trois types de forme de plan a priori (les plans: gros, moyen et généra)l, a priori car indépendamment de leur contenu qui, lui, est de l’ordre du A-Roll c’est à dire de l’histoire principale racontée. Idem pour le temps dont les trois effets de ralenti, accélération et vitesse normale sont indépendants du contenu montré. Et tu mets effectivement tout ça dans les B-Roll. Idem pour la coloration qui est un a priori pour l’oeil humain et non pour les chats qui ne voient pas les couleurs. Tu noteras au passage ce que nous occultons souvent: la couleur est une propriété de l’oeil (!) et non de l’objet: l’objet émet une longueur d’onde que chaque espèce traduira en fonction de son équipement biologique: les hommes en nuance de couleur, les chat en nuance de gris. C’est d’autant plus tragi-comique d’entendre dire que la pomme est rouge, car si mon oeil la voit rouge c’est, en plus de ce qui précède, que la pomme renvoie les longues d’onde dans le rouge car elle ne les absorbe pas (idem pour le vert des feuilles: la chlorophylle n’absorbe pas le vert et donc le réfléchi: la feuille est donc intrinsèquement tout sauf verte !). Remarquons aux passages le retour de nos triades inclus dans nos logiciels de montage: 1/ couleur (avec les 3 couleurs fondamentales vert, rouge, bleu), 2/ saturation, 3/ exposition; avec dans chaque cas une distinction triple: Ombre, lumière intermédiaire, haute lumière. Le daltonisme est ce cas très intéressant où nous régressons d’un système triadique (rouge, vert, bleu) à un systèmes dyadique (car le rouge et le vert du tabouret des couleurs se rejoignent jusqu’à se confondre: le tabouret n’a plus que deux pieds)(8% des hommes et 0.8 % des femmes). Un mot de plus sur la succession de plans que tu présentes au début: plan moyen, plan serré puis gros plan sur la main: le commentaire qui suit dit l’essentiel ! « Le montage est l'art d'exprimer ou de signifier par le rapport de deux plans juxtaposés de telle sorte que cette juxtaposition fasse naître l'idée ou exprime quelque chose qui n'est contenu dans aucun des deux plans pris séparément. L'ensemble est supérieur à la somme des parties. » Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein
Je ne résiste pas à t'envoyer ce propos d'Henri Poincaré (1854-1912), le mathématicien: « On fait de la science avec des faits, comme on fait une maison avec des pierres: mais une accumulation de faits n'est pas plus une science qu'un tas de pierre n'est une maison » Pour notre propos on pourrait le traduire par: on fait des films avec des A-Roll comme on fait une maison avec des pierres: mais une accumulation de A-Roll n'est pas un film pas plus qu'une maison n'est un tas de pierre. Au A-Roll la figure et la figuration concrète, au B-Roll la forme qui donne l'architecture et la structure au tas de pierre A-Roll.
Coucou canon ta vidéo c'est super toutes ces astuce le resultat final est trés sympa juste pour chipoté je trouve qu'elle parle un poil vite ou qu'on ne respire pas assez et ton sous texte est tronqué a quelques moments par exemple a 8:09 sur le "g" . Continue ce que tu fais en tout cas c'est top !
@@k1k13004 ca va je trouve ca donne son charme le leger accent francais " la french touch " elle est toute mignonne en tout cas. Pour c'est surtout le débit de parole qui noie un peu la compréhension j'ai juste eut l'impression pour ma part qu'elle a pas l'habitude de cet exercice ( ce qui est tout a fait normal) et qu'elle a voulu le terminé au plus vite ces phrases , ca m'arrivait trés souvent au début quand je faissais des voix off, depuis j'essaye d'instauré une athmosphere cool et chill pour les voix off quitte a faire du phrase par phrase pour avoir le bon rythme.
@@k1k13004 il faut surtout recentrer le sujet de la vidéo qui n est pas la voix anglaise ou française mais bien les plans d illustration afin de transmettre un sentiment Pour le coup il faut plus que la faciliter l effort pour d'anglais qui est largement compréhensible surtout avec les images par-dessus. C'est exactement pour ca qu'il. y a cet exemple. Well done
’ plans faits par une seule focale fixe’ ...Hum parfait, mais laquelle ? 😮 Des idées à glaner, des choses apprises, de belles images et un accent français de l’anglais tout à fait charmant, la couture c’est une signature de la France, que diable ! Thanks you Mister Camera ! But, don’t forget to answer my question...
