Pura verdad este video..coincido con absolutamente todo de lo dicho, que lo fui descubriendo con la edad. A los 15 años era sala, birra, hardcore punk, barrio de Valentín Alsina, gain y volumen al pedo, y pocos medios en las violas. A los pibes, hagan caso a esto que es la posta, especialmente en estilos rápidos, pesados y con arreglos, o no se entenderá nada en el reci
Más allá de la info técnica....esto es una clase de humildad y trabajo en equipo. Que grandeza reconocer el error de las 4 cajas y 2 cabezales....otros estarían juatificandose eternamente. También ayuda mucho el hacer una disciplina de ensayo dividirlo en partes . Parte 1 temas nuevos 2 una pasada al repertorio completo. 3 retomas lo nuevo 4 un show completo de inicio a fin , (incluyendo intros, temas pegados , speech del vocal, solos y encores con despedidas incluidas. Coreografías si es que las hubiese. (Para los metaleros , esto incluye las cruzadas de escenario...he visto muchos cables enredados y el vocal a mitad de camino , por qué el guitarra se enredo con su cable...un desastre y es necesario saber cómo hacerlo bien sin cagarla. Tener una pizarra para anotar estructuras de canciones nuevas, fechas de pagos , conciertos. Etc. Incluir en los ensayos a eventuales roadies, y sonidistas SIEMPRE !!! Son escenciales en el escenario y por lo tanto deben conocer el repertorio y el sonido de la banda, sus opiniones casi siempre arreglan errores que los músicos no vemos y no oímos.
tiene mucho que ver con la madurez como musico, apenas entre a una banda soy guitarrista, pero el otro guitarrista va empezando, y literal yo apenas si oía mi ampli entre toda la banda, los solos había partes que no escuchaba, pero jamás le subí, por que el otro colega después de cada canción le subía al suyo que por que no se escuchaba, clásico error de novato, querer escucharte mas que los demás y concentrarte en oírte y no en oír a la banda completa.
No es mejor dejar la caja afuera en otra sala y tener el cabezal donde estas y microfonear y luego usar monitores a los oidos no entiendo porque meter todo en 1 sala y meter ruido, la onda del ampli a tubos de guitarra como dicr aqui ariel te mata el batero mata al guitarrista y asi vamos metiendo cosas mejor controlar el ruido para salud de todos.
Otros tips que funcionan: 1) Quienes usen pedales, invertir tiempo previo en el set up y EQ. Asi cuando llegues a una sala de ensayo solo haces pequeños ajustes segun el ampli (compensar agudos y bajos). Si usas 2 instrumentos o mas tener en cuenta el set up y ajustar. 2) Tomar una foto de la EQ del ampli o consola en el set up que te gusta. Asi tienes una referencia para el proximo ensayo. 3) Hablar al final y no malgastar tiempo /dinero 4) Planear el montaje de temas (previo al ensayo). Arrancar con un tema ya aprendido para calentar motores. Seguidamente enfocarse en los temas mas densos o complejos. Aunque hay quien prefiere avanzar con los mas faciles primero. 5) Anotar en un diario las secciones de temas que se deban practicar de forma separada y enviar una foto resumen al resto de la banda. 6) Para los temas complejos a veces funciona pasarlos bata y guitarras. O Bajo y Violas..Viola y voz. Etc. Desgranarlo por pedazos y secciones para entenderlo.
me paso en el ultimo festipunk que fui en un pub... soy medio sordo gracias al rock y ese día quede mas sordo. quede como un viejo pero me fui afuera, me dolían los oídos posta.
Jajajajajaaa cuanta verdad en todo lo que recomendas a la hora de ensayar. Trabajé en una sala de ensayo y estudio de grabación hace algunos años. Con la banda zafabamos con pagar la sala. La verdad que a veces daba para romperle la cabeza de un guitarrazo a los músicos! Abrazo grande amigo!!
Ariel, te cuento que soy baterista y así y todo, aprendo mucho de lo que explicas. Era muy amigo de Magoo de Vintage y te descubrí viendo reviews tuyos de sus amplis. Gracias por decir las cosas como son, pese a que muchos lo tomen a mal. Éxitos!
Sabias palabras, siempre una lucha los ensayos, todo el mundo a reventarse y el sonido al carajo, terminás tocando 3 canciones diferentes en paralelo. La mejor época fue cuando los obligué a ponerse auriculares y escuchar de consola, sonaba como un disco, pero los locos querian sangre y equipos al palo, en fin... Gracias Maestro!!!
Yo le agregaría una cosa más que a nosotros nos resultó mucho. Cada tanto meter ensayos acústicos, tratar de resolver las canciones para que con cajón, criolla y bajo eléctrico capaz si(porque escasean los bajos acústicos) los temas suenen bien, ves los temas de otra perspectiva y para el cantante es una balsamo(o un desafio tortuoso), pero el caso es que es una instancia donde se acomodan muchas cosas que después las querés apreciar en formato eléctrico y te obliga a tocar mas pulido.
