วีดีโอ

I love this Bach Concerto in F major. After listening to many recordings and even live performances, I have found out what made me choose one pianist as the best interpreter of this Bach cncerto. When a pianist runs through the work at breakneck speed without bringing out the nuances of certain phrases, tonal changes between the left hand and the right. Here, Bach does not write just a bunch of scrambled notes. So for me, the best performance of this beautiful concerto is played by Glenn Gould. I prefer it played on the piano to the harpsichord. Domenico Scarlatti wows me writing for the harpsichord.

広島中国放送プロ野球中継で やっていました

なんと品格に満ちたキラキラ星なんだろう┅驚き！。

What a wonderful playing. I love it !

ご相談はくややくむこまで

excellent !

やっぱりすごい👍　フルトヴェングラー！

殿馬

1952年！？とても古い、貴重な録音じゃないかな？

音源はレコードか。昔、レコードで色んな曲を聴いてたな。

すみません。この音がグレングールドだったらパソコンDTMでできると思います。

私が持っていたのはイエペスでした（CD）。 この演奏だったかは…もう憶えていないです。 ナルシソ・イエペスの逸話で、大変紳士でお弟子にも声を荒げたことは無い。という話が印象的でした。

第3楽章の末尾はさすが👍

クラシックは私は内面の表現だと思う❤

SUBLIME E W EVITA DUARTE PERON 1919/1952

野球と同じで、スピードとキレが最高

なんだかつまらないと思いながら弾いたり聴いたりしてたバッハのイメージが一変したのが、グールド様。三楽章のきらきら感と躍動感すごい！！

素晴らしい動画をありがとうございます！素晴らしい演奏をありがとうございます(*˘︶˘*).｡.:*♡💐💐💐💐💐💐💐💐💐💐💐💐💐

思春期なりはじめのころ　映画館でみました　なぜはいれたのか今もわかりません　確かにこのメロディはおぼえいいます　なんか　甘酸っぱい気分にいまもなります

素晴らしい動画をありがとうございます(*˘︶˘*).｡.:*♡

ルービンシュタインさんには、お世継ぎがいなかったそうです。もうこの世を去ってしまったこと、非常に残念です。ご冥福をお祈りします。

バッハは好きですがグールドのゴートベルクは何度でも聴いてる　大事にしてる

感動した！ワルツなんて軽いダンス音楽だろうという先入観が破壊された。なんという豊かな音楽！ウィーンフィルもみごと。

こころの栄養です　💐

グールドの平均律のアップ、誠にありがとうございます❗😔

グールドのバッハがユーチューブで聴くことの出来る幸せ…ありがとうございます❗😔

😂ギタ―を練習していた頃 憧れた!

ものすごいヒーリング能力

BMWに見えた🚗

コメントをお送りしましたが、ミックスリストのバレンボイム指揮ウイーンフィルの、ヨハン．シュトラウス《蝙蝠序曲》の方に、誤って飛んでしまったようです。深くお詫び申します。 巨匠は、ドイツ・ポリドールのSPにベルリン・フィルの弦楽セクションとこの曲を録音しているので、これが二度目の挑戦なのですね。このお方の芸風からすると、ちょっと意外な気もいたします。演奏はウィーンのオーケストラの弦楽セクションに任せて、ベートーヴェン、ワーグナー、ブルックナーのように己れを出しておいでではないような感じですけど、かえってうまくいった感じです。

Bach wrote his music specially for Glenn Gould.

カタツムリ🐌みたいな速度だな。笑

凄すぎ、ほんとうにコンチェルトになってるし、いろんな音がそれぞれ生き生きとして際立ってる、３楽章はもう怒涛の追い込みが効いていてロックみたいだー！

10:07 予想より速くて笑ってしまった笑 でも昔から好きな曲です｡･:*:･ﾟ

フルトヴェングラーの運命では、こちらが私の一番。半世紀以上愛聴しています。ああ！素晴らしい。

やはり、この曲はチターの演奏が入っていなければダメです。 ＣＤを買われる方は、チター奏者のクレジットがあることをお確かめになることをおすすめします。

イギリスＡLP規格のHMV盤を、お使いになったのでしょうか。冒頭部分こそパチパチノイズがやや気になりますものの、艶と芯のある響きがタブレットからも、伝わります。一部の物書きの御仁には、フルトベングラーのワーグナー演奏を買わない派も居たんじゃなかったのではないでしょうか?けれども、やっぱり手応え充分の素晴らしい演奏です。

It's a wonderful performance. I fell in love with it. I want to listen to it again and again.