Une vidéo sur le bon fonctionnement de motion array serait très utile, une sorte de tuto de comment utiliser les presets. Sinon super vidéo comme d'habitude
@@MrCamera "le SEUL outil de POSTPRODUCTION qu'il te faut " ? C'est plutôt une vidéo de présentation, qu'une vidéo tuto. Du moins je pensais quelques choses de plus approfondi. Certains presets sont vraiment "compliqué', du moins pas simple d'utilisation. Mais pas de souci, ça n'impact en rien à la qualité de tes productions ;)
![[UNCUT] ชาวบ้านถาม “นายกอุ๊งอิ๊งค์” ประชาชนมีกิน มีใช้ กี่โมง? I คนดังนั่งเคลียร์ I 16 ส.ค. 67](http://i.ytimg.com/vi/tKZvOzLIJJc/mqdefault.jpg)
![[LIVE] : ONE ลุมพินี 75 | คู่เอก "คมเพชร vs โอมาร์"](http://i.ytimg.com/vi/WugMG7Po8uw/mqdefault.jpg)
Bravo "Mister" Camera pour cette vidéo didactique qui me plait bien et merci pour le lien vers "Motion Array" qui devrait bien m'aider prochainement. Une remarque tout de même, la prononciation "motion" à l'anglaise et "array" à la "française" ou à la belge ? L'effet est comique... et surtout, on dit "une espèce de..." et pas "un espèce de" , beaucoup font l'erreur... je suis peut-être vieux jeux mais je l'assume. Continuez à nous épater et longue vie à votre espace TH-cam !
Un tout grand merci 🙏
Magnifiques vidéo.
Merci David 🙏 encore plus de vidéo de ce genre...
Ça nous aidera a développer notre pratique de la vidéo qui est plus important que de développer son matos.🎉
Si tout le monde pouvait avoir cette réflexion 👍👍👍
Merci beaucoup 🙏
Simple, efficace et facile à mettre en pratique. Merci
Merci beaucoup 🙏
Magnifique vidéo ! Ce genre de vidéo me posaient problème niveau pression, je n'avais pas de shot list, pour des petit projet comme ça je m'embetais pas.
Mais du coup le tournage était très stressant, quoi filmer, comment le filmer, être vif sur ce qui est beau etc...
Que avec cette petite shotlist, c'est tellement cadré, ça rassure et on sait que ça marche, c'est fou !
oui c’est exactement ça ! Peu importe le sujet même si y a pas de brief avant, c’est pas trop grave car on sait qu’avec cette liste y aura toujours moyen d’y arriver et donc ça enlève la pression
@@MrCamera Exactement 😄
En tout cas bravo pour tes vidéos, on y apprends des choses utile, et on sent que tu as de l'experience : )
Merci pour ce tuto simple et complet. Impatient de tester cette liste d'astuces.👍
Avec plaisir 😁
Très bon sujet, et vraiment réussi ! Bravo pour ton approche didactique, et pas « bling-bling », ça fait plaisir !
Franchement chapeau bas pour cette vidéo… 🎩😉
Un tout grand merci 🙏
je ne savais pas qu'on appelait ça comme ça mais oui les b-rolls sont hyper importants!!! et oui, il faut prévoir de la puissance niveau stockage! au moins on ne se retrouve pas limité et laisse la place pour plus de création et d'idées (parfois farfelues!) mais qui peuvent faire la différence!
Merci pour le partage de ton expérience 🙏
Tu as tout resumé, ca va me guider grave sur les interviews taf et bien aussi l’ordre pour mes travel-vidéos
Milles merciiiiii
Impatient de voir tes prochaines réalisations 🙌
Votre sujet est une excellente illustration d'une analyse du philosophe Gilles Deleuze sur le cinéma. Cette analyse est faite à partir de la sémiotique de Peirce (1839-1914; que certains tiennent pour l'inventeur de la sémiotique moderne). Peirce a attiré notre attention sur l'importance de la stabilité structurelle qui commence avec systèmes triadiques (un tabouret tient tout seul à partir de trois pieds !) dans une critique des systèmes binaires et dyadiques. Au cinéma cela donne pour Deleuze 1/ l'image-affect qu'est le gros plan (priméité chez Peirce) 2/ l'image-action qu'est le plan moyen (secondéité chez Peirce) et 3/ l'image-perception qu'est le plan d'ensemble (tercéité chez Peirce). Les dix points que vous donnez s'insère facilement dans ces trois catégories. Peirce a largement influencé bon nombres de penseurs: on peut citer René Thom (mathématicien médaille Fields), Lacan (le psychanalyste qui développe les triades freudiennes ça-moi-surmoi en Réel-Symbolique-Imaginaire).