Oscar Sanso hace 0 segundos Hola Ariel , excelente y gracias por todas estas charlas maravillosas , lamentablemente es asì, el gran temas es que los objetivos nunca son claros para muchos , dentro de un mismo grupo siempre esta el que cuando quieres intentar hacer las cosas mas profesionales , se enojan , o te catalogan de exagerado , tienes toda la razon
ES EXACTAMENTE ESTO LO QUE NOS PASA EN LOS ENSAYOS!!!!... y lo puse en mayúsculas porque salí sordo el ultimo 😂.... listo ahí todos ya tienen este video terapia Ariel!!!!! Genio... te descubro recién ahora de viejo choto que estoy jejeje ... buenos tutoriales abrazooo
Muy bueno, faltó la crítica al baterista... Que no jada con los palitos jajajja ... Que toque cuando tenga que tocar... Que si necesita calentar, se le da un tiempo para que toque todo lo que necesita, etc. Que no interrumpa en las conversaciones y así ... Saludos !
Gracias Ariel es muy generoso lo que haces nos ayuda un montón a quienes vemos la música con pasión y queremos crecer con humildad y seriedad y todos debemos ser una comunidad comprometida
El volumen y el tono van de la mano, si llevas un valvular de 50 Watts para que tenga tono lo tenes que usar en 6-7 como minimo, porque en ese punto es donde saca el tono que lo define. Asi que llevate un ampli acorde a la sala ..
Que sabias palabras, me he sentido identificada en cada una de las situaciones expuestas, deseo que todo músico las escuche y reflexione, hacemos música para el público y nos debemos a él, dejando los egos a parte. Un saludo!
Muchas veces eh pensado en estas cosas... y que bueno es tener la prueba de que no es 1 solo que piensa igual... es asi... o por lo menos yo considero lo mismo! muy buen contenido...gracias!
Aprendi todo esto a prueba y error. Ojala en mis 20 hubiera tenido los consejos de Ariel. Tienen que salir mejores bandas con todo esto. Aprovechen pibes.
Excelente Ariel. Hace tiempo entendí esto por fortuna. Y entendí también, que la banda tiene un integrante EXTRA y OBLIGATORIO: El sonidista. Abrazo grande. Gran video amigo. Saludos
Adoooptemeeee Maeeestroooooo!! Jajaja lpm Ariel, son cosas tan sencillas pero la mayoría de las bandas en las que toqué se pasan estas cosas por el ort... jaja gracias Maestro!!
Felicitaciones por el video, dices muchas verdades y de manera muy clara. Un par de humildes apuntes: tu ampli enfocando a ti pero a tus oidos, no a tu ombligo jeje .. y en cuanto a esto me declaro muy fan de las patas tipo twin, incluso se las instalé al deluxe reverb con el que más suelo bolear. Eso sí, la escucha justo en el eje del cono me resulta muy dura, tanto para mi, como para el público, como para el mic. Si la puedo esquivar mucho mejor, mi posición favorita en un local pequeño es que el eje del cono enfoque angulada desde el suelo al pecho, ni me da en el oido directo ni va a la primera fila de cabezas del publico (como cuando lo ponemos en la típica caja de cervezas) del mismo modo el mic no me gusta on axis, tan solo un pelin fuera ya perfecto. Saludos desde España!
me da mucha risa toda esta lección porque el maestro habla con una experiencia inigualable y cada una de las cosas que el hablo a mí me pasaron, Con los años los golpes de la vida van haciendo madurar... Yo antes también usaba toneladas de equipos grandes miles de pedales y una guitarra por tema, ahora uso 1 ampli de 10 watt a valvulas que la lo sumo le agrego una corneta externa si ameritó de más volumen 3 o 4 pedales dependiendo de lo que vaya a tocar porque aveces tocó sin pedales y 1 o 2 guitarras a lo sumo y siento que sueno mejor...
La verdad sienpre lo note y alguna vez lo dije luego lo aplique para mi banda y funciono si n embargo los detalles aqui planteadoa son barbaros gracias
Ariel, por experiencia propia siempre ubiqué con mi banda los amplificadores y la batería hacia una sola dirección. Cada músico por delante de su respectivo amplificador, la batería detrás de todos y el cantante en la mitad con los 2 monitores mirando hacia los músicos para que haya retorno de voces. El volumen también es importante y te doy totamente la razón, no se puede "matar" a la banda y se debe tener consciencia de que el ampli debe "armonizar" con el resto de instrumentos y eso ya es interiorización de uno mismo como músico.
Buenas noches maestro, con estos videos haces patente la diferencia entre un musico (que no hay la mas mínima duda que eres un excelente musico), y un artista (que con esto demuestras que lo eres), por la pasión con que ejecutas y hablas de los conocimientos que compartes, nuevamente gracias. Saludos desde Santiago de Querétaro, Mx.
si me pasó, fui a ensayar con una banda acá en Lima que tenia 2 singles, hice de bajista, soy guitarra pero en ese tiempo estaba desesperado por una banda, un desastre, el de la guitarra a un volumen que hacia temblar la reverb de resortes, la otra guitarra no se escuchaba una pija el bateria pegandole fuerte y yo subiendole el volumen el ampli al 10 horrible ruido molesto, todo mal hasta la tecnica, imaginate lo mal que tocabamos y el volumen molesto era insoportable, no volví más y me dedico ahora a estudiar mi instrumento hasta considerar que almenos sepa algo que considere suficiente para estar en una banda.
