วีดีโอ

❤❤❤❤❤ amo muito essa música.

Se equivocaron de música no es de sandra😮😮😮

They don’t know

Heather

June 24 2024 HeatheEr

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Heather

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Heather

Ham

Brasil / SP

The best....Minha época....TOCO / Channel Disco Club. BITIFULL...❤

Wond'rous Stories

Listening to this song. Makes me feel like it was yesterday that I was watching boy George in MTV. So so many years ago but man this music will live in my heart forever love you boy george stay bleessed man. Your fans still love you I know I'M one of them ❤😅😊😊😊😊😊😂

🙂☝️❤️🎶🎶🎶

Ich hab mich an Take on me ja satt gehört. Es hängt mir, vor allem weil es im Radio so oft gespielt wird, zu den Ohren raus. Ich nenne es "Last Christmas Syndrom". Aber diese Extended Version auf laut aufgedrehten Kopfhörern ist einfach richtig klasse. ✌️

Besta remix by far!!! 1982!!!❤

El mejor album de Frank Quintero!

Siempre me ha encantado la mùsica de Frank Quitero, que gratos recuerods.

Excelente esta versión... gracias por compartir.

Vincet..y. Moyet..un duo espectacular.lastima duraron muy poco. Con el tiempo moyet siguio cantando sola..y vincent hiso duo con warto..y formaron Erauce..hasta el dia de hoy...

Las 5 de.......Una En Un Millón 01- Tema musical que incluye para su cuarto álbum de estudio lanzado en 1987 con Sonográfica, titulado Al Pie de la Letra. 02- Resultante de esa sensibilidad tan especial que desborda la pluma musical del artista en sus canciones, toma en cuenta con la mencionada canción una manera de tributar sentimientos de elevada querencia hacia ese ser amado, pero también un recordatorio de que el amor genuino y la conexión humana son tesoros invaluables en la vida de cualquier persona. 03- Para ese mismo año, Sonográfica, en el lanzamiento de sus ediciones corporativas la incluye para el álbum de Bandas Sonoras Dramáticas de RCTV, titulado Coraven, una seleccion musical en homenaje a la entonces firma productora Coraven. 04-Interpretada en Vivo por el artista, en 1988 la ofrece en el repertorio que recorre su memorable presentación en Caracas desde el otrora famoso Estudio Mata de Coco, momentos que Sonografica y Videorama Stereo guardaran para la historia discográfica criolla bajo el titulo Ilan En Vivo Mata de Coco. 05- Sin pasar desapercibida para otros artistas llega a ser grabada nada menos que por el afamado y recordado salsero puertoriqueño Cheo Feliciano, interpretándola bajo aires de bolero, una pieza que la incluye para sul album Los Feelings de Cheo, lanzado al mercado en 1990. Esta version de hecho se le vera presente en los conciertos desarrollados por el artista. Querida y apreciada por el publico, sin duda tiene esta pieza su lugar meritorio en el apreciado inventario de los Clasicos Romanticos con sello venezolano.

En 1985, fue contratado por la empresa disquera radicada en Venezuela y hoy desaparecida, Sonorodven, emprendiendo entonces un viaje a los Estados Unidos para grabar su séptimo larga duración, el cual llevaría por nombre La calle del atardecer. El alto índice de promoción que recibió este material por parte de la compañía disquera y el estilo musical que en este se manejó, lo convirtieron en un artista mediático importante, pues la mayor parte de los temas fueron radiados. Las ventas elevadas de esta grabación le hicieron merecedor de un disco de oro y un disco de platino. También le permitió realizar su cuarta gira nacional, dentro de la cual se presentó por primera vez en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, el 16 de diciembre de 1986. Entre las canciones destacadas de este álbum están: “La calle del atardecer” y “Sin querer evitarlo” que fueron incluidos en la banda sonora de la película venezolana La Generación Halley y el tema “Química” quizás fue uno de los más radiados y conocidos de la época. También son dignas de mencionar las canciones “Miguel” y “Promesas” que son de carácter Pop. En 1987 publica el álbum: “Hablando a tu sueño” el cual a pesar de no tener el impacto de ventas del anterior mantiene vigente al cantante con temas que fueron bastante conocidos como: “Locura sentimental” y “Baila conmigo” una balada al más puro estilo latino del cantante que recuerda su anterior éxito “Química”. “Buscando soles” 1989 es el tercer y último trabajo para Sonorodven y se constituye en su noveno disco de estudio. La canción más representativa del disco fue “Mi no tiene con qué” que cuenta con la participación de Trina Medina como voz femenina y del grupo Madera en los coros y que constituye un tema de origen “negroide” con una instrumentación de raíces afro-latinas donde destaca la marimba ejecutada por Germán Landaeta y la percusión de Carlos “Nené” Quintero. A partir de entonces, Quintero alternará las presentaciones con sesiones de grabación, a través de diversos discos realizados para el sello Sonorodven, destacando entre las giras, los conciertos realizados durante los meses de agosto y septiembre de 1989 en Venezuela junto a su colega Ilan Chester denominados "Amigos en concierto", a la par de reiniciar sus actividades como productor y compositor para otros artistas nacionales, ya que asumió diversos proyectos para artistas de diferentes sellos disqueros, labor en la que se mantuvo por espacio de tres años aproximadamente. En esta etapa algunos de sus trabajos fueron: Kiara (Rodven - 1987), Guillermo Carrasco (Rodven - 1988), Tokio (Rodven - 1989), 20/20 (SPI - 1988), Delia (EMI - 1988), Fernando y Juan Carlos (Sonográfica - 1987), Paul Gillman (Rodven - 1988) (trabajo realizado por Leo Quintero con la colaboración de Frank Quintero) y Sandino (Hecho a Mano Records - 1998).