Ceci est particulièrement important car çela fait percevoir un aspect délicat du montage qui va reposer plus sur l'illustration et l'articulation de ces trois catégories de plan que sur leur contenu eux même. On retrouve la même idée sur la durée chronométrique des plans suivant qu'on veut suggérer la vitesse ou la lenteur quelque soit le contenu du plan. Il y a derrière tout cela l'idée de base du structuralisme: le lien entre les éléments (ici les images) prime sur les éléments eux mêmes: cf. le fameux effet Koulechov).
Merci mille fois !
Pour le coup c’est surtout moi qui te remercie ( énormément ) pour le partage de ces informations en commentaire 🤯🤩 vraiment un tout grand merci car c’est hyper enrichissant et intéressant à lire 🙏
Ce que tu dis sur la distinction A-Roll vs B-Roll relance ma propre réflexion sur quelques propos de Wittgenstein (1889-1951): «ce qui se montre ne peut se dire » et «L’espace, le temps, la couleur (la coloration) sont des formes des objets» Wittgenstein.
Cela demande quelques commentaires: Kant nous dit que l’espace et le temps sont les formes a priori de notre entendement. N’est ce pas ce qu’illustre le B-Roll avec ses les trois types de forme de plan a priori (les plans: gros, moyen et généra)l, a priori car indépendamment de leur contenu qui, lui, est de l’ordre du A-Roll c’est à dire de l’histoire principale racontée.
Idem pour le temps dont les trois effets de ralenti, accélération et vitesse normale sont indépendants du contenu montré. Et tu mets effectivement tout ça dans les B-Roll.
Idem pour la coloration qui est un a priori pour l’oeil humain et non pour les chats qui ne voient pas les couleurs. Tu noteras au passage ce que nous occultons souvent: la couleur est une propriété de l’oeil (!) et non de l’objet: l’objet émet une longueur d’onde que chaque espèce traduira en fonction de son équipement biologique: les hommes en nuance de couleur, les chat en nuance de gris. C’est d’autant plus tragi-comique d’entendre dire que la pomme est rouge, car si mon oeil la voit rouge c’est, en plus de ce qui précède, que la pomme renvoie les longues d’onde dans le rouge car elle ne les absorbe pas (idem pour le vert des feuilles: la chlorophylle n’absorbe pas le vert et donc le réfléchi: la feuille est donc intrinsèquement tout sauf verte !).
Remarquons aux passages le retour de nos triades inclus dans nos logiciels de montage: 1/ couleur (avec les 3 couleurs fondamentales vert, rouge, bleu), 2/ saturation, 3/ exposition; avec dans chaque cas une distinction triple: Ombre, lumière intermédiaire, haute lumière.
Le daltonisme est ce cas très intéressant où nous régressons d’un système triadique (rouge, vert, bleu) à un systèmes dyadique (car le rouge et le vert du tabouret des couleurs se rejoignent jusqu’à se confondre: le tabouret n’a plus que deux pieds)(8% des hommes et 0.8 % des femmes).
Un mot de plus sur la succession de plans que tu présentes au début: plan moyen, plan serré puis gros plan sur la main: le commentaire qui suit dit l’essentiel !
« Le montage est l'art d'exprimer ou de signifier par le rapport de deux plans juxtaposés de telle sorte que cette juxtaposition fasse naître l'idée ou exprime quelque chose qui n'est contenu dans aucun des deux plans pris séparément. L'ensemble est supérieur à la somme des parties. » Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein
Je ne résiste pas à t'envoyer ce propos d'Henri Poincaré (1854-1912), le mathématicien: « On fait de la science avec des faits, comme on fait une maison avec des pierres: mais une accumulation de faits n'est pas plus une science qu'un tas de pierre n'est une maison »
Pour notre propos on pourrait le traduire par: on fait des films avec des A-Roll comme on fait une maison avec des pierres: mais une accumulation de A-Roll n'est pas un film pas plus qu'une maison n'est un tas de pierre. Au A-Roll la figure et la figuration concrète, au B-Roll la forme qui donne l'architecture et la structure au tas de pierre A-Roll.
C'est une vidéo très utile et efficace. Merci pour tes précieux conseils.
Avec plaisir J-Pol 😁
Comme d'habitude, trés intéressant !
Superbe colorimétrie, une lut à toi j'imagine ? Style fuji ?