Escuché una banda de cumbia onda las de antes, en un cumpleaños en el campo, esa cuestión de volúmen hacía que el cantante se remil esfuerce casi distorsionando, realmente inescuchable
Ariel sos un maestro mucha gracias por todos los consejos siempre son tan bienvenidos, y sabes que nos pasaba tambien que todos tenian aprendida la cancion y el bajista por ejemplo no la habia practicado y no sabia un joraca y se pudria todo el ensayo.
recuerdo que a mis veinte.. hubo un ensayo donde la voz la escuchè como a travez de un papel celofàn, y dije, muchachos franquiemonos y empecemos a bajar los GAIN... ese fue nuestro hito historico... a los treintas nuestros ensayos sonaban (dependiendo de los animos) como una sinfonica! El batero, SI, EL BATERO decia: a ver canta canta jajajaa... no lo podiamos creer esa bestia infernal diciendo canta a ver ... toom toom plish...
Hola Ariel. Sabés que viendo este video y como explicas el tema de los arreglos de acordes y todo eso, me doy cta que coincide el 100 por ciento en lo que dice David Palau en uno de sus videos: quien quiere hacer música debe trabajar y estudiar el instrumento... que está bien la cerveza y las chicas, pero no para llegar lejos. Gracias por el tiempo... Abrazo
Interesantísimos consejos. No es precisamente un ensayo, pero el año pasado me junté por primera vez con una banda digamos completa: batería, bajo, cantante y dos guitarras incluyendo la mía, para tocar unos temas en el garaje. No sé si fue porque en nuestro caso el límite sonoro lo marca la batería sin amplificar, pero sonó todo aceptablemente equilibrado. Me sorprendió mucho, je je.
1000% de acuerdo con todo lo que dijiste, yo añadiría que en todas las bandas debe haber una dirección musical que todos los miembros deben respetar y obedecer y debe encargarse de que todos estos excelentes consejos que das vayan a buen puerto. He visto bandas que se desafinan y nadie se entera porque no se escuchan unos a otros, y eso es también clave a la hora de ensayar... Lo de los cabezales de 100 vatts y gabinetes 4x12 en salas de 15m2... mamma mía el negocio para los otorrinos!!!
Genial video, y tiene todo el sentido del mundo mundial. Ahora, generalmente te ubicas junto a, o directamente delante de tu ampli, para hacer los "ajustes necesarios"; en un sentido totalmente práctico, es mejor que cruzar todo el lugar para subirle dos puntos a los agudos. Pero efectivamente, así todo es una competencia a ver quién toca más alto -pista: son los guitarros, ejem-.
Un consejo por de más constructivo, muy buena charla Ariel, hace falta orden siempre en las cosas... A veces uno no sabe cómo lograr ese orden y se necesita de la crítica exterior, ojalá que a demás de los músicos se pudiera tener un integrante más como sonidista... Sería un golazo!!! Saludos!
Por favor Ariel, habla sobre el tema de la composición de música, de procesos creativos, conseguir un sonido "unico" como proyecto, consejos y como escribir "mejores canciones".. ciertamente, esto es un tema de interes para muchos que recién empezamos y no viene mal tu opinion en ese tema. Saludos y te deseo exitos!
Tengo entendido que sólo son consejos acerca de este tema ,ya que la composición es un proceso creativo que no puedes manipular o controlar de alguna forma creo que lo que Ariel ha mencionado en sus vídeos acerca de este tema es que lo mejor para el músico es que tenga bien pulidas las herramientas y tenga un buen abanico de herramientas, me refiero a que el músico sepa de verdad interpretar la música que tiene en la mente hacia su instrumento (solfeo) , que toques las notas justas y necesarias para las canciones . Ahora un consejo que me ha ayudado a ser mas creativo y estimular más mis ideas ,yo soy guitarrista pero paralelamente estudié Ing. En computación y siempre que curse las materias relacionadas a matemáticas y/o siempre que resuelvo algoritmos para mi trabajo ,estímulo mi mente con otras actividades que al momento de tomar la guitarra improviso con ideas más frescas y voy probando combinandolas con otras viejas ideas , además TODO lo que me parece bueno lo grabo en un audio de mi teléfono y después toco sobre el más ideas , saludos.
@@rodrigod.9295 quien te dijo q estimulas el otro hemisferio con eso? Jajaja eso es lo q vos crees. La mejor forma de componer es una vez q sabes musica olvidarte de todo de todo y pintar. Escuchar mucho escucharse mucho ver la realidad tuya y de otros y crear.