私が心から敬愛するピアニスト、アルチュール・ルービンシュタインの演奏でベートーヴェンのピアノ協奏曲第５番🎹が聴けるとは、夢にも思っておりませんでした。今は心から神に感謝したい気持ちで御座います。ルービンシュタインはベートーヴェンを収録する時は、その前に猛練習しなければならないすると何処かで語っておりました。ルービンシュタインはショパンの収録の時は音楽が自分の体質に合っているから、余り苦労はしないが、ベートーヴェンの場合はそうではない。ベートーヴェンの音楽が自分に馴染む様😂、メチャクチャ練習して、それから収録に取り掛かる、と語っていたのです。この録音もきっとルービンシュタインが猛練習をした後、収めたものなのでしょう。私にはそうして臨むルービンシュタインの姿が思い出されて、胸を熱く致しております。誠に素晴らしい演奏です。同時に私は今日はこれから良い事が有りそうだ、という不思議な予感に包まれております。何故なら私は今、ルービンシュタインの名演奏でベートーヴェンの傑作を味わえる至福に巡り逢っているからからです。とまれ私は今日から毎日、この動画を何度も聴かせて頂く事に決めました。素晴らしい音楽を配信下さり、心から感謝致しております。

私が心から敬愛するピアニスト、アルチュール・ルービンシュタインの演奏でベートーヴェンのピアノ協奏曲第５番🎹が聴けるとは、夢にも思っておりませんでした。今は心から神に感謝したい気持ちで御座います。ルービンシュタインはベートーヴェンを収録する時は、その前に猛練習しなければならないすると何処かで語っておりました。ルービンシュタインはショパンの収録の時は音楽が自分の体質に合っているから、余り苦労はしないが、ベートーヴェンの場合はそうではない。ベートーヴェンの音楽が自分に馴染む様😂、メチャクチャ練習して、それから収録に取り掛かる、と語っていたのです。この録音もきっとルービンシュタインが猛練習をした後、収めたものなのでしょう。私にはそうして臨むルービンシュタインの姿が思い出されて、胸を熱く致しております。誠に素晴らしい演奏です。同時に私は今日はこれから良い事が有りそうだ、という不思議な予感に包まれております。何故なら私は今、ルービンシュタインの名演奏でベートーヴェンの傑作を味わえる至福に巡り逢っているからからです。とまれ私は今日から毎日、この動画を何度も聴かせて頂く事に決めました。素晴らしい音楽を配信下さり、心から感謝致しております。

速い！速すぎる。でも素敵。

This sounds better than Deucalion's upload (sorry Deucalion!) I'm a little skeptical of people who claim that vinyl records sound better than cassettes/CDs, but I can believe it more after hearing this. It just sounds more fresh, immediate, with better tone.

🫠ホテルのロビーでの撮影とお見受けいたします✨演奏者🎉 観客🎉一体となった雰囲気🎶✨️とっても良い演奏会でした🎵

第一楽章は、この位の速さが好きです!!

日本人の暗と明。よく日本人は協調性が高いのが、よくとられ、日本人の特徴である。しかし、その協調性には、問題点が潜んでいる。そこに合理の導入。僕はこう思う、あの人はああ思っているの哲学的思考、捉えかたの大切さを！

素晴らしい！圧巻とはこの人のためにある言葉だと思った。

バッハは本来こういう風に弾いてほしかったのではないかな？　遅いテンポで弾かれてる曲が多いけど、 バッハ自身の人生を知ると、こういう弾き方が合って る気がする。　色んな感情が入り混ざる感じ。 おさえていたものを放出させる感じ。　バッハ自身の 色んな思い、を想像します。

It's crazy how different this is from the 1980 recording, and how I appreciate both for such different reasons.

As supremely good as this performance is, Gould's performance of the same near the end of his life is much greater -

アリアから第一変奏へのつながりは下手なロックよりもビートを感じるw