Merci beaucoup Ben 🙏 oui j’utilise ma propre Lut de conversion pour le F-Log2 et puis j’utilise le plugin Dehancer pour travailler le look 👌
Encore une vidéo très intéressante David . Merci pour ces précieux conseils . 🙌
Avec plaisir 😁
Merci David, super !
Avec plaisir 😁
Très bonne vidéo, merci 🙏
Avec plaisir 😁
très intéressant , comme toujours :)
Merci beaucoup Ludovic 🙏
Une vidéo très intéressante... merci pour tes explications
Avec plaisir 😁
Encore une fois, très intéressant! Merci.
Avec plaisir 😁
Merci pour cette video ! ❤
Avec plaisir 😁
La vidéo finale est trop sympa, j'adore les couleurs !
Un tout grand merci 🙏
Coucou canon ta vidéo c'est super toutes ces astuce le resultat final est trés sympa juste pour chipoté je trouve qu'elle parle un poil vite ou qu'on ne respire pas assez et ton sous texte est tronqué a quelques moments par exemple a 8:09 sur le "g" . Continue ce que tu fais en tout cas c'est top !
Merci beaucoup 🙏
@@k1k13004 ca va je trouve ca donne son charme le leger accent francais " la french touch " elle est toute mignonne en tout cas. Pour c'est surtout le débit de parole qui noie un peu la compréhension j'ai juste eut l'impression pour ma part qu'elle a pas l'habitude de cet exercice ( ce qui est tout a fait normal) et qu'elle a voulu le terminé au plus vite ces phrases , ca m'arrivait trés souvent au début quand je faissais des voix off, depuis j'essaye d'instauré une athmosphere cool et chill pour les voix off quitte a faire du phrase par phrase pour avoir le bon rythme.
@@k1k13004 y a largement pire
@@k1k13004 il faut surtout recentrer le sujet de la vidéo qui n est pas la voix anglaise ou française mais bien les plans d illustration afin de transmettre un sentiment
Pour le coup il faut plus que la faciliter l effort pour d'anglais qui est largement compréhensible surtout avec les images par-dessus.
C'est exactement pour ca qu'il. y a cet exemple. Well done
Encore une fois, Bravo David.
Merci beaucoup 🙏
’ plans faits par une seule focale fixe’ ...Hum parfait, mais laquelle ? 😮
Des idées à glaner, des choses apprises, de belles images et un accent français de l’anglais tout à fait charmant, la couture c’est une signature de la France, que diable ! Thanks you Mister Camera !
But, don’t forget to answer my question...
C’est le XF23mm f/1.4 avec le Fujifilm X-H2S 😁
@@MrCamera merci !
toujours au top thx
Merci beaucoup 🙏
Super vidéo merci!
Tu peux faire une vidéo sur l’ajout de sous-titres sur une vidéo? Sur FCP si possible 🙏🏼🙂
Merci beaucoup 🙏 une vidéo sur les sous-titres est déjà pensée mais elle sera sur Resolve car je n’utilise pas FCPX.
Une vidéo sur le bon fonctionnement de motion array serait très utile, une sorte de tuto de comment utiliser les presets. Sinon super vidéo comme d'habitude
Merci beaucoup 🙏 j’ai déjà publié une vidéo “tuto” Motion Array il y a 10mois sur la chaîne 👌
@@MrCamera "le SEUL outil de POSTPRODUCTION qu'il te faut " ?
C'est plutôt une vidéo de présentation, qu'une vidéo tuto. Du moins je pensais quelques choses de plus approfondi. Certains presets sont vraiment "compliqué', du moins pas simple d'utilisation.
Mais pas de souci, ça n'impact en rien à la qualité de tes productions ;)
Un gros documentaire Dans un pays très froid, je connaissais pas motion array merci a toi pour le filons
Un docu pour National Géo 🤩🙌
@@MrCamera oui clairement
Salut David, tu utilises quoi pour faire tes zooms facecam ? A la mano? Dynamic zoom ? Bye
Zoom dynamique avec une rampe de vélocité 👌
Bonjour, excellente vidéo. Une petite question, ta focale fixe pour ces b-roll, c'était laquelle ? 35 ? merci
Merci beaucoup 🙏 j’ai utilisé le XF 23MM f/1.4 sur le Fujifilm X-H2S ce qui donne en effet un rapport de 35MM plein format 👌
Merci bcp ! @@MrCamera
Mos= "mute of sound" et non pas "motor of sound"
C’est la basse, rien de révolutionnaire