@@maxguitar.1985 bueno te doy la razón acerca de los hemisferios , caí en la creencia popular que ambos realizaban diferentes tareas cosa que no existe , en fin ,corregiré mi comentario acerca de esa parte pero te dejo este artículo interesante para continuar mi mensaje de que las matemáticas están relacionadas a la música: www.bbc.com/mundo/especial/vert_cul/2016/03/160317_vert_matematica_en_obras_de_arte_yv.amp?espv=1
maestro,,ese si es un comentario serio y profeccional, si se quiere llegar a u n buen fin.de lo contrario sería mejor dedicarse a latonero,q hay si se puede desmedir asi se quede sordo,un abrazo desde colombia,luis torres.Exitos.
Bájate una caja de ritmos al móvil y enséñaselo. Mira chaval.... Siempre a tiempo , volumen , on y off. Ni Winie Colaiuta puede competir con Roland....;) Mejor que nos caigas bien , bater.(nosotros al nuestro le llamamos así , bater. Sin el "ista". Para que no se suba.) No es fácil conjuntar a cuatro músicos , así que si además metes un baterista.... Mejor atar en corto a alguien que golpea su "instrumento".
@@tiomintxo ehhh por cuestiones acusticas y fisicas las cajas de ritmos no superan a un batero real,aparte por mas buenas o caras que sean la dinamica esta a años luz de una real (bien grabada,bien, tocada,bien afinada y bien mezclada)
Acabo de mandarle este vídeo a todos los integrantes de mi banda, una de dos, o mejoramos o me sacan de la banda, excelente vídeo muchas gracias.
Así es querido, en las bandas en las que tuve siempre pasé videos de Ariel, en la mayoría yo terminaba yéndome jajajaja
Voy a hacer lo mismo..avisame como te fue! 😆
Jaja lo q me cague de risas con este video. Tal cual.
Eso mismo hice y nadie lo vio 😭
JAJAJAJAJAJAJA
Pura verdad este video..coincido con absolutamente todo de lo dicho, que lo fui descubriendo con la edad. A los 15 años era sala, birra, hardcore punk, barrio de Valentín Alsina, gain y volumen al pedo, y pocos medios en las violas. A los pibes, hagan caso a esto que es la posta, especialmente en estilos rápidos, pesados y con arreglos, o no se entenderá nada en el reci
hola ariel primera vez qt veo... tenes toda la razon hno... genial
Más allá de la info técnica....esto es una clase de humildad y trabajo en equipo.
Que grandeza reconocer el error de las 4 cajas y 2 cabezales....otros estarían juatificandose eternamente.
También ayuda mucho el hacer una disciplina de ensayo dividirlo en partes .
Parte 1 temas nuevos
2 una pasada al repertorio completo.
3 retomas lo nuevo
4 un show completo de inicio a fin , (incluyendo intros, temas pegados , speech del vocal, solos y encores con despedidas incluidas. Coreografías si es que las hubiese. (Para los metaleros , esto incluye las cruzadas de escenario...he visto muchos cables enredados y el vocal a mitad de camino , por qué el guitarra se enredo con su cable...un desastre y es necesario saber cómo hacerlo bien sin cagarla.
Tener una pizarra para anotar estructuras de canciones nuevas, fechas de pagos , conciertos. Etc.
Incluir en los ensayos a eventuales roadies, y sonidistas SIEMPRE !!! Son escenciales en el escenario y por lo tanto deben conocer el repertorio y el sonido de la banda, sus opiniones casi siempre arreglan errores que los músicos no vemos y no oímos.
tal cual
Concuerdo, bien estructurado desde el principio. Asi es mas facil corregir detalles que despues pueden notarse más.
tiene mucho que ver con la madurez como musico, apenas entre a una banda soy guitarrista, pero el otro guitarrista va empezando, y literal yo apenas si oía mi ampli entre toda la banda, los solos había partes que no escuchaba, pero jamás le subí, por que el otro colega después de cada canción le subía al suyo que por que no se escuchaba, clásico error de novato, querer escucharte mas que los demás y concentrarte en oírte y no en oír a la banda completa.
Olé ! 👌👍
No es mejor dejar la caja afuera en otra sala y tener el cabezal donde estas y microfonear y luego usar monitores a los oidos no entiendo porque meter todo en 1 sala y meter ruido, la onda del ampli a tubos de guitarra como dicr aqui ariel te mata el batero mata al guitarrista y asi vamos metiendo cosas mejor controlar el ruido para salud de todos.
18 minutos de una lección exacta de cómo hacer bien las cosas en una banda, super!!!🙌👏👏👏
Otros tips que funcionan:
1) Quienes usen pedales, invertir tiempo previo en el set up y EQ. Asi cuando llegues a una sala de ensayo solo haces pequeños ajustes segun el ampli (compensar agudos y bajos). Si usas 2 instrumentos o mas tener en cuenta el set up y ajustar.
2) Tomar una foto de la EQ del ampli o consola en el set up que te gusta. Asi tienes una referencia para el proximo ensayo.
