Если честно, как по мне за 10 минут можно это все несколько раз переписать, чем таким заниматься НА МОМЕНТЕ ЗАПИСИ) ну то есть когда есть возможность сразу переписать кусок. Если уже постфактум такая ситуация получилась и возможности переписать нету, то конечно лучше подрезать поровнять чем как есть оставлять. Поэтому себя записывать предпочитаю самостоятельно, что бы сразу отслушивать и самому решать норм или ещё тейк один лучше сделать. Желаю всем по меньше таких дорожек которые придется перелопатить)
Круто. Ждем еще видео! Кстати, интересна тема по записи гитары через цепь ламповый преам-vst оконченик-импульс. Как это все четко и круто настроить. Очень многих эта тема интересует.
Уже писал в ролике про барабаны, напишу и тут, я все же против полного и беспощадного заравнивания, если совсем криво и лучше уже не записать, то резать нужно, но можно ведь поставить небольшую магнитную зону в квантайзе, что бы закатывать не на 100% , а на 95 допустим, взять любую нормальную библиотеку миди, там всегда есть небольшие смещения, не гигантские, а небольшие и звучит это круто, в это прям веришь, если в электронной музыке есть прикол в том, что бы создать ощущение роботизированности, то в живых стилях оно выглядит нелепо, вроде с претензией на живость со всей этой динамикой, а вроде статично всё, музыка ведь сама по себе это история про движение, это же не картина и не фотография, я так же не навязываю, просто даю информацию для тех, кто не знает как поступить, одни кричат ровняй, другие орут не вздумай, а истина как всегда где-то по середине, если точность сыграного процентов 70, то такое нужно подтянуть, до 90-95 вполне будет ровно, на слух сказать что вот криво никто не скажет, но ощущаться всё равно будет живо, ну и не стоит забывать, что спешка в игре или отставание создают разные ощущения, если бить в малый чуточку раньше, то будет всё восприниматься быстрее, если бить чуточку позже, то будет ощущение будто в кузнечном цеху находишься, всё кажется более массивным чем есть на самом деле, в Беркли людей учат играть и так и так и так, это выразительный прием, такой же как и все остальные, как свинг например, это всё из той же оперы, я не говорю что нельзя ровнять в 100, просто тогда будет определенный эффект, а нужен ли этот эффект каждый решает сам, может оно будет в кассу, а может убьет всю идею на корню. А хейтить человека за его подход это вообще бред, так делают только неуверенные в себе люди, которые жаждут самоутверждения, кому нужна истина тот просто примет к сведению или сделает вывод, надо оно ему или нет, да и пойдет дальше, если бы музыку "спасали" от всех, кто делает что-то не так как по канону, то сейчас бы музыка была на уровне племенных мотивов.
Денис, что ты думаешь про квадротрек? Имеет ли смысл записывать 4 гитары и потом каждую из них ровнять и резать? Или же достаточно двух гитар с хорошим аудио монтажем? Спасибо
смотря что ты пишешь, если банальные не быстрые джи-джи, то можно квадро, если что-то быстрое и техничное, то лучше дабл трек, а если совсем четкость нужна, то вообще лучше записать одну гитару, но в разные кабинеты и развести их по панораме, чем больше гитар, тем больше смаз, мелкие детали будут съедены.
