Поскольку я вырос в музыкальной семье, то это имя у меня на слуху столько, сколько помню себя. В декабре 14-го мне в первый и единственный раз в жизни довелось побывать на его концерте. И вот нынешним летом узнал, что его уже нет... Конечно, он был уже старенький, но вместе с ними, - с его поколением, - как это ни печально, уходит эпоха... Мне кажется, сейчас музыкантов его уровня уже нет и, наверное, больше уже никогда не будет - все, увы, мельчает, все деградирует... Причем, я имею в виду даже не столько профессиональное мастерство (хотя, безусловно, и в этом он велик и непревзойден), сколько его широчайший объем эрудиции, высочайший уровень общей культуры, его тонкий, изисканный музыкальный вкус, его утонченный этетический подход к музыке и его какая-то врожденная внутренняя, подлинная, истинная (не показная!) и н т е л л и г е н т н о с т ь . Ведь он, собственно говоря, был одним из последних носителей культурных традиций отечественного музыкального искусства, вобравший в себя накопленный культурно-эстетический багаж своих великих предшественников.
Кюй - это казахская народная инструментальная пьеса, исполняемая на домбре и других народных инструментах. Кюй или кю - название традиционной казахской, инструментальной пьесы. Исполняется на комузе (кобыз), домбре, сыбызгы или других народных музыкальных инструментах. Тех, кто исполняет кюи, называют кюйши. Разные эпические сказания, сказки и легенды нашли своё музыкальное отображение в кюях. Из-за этого многие из них являются программными. У некоторых тюркоязычных народов словом «Кюй» называют и инструмент, и музыку, и песню; также слово «Кюй» входит и в название произведений, например «Адай-кюй» (название рода); «Уран-кюй» (Кюй-воззвание) и др. Легенды и письменные памятники создателем древнейших кюй называют Коркута(Коркыта) - одного из основателей музыкальной культуры тюркоязычных народов. В традиционной инструментальной музыке наиболее развитой областью является домбровая, в которой, по мнению исследователей Б. В. Асафьева, А. В. Затаевича, музыкальное мышление казахов достигло высот подлинного симфонизма. Форма кюя разнообразна (например, бас буын - начальное звено, орта буын - центральное звено, киши сат - малая сага, улкен сат - большая сага). Кюй характеризуются простой, смешанной и переменной метрикой и разнообразными формами: от простого наигрывания до многочастотных построений типа рондо. Музыка кюев может включать в себя частицы пентатонных звукорядов и основана на диатонике. Большинство кюев являются двухголосыми, однако встречаются и одноголосые, и трёхголосные. Фактура некоторых видов кюя содержит подголосочно-полифоническое изложение; параллельные движения в превалирующих квартово-квинтовых, реже в секундовых и терцовых интервалах; имитации, секвенции, органные пункты и др.[1]. Одними из лучших образцов западноказахстанского стиля являются произведения выдающихся кюйши и композиторов Курмангазы Сагырбайулы, Каршыги Ахмедьярова и Даулеткерея Шигайулы, а восточного и северного - кюи Таттимбета и Агашаяка (Назаролла Жундибайулы), южного - произведения Ихласа (Ыкыласа) Дукенова, Сугура Алиулы, Байсерке Кулышулы и других кюйши-акынов. Кюй достаточно разнообразны. Это обусловлено их функцией в культуре (существуют обрядовые, бытовые, концертные кюи, например, той бастар - открытие праздника, естьрту - сообщение о смерти и др.[1]), а также тематикой и возможностями музыкальных инструментов[2]. Например Кюй-плачи, Кюй-прощания, исполняются на смычковом кобызе и варгане(шан-кобыз)[2]. Пастухи создали кюи для продольной флейты сыбызгы, такие как «Чёрный иноходец» и «Плач белой верблюдицы»[2]. В XIX веке кюйши Ихлас создал произведения «Дума» и «Виртуозный кюй», ставшие классическими кюи для кобыза[2]. Для домбры были написаны многочисленные праздничные, лирические, шуточные кюи, созданные на основе легенд, эпических сказаний, сказок и непосредственных впечатлений от событий, а также природы, например «Золотая степь», «Бушующий вал» Курмангазы Сагырбайулы[2]. Пьесы разделяются по стилю на западноказахские - монументальные, виртуозные и восточноказахские - небольшие, с песенной мелодикой.
Встречи с такими мастерами всегда событие.Но передачи смонтированы неудачно.Все интервью изрезано на мелкие фрагменты с подложением музыки или постоянной иллюстрацией. Не надо бояться дать мастеру рассказать, когда есть о чем, это не скушно. Но это критика у адрес создателей передачи.
О Т.Н.Хренникове тоже выходили книги. Если о некоем композиторе нет большого количества книг, это еще не значит, что он плохой композитор. О великом А.Ф. Гедике, например, книг немного. А большое количество книг может быть и о плохих людях. Важно, что именно в книге напечатано. Может быть и неправда.
Величайший Маэстро!С большой буквы этого слово!!!
Грандиозная личность! Его кружевную речь можно слушать бесконечно.
Изумительно! Какой человек был! Все самые сердечные благодарности за это видео!