3) Hablar al final y no malgastar tiempo
/dinero
4) Planear el montaje de temas (previo al ensayo). Arrancar con un tema ya aprendido para calentar motores. Seguidamente enfocarse en los temas mas densos o complejos. Aunque hay quien prefiere avanzar con los mas faciles primero.
5) Anotar en un diario las secciones de temas que se deban practicar de forma separada y enviar una foto resumen al resto de la banda.
6) Para los temas complejos a veces funciona pasarlos bata y guitarras. O Bajo y Violas..Viola y voz. Etc. Desgranarlo por pedazos y secciones para entenderlo.
2 cabezales de 100W y 4 cajas de 4x12: "Todavía está sonando eso, la gente murió toda" 🤣🤣🤣 solté la carcajada con eso. Excelente video!
jaja se pasa este loco, mire horas de charlas jaja
me paso en el ultimo festipunk que fui en un pub... soy medio sordo gracias al rock y ese día quede mas sordo. quede como un viejo pero me fui afuera, me dolían los oídos posta.
26-6-2011
Jajajajaja tremendo
Ajajajajajjajajajajajaja
Jajajajajaaa cuanta verdad en todo lo que recomendas a la hora de ensayar. Trabajé en una sala de ensayo y estudio de grabación hace algunos años. Con la banda zafabamos con pagar la sala. La verdad que a veces daba para romperle la cabeza de un guitarrazo a los músicos! Abrazo grande amigo!!
Ariel, te cuento que soy baterista y así y todo, aprendo mucho de lo que explicas. Era muy amigo de Magoo de Vintage y te descubrí viendo reviews tuyos de sus amplis. Gracias por decir las cosas como son, pese a que muchos lo tomen a mal. Éxitos!
Sabias palabras, siempre una lucha los ensayos, todo el mundo a reventarse y el sonido al carajo, terminás tocando 3 canciones diferentes en paralelo. La mejor época fue cuando los obligué a ponerse auriculares y escuchar de consola, sonaba como un disco, pero los locos querian sangre y equipos al palo, en fin... Gracias Maestro!!!
Amo cuando dice que mueren pequeños animales jajaja como me hace reír esa metáfora jajaja
Yo le agregaría una cosa más que a nosotros nos resultó mucho.
Cada tanto meter ensayos acústicos, tratar de resolver las canciones para que con cajón, criolla y bajo eléctrico capaz si(porque escasean los bajos acústicos) los temas suenen bien, ves los temas de otra perspectiva y para el cantante es una balsamo(o un desafio tortuoso), pero el caso es que es una instancia donde se acomodan muchas cosas que después las querés apreciar en formato eléctrico y te obliga a tocar mas pulido.
Que genio!!! Ojalá todo el mundo fuera profesional!!!
Que bien este video deben verlo Todos los integrantes de Todas las Bandas around the world !!!!
Excelente consejo
Muchas gracias! Excelente video, consejos Todo!
Saludos desde El Salvador 🇸🇻
Oscar Sanso
hace 0 segundos
Hola Ariel , excelente y gracias por todas estas charlas maravillosas , lamentablemente es asì, el gran temas es que los objetivos nunca son claros para muchos , dentro de un mismo grupo siempre esta el que cuando quieres intentar hacer las cosas mas profesionales , se enojan , o te catalogan de exagerado , tienes toda la razon
Sos un SANTO..???... porque esto es una bendición, gracias Maestro...!!!
No se puede mas que agradecer el derroche de tanto conocimiento.
Gracias por el vídeo. Un placer escucharle maestro
La verdad? Sin palabras y nada que agregar .todo por aprender
Que bueno es tu canal. Como se aprende. Saludos desde el otro lado de la cordillera.
Excelentes consejos.
Qué claro y que lógico. Es un lujo que un tipo con este nivel de experiencia te dé este tipo de data.
ES EXACTAMENTE ESTO LO QUE NOS PASA EN LOS ENSAYOS!!!!... y lo puse en mayúsculas porque salí sordo el ultimo 😂.... listo ahí todos ya tienen este video terapia Ariel!!!!! Genio... te descubro recién ahora de viejo choto que estoy jejeje ... buenos tutoriales abrazooo
Muy bueno, faltó la crítica al baterista... Que no jada con los palitos jajajja ... Que toque cuando tenga que tocar... Que si necesita calentar, se le da un tiempo para que toque todo lo que necesita, etc. Que no interrumpa en las conversaciones y así ... Saludos !
Genial.!!! 👏👏👌👌excelentes consejos que hubiera querido escuchar hace 20 años... Nuevo Subs.! 👍👍
Graciassss genioooo🤗cuánta razón tenés Ariel querido...gracias por todo lo que nos brindas...💪👍👏🤗
Gracias Ariel es muy generoso lo que haces nos ayuda un montón a quienes vemos la música con pasión y queremos crecer con humildad y seriedad y todos debemos ser una comunidad comprometida
El volumen y el tono van de la mano, si llevas un valvular de 50 Watts para que tenga tono lo tenes que usar en 6-7 como minimo, porque en ese punto es donde saca el tono que lo define. Asi que llevate un ampli acorde a la sala ..