@@GUITARM1KE во всем соглашусь , кроме идеи с одной дорожкой , пусть и в разные кабы. По моему мнению далб обязательно, а там уж стараться надо чтоб четкость была) с Квадро да, там на быстрых скоростях вероятнее во вред пойдет у большинства гитаристов, ооочень прямые руки надо иметь
@@angrybalkon1471 ну смотри, что дает дабл в принципе? Это расширение стерео и уплотнение звука, которое и происходит за счет того, что партии, как бы точно они не были сыграны, все равно отличаются друг от друга, если бы не было отличий, то не было бы стерео как такового, это плюс например для ритм партий не слишком мудреных, где всё и так понятно, классический подклад гитарный или рифчики, но если мы говорим про какой-нибудь запил на приличной скорости, ритмически мудреную партию, то вот эти нюансы дабла создадут адову кашу, а в некоторых случая дабл в принципе невозможен, допустим запись какого-то соло импровизационного, его кроме как раскидать на два каба по другому и не сделаешь интереснее, да, можно с задержками поиграть, хорусом, но все это будет опять же мутить сигнал и убивать читаемость, опять же, вся фишка дабла именно в отличиях партий друг от друга, чем они больше - тем лучше для уплотнения, но тем хуже для читаемости, как-то так)
@@GUITARM1KE да это то понятно) и к соло партиям тут можно и в одну, тем более если имровиз. Соло наоборот неуместно хорусить может начать из за разницы. Я именно про ритм гитару, и скорее больше про рифы/околорифовые партии) даже на большой скорости можно записать дабл чтоб сохранить все нюансы и четкость, если это уж не совсем что то сверхсложное, ведь в конце концов Каннибалы нарезают свой frantic disembowelment и им норм) мне кажется по рифам гитарист должен вывозить дабл треки своих рифовых партий даже если они на грани его возможностей
@@Studio600ru Попробовал сравнить порезанное и подтянутое... Действительно корявит подтяжка звук. Попробовал то же самое в Studio one, никакой разницы на слух... Видимо алгоритмы разные.
Чувак, ты крут. Огромное спасибо.
как же много полезной информации на канале
Если честно, как по мне за 10 минут можно это все несколько раз переписать, чем таким заниматься НА МОМЕНТЕ ЗАПИСИ) ну то есть когда есть возможность сразу переписать кусок. Если уже постфактум такая ситуация получилась и возможности переписать нету, то конечно лучше подрезать поровнять чем как есть оставлять. Поэтому себя записывать предпочитаю самостоятельно, что бы сразу отслушивать и самому решать норм или ещё тейк один лучше сделать. Желаю всем по меньше таких дорожек которые придется перелопатить)
Ну, наконец-то, уже успел соскучиться!) круто! Жду видео про барабаны!
Сейчас, сейчас....их есть у меня! ))))
Круто
Благодарен тебе, очень помог)
Полезно! Лайк и в закладки!
Скучали!
Спасибо!
С возвращением!)
Спасибо
Круто. Ждем еще видео! Кстати, интересна тема по записи гитары через цепь ламповый преам-vst оконченик-импульс. Как это все четко и круто настроить. Очень многих эта тема интересует.
ну я так просто не пишу ))))) но проведу исследование ) спасибо, что подкинул тему.
@@Studio600ru Понимаю, что так не пишешь. Но твое мнение интересно, и вообще ты как опытный можешь многим помочь в этой теме)
@@Зилов-п7э в конце этой недели будет такая тема!
Уже писал в ролике про барабаны, напишу и тут, я все же против полного и беспощадного заравнивания, если совсем криво и лучше уже не записать, то резать нужно, но можно ведь поставить небольшую магнитную зону в квантайзе, что бы закатывать не на 100% , а на 95 допустим, взять любую нормальную библиотеку миди, там всегда есть небольшие смещения, не гигантские, а небольшие и звучит это круто, в это прям веришь, если в электронной музыке есть прикол в том, что бы создать ощущение роботизированности, то в живых стилях оно выглядит нелепо, вроде с претензией на живость со всей этой динамикой, а вроде статично всё, музыка ведь сама по себе это история про движение, это же не картина и не фотография, я так же не навязываю, просто даю информацию для тех, кто не знает как поступить, одни кричат ровняй, другие орут не вздумай, а истина как всегда где-то по середине, если точность сыграного процентов 70, то такое нужно подтянуть, до 90-95 вполне будет ровно, на слух сказать что вот криво никто не скажет, но ощущаться всё равно будет живо, ну и не стоит забывать, что спешка в игре или отставание создают разные ощущения, если бить в малый чуточку раньше, то будет всё восприниматься быстрее, если бить чуточку позже, то будет ощущение будто в кузнечном цеху находишься, всё кажется более массивным чем есть на самом деле, в Беркли людей учат играть и так и так и так, это выразительный прием, такой же как и все остальные, как свинг например, это всё из той же оперы, я не говорю что нельзя ровнять в 100, просто тогда будет определенный эффект, а нужен ли этот эффект каждый решает сам, может оно будет в кассу, а может убьет всю идею на корню.
А хейтить человека за его подход это вообще бред, так делают только неуверенные в себе люди, которые жаждут самоутверждения, кому нужна истина тот просто примет к сведению или сделает вывод, надо оно ему или нет, да и пойдет дальше, если бы музыку "спасали" от всех, кто делает что-то не так как по канону, то сейчас бы музыка была на уровне племенных мотивов.