Поскольку я вырос в музыкальной семье, то это имя у меня на слуху столько, сколько помню себя. В декабре 14-го мне в первый и единственный раз в жизни довелось побывать на его концерте. И вот нынешним летом узнал, что его уже нет... Конечно, он был уже старенький, но вместе с ними, - с его поколением, - как это ни печально, уходит эпоха...
Мне кажется, сейчас музыкантов его уровня уже нет и, наверное, больше уже никогда не будет - все, увы, мельчает, все деградирует...
Причем, я имею в виду даже не столько профессиональное мастерство (хотя, безусловно, и в этом он велик и непревзойден), сколько его широчайший объем эрудиции, высочайший уровень общей культуры, его тонкий, изисканный музыкальный вкус, его утонченный этетический подход к музыке и его какая-то врожденная внутренняя, подлинная, истинная (не показная!) и н т е л л и г е н т н о с т ь . Ведь он, собственно говоря, был одним из последних носителей культурных традиций отечественного музыкального искусства, вобравший в себя накопленный культурно-эстетический багаж своих великих предшественников.
ПРЕЛЕСТЬ!!! Как интересно!!! Какая грандиозная Личность!!! Такие Люди должны жить ВСЕГДА, даже если им самим уже скучно...
Поддерживаю!
Я счастлива, что мне довелось работать под началом такого гиганта.
Виртуозен как всегда🎉
Ах какие жесты какая точность изысканность какая гениальная работа!
Спасибо!
Кюй - это казахская народная инструментальная пьеса, исполняемая на домбре и других народных инструментах. Кюй или кю - название традиционной казахской, инструментальной пьесы. Исполняется на комузе (кобыз), домбре, сыбызгы или других народных музыкальных инструментах. Тех, кто исполняет кюи, называют кюйши.
Разные эпические сказания, сказки и легенды нашли своё музыкальное отображение в кюях. Из-за этого многие из них являются программными.
У некоторых тюркоязычных народов словом «Кюй» называют и инструмент, и музыку, и песню; также слово «Кюй» входит и в название произведений, например «Адай-кюй» (название рода); «Уран-кюй» (Кюй-воззвание) и др. Легенды и письменные памятники создателем древнейших кюй называют Коркута(Коркыта) - одного из основателей музыкальной культуры тюркоязычных народов. В традиционной инструментальной музыке наиболее развитой областью является домбровая, в которой, по мнению исследователей Б. В. Асафьева, А. В. Затаевича, музыкальное мышление казахов достигло высот подлинного симфонизма. Форма кюя разнообразна (например, бас буын - начальное звено, орта буын - центральное звено, киши сат - малая сага, улкен сат - большая сага). Кюй характеризуются простой, смешанной и переменной метрикой и разнообразными формами: от простого наигрывания до многочастотных построений типа рондо. Музыка кюев может включать в себя частицы пентатонных звукорядов и основана на диатонике. Большинство кюев являются двухголосыми, однако встречаются и одноголосые, и трёхголосные. Фактура некоторых видов кюя содержит подголосочно-полифоническое изложение; параллельные движения в превалирующих квартово-квинтовых, реже в секундовых и терцовых интервалах; имитации, секвенции, органные пункты и др.[1].
Одними из лучших образцов западноказахстанского стиля являются произведения выдающихся кюйши и композиторов Курмангазы Сагырбайулы, Каршыги Ахмедьярова и Даулеткерея Шигайулы, а восточного и северного - кюи Таттимбета и Агашаяка (Назаролла Жундибайулы), южного - произведения Ихласа (Ыкыласа) Дукенова, Сугура Алиулы, Байсерке Кулышулы и других кюйши-акынов.
Кюй достаточно разнообразны. Это обусловлено их функцией в культуре (существуют обрядовые, бытовые, концертные кюи, например, той бастар - открытие праздника, естьрту - сообщение о смерти и др.[1]), а также тематикой и возможностями музыкальных инструментов[2]. Например Кюй-плачи, Кюй-прощания, исполняются на смычковом кобызе и варгане(шан-кобыз)[2]. Пастухи создали кюи для продольной флейты сыбызгы, такие как «Чёрный иноходец» и «Плач белой верблюдицы»[2]. В XIX веке кюйши Ихлас создал произведения «Дума» и «Виртуозный кюй», ставшие классическими кюи для кобыза[2]. Для домбры были написаны многочисленные праздничные, лирические, шуточные кюи, созданные на основе легенд, эпических сказаний, сказок и непосредственных впечатлений от событий, а также природы, например «Золотая степь», «Бушующий вал» Курмангазы Сагырбайулы[2]. Пьесы разделяются по стилю на западноказахские - монументальные, виртуозные и восточноказахские - небольшие, с песенной мелодикой.
Встречи с такими мастерами всегда событие.Но передачи смонтированы неудачно.Все интервью изрезано на мелкие фрагменты с подложением музыки или постоянной иллюстрацией. Не надо бояться дать мастеру рассказать, когда есть о чем, это не скушно. Но это критика у адрес создателей передачи.
vot ona istoriya kulturi iz jivih ust....
Уходит советская эпоха.
О Т.Н.Хренникове тоже выходили книги. Если о некоем композиторе нет большого количества книг, это еще не значит, что он плохой композитор. О великом А.Ф. Гедике, например, книг немного. А большое количество книг может быть и о плохих людях. Важно, что именно в книге напечатано. Может быть и неправда.
Постникова его фаворитка!