Como siempre espectacular esa charla !!!
Deberían de escucharla todas las bandas antes de empezar a ensayar
Excelente video 😀
Siempre doy like antes de ver porque los videos son extremadamente buenos. Gracias por enseñarnos
Cuanta razon ARIEL cuanta razon ..! no todos lo logran
Alguien tenia que decirlo. Así es como se debe ensayar. Estoy de acuerdo en todo. Gracias Ariel.
Gracias! No sabia que habías escuchado nuestra banda...jaja todo lo que no hay que hacer. Excelente
Todo lo que dices lo he intentado aplicar vez tras vez con mi banda y si que funciona, hemos mejorado mucho pero aún falta.
Gracias Ariel abrazo desde Gualeguaychú!
Muy buena Ariel, te juro nunca me avive de ponerme enfrete del ampli pero alejado , lo voy a probar sin duda!!! gracias por tus consejos !!!
Despierta despierta hay un mundo nuevo jajajajajjaa
Totalmente de acuerdo, muy bien explicado
Ariel por favor saca un TICs para amansar la batería acústica!!…. Es muy importante!!…. Muchas Gracias…. Saludos!!…
Que sabias palabras, me he sentido identificada en cada una de las situaciones expuestas, deseo que todo músico las escuche y reflexione, hacemos música para el público y nos debemos a él, dejando los egos a parte. Un saludo!
Muchas veces eh pensado en estas cosas... y que bueno es tener la prueba de que no es 1 solo que piensa igual... es asi... o por lo menos yo considero lo mismo! muy buen contenido...gracias!
Exelentes consejos, muchas gracias!
Aprendi todo esto a prueba y error. Ojala en mis 20 hubiera tenido los consejos de Ariel. Tienen que salir mejores bandas con todo esto. Aprovechen pibes.
Gracias. Lo envio a mis compañeros de banda .
Excelentes consejos gracias
Gracias por los consejos maestro
Toda la razón Ariel gracias tomare estos buenos consejos de tu parte
Excelente Ariel. Hace tiempo entendí esto por fortuna. Y entendí también, que la banda tiene un integrante EXTRA y OBLIGATORIO: El sonidista. Abrazo grande. Gran video amigo. Saludos
Adoooptemeeee Maeeestroooooo!! Jajaja lpm Ariel, son cosas tan sencillas pero la mayoría de las bandas en las que toqué se pasan estas cosas por el ort... jaja gracias Maestro!!
Desde espain(ESPAÑñÑA)había escuchado la palabra pero desconocia la ORTOgrafia gracias
Todo excelente lo que dijiste ! Gracias
4 minutos de video y me doy cuenta de todo lo que he hecho mal 15 años. tiene mi like y mi suscripción. Nos vemos en videos futuros
Yo no entiendo como este chabon no tiene mas likes o views
Totalmente de acuerdo con vos Airiel 👏👏👏
Jajaja buenisimooo 😀
Felicitaciones por el video, dices muchas verdades y de manera muy clara. Un par de humildes apuntes: tu ampli enfocando a ti pero a tus oidos, no a tu ombligo jeje .. y en cuanto a esto me declaro muy fan de las patas tipo twin, incluso se las instalé al deluxe reverb con el que más suelo bolear. Eso sí, la escucha justo en el eje del cono me resulta muy dura, tanto para mi, como para el público, como para el mic. Si la puedo esquivar mucho mejor, mi posición favorita en un local pequeño es que el eje del cono enfoque angulada desde el suelo al pecho, ni me da en el oido directo ni va a la primera fila de cabezas del publico (como cuando lo ponemos en la típica caja de cervezas) del mismo modo el mic no me gusta on axis, tan solo un pelin fuera ya perfecto. Saludos desde España!
nos dio con latigo, y lo escuchaste hasta el final jaja
Por fin alguien que plantea un tema, que hace al profesional, y no a los que les gusta meter ruido. Excelente tu clase.
Que grandes verdades!
Excelente video !!!!!
me da mucha risa toda esta lección porque el maestro habla con una experiencia inigualable y cada una de las cosas que el hablo a mí me pasaron, Con los años los golpes de la vida van haciendo madurar... Yo antes también usaba toneladas de equipos grandes miles de pedales y una guitarra por tema, ahora uso 1 ampli de 10 watt a valvulas que la lo sumo le agrego una corneta externa si ameritó de más volumen 3 o 4 pedales dependiendo de lo que vaya a tocar porque aveces tocó sin pedales y 1 o 2 guitarras a lo sumo y siento que sueno mejor...
Maestro!! si esto lo hubiera aplicado en mi juventud!!! como siempre la elocuencia y la cordura de tu sabiduria. Grande
Hola Ariel . Cuanta razon en todo lo q decis sobre los ensayos , entendimos esto con la banda hace rato !!!!!