Дисторшенская мохнатка )
... 👍 !!
Денис, что ты думаешь про квадротрек? Имеет ли смысл записывать 4 гитары и потом каждую из них ровнять и резать? Или же достаточно двух гитар с хорошим аудио монтажем?
Спасибо
Хм. Я же везде показываю, что пишу квадро. Конечно надо особенно для тяжести
смотря что ты пишешь, если банальные не быстрые джи-джи, то можно квадро, если что-то быстрое и техничное, то лучше дабл трек, а если совсем четкость нужна, то вообще лучше записать одну гитару, но в разные кабинеты и развести их по панораме, чем больше гитар, тем больше смаз, мелкие детали будут съедены.
@@GUITARM1KE во всем соглашусь , кроме идеи с одной дорожкой , пусть и в разные кабы. По моему мнению далб обязательно, а там уж стараться надо чтоб четкость была) с Квадро да, там на быстрых скоростях вероятнее во вред пойдет у большинства гитаристов, ооочень прямые руки надо иметь
@@angrybalkon1471 ну смотри, что дает дабл в принципе? Это расширение стерео и уплотнение звука, которое и происходит за счет того, что партии, как бы точно они не были сыграны, все равно отличаются друг от друга, если бы не было отличий, то не было бы стерео как такового, это плюс например для ритм партий не слишком мудреных, где всё и так понятно, классический подклад гитарный или рифчики, но если мы говорим про какой-нибудь запил на приличной скорости, ритмически мудреную партию, то вот эти нюансы дабла создадут адову кашу, а в некоторых случая дабл в принципе невозможен, допустим запись какого-то соло импровизационного, его кроме как раскидать на два каба по другому и не сделаешь интереснее, да, можно с задержками поиграть, хорусом, но все это будет опять же мутить сигнал и убивать читаемость, опять же, вся фишка дабла именно в отличиях партий друг от друга, чем они больше - тем лучше для уплотнения, но тем хуже для читаемости, как-то так)
@@GUITARM1KE да это то понятно) и к соло партиям тут можно и в одну, тем более если имровиз. Соло наоборот неуместно хорусить может начать из за разницы. Я именно про ритм гитару, и скорее больше про рифы/околорифовые партии) даже на большой скорости можно записать дабл чтоб сохранить все нюансы и четкость, если это уж не совсем что то сверхсложное, ведь в конце концов Каннибалы нарезают свой frantic disembowelment и им норм) мне кажется по рифам гитарист должен вывозить дабл треки своих рифовых партий даже если они на грани его возможностей
возможно немного глупый вопрос, а всегда ли уместно акустику нарезать?
Если того требует задача. Тут нет обязательных и не обязательных моментов. Всё зависит от желания получить некую звуковую картину.
Подскажите где кнопка крофэйда находится или сочетание клавиш?
X
А зачем такая резка если можно в этих всех программах подтягивать все без резки?
Потому что тогда портится звуковая волна, а так не портится и звук не ухудшается
@@Studio600ru Попробовал сравнить порезанное и подтянутое... Действительно корявит подтяжка звук. Попробовал то же самое в Studio one, никакой разницы на слух... Видимо алгоритмы разные.
на сколько медленее нужно записать чтоб подтягивало по сетке? у меня вроди норм идет, а потом в разнобой. что делать?
10-15 бпм. Если не получается, то просто ещё не научился. Смотри ролик и знай свободу партию
@@Studio600ru зничит что-то недопонял, недослушал) есть более подробное видео для тех кто на бронепоезде?)))
проверено на людях😁😁😁
Сколько стоит свести трек?
8-10к.
Хм... Интересно режется всё. И потом смещается к доле. Не понял, как так происходит конечно, но это в разы быстрее чем у меня)
Смешать кнопкой Q
@@Studio600ru спасибо, буду пробовать!
а как сделать чтобы так же при разрезке к сетке подтягивалось само?
жать клавишу Q
@@Studio600ruне срабатывает почему то, настройки какие то ещё надо делать или привязку какую то?
@@blackdemon7401 это квантизация. Ищи ее
@@Studio600ru разобрался. Спасибо