Fue bautizado como Juan Francisco Quintero Mendoza por sus padres, el contrabajista José Quintero y Carmen Mendoza, ambos venezolanos. Tiene siete hermanos, de los cuales dos también se dedicaron a la música: Marycruz, quien es cantante; y Leonardo (Leo) Quintero, quien es guitarrista y compositor. Inicia su vida musical a muy temprana edad, sin la aprobación de su padre, aunque este se convirtió en la influencia más cercana y determinante para su formación, al igual que el ambiente musical que siempre hubo en su hogar. A pesar de la negativa de su padre, este le regaló su primer instrumento musical al cumplir los diez años de edad: una batería profesional. Según relataría años más tarde el intérprete, entre los siete y los ocho años su padre le enseñó la ejecución del ritmo del bossa nova, por haber visto a su hijo intentando tocar percusión con objetos domésticos o que emitieran sonidos que simularan tambores. Dos años después, le regalaría la batería, que perteneció hasta entonces a un músico de un programa musical de la época. Primera etapa creativa En 1964, con solo doce años de edad y al tiempo que cursaba la educación secundaria en el Liceo Militar "Gran Mariscal de Ayacucho", formó el grupo musical Licmilaya. El nombre del mismo lo obtuvo combinando las tres primeras letras del nombre del instituto. Esta fue una banda de rock and roll, formada con algunos de sus compañeros de clase, creada con la finalidad de animar fiestas y pequeñas reuniones. En ella se desempeñó como baterista. En 1966, próximo a cumplir los catorce años, su padre lo inscribió en la Escuela de música José Ángel Lamas, en Caracas, donde realizó estudios formales de teoría, solfeo y armonía con profesores como el director de bandas Pedro Antonio Ramos y el maestro Vicente Emilio Sojo. Un año después (1967), participó como baterista en la banda de rock Loving Kind, conformada junto con su hermano Leonardo "Leo" Quintero y el desaparecido músico Jesús Quintero. Esta agrupación, después de Licmilaya, se convirtió en su segunda experiencia grupal dentro de la música. Al llegar el año 1968, luego de algunos cambios en la formación de Loving Kind, Frank Quintero inicia con su hermano Leo, y luego junto a Ivan Velásquez, el grupo La Fe Perdida, proyecto musical con el cual se daría a conocer. Con ella comenzó su actividad de vocalista y compositor, sin dejar de interpretar la batería. Al principio, el grupo centró su trabajo en hacer versiones de bandas de rock, tanto inglesas como estadounidenses. Sin embargo, posteriormente, comenzó a componer, de manera tal que el grupo se inició en la interpretación de material propio. La agrupación permaneció trabajando desde el año 1968 hasta 1971, tiempo en el cual llegaron a grabar cuatro discos de 45 RPM, para la disquera venezolana Hermanos Antor con dos temas cada uno: «Una sombra en tu puerta», «Escaleras de tu mente», « Feeling» y «Sombras en mi habitación». A comienzos de 1972, el grupo La Fe Perdida se disuelve y a finales de ese año Quintero entra formar parte del coro del grupo de La Onda Nueva de Aldemaro Romero. La actividad desarrollada en esta agrupación duró poco más de un año (hasta 1973), tiempo en el cual la agrupación realizó una gira por Europa, recorriendo Suiza, Francia, Suecia, España y Grecia. Una vez separado de La Onda Nueva, en el año 1973, Frank Quintero incursiona en el campo de la producción musical, realizando arreglos, componiendo y, en líneas generales, produciendo grabaciones para artistas como Diana Fontalvo, Los vecinos de la cuadra y Los chicos malos, todos para el sello discográfico CBS. Dentro de estas labores retoma la composición y crea el tema «Apóyate en mi», iniciando paralelamente la grabación de música para pautas publicitarias.

This was the ONLY version that WBLS and 98.7 KISS would play during Friday & Saturday night mix sessions. Those were the days...

❤❤❤❤

👑👍👍👍🎉🎉🎉❤❤❤

Temazo

Luglio 2024 Un saluto dall'italia (Quanto sesso )

YAZOO 4-ever

Magnifico !!!👍🏾👍🏾💋

Mes bonne année 🎉😅❤

This dub is hot❤❤❤❤

Inmortalizado por loyola,el grande

Que momentos vivimos con tan buena música

Nadie coloca la musica como producciones van q recuerdos mi mejor version de los 80s situasion como no acordarme si iva a los vilos al manjatan tiempos q no volveran

Hermosa canción recién me entero que la canta Ilan Chester

Hermosa canción, mis tiempos de noviazgo y mañana 12/5 cumplimos 40 años de casados... Lindos momentos ❤❤❤

Always loved those tubular bells

El efecto de Situation es considerado uno de los más usados por los DJs de las posteriores épocas... representa en estado del arte del Synthpop de aquella época... bravo Vincent... con todo lo antisocial que eras también eras un genio.... viejo no serás Asperger...

The Symbol Of Excellence 👍🎶

Excelente versión ❤

Wath cool!.this music beautiful.

0:31. 0:32. 0:33. 0:30. 0:34

Best version my favor good enjoy...❤❤❤❤❤❤

70, 80 & 90d had the best 🎶 in my opinion!

Different yet familiar at the same time. 😊👍

De Montevideo Uruguay la música delo ochentas un abrazo grande

this is Hall & Oats-outta touch-- all ur videos seem faulty!!!!!!!!!!!!!!!!!!

0:01 ! ----- 🌟0:36 !! Echo And Fade