La verdad sienpre lo note y alguna vez lo dije luego lo aplique para mi banda y funciono si n embargo los detalles aqui planteadoa son barbaros gracias
Describió a mi banda por completo
jajaja mal ahi
Otro buen tips es si existe la posibilidad es grabar los ensayos... Ayuda corregir EQ y cosas por el estilo...
Grupos de gran experiencia como The Rolling Stones graban sus ensayos desde el comienzo de su carrera, más el imprescindible fotógrafo 😎👍
Ariel, por experiencia propia siempre ubiqué con mi banda los amplificadores y la batería hacia una sola dirección. Cada músico por delante de su respectivo amplificador, la batería detrás de todos y el cantante en la mitad con los 2 monitores mirando hacia los músicos para que haya retorno de voces. El volumen también es importante y te doy totamente la razón, no se puede "matar" a la banda y se debe tener consciencia de que el ampli debe "armonizar" con el resto de instrumentos y eso ya es interiorización de uno mismo como músico.
tal cual, esta bueno este mensaje, mucha gente lo ignora y es vital, claro que despues cada cual decide su camino, muy bueno !
Buenas noches maestro, con estos videos haces patente la diferencia entre un musico (que no hay la mas mínima duda que eres un excelente musico), y un artista (que con esto demuestras que lo eres), por la pasión con que ejecutas y hablas de los conocimientos que compartes, nuevamente gracias.
Saludos desde Santiago de Querétaro, Mx.
si me pasó, fui a ensayar con una banda acá en Lima que tenia 2 singles, hice de bajista, soy guitarra pero en ese tiempo estaba desesperado por una banda, un desastre, el de la guitarra a un volumen que hacia temblar la reverb de resortes, la otra guitarra no se escuchaba una pija el bateria pegandole fuerte y yo subiendole el volumen el ampli al 10 horrible ruido molesto, todo mal hasta la tecnica, imaginate lo mal que tocabamos y el volumen molesto era insoportable, no volví más y me dedico ahora a estudiar mi instrumento hasta considerar que almenos sepa algo que considere suficiente para estar en una banda.
Sos lo mejor que le pudo pasar a un músico.
ESTOS CONSEJOS REALMENTE VALEN ORO!!
Ídolo! Me cagué de la risa ante tanta verdad directa al alma. Gracias por tus consejos Ariel, saludos desde El Salvador!
Jajjjaaaa... ! Qué bueno escuchar todo esto... Qué desayuno de rockers superstar mirándote! Gracias bro... mil.
Escuché una banda de cumbia onda las de antes, en un cumpleaños en el campo, esa cuestión de volúmen hacía que el cantante se remil esfuerce casi distorsionando, realmente inescuchable
ufff buenísimo ! que importantes todos los puntos que menciona Ariel, muchas veces los músicos nos olvidamos. Gracias por este aporte.
Muy buenos consejos, a tomarlos en cuenta no me percaté de tantas cosas.
Jajaja sos un genio Ariel 100% de acuerdo. Que clara la tenes!
Gracias x todos estos tips compadre. 👏👏 Con su experiencia.
Ariel sos un maestro mucha gracias por todos los consejos siempre son tan bienvenidos, y sabes que nos pasaba tambien que todos tenian aprendida la cancion y el bajista por ejemplo no la habia practicado y no sabia un joraca y se pudria todo el ensayo.
Sos un grande !! Compartis con un nivel alto de pasion !! No dejes nunca de compartir lo que haces. Felicidades gran canal!!
Gracias Maestro lo aplicaremos en nuestra banda, concuerdo en todo, nosotros caimos en ese error pero lo remediamos=S
recuerdo que a mis veinte.. hubo un ensayo donde la voz la escuchè como a travez de un papel celofàn, y dije, muchachos franquiemonos y empecemos a bajar los GAIN... ese fue nuestro hito historico... a los treintas nuestros ensayos sonaban (dependiendo de los animos) como una sinfonica! El batero, SI, EL BATERO decia: a ver canta canta jajajaa... no lo podiamos creer esa bestia infernal diciendo canta a ver ... toom toom plish...
Hola Ariel. Sabés que viendo este video y como explicas el tema de los arreglos de acordes y todo eso, me doy cta que coincide el 100 por ciento en lo que dice David Palau en uno de sus videos: quien quiere hacer música debe trabajar y estudiar el instrumento... que está bien la cerveza y las chicas, pero no para llegar lejos. Gracias por el tiempo... Abrazo
Que buenos videos Ariel gracias por los consejos💪💪🎵
Interesantísimos consejos. No es precisamente un ensayo, pero el año pasado me junté por primera vez con una banda digamos completa: batería, bajo, cantante y dos guitarras incluyendo la mía, para tocar unos temas en el garaje. No sé si fue porque en nuestro caso el límite sonoro lo marca la batería sin amplificar, pero sonó todo aceptablemente equilibrado. Me sorprendió mucho, je je.
Buenisimo ....!!!!!!!!!!!!!!
1000% de acuerdo con todo lo que dijiste, yo añadiría que en todas las bandas debe haber una dirección musical que todos los miembros deben respetar y obedecer y debe encargarse de que todos estos excelentes consejos que das vayan a buen puerto. He visto bandas que se desafinan y nadie se entera porque no se escuchan unos a otros, y eso es también clave a la hora de ensayar... Lo de los cabezales de 100 vatts y gabinetes 4x12 en salas de 15m2... mamma mía el negocio para los otorrinos!!!
Buenísimo! Gracias por compartir!!
EXCELENTE...!
Genial video, y tiene todo el sentido del mundo mundial. Ahora, generalmente te ubicas junto a, o directamente delante de tu ampli, para hacer los "ajustes necesarios"; en un sentido totalmente práctico, es mejor que cruzar todo el lugar para subirle dos puntos a los agudos. Pero efectivamente, así todo es una competencia a ver quién toca más alto -pista: son los guitarros, ejem-.
Gracias...posta que me centro muchas ideas.
Un consejo por de más constructivo, muy buena charla Ariel, hace falta orden siempre en las cosas...
A veces uno no sabe cómo lograr ese orden y se necesita de la crítica exterior, ojalá que a demás de los músicos se pudiera tener un integrante más como sonidista... Sería un golazo!!!
Saludos!
Por favor Ariel, habla sobre el tema de la composición de música, de procesos creativos, conseguir un sonido "unico" como proyecto, consejos y como escribir "mejores canciones".. ciertamente, esto es un tema de interes para muchos que recién empezamos y no viene mal tu opinion en ese tema. Saludos y te deseo exitos!
Tengo entendido que sólo son consejos acerca de este tema ,ya que la composición es un proceso creativo que no puedes manipular o controlar de alguna forma creo que lo que Ariel ha mencionado en sus vídeos acerca de este tema es que lo mejor para el músico es que tenga bien pulidas las herramientas y tenga un buen abanico de herramientas, me refiero a que el músico sepa de verdad interpretar la música que tiene en la mente hacia su instrumento (solfeo) , que toques las notas justas y necesarias para las canciones .
Ahora un consejo que me ha ayudado a ser mas creativo y estimular más mis ideas ,yo soy guitarrista pero paralelamente estudié Ing. En computación y siempre que curse las materias relacionadas a matemáticas y/o siempre que resuelvo algoritmos para mi trabajo ,estímulo mi mente con otras actividades que al momento de tomar la guitarra improviso con ideas más frescas y voy probando combinandolas con otras viejas ideas , además TODO lo que me parece bueno lo grabo en un audio de mi teléfono y después toco sobre el más ideas , saludos.
Exelente, muchas gracias por sus consejos.
@@rodrigod.9295 quien te dijo q estimulas el otro hemisferio con eso? Jajaja eso es lo q vos crees. La mejor forma de componer es una vez q sabes musica olvidarte de todo de todo y pintar. Escuchar mucho escucharse mucho ver la realidad tuya y de otros y crear.
@@maxguitar.1985 bueno te doy la razón acerca de los hemisferios , caí en la creencia popular que ambos realizaban diferentes tareas cosa que no existe , en fin ,corregiré mi comentario acerca de esa parte pero te dejo este artículo interesante para continuar mi mensaje de que las matemáticas están relacionadas a la música: www.bbc.com/mundo/especial/vert_cul/2016/03/160317_vert_matematica_en_obras_de_arte_yv.amp?espv=1
@@rodrigod.9295 soy musico .. se q la matematica esta y como en todo lo demas no??? Mecanica. ingenieria. Arquitectura etc etc . logica .
Gracias Ariel, tanto para aprender..
Muy buenas recomendaciones Ariel !!. Los ensayos eficaces son "trabajo"....
Excelente video. Muy necesario para todas las personas que nos queremos dedicar profesionalmente a esto.
maestro,,ese si es un comentario serio y profeccional, si se quiere llegar a u n buen fin.de lo contrario sería mejor dedicarse a latonero,q hay si se puede desmedir asi se quede sordo,un abrazo desde colombia,luis torres.Exitos.
1ero que el baterista se calle un rato al principio
Mandalo a la mierda si no sirve.. hoy hay por todos lados de esos ...
Bájate una caja de ritmos al móvil y enséñaselo.
Mira chaval.... Siempre a tiempo , volumen , on y off.
Ni Winie Colaiuta puede competir con Roland....;)
Mejor que nos caigas bien , bater.(nosotros al nuestro le llamamos así , bater. Sin el "ista". Para que no se suba.)
No es fácil conjuntar a cuatro músicos , así que si además metes un baterista....
Mejor atar en corto a alguien que golpea su "instrumento".
@@tiomintxo ehhh por cuestiones acusticas y fisicas las cajas de ritmos no superan a un batero real,aparte por mas buenas o caras que sean la dinamica esta a años luz de una real (bien grabada,bien, tocada,bien afinada y bien mezclada)
@@benjaelmascapo8251
Oook.
@@benjaelmascapo8251
Eeehh capo.
Botón on/off....
Si tan capo eres deberías haberlo pillado